Año: 2022

«El buen patrón», entre las mejores películas del año para Obama

El buen patrón, de Fernando León de Aranoa y protagonizada por Javier Bardem, figura entre las películas favoritas de 2022 del expresidente estadounidense Barack Obama (2009-2017), que también ha escogido la canción Saoko, de Rosalía, como una de sus preferidas del año. Sus listas con recomendaciones culturales se han convertido en una tradición de fin de año y en la publicada este año con los filmes que más le han gustado opta igualmente por Tár, con Cate Blanchett al frente de su reparto, y The Fabelmans, el drama autobiográfico inspirado en la niñez y juventud del director Steven Spielberg, de quien en 2021 eligió West Side Story.

La asistencia a salas de cine en 2022 se elevó un 45% respecto al año anterior

La asistencia a salas de cine en 2022 se elevó un 45% respecto al año anterior hasta los 61,2 millones de espectadores y la taquilla alcanzó la cifra de 379 millones de euros, un 49% más que en 2021. A pesar del crecimiento registrado en la asistencia a salas de cine durante este año, el mercado todavía se encuentra a mitad de camino en la recuperación de las cifras anteriores a la pandemia. La película Padre no hay más que uno 3, dirigida por Santiago Segura se sitúa en lo más alto del ranking del cine nacional, seguida por Tadeo Jones 3: La tabla esmeralda y Los renglones torcidos de Dios. El cine español cierra 2022 con una cuota de mercado del 22%. A nivel general, Avatar: El sentido del agua ha sido la película más taquillera del año, seguida de Minions: El Origen de Gru y Jurassic World: Dominion.

Fallece el compositor Eduard Artemyev

El compositor soviético y ruso Eduard Artemyev fallece a los 86 años tras ser hospitalizado en Moscú con COVID-19 a principios de diciembre. Los médicos informaron que la condición de Artemyev era moderada, pero que su situación se complicaba por una enfermedad cardíaca crónica. Artemyev escribió música para dos Juegos Olímpicos Rusos y más de 150 películas de ficción, documentales y animación. Sus partituras se incluyen en la películas de Andrey Tarkovsky, Solaris, El espejo y Stalker; así como en Quemado por el sol (1994) dirigida por Nikita Mijalkov o Siberiada, de Andréi Konchalovski.

«Alcarràs» nominada al Premio LUX del Público

La película Alcarrás, de Carla Simón es nominada al Premio LUX del Público al cine europeo 2022 concedido por el Parlamento Europeo. En esta edición son cinco en lugar de tres las películas nominadas. Las otras cuatro elegidas, que se darán a conocer en Reikiavik durante la celebración de los Premios del Cine Europeo a mediados de diciembre son Burning Days (Kurak Günler), de Emin Alper; Close, de Lukas Dhont; El triángulo de la tristeza, de Ruben Östlund; y Fuego fatuo, de João Pedro Rodrigues. Ya se puede votar en la página oficial del Premio LUX del Público al cine europeo 2022, desde hoy hasta el 12 de junio de 2023. La película ganadora será seleccionada entre las votaciones del público y las de miembros del Parlamento Europeo, con un peso del 50% de cada uno de los dos grupos. El veredicto se hará público dos días después, el 14 de junio.

Fallece la diseñadora Vivienne Westwood

La diseñadora Vivienne Westwood fallece en su casa de Clapham, al sur de Londres, a los 81 años. Era conocida por sus diseños andróginos, de estilo punk, que le catapultaron a la fama durante la década de los 70. En el cine fue musa del director de cine de culto Derek Jarman y juntos idearon la gran película del punk, Jubilee. Sin embargo, Vivienne Westwood, no quedó satisfecha y cargó contra el director dedicándoles lo que es la primera «Open T shirt to Derek Jarman from Vivienne Westwood JUBILEE«, algo así como una crítica de cine  a modo de carta abierta sobreimpresionada en una camiseta.

Muere el director Ruggero Deodato

El cineasta italiano Ruggero Deodato muere a los 83 años en el hospital de Roma donde estaba internado desde hacía un día, tras agravarse un cuadro de salud que no fue especificado. Fue conocido especialmente por la película Holocausto caníbal (1980), un referente del falso found footage y comenzó como director de segunda unidad en algunas de las producciones de Roberto Rossellini.

Muere el futbolista Pelé

Edson Arantes do Nascimento «Pelé» fallece a los 82 años tras una larga lucha contra el cáncer de colon en el hospital Albert Einstein de São Paulo, donde llevaba un mes ingresado. Considerado por muchos el mejor jugador de todos los tiempos, la leyenda del fútbol deja un legado imborrable en el deporte rey, con hazañas en su cuenta personal como la de ser el único futbolista en conquistar tres Mundiales. En el cine destaca su participación en la película Evasión o victoria (1981), de John Huston junto a Sylvester Stallone y Michael Caine. O Rei participó también en varios proyectos con directores brasileños, como Miguel Borges, autor de la cinta de debut de Pelé, O Barão Otelo no Barato dos Bilhões, una comedia costumbrista carioca de 1971; a la que siguió la película A Marcha, de Oswaldo Sampaio, en 1972, interpretando al joven líder de una revuelta de esclavos. Volvió a los estudios con Once más Uno, en 1985, en esta ocasión como actor, participando en un partido benéfico de fútbol para salvar un orfanato dirigido por un personaje interpretado John Huston.

Elegidos los tres proyectos de la tercera edición de las Ayudas a la Investigación Cinematográfica Luis García Berlanga

El comité de la tercera edición de las Ayudas a la Investigación Cinematográfica Luis García Berlanga designa los tres proyectos seleccionados de este programa creado por la Academia para apoyar trabajos de investigación relacionados con el conocimiento de la cinematografía española e iberoamericana. Antonio del Amo, el gran olvidado. Un espejo del cine español, de Luis Alegre; ¿Quién teme a Cecilia Bartolomé?, de Andrea Gutiérrez Bermejo; y Visiones y vivencias de un oficio invisible. Un viaje por el cine español desde la sala de montaje, de Guillermo López Aliaga, son los proyectos escogidos. Cada uno se beneficiará de una aportación económica de 12000 euros para el desarrollo de la investigación.

Estrenos del 28 de diciembre de 2022

Al descubierto (She said, 2022), de Maria Schrader
Carey Mulligan y Zoe Kazan dan vida a las periodistas de Nueva York Megan Twohey y Jodi Kantor. Juntas destaparán una de las historias más importantes de toda una generación: la que ayudó a lanzar el movimiento #MeToo, puso fin a décadas de abusos y agresiones sexuales en Hollywood y cambió la cultura estadounidense para siempre.

El peor vecino del mundo (A man called Otto, 2022), de Marc Forster
Basada en el best-seller Un Hombre Llamado Ove, cuenta la historia de Otto Anderson (Tom Hanks), un cascarrabias que pierde las ganas de vivir tras la muerte de su mujer. Otto está preparado para acabar definitivamente con todo, pero sus planes se ven truncados cuando una jovial familia se muda a la casa de enfrente y conoce a Marisol, la horma de su zapato. La mujer le invita a ver la vida con otra perspectiva y acabarán desarrollando una amistad que cambiará su vida para siempre.

Inspector Sun y la maldición de la viuda negra (Inspector Sun and the curse of the black widow, 2022), de Julio Soto
Shanghái, 1934. En un mundo de insectos paralelo al de los humanos, el veterano Inspector Sun, una araña solitaria, lidera su última misión contra su archienemigo Langosta Roja, antes de embarcarse en un merecido retiro. Sus vacaciones a bordo de un avión Pan Am clipper entre Shanghai y San Francisco acaban abruptamente cuando el millonario Dr. Spindelthorp aparece asesinado. Lo que comienza como un caso rutinario para Sun, decidirá finalmente el destino de la humanidad.

La novelista y su película (So-seol-ga-ui yeong-hwa, 2022), de Hong Sangsoo
Junhee es una novelista desencantada de su propia escritura. Durante un viaje para reencontrarse con una vieja amiga que regenta una librería, se cruza con un director de cine que le prometió adaptar una de sus novelas. Charlan de los viejos tiempos y pasean por un parque, donde se encuentran casualmente con Kilsoo, una actriz famosa que también pasa por un momento de crisis profesional. El azar de estas coincidencias provoca en Junhee una revelación: dirigirá ella misma una película protagonizada por Kilsoo. No será como las demás películas. Será la película de la novelista.

Madalena (Madalena, 2021), de Madiano Marcheti
Luziane, Cristiano y Bianca no tienen casi nada en común, más allá del hecho de que todos viven en la misma localidad rural, rodeada de campos de soja, al oeste de Brasil. Aunque no se conocen, todos ellos se ven afectados por la desaparición de Madalena. En distintas partes de la localidad, reaccionan a su ausencia, cada uno a su manera.

R.M.N. (R.M.N., 2022), de Cristian Mungiu
Unos días antes de Navidad, Matthias vuelve a su pueblo natal en Transilvania para recuperar el contacto con el hijo que abandonó mientras trabajaba en Alemania. Allí, mientras intenta implicarse más en la educación de su hijo, la tranquilidad se verá truncada cuando una empresa local decide contratar a trabajadores extranjeros. Las frustraciones, los conflictos y las pasiones volverán a aflorar, rompiendo la paz aparente de la comunidad.

Reza por el diablo (Prey for the devil, 2022), de Daniel Stamm
La hermana Ann (Jacqueline Byers) siente una llamada para ser la primera mujer exorcista… pero ¿quién o qué la llamó? En respuesta a un aumento global de las posesiones demoníacas, Ann acude a una escuela de exorcismo reabierta por la Iglesia Católica. Hasta ahora, estas escuelas solo han capacitado a sacerdotes, pero un profesor (Colin Salmon) reconoce los dones de la hermana Ann y accede a enseñarla. Pronto, la hermana Ann se encuentra en una batalla por el alma de una niña, que cree que está poseída por el mismo demonio que atormentó a su propia madre hace años.

Todos lo hacen (Todos lo hacen, 2022), de Hugo Martín Cuervo
Sergio y Laura acuden al hotel rural «El caserón» para pasar un fin de semana. Están emocionados ya que, en ese lugar de ensueño, rodeado de montañas, se casaron cinco años antes. Al evento acuden cuatro parejas más, que, al igual que ellos, celebraron allí el día más feliz de su vida. Ninguno de ellos sabe el motivo por el cual se les ha invitado. Durante la cena, Manuel, el propietario, les recibe con muchos halagos. Después de disfrutar de una copiosa cena, les confiesa el motivo de la reunión: tiene un grave problema con hacienda y necesita su ayuda. Los asistentes se dan cuenta de que, tras sus amables palabras, se esconde un chantaje en toda regla.

El Gobierno da luz verde a la nueva Ley del Cine

El Consejo de Ministros aprueba el Proyecto de Ley del Cine y de la Cultura Audiovisual, y solicita su tramitación parlamentaria por el procedimiento de urgencia. Esta nueva norma se contempla dentro del «Plan España, Hub Audiovisual de Europa» y pretende impulsar y fomentar la producción, distribución y exhibición de obras audiovisuales; además de establecer tanto condiciones que favorezcan su creación y promoción, como medidas para la protección y difusión del patrimonio cinematográfico y audiovisual español. En lo referente al apoyo a las salas de cine, todas las salas cinematográficas podrán acceder a las ayudas a la exhibición, aunque se mantendrá la especial atención a las salas independientes o de núcleos rurales. También se mantiene la cuota de pantalla (el porcentaje que los exhibidores han de reservar a cine nacional y europeo): pasa de un 25% a un 20%, e incluye cine latinoamericano y cine dirigido por mujeres.

«Avatar: El sentido del agua» supera los 1.000 millones recaudados

Avatar: el sentido del agua, de James Cameron, alcanza los cerca de 950 millones de dólares en todo el mundo, con 293 millones en América del Norte y 661 millones en el extranjero. En solo dos semanas, la película ya supera las cifras de taquilla mundial de Black Panther: Wakanda Forever (800 millones de dólares), The Batman (770 millones), Thor: Love and Thunder (760 millones) y Minions: el origen de Gru (939 millones). Actualmente está empatada con Doctor Strange en el multiverso de la locura (955,7 millones a nivel mundial) como la tercera película más taquillera del año. Cameron estimó que la película necesita generar aproximadamente 2.000 millones de dólares para alcanzar el punto de equilibrio con la inversión realizada, aunque los analistas creen que el umbral de rentabilidad probablemente esté más cerca de los 1.500 millones de dólares.

El letrero de Hollywood no tendrá luces para celebrar su centenario

El letrero de Hollywood cumple 100 años el próximo año, razón por la cual se había probado una nueva tecnología que permite que el letrero se vea iluminado en ocasiones especiales por la noche. Según los responsables del departamento de la ciudad de Los Ángeles y atendiendo a las preocupaciones de los vecinos el letrero no se iluminará debido a inquietudes sobre el tráfico y la seguridad y el impacto potencial en la vida salvaje.

Ava Gardner centenaria

Se cumplen 100 años del nacimiento de Ava Gardner, la actriz que revolucionó Hollywood y siempre vivió en base a sus propias reglas. Ava Lavinia Gardner nació un 24 de diciembre de 1922. Hoy, día de Nochebuena, habría cumplido 100 años. Considerada todo un icono de la gran pantalla y un símbolo de la época dorada de Hollywood, llegó al mundo en Carolina del Norte y se trasladó a California para probar suerte en la interpretación. No imaginaba que su sueño acabaría siendo realidad y que se convertiría en una auténtica leyenda que sigue brillando incluso tres décadas después de fallecer.

«Top Gun: Maverick» y «Jurassic World», las mas taquilleras del 2022

 El filme protagonizado por Tom Cruise Top Gun: Maverick, la película de dinosaurios Jurassic World: Dominion y la producción de Marvel Doctor Strange in the Multiverse of Sadness fueron las películas más taquilleras en el mundo en 2022. La segunda parte de la película que sigue la historia del aviador naval Pete «Maverick» Mitchel, interpretado por Cruise, superó la cifra de 1.488 millones de dólares en taquilla internacional, de la cual el 48,3 % de sus ganancias fue generada en Estados Unidos.

Cultura destina 10 millones de euros a las salas de cine

El Ministerio de Cultura y Deporte publica la resolución por la que se dan las ayudas de concesión directa a titulares de salas de exhibición. Para esta línea de ayudas, el ICAA destina una cuantía total de 10.097.695,41 euros del presupuesto de gastos del Instituto correspondiente a 2022. De dicho presupuesto, 9,9 millones de euros han sido destinados a 215 empresas beneficiarias; y 170.000 euros a 17 entidades sin ánimo de lucro. Las 232 solicitudes concedidas corresponden a 476 salas de exhibición cinematográfica o complejos cinematográficos repartidos por el territorio. «El objetivo de estas ayudas es garantizar la actividad de las salas de exhibición como agentes fundamentales de la divulgación de la diversidad cultural, especialmente mientras se va recuperando el hábito de volver a las salas de cine y se superan todos los efectos adversos de la pandemia en este ámbito«, apunta Cultura.

Muere el actor Ronan Vibert

El actor británico Ronan Vibert fallece en Florida tras una corta enfermedad. Vibert, con 58 años, dejaba atrás una carrera de más de tres décadas como una presencia asidua en el cine y la televisión, siempre en calidad de papeles secundarios.Intervino en películas como La sombra del vampiro, de E. Elias Merhige o El pianista, de Roman Polanski en 2002.

«Alcarràs», de Carla Simón, se queda fuera de la carrera por el Óscar

La película Alcarràs, de Carla Simón, no logra pasar el corte de las diez cintas finalistas para la gala de los Premios Óscar 2023, que se celebrará el próximo 12 de marzo de 2023 de nuevo en el Dolby Theatre de Los Angeles. La Academia de Hollywood da a conocer la lista de diez películas preseleccionadas en esta categoría entre las que figuran Argentina, 1985, Close o Saint Omer, tres de las grandes favoritas

«Sagitario Films. Oro nazi para el cine español», Premio Muñoz Suay de la Academia 2021

Sagitario Films. Oro nazi para el cine español, editado por Shangrila, es reconocido con el Premio Muñoz Suay 2021 de la Academia de Cine, según el acuerdo unánime de la Junta Directiva de la institución. En su decimoctava edición, este premio creado en 1997 para reconocer los mejores trabajos de investigación histórica, recae en esta obra de Santiago Aguilarpor el rigor en la investigación de una empresa y de un productor hasta ahora no suficientemente estudiado y que, en cambio, es muy significativo del contexto histórico de una época y de las relaciones entre el franquismo y la Alemania nazi”, argumenta el jurado creado para la concesión del galardón, compuesto por Fernando Méndez-Leite, Lola Salvador, Fernando Lara, Esteve Riambau y Luis Moser.

Javier Angulo finaliza su etapa como director de la Seminci

Javier Angulo finaliza su etapa como director de la Semana Internacional de Cine de Valladolid. La Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid pondrá en marcha en las próximas semanas el procedimiento para elegir al nuevo director de la Seminci con el objetivo de sustituir a Javier Angulo, que ha comunicado su decisión de dejar la dirección después de 15 ediciones. Javier Angulo, que fue designado director de Seminci en el año 2008, permanecerá en el cargo, en funciones,  hasta la designación de su sucesor/a, que se llevará a cabo mediante la convocatoria de un concurso público.

Estrenos del 21 y 23 de diciembre de 2022

Broker (Broker, 2022), de Hirokazu Kore-eda
Una noche lluviosa una joven abandona a su bebé a las puertas de una iglesia. El recién nacido es recogido por dos hombres que se dedican a robar bebés abandonados para venderlos padres dispuestos a pagar una tarifa. Cuando la joven regresa a la iglesia, arrepentida, descubre el negocio ilegal de ambos hombres y decide unirse a ellos para encontrar a los padres adoptivos más adecuados. En este inusual viaje por carretera, el destino de los que se crucen en la vida del niño cambiará radicalmente.

Dilo alto y fuerte (Haut et fort, 2021), de Nabil Ayouch
Anas es un exrapero que trabaja en un centro cultural. Animados por sus nuevos profesores, los estudiantes tratarán de liberarse del peso de las tradiciones para vivir su pasión y expresarse a través de la cultura hip-hop.

El gato con botas: El último deseo (Puss in boots: The last wish, 2022), de Joel Crawford & Januel Mercado
El audaz forajido Gato con Botas descubre que la pasión por el peligro y el desprecio por la prudencia tienen un precio. Gato ya ha gastado seis de sus siete vidas, aunque él haya perdido la cuenta en el camino. Para recuperar esas vidas, el Gato con Botas emprenderá la mayor aventura que ha vivido hasta ahora.

Eugénie Grandet (Eugénie Grandet, 2021), de Marc Dugain
Felix Grandet reina en su modesto hogar en Saumur, donde su esposa y su hija Eugénie llevan una existencia libre de distracciones. Extraordinariamente tacaño, no ve con buenos ojos a los guapos pretendientes que se apresuran a pedir la mano de su hija. Nada debe socavar la colosal fortuna que esconde de todos. La repentina llegada del sobrino de Grandet, un dandy parisino huérfano y arruinado, pondrá patas arriba la vida de la familia.

Whitney Houston: I Wanna Dance with Somebody (I wanna dance with somebody, 2022), de Kasi Lemmons
Naomi Ackie interpreta a Whitney Houston. La película es un retrato de la compleja y multifacética mujer detrás de La Voz. De niña del coro en Nueva Jersey a una de las artistas más superventas y premiadas de todos los tiempos, el público se embarcará en un viaje inspirador, conmovedor y muy emotivo, a través de la vida y la carrera de Houston, con actuaciones sorprendentes y una banda sonora con los éxitos más queridos de este icono universal como nunca antes se habían escuchado.

Los crímenes de la academia (The pale blue eye, 2022), de Scott Cooper
West Point, 1830. Una gris mañana de invierno, aparece el cadáver de un joven cadete. La tragedia se convierte en carnicería cuando en la morgue se descubre que el corazón ha sido extraído con exquisita precisión. Temiendo un daño irreparable para la reputación de la academia militar, sus directores recurren a un inspector de la zona, Augustus Landor (Christian Bale), para que resuelva el asesinato. Frustrado por el código de silencio de los cadetes, Landor se procura la ayuda de uno de ellos para investigar el caso. Se trata de un excéntrico cadete que desprecia la disciplina castrense y siente cierta inclinación por la poesía, un joven llamado Edgar Allan Poe (Harry Melling).

El director de cine iraní Asghar Farhadi pide la liberación de la actriz Taraneh Alidoosti

El director de cine iraní Asghar Farhadi pide la puesta en libertad de la actriz iraní Taraneh Alidoosti, detenida el sábado en su país por haber apoyado la oleada de protestas. «Apoyo a Taraneh y pido su puesta en libertad así como la de mis otros camaradas cineastas, Jafar Panahi et Mohammad Rasoulof, y de todos los otros prisioneros menos conocidos, cuyo único crimen es de haber querido una vida mejor» afirma Asghar Farhadi en Instagram. «Si demostrar ese apoyo es un crimen, entonces decenas de millones de personas en este país son criminales«, acusa Farhadi, que ha recibido dos veces el Óscar a la mejor película extranjera.

Un jurado declara culpable de violación al exproductor de Hollywood Harvey Weinstein

El exproductor de cine Harvey Weinstein es declarado culpable de violación, según informa la Corte Superior de Los Ángeles, la segunda condena para la otrora figura influyente de Hollywood que se convirtió hace cinco años en el rostro de las acusaciones de abusos sexuales del movimiento #MeToo. El jurado declara a Weinstein culpable de violación, cópula oral forzada y penetración sexual con un objeto extraño en relación a una mujer, pero lo absuelve de los cargos relacionados con una segunda presunta víctima.

El Festival de Cannes pide la «liberación inmediata» de actriz iraní detenida

El Festival de Cine de Cannes pide la «liberación inmediata» de la actriz iraní Taraneh Alidoosti, detenida el sábado en su país por apoyar las protestas de los últimos tres meses contra el régimen islámico. En un comunicado divulgado en redes sociales, el festival subraya su «condena firme» y «todo su apoyo» a Alidoosti que, según medios iraníes, fue arrestada bajo la acusación de incitar a los disturbios de su país. «En solidaridad con la lucha pacífica que mantiene por la libertad y los derechos de las mujeres, el Festival de Cannes le muestra todo su apoyo«, señala el certamen francés.

Los nominados y nominadas de los Premios Goya 2023 celebran su tradicional encuentro

Los nominados y nominadas de la 37 edición de los Goya se dan cita en el tradicional encuentro de nominados, que se celebra en el Florida Park de Madrid. La antesala de la gala de entrega de los premios cuenta con la asistencia de gran parte de los artistas y técnicos de las que han sido las mejores películas de 2022 para los académicos. Los 259 nominados y nominadas de esta edición tendrán un incentivo para no extenderse en sus discursos, si se alzan con el Goya, según se anunció durante la velada. Gracias a la Sevilla City Office, todos aquellos ganadores cuyo discurso no sobrepase el minuto de duración disfrutarán de un fin de semana en Sevilla durante el próximo año.

Murió el actor italiano Lando Buzzanca

El actor Lando Buzzanca, uno de los rostros más conocidos del cine y la televisión de Italia, fallece a los 87 años, en Villa Speranza, Roma, donde se encontraba hospitalizado desde hace aproximadamente un mes. Buzzanca debutó en el cine en 1959 en Ben-Hur, donde el actor aparece en el pequeño papel de un esclavo. La oportunidad adecuada llegó en 1961 con Pietro Germi, quien lo eligió para el papel de Rosario Mulè en Divorcio a la italiana. Al año siguiente Pietro Germi volvió a darle un gran papel, el del hermano de Stefania Sandrelli en Seducidas y Abandonadas. Entre finales de los años sesenta y setenta, Lando colaboró en varias ocasiones con otro gran director de su carrera: Lucio Fulci.

El cine iraní pide la liberación de Taraneh Alidoosti

El cine iraní pide la liberación de la actriz y directora Taraneh Alidoosti, detenida ayer por denunciar las ejecuciones de manifestantes que participaron en las protestas que sacuden Irán. La artista fue arrestada por “publicar contenido falso y distorsionado, incitar disturbios y apoyar movimientos anti-iraníes” después de condenar la ejecución de Mohsen Shekari, el primer ahorcado por participar en las protestas.

Amazon abre su primer en California

Amazon realiza la apertura de su primer cine en Culver City, situada en California a pocos kilómetros de Long Beach. La reapertura de The Culver Theater, oficialmente la primera multisala que será explotada por Amazon, de 2015 hasta 2020 fue regentada por ArcLight Cinemas, hasta que tuvieron que cerrar a causa de las restricciones por el COVID.

«As bestas» triunfa en los Premios Forqué

As Bestas triunfa en los Premios Forqué, que conceden los productores españoles, donde el thriller rural Rodrigo Sorogoyen obtiene el premio a mejor película y mejor actor (Denis Ménochet). En la gala, celebrada en el Palacio Municipal de IFEMA Madrid, y presentada por Adrián Lastra Esmeralda Pimentel, se celebra un emotivo homenaje a Verónica Forqué, fallecida hace un año e hija del productor y director José María Forqué que da nombre a los premios. Antonio Resines y Silvia Abascal se emocionan sobre el escenario al recordar a su compañera y amiga íntima. El documental sobre José Antonio Labordeta, Labordeta, un hombre sin más, se impone como mejor documental, mientras que Argentina 1985, de Santiago Mitre, gana el premio al mejor largometraje latinoamericano. El veterano productor José Luis Bermúdez de Castro, homenajeado con la Medalla de Oro de Egeda, deja un consejo para los productores del presente en este año de excelencia cinematográfica pero de dificultad en la taquilla: «No cejéis en vuestro intento: perseverad. El cine, si lo hacéis con amor, os recompensará. No lo dudéis, no tiréis nunca la toalla«.

Muere el director Mike Hodges

El cineasta Mike Hodges, conocido por películas como Asesino implacable (1971), Croupier (1998), El hombre terminal (1974) y Flash Gordon (1980), fallece a los 90 años. Hodges entró en el mundo del espectáculo como operador de teleprompter en la televisión británica, donde aprendió cómo funcionaba la televisión. Comenzó a escribir guiones y muy pronto su talento le llevó a producir y dirigir noticieros y documentales. Escribió, dirigió y produjo dos novelas de suspense entre 1969 y 1970, algo que le ayudaría después a adaptar la novela Get Carter de Ted Lewis.

Detenida la actriz iraní Taraneh Alidoosti por «incitar» los disturbios en su país

La actriz iraní Taraneh Alidoosti es detenida acusada de incitar los disturbios en su país. Según Hamshahri Online, la artista ha sido arrestada «debido a sus acciones al publicar contenido falso y distorsionado, incitar disturbios y apoyar movimientos anti-iraníes«. Tarane Alidoosti (Teherán, 1984), ha obtenido varios premios a lo largo de su carrera y fue la protagonista de la película El viajante, dirigida en 2016 por su compatriota Asghar Farhadi y que en 2017 obtuvo el Oscar a la Mejor Película de Lengua Extranjera. La detención de la actriz estaría relacionada con las protestas en Irán que comenzaron por la muerte de Mahsa Amini tras ser detenida por la Policía de la moral por no llevar bien puesto el velo islámico en septiembre, pero los manifestantes piden ahora el fin de la República Islámica fundada por el ayatolá Ruholá Jomeiní en 1979.

Pier Paolo Pasolini pudo ser asesinado al querer recuperar su última película

El cineasta italiano Pier Paolo Pasolini pudo ser asesinado en 1975 al querer recuperar su última película, Salò o los 120 días de Sodoma, que había sido robada, según plantea una comisión parlamentaria sobre este crimen «sin resolver«. El único condenado por el homicidio, Pino Pelosi, muerto en 2017, ya apuntó a esta hipótesis a finales de 2014 en la reapertura de las investigaciones pero ahora ha aparecido por escrito en un informe de la Comisión parlamentaria Antimafia que integra varios testimonios. El documento se pregunta por qué no se solicitó el testimonio de los vecinos que vivían en las barracas de la playa y que, habiendo escuchado gritos, aseguraron en su momento que «la agresión fue conducida por numerosas personas«. Asimismo tampoco se confinó la zona donde el cadáver de Pasolini fue hallado, en la playa de Ostia, con brutales señales de violencia, incluso atropellado, para muchos difíciles de provocar por un solo prostituto menor de edad. La Comisión Antimafia ha considerado estudiar esta cuestión «también por su evidentes vínculos con la criminalidad organizada de la época» y ha escuchado los testimonios del antiguo mafioso Maurizio Abbatino y de la periodista e investigadora Simona Zecchi.

Estrenos del 16 de diciembre de 2022

Aftersun (Aftersun, 2022), de Charlotte Wells
En un decadente complejo vacacional a finales de la década de 1990, Sophie (Frankie Corio), de 11 años, atesora el escaso tiempo junto con su cariñoso e idealista padre, Calum (Paul Mescal). A medida que la adolescencia de Sophie aflora, el deseo de Calum por una vida fuera de la paternidad aumenta. Veinte años después, los tiernos recuerdos de las últimas vacaciones de Sophie se convierten en un retrato poderoso y desgarrador de su relación, mientras intenta reconciliar al padre que conoció con el hombre al que que no conoció.

Avatar: El sentido del agua (Avatar: The way of water, 2022), de James Cameron
Sam Worthington y Zoe Saldaña retoman sus papeles icónicos, interpretando a Jake Sully y Neytiri, que se han convertido en unos maravillosos padres que hacen todo lo posible por mantener unida a su familia. Cuando acontecimientos imprevistos los alejan de su hogar, los Sully viajan a través de los inmensos confines de la luna Pandora y huyen al territorio que está en poder del clan Metkayina, un pueblo que vive en armonía con los océanos que le rodean. Allí, los Sully deberán aprender a navegar por el peligroso mundo del agua y también a ganarse la aceptación de su nueva comunidad.

El pequeño Nicolás (Le petit Nicolas: Qu’est-ce qu’on attend pour être heureux?, 2022), de Amandine Fredon & Benjamin Massoubre
Inclinados sobre un gran folio en blanco en algún lugar entre Montmartre y Saint-Germain-des-Prés, Jean-Jacques Sempé y René Goscinny dan vida a El pequeño Nicolás, un niño risueño y travieso. La suya es una infancia alegre, llena de juegos, diversión, bromas, aprendizaje, complicidad, peleas y castigos. Las aventuras de Nicolás le llevan al estudio de sus creadores, donde habla con ellos de forma distendida. Sempé y Goscinny le cuentan cómo se conocieron y se hicieron amigos, y también responden a preguntas sobre su carrera, su infancia y sus ambiciones.

El techo amarillo (El sostre groc, 2022), de Isabel Coixet
En 2018 un grupo de nueve mujeres presentaron una denuncia contra dos de sus profesores del Aula de Teatro de Lleida por abusos sexuales ocurridos entre los años 2001 y 2008, cuando eran unas adolescentes. Fue demasiado tarde. Por miedo, por vergüenza, porque tardaron mucho tiempo en entender y digerir lo que había pasado, la denuncia llegó cuando el caso ya había prescrito y se archivó. Lo que no sabían es que a pesar de que el caso había prescrito, sus testimonios estaban abriendo una puerta en la que a lo mejor no todo estaba perdido.

EO (EO, 2022), de Jerzy Skolimowski
El mundo es un lugar misterioso, sobre todo visto a través de los ojos de un animal. En su camino EO, un asno gris de ojos melancólicos, se topa con buena gente y otra no tan buena, conoce la alegría y la pena, y la rueda de la fortuna transforma, según el momento, su buena suerte en desastre, y su desdicha en felicidad inesperada. Pero nunca, en ningún momento, perderá la inocencia.

«As bestas», «Cinco lobitos», «Alcarràs» y «Modelo 77», candidatas a la Medalla CEC a mejor película

El Círculo de Escritores Cinematográficos anuncia que As bestas, Cinco lobitos, Alcarràs y Modelo 77 son las candidatas a la Medalla CEC a la mejor película. La lectura y entrega de premios está prevista para el lunes 6 de febrero de 2023. Los Premios CEC 2022 celebran su 78 edición y las películas candidatas se han establecido tras el recuento de los votos enviados por sus 138 socios. La película As bestas opta a 12 candidaturas a mejor película, dirección, actor, actriz, actor secundario, actriz secundaria, guion original, fotografía, montaje y música, seguida de Cinco lobitos con 9 candidaturas: película, dirección novel, actriz, actor secundario, actriz secundaria, actor revelación, guion original, fotografía y montaje.

«Modelo 77» encabeza las nominaciones de los II Premios Carmen del Cine Andaluz

Con 14 candidaturas a la 2ª edición de los Premios Carmen del Cine Andaluz, la película de Alberto Rodríguez, Modelo 77, es la que cuenta con más opciones, seguida muy de cerca de Las gentiles con 13, La maniobra de la tortuga con 12, El universo de Óliver  con 9; y A las mujeres de España. María Lejárraga  con 7. Los galardones, organizados por la Academia de Cine de Andalucía, se entregarán el próximo 4 de febrero en el Auditorio Maestro Padilla de Almería. 62 títulos -29 largometrajes de ficción de producción andaluza (12) y no andaluza (17), 15 documentales y 18 cortometrajes de ficción y documental- han competido por la nominación en las 25 categorías de la segunda edición de estos galardones.

El Ministerio de Cultura adquiere el archivo del cineasta Luis García Berlanga por 357.000 euros

El Ministerio de Cultura y Deporte adquiere el archivo del cineasta valenciano Luis García Berlanga por un importe de 357.000 euros, tras varios años de negociación con la familia, un legado que incluye documentación personal y familiar, obra de creación, correspondencia, premios, fotografías y objetos personales. La vicealcaldesa de Valencia, Sandra Gómez, propone que el legado se exponga en la capital valenciana y se pone a disposición del ministerio y buscar un espacio idóneo para su legado. Revistas, recortes de prensa y obra de creación ajena forman parte de las 74 cajas que se encuentran en las instalaciones de Filmoteca Española, entidad dependiente del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), que se hará cargo de su conservación y difusión, según ha reseñado el Ministerio este miércoles en un comunicado.

Los 70 años de historia del Festival de San Sebastián, disponibles para su consulta «online» y presencial

Más de 4.000 documentos del archivo histórico del Festival de Cine de San Sebastián (correspondencia, fotografías, carteles, diarios, revistas…) están disponibles desde hoy para su consulta a través de la web artxiboa.sansebastianfestival.com. Además, esta nueva página ofrece un catálogo de más de 27.000 fichas descriptivas de materiales que podrán ser examinados a petición de profesionales y especialistas del ámbito docente e investigador. La web Artxiboa supone la culminación de la primera fase del proyecto Zinemaldia 70: todas las historias posibles, iniciado en 2018 por el Festival y Elías Querejeta Zine Eskola (EQZE), con el fin de conservar, estudiar y abrir a consulta pública el archivo histórico del Festival, conservado desde su fundación en 1953.

«Almas en pena de Inisherin» y «Todo a la vez en todas partes» reinan en las nominaciones de los Globos de Oro

La película Almas en pena de Inisherin, del director angloirlandés Martin McDonagh lidera con ocho nominaciones la 80ª edición de los Globos de Oro que concede la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood y que se celebrará el próximo 10 de enero en una gala que volverá a emitirse en directo por  la cadena NBC en un intento de recuperar el prestigio de la organización tras las acusaciones de corrupción y falta de diversidad que empañaron la pasada edición. El cómico Jerrod Carmichael ejercerá de presentador por primera vez. El filme aspira a mejor película de comedia o musical, dirección, actor de comedia para Colin Farrell, actores de reparto para Brendan Gleeson y Barry Keoghan, actriz de reparto para Kerry Condon y banda sonora. Le sigue con seis nominaciones la alocada comedia de acción ambientada en varios multiversos Todo a la vez en todas partes, de Dan Kwan y Daniel Scheinert, gran triunfadora en los premios Gotham, mientras que Babylon, de Damien Chazelle, y Los Fabelman, la cinta de tintes autobiográficos de Steven Spielberg, también figuran como favoritas con cinco menciones cada una.

Víctor Erice rueda «Cerrar los ojos»

Han pasado 30 años desde que Víctor Erice hiciera El sol del membrillo, y aunque su relación con el mundo de la imagen (cortometrajes y videoinstalaciones) ha sido casi constante, se ha puesto nuevamente detrás de la cámara para dirigir un largometraje de ficción: Cerrar los ojos. Con guion del propio Erice y Michel Gaztambide (ganador de un Goya por No habrá paz para los malvados), la película narra la historia de una desaparición, que gira alrededor de los temas de la identidad y la memoria. Cuenta con un reparto protagonizado por Manolo Solo, junto a Jose Coronado, Ana Torrent, María León, Petra Martínez, Soledad Villamil, Mario Pardo, Elena Miquel, y José María Pou, entre otros. Para su nuevo largometraje Erice ha contado con Valentín Álvarez como director de fotografía, con quien ya trabajara en La Morte Rouge y Vidros partidos; y con el sonidista Iván Marín (La piel que habito, El buen patrón) que trabajó con Erice en Ten Minutes Older, y en Erice-Kiarostami: Correspondencias. La postproducción de sonido será realizada por Juan Ferro. La banda sonora correrá a cargo de Federico Jusid (El secreto de sus ojos).

Muere el compositor Angelo Badalamenti

Fallece el músico y compositor de bandas sonoras Angelo Badalamenti. Conocido en la historia contemporánea por su obra junto a David Lynch en las bandas sonoras de Twin Peaks y Blue Velvet, Badalamenti colaboró con grandes artistas como David Bowie, Michael Jackson, Paul McCartney, Nina Simone, Julee Cruise, Isabella Rosselini, Dolores O’Riordan, Anthrax, Dokken y Eli Roth, entre otros.

«TÁR” y “Todo a la vez en todas partes” empatan y ganan Mejor Película en los Los Angeles Film Critics Association Awards

Los Angeles Film Critics Association o LAFCA da a conocer sus películas ganadoras de 2022 en donde figuran TÁR, de Todd Field, que gana Mejor Dirección, Guion, Actriz (Cate Blanchett) y Película, categoría en la que empata con Todo a la vez en todas partes. Además, por la película de los Daniels, Ke Huy Quan vuelve a ganar un premio de Mejor Actor de Reparto, mientras que Dolly De Leon (El triángulo de la tristeza) se anota una victoria importante en Mejor Actriz de Reparto. Asimismo, Bill Nighy finalmente obtiene un triunfo de Mejor Actor por Living. EO obtiene el premio a la Mejor Película Internacional.

El sueco Östlund y Aranoa triunfan gala del cine europeo

El Triángulo de la tristeza, dirigida por el sueco Ruben Östlund, obtiene el premio del cine europeo a la mejor película concedido por la Academia del Cine Europeo (EFA), mientras que El buen patrón, de Fernando León de Aranoa, recibe el de la mejor comedia del año. Östlund, ganador en 2017 del premio a la mejor película de la EFA con The Square, recogió de nuevo el máximo galardón, así como el correspondiente al mejor director y el del mejor guion. También el de mejor interpretación masculina para uno de sus actores, el croata-danés Zlatko Buric. El premio correspondiente a la mejor actriz lo recibe -aunque virtualmente, en conexión desde su casa, por estar enferma- la luxemburguesa Vicky Krieps, por su papel en Corsage, la revisión de la emperatriz «Sissi» dirigida por la austríaca Marie Kreutzer. La gala se celebra en el auditorio Harpa de Reikiavik.

Kristen Stewart presidirá el jurado de la 73 Berlinale

La actriz, guionista y directora estadounidense Kirsten Stewart presidirá el jurado internacional en la 73ª edición del Festival de Cine de Berlín en 2023. “Ella es una de las actrices más talentosas y multifacéticas de su generación”, aseguran los directores del Festival, Mariette Rissenbeek y Carlo Chatrian, en un comunicado en el que agregan que “con una impresionante trayectoria, Kristen Stewart es el puente perfecto entre Estados Unidos y Europa”. Stewart dirigió y escribió su primer cortometraje “ome Swim”en 2017. Al año siguiente fue miembro del jurado internacional de Festival de Cine de Cannes. La Berlinale se celebrará del 16 al 26 de febrero.

«Argentina, 1985″ recibe cuatro premios en La Habana

Argentina, 1985 recibe cuatro premios Coral en el 43 Festival de Cine de La Habana, los correspondientes a “mejor actuación” para Ricardo Darín, dirección artística (Micaela Saiegh) y guion (Mariano Llinás y Santiago Mitre), además de un reconocimiento para el director Santiago Mitre otorgado por la Asociación Católica Mundial de la Comunicación.

Estrenos del 9 de diciembre de 2022

Con los años que me quedan (Con los años que me quedan, 2022), de Frank Ariza
Macarena se crió en una familia humilde. Sus padres son churreros y decidieron emigrar a Estados Unidos cuando ella tenía cinco años. Carismática, de gran carácter y fuerza, Macarena vivió una adolescencia algo complicada, pero un giro inesperado logró ubicarla y centrarla: decidió estudiar Derecho. Diana, una policía a la que conoció en unas prácticas, se convierte en el amor de su vida. Todo parece ir como siempre soñó, pero su padre origina un cambio brusco en su vida. Paco, se enamora de una prostituta a la que deja embarazada, metiendo a su familia en una espiral compleja, tanto económica como emocional. Macarena debe pagar una deuda contraída por su padre y su chica, si no quiere sufrir mayores daños.

Cuerpo abierto (O corpo aberto, 2022), de Ángeles Huerta
1909. Miguel, un joven profesor, es destinado a un pequeño pueblo de montaña en la frontera entre España y Portugal: Lobosandaus, una aldea inhóspita y de tradiciones ancestrales. Es un hombre de razón, pero no puede controlar sus deseos pasionales y, conforme se acerca el invierno, siente cómo la oscuridad se apodera de todo a su alrededor al tiempo que crece su fascinación por la enigmática Dorinda. En un lugar dominado por la superstición, la extraña muerte de un vecino del pueblo libera a un espíritu libre en busca de un cuerpo que le permita seguir con su existencia, que llevará a Miguel a cuestionar los límites entre el mundo de los vivos y los muertos.

El protector (The enforcer, 2022), de Richard Hughes
Cuda (Antonio Banderas), un sicario de la mafia de Miami, deberá sacrificarlo todo para salvar a una joven que se ha juntado con quién no debía: la jefa de la organización criminal para la que él trabaja. El protagonista se verá obligado a tirar de contactos, y otros recursos menos ortodoxos, para salvar a la chica y resolver sus problemas.

El viaje a París de la Señora Harris (Mrs. Harris goes to Paris, 2022), de Anthony Fabian
En el Londres de la posguerra de la II Guerra Mundial, Ada Harris (Lesley Manville) se gana la vida limpiando casas. Se ha sentido muy sola desde que su amado marido Eddie desapareció en combate, pero no es de esas personas que se obsesionan con las desgracias o se quejan de sus circunstancias. Sin embargo, cuando la muy pragmática Ada descubre un maravilloso e increíble vestido de Christian Dior colgado en el dormitorio de una rica clienta, se sorprende al sentir una punzada de deseo. Poseer algo tan etéreo, tan bonito, una auténtica obra de arte, eso sí puede cambiar la vida de alguien.

Goliath (Goliath, 2022), de Frédéric Tellier
France, profesora de deporte de día y activista; Patrick, oscuro y solitario abogado especializado en derecho medioambiental; y Mathias, cabildero y hombre apurado, verán sus destinos trastornados y entrelazados por la terrible acción de un granjero desesperado.

Lucian Freud: Un autorretrato (Lucian Freud: A self portrait, 2022), de David Bickerstaff
Documental sobre la vida y obra de uno de los pintures británicos más importantes de la historia: Lucian Freud, uno de los pocos pintores que realizaron autorretratos de lo más realsitas posibles. Con entrevistas a algunos clientes, compañeros de profesión y amigos como: Tim Marlow, Martin Gayford y Anita Taylor, el director del largo, David Bickerstaff, plasma un recorrido pictórico de la obra del autor. Desde que relizara el primer autorretrato en 1934, hasta el último 64 años después. Un viaje por la transofrmación de su obra, y también del paso del tiempo y la vejez que refleja la transición de sus cuadros.

Mantícora (Mantícora, 2022), de Carlos Vermut
Julián (Nacho Sánchez) es un exitoso diseñador de videojuegos que vive atormentado por un oscuro secreto. Cuando Diana (Zoe Stein) aparece en su vida, Julián sentirá cercana la oportunidad de ser feliz.

Matadero (Matadero, 2022), de Santiago Fillol
Un cineasta americano llega a la pampa argentina para rodar Matadero: una fábula fundacional sobre la lucha de clases entre un grupo de trabajadores asesinados por sus jefes. Es 1974: la violenta persecución de la izquierda acaba de empezar en Argentina y los actores jóvenes del rodaje están al borde de saltar a la militancia clandestina.

Misión H2O (Misión H2O, 2018), de Álvaro Cáceres
El agua es el motor de la vida y sin ella, el ser humano acabaría deshidratado. ¿Qué pasaría entonces si un malvado se hiciera con el control de toda el agua del planeta? El presidente de Buenaventura le cede el control de toda el agua potable del país a una compañía llamada Corporación Mundial. Esta empresa decide llevarse toda el agua del país a un lugar misteriosos. Sin embargo, la población no para de protestar y cuatro niños deciden evitar que esto suceda viajando en el tiempo gracias a un aparato conocido como el Motor del Tiempo.

Nostalgia (Nostalgia, 2022), de Mario Martone
Después de vivir muchos años en Egipto, Felice Lasco regresa a Nápoles para reencontrarse con su anciana madre, a la que había dejado repentinamente cuando aún era un niño. De vuelta a su ciudad natal, se perderá entre las piedras de las casas e iglesias del barrio de Sanità, impregnado de las palabras de una lengua que ahora percibe como extranjera, pero que en realidad es la suya. El hombre parece ser presa de una extraña fascinación, mientras los recuerdos de una vida lejana que pasó con Oreste -su mejor amigo de la infancia-, y con quien comparte un secreto, vuelven a surgir en su interior. Cuando se hace evidente que Nápoles representa para él una vida perdida, se verá atrapado por la fuerza in vencible de la nostalgia.

Pequeña flor (Petite fleur, 2022), de Santiago Mitre
José es un dibujante argentino que vive en Francia junto a su mujer y su hija. La pérdida de su trabajo, la crisis de pareja que llega con la recién nacida y el encuentro con un extraño vecino le harán descubrir una serie de destrezas desconocidas: cuidar a la bebé, salvar su pareja y asesinar a su vecino… una y otra vez.

Rabbit Academy: El gran robo de los huevos de Pascua (Die Häschenschule – Der große Eierklau, 2022), de Ute von Münchow-Pohl
Max ha alcanzado su objetivo: es el primer conejito de ciudad en ser elegido para participar en la clase magistral de conejos de Pascua. Él y sus amigos tienen que encontrar un superpoder exclusivo para proteger la fiesta. Pero entonces sucede lo impensable: la posesión mágica más poderosa de los conejos de Pascua, el «Huevo de Oro», se vuelve negro, lo que significa que la Pascua está en gran peligro.

Ruido de fondo (White noise, 2022), de Noah Baumbach
Tan divertida como aterradora, lírica y absurda, normal y apocalíptica, la película dramatiza los intentos de una familia estadounidense actual de gestionar los conflictos cotidianos mientras se enfrenta a los misterios universales del amor, la muerte y la posibilidad de la felicidad en un mundo incierto.

Simone, la mujer del siglo (Simone, le voyage du siècle, 2022), de Olivier Dahan
Esta película relata la vida de Simone Veil, icono de la política y sociedad francesas, a través de eventos claves en la historia del siglo XXI. Su infancia, sus batallas políticas, sus tragedias. Un retrato íntimo y épico de una mujer extraordinaria que cambió el mundo defendiendo una actitud humanista todavía relevante hoy en día.

Muere el director japonés Kiju Yoshida

El director de cine Kiju Yoshida (antes Yoshida Yoshishige) fallece a los 89 años a causa de una neumonía. Junto con Nagisa Oshima y Masahiro Shinoda, Yoshida formó parte de la Nouvelle Vague de finales de los 50 y principios de los 60. Respaldada por los estudios Shochiku tuvo un gran impacto en el cine japonés tanto entonces como en las décadas posteriores. En 1960 debutó como director con el drama juvenil Good-for-Nothing. Ésta y sus siguientes películas, La sangre está seca (1960) y Amargo final de una dulce noche, con sus despiadadas descripciones de los males sociales contemporáneos, marcaron a Yoshida, junto con sus compañeros de Shochiku, Oshima y Shinoda, como rebeldes contra las convenciones del estudio. El trío llegó a agruparse bajo la etiqueta Shochiku Nouvelle Vague, un guiño a la Nueva Ola francesa que fue su influencia e inspiración.

El Papa se reúne en el Vaticano con el oscarizado actor y director italiano Roberto Benigni

El Papa recibe en el Vaticano al oscarizado actor y director italiano Roberto Benigni, que ha producido un programa sobre la figura de San Francisco de Asís que será emitido en la plataforma Paramount+ a partir del 8 de diciembre. El Papa y el actor y director italiano han realizado juntos en el pasado algunas producciones televisivas. Por ejemplo, el pasado 17 de abril narraron ante los telespectadores la vida de Jesús en la televisión italiana Rai Uno y detallaron los encuentros que tuvo durante su vida terrenal con el recaudador de impuestos Mateo, con el apóstol Judas, que lo traicionó, o con María Magdalena.

Oliver Stone acusa a Estados Unidos de provocar la guerra en Ucrania

El galardonado director de cine estadounidense Oliver Stone señala que Estados Unidos convirtió a Ucrania en un país no neutral desde 2014. El cineasta declara que el conflicto en Ucrania fue provocado por acciones deliberadas de Washington que llevaron a que Kiev perdiera su estatus neutral con respecto a Rusia. «¿Quiénes somos nosotros para señalar con el dedo a nadie?«, asegura Stone. «Lo que está sucediendo actualmente en Ucrania no es nada fácil, pero en Occidente se reduce cada vez más al hecho de que los rusos invadieron. No se menciona lo que ha sucedido en Donbass desde 2014 , ni cuántas personas tuvieron que ser desplazadas porque Estados Unidos armó a Ucrania«, agrega el director. «Desde 2014, Ucrania ha sido antirrusa, no neutral, y eso es lo que inclinó la balanza«, dice Stone al medio serbio Politika, y agrega que «toda guerra tiene causas y consecuencias«.

Muere la actriz Kirstie Alley

La actriz Kirstie Alley fallece a los 71 años después de una batalla contra un cáncer detectado recientemente. Alley interpretó a Rebecca Howe (una gerente de un bar que aspira a casarse con un hombre millonario de Boston) en la comedia Cheers de 1987 a 1993, papel que le permitió ganar un Globo de Oro y un premio Emmy como actriz principal de comedia en 1991, y por el que estuvo nominada en otras cuatro ocasiones. Participó en más de veinte películas durante los años ochenta y noventa, como Star Trek II: la ira de Khan (donde debutó en 1982), la trilogía de Mira quién habla, Se necesitan dos, Deconstructing Henry y Drop Dead Gorgeous, o más recientemente, en 2015, Un accidente llamado amor.

«Aftersun» triunfa en la edición 2022 de los Premios del Cine Independiente Británico

La película Aftersun, de la escocesa Charlotte Wells, gana 7 galardones de los 16 a los que aspiraba, de los Premios del Cine Independiente Británico que desde 1988 reconocen las mejores películas británicas realizadas con un presupuesto modesto y generalmente fuera del sistema de estudios tradicionales. El largometraje obtiene los premios a Mejor película, Mejor director, Mejor director debutante, Mejor guión, Mejor fotografía, Mejor edición y Mejor supervisión musical.

«Unrest» vence en la Muestra de Cine de Lanzarote 2022

Por unanimidad el Jurado de la 12 Muestra de Cine de Lanzarote otorga el premio a mejor película a Unrest, de Cyril Schäublin. El premio del jurado joven es para Soy libre, de Laure Portier, con una mención especial para Kristina, de Nikola Spasic.

Muere la actriz cubana Gina Romand

Fallece a los 84 años la actriz Gina Romand, que conquistó el Cine de Oro Nacional, artista cubana que conquistó con su inigualable belleza el cine mexicano durante la Época de Oro. Empezó con películas en blanco y negro como Fray Don Juan (1970) junto a Mauricio Garcés, Yo soy muy macho (1953) con Silvia Pinal, Campeón de barrio (1964) a lado de Javier Solís, Los cinco Halcones (1962) con Luis Aguilar y Mi héroe (1965) con Angélica María. Después incursionó en el cine a color con cintas como La bandida (1963) junto a María Félix y Pedro Armendáriz, Entrega inmediata [1963] con el inmortal Mario Moreno Cantinflas y varias historias junto al héroe mexicano, El Santo; su último proyecto para la pantalla grande fue Gavilán o Paloma [1985] con José José.

«TÁR” gana Mejor Película en los New York Film Critics Circle

El New York Film Critics Circle o NYFCC premia a TÁR, de Todd Field, como Mejor Película, mientras que Cate Blanchett se lleva el premio a la Mejor Actriz. El premio de Mejor Actor es para Colin Farrell por Almas en pena de Inisherin y After Yang. La gran sorpresa es el premio a la mejor dirección para S. S. Rajamouli por RRR, blockbuster indio. El premio a Mejor Documental es para La belleza y el dolor, de Laura Poitras; mientras que EO, de Jerzy Skolimowski, se lleva el de Mejor Película Internacional.

Muere el actor Gary Friedkin

Gary Friedkin, actor conocido por su participación en películas como Star Wars o Blade Runner, fallece a los 56 años en un hospicio de Youngstown (Ohio) debido a complicaciones derivadas del COVID.

Estrenos del 2 de diciembre de 2022

A todo tren 2: Sí, les ha pasado otra vez (A todo tren 2: Sí, les ha pasado otra vez, 2022), de Inés de León
Hace un año Ricardo y Felipe llevan niños a un campamento quedándose fuera del tren dejando a los niños dentro. Clara desconfía de ellos y decide llevarse a los niños con su amiga Susana. Después de un accidente, se separan de los niños.

Donde acaba la memoria (Donde acaba la memoria, 2022), de Pablo Romero-Fresco
Donde acaba la memoria recorre Las Hurdes y la Residencia de Estudiantes para construir el retrato de Ian Gibson, detective literario que ha dedicado su vida a recuperar la memoria reciente de España a través de las biografías de tres de sus genios más reconocidos: Buñuel, Dalí y Lorca. El viaje finaliza en Granada, donde, tras una búsqueda de 50 años, Gibson está más cerca que nunca de encontrar los restos de Lorca como símbolo de reconciliación de un país que se resiste a hacer las paces con su pasado.

El menú (The menu, 2022), de Mark Mylod
Una pareja, formada por Margot (Anya Taylor-Joy) y Tyler (Nicholas Hoult), viajan a una isla de la costa noroeste del Pacífico de Estados Unidos para comer en un restaurante exclusivo llamado Hawthorn, donde el solitario y mundialmente célebre Chef Julian Slowik (Ralph Fiennes) ha preparado un lujoso menú degustación para comensales selectos. A la pareja se le unen tres jóvenes técnicos ya ebrios, los hermanos Bryce (Rob Yang), Soren (Arturo Castro) y Dave (Mark St. Cyr), una pareja mayor rica y clientes habituales, Anne y Richard (Judith Light y Reed Birney), la prestigiosa crítica gastronómica Lillian Bloom (Janet McTeer) y su servil editor de revista Ted (Paul Adelstein), así como una famosa estrella de cine de mediana edad (John Leguizamo) con su asistente Felicity (Aimee Carrero).

Free color (Free color, 2020), de Alberto Arvelo
Carlos Cruz-Diez, maestro de color de 94 años, artista cinético y óptico venezolano, rompe los límites de la tecnología para lograr su mayor obsesión artística: un fenómeno autónomo de “cromosaturación”: un espacio en la nube de color sin forma. Cruz-Diez recluta apasionadamente a un equipo de innovadores de todas las disciplinas para ayudarlo a hacer realidad su sueño dentro de la inestabilidad de la realidad, pero ¿puede la tecnología evolucionar lo suficientemente rápido como para que su sueño se convierta en el arte efímero que busca?.

Kepa Junkera renacer (Kepa Junkera Berpiztu, 2022), de Fermin Aio
Kepa Junkera salió de escena el 6 de diciembre de 2018 en Gante, Bélgica. Desapareció, su acordeón dejó de sonar. Las noticias hablaban de un ictus, un ingreso hospitalario de urgencias, proceso de recuperación y después nada. El artista vasco elevó la trikitixa y la música popular vasca al máximo nivel publicando más de 30 discos y realizando más de 100 colaboraciones a lo largo de sus 40 años de carrera. El autor autodidacta, que se convirtió en el músico vasco más internacional y que invitó a cantar en euskera a artistas de todo el mundo, desapareció sin dejar rastro. Después llegaron dos años de sesiones de rehabilitación para recuperar la movilidad de su cuerpo, para aprender a hablar, mover las manos, comer, seguir viviendo. Porque Kepa sigue viviendo, sigue creando, emocionándose con el arte, con la música, con la poesía, con la pintura, con la fotografía.

Kung Food (Mei shi Da mao xian, 2018), de Haipeng Sun
Super Bao, un panecillo hecho al vapor, sueña con convertirse en un gran héroe, así que, a pesar de haber pasado todo tipo de penurias y tener unas habilidades de artes marciales bastante normales, decide unirse a la flota de “El Barco de vapor” y salir a combatir el mal. Durante el viaje, descubre que el objetivo real de su convoy es encontrar la «Piedra de los cinco sabores», una roca mágica que controla los sabores salado, dulce, amargo, agrio y picante, pero que en manos de un enemigo puede hacer que todo el mundo en el que viven se derrumbe. Tras una fuerte tormenta y un ataque pirata, Super Bao y Salmón, un gunkan de huevas de salmón que lucha en el bando contrario, caen al mar y, atónitos, no encuentran ningún rastro del barco. Juntos, se embarcan en busca del resto de la tripulación.

La emperatriz rebelde (Corsage, 2022), de Marie Kreutzer
La emperatriz Isabel de Austria y reina de Hungría (Sissi) es idolatrada por su belleza y reconocida por inspirar las tendencias de la moda. Pero en 1877, Sissi cumple 40 años y es considerada oficialmente una anciana. A pesar de luchar por mantener su imagen pública, su figura como Emperatriz se ve debilitada. Inquieta, viajará a Inglaterra y Hungría para visitar a sus examantes y aliados políticos, en búsqueda de la emoción de su juventud. Una atrevida y oportuna reflexión sobre el valor y la capacidad de acción de una mujer en la Europa del siglo XIX. Destapando la figura de la Emperatriz Isabel, revelando sus aspiraciones modernas y los secretos más oscuros de esta disruptiva “influencer” de otra época.

Las vacaciones de Yoko (Las vacaciones de Yoko, 2022), de Juanjo Elordi
Llegan las vacaciones de verano y, por primera vez desde que se conocieron, los cuatro amigos se van a separar. Mai, Oto y Vik se van de viaje, cada uno con su familia, a diferentes partes del mundo. Yoko se queda solo en el parque con Marisol. ¿Qué hará el pobre Yoko sin sus amigos? ¿Podrán los tres niños hacer nuevos amigos y amigas allá donde vayan?. Todos están preocupados por esta nueva experiencia, pero los cuatro se darán cuenta en seguida, de que allá donde hay niños y niñas, siempre hay ganas de jugar.

Noche de paz (Violent night, 2022), de Tommy Wirkola
El día de Nochebuena, un grupo de mercenarios se cuela en la propiedad de una familia adinerada secuestrando a todos los miembros. Pero no cuentan con que les hará frente el oponente menos esperado: Santa Claus (David Harbour) que pasaba por ahí y está a punto de demostrar que de santo no tiene nada.

Suro (Suro, 2022), de Mikel Gurrea
Helena e Iván se proponen construir una nueva vida en los bosques de alcornoques, pero sus diferentes puntos de vista sobre cómo vivir en la tierra emergen, desafiando su futuro como pareja. Ópera prima de Mikel Gurrea, la película está protagonizada por Vicky Luengo, Pol López y el debutante Ilyass El Ouahdani, acompañados de un reparto de actores no profesionales, principalmente trabajadores del corcho (suro).

Venus (Venus, 2022), de Jaume Balagueró
Lucía es bailarina en una discoteca tecno de Madrid. Una noche, después de un espectáculo, roba una bolsa de viaje repleta de pastillas de éxtasis de la taquilla del dueño del club. Sorprendida por el portero, logra escapar, pero es apuñalada en una pierna en el último segundo. Sangrando profusamente y queriendo evitar el hospital, Lucía busca refugio en casa de su hermana y su sobrinita, que viven en el extrarradio en un bloque de pisos ruinoso llamado “Venus”. Enseguida, Lucía empieza a notar que hay algo extraño en aquel lugar, así como en el comportamiento de los vecinos que lo habitan. Cuando su hermana desaparece una mañana, Lucía no tiene más remedio que velar por su sobrina y protegerla de un horror antiguo que se esconde tras las paredes del viejo edificio.

Muere la actriz francesa Mylène Demongeot

La actriz francesa Mylène Demongeot, quien fue lanzada en la década de 1950 como competidora de Brigitte Bardot, aunque sin alcanzar su fama, fallece a los 87 años en un hospital de París, víctima de un cáncer peritoneal. Entre los títulos de su filmografía figuran Futuras vedettes (1955), de Marc Allégret, en tándem con Brigitte Bardot y Jean Marais, Las brujas de Salem (1956), de Raymond Rouleau, junto a Yves Montand y Simone Signoret, o Sé bonita y cállate (1957), de Allégret, con Vidal, Alain Delon y Jean-Paul Belmondo. También rodó en el extranjero la polémica Bonjour tristesse (1957), de Otto Preminger, con Deborah Kerr, David Niven y Jean Seberg.

«Jeanne Dielman» mejor película de la historia en la encuesta de Sight & Sound

La película belga Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles (1975), de Chantal Akerman, destrona a Vértigo como mejor película de la historia en la encuesta de la revista Sight & Sound. Realizada cada diez años por la revista británica mensual para elegir a las 100 mejores películas de todos los tiempos, en la misma participan más de 1.639 votantes (en contraste con los 846 de 2012), entre críticos, distribuidores y expertos en cine. Protagonizada por Delphine Seyrig, narra el día a día de una viuda madre de un hijo que por la noche, después de haber cumplido con todas sus tareas domésticas, ejercer la prostitución. La película logra la hazaña de ser la primera obra de una directora en ser la número uno desde que Sight & Sound empezó con sus encuestas en 1952. La única película española que se mantiene en la lista es El espíritu de la colmena de Víctor Erice (1973), que ocupaba el lugar 81 en la anterior encuesta y en la actual baja al 84.

Agustí Villaronga recoge la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes

El director de cine Agustí Villaronga recoge la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en un acto en Canarias, en el que el Rey Felipe VI, en compañía de la reina Doña Letizia, apelan a alcanzar un «compromiso colectivo» entre instituciones y sociedad para aumentar el «reconocimiento» al ámbito de la Cultura.

«As bestas», de Rodrigo Sorogoyen, favorita para los Premios Goya 2023

As bestas, de Rodrigo Sorogoyen recibe 17 nominaciones y se erige como la película favorita para los Premios Goya del cine español de 2023, que se entregarán el 11 de febrero en una gala en Sevilla. Le siguen en número de candidaturas Modelo 77, de Alberto Rodríguez, con 16 nominaciones. Las otras tres aspirantes a mejor película del año son Alcarràs, de Carla Simón, La maternal, de Pilar Palomero y Cinco lobitos, de Alauda Ruiz de Azúa. El Goya de Honor lo recibirá el director Carlos Saura.

Comienza la 43 edición del Festival de Cine de La Habana

La 43 edición del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano es inaugurada en la sala Chaplin de La Habana, capital de Cuba, con el estreno de la película Argentina, 1985 y un homenaje al cantautor Pablo Milanés, que falleciera recientemente. En la selección oficial de 185 películas, también hay 15 óperas prima, 17 documentales, 15 cortometrajes de ficción, diez cortometrajes documentales, 29 cintas animadas, 32 guiones inéditos y 30 carteles, dijo el directivo. Un total de15 largometrajes de ficción optan por el Gran Premio Coral que otorga el Festival.

FlixOlé y la URJC entregan los primeros premios a la investigación y divulgación del cine español

La Academia de Cine acoge la primera edición de los Premios FlixOlé-URJC de Investigación de Cine Español, iniciativa que surge para reconocer a la labor de divulgación de la cultura fílmica española por parte de estudiantes y profesores. Y además de los trabajos galardonados en el marco académico, en esta primera edición son premiados por su labor de divulgación del cine español los escritores y críticos Oti Rodríguez Marchante y Juan Pando, el medio online «Cine con Ñ» y el programa de RTVE «Historia de Nuestro Cine».

Comienza el 22º REC

Comienza el Festival Internacional de Cine de Tarragona, que hasta el 7 de diciembre celebra su 22 edición dedicado en exclusiva a la Opera Prima a nivel internacional.

La Academia de Hollywood da marcha atrás con la decisión más polémica de los Premios Oscar

La Academia de Hollywood da marcha atrás con la decisión más polémica de los Premios Oscar del año pasado cuando se anunció que 8 categorías quedarían fuera de la transmisión en vivo de los premios. Para la 95° edición de los Premios Oscar Bill Kramer, el CEO de la Academia confirma que la edición 2023 de los Oscar contará con el anuncio de las 23 categorías en vivo y en directo.

Muere el actor Cliff Emmich

Muere el actor Cliff Emmich a los 85 años en Los Ángeles, tras una larga batalla contra el cáncer del pulmón. Emmich fue un intérprete de carácter muy prolífico, y especializado en roles cómicos, durante las décadas de los 70 y los 80. En 1974 interpretó a un guardia de seguridad que se sentía atraído por Jeff Bridges en Un botín de 500.000 dólares, clásico de Michael Cimino que protagonizaba Clint Eastwood.

Muere el actor Clarence Gilyard Jr.

El actor estadounidense Clarence Gilyard Jr., conocido principalmente por su papel como ranger en la mítica serie de televisión Walker, Texas Ranger (1993-2001) junto a Chuck Norris, fallece a los 66 años.  Antes de obtener este papel, Gilyard Jr. participó en otras películas de gran éxito como Top Gun (1986), Karate Kid II (1986) o Jungla de cristal (1988).

«Anhell69», de Theo Montoya gana Márgenes

Anhell69, de Theo Montoya, obtiene Premio del Jurado Oficial a Mejor Película de la 12ª edición del Festival Márgenes. El Premio del Público es para Sóc vertical pèro m’agradaria ser horitzontal, de María Antón Cabot. El Jurado estuvo compuesto por Isabel Peña (guionista), Nacho Suarez (actor) y Nicole Brenez (investigadora, teórica y crítica de cine) y lo conceden «por crear su propia utopía estética hecha a partir de la fe en los que ya no están pero siguen vivos dentro de nosotros, una utopía construida desde lo humano y desde la diversidad artística, un paraíso creado en el epicentro del infierno«.

 

 

 

Muere el cineasta Albert Pyun

Fallece en Las Vegas Albert Pyun, cineasta de culto afincado en la serie B que entre los 90 y 2000 dirigió decenas de películas. Pyun trabajaba de hecho en dos films antes de morir, habiendo sido diagnosticado de esclerosis múltiple y demencia. Uno de sus últimos films terminados se estrenó en 2014 y era Cyborg Nemesis, precuela del gran éxito de su carrera, con Jean Claude Van-Damme.

«Suro» triunfa en Almería

La película Suro, de Mikel Gurrea consigue el premio a la mejor ópera prima de la 21ª edición del Festival Internacional de Cine de Almería, FICAL. Además, el drama de Cinco lobitos, de Alaúda Ruiz de Azúa, es el largometraje que ha sumado más galardones con tres (Segundo premio ópera prima, guion y actriz para Laia Costa). Elena López Riera, por El agua es reconocida como la mejor directora. El Premio Eduardo Fajardo al Mejor Actor es para Pol López, por Suro.

Cine Yelmo cumple 40 años

Cine Yelmo, una de las cadenas de cine de referencia en España, cumple 40 años. Cuatro décadas de vida en las que más de 300 millones de espectadores han tenido la oportunidad de disfrutar en pantalla grande de los títulos que han hecho historia en el séptimo arte. La compañía cuenta actualmente con 53 centros operativos en 23 provincias españolas y más de 530 pantallas tras la apertura de su primer cine en Cantabria, en un crecimiento que comenzó tras ser adquirida en 2015 por la mexicana Cinépolis, que opera así en España con la marca de Cine Yelmo.

Muere la cantante y actriz Irene Cara

La neoyorquina Irene Cara, cantante estadounidense que alcanzó la fama internacional al ganar un Oscar por la canción «What a Feeling» de la película Flashdance (1983) y su participación en Fama (1980), fallece en su residencia del estado de Florida a los 63 años, sin que se haya revelado la causa de la muerte.

Estrenos del 25 de noviembre de 2022

Abrázame fuerte (Serre moi fort, 2021), de Mathieu Amalric
Clarisse se marcha de casa dejando a su marido Marc y a los niños. Tras su huida, la vida continúa: su marido prepara ahora los desayunos, su hija Lucie se dedica en cuerpo y alma a sus lecciones de piano y Paul, el hijo menor, no deja de hacerse preguntas. Mientras tanto, Clarisse se aleja hacia al mar, en coche, e imagina a los niños crecer y a Marc envejecer sin ella. ¿Pero es realmente una huida hacia delante? Tal vez Clarisse solo quiere empezar de nuevo, inventarse un nuevo final.

Ainarak (Golondrinas, 2022), de Juan San Martín & Ritxi Lizartza
Filme que acompaña a la cantante Anne Etchegoyen en el camino emprendido cada invierno, entre 1870 y 1940, por cientos de mujeres navarras y aragonesas (conocidas como las «golondrinas» por su parecido migratorio con las aves), a través de los Pirineos hasta el País Vasco francés para trabajar en la industria de la alpargata y emprender en primavera el regreso a casa para ayudar a la economía local, formar su propia familia y empezar una nueva vida. Un viaje a través del tiempo, de la geografía y de las circunstancias históricas y personales, por medio de archivos, documentos, fotografías y entrevistas.

Close (Close, 2022), de Lukas Dhont
La película explora la estrecha amistad entre dos niños de trece años, Léo y Rémi, en plena transición hacia la adolescencia. Tratando de entender lo que ha ido mal entre ambos, Léo buscará consuelo y comprensión en la madre de Rémi, Sophie. Se producirá un viaje de perdón, vulnerabilidad y amor.

Detective Knight: Sin piedad (Detective Knight: Rogue, 2022), de Edward Drake
James Knight es un veterano detective dedicado a patrullar las exigentes calles de Los Ángeles. Cuando la ciudad se prepara para Halloween, un grupo de ladrones hiere gravemente a su compañero en un tiroteo y logra escapar. Knight sale en su búsqueda y los persigue hasta Nueva York, donde el oscuro pasado del detective choca con su caso y amenaza con destruir su mundo.

El Tirabeque (El Tirabeque, 2022), de Darío Autrán
La vida de Sebastián Delgado va sin rumbo desde hace mucho tiempo, tanto que ni él recuerda la última vez que le fue bien en la vida. Su matrimonio no funciona y su mujer está harta de él, al mismo tiempo no es capaz de controlar su adicción al alcohol. Y aquí no acaban sus problemas, están a punto de despedirle de su trabajo como periodista en el periódico El Habitante. Para intentar no irse al paro, tendrá que conseguir un reportaje sobre los tirabeques, en principio, una labor bastante sencilla, pero que acabará siendo el mayor de sus problemas.

Gabi, de los 8 a los 13 años (Gabi, 8 till 13 år, 2021), de Engeli Broberg
Gabi simplemente quiere ser Gabi. Un deseo que parece sencillo, pero que no lo es. Gabi se siente diferente. En sus 8 años de vida decir las cosas claras nunca le ha supuesto ningún problema, pero cuando la familia se traslada a un pequeño pueblo y llega a la pubertad, las cosas empiezan a cambiar. Vemos el crecimiento de Gabi en pantalla a lo largo de cinco años, poniendo en duda las ideas preconcebidas sobre el género, la norma y el derecho a ser quien quiera ser.

Hasta los huesos: Bones and All (Bones and All, 2022), de Luca Guadagnino
Ambientada en los Estados Unidos de los años ochenta, cuenta la historia del primer amor entre Maren (Taylor Russell), una joven que está aprendiendo a sobrevivir al margen de la sociedad, y Lee (Timothée Chalamet), un vagabundo apasionado y privado de sus derechos, que se encuentran y se unen para emprender juntos una odisea de miles de kilómetros que los lleva por carreteras secundarias y pasadizos ocultos de la América de Ronald Reagan. A pesar de sus esfuerzos, todos los caminos los devuelven a sus aterradores pasados y a una batalla final que determinará si su amor puede sobrevivir a su otredad.

Historias para no contar (Historias para no contar, 2022), de Cesc Gay
Comedia que narra situaciones en las que nos podemos reconocer y que preferiríamos no explicar, o incluso olvidar. Encuentros inesperados, momentos ridículos o decisiones absurdas, cinco historias con una mirada ácida y compasiva a la incapacidad para gobernar nuestras propias emociones.

Inu-Oh (Inu-ô, 2021), de Masaaki Yuasa
Inu-Oh era un auténtico artista de Sarugaku Noh que tuvo un gran éxito en Japón durante el siglo XIV. Hoy en día es muy poco conocido a causa de la escasa información que existe sobre su obra. Ahora, casi 600 años después, este proyecto refleja la legendaria amistad entre Inu-Oh y un artista de Biwa con el que entabló una profunda amistad.

La mujer rey (The woman king, 2022), de  Gina Prince-Bythewood
La película cuenta la historia de las Agojie, la unidad de guerreras, formada por mujeres, que protegieron el Reino africano de Dahomey en el siglo XIX con unas habilidades y una fiereza nunca antes vista en el mundo. Inspirada en acontecimientos reales, sigue la emocionante y épica odisea de la General Nanisca (Viola Davis) como la persona que se encargará de entrenar a la siguiente generación de reclutas y prepararlas para la batalla contra un enemigo decidido a destruir su forma de vida. Hay cosas por las que vale la pena luchar.

Las obras de Da Vinci (Leonardo: The Works, 2019), de Phil Grabsky
Documental que muestra la vida de Leonardo Da Vinci: su ingenio, sus habilidades escultóricas, su previsión militar y su habilidad para moverse en la política de su época, a través de su arte. Coincidiendo con el 500 aniversario de su muerte, esta es el filme definitivo sobre Leonardo.

La visita y un jardín secreto (La visita y un jardín secreto, 2022), de Irene M. Borrego
Poco se sabe de la misteriosa figura de Isabel Santaló, una artista hoy olvidada. Pero de tanto en cuanto algunas visitas aparecen en su casa. A través de ellas, y de la voz de Antonio López, el único pintor de su generación que la recuerda, se perfila una película poliédrica. Un retrato cinematográfico de Isabel Santaló que, una vez bien avanzado el metraje, sorpresivamente se transforma. Una película sobre la memoria y el olvido, sobre el Arte y el proceso creativo, sobre qué significa ser mujer y una artista.

Lo que sabemos (El que sabem, 2021), de Jordi Núñez
La vida de Carla no es como ella la hubiera soñado y eso hace que viva desencantada con ella. Su día a día se convierte en un aburrimiento gracias a su trabajo como camarera en un restaurante de la playa. Mientras sirve mesas y escucha a clientes quejarse, sueña con una vida mejor. Un día, llega al chiringuito Víctor, un compañero de su clase bastante atractivo, junto a sus mejores amigos. Entre Carla y Víctor comienza a surgir un amor intenso y fuerte que hará que sus vidas den un cambio descomunal.

Los constructores de La Alhambra (Los constructores de la Alhambra, 2022), de Isabel Fernández
1340. Sabiendo que su asediado Reino de Granada está condenado a desaparecer por el avance de los reinos vecinos, Yusuf I, el Sultán de Granada, se embarca en la construcción de un edificio que refleje el esplendor de su civilización y desafíe al olvido: los palacios de la Alhambra. Su visir, Ibn al-Jatib (Amr Waked), poeta y genio adelantado a su época, participa en este colosal desafío. Pero cuando el hijo del sultán, Muhammad V, hereda el trono y lo involucra en las nuevas políticas de su reinado, el visir se debate entre las ideas de su antiguo mundo y el nuevo que está surgiendo. Sus crónicas nos cuentan la historia de la Granada del s. XIV, el canto del cisne de la Europa musulmana.

Madalena (Madalena, 2021), de Emily Chan
Madalena nunca tuvo una vida sencilla debido a ser una mujer trans. Su vida acaba en desgracia cuando la asesinan por su realidad. Cuando se encuentra su cadáver en una plantación de soja, tres jóvenes, Luziane (Natália Mazarim), Bianca (Pamella Yule) y Cristiano (Rafael de Bona) se verán acompañados por su espíritu en un país que sigue matando a las personas LGTB.

Madre ven (Madre ven, 2022), de Andrés Garrigó & Pablo Moreno
En su 80 cumpleaños, Tato encuentra unas viejas fotografías de una peregrinación mariana. Este hallazgo reavivará sus recuerdos y provocará un vuelco en la complicada situación de su familia. En plena pospandemia de COVID-19, una imagen de María Inmaculada recorrió 10.800 kilómetros durante seis meses a lo largo de gran parte del país. Miles de personas acompañaron a la Virgen y muchos afirman que sintieron su presencia real, ofreciéndoles luz y esperanza en momentos difíciles.

Mundo extraño (Strange world, 2022), de Don Hall & Qui Nguyen
Este original viaje de acción y aventuras se adentra en una tierra inexplorada y traicionera donde criaturas fantásticas aguardan a los legendarios Clade, una familia de exploradores cuyas diferencias amenazan con echar a perder su última misión y la más crucial con mucha diferencia. En la versión original de la película, Jake Gyllenhaal es la voz del Explorador Clade, el hijo del legendario y tenaz explorador.

NCT Dream. The Movie : In A Dream (NCT Dream. The Movie : In A Dream, 2022), de Margo Yeji Lee & Yoon Dong Oh
El grupo de música coreano conocido como NCT Dream han decidido volver a los escenarios y hacer frente de nuevo a sus fans. Pero este nuevo concierto no será como otro cualquiera, han decidido grabarlo y crear una película con ello y así acercar su música a todo el mundo. El lugar escogido para el NCT Dream Tour «The Dream show2» es uno de los escenarios más grandes e importantes de Corea del Sur: El Estadio Olímpico. Un autentico sueño para los músicos de todo el mundo. Además de la grabación del concierto, la película incluye entrevistas en exclusiva con la banda.

Pinocho de Guillermo del Toro (Guillermo del Toro’s Pinocchio, 2022), de Guillermo del Toro & Mark Gustafson
El oscarizado director Guillermo del Toro y la premiada leyenda del stop-motion Mark Gustafson reinventan el cuento clásico de Carlo Collodi sobre el niño de madera. Una obra que muestra a Pinocho en una aventura fabulosa entre mundos y desvela el vivificante poder del amor.

Ramona (Ramona, 2022), de Andrea Bagney
Ramona se ha cansado de su ciudad natal y decide mudarse a Madrid, la capital donde se supone que hay mayores oportunidades. No se ha ido sola, su novio Nico la ha acompañado. Ramona quiere muchas cosas en su vida. Conseguir un gran papel como actriz, ser madre más pronto que tarde y vivir en el famoso barrio de Lavapiés. Pero su llegada a Madrid no es tan sencilla como ella esperaba. Nadie la llama para hacer ninguna audición y no tiene un trabajo estable que le permita plantearse la maternidad. Además, el barrio ya no le parece el más apetecible, en su edificio hay varios pisos en los que venden droga, lo que no la deja tranquila.

Tequila. Sexo, drogas y rock and roll (Tequila. Sexo, drogas y rock and roll, 2022), de Álvaro Longoria
Documental narrado por Cecilia Roth y con la participación de los supervivientes de la mítica banda de rock Tequila, Ariel Rot, Alejo Stivel y Felipe Lipe. Cuenta la historia del legendario grupo de rock que puso la banda sonora a la liberación de los jóvenes españoles en la transición. Cinco jóvenes que alcanzaron de golpe su sueño de triunfo y a los que la fama y el éxito les destruyó. Pero sus canciones han logrado perdurar en el tiempo como clásicos indestructibles.

Puñales por la espalda: El misterio de Glass Onion (Glass Onion: A knives out mystery, 2022), de Rian Johnson
Cuando el multimillonario Miles Bron (Edward Norton) invita a algunos de sus allegados a una escapada a su isla griega privada, pronto queda claro que no todo es perfecto en el paraíso. Y cuando alguien aparece muerto, ¿quién mejor que Benoit Blanc para desentrañar todas las capas del misterio?. En la continuación de Puñales por la espalda, el detective Benoit Blanc viaja a Grecia para descubrir las capas de un misterio que involucra a un nuevo elenco de coloridos sospechosos.

La Academia entrega el Premio González Sinde 2022 al Festival FiSahara y a su escuela audiovisual

El Festival Internacional de Cine FiSahara, certamen que se celebra en un campo de refugiados en el desierto argelino, y su escuela de formación audiovisual Abidin Kaid Saleh, son reconocidos con el Premio González Sinde 2022. Tiba Chagaf, director de la muestra y de la escuela, y María Carrión, directora ejecutiva del FiSahara, recogen la distinción en un acto celebrado en la Academia de Cine.

Arranca la 12 edición de Márgenes

Arranca el Festival Márgenes que, en esta 12ª edición, se internacionaliza y se expande hacia lo interdisciplinar, combinando la programación de cine con encuentros, conciertos A/V, conferencias y performances. En la gala de apertura Beatriz Navas, directora del iCAA, hace entrega del Premio Márgenes Futura a Elena López Riera, que acaba de estrenar en cines su ópera prima, El Agua. A continuación son los cineastas Javier Rebollo y Jaime Rosales quienes recogen el Premio Especial Márgenes a Alain Guiraudie, que puede estar presente por motivos de salud. Y tras la entrega de premios, se proyecta Viens je t’emmène (Nobody’s Hero). El jurado oficial estará formado por Nicole Brenez (profesora de Estudios Cinematográficos en la Universidad de La Sorbonne, programadora en la Cinématèque Française y escritora teórica especializada en cine de vanguardia), Isabel Peña (guionista de títulos como As Bestas o Que dios nos perdone y ganadora del Goya en 2019 por la película El Reino) y Nacho Suarez (actor conocido por títulos como Mantícora).

La Berlinale concederá el Oso de Oro de honor a Spielberg

El director, productor y guionista estadounidense Steven Spielberg, de 75 años, recibirá el Oso de Oro, el máximo galardón que se entrega en el festival anual por una vida de trabajo que incluye más de 100 películas y series. “Con una carrera increíble, Steven Spielberg no solo ha encantado a generaciones de espectadores de todo el mundo, sino que también le ha dado un nuevo significado al cine como la fábrica de los sueños”, dijeron en un comunicado los codirectores del festival Mariette Rissenbeek y Carlo Chatrian. La Berlinale se llevará a cabo del 16 al 26 de febrero.

Muere a los 90 años Mickey Kuhn, el último actor de «Lo que el viento se llevó»

El actor infantil Mickey Kuhn, que en la película Lo que el viento se llevó encarnaba al pequeño Beau Wilkes y que apenas aparece unos minutos en pantalla en una de las últimas secuencias del film, fallece en un hospital de Naples (Florida), a los 90 años de edad. Se trataba del último superviviente de la película tras el fallecimiento en julio de 2020 de Olivia de Havilland a los 104 años. Aunque era muy conocido por su participación en la superproducción de David O’Selznick, Kuhn también estuvo en otros dos grandes clásicos como El extraño amor de Martha Ivers, de Lewis Milestone y Río Rojo, dirigida por Howard Hawks.

Muere el cineasta francés Jean-Marie Straub

El cineasta francés Jean-Marie Straub, artífice desde los años 1960 de un cine comprometido y anticonformista, muere a los 89 años en su domicilio de Rolle (Suiza). Su carrera estuvo totalmente ligada a Danièle Huillet, su anterior pareja, que conoció en 1954 y con quien dirigió numerosas películas. Ambos desafiaron los patrones narrativos y estéticos tradicionales. Huillet murió de cáncer a los 70 años en octubre de 2006.
Straub, nacido el 8 de enero de 1933 en Metz, comenzó como asistente de grandes cineastas como Jean Renoir, Abel Gance, Jacques Rivette y Robert Bresson. Los cimientos del estilo intransigente del dúo Straub/Huillet se establecieron en 1967 con el largometraje Crónica de Anna Magdalena Bach. En 2017 recibió el Leopardo de Honor en el Festival de Cine de Locarno por su obra.

Irán condena a muerte a un sexto manifestante y arresta a una reconocida actriz

Un tribunal revolucionario de Teherán condena a muerte a un preso acusado de participar en las protestas contra el régimen de Irán desde mediados de septiembre, en la sexta sentencia a la horca emitida en una semana. Además, la actriz iraní Hengameh Ghaziani es sido detenida horas después de compartir un video en redes sociales en el que parece en actitud desafiante sin velo.

La iraní «A tale of Shemroon» gana en Marrakech

La película A tale of Shemroon, del director iraní Emad Aleebrahim Dehkordi se hice con la Estrella de Oro, el mayor galardón de la 19 edición del Festival de Cine de Marrakech (FIFM), un premio que dedica el director a las mujeres iraníes. El premio del jurado es entregado ex aequo al filme Alma viva, de la directora francoportuguesa Cristèle Alves Meira y Le bleu du caftan de la directora marroquí Maryam Touzani, mientras que el premio de mejor dirección es para la directora suiza Carmen Jaquier por su película Thunder. El premio de mejor actor es concedido a Arswendy Bening Swara por su actuación en la película Autobiography, del director indonesio Makbul Mubarak, mientras que el premio de la mejor interpretación femenina es para Choi Seung-yoon por su papel en la película Riceboy Sleeps, del director canadiense Anthony Shim. En la gala de clausura se homenajea a la cineasta escocesa Tilda Swinton quien recibe el reconocimiento de la mano de su hija. «El cine nos enseña quienes somos, nuestros deseos, sueños y fracasos. ¡Larga vida para el cine!«, afirma la actriz escocesa.

Seidl, Herzog y el rumano Alexandru Belc triunfan en Xixon

Rimini, del austriaco Ulrich Seidl consigue el premio al mejor largometraje de la sección «Albar», del Festival de Cine de Gijón. Werner Herzog, por su parte, con The Fire Within: A Requiem por Katia and Maurice Krafft, obtiene el Premio Especial del Jurado y el Gran Premio del Público. Metronom, del rumano Alexandru Belc, se impone en la sección «Retueyos», mientras que Anhell69, de Theo Montoya, se lleva el premio Fipresci al Mejor Largometraje de la sección «Tierres en Trance». El asturiano Tito Montero es distinguido por Hilos con el premio a la Mejor guion de película española y el premio del público de la competición «Tierres en trance».

El actor Michael J. Fox recibe un Oscar honorífico por su lucha contra el Parkinson

El actor Michael J. Fox, conocido por la saga de Regreso al futuro, recibe un premio Oscar Honorífico por su labor a la hora de hablar y visibilizar la enfermedad de párkinson, que sufre desde 1991, con el objetivo de lograr fondos para estudiar este mal que afecta a millones de personas en todo el mundo. Ante un auditorio en pie, un emocionado Fox recoge el galardón Jean Hersholt Humanitarian de manos de su amigo Woody Harrelson durante la gala de los Governors Awards celebrada en Los Ángeles. También reciben sendos Oscar honoríficos la directora y guionista Euzhan Palcy, la compositora y letrista Diane Warren y al director y guionista Peter Weir.

El desierto de Tabernas, reconocido como «Tesoro cinematográfico europeo»

El desierto de Tabernas (Almería) se convierte en un «Tesoro cinematográfico europeo» conforme a la distinción concedida por la Academia del Cine Europeo (EFA), que se oficializa con la inauguración del monolito que sitúa a este inmenso plató al aire libre en el «mapa del tesoro de los cineastas«.

La película colombiana «Todas mis cicatrices se desvanecen en el viento», gana Zinebi

El cortometraje de animación colombiano Todas mis cicatrices se desvanecen en el viento, dirigido por Angélica Restrepo y Carlos Velandia, logra el Gran Premio de la 64ª edición del Zinebi, Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao. Dentro de la Sección Oficial, el palmarés lo completan el Gran Premio al Mejor Cortometraje Vasco, concedido al documental producido en la Elias Querejeta Zine Eskola de San Sebastián Wild Flowers, de Karla Crncevic, y el premio al Mejor Cortometraje Español para Olores. La gala de clausura del festival incluye la entrega del Mikeldi de Honor al cineasta Albert Serra.

Empieza el Festival de Cine de Almería

El Festival Internacional de Cine de Almería (Fical) comienza su vigésimo primera edición en la que además de sus secciones competitivas en largometrajes, cortometrajes y series, rendirá varios homenajes a actrices nacionales e internacionales, el primero de ellos a la intérprete Aitana Sánchez-Gijón. El festival vuelve a celebrar este año su sección oficial «Ópera prima» en la que compiten los largometrajes Cámera café. La película, 100 días con la tata, Cerdita, Cinco lobitos, El universo de Oliver, En los márgenes, Stoyan, Suro, La casa entre los cactus, El agua, Julia y La jefa. Asimismo, son 32 los cortos de cinco continentes seleccionados para el Concurso Internacional «Almería en corto».

Comienza la 29ª L’Alternativa

El Festival de Cine Independiente de Barcelona L’Alternativa inaugura su 29.ª edición con Suro, el debut en largometraje del director vasco Mikel Gurrea. L’Alternativa cuenta con 146 películas, 46 de ellas compiten en las secciones oficiales (14 largometrajes), y se celebrará hasta el 4 de diciembre. Se trata de filmes procedentes de 35 países diferentes y 21 son de producción catalana. El 37% de los títulos están dirigidos por mujeres, cifra que se eleva hasta el 57% en las secciones a competición. Los 11 largometrajes compiten en la Sección Oficial Internacional son Jo jedno prolece/Another Spring, de Mladen Kovacevic; Geographies of Solitude, de Jaquelyn Mills; GES-2, de Nastia Korkia; Las hostilidades, de M. Sebastian Molina; Luminium, de Maximiliano Schonfled; Matter Out of Place, de Nikolaus Geyrhalter; Mis dos voces, de Lina Rodríguez; Poletje 91, de Ziga Virc; Ruthless Times, de Susanna Helke; Saint Omer, de Alice Diop y Une vie comme une autre, de Faustine Cros.

La chilena «Blanquita» gana el 48 Festival de Cine Iberoamericano de Huelva

La chilena Blanquita, de Fernando Guzzoni gana el Colón de Oro a la Mejor Película de la 48 edición del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva. El fallo del jurado, formado por la productora dominicana Desiree Reyes, la actriz española María Esteve y el periodista chileno Sergio Correa, señala que el filme es «un estremecedor relato cinematográfico que desde una narrativa orgánica y poderosa denuncia, cuestiona y señala, en una historia que atrapa a sus espectadores con la contundencia de su fuerza autoral«.

Estrenos del 18 de noviembre de 2022

1976 (1976, 2022), de Manuela Martelli
Chile, 1976. Carmen se dirige a su casa de la playa para supervisar su renovación. Su marido, sus hijos y sus nietos van y vienen durante las vacaciones de invierno. Cuando el párroco de la familia le pide que se haga cargo de un joven al que acoge en secreto, Carmen se adentra en territorios inexplorados, lejos de la vida tranquila a la que está acostumbrada.

Armageddon time (Armageddon time, 2022), de James Gray
La película relata una historia de madurez, profundamente personal, sobre la fuerza de una familia y la ambición generacional de perseguir el sueño americano. Paul Graff lleva una infancia tranquila en los suburbios neoyorquinos. Junto a Johnny, un compañero de clase excluido por su color de piel, se dedican a hacer travesuras. Paul cree contar con la protección de su madre, presidenta de la asociación de madres y padres de alumnos, y de su abuelo, con el que mantiene una muy buena relación. Pero, tras un incidente, es enviado a una escuela privada, cuyo consejo de administración cuenta con el padre de Donald Trump como uno de sus miembros.

Bosco (Bosco, 2020), de Alicia Cano
Sumido entre bosques que lo devoran, Bosco di Rossano es un pueblo italiano en el que solo quedan 13 habitantes. Al otro lado del océano, en un patio de Salto, Orlando Menoni de 103 años, descendiente de ese pueblo, parece conocerlo más que nadie…Como en una fábula contra el tiempo, su nieta se pone al hombro el sueño de su abuelo y viaja al Bosco, donde filma y vive durante 13 años. En esa sucesión de viajes encontrará más que un pueblo: rescatará la vida que queda cuando todo parece destinado a desaparecer.

Cariño, cuánto te odio (Cariño, cuánto te odio, 2021), de Peter Hutchings
Lucy solo tiene un pensamiento en su vida: lograr tener una carrera de éxito. Todo esto, sin abandonar su ética y sus valores, algo muy importante para ella. Por ello, tiene una gran rivalidad con un compañero de trabajo llamado Joshua, quien acabará siendo casi su enemigo. El problema comienza cuando de tanto enfrentarse comienzan a sentir sentimientos, lo que asusta a Lucy enormemente. ¿Se está enamorado de, precisamente, Joshua? La historia de Lucy y Joshua está basada en el libro del mismo nombre de la escritora Sally Thorne.

Cliff Walkers (Cliff Walkers, 2021), de Zhang Yimou
China. El estado títere de Manchukuo. Años 30. Cuatro agentes especiales del Partido Comunista regresan a China después de recibir entrenamiento en la Unión Soviética. Juntos, se embarcan en una misión secreta, pero, tras ser entregados por un traidor, los espías se verán amenazados desde que comienza la misión. En los acantilados nevados de Manchukuo, los espías serán puestos a prueba hasta el límite en un juego mortal de engaños del que intentarán salir con vida.

El atracador perfecto (Bandit, 2022), de Allan Ungar
Un encantador y atrevido ladrón (Josh Duhamel) escapa de una prisión de Estados Unidos y cruza la frontera hacia Canadá donde asume una nueva identidad. Después de enamorarse de una mujer a la que no puede mantener, empieza a robar bancos y descubre que es excepcionalmente bueno en eso. A medida que se vuelve adicto a la adrenalina, la peligrosidad de sus robos va en aumento, y su familia crece en un tiempo récord. El detective Snydes (Mel Gibson), un policía brillante decidido a acabar con el ladrón a toda costa, inicia la caza con la ayuda de un grupo especial de policía. De esta manera, se inicia un juego del gato y el ratón en el que los dos hombres intentan burlarse entre sí en una vibrante investigación y persecución.

El gran Maurice (The phantom of the open, 2021), de Craig Roberts
Maurice Flitcroft (Mark Rylance) es un soñador e implacable optimista. Este humilde operador de grúa de Barrow-in-Furness logró ingresar en el Campeonato Abierto Británico de Golf en 1976, a pesar de que nunca antes había jugado una ronda de golf. Hizo la peor ronda en la historia del Open y provocó la ira de la élite del golf, pero se convirtió en un héroe popular en el proceso y, lo que es más importante, le mostró a su familia la importancia de perseguir sus sueños.

La gran aventura Suiza (Suvorov: Velikoye puteshestviye, 2022), de Boris Chertkov
Esta es la historia de un sencillo y afable joven de 16 años llamado Grisha, quien tendrá que separarse de su amada Sonya y emprender un gran viaje, ya que, por voluntad del destino, deberá servir al invencible comandante Alexander Vasilyevich Suvorov. Grisha participará en emocionantes aventuras, pero deberá ser testigo de los eventos clave de la legendaria campaña suiza de Surovov y tendrá que participar en peligrosas intrigas para poder demostrar que todos pueden convertirse en héroes.

La maternal (La maternal, 2022), de Pilar Palomero
Carla tiene 14 años y es una joven desafiante y rebelde. Vive en un viejo restaurante de carretera en las afueras de un pueblo con su joven madre soltera mientras falta a clase y pasa las horas con su amigo Efraín. Cuando la asistenta social se da cuenta de que está embarazada de cinco meses, Carla ingresa en “La Maternal”, un centro para madres menores de edad donde comparte su día a día con otras jóvenes como ella. Juntas con sus bebés, se enfrentarán a este nuevo mundo de adultos para el que no les ha dado tiempo a prepararse.

Mad Heidi (Mad Heidi, 2022), de Johannes Hartmann & Sandro Klopfstein
En una Suiza distópica que ha caído bajo el dominio fascista de un malvado tirano del queso, Heidi vive una vida pura y sencilla en los Alpes suizos. El abuelo Alpöhi hace todo lo posible por proteger a Heidi, pero sus ansias de libertad pronto la meten en problemas con los secuaces del dictador. La inocente niña se transforma en una fuerza de combate femenina que se propone liberar al país de los locos fascistas del queso.

Monstrous (Monstrous, 2022), de Chris Sivertson
En el verano de 1955, algo horrible les sucedió a Laura Butler y a su hijo de siete años, Cody, tan horrible que Laura se mudó de Nebraska a un pueblo remoto en Kansas, con la esperanza de que nunca los encontraran. Consiguió un perfecto nuevo trabajo y alquiló una pequeña y perfecta granja. Cody, sin embargo, no está tan satisfecho con su nuevo hogar como Laura. Está convencido de que hay un monstruo viviendo en el estanque de atrás y viene a buscarlo.

Reyes contra Santa (Reyes contra Santa, 2022), de Paco Caballero
Los Reyes Magos, hartos de que Santa les quite cada vez más protagonismo, han decidido enfrentarse sin saber que esa guerra despertará a un enemigo común mucho más peligroso, el Krampus, que llevaba siglos inactivo.

Los 50 años del banquete de genios de Hollywood con Luis Buñuel

Se cumplen 50 años de la visita a Los Ángeles, en noviembre de 1972, del cineasta aragonés Luis Buñuel para presentar su película El discreto encanto de la burguesía, filme con el que unos meses más tarde ganó el Oscar a la mejor película extranjera. Recibió una invitación para comer del director George Cukor. Al encuentro, para sorpresa de Buñuel, que quedó inmortalizado en una mítica fotografía, también acudieron los genios de la gran pantalla del momento: Robert Mulligan, William Wyler, George Cukor, Robert Wise, Jean-Claude Carrière, Serge Silberman, Billy Wilder, George Stevens, Alfred Hitchcock y Rouben Mamoulian, y John Ford que no salió en la foto porque ya se había marchado. Nunca antes ni después una foto ha agrupado a tantos genios del séptimo arte.

Brendan Fraser asegura que no acudirá a los Globos de Oro

El actor Brendan Fraser, protagonista de The Whale, asegura que no acudirá a los Globos de Oro aunque le nominen debido a la agresión sexual que sufrió. «Tengo más historia con la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA) de lo que respeto a la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood«, explica tajante en GQ, en su entrevista como hombre del año. «No, no participaré… es por la historia que tengo con ellos. y mi madre no me crio como un hipócrita. Me puedes llamar de todo, pero eso no«, deja claro. Fraser se refiere al incidente que sufrió hace años con Philip Berk, antiguo presidente de la Asociación.

Pedro Almodóvar, Premio Feroz de Honor 2023

La Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE), organizadora de los Premios Feroz, concede la mención de honor de la edición del 2023 al director Pedro Almodóvar. El comité organizador del evento quiere reconocer la trayectoria del directo manchego al que consideran «universal por feroz«. La décima edición de los Premios Feroz, se celebrará el próximo 28 de enero en Zaragoza.

Santi Amodeo recibe el Premio al Mejor Cineasta de Andalucía

El director y guionista sevillano Santi Amodeo recibe en la Casa Colón el Premio al Mejor Cineasta de Andalucía que concede Canal Sur Radio y Televisión (CSRTV) en el marco del 48º Festival de Cine Iberoamericano de Huelva. El cineasta recoge el galardón de manos de la directora adjunta de Canal Sur Radio y Televisión (CSRTV), Isabel Cabrera, en un acto presentado por Adolfo Zarandieta y en el que está acompañada del director del certamen, Manuel H. Martín.

El sitio Letterboxd selecciona las mejores películas de la historia

El sitio Letterboxd, es el que más calificaciones de cinéfilos posee, elige las 250 mejores películas narrativas de la historia según sus usuarios con un mínimo de cinco mil calificaciones. Encabeza el ranking como mejor película Ven y mira (1985), de Elem Klimov, a la que siguen en los primeros puestos Parasitos (2019), de Bong Joon-ho; O Auto da Compadecida (A Dog’s Will) (2000), de Guel Arraes; Harakiri (1962), de Masaki Kobayashi; y El Padrino (1972), de Francis Ford Coppola.

El actor Gerard Depardieu cierra su productora en Rusia

El actor francés nacionalizado ruso Gerard Depardieu, decidió cerrar la productora cinematográfica PC Railway en Rusia por «falta de actividad«, según informaron medios locales citados. Con el argumento de la carencia de producciones audiovisuales como motivo del cierre de la empresa, el final de PC Railway no se vincula a la intervención militar rusa a Ucrania. Depardieu, ciudadano ruso desde 2013 y con un juicio abierto acusado de violación por Charlotte Arnould, tenía participación con su firma en una película sobre el departamento de la Fuerza Aérea francesa Normandie-Nieman, que iba a rodarse en la región de Kaliningrado. Sin embargo la coproducción ruso-francesa se vio afectada por el sostenido ataque ruso a Ucrania desde febrero pasado y la parte francesa se retiró del proyecto.

Muere el director Kazuki Omori

El director de cine Kazuki Omori fallece a los 70 años en el Hospital de la Facultad de Medicina de Hyōgo debido a una leucemia mieloide aguda, enfermedad que ataca la médula ósea creando un exceso de glóbulos blancos inmaduros. Su carrera en el medio empezó 1978 con Orange Road Express, cinta que dirigió y escribió. También estaría vinculado con varios proyectos de la franquicia de Godzilla, estando en el puesto de director para Godzilla vs. Biollante (1989) y Godzilla vs. King Ghidorah (1991). Su aporte no solamente fue como director, sino que también escribió el guion para Godzilla vs. Mothra (1992) y Godzilla vs. Destoroyah (1995).

«Saint Omer», de Alice Diop triunfa en el Festival de Cine de Sevilla

La película francesa Saint Omer, el debut en el largometraje de ficción de la cineasta de origen senegalés, Alice Diop, gana el Giraldillo de Oro, el máximo galardón del Festival del Cine Europeo de Sevilla. El jurado de la sección oficial, compuesto por Mounia Akl, Charles Teson, Rocío Mesa y Elisa Victoria, valora “la gran confianza otorgada en el contexto de un juicio, al poder de la palabra para entender la realidad sin dejar de mostrar a través de ella la bruma de lo inexplicable”. Saint Omer también es distinguida con el premio al mejor guion, que firman Diop, Amrita David y Marie Ndiaye. La otra gran triunfadora es Close, de Lukas Dhont, que recibe el gran premio del jurado, y el premio al mejor actor, para Eden Dambrine. El premio a la mejor interpretación femenina recae ex aequo en las actrices Zahra Amir Ebrahimi, por su trabajo en Holy Spider, de Ali Abassi; y en Julie Ledru, protagonista de Rodeo, de Lola Quivoron.

La brasileña «Saudade fez morada aqui dentro», gana Mar del Plata

La película brasileña Saudade fez morada aqui dentro, de Haroldo Borges, se alza con el Astor Piazzola a la mejor película del 37 Festival de Cine de Mar del Plata. El premio a la mejor dirección recae ex aequo en El rostro de la medusa, de Melisa Liebenthal, y La uruguaya, de Ana García Blaya, mientras que el jurado elige a la actriz Sonia Parada como la mejor interpretación por su comprometido papel de maestra en la película boliviana Los de abajo. En la competencia latinoamericana, la ganadora es Trenque Lauquen, de Laura Citarella.

Vuelve el Festival de Cine de Marrakech

El 19 Festival Internacional de Cine de Marrakech (FIFM), el mayor de África, arranca tras dos años de pandemia con catorce películas en su competición oficial, todas óperas primas o segundas cintas de directores, siguiendo así su trayectoria para descubrir nuevos talentos del cine mundial. Lo hará con proyecciones en cuatro salas y en una gran pantalla en la mítica plaza de Jemaa El Fna, donde se podrán ver 76 largometrajes de 33 países diferentes; homenajes a grandes figuras de cuatro continentes; foros con otras tantas estrellas, y un taller de talentos.