Arranca la semana en la Berlinale con tres películas en competición. The Party es una comedia sacarcástica británica protagonizada por Kristin Scott Thomas, dirigida por Sally Potter, y con un reparto que incluye a Cillyn Murphy, Bruno Ganz, Patricia Clarkson y Timothy Spall. En blanco y negro y con 71 minutos de duración, la cinta gira en torno a una mujer que se cree en el cénit, personal y político, en un Reino Unido donde se respira ya el «brexit». «Mi filme tiene algo de declaración política sobre una Inglaterra que se desgarra«, reconoce Potter. Por otro lado, Mr Long, del japonés Sabu, parte de un asesino a sueldo taiwanés que se convertirá en cocinero accidental en Japón mientras busca la forma de regresar a su país, malherido tras una misión fracasada. Finalmente, la primera representación alemana en la sección oficial es Helle Nächte (Bright Nights), dirigida por Thomas Arlsan, en la que un hombre viaja a Noruega con su hijo adolescente para desmantelar la casa del abuelo, muerto inesperadamente, tras años sin visitarse.
Día: 13 de febrero de 2017
José Luis Garci recibe el «Premio Ojo Crítico» especial
RNE celebra la entrega de los XXVII Premios El Ojo Crítico, que este año homenajean con su galardón Especial al director de cine José Luis Garci y con su premio El Ojo Crítico Iberoamericano, que se entrega cada dos años, al ensayista y poeta portugués Nuno Júdice. La ceremonia se celebra en el Museo Reina Sofía de Madrid, conducida por el director y la subdirectora de El Ojo Crítico, Juan Carlos Morales y Laura Barrachina. En la gala también recogien sus galardones los ocho premiados en las demás categorías: Daniel Doña (Danza); el de Teatro, para la compañía creada por Nao Albet y Marcel Borràs; grupo Papaya (Música Moderna); Jonás Trueba (Cine); Patricia Esquivias (Artes Plásticas); Eduardo Fernández (Música Clásica); Alicia Kopf (Narrativa) y Carlos Pardo (Poesía). El jurado concede el premio Especial 2016 a José Luis García Muñoz, más conocido como José Luis Garci: con el que homenajea a toda una trayectoria profesional.
El Festival D’A Cine de Autor de Barcelona abrirá con «Lady Macbeth»
El D’A Film Festival de Barcelona llega a la séptima edición consolidando su apuesta por el cine independiente y de autor, y acercando al público de la ciudad el mejor del cine contemporáneo, desde los films más destacados del año y obras imprescindibles que han triunfado en los festivales internacionales a las mejores óperas primas o una importante presencia del cine español más reciente hecho al margen de la gran industria. El Certamen se inaugurará el 27 de abril con la proyección de Lady Macbeth, de William Oldroyd, protagonizada por Florence Pugh, que ganó el premio FIPRESCI en el Festival de Cine de San Sebastián. Entre los títulos que avanzan la programación del D’A hay que destacar los estrenos en España de Bitter Money, del director chino Wang Bing, premio en Venecia 2016 al mejor guion; la nueva película del canadiense Denis Côté, Boris sans Beatrice, estrenada en la Berlinale 2016 y que cuenta con la presencia de Denis Lavant; o The Fixer, del director rumano Adrian Sitaru, una impactante película sobre la prostitución. Este año, la retrospectiva está dedicada a Amat Escalante (1979), director mexicano nacido en Barcelona, de quien, con la excepción de su filme Heli, ninguna de sus películas de una filmografía formada por cuatro largos, dos cortometrajes y el film colectivo Revolución se ha estrenado comercialmente en España.
Educación atribuye a Buñuel una película que nunca dirigió
Una orden del Ministerio de Educación que regula los temas de la nueva prueba de acceso a la universidad (antigua Selectividad), para evaluar a los alumnos de Bachillerato de la asignatura Fundamentos del Arte, confunde la película Los olvidados del director de cine aragonés Luis Buñuel con Los marginados. Una de las pregunta que se plantea es la siguiente «Describe el surrealismo en el cine, utiliza la obra de Dalí y Buñuel: Un perro andaluz y el resto de filmografía de Buñuel: La edad de oro, Los marginados, Viridiana, y otras posibles». El error, reconocido por Educación es modificado de forma oficial en el Boletín Oficial del Estado (BOE) respecto al currículo básico de la ESO y del Bachillerato. Fue en 1949 cuando Buñuel inició el rodaje de la película Los olvidados, la cual le proporcionó el premio a la mejor dirección en el Festival de Cine de Cannes en 1951.
Muere el cineasta japonés Seijun Suzuki
Seijun Suzuki fallece a los 93 años de edad en Tokio como consecuencia de una enfermedad crónica y pulmonar obstructiva. Padre del cine de yakuzas, fue cineasta de referencia de otros directores como Quentin Tarantino, Jim Jarmusch o Wong Kar-Wai. Entró en la industria del cine de la mano del estudio Nikkatsu, en 1954, llegando a realizar alrededor de 40 títulos bajo las órdenes de la productora. Con el diseñador de producción Takeo Kimura y a partir de la cinta de 1963 The Bastard, los dos hombres formaron lo que se conoce como el «estilo Suzuki», que tenía como señas de identidad unos efectos visuales surrealistas, escenarios de corte Kabuki, una gama de colores muy vivos y la acción, que parecía desplegarse en un paisaje onírico. Sin embargo, tras la que muchos consideran su obra maestra, Marcado para matar, fue fulminantemente despedido y estuvo apartado de la industria durante 10 años. En 1980, Suzuki retornó al cine con Zigeunerweisen, una historia de fantasmas que participó en la Berlinale y que obtuvo cuatro Premios de la Academia de Japón. En 2001 hizo Pistol Opera, un remake de Marcado para matar.