El cineasta Douglas Trumbull, responsable de los efectos especiales de varios clásicos del cine de ciencia ficción como Blade Runner y 2001: Una odisea del espacio, fallece a los 79 años de edad después de una gran batalla de dos años contra el cáncer, un tumor cerebral y un derrame cerebral. Nacido en Los Ángeles (California) en 1942, Trumbull es reconocido como uno de los grandes pioneros de los efectos especiales en el cine. Fue nominado tres veces a los Óscar por Encuentros en la tercera fase, Star Trek y Blade Runner, y recibió un premio honorífico por su carrera de la Sociedad Estadounidense de Fotografía (ASC).
Penélope Cruz y Javier Bardem, nominados como mejores actriz y actor en los Oscar 2022
Javier Bardem y Penélope Cruz son nominados en la categoría de mejor actor y actriz protagonista de los premios Oscar por sus trabajos en las películas Being the Ricardos y Madres paralelas, respectivamente. Tanto Bardem como Cruz suman de esta manera su cuarta nominación a los Oscar. Bardem competirá contra Benedict Cumberbatch (El poder del perro), Andrew Garfield (Tick Tick Boom), Will Smith (El método Williams) y Denzel Washington (The tragedy of Macbeth). Por su parte, Cruz aspira al galardón frente a Jessica Chastain (Los ojos de Tammy Faye), Olivia Colman (La hija perdida), Nicole Kidman (Being the Ricardos) y Kristen Stewart (Spencer). Además, el músico Alberto Iglesias optará de nuevo a la estatuilla de los Oscar el próximo 27 de marzo gracias a la banda sonora escrita para Madres paralelas, la película de Pedro Almodóvar. La cinta de Fernando León de Aranoa, El buen patrón, no ha pasado el corte final en la categoría de mejor película internacional. La cinta de Netflix El poder del perro lidera las nominaciones, con un total de 12, incluida la de actor de reparto donde posee dos candidatos; seguida por Dune, con 10, que no obtiene la nominación de dirección para Denis Villenueve.
Anuncian las candidaturas a los Razzie
Los Premios Razzie 202 , galardones que «premian» lo peor del cine dan a conocer sus nominados a la edición de este año que se celebrará el 26 de marzo, un día antes de los Óscar. La gran novedad de esta 42 edición es la creación de la categoría «Peor interpretación de Bruce Willis en una película de 2021», debido a la participación del actor en ocho filmes duramente criticados. La cinta con más nominaciones es Lady Di: El musical, una producción de Netflix que opta a ganar el Razzie de oro en nueve categorías. Infinite, Karen, Space Jam: Nuevas leyendas y La mujer en la ventana son los otros largometrajes que compiten para la «Peor película» de 2021 de estos anti-Oscar.
Muere la actriz Margarita Lozano
La actriz Margarita Lozano fallece a los 90 años de edad en su casa en Puntas de Calnegre, en la que vivía retirada desde hace décadas. Nacida en Tetuán en 1931, la infancia y juventud de Margarita Lozano transcurrió en la ciudad murciana de Lorca, que en 2014 la nombró Hija Adoptiva y a la que la actriz siempre ha estado muy vinculada. De la mano del director Miguel Narros participó en importantes montajes durante los años 50 y 60, una carrera que compaginó con el cine, tanto en España como en Italia, a las órdenes de cineastas como Luis Lucia, Luis Buñuel, Mario Camus, Sergio Leone y Pier Paolo Pasolini, entre otros. Tras una voluntaria retirada, regresa al cine en los años 80 con los hermanos Taviani, que la dirigen en La noche de San Lorenzo, Kaos y Good Morning, Babilonia, en España, Manuel Gutiérrez Aragón la recuperó también para el filme La mitad del cielo (1986). Su última aparición sobre los escenarios fue, bajo la dirección de Amelia Ochandiano, con el montaje La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca (2005-2007), después de haber interpretado en la misma década Seis personajes en busca de autor, de Pirandello, dirigida por Miguel Narros.
Los premios RNE Sant Jordi coronan «El amor en su lugar» como mejor película española
Los premios RNE Sant Jordi de Cinematografía, los más antiguos en su género en España, ya tienen los ganadores de su 66ª edición. El jurado, presidido por la periodista Conxita Casanovas, directora del programa Va de cine de Ràdio 4, otorga a El amor en su lugar, de Rodrigo Cortés, el galardón a la mejor película española estrenada en 2021. Tres, de Juanjo Giménez, logra alzarse como mejor ópera prima española y en las categorías actorales Javier Bardem se impone como mejor actor por su trabajo en El buen patrón y Tamara Casellas, protagonista de Ama, como mejor actriz. El drama sobre la guerra de los Balcanes Quo Vadis, Aida?, dirigida por Jasmila Zbanic, es elegida como mejor película extranjera. Por su parte, Benedict Cumberbatch es el mejor actor extranjero para el jurado por su papel en El poder del perro y Ariana DeBose la mejor actriz extranjera por su Anita de West side story. La gala de celebración de los Premios Sant Jordi tendrá lugar el martes 26 de abril.
Javier Gutiérrez y Tosar, optan a Mejor Actor en los XXX Premios Unión de Actores y Actrices
Las películas El buen patrón y Maixabel parten como favoritas por número de nominaciones en los XXX Premios Unión de Actores y Actrices, que se entregarán el próximo 14 de marzo en el emblemático Circo Price de Madrid. Los galardones reconocen a intérpretes en cine, teatro y televisión, y en esta edición lo hacen respecto a los trabajos de los años 2020 y 2021 ya que se trata de una gala pospuesta debida a la pandemia -estaba prevista para principios de 2021-. En la categoría de cine, están nominados a mejor actor protagonista Javier Bardem (El buen patrón), Luis Tosar (Maixabel) y Javier Gutiérrez (La hija), mientras Penélope Cruz (Madres paralelas), Petra Martínez (La vida era eso) y Blanca Portillo (Maixabel) son las candidatas a mejor actriz protagonista. En mejor actor secundario, Óscar de la Fuente (El buen patrón), Urko Olazabal (Maixabel) y Manolo Solo (El buen patrón) se disputan el premio, al igual que Sonia Almarcha (El buen patrón), Anna Castillo (La vida era eso) y Aitana Sánchez-Gijón (Madres paralelas) en la categoría femenina. Fernando Albizu (El buen patrón), Pedro Casablanc (Explota explota) y Fernando Tejero (La casa del caracol) están nominados al premio a mejor actor de reparto. Arantxa Aranguren (Maixabel), Mara Guil (El buen patrón) y Carolina Yuste (Chavales) hacen lo propio en el galardón a mejor actriz de reparto.
Los Premios PLATINO celebrarán su IX Edición el 1 de mayo en Madrid
Después del éxito de su octava edición, los Premios PLATINO vuelven a Madrid para celebrar el audiovisual iberoamericano el próximo 1 de mayo. Así, la IX edición de los galardones que reconocen cada año lo mejor de la producción de los países de habla hispana y portuguesa se realizará en IFEMA Palacio Municipal, sede de la pasada edición, para festejar la unión de las regiones iberoamericanas en una de las grandes citas de la cultura internacional. Tras la celebración de la VIII Edición de los Premios PLATINO, el evento volverá a reunir a todos los agentes del sector audiovisual iberoamericano, que pudieron encontrarse de nuevo tras la crisis sanitaria mundial en la capital española para festejar los éxitos de la industria. Los premios volverán a apostar por un estricto protocolo anti-covid, que tan exitoso resultó en su anterior edición, para preservar la seguridad de todos los asistentes a la gran fiesta de la cultura iberoamericana.
Concluye la 40 Semana de Cine de Carabanchel
Concluye la 40 Semana de Cine Español de carabanchel con la entrega de los premios en el 32 Certamen de Cortometrajes. Este año se presentaron numerosos cortometrajes de un gran nivel, que ha hecho muy difícil la labor del jurado, compuesto entre otros por la Actriz, directora y dramaturga Amparo Climent y el actor y director Carlos Iglesias, así como representantes de la Junta de Distrito y del Movimiento Asociativo de Carabanchel. El cortometraje ganador del primer premio es Lo efímero, de Jorge Muriel; mientras que el segundo premio recae en el documental Mama, de Pablo de la Chica; y el tercero en Loop de Pablo Polledri.
Cinesa lanza sesiones en versión original subtitulada
La compañía Cinesa lanza esta semana sesiones en versión original subtitulada en sus salas de forma regular, una apuesta que se realiza para dar respuesta a la «creciente» demanda por parte de los espectadores de poder disfrutar de las películas taquilleras en el idioma de procedencia. Esta nueva oferta, denominada Cinesa VOSE, supondrá que todos los cines de la entidad cuenten con una o varias salas en exclusiva con contenidos en su lengua original, combinando esta oferta con sesiones dobladas en el resto de sus espacios.
La actriz Cate Blanchett recibirá el primer Premio Goya Internacional
La actriz Cate Blanchett recibirá el próximo sábado 12 de febrero el Premio Goya Internacional, galardón creado por la Academia de Cine para «reconocer a personalidades que contribuyen al cine como arte que une culturas y espectadores de todo el mundo«. La actriz estará presente en Valencia para recoger el galardón. Instituido para figuras del cine mundial, en su primera edición recae en la intérprete y productora australiana por ser «una actriz que ha interpretado personajes inolvidables que ya son parte de nuestra memoria y de nuestro presente«. Blanchett es actriz, productora, directora artística y también conocida por labores humanistas. Es embajadora de buena voluntad de la agencia de la ONU para los refugiados, además de miembro de la Australian Conservation Foundation.
A Coruña reconoce a la actriz María Casares
La ciudad de A Coruña reconoce el legado y reivindica el origen coruñés de la actriz María Casares en el centenario de su nacimiento con una exposición itinerante por las bibliotecas municipales, charlas divulgativas y un podcast, entre otras actividades. La alcaldesa de la ciudad herculina, Inés Rey, inaugura la exposición «Eu son de aquí», que itinerará hasta noviembre por las bibliotecas de la ciudad y que arraca ahora en el Fórum Metropolitano. La muestra aborda la trayectoria vital y artística de la actriz coruñesa y cuenta con textos de Sara R. Espiñeira y Alba Guerra. Su contenido girará entorno a seis ejes fundamentales de su carrera: el teatro, su condición de mujer independiente, A Coruña en su época, el existencialismo, la República y el exilio. La actriz María Casares nació en 1922 en A Coruña, ciudad que dejó a los ochos años para mudarse a Madrid. Acabó exiliándose en Francia, donde llegar a ser la gran dama del teatro francés del siglo XX.
La Seminci homenajeará a Juan Antonio Bardem por su centenario
En 2022 se celebra el centenario de Juan Antonio Bardem, director con una trayectoria ligada a la Semana Internacional de Cine de Valladolid, a quien el festival le dedicará un homenaje especial en su próxima 67 edición. Su visión comprometida e innovadora se ha visto reflejada en más de una veintena de títulos, con joyas como Muerte de un ciclista y Calle Mayor, sin olvidar su faceta como guionista y productor. Nacido en Madrid el 2 de junio de 1922, perteneció a una familia de destacados actores como lo eran sus padres, Rafael Bardem y Matilde Muñoz Sampedro así como su hermana, Pilar Bardem, y sus sobrinos, los también intérpretes Javier Bardem y Carlos Bardem.
Estrenos del 4 de febrero de 2022
Canto cósmico. Niño de Elche (Canto cósmico. Niño de Elche, 2021), de Marc Sempere-Moya & Leire Apellaniz
Profundo retrato de la personalidad poliédrica de Niño de Elche a través de las personas más relevantes que componen su obra y vida. C. Tangana, Angélica Lidell, Pedro G. Romero, Raúl Cantizano, Israel Galván o Paqui y Aladino, sus padres, son solo algunas de las voces que, unidas a la de Paco en una polifonía armónica, componen este retrato libre, casi cubista, de Niño de Elche. Película dirigida por Marc Sempere-Moya y Leire Apellaniz, con la que se aproximan al músico español desde una perspectiva caleidoscópica que abarca desde su esfera más íntima y familiar a las múltiples reverberaciones de su universo poético.
Destino a Brighton (The pebble and the boy, 2021), de Chris Green
John Parker, un joven de 19 años de Manchester, se embarca en un viaje a Brighton, cuna espiritual de los Mods, en una antigua scooter Lambretta que le dejó su padre en esta road movie de gran corazón que rinde homenaje a la cultura y moda Mod. Al ritmo de la música de Paul Weller y The Jam está dirigida por Chris Green (Me, Myself and Di, Strangeways Here We Come, Zombie Werewolves Attack!) y está protagonziada por Patsy Kensit, Ricci Harnett, Jesse Birdsall, Emma Stansfield y Sacha Parkinson.
Drive my car (Doraibu mai kâ, 2021), de Ryûsuke Hamaguchi
Yusuke Kafuku, actor y director de teatro, aún incapaz de lidiar con su pasado, acepta dirigir Tío Vania en un festival de teatro en Hiroshima. Allí conoce a Misaki, una joven introvertida que será su chófer. En sus idas y venidas comienzan a surgir las confesiones y a desvelarse los secretos de sus misteriosas vidas. Basada en el relato corto homónimo del escritor Haruki Murakami, es la película con la que el director Ryûsuke Hamaguchi da continuidad a La ruleta de la fortuna y la fantasía, ganadora del Oso de Plata en la Berlinale 2021. Está protagonizada por Hidetoshi Nishijima (License to Live; Dolls-Marionetas; Mientras ellas duermen), Tôko Miura (El tiempo contigo), Reika Kirishima (Tokio Blues) y Masaki Okada (Confessions).
El brindis (Le discours, 2020), de Laurent Tirard
Adrien es un hombre de 35 años que está sumido en una crisis de mediana edad. Una noche, Adrien se ve atrapado en una incómoda e interminable cena familiar en la que descubre que su novia quiere romper con él. Justo cuando piensa que las cosas no le podrían ir peor, su futuro cuñado le pide por sorpresa que preparare un discurso para su boda. Presentada en la sección oficial del Festival de Cine de Cannes se trata de una hilarante comedia dirigida por Laurent Tirard (Un hombre de altura), que es la adaptación del libro homónimo del dibujante de cómics y autor francés Fabcaro.
Los ojos de Tammy Faye (The eyes of Tammy Faye, 2021), de Michael Showalter
Visión íntima del extraordinario ascenso, caída y redención de la telepredicadora evangelista Tammy Faye Bakker. En la década de los 70 y los 80, Tammy Faye y su marido, Jim Bakker, superaron sus humildes comienzos para crear la cadena de televisión y el parque temático religiosos más grandes del mundo. Reconocida por su mensaje de amor, aceptación y superación, Tammy Faye se convirtió en un personaje inconfundible con sus pestañas indelebles, su estilo de cantar personalísima y su entusiasmo a la hora acoger a personas de todos los ámbitos de la vida. Pero las irregularidades financieras, las rivalidades e intrigas y los escándalos no tardaron en derrocar un imperio construido con enorme meticulosidad. Dirigida por Michael Showalter (La gran enfermedad del amor, Hola mi nobre es Doris) y está protagonizada por Jessica Chastain, Andrew Garfield, Vincent D’Onofrio y Cherry Jones.
Moonfall (Moonfall, 2022), de Roland Emmerich
Una fuerza misteriosa golpea a la Luna fuera de su órbita y la envía directamente contra la Tierra a toda velocidad. Unas semanas antes del impacto, y con el mundo al borde de la aniquilación, la ejecutiva de la NASA y ex astronauta Jo Fowler está convencida de tener la clave para salvar nuestro planeta. Pero solo el astronauta Brian Harper y el teórico conspiranoico KC Houseman la creen. Estos héroes organizarán una misión espacial imposible, dejando atrás a todos sus seres queridos, para aterrizar en la superficie lunar e intentar salvar a la humanidad, enfrentándose a un misterio de proporciones cósmicas. Superproducción de ciencia-ficción del prestigioso director alemán Roland Emmerich (El día de mañana), que regresa, tras el estreno de Midway, a su género favorito para poner de nuevo en peligro a nuestro planeta. La película está protagonizada por Halle Berry (X-men, Catwoman) y Patrick Wilson (Insidious, Watchmen).
Petra de San José (Petra de San José, 2022), de Pablo Moreno
Ana vive su juventud en el Valle de Abdalajís (Málaga). Pero su vida da un giro total y, junto con un grupo de valientes y decididas mujeres, inicia una labor caritativa en favor de los más necesitados, especialmente ancianos abandonados, niños huérfanos y personas en situación de vulnerabilidad. Con el tiempo llegaría a fundar la Congregación de Madres de Desamparados San José de la Montaña. 30 años después de su muerte sus restos son robados en plena guerra civil española. Dirigida por Pablo Moreno y protagonizada por Marian Arahuetes, en el reparto de la cinta también están Assumpta Serna, Emilio Linder, Alejandro Arroyo, Carlos Cañas y Wendy Gara entre otros actores españoles.
Tundama y el templo del sol (Tundama, 2020), de Diego Yaya & Edison Yaya
A comienzos del siglo XVI un valiente cacique se enfrenta la llegada de los españoles a sus territorios. En este contexto, dos niños que buscan a su hermana raptada quedan en medio de este conflicto de culturas, que desencadena batallas en las que se descubren sentimientos y actos de valentía, traición, amor y codicia. Película de animación colombiana dirigida por Diego Yaya y Edison Yaya.
«Madres paralelas» nominada al Bafta a la mejor película de habla no inglesa
Madres paralelas, de Pedro Almodóvar, es nominada al Bafta a la mejor película de lengua no inglesa, según anuncia la Academia del Cine Británico. El director manchego competirá con la italiana La mano de dios, de Paolo Sorrentino; la japonesa Drive my car, de Ryusuke Hamaguchi; la francesa Petite maman, de Céline Sciamma; y la noruega La peor persona del mundo, de Joachim Trier. La cinta de ciencia ficción Dune, del canadiense Dennis Villeneuve, encabeza la edición de este año de los premios Bafta de la academia del cine británico con once nominaciones, cuatro más que El poder del perro, de Jane Campion, y cinco más que Belftast, de Kenneth Branagh. Por el Bafta a mejor película, el galardón más codiciado de la gala que se celebrará el próximo 13 de marzo en el Royal Albert Hall de Londres, competirán Belfast, Don’t Look Up, Dune, Licorice Pizza y El poder del perro.
Muere la actriz Monica Vitti
La actriz Monica Vitti, emblema del cine italiano y musa del legendario cineasta Michelangelo Antonioni, fallece a los 90 años, tras una larga batalla contra el Alzheimer. Especialmente popular en los años 50 y 60, destacó en títulos como La aventura, La noche, El eclipse y El desierto rojo. Trabajó también otros reconocidos directores del país transalpino como Ettore Scola, Mario Monicelli o Alberto Sordi. Nacida como Maria Luisa Ceciarelli en Roma el 3 de noviembre de 1931, la actriz optó por el nombre artístico Monica Vitti tras aconsejárselo el actor y dramaturgo Sergio Tofano, quien fue su maestro en la Academia Nacional de Arte Dramático, donde se licenció en 1943 y donde interpretó obras de Shakespeare y Molière. Vitti saltó a la fama internacional con su papel protagonista en La aventura, realizada por Antonioni, del que se convirtió en una habitual de su filmografía.
Paz Encina gana el Premio Tiger IFFR 2022
La cineasta paraguaya Paz Encina gana el Premio Tiger IFFR 2022 de la 51 edición del Festival de Cine de Róterdam con su película EAMI. Según el jurado de la sección oficial, compuesto por Zsuzsi Bankuti, Gust Van den Berghe, Tatiana Leite, Thekla Reuten y Farid Tabarki, el filme “nos conmovió unánimemente la poderosa película creada por el director y el equipo que logra construyendo una narrativa fuerte que no solo se sustente visual, política y también poéticamente, poniendo luces sobre las masacres mundiales de pueblos indígenas, a través del grito de los ayoreo-totobiegosode paraguayos. Esta película nos dio la oportunidad de soñar y al mismo tiempo la oportunidad de despertar”. Excess Will Save Us (El exceso nos salvará), de la francesa Morgane Dziurla-Petit, y To Love Again, del director chino Gao Linyang, ganan los premios especiales del jurado de la competencia Tiger. El VPRO Big Screen Award es para Kung Fu Zohra del cineasta francés Mabrouk El Mechri.
«Código emperador», con Luis Tosar, inaugurará el Festival de Cine de Málaga
La película Código emperador, dirigida por Jorge Coira y protagonizada por Luis Tosar, inaugurará el próximo 18 de marzo la vigésimo quinta edición del Festival de Cine en Español de Málaga, que por primera vez celebrará su gala de apertura en el Palacio de los Deportes José María Martín Carpena. El filme introduce al espectador en una unidad especial del Centro Nacional de Inteligencia, conformada por varios agentes, entre ellos Juan, que está en proceso de crisis personal, ideológica y profesional. Luis Tosar, ganador de tres premios Goya, está acompañado en el reparto por Alexandra Masangkay, Georgina Amorós, Laura Domínguez, Miguel Rellán, María Botto, Arón Piper, Denís Gómez y Santi Prego, entre otros. Con guion de Jorge Guerricaechevarría y ambientada en las altas esferas del poder y el espionaje, la película está dirigida por Jorge Coira, director de la premiada Hierro.
Fallece el director Roberto Pérez Toledo
El director, guionista y productor canario Roberto Pérez Toledo muere a los 43 años en Madrid. El cineasta tenía previsto participar este lunes en un encuentro en la Academia de Cine que incluía la exhibición de sus cortos Vuelco, Los gritones, RotosS, Sí a todo, Tris, Admirador secreto, Taras, Amor de autor, Siempre que lo cuento, Hidroalcohólico y Antes de la erupción. Su fallecimiento coincide con la representación estos días de su primera obra de teatro, Manual básico de lengua de signos para romper corazones, en el Teatro María Guerrero con producción del Centro Dramático Nacional. Natural de Lanzarote, Pérez Toledo estrenó en 2012 Seis puntos sobre Emma, su primer largometraje como director y guionista, con el que ganó diversos premios. Un año después participó en el largometraje colectivo Al final todos mueren junto a otros tres directores y un año después lanzó la tv-movie Los raros amigos, convertida en un fenómeno viral en la red, donde acumula más de 22 millones de visitas.
«La hija» y «Operación Camarón» destacan en los primeros Premios Carmen
La hija, de Manuel Martín Cuenca, obtiene cuatro galardones en los primeros premios Carmen de la Academia del Cine Andaluz, los correspondientes a mejor película, dirección, guion y maquillaje y peluquería. Este filme se impone a La vida era eso, la ópera prima de David Martín de los Santos que gana dos galardones: dirección novel y mejor actriz para Petra Martínez, que el sábado también ganó el Feroz. Las más nominadas, Alegría y Sevillanas de Brooklyn, con once candidaturas, se tienen que conformar con un premio técnico cada una: dirección de arte y montaje, respectivamente. Aunque Operación Camarón no consigue los grandes premios, obtiene seis reconocimiento a la mejor música original, canción, dirección de producción, vestuario, sonido y mejor actriz de reparto para Natalia de Molina.
Finaliza el 44 Festival de Cine de Sundance
Finaliza la edición 44 edición del Festival de Cine de Sundance, celebrada completamente online, en el que destaca el filme Utama, coproducción de Bolivia, Uruguay y Francia, del realizador Alejandro Loayza, que gana el premio a la mejor película en la sección World Dramatic. En otras secciones resultan galardonadas All That Breathes, de Shaunak Sen en Documental Mundial; el thriller Nanny, dirigida por Nikyatu Jusu; y la comedia dramática Cha Cha Real Smooth, de Cooper Raiff, que gana el premio del público en el apartado reservado al cine de ficción. The Exiles se alza con el Gran Premio del Jurado en la categoría Dramática Documental; mientras que Navalny, de Daniel Roher, recibe el premio del público y es elegida como la favorita del festival. Durante nueve días, el Certamen acogió un amplio programa de presentaciones, reuniones y sesiones de preguntas y respuestas con cineastas.
«El buen patrón» y «Maixabel» dominan los Premios Feroz
Maixabel, como mejor película dramática, y El buen patrón, como mejor comedia, son las grandes triunfadoras de unos premios Feroz con un palmarés muy repartido en sus categorías cinematográficas. La gala de los premios que concede AICE (Asociación de Informadores Cinematográficos de España) se celebra en Zaragoza en formato presencial con Nacho Vigalondo y Paula Púa como presentadores. El buen patrón, de Fernando León de Aranoa, se lleva además el galardón a mejor guion, y el premio a mejor actor para Javier Bardem. Maixabel, de Iciar Bollain, logra por su parte el premio a mejor actor secundario para Urko Olazabal. Para mejor dirección, el elegido es Rodrigo Cortés por El amor en su lugar. Madres paralelas obtiene tres galardones: mejor actriz de reparto para Aitana Sánchez Gijón, mejor banda sonora para Alberto Iglesas y mejor cartel. En el apartado de mejor actriz la ganadora es Petra Martínez, por La vida era eso, que desbanca a las favoritas Penélope Cruz, por Madres paralelas y Blanca Portillo, por Maixabel Lasa).
Radu Jude realizará una residencia en Elías Querejeta Zine Eskola
El cineasta rumano Radu Jude, galardonado en 2021 con el Oso de Oro a la mejor película en la Berlinale, realizará una residencia en Elías Querejeta Zine Eskola (EQZE) en la que combinará el desarrollo de su nuevo proyecto con la docencia y compartirá su proceso creativo con los estudiantes de Creación del centro ubicado en San Sebastián, con quienes se embarcará en el desarrollo de un proyecto cinematográfico. Su estancia, de cuatro semanas, forma parte del programa «Cineastas en residencia» en el que EQZE invita a cineastas de reconocido prestigio a convivir durante un tiempo en la comunidad del centro y que aúna el apoyo a los proyectos de los realizadores invitados con la creación de un espacio de intercambio práctico y teórico con el alumnado. A lo largo de la estancia, de duración variable, los residentes podrán trabajar en el desarrollo de su nuevo proyecto cinematográfico con el apoyo de los recursos de la escuela mientras que, en paralelo, abrirán su proceso creativo al grupo de estudiantes del itinerario de Creación a través de un plan de trabajo específico. El objetivo, en este segundo caso, es generar un proyecto de práctica y experimentación cinematográfica con los alumnos.
Estrenos del 28 de enero de 2022
Belfast (Belfast, 2021), de Kenneth Branagh
Impactante historia de amor, felicidad y pérdida en la infancia de un muchacho, en pleno tumulto de finales de los años 60 en la ciudad en la que nació el cineasta Kenneth Branagh, nacida directamente de su propia experiencia. Un muchacho de nueve años debe labrarse su camino a la madurez en un mundo que, de pronto, se ha vuelto del revés. Su comunidad, estable y amorosa hasta entonces, y todo lo que creía entender de la vida cambia para siempre, pero la alegría, la risa, la música y la formidable magia de las películas no desaparecen. El reparto cuenta con la nominada a los Globo de Oro Caitriona Balfe, la ganadora de un Oscar Judi Dench, Jamie Dornan, Ciarán Hinds y, en su primera actuación en la gran pantalla con diez años, Jude Hill.
El pacto (Pagten, 2021), de Bille August
Karen Blixen, con 63 años, ha alcanzado el éxito y parece ser la próxima escritora en ganar el Premio Nobel de Literatura. Tras escribir la memorable novela Memorias de África decide regresar a su Dinamarca natal reinventándose como una sensación literaria. Sin embargo, su vida se tambalea el día en que conoce al talentoso poeta Thorkild Bjørnvig de 29 años. Karen le promete el estrellato literario si él, a cambio, la obedece incondicionalmente, incluso si eso supone perderlo todo en su vida. La nueva película del ganador del Oscar y de la Palma de Oro, Bille August, está protagonizada por Birthe Neumann (La celebración, El camino de la felicidad, Happy Ending) y Simon Bennebjerg (The Guilty, Delphi, The Man).
En un muelle de Normandía (Le quai de Ouistreham, 2021), de Emmanuel Carrère
Marianne Winckler, una reconocida autora, decide escribir un libro sobre la precariedad laboral viviendo esta realidad de primera mano. Para ello, ocultando su identidad, consigue trabajo como limpiadora en un pueblo de Normandía, al norte de Francia, y descubre una vida ignorada por el resto de la sociedad en la que cada euro ganado o gastado importa. Pese a la dureza de la experiencia, la solidaridad entre compañeros crea fuertes lazos de amistad entre Marianne y ellos. La ayuda mutua conduce a la amistad y la amistad a la confianza pero ¿qué pasa con esta confianza cuando la verdad sale a la luz?. Catorce años después de dirigir La Moustache el director Emmanuelle Carrére regresa al cine con la adaptación de la novela autobiográfica El muelle de Ouistreham escrita por la periodista francesa Florenece Aubenas. La actriz Juliette Binoche encarna a esta inquieta reportera que se propone investigar la realidad social de los más desfavorecidos por la crisis económica actual en una ciudad de tamaño medio como la portuaria Caen, en Normandía.
La abuela (La abuela, 2021), de Paco Plaza
Susana (Almudena Amor) tiene que dejar su vida en París, donde trabaja como modelo, para regresar a Madrid. Su abuela Pilar (Vera Valdez) acaba de sufrir un derrame cerebral. Años atrás, cuando los padres de Susana murieron, su abuela la crio como si fuese su propia hija. Susana necesita encontrar a alguien que cuide de Pilar, pero lo que deberían ser solo unos días con su abuela, se acabarán convirtiendo en una terrorífica pesadilla. Película con guion de Carlos Vermut a partir de una idea original del director Paco Plaza.
Mamá es pura lluvia (Maman pleut des cordes, 2021), de Hugo de Faucompret
Jana es una niña de 8 años fuerte y espabilada que tiene muchas ganas de que llegue la Navidad, pero este año tendrá que pasarla con su abuela, ya que su madre necesita un descanso. Por su parte, la pequeña Violeta nunca se hubiera imaginado viviendo en el Palacio de Versalles, y menos con su tío Regis. Ambas protagonistas se encontrarán con situaciones que no entraban en sus planes, pero aprenderán a vivirlas con optimismo y alegría. Dirige Hugo de Faucompret (Apollinaire 13 films – poèmes).
Mira por mí (See for me, 2021), de Randall Okita
Sophie, una joven ciega que trabaja en una mansión apartada, se ve invadida por ladrones que buscan una caja fuerte oculta. Su único medio de defensa: una nueva aplicación llamada «Mira por mí». La conecta con un voluntario de cualquier punto del país que la ayuda a sobrevivir viendo para ella. Sophie está conectada con Kelly, una veterana del ejército que pasa sus días jugando a video juegos. Sophie se ve obligada a aprender que si va a sobrevivir a la noche, necesitará toda la ayuda que pueda conseguir. Una adolescente ciega que no acaba siendo tan impotente después de todo. Dirige Randall Okita y está protagonizada por Skyler Davenport y Kim Coates.
No somos nada (No somos nada, 2021), de Javier Corcuera
Tras años de silencio, la legendaria banda vasca La Polla Records regresa a los escenarios por sorpresa. Evaristo Páramos, su carismático vocalista, lo anuncia en rueda de prensa. Sus miles de seguidores corren la voz y se preparan para el acontecimiento. Ha llovido mucho desde que La Polla Records se subiera a un escenario por primera vez en 1979. Evaristo hace memoria desde su piel de punk aldeano. Su relato se enreda con canciones, fotografías, fragmentos de animación y viejos vídeos de la banda. Documental de Javier Corcuera sobre la banda punk La Polla Records.
Prisioneros de Ghostland (Prisoners of the Ghostland, 2021), de Sion Sono
Cuando Bernice desaparece sin dejar rastro, su abuelo, el señor de la guerra conocido como The Governor, saca a un ladrón de bancos de la cárcel, le obliga a vestir un traje de cuero equipado con bombas y le da un plazo de cinco días para recuperarla o sufrir consecuencias explosivas. En su aventura, el ladrón buscará también redimirse de sus pecados. Película del director japonés Sion Sono, con trabajos como Suicide Club (El club del suicidio), Love exposure (Exposición de amor) y Tokyo Tribe. Está protagonizada por Nicolas Cage junto a Sofia Boutella (Star Trek: Más allá, La momia), Nick Cassavetes (Cara a cara) y Bill Moseley (Los renegados del diablo). Se presentó en la sección oficial fuera de competición del Festival de Cine de Sitges.
Todo ha ido bien (Tout s’est bien passé, 2021), de François Ozon
A los 85 años, el padre de Emmanuèle es hospitalizado después de sufrir un accidente cerebrovascular. Cuando se despierta, al verse disminuido y dependiente, este hombre siempre lleno de curiosidad, le pide a su hija que le ayude a morir. Es el 20º largometraje del cineasta francés François Ozon, quien adapta la novela Tout s’est bien passé, de Emmanuèle Bernheim. François Ozon y la actriz Sophie Marceau trabajan juntos por primera vez plasmando en la pantalla la historia de un padre y una hija. Los veteranos André Dussolier y Charlotte Rampling completan el elenco principal del filme.
«Dune», «Licorice Pizza» y «West side story» pelean mayores premios de Hollywood
La película de ciencia ficción Dune, el drama generacional Licorice Pizza y la nueva versión del musical West side story avanzan en la temporada de premios de Hollywood tras ser anunciadas las nominaciones de los principales sindicatos de la industria. Las tres producciones son reconocidas por directores, productores y guionistas de Hollywood, colocándolas junto a Belfast y El poder del perro como favoritas de cara a los premios Óscar. Los sindicatos de Hollywood realizan sus ceremonias anuales para homenajear a las mejores películas antes de los premios de la Academia, que cierran con broche de oro la temporada de galardones. El Sindicato de Directores de Estados nomina a Kenneth Branagh por Belfast, Jane Campion por El poder del perro, Denis Villeneuve por Dune, Paul Thomas Anderson por Licorice Pizza y Steven Spielberg por West side story. Las mismas cinco producciones aparecen en la lista de diez contendores del Sindicato de Productores de Estados Unidos.
Muere el cineasta Esteban Ibarretxe
Esteban Ibarretxe, uno de los hermanos cineastas Ibarretxe, fallece a los 66 años de edad. Director de Sólo se muere dos veces (1997), Sabotage! (2000) y Un mundo casi perfecto (2011) que codirigió con su hermano José Miguel, de las que también era el guionista, Esteban Ibarretxe fue también el productor de Los cronocrímenes (2007), que consagró a su director, Nacho Vigalondo. Colaboró habitualmente con su hermano José Miguel Ibarretxe en numerosos proyectos cinematográficos. Dirigió cortometrajes como La venganza del artista calvo, In vino veritas y Malditas sean las suegras.
«Madres paralelas», nominada a los premios César del cine francés
Madres paralelas, del director español Pedro Almodóvar, es nominada en la categoría de mejor filme extranjero de los premios César del cine francés, donde también opta Drive my car, del japonés Ryusuke Hamaguchi. La cinta del cineasta manchego se medirá también con Compartiment Nº6, del finlandés Juho Kuosmanen; La loi de Téhéran, del iraní Saeed Roustayi, El padre, del francés Florian Zeller, Julie (en 12 chapitres), del noruego Joachim Trier, y First cow, de la estadounidense Kelly Reichardt. La gala de entrega tendrá lugar el 25 de febrero en la sala Olympia de París, con el actor y director francés Antoine de Caunes como maestro de ceremonias y la actriz australiana Cate Blanchett como destinataria del César de Honor. El filme que obtiene más nominaciones a los César de este año, con 15 en total, es Ilusiones perdidas, de Xavier Giannoli, que opta entre otras a mejor película, mejor actriz secundaria (Jeanne Balibar y Cécile de France), mejor actor secundario (Xavier Dolan y Vincent Lacoste) o mejor director. Le siguen las 11 de Annette, musical de Leos Carax que opta a mejor película, mejor dirección, mejor actor (Adam Driver) o mejor guión original. Titane, Palma de Oro en el pasado Festival de Cine de Cannes, recibe cuatro candidaturas, a mejor actriz revelación (Agathe Rousselle), mejor fotografía, mejores efectos especiales y mejor dirección (Julia Ducournau).
Georges Schwizgebel, premio honorífico de Animac
El director de cine de animación suizo Georges Schwizgebel recibirá el premio honorífico de la Mostra Internacional de Cinema d’Animació de Catalunya, Animac, que se celebrará presencialmente en Lleida del 3 al 6 de marzo y en línea del 4 al 13 de marzo. George Schwizgebel recogerá el premio en Lleida en la inauguración de la vigésimo sexta edición, el 3 de marzo en el Teatro de La Llotja, donde se estrenará en España su último film, Darwin’s Notebook, y se proyectará su galardonado cortometraje. Animac avanza que dedicará al maestro suizo una completa retrospectiva con sus cortometrajes más significativos el sábado 5 de marzo, que se complementará con un masterclass, prevista para el domingo 6.
EGEDA, el Instituto de Estudios Turolenses y la Academia de Cine homenajean al pionero Segundo de Chomón
El Instituto de Estudios Turolenses (IET) continúa inmerso en la conmemoración del 150 aniversario del nacimiento de Segundo de Chomón y celebra un acto en la Academia de Cine en Madrid apoyado por EGEDA. Durante la cita, se celebra una mesa redonda de expertos en el ámbito audiovisual, además de presentarse el documental Más que magia, cine. Segundo de Chomón, dirigido por José Ángel Guimerá, y el monográfico sobre el cineasta de la revista Turia coordinado por Amparo Martínez.
Demanda millonaria a Universal por parte de dos fans de Ana de Armas
Dos fans de la actriz hispanocubana Ana de Armas interponen una demanda millonaria contra Universa alegando que alquilaron la película Yesterday alentados por la aparición de su estrella favorita en el trailer pero, para su sorpresa, el metraje final había eliminado la escena. Conor Woulfe, de 38 años y natural de Maryland, y Peter Michael Rosza, de 44 y del condado de San Diego, California, aseguran que pagaron 3,99 dólares, algo más de 3,50 euros, para alquilar la película en Amazon Prime, movidos únicamente por la perspectiva de ver a Ana de Armas. Ahora piden cinco millones de dólares de indemnización al estudio para compensar la decepción.
Los valores de “Mediterráneo”, “Maixabel” y “100 días con la tata” triunfan en la IV Edición de los Premios Cygnus
La IV Edición de los Premios Cygnus, nacidos hace cuatro años gracias a la organización de la Universidad de Alcalá (UAH) y la Asociación de Productores y Distribuidores de Cine Solidario y Valores (ACIVAS), que buscan premiar lo más comprometido del cine español del año, premian las películas Maixabel, Mediterráneo o 100 días con la tata, dirigida y protagonizada por el actor Miguel Ángel Muñoz y su abuela. Para la edición de este año, los Premios Cygnus otorgan sus galardones de interpretación a Rossy de Palma, por su trabajo en las Madres paralelas, de Pedro Almodóvar y a Eduard Fernández por dar vida a Óscar Camps en Mediterráneo, de Marcel Barrena.
Muere el comediante y actor Louie Anderson
El comediante y actor estadounidense Louie Anderson fallece a los 68 años debido al cáncer que padecía. El tres veces nominado a un premio Emmy y estrella de la serie de televisión Baskets (2016), se encontraba ingresado en un hospital de Las Vegas para recibir tratamiento de un linfoma desde principios de semana. También serán recordados sus papeles especiales en series como Tocados por un ángel (1994), Scrubs (2001), y en la gran pantalla con El Rey de Zamunda (1988).
Estrenos del 21 de enero de 2022
Agentes 355 (The 355, 2021), de Simon Kinberg
Cuando un arma ultrasecreta cae en manos de unos peligrosos mercenarios, la agente especial de la CIA, Mason «Mace» Brown (la actriz nominada al Oscar Jessica Chastain) debe unir fuerzas con la agente alemana Marie (Diane Kruger), la ex aliada del MI6 y especialista en informática Khadijah (la ganadora del Oscar Lupita Nyong’o), y la experta psicóloga colombiana Graciela (la ganadora del Oscar Penélope Cruz), en una misión letal y vertiginosa para recuperarla. Mientras, una misteriosa mujer mujer, Lin Mi Sheng (Fan Bingbing), sigue todos sus pasos. Juntas deberán superar sus conflictos personales y utilizar sus talentos y experiencia para salvar el mundo. En el camino, se convertirán en camaradas y amigas, formando un nuevo grupo letal: 355. Nombre que adoptan de la primera mujer espía en la Revolución Americana. Producida por Jessica Chastain, es un thriller de espionaje dirigido por Simon Kinberg (X-Men: Fénix Oscura, X-Men: Apocalipsis, Marte).
Chico mocoso (Rotzbub, 2021), de Santiago López Jóver & Marcus H. Rosenmüller
En Siegheilkirchen todo es estrecho: los corazones, las mentes y los pantalones. Los que mandan son beatos gordos y nazis salidos. El policía (Armin Assinger) está de servicio en estado ebrio, el cura (Juergen Maurer) es un matón y al peluquero llamado Kurz (Thomas Stipsits) le gustaría ser el nuevo “Führer“. Película de animación para adolescentes y adultos dirigida por el español Santiago López Jóver y el alemán Marcus H. Rosenmüller que es una comedia irreverente y grotesca con tintes de la vida, arte y estética del caricaturista austriaco, Manfred Deix, que basó su obra en un estilo que podría denominarse «feísmo».
El callejón de las almas perdidas (Nightmare Alley, 2021), de Guillermo del Toro
Cuando el carismático pero desafortunado Stanton Carlisle (Bradley Cooper) conoce a la pitonisa Zeena (Toni Collette) y a su marido mentalista Pete (David Strathairn) en una feria ambulante, sabe que ha ganado el premio gordo de la lotería. Utilizará los conocimientos que acaba de adquirir para engañar a la riquísima élite de la alta sociedad neoyorquina de los años 40. Stanton cuenta con la lealtad de la virtuosa Molly (Rooney Mara) y planea estafar a un peligroso magnate (Richard Jenkins) con ayuda de una misteriosa psiquiatra (Cate Blanchett) que podría convertirse en su mayor rival. Dirige Guillermo del Toro (La forma del agua).
El caso de Villa Caprice (Villa Caprice, 2020), de Bernard Stora
La vida de Luc Germon, un famoso abogado de gran reputación, se ve trastornada cuando acepta a un nuevo cliente, Gilles Fontaine, uno de los empresarios más poderosos de Francia. A este le acusan de comprar una propiedad en circunstancias sospechosas y deberá confiar en las habilidades de Germon para librarle del caso. Poco a poco, estos extraños aliados empezarán a convertirse en enemigos. El director Bernard Stora ha estado apartado de la gran pantalla por más de 20 años desde que estrenó su película Un dérangement considérable en 1999.
El método Williams (King Richard, 2021), de Reinaldo Marcus Green
Impulsado por una clara visión de su futuro y utilizando métodos poco convencionales, Richard tiene un plan que llevará a Venus y Serena Williams de las calles de Compton, California, al escenario mundial como iconos legendarios. La película, profundamente conmovedora, muestra el poder de la familia, la perseverancia y la creencia inquebrantable como medio para lograr lo imposible y tener un impacto en el mundo. Basada en la historia real de Richard Williams, un padre impertérrito que contribuye a criar a dos de las atletas más extraordinariamente dotadas de todos los tiempos, está protagonizada por el dos veces nominado al Oscar Will Smith (Ali, La búsqueda de la felicidad, Chicos malos de por vida) bajo la dirección de Reinaldo Marcus Green (Monstruos y hombres).
La estrella de los simios (Apstjärnan, 2021), de Linda Hambäck
La pequeña Jonna es muy jovial y tiene muchísimas ganas de que la adopten. La adopte quien la adopte, ella estará contenta, siempre y cuando la quiera solo a ella. Cuando una posible madre llega al orfanato en una tartana, se queda estupefacta cuando se abre la puerta del coche. ¡Una gorila! Jonna no está segura si quiere irse con un primate gigante y desmañado. Pero niña y gorila enseguida olvidan las diferencias físicas que las separan. Adaptación animada del libro de Frida Nilsson, La estrella de los simios, cuya realización se prolongó durante tres años, y su directora, Linda Hambäck, contó con un equipo de Suecia, Noruega y Dinamarca.
Mi adorado Monster (Mi adorado Monster, 2021), de Víctor Matellano
En 1995, al tiempo que ruedan El día de la bestia, de Álex de La Iglesia, Manuel Tallafé y Santiago Segura, participan también en un proyecto llamado inicialmente El hombre lobo contra los templarios, y más tarde titulado Los Resucitados. Una película maldita que tardará veintidós años en completarse y estrenarse, una especie de Santo Grial del fantaterror, al frente de la cual está un director que asegura que le persigue un monstruo. Documental dirigido por Víctor Matellano, con guion de Manuel Tallafé.
Noche de fuego (Noche de fuego, 2021), de Tatiana Huezo
En un pueblo solitario enclavado en una sierra mexicana, las niñas llevan cortes de pelo masculinos y se guarecen en escondrijos subterráneos. Ana y sus dos mejores amigas se instalan en las casas de los que han huido de allí y se visten de mujeres cuando nadie las ve. En su universo particular e impenetrable abundan la magia y la alegría. Entretanto, sus madres les enseñan a escapar de aquellos que las convertirían en esclavas o en meros fantasmas. Hasta que un día, una niña no llega a tiempo a su escondite. Adaptación libre de la novela de Jennifer Clement publicada en 2014 que dirige Tatiana Huezo (Tempestad) y está protagonizada por Ana Cristina Ordóñez, Marya Membreño y Mayra Batalla.
One shot (Misión de rescate) (One shot, 2021), de James Nunn
El equipo del Teniente Blake Harris debe sacar a un importante sospechoso de terrorismo de una base secreta de la CIA situada en el mar Báltico. Zoe Anderson, una joven analista de la CIA, también participa en la misión. De repente, unos insurgentes armados atacan la cárcel durante el traslado del prisionero, llamado Masu Mansur. El equipo del teniente Harris cree que Mansur tiene información sobre un atentado con bomba sucia que se llevará a cabo en Washington D.C. y hará todo lo que pueda para sacarle de la base con vida. Intenso thriller dirigido por James Nunn (Eliminators) donde la acción se desarrolla en tiempo real y parece rodado en una sola toma.
276 películas aspiran a ser nominadas al Óscar
Un total de 276 películas compiten para ser nominadas al Óscar a la mejor película del año, la categoría más importante de los premios de la Academia de Hollywood, lo que supone el menor registro de los últimos diez años debido a la pandemia. Uno de los motivos que explica este importante descenso en el registro de aspirantes, dado a conocer por la Academia, es que el periodo de elegibilidad para esta edición es de tan solo 10 meses, ya que el año pasado, cuando se aplazó la gala a finales de abril, también se amplió el plazo a las películas estrenadas en enero y febrero de 2021. Esa extensión provocó que 366 películas aspirasen a llevarse el Óscar a la mejor película, el mayor número de los últimos 50 años. Sin embargo en la nueva edición, la número 94, solo podrán concursar las cintas estrenadas entre el 1 de marzo y el 31 de diciembre de 2021. Aún así, la Academia ha mantenido la modificación excepcional que hizo en su reglamento para admitir a concurso las películas que se hayan estrenado directamente por «streaming«, sin pasar por los cines, aunque con la condición de que tuvieran planeado un estreno en salas, imposibilitado por el coronavirus. La categoría de mejor película internacional cuenta este año con tres cintas en español preclasificadas en el primer corte: El Buen Patrón (España), Noche de Fuego (México) y Plaza Catedral (Panamá). Además, Alberto Iglesias, colaborador habitual de Pedro Almodóvar, sigue en la lucha por el Óscar tras meterse en el grupo de preseleccionados por la banda sonora de Madres Paralelas. También hay un corto español entre los semifinalistas, Distancias, y dos aspirantes hispanas en la categoría de mejor corto animado, The Windshield Wiper (España) y Bestia (Chile).
El Festival de Cine de Sundance regresa online
Arranca el Festival de Cine de Sundance, aunque por segundo año consecutivo celebrará una edición completamente virtual hasta el 30 de enero, cuando se clausurará la edición. Una plataforma digital, utilizada con éxito en la pasada edición, permitira ver las películas seleccionadas y aunque para esta edición los organizadores habían planeado un formato híbrido, finalmente, la variante ómicron ha obligado a prescindir de la parte presencial. Entre las películas elegidas para la presente edición figuran títulos esperados como 892, uno de los primeros dramas que protagoniza John Boyega tras cerrar su etapa en la saga Star Wars, y La Guerra Civil, el debut en la dirección de Eva Longoria. Otros platos fuertes incluyen a la actriz y cineasta Lena Dunham, que presenta su comedia Sharp Stick, inspirada en los aspectos más disparatados de Hollywood, y a la humorista Amy Poehler, que estrena el documental Lucy and Desi, sobre la actriz Lucille Ball, a quien Nicole Kidman da vida en Being the Ricardos. También el rapero Kanye West tendrá su momento de gloria en Sundance, que proyecta fuera de competición la cinta que repasa su vida en tres actos, Jeen-yuhs: A Kanye Trilogy. La irlandesa Sinéad O’Connor será protagonista del festival gracias al documental Nothing Compares y una figura polémica, Bill Cosby, será sujeto de análisis en We Need To Talk About Cosby.
Hollywood rodó durante 2021 el doble que en 2020
Tras el parón por el confinamiento, en 2021 volvieron los rodajes a Hollywood. Con medidas de seguridad y respetando las restricciones de la nueva normalidad, pero aún y así, según los datos de FilmLA, la oficina encargada de gestionar los permisos en la ciudad californiana, se duplicaron en 2021 respecto a 2020. Durante el tercer y cuarto trimestre de 2021, la meca del cine no solo recuperó su ritmo de trabajo habitual, sino que la vuelta al trabajo del gran número de producciones que fueron suspendidas el año anterior llevó a que la actividad en las últimas semanas de 2021 fuera un 4 % superior a la de 2018, antes de la pandemia. El coronavirus provocó una sangría en Hollywood, con más de 100.000 empleos perdidos en 2020, según los datos del principal sindicato del gremio del entretenimiento en Estados Unidos, IATSE, que representa a asistentes de producción, guionistas, diseñadores, maquilladores y otros profesionales vinculados a la actividad fílmica.
Carla Simón e Isaki Lacuesta competirán en la Berlinale
Carla Simón e Isaki Lacuesta participarán en la sección oficial del Festival de Cine de Berlín que arranca el próximo jueves 10 de febrero. Simón presentará Alcarràs, su segundo filme tras Verano 1993, que precisamente comenzó su exitosa andadura en el festival alemán conquistando el premio de su sección (Generation K-Plus) y el premio a la mejor ópera prima de toda la programación. Lacuesta presenta Un año, una noche, filme centrado en dos parejas que deben hacer frente a sus traumas un año después del trágico atentado de la sala Bataclán. Ambos directores pelearán por el Oso de Oro con cineastas de reconocido prestigio como los franceses François Ozon, que abrirá el festival con Peter von Kant, y Claire Denis (Avec amour et echarnement), el canadiense Denis Côte (Un été comme ça), el camboyano Rithy Panh (Everything Will Be Ok), el italiano Paolo Taviani (Leonora addio), el austríaco Ulrich Seidl (Rimini) o el coreano Hong Sang-soo (The Novelist’s Film). Por otro lado, en la sección Panorama aparece la ópera prima de Alauda Ruiz de Azúa, Cinco lobitos, un drama sobre la maternidad protagonizado por Laia Costa, Susi Sánchez y Ramón Barea. Cierra la participación española Lois Patiño, que compite en la sección oficial de cortometraje de la 72ª edición de la Berlinale con El sembrador de estrellas. El presidente del jurado internacional del festival será el director estadounidense M. Night Shyamalan.
Fallece el actor alemán Hardy Krüger
El actor alemán Harry Krüger, nacido en Berlín aunque afincado en Estados Unidos, muere a los 93 años en Palm Springs, California, donde había establecido su residencia y donde transcurrió buena parte de su carrera como actor. Nacido en Berlín el 12 de abril de 1928, a Krüger se lo considera el primer «rostro alemán» que logró hacer carrera en Hollywood tras la Segunda Guerra Mundial. Había trabajado ya como joven actor bajo la Alemania nazi e incluso participó, con 15 años, en una película de la propaganda del régimen. Pero luego Krüger hizo campaña a lo largo de su vida contra el olvido de los crímenes de los nacionalsocialistas y contra el racismo. Alcanzó el reconocimiento internacional en Hollywood, principalmente a raíz de su papel protagonista en la película bélica The one that got away (1957). Entre 1945 y hasta finales de la década de los ochenta llegó a intervenir en unas 70 películas, muchas de ellas rodadas en Estados Unidos y junto a estrellas como Claudia Cardinale, Sean Connery, Yul Brynner, Charles Aznavour, Cathérine Deneuve y James Stewart. En su amplia filmografía destacan los títulos de El vuelo del Fénix (1965) y Un puente muy lejano (1977). Trabajó junto a John Wayne en Hatari (1962) y compaginó su actividad en el cine con producciones televisivas, además de como escritor y autor de novelas.
Muere el actor francés Gaspard
El actor francés Gaspard Ulliel fallece a los 37 años, un día después de haber sufrido un aparatoso accidente de esquí. El doble ganador del premio César no pudo recuperarse del fuerte traumatismo craneal tras un choque contra otro esquiador en la estación de La Rosière, en los Alpes franceses, donde fue rescatado en helicóptero y trasladado al hospital de Grenoble. Allí ha permanecido interno en un estado de máxima gravedad hasta hoy. Nacido en 1984, el intérprete recibió el César al mejor actor revelación con 21 años por su interpretación en Largo domingo de noviazgo, de Jean-Pierre Jeunet, donde trabajó junto a Audrey Tautou y Marion Cotillard. De nuevo en 2017 fue premiado, este vez con el César a mejor actor, por su papel en la película del canadiense Xavier Dolan, Solo el fin del mundo. Se puso en la piel del asesino Hannibal Lecter en sus años de juventud, lo que le acabó de confirmar como uno de los actores franceses con mayor trayectoria internacional. Actualmente, tenía pendiente de estreno la serie de Marvel Caballero Luna (Moon knight), en la que participaba junto a Oscar Isaac y Ethan Hawke.
Lucrecia Martel regresa a la Berlinale con un corto
La cineasta argentina Lucrecia Martel regresa a la Berlinale con su cortometraje Terminal norte dentro del programa Berlinale Special, en el que se proyectarán un total de 15 filmes de doce países, entre ellos seis documentales, ocho películas de ficción y dos cortos. El filme de Martel, un documental protagonizado por la cantante Julieta Laso, fue rodado durante la pandemia, al igual que el otro cortometraje incluido en esta sección, Nest, del islandés Hlynur Pálmason, una especie de utopía y también de diario de estos últimos 18 meses, destacó.
Punto de Vista anuncia las 21 películas que componen su Sección oficial
El Festival Punto de Vista presenta su decimosexta edición, que se celebrará en Pamplona del 14 al 19 de marzo. Un total de 21 películas de 17 nacionalidades diferentes se presentarán en la sección oficial del Certamen. Los diez programas que integrarán este año la Sección oficial se completarán con tres películas fuera de competencia. Se trata del estreno en España de Minamata Mandala, del veterano cineasta japonés Kazuo Hara, y de las películas que se proyectarán en la inauguración y la clausura del festival: Los caballos mueren al amanecer, de la cineasta navarra Ione Atenea, y Charm Circle, de la directora estadounidense Nira Burstein, respectivamente. Entre las películas seleccionadas figuran 918 GAU, de Arantza Santesteban y Evangelio mayor, de Javier Codesal.
El Gobierno anuncia ayudas millonarias para internacionalizar el cine español
El Gobierno anuncia nuevas inversiones por un importe de 13,2 millones de euros para apoyar la internacionalización de la industria audiovisual española, mediante fondos europeos procedentes del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia. La presentación del plan tiene lugar en un acto celebrado en el cine Doré de Madrid, sede de la Filmoteca Española, al que asisten la vicepresidenta primera Nadia Calviño y el ministro de Cultura Miquel Iceta, además de los alcaldes de Málaga y San Sebastián y los directores de los festivales de cine de ambas ciudades. A estos festivales irán destinados 4,2 millones de euros para que relancen las jornadas llamadas «Spanish Screenings», ahora en “formato XXL”, una serie de eventos destinados a atraer inversores internacionales al sector audiovisual español que se celebrarán en 2022 y 2023 durante el desarrollo de sendos certámenes, en marzo y septiembre respectivamente.
«Días de cine» celebra sus Premios 2021
El programa de RTVE Días de cine entrega los premios que reconocen a los mejores trabajos técnicos y artísticos de la industria nacional e internacional durante 2021 y que se celebran en la temporada en la que el programa de La 2, dirigido por Gerardo Sánchez, cumple 30 años. El premio a la mejor película española recae en esta edición en Maixabel, dirigida por Icíar Bollaín. Precisamente, Blanca Portillo es reconocida como mejor actriz española por su interpretación de Maixabel Lasa en la cinta de Bollaín. Y Javier Bardem se hace con el premio a mejor actor español por su papel en El buen patrón, película de Fernando León de Aranoa. La mejor película internacional es Quo Vadis, Aida?, de Jasmila Zbanic, que también se lleva el premio a mejor actriz internacional para Jasna Djuricic. El mejor actor internacional es Benedictc Cumberbatch por El poder del perro. Así mismo, el premio a mejor documental lo gana El agente topo, de Maite Alberdi; y el premio de animación es para Calamity, de Rémy Chayé. Quién lo impide, de Jonás Trueba, es reconocido con el premio «Vida en sombras» y «El universo de Wong Kar-wai» (Avalon) se alza con el premio a la mejor edición de DVD y Blu Ray.
Otorgan el Premio Ojo Crítico Especial al actor José Sacristán
El Premio «El Ojo Crítico Especial 202″‘ de Radio Nacional de España (RNE) recae en el actor José Sacristán y, según recoge el fallo del jurado, el actor merece este premio «por haber sido todo y todos delante y detrás de las cámaras, sobre las tablas, entre bambalinas y en televisión«. José Sacristán «ha construido una larga, prolífica y exitosa carrera que le ha coronado como el gran cómico de nuestro país, heredero de la estirpe de Fernando Fernán Gómez, cuyas huellas ha seguido también como director de teatro y dramaturgo«. «Además de ser un emblema de las artes escénicas y cinematográficas, José Sacristán es un icono social, un hombre comprometido con los valores universales y que personifica y ejemplifica la dignidad«, concluye el fallo. Con este Ojo Crítico Especial, RNE reconoce también «a un hombre de radio, de los dos lados de la radio, como oyente y como actor radiofónico comprometido con el servicio público que la emisora representa y del que da muestra su reciente participación en la adaptación sonora que ha realizado RNE de ‘Los santos inocentes’ de Miguel Delibes«.
La Filmoteca rinde homenaje al Festival Internacional de Cine de Cartagena
La Filmoteca regional Francisco Rabal proyecta una nueva película dentro del ciclo que ha iniciado este año dedicado al Festival Internacional de Cine de Cartagena (FICC), que recientemente conmemoró su 50 aniversario, uno de los festivales de cine decanos del país y el más antiguo de la Región de Murcia. En este Festival se exhiben alrededor de unas cien obras audiovisuales en diferentes secciones y se realizan actividades, conferencias y talleres relacionados con el mundo del cine. El homenaje al festival cartagenero incluye una selección de las películas más destacadas que se han proyectado a lo largo de su medio siglo de historia.
Muere la actriz Yvette Mimieux
La actriz Yvette Mimieux fallece en su casa de Los Ángelesa los 80 años de edad por causas naturales. Nacida el 8 de enero de 1942 en Los Ángeles, el descubrimiento de Mimieux se atribuye a Vincente Minnelli, quien la vio actuar en una obra de teatro y le dio un pequeño papel en Con él llegó el escándalo. Sin embargo, sus escenas no se incluyeron en el montaje final. La artista debutó en la gran pantalla en 1958 en una cinta titulada Una cierta sonrisa. Uno de sus papeles más destacados le llegó en 1960, cuando protagonizó El tiempo en sus manos, de George Pal, junto a Rod Taylor. Volvió a coincidir con el actor en Último tren a Katanga, de Jack Cardiff. También apareció en otros largometrajes como Platinum High School, de Charles F. Haas; El señor de Hawaii, con Charlton Heston, y Luz en la ciudad con Olivia de Havilland, ambas de de Guy Green; La celda de la violación, de Michael Miller, con Tommy Lee Jones o El abismo negro, de Gary Nelson, con Anthony Perkins y Robert Forster.
«El acontecimiento» premio a la mejor película en los Lumiéres
El acontecimiento, de Audrey Diwan, gana el premio a la mejor película en la 27 edición de los Lumiéres, con los que la prensa extranjera distingue al cine francés. Durante la gala la película se lleva también el galardón a la mejor interpretación femenina para la joven actriz franco-rumana Anamaria Vartolomei. El musical Annette recibe los galardones a mejor puesta en escena, el de la fotografía (Caroline Champetier) y la banda sonora (Les Sparks), mientras que Las ilusiones perdidas, adaptación de la novela de Balzac, solo gana el premio al mejor escenario (estaba nominada en cinco categorías). El galardón a la interpretación masculina recae en Benoit Magimel por De son vivant, un drama de la francesa Emmanuelle Bercot. La actriz revelación femenina es Agathe Rousselle, por la película Titane, de Julia Ducournau, y la masculina corresponde a Thimotée Robart en Les Magnétiques. Los Lumiéres fueron creados en 1995 por la iniciativa del periodista británico Edward Behr y cuentan con la participación de 95 corresponsales de 36 países.
Abre el primer cine adaptado para perros en Manchester
Un nuevo cine en miniatura apto para perros, y que incluye todas las comodidades para los caninos, abre en Manchester (Inglaterra). El nuevo local, de treinta y seis plazas, situado en Ducie Street Warehouse, afirma ser el primero del Reino Unido con unas proyecciones dedicadas a películas protagonizadas por perros como Bolt, La dama y el vagabundo y De vuelta a casa, un viaje increíble. Las proyecciones, que tendrán lugar todos los lunes por la noche, tienen niveles de sonido más bajos y están más iluminadas teniendo en cuenta la sensibilidad auditiva de los perros. Las entradas, cuyo precio es de 5 libras, incluye golosinas para que tanto los dueños como sus perros disfruten de la película. Además, los perros serán bienvenidos en todo el local, incluyendo el restaurante, la terraza, el bar, el salón y el hotel.
Adiós al estilista Nino Cerruti
El célebre estilista italiano Nino Cerruti fallece a los 91 años de edad. Cerruti que vistió a varias estrellas de Hollywood, lanzó a Giorgio Armani y revolucionó el modo de vestir masculino. En 1967 fundó Cerruti 1881, marca para la que comenzaron a trabajar nombres emergentes de la moda italiana como Giorgio Armani, que entonces debutaba como diseñador. Conquistó el mundo del cine con Jean Paul Belmondo que se convirtió en uno de sus clientes preferidos, así como estrellas de Hollywood como Richard Gere a quien vistió en Pretty Woman, Michael Douglas, Tom Hanks, Jack Nicholson y muchos otros. La popularidad de su marca creció aún más en 1994 cuando fue nombrado diseñador oficial del equipo de Fórmula 1 de Ferrari. En 1998 presentó el último de sus perfumes masculinos, Cerruti Image en el Museo Guggenheim de Bilbao.
Fallece la actriz Carmen de la Maza
La actriz donostiarra Carmen de la Maza, conocida por sus papeles en «Estudio 1«, «Juncal» o en la película «En septiembre» de Jaime de Armiñán, fallece en un hospital de Madrid tras una larga enfermedad. Hija del ilustre guitarrista Regino Sainz de la Maza y nieta de la escritora Concha Espina, De la Maza dedicó gran parte de su vida al teatro donde intervino en obras como Mariana Pineda, El rey Lear» o «Tartufo, y también participó en la serie Mujeres insólitas (1977), así como formó parte del elenco de «Airbag, de Juanma Bajo Ulloa. Casada con el director de cine Agustín Navarro (1926-2001), después fue pareja del actor José Luis López Vázquez, por lo que este año iba a participar en los actos de celebración del centenario del nacimiento del protagonista de La cabina (11 de marzo de 1922).
«El buen patrón», favorita a los premios del Círculo de Escritores Cinematográficos
El buen patrón, la película de Fernando León de Aranoa protagonizada por Javier Bardem, será la favorita en la 77 edición de los premios del Círculo de Escritores Cinematográficos de España (CEC) gracias a sus trece candidaturas, entre las que figuran las de mejor película, dirección y guion original, además de mejor actor para Javier Bardem. A esta película le siguen en nominaciones del CEC Maixabel, con ocho candidaturas, El amor en su lugar, con siete y Madres paralelas, con seis. Todas ellas, salvo la cinta de Almodóvar, optarán a mejor película junto con Las leyes de la frontera y Libertad. La lectura y entrega de premios está prevista para el lunes 7 de febrero a partir de las 19.00 horas.
Estrenos del 12 y 14 de enero de 2022
Buscando a la mágica DoReMi (Majo minarai wo sagashite, 2020), de Junichi Satō & Yū Kamatani
Sora de Nagoya, Mire de Tokio y Reika de Onomichi son tres mujeres que aparentemente no tienen nada en común, ni edad ni ocupación ni personalidad. Lo único que las une es que se sienten desconcertadas por una vida que no les está yendo tal y como la imaginaban y que crecieron viendo la serie La mágica Do-Re-Mi. Las aprendices de brujas solían reunirse en la tienda Maho-do, inspirada en un edificio de Kamakura. A partir de un encuentro predestinado en ese lugar, el trío realiza un recorrido por todos los lugares asociados con la serie. Película de animación dirigida por Junichi Satō y Yū Kamatani.
La tragedia de Macbeth (The tragedy of Macbeth, 2021), de Joel Coen
Un lord escocés es convencido por un trío de brujas de que se convertirá en el próximo Rey de Escocia, mientras tanto, su ambiciosa esposa, lo apoya en sus planes para tomar el poder. La nueva versión de Macbeth de Shakespeare está inspirada en la obra de teatro del Festival Internacional de Manchester de 2013. La cinta está dirigida y escrita en solitario por Joel Coen.
Lunáticos (Moonbound, 2021), de Ali Samadi Ahadi
El pequeño Peter, que sueña con ser astronauta como su padre, descubrirá que existe un espacio exterior muy diferente al que creía, lleno de magia y criaturas legendarias, cuando tenga que viajar a la Luna para rescatar a su hermana pequeña, ayudando a un peculiar escarabajo verde a recuperar su pata perdida y su amada, con la colaboración del Hombre de la Arena. Juntos atravesarán la Vía Láctea y conocerán a las fuerzas elementales. Película de animación que participó en la Sección «Enfants Terribles» del Festival de Cine de Gijón – FICX. El cineasta iraní Ali Samadi Ahadi ha combinado sus trabajos en el campo de la animación dirigida al público juvenil, con largometrajes documentales comprometidos con la defensa de los derechos humanos como La ola verde. Se basa en el clásico de la literatura infantil alemana El viaje del Pequeño Peter a la Luna (1915), de Gerdt von Bassewitz.
Madeleine Collins (Madeleine Collins, 2021), de Antoine Barraud
Judith lleva una doble vida entre Suiza y Francia. Por un lado, Abdel, con quien está criando a su hija en común. Por el otro, Melvil, con quien tiene dos hijos un poco mayores. Poco a poco, este frágil equilibrio hecho de mentiras, secretos e idas y venidas se va fracturando. Ante el desenmascaramiento, Judith elige la huída hacia adelante. Dirige Antoine Barraud tras Rouge (2015) y participa en el reparto el actor Quim Gutiérrez.
Pájaros enjaulados (Hasta que estemos muertos o libres) (Bis wir tot sind oder frei, 2020), de Oliver Rihs
Esta es la verdadera y conmovedora historia de dos inconformistas que luchan, desde motivaciones radicalmente opuestas, por un mismo concepto: la libertad. En el contexto de las revueltas y la represión estatal suiza de la década de los 80, una abogada idealista y un delincuente ambivalente e impredecible, se encuentran convirtiéndose en aliados inesperados. Son Barbara Hug y Walter Stürm, el conocido como “rey de las fugas”, dos nombres que hicieron historia en Suiza. Está dirigida por Oliver Rihs y protagonizada por Joel Basman (mejor actor de los Premios del Cine Suizo por El despertar de Motti Wolkenbruch) y la multipremiada Marie Leuenberger (El orden divino, Tres cuartos de luna).
Scream (Scream, 2022), de Matt Bettinelli-Olpin & Tyler Gillett
Veinticinco años después de que una serie de brutales asesinatos conmocionara al tranquilo pueblo de Woodsboro, un nuevo asesino se ha puesto la máscara de Ghostface y comienza a perseguir a un grupo de adolescentes para resucitar los secretos del mortífero pasado del pueblo. Neve Campbell, Courteney Cox y David Arquette retoman sus icónicos papelesjunto a Melissa Barrera, Kyle Gallner, Mason Gooding, Mikey Madison, Dylan Minnette, Jenna Ortega, Jack Quaid, Marley Shelton, Jasmin Savoy Brown y Sonia Ammar. Dirigen Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett, autores de Noche de bodas.
Los Goya a mejor película iberoamericana y europea se entregarán virtualmente
Los Premios Goya en las categorías de mejor película iberoamericana y europea se entregarán virtualmente y los nominados no podrán asistir a la gala que se celebrará el 12 de febrero en Valencia, una medida que ha sido muy mal recibida por los equipos afectados. La decisión fue tomada por unanimidad por la Junta Directiva de la Academia para evitar riesgos por la necesaria movilidad que implicaría la presencia de estos equipos, ya que todos están fuera de España. La medida adoptada por la Junta afecta a los equipos de Canción sin nombre (Perú); «a cordillera de los sueños (Chile), Las siamesas (Argentina) y Los lobos (México), en el caso de las películas iberoamericanas. Y a El hombre perfecto (Alemania), Adiós, idiotas (Francia), Otra ronda (Dinamarca) y Una joven prometedora (Reino Unido), en la categoría de mejor filme europeo.
Tomàs Pladevall, Premio Gaudí de Honor 2022
El veterano director de fotografía Tomàs Pladevall, de 76 años, es distinguido con el Premio Gaudí de Honor-Miquel Porter 2022. El máximo reconocimiento del cine catalán le será otorgado en el marco de la gala de entrega de los galardones de este año, que tendrá lugar el domingo 6 de marzo de 2022 en la Sala Oval del Museo Nacional de Arte de Catalunya (MNAC). La Junta directiva de la Academia del Cine Catalán, presidida por Judith Colell, ha decidido otorgar el galardón de honor a un director de fotografía por primera vez en la historia de los Gaudí “porque creemos que ya es hora de reconocer las profesiones del cine que comparten autoría y que contribuyen de forma determinante a la creación del lenguaje cinematográfico. La dirección de fotografía es uno de los oficios que más incide en la construcción del universo único y propio de cada cineasta y Tomàs Pladevall, ARTISTA en mayúsculas, ha sido capaz de crear un mundo propio de luz para cada uno de los directores y directoras con quien ha trabajado, todos ellos grandes nombres de la historia del cine en nuestro país”.
Muere el cineasta francés Jean-Jacques Beineix
El cineasta francés Jean-Jacques Beineix fallece en París a los 75 años, tras una larga enfermedad. El director se dio a conocer en el ámbito internacional con Diva (1981), pero su película más popular fue Betty Blue (1986), basada en una novela de Philippe Djian, con la que obtuvo un gran éxito de taquilla y fue nominado al premio a la mejor película extranjera tanto en los Óscar como en los Globos de Oro, además de recibir nueve candidaturas a los César. Además de dirigir seis largometrajes, Beineix creó su propia productora, Cargo Films, con la intención de proteger su independencia artística. En el año 2000 dirigió su última película, Mortel transfert, que fue un fracaso comercial y de crítica.
Anuncian los premios del Sindicato de Actores 2022
Javier Bardem, Ariana DeBose y Oscar Isaac están entre los nominados en la vigésimo octava edición de los premios del Sindicato de Actores de Hollywood 2022 (SAG Awards) por sus interpretaciones en Being the Ricardos, West side story y Secretos de un matrimonio, respectivamente. Rosario Dawson y Vanessa Hudgens son este año las encargadas de anunciar la lista de nominados y la cerewmonia de entrega se celebrará el 27 de febrero en el Barker Hangar del Aeropuerto de Santa Mónica. En su apartado cinematográfico, como mejor actriz protaonista figuran Jessica Chastain por Los ojos de Tammy Faye; Olivia Colman por The Lost Daughter; Lady Gaga por La Casa Gucci; Jennifer Hudson por Respect; y Nicole Kidman por Being the Ricardos. Como mejor actor protagonista, además de Bardem, se encuentran Benedict Cumberbatch por El poder del perro; Andrew Garfield por Tick, Tick… Boom!; Will Smith por El método Williams; y Denzel Washington por La tragedia de Macbeth.
La revista de cine «Cabiria» analiza la figura y la obra de Segundo de Chomón
La revista de cine Cabiria, editada por el Instituto de Estudios Turolenses (IET), dedica su dosier central a la figura del cineasta Segundo de Chomón con motivo del 150 aniversario de su nacimiento en Teruel. La publicación incluye, entre otros trabajos dedicados al pionero de los efectos especiales, un artículo de Iván Núñez, que acaba de presentar una extensa y esclarecedora biografía de Chomón, que destacó como creador de trucajes cinematográficos y que desarrolló su carrera entre España, Francia e Italia a las órdenes de los más prestigiosos estudios.
ICAA e Iberdrola renuevan su acuerdo para la restauración y la digitalización de fondos
El ICAA e Iberdrola firman de nuevo un acuerdo para la aplicación de procesos técnicos de catalogación, revisión, restauración y la digitalización de fondos fílmicos custodiados en la Filmoteca Española. El Boletín Oficial del Estado del 11 de enero incluye la Resolución de 30 de diciembre de 2021, del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales, por la que se publica el Convenio con Iberdrola España, SAU, para la aplicación de procesos técnicos de catalogación, revisión, restauración y la digitalización de fondos fílmicos custodiados en la Filmoteca Española. Ambas entidades suscribieron con fecha 28 de mayo de 2018 un convenio para la aplicación de procesos de catalogación, revisión,restauración y la digitalización de fondos fílmicos propiedad de Iberdrola, que custodia Filmoteca Española, convenio que ha finalizado y por esa razón se suscribe un nuevo convenio para un nuevo conjunto de fondos fílmicos.
Muere el cineasta colombiano Ciro Durán
El director y guionista colombiano Ciro Durán, reconocido por documentales como Gamín (1974) o películas como La toma de la embajada (2000) y por retratar la realidad social de Colombia, fallece a los 84 años. Nacido en Convención, en el departamento de Norte de Santander, en 1937, Durán tuvo una extensa carrera cinematográfica que comenzó en Caracas, donde vivió en la década de los 60 y estudió Teatro y Cine. Es autor de documentales como «Corralejas de Sincelejo» en codirección con Mario Mitrotti (1975), Niños de dos mundos (1979) o La guerra del centavo (1985), pero quizás Gamín, un filme sobre los niños de la calle en Colombia, fue la que le dio mayor notoriedad, siendo reconocido con el Premio Donostia a los Nuevos Realizadores en 1979 en el Festival de Cine de San Sebastián. También hizo varios largomentrajes, entre los que se destacan Nieve tropical (1990), La nave de los sueños (1996) y su último trabajo, La toma de la embajada (2000), sobre la toma de la embajada de la República Dominicana en Bogotá por parte del grupo guerrillero M-19.
«El poder del perro» y «West side story» triunfan en unos Globos de Oro bajo mínimos
Con el mundo del cine y la televisión dándoles la espalda por completo, los Globos de Oro celebran su edición más triste e irrelevante con un evento sin estrellas de Hollywood ni retransmisión televisiva que corona a El poder del perro y la nueva West Side Story. La película de Jane Campion se lleva tres galardones: mejor película dramática, mejor dirección para la cineasta Jane Campion y mejor actor de reparto para Kodi Smit-McPhee. Por su parte, el «remake» de West Side Story también hace triplete con los premios a la mejor cinta de comedia o musical, mejor actriz para la hispana Rachel Zegler y mejor actriz de reparto para la también latina Ariana DeBose. Will Smith derrota a Javier Bardem como mejor actor de una cinta dramática por King Richard, mientras que Nicole Kidman, compañera de Bardem en Being the Ricardos, gana el Globo de Oro a la mejor actriz dramática. La cinta de Disney Encanto gana el Globo de Oro a la mejor película de animación y la japonesa Drive My Car, de Ryûsuke Hamaguchi recibe el premio al mejor largometraje en una lengua extranjera, una categoría en la que también estaba nominada Madres paralelas, de Pedro Almodóvar. Hans Zimmer consigue el reconocimiento a mejor banda sonora por Dune, en detrimento de Alberto Iglesias que competía por su trabajo en Madres paralelas. Por su parte, Kenneth Branagh gana el premio al mejor guion por Belfast y Billie Eilish vence en la categoría de mejor canción por No Time to Die, de la cinta homónima de James Bond.
Fallece José Ángel Herrero-Velarde, el Notario del Zinemaldia
José Ángel Herrero-Velarde, más conocido como El Notario y «una de las figuras más importantes» de la historia del Zinemaldia, fallece ayer, a los 76 años de edad. Herrero-Velarde era notario de profesión, aunque su pasión por el séptimo arte le llevó a ser crítico cinematográfico en el diario Informaciones y la revista Reseña, además de formar parte del cineclub Kresala. Su andadura en el Zinemaldia se extendió a lo largo de más de 40 años; y, a día de hoy, formaba parte del Comité de Dirección y del Comité de Selección. Además, fue el encargado de coordinar, en distintas etapas, las secciones de Zabaltegi, Horizontes Latinos y Cine en Construcción. Enfermo desde hace varios meses, Herrero-Velarde no faltó a la cita de la última edición del Zinemaldia, para el que empezó a colaborar en 1975 dentro de la Comisión Barrios y Pueblos, antes de oficializar su ingreso en la organización en 1979.
La exposición «Berlanguiano. Luis García Berlanga (1921-2021)» abre sus puertas en Valencia
El presidente de la Academia de Cine y la vicepresidenta de la Fundació Per Amor a l’Art-Bombas Gens, Mariano Barroso y Susana Lloret, inauguran la exposición «Berlanguiano. Luis García Berlanga (1921-2021)» en Valencia. Coincidiendo con la gala de los Premios Goya, que se celebra el próximo sábado en la ciudad del Turia, la sede del centro de arte Bombas Gens abre sus puertas a esta muestra dedicada al cineasta valenciano, que podrá visitarse hasta el 12 de junio. La muestra incluye fotografías; material audiovisual, que en esta nueva ubicación cobra un gran protagonismo; guiones originales, carteles planes de rodaje y otros materiales en relación a la filmografía del autor de ¡Bienvenido Mr.Marshall!, Plácido y El verdugo.
Un homenaje al arte y la palabra ponen el broche de oro a Actual 2022
Un homenaje al arte, en sus distintas disciplinas; y la palabra, como vehículo de la comunicación, pone el broche de oro al 32 Festival Actual 2022, en una gala en la que la directora de cine Isabel Coixet, la cantante flamenca María José Llergo, el columnista, escritor y crítico de televisión Bob Pop y el actor teatral y maestro riojano Ricardo Romanos son galardonados con los I Premios “A de Actual”, que nacen con vocación de reconocer a personalidades del mundo del arte y la cultura por su aportación a la sociedad en diferentes disciplinas. Dirigida por la actriz riojana Mabel del Pozo, la entrega de premios pone fin a siete días de casi medio centenar de espectáculos. El director artístico del Festival, el director de cine y guionista Santiago Tabernero, destaca que estos “icónicos” premios pretenden prestigiar el festival, organizado por el Gobierno de La Rioja; y “celebrar el talento” en las disciplinas de música, cine, televisión y teatro.
Zhang Yimou volverá a dirigir la inauguración de los Juegos de Pekín
Después de la espectacular ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de 2008, el cineasta chino Zhang Yimou se encargará también de dirigir la inauguración de los Juegos de Invierno de Pekín-2022. Zhang, de 71 años, promete una apertura “totalmente innovadora”, aunque admite que la pandemia y el clima invernal limitarán su escala respecto a hace 14 años, cuando contó con unos 15.000 figurantes. Zhang asegura que presentará “una audaz idea” para el encendido del pebetero olímpico que tendrá en cuenta conceptos como “la protección ambiental o las bajas emisiones de carbono”. La televisión estatal CGTN afirma también que Zhang usará elementos del Año Nuevo chino. Esta festividad se celebra este año el 1 de febrero, apenas unos días antes de los Juegos que tendrán lugar del 4 al 20 de febrero.
TVE pide disculpas por cortar la emisión de una película 9 minutos antes de su final
RTVE pide disculpas por la emisión incompleta que se produjo este viernes 7 de enero en el programa Historia de nuestro cine y que provocó que los espectadores no pudieran ver el final de la película El séptimo día, de Carlos Saura. Debido a un fallo humano, la emisión de la cinta en La 2 se cortó nueve minutos antes del final. Un error por el que la cadena y la directora del programa, Elena S. Sánchez, pidieron disculpas en el momento en que se produjo. La Corporación RTVE lamenta profundamente el fallo y reitera estas disculpas, dirigidas a la audiencia y a los seguidores de Carlos Saura, el director de la película y uno de los grandes cineastas españoles, al que el programa rendía homenaje anoche con motivo de su 90 cumpleaños. La película El séptimo día está disponible completa, gratis y online, en la plataforma RTVE Play.
Cate Blanchett protagonizará la primera película en inglés de Pedro Almodóvar
Cate Blanchett será la protagonista de la próxima película de Pedro Almodóvar, la adaptación del libro de la escritora estadounidense Lucia Berlin, Manual para mujeres de la limpieza. Según Variety, la productora de Blanchett, Dirty Films, adquirió los derechos de la publicación de Berlin y dio luz verde a Almodóvar para desarrollar la cinta. Al ser una historia que el director de cine ha perseguido por mucho tiempo, el guion está completado y dará inicio a la producción cuando termine la gira internacional de su última producción para el cine. Los 43 cuentos enfocados en diversas mujeres –compilados en una antología– llamaron la atención del realizador desde antes de rodar en 2020 su primer cortometraje en inglés, The Human Voice, con Tilda Swinton.
Muere el actor Sidney Poitier
Sidney Poitier, el primer actor negro en ganar un premio Óscar como actor protagonista de una película, fallece a los 94 años. Poitier, bahameño nacido en Miami, labró una carrera de más de 50 años con medio centenar de películas, entre las que destacan Rebelión en las aulas, En el calor de la noche o Adivina quién viene a cenar esta noche. Consiguió su primera nominación a un Oscar por su participación en Fugitivos (1958), un thriller carcelario dirigido por Stanley Kramer. Fue la primera vez que un actor afroamericano entraba en la lista de candidatos al premio de la Academia al Mejor Actor; además, ganaba un Globo de Oro y un premio BAFTA. Tuvieron que pasar varios años para que en 1963 se alzara con la estatuilla por Los lirios del valle, un acontecimiento no solo cinematográfico sino simbólico en el campo de los derechos civiles en Estados Unidos. El momento de la entrega, anunciado por la actriz Anne Bancroft, despertó un gran aplauso en el teatro.
Fallece el director de cine Peter Bogdanovich
El director de cine estadounidense Peter Bogdanovich, artífice del oscarizado clásico La última película (1971), fallece a los 82 años por causas naturales en su casa de Los Ángeles. Aunque empezó siendo actor en los años 50 de teatro y televisión, su pasión por el cine le llevó a escribir celebrados artículos sobre el séptimo arte en la revista Esquire hasta convertirse él mismo en uno de los directores más importantes del Nuevo Hollywood de la década de los 70. Su legado cinematográfico está formado por una veintena de reconocidos títulos, entre ellos ¿Qué me pasa, doctor?, de 1972, y Luna de papel, de 1973. En su faceta de teórico del cine le convirtió en uno de los autores más destacados de su tiempo con obras como This is Orson Welles (Ciudadano Welles), El director es la estrella o Las estrellas de Hollywood.
Festival de cine de Sundance 2022 será virtual y sin público por el covid-19
El Festival de Cine de Sundance se realizará de manera virtual debido a la expansión de la variante ómicron en los Estados Unidos. «A pesar de los protocolos más ambiciosos, la variante ómicron, con su inesperada alta transmisibilidad está desafiando los límites de la seguridad sanitaria y los viajes, entre otros, en Estados Unidos«, indican los organizadores del evento en una misiva. El Festival se llevará a cabo del 20 al 30 de enero en Park City, Utah. Entre las películas seleccionadas en Sundance destaca jeen-yuhs: A Kanye Trilogy, un documental que reúne más de veinte años de imágenes grabadas por Clarence «Coodie» Simmons, amigo de larga data de Kanye West.
Los Globos de Oro se celebrarán sin público ni transmisión de televisión
La edición número 79 de los Globos de Oro se celebrará este domingo sin público ni medios de comunicación, tras el boicot por motivos éticos que sufrió el evento conocido como la mayor fiesta de Hollywood. La Asociación de Prensa Internacional de Hollywood (HFPA), encargada de la votación, ha sido acusada de racismo, sexismo, bullying y corrupción, y la cadena de televisión NBC decidió no transmitir la ceremonia como acostumbra anualmente. A pesar de esto, los resultados de los premios para el cine y la televisión serán anunciados el domingo. El programa de la ceremonia, que será en un hotel de Beverly Hills como siempre, buscará resaltar «el trabajo filantrópico de larga data de la HFPA«. La organización también confirmó que no habrá público durante la ceremonia, ante las preocupaciones por la rápida propagación de la variante ómicron de coronavirus.
Estrenos del 5 y 7 de enero de 2022
Delicioso (Délicieux, 2021), de Éric Besnard
Francia, siglo XVIII. En los albores de la Revolución Francesa, el prestigio de una casa noble depende sobre todo de la calidad de su mesa. Cuando el talentoso cocinero Manceron es despedido por el Duque de Chamfort, pierde el gusto por cocinar y decide volver a su casa en el campo. Allí conoce a la misteriosa Louise, quien le devuelve la pasión por la cocina y le ayuda a abrir el primer restaurante en Francia. Película dirigida por Éric Besnard, director y guionista de 600 kilos de oro puro y Ca$h, que se presentó en la sección Culinary Zinema del Festival de Cine de San Sebastián 2021.
El día de la bandera (Flag day, 2021), de Sean Penn
John Vogel es un inconformista. Un emocionante, extraordinario padre con grandes planes y una actitud audaz y magnética, que le enseña a su hija Jennifer a vivir una vida de riesgo y aventura. Es emocionante para una niña, pero a medida que Jennifer crece, la realidad comienza a devorar esta imagen de su héroe. Sus grandes e imprudentes historias ya no son creíbles, pero si sus terribles consecuencias. Liberándose, Jennifer se construye una vida propia, lejos de su inestable infancia. Pero a medida que los planes descabellados de John continúan aumentando, Jennifer no puede evitar volver a su padre y a su aventura más devastadora hasta ahora. Dirigida por el también actor Sean Penn fue seleccionada por el Festival de Cine de Cannes.
El espía honesto (Nahschuss, 2021), de Franziska Sünkel
Berlín Este, 1981. El ambicioso científico Franz Walter es reclutado por el Servicio de Seguridad del Estado y enviado a la Alemania Occidental. Pronto se mete en problemas debido a su actitud cada vez más crítica hacia el sistema y es acusado de espionaje. El ambicioso científico Franz Walter acepta trabajar para el servicio de inteligencia exterior de la RDA y promete lealtad absoluta al sistema hasta que pueda asumir su nuevo cargo como catedrático en la universidad. Película inspirada en hechos reales dirigida y escrita por Franziska Stünkel y está protagonizada por Lars Eidinger (El profesor de persa, La sombra del pasado, Viaje a Sils Maria).
Estado impuro (Estado impuro, 2002), de Arturo Prins
En un campo a las afueras de Buenos Aires, Daniel, un artista y apicultor, invita a dos parejas amigas a disfrutar de un almuerzo con él. Daniel quiere presentarles a su nueva pareja Alexandra. Las parejas casadas se componen de un abogado gris, Esteban y Natalia, una pareja frustrada. La otra por un ingeniero perfeccionista y su joven pero curiosa esposa. Todo empieza a cambiar cuando llega Alexandra, una actriz del cine independiente, con un apuesto compañero, Jacobo. Para consternación de todos, descubrirán que los tres forman una trigamia, Alexandra es la novia de Daniel y Jacobo. Dirige Arturo Prins (Damn, New York).
I never cry (Yo nunca lloro) (Jak Najdalej Stad, 2020), de Piotr Domalewski
Ola debe viajar a Irlanda para trasladar a Polonia el cuerpo de su padre, muerto en un accidente en la construcción. Lejos de interesarse por él, Ola quiere saber si su padre ahorró el dinero necesario para el coche que le había prometido. Mientras se las apaña para lidiar con la burocracia extranjera utilizando su picardía, comienza a conocer a su padre. Dirige el polaco Piotr Domalewski tras Cicha noc (Silent Night) (2017)
Múnich en vísperas de una guerra (Munich: The edge of war, 2021), de Christian Schwochow
Basada en el bestseller internacional de Robert Harris, en el otoño de 1938,Europa está al borde de la guerra. Adolf Hitler se prepara para invadir Checoslovaquia, y el gobierno de Neville Chamberlain busca una solución pacífica a la desesperada. En ese ambiente tan tenso, el funcionario británico Hugh Legat y el diplomático alemán Paul von Hartmann van a Múnich para asistir a una conferencia de emergencia. Mientras empiezan las negociaciones, estos dos viejos amigos se ven envueltos en una red de subterfugios políticos y un peligro muy real. La película esta dirigida por Christian Schwochow (The Crown, Bad Banks), y protagonizada por Jeremy Irons, George MacKay y Jannis Niehwöhner, entre otros.
Qué vemos cuando miramos al cielo? (Ras vkhedavt, rodesac cas vukurebt?, 2021), de Alexandre Koberidze
Lisa y Giorgi se encuentran por casualidad en una calle de la ciudad georgiana de Kutaisi y el flechazo es inmediato. Tanto, que incluso olvidan preguntarse sus nombres. Antes de continuar su camino, acuerdan reunirse al día siguiente. Poco saben que un mal de ojo les hechiza. ¿Conseguirán reencontrarse? Y si lo hacen, ¿sabrán quiénes son?. Dirige el georgiano Alexandre Koberidze y fue presentada en la Berlinale, donde ganó el premio FIPRESCI, y en el Festival de Cine de Sevilla que le proporcionó el premio a la mejor fotografía.
El Festival de Cine de Gotemburgo propone hipnotizar a sus espectadores
El Festival de Cine de Gotemburgo, la muestra cinéfila más relevante de Escandinavia, experimentará en su 45 edición, entre el 28 de enero y el 28 de febrero próximos, para realizar una hipnosis masiva. La propuesta se realizará con Memoria, del tailandés Apichatpong Weerasethhakul, protagonizada por Tilda Swinton, que ganó el premio el jurado en el último Festival de Cine de Cannes; Land of Dreams, de los iraníes Shirin Neshat y Shoja Azari; y Speak No Evil, del danés Christian Tafdrup, que tendrá premiere mundial en el Festival de Cine de Sundance este mes. Antes de cada película un hipnotizador realizará una sesión de hipnosis masiva en el escenario principal del Stora Teatern en Gotemburgo, con el objetivo de alterar el estado de ánimo y el tema de la película para los espectadores. Al finalizar el filme, el hipnotizador interrumpirá también su influencia sobre el público. No es la primera vez que el Festival de Cine de Gotemburgo reta con espíritu reflexivo a los espectadores. En la edición de 2019, por ejemplo, se propuso el “cine ataúd”: proyecciones para las que los espectadores eran introducidos en sarcófagos especialmente diseñados.
Fernando León de Aranoa publica el guion de «El buen patrón
El director Fernando León de Aranoa presenta el guion de su última película, El buen patrón, que ha logrado 20 nominaciones a la 36 edición de los Premios Goya y está en la carrera por el Óscar a la mejor película internacional. El guion, que ya está a la venta a través de la página web guionelbuenpatron.com, se ha editado en facsímil incluyendo dibujos del storyboard, la escaleta de rodaje, anotaciones de los ensayos, así como modificaciones de algún texto, garabatos, posiciones de cámara y notas del rodaje de la cinta.
FlixOlé anuncia que estrenará una versión inédita de «Arrebato»
La plataforma FlixOlé estrenará el próximo 21 de enero la película Arrebato (1979), de Iván Zulueta, que revolucionó el cine español y convirtió a su creador en uno de los directores malditos del panorama fílmico nacional. En colaboración con FlixOlé, Cineteca Madrid proyectará una copia restaurada en 4K, proporcionada por la propia plataforma, en la Sala Azcona los días 7, 8 y 9 de enero. Igualmente, con motivo del estreno, desde la plataforma ha elaborado una publicación en torno al director vasco que firmó la obra maestra. Bajo el hashtag #ElMundoDeIvánZulueta, el especial recorre el místico anecdotario que rodea al cineasta, sus películas, y su faceta de cartelista; y es que la mano de Zulueta era muy codiciada a la hora de elaborar las portadas de grandes películas.
Comienza el 32 Actual 2022 de Logroño
Comienza el festival Actual, que se celebra en Logroño hasta el 8 de enero y que recupera su esencia original con unas 40 propuestas eclécticas, estrellas internacionales, grupos emergentes y cine de autor. En este cambio de rumbo, la 32 edición del Escenario de Culturas Contemporáneas ha recuperado en su organización al guionista y director de cine Santiago Tabernero, quien debuta como director artístico después de haber participado como programador de cine en los dos primeros años del festival. La organización del festival ha tenido que prescindir de una veintena de espectáculos para adaptarse a las medidas restrictivas para frenar los contagios de la sexta ola de la pandemia. Como novedad, el último día del festival se entregarán los premios A de Actual, concebidos como «excusa» para celebrar el talento en diferentes manifestaciones artísticas y reconocer a cuatro artistas con una copia de la escultura «Arrogancia«, realizada en 1928 por el riojano Daniel González. Se reconocerá la carrera de la directora de cine Isabel Coixet, al comunicador televisivo Bob Pop, la cantante de flamenco María José Llergo y al actor y maestro riojano Ricardo Romanos. En su apartado cinematográfico se podrán ver las películas Last Film Show, The Worst Person In The World, Petite Maman, A Hero, Hive, Arthur Rambo, Belle, Bergman Island, La ruleta de la fortuna y la fantasía, Drive My Car, La vida secreta de las palabras o El acontecimiento.
Comienza el año Pasolini
Este año 2022, entre las celebraciones que se celebrará con motivo del centenario del nacimiento de numerosos realizadores cinematográficos, destaca el del Pier Paolo Pasolini. El «Año Pasolini» incluirá diversos homenajes y reediciones de algunas de sus obras literarias. El Círculo de Bellas Artes organzará un concierto de jazz «Le Nuvole di Pier Paolo», que es un proyecto musical inédito que recuerda al gran intelectual italiano a través de las letras escritas por él para Domenico Modugno. Después, los homenajes se retomarán cuando se abra el club de lectura dedicado a Pasolini en el Istituto Italiano di Cultura. También comenzará «Mitofórum Pasolini: el mito en el cine», en el CBA; un recorrido por algunos de los mitos que Pasolini recrea en su cine, organizado con la Universidad Complutense de Madrid. También habrá una exposición de fotografía titulada «Ipotesi di raffigurazione/ Hipótesis de figuración», que podrá visitarse en el Istituto Italiano a partir de junio.
Nº – 2022
12 palabras (12 palabras, 2021), de Juan Antonio Anguita
Los problemas económicos obligan a Hilario a aceptar un trabajo de dudosa legalidad: llevar un extraño dispositivo a su pueblo. Al encontrarse a su ex, todo comienza a torcerse y tendrá que enfrentarse a lo que más teme para salir de esta: a él mismo. Dirige Juan Antonio Anguita (Peatones, Semiprofesionales) y está protagonizada por Álex Ramos y Santos Sánchez.
13 exorcismos (13 exorcismos, 2022), de Jacobo Martínez
Tras una sesión de espiritismo realizada la víspera de Todos Los Santos, Laura Villegas comienza a comportarse de manera extraña. Alarmados por el siniestro comportamiento de su hija y convencidos de que el demonio la ha poseído, sus padres acuden al Padre Olmedo, uno de los 15 exorcistas autorizados por el Vaticano para intervenir en casos de posesiones demoníacas. A partir de ahí una serie de fenómenos extraños comenzarán a envolver a los protagonistas de la historia.
1976 (1976, 2022), de Manuela Martelli
Chile, 1976. Carmen se dirige a su casa de la playa para supervisar su renovación. Su marido, sus hijos y sus nietos van y vienen durante las vacaciones de invierno. Cuando el párroco de la familia le pide que se haga cargo de un joven al que acoge en secreto, Carmen se adentra en territorios inexplorados, lejos de la vida tranquila a la que está acostumbrada.
42 segundos (42 segundos, 2022), de Dani de la Orden & Alex Murrull
A pocos meses de los Juegos Olímpicos de Barcelona ’92, la selección española de waterpolo tiene todos los números para pasar sin pena ni gloria. No están preparados y necesitan un golpe de efecto si no quieren hacer el ridículo jugando en su propia casa. Ese golpe de efecto llega rápido en forma de nuevo entrenador con fama de duro y técnicas de trabajo más que cuestionables. Por si fuera poco, la selección cuenta con dos líderes enfrentados por su manera de entender este deporte: Manel Estiarte y Pedro García Aguado. Pero gracias a un esfuerzo sobrehumano, al trabajo en equipo y al apoyo de todo un país, demostrarán al mundo entero que se puede llegar más allá de donde nunca imaginaron. Largometraje dirigido por Dani de la Orden (El test, Loco por ella, Mamá o papá) y Alex Murrull, basado en la épica historia real de la selección española de waterpolo que consiguió una de las hazañas deportivas más impresionantes de los Juegos Olímpicos de Barcelona. La película está protagonizada por Jaime Lorente y Álvaro Cervantes.
75 días (75 días, 2021), de Marc Romero
En 1992 desaparecieron Miriam, Toñi y Desirée, tres adolescentes a las que se le perdió la pista cuando quedaron juntas para ir a una discoteca de la localidad de Picassent-. Sus cuerpos fueron encontrados sin vida 75 agónicos días después. El crimen de las niñas del Alcásser supuso un antes y un después en el tratamiento informativo de los sucesos en España. Desde que se publicaron los primeros titulares de la desaparición de las niñas, se convirtió en uno de los casos más mediáticos de la televisión, en el que se cruzaron muchas líneas que rompían la balanza entre la necesidad de informar, el morbo y la ética periodística. Dirigida por Marc Romero está protagonizada, entre otros, por Ana Fernández, Antonia San Juan, Macarena Gómez, Eulalia Ramón y Javier Albalá.
918 gau (918 noches) (918 gau, 2021), de Arantza Santesteban
El 4 de octubre de 2007, Arantza, directora de la película, es detenida y llevada a prisión. De aquellos días conserva algunos recuerdos: las interminables vueltas por el patio, los campeonatos de natación, el periplo carcelario de Rasha… Tras pasar 918 noches encerrada, Arantza queda en libertad. A partir de ese momento, registra en una grabadora sus recuerdos y sus dudas, que se van desplegando a lo largo de la película a modo de una memoria fragmentada. Es el primer largometraje dirigido por Arantza Santesteban (Passatgeres, Euritan).
A – 2022
A diente de perro (A diente de perro, 2021), de José Luis Estañ Darío Manzano, el joven protagonista, tiene conocimiento de que sus amigos han robado material a los capos de la droga para los que trabajan. Esto será el comienzo de una espiral de fatídicas situaciones que le harán a luchar, contra el tiempo,…
B – 2022
Baila con la vida (Alors on danse, 2021), de Michèle Laroque Tras 30 años de matrimonio, Sandra descubre que su marido le está siendo infiel con su mejor amiga. Esto hace que decida dejarle inmediatamente. Como resultado, no le quedará más remedio que volver a la casa de su infancia, donde vive su hermana Danie.…
C – 2022
Cadejo blanco (Cadejo blanco, 2021), de Justin Lerner Una noche después de una fiesta, la hermana de Sarita desaparece. Convencida de que Andrés, el peligroso ex novio de su hermana, tiene algo que ver, Sarita se convierte en su amiga y se infiltra en su pandilla. Con una determinación inquebrantable por descubrir la verdad, Sarita…
D – 2022
DC Liga de Supermascotas (DC League of Super-Pets, 2022), de Jared Stern & Sam Levine Krypto the Super-Dog y Superman son mejores amigos inseparables, comparten los mismos superpoderes y luchan contra el crimen en Metrópolis codo con codo. Cuando Superman y el resto de la Liga de la Justicia son secuestrados, Krypto debe convencer a…
E – 2022
Edén (Eden, 2022), de Estefanía Cortés Cuatro desconocidos acuden a Edén, una empresa clandestina en plena naturaleza para acabar con su vida. Una joven rota por la culpa que no puede olvidar su pasado; un anciano que quiere evitar el dolor de sus seres queridos; una carismática mujer con un trastorno de la personalidad; y…
F – 2022
Fall (Fall, 2022), de Scott Mann Para Becky y Hunter, la vida trata de superar tus miedos y empujar tus límites. Sin embargo, después de subir hasta la cima de una torre de comunicaciones abandonada, se encuentran atrapadas y sin forma de bajar. A 600 metros del suelo y totalmente alejadas de la civilización, las…
G – 2022
Gabi, de los 8 a los 13 años (Gabi, 8 till 13 år, 2021), de Engeli Broberg Gabi simplemente quiere ser Gabi. Un deseo que parece sencillo, pero que no lo es. Gabi se siente diferente. En sus 8 años de vida decir las cosas claras nunca le ha supuesto ningún problema, pero cuando la…
H – 2022
Halloween: El final (Halloween Ends, 2022), de David Gordon Green Después de 44 años, la franquicia de terror más aplaudida de la historia del cine llega a una aterradora y épica conclusión cuando Laurie Strode se enfrenta por última vez a la encarnación del mal, Michael Myers, en una confrontación decisiva que no se parece…
I – 2022
I never cry (Yo nunca lloro) (Jak Najdalej Stad, 2020), de Piotr Domalewski Ola debe viajar a Irlanda para trasladar a Polonia el cuerpo de su padre, muerto en un accidente en la construcción. Lejos de interesarse por él, Ola quiere saber si su padre ahorró el dinero necesario para el coche que le había…
J – 2022
Jacinto (Jacinto, 2021), de Javi Camino Jacinto es un hombre que roza los 50 años, pero cuya mentalidad se corresponde con la de un niño de nueve años. Vive con sus padres en Mallou, una ruinosa localidad en el medio de las montañas de Lugo. Son los tres únicos habitantes que quedan en el pueblo.…
K – 2022
Kaporito, el guardián de la montaña (Kaporito, el guardián de la montaña, 2021), de Viveca Baiz Un pequeño oso frontino a quien un cazador le mata a sus padres regresa a su nido ubicado en las altas montañas de la Cordillera Andina. La amistad con Caribay, una niña indígena que descubre que el oso de…
L – 2022
La abuela (La abuela, 2021), de Paco Plaza Susana (Almudena Amor) tiene que dejar su vida en París, donde trabaja como modelo, para regresar a Madrid. Su abuela Pilar (Vera Valdez) acaba de sufrir un derrame cerebral. Años atrás, cuando los padres de Susana murieron, su abuela la crio como si fuese su propia hija.…
M – 2022
Mad Heidi (Mad Heidi, 2022), de Johannes Hartmann & Sandro Klopfstein En una Suiza distópica que ha caído bajo el dominio fascista de un malvado tirano del queso, Heidi vive una vida pura y sencilla en los Alpes suizos. El abuelo Alpöhi hace todo lo posible por proteger a Heidi, pero sus ansias de libertad…
N – 2022
NCT Dream. The Movie : In A Dream (NCT Dream. The Movie : In A Dream, 2022), de Margo Yeji Lee & Yoon Dong Oh El grupo de música coreano conocido como NCT Dream han decidido volver a los escenarios y hacer frente de nuevo a sus fans. Pero este nuevo concierto no será como…
0 – 2022
Objetos (Objetos, 2022), de Jorge Dorado Mario trabaja en un gran almacén de objetos perdidos donde custodia todo tipo de enseres acumulados durante décadas. Mario, que hace tiempo que decidió apartarse de las personas, invierte su tiempo libre en investigar la procedencia de los objetos para devolver a sus dueños pedazos perdidos de sus vidas.…
P – 2022
Pacifiction (Pacifiction, 2022), de Albert Serra En la isla de Tahití, en la Polinesia Francesa, el Alto Comisario de la República, De Roller, representante del Estado francés, es un hombre calculador de modales impecables. Tanto en las recepciones oficiales como en los establecimientos ilegales, no deja de tomar el pulso a una población local cuya…
Q – 2022
Qué vemos cuando miramos al cielo? (Ras vkhedavt, rodesac cas vukurebt?, 2021), de Alexandre Koberidze Lisa y Giorgi se encuentran por casualidad en una calle de la ciudad georgiana de Kutaisi y el flechazo es inmediato. Tanto, que incluso olvidan preguntarse sus nombres. Antes de continuar su camino, acuerdan reunirse al día siguiente. Poco saben…
R – 2022
R.M.N. (R.M.N., 2022), de Cristian Mungiu Unos días antes de Navidad, Matthias vuelve a su pueblo natal en Transilvania para recuperar el contacto con el hijo que abandonó mientras trabajaba en Alemania. Allí, mientras intenta implicarse más en la educación de su hijo, la tranquilidad se verá truncada cuando una empresa local decide contratar a…
S – 2022
Salvajes, el cuento del lobo (Salvajes, el cuento del lobo, 2021), de Álex Galán Unas montañas lejanas, unos pastores aislados, y un gobierno decidido a proteger a un animal invisible. Pero imponer una ley urbana en un territorio rural no será sencillo. En el norte de España un grupo de ganaderos se declara en rebeldía…
T – 2022
Tadeo Jones 3. La tabla esmeralda (Tadeo Jones 3. La tabla esmeralda, 2022), de Enrique Gato Dirigida por Enrique Gato, tras Las aventuras de Tadeo Jones (2012) y Tadeo Jones 2. El secreto del Rey Midas (2017), la aventura del popular arqueólogo arranca tras desatar accidentalmente un conjuro que ha puesto en peligro a sus…
U – 2022
Un amor en Escocia (Nobody has to know, 2021), de Bouli Lanners Phil se ha exiliado a una pequeña comunidad presbiteriana en la isla de Lewis, en el norte de Escocia. Una noche sufre un ataque que le hace perder la memoria. De vuelta a la isla, encuentra a Millie, una mujer de la comunidad…
V – 2022
Vaca (Cow, 2021), de Andrea Arnold Primer largometraje documental de la cineasta, guionista y actriz británica Andrea Arnold, sobre cómo mirar a un animal a los ojos y ver el mundo a través de ellos. Presentado en el Festival de Cine de Cannes y en el Festival de Cine de Sevilla, Andrea Arnold retorna cinco…
W – 2022
Whitney Houston: I Wanna Dance with Somebody (I wanna dance with somebody, 2022), de Kasi Lemmons Naomi Ackie interpreta a Whitney Houston. La película es un retrato de la compleja y multifacética mujer detrás de La Voz. De niña del coro en Nueva Jersey a una de las artistas más superventas y premiadas de todos…
X – 2022
X (X, 2022), de Ti West En 1979, un grupo de jóvenes cineastas se reúnen en una remota granja en una zona rural de Texas, para rodar una película para adultos. Cuando los dueños del lugar, una solitaria pareja de ancianos, descubren sus intenciones, el rodaje se convierte en una lucha desesperada por sus vidas.…