Ane (Ane, 2020), de David P. Sañudo
Euskadi, 2009. Lide (Patricia López Arnáiz) trabaja como guardia de seguridad en las obras del tren de alta velocidad, un proyecto que genera protestas sociales en las calles. Cuando vuelve a casa después de trabajar y pasar la noche de fiesta, prepara el desayuno para dos, pero su hija adolescente, Ane, no está. Al día siguiente, ésta sigue sin aparecer. Lide mantiene la calma, seguramente su desaparición está causada por la fuerte discusión que tuvieron el día anterior. Buscando entre las cosas de Ane, se irá dando cuenta de que su hija es una persona a la que no conoce. Junto con su exmarido Fernando (Mikel Losada), investigarán el paradero de su hija. Ambos se sumergirán en el mundo de Ane, un espacio activista, inestable y adolescente. Ópera prima en el largometraje de David P. Sañudo, quien ha dirigido más de 10 cortometrajes que han pasado por más de 400 festivales, que se basa en un corto homónimo rodado en 2018.
Binti (Binti, 2019), de Frederike Migom
Binti tiene 12 años y sueña en convertirse en una youtuber famosa como su ídola Tatyana. Pero, cuando la policía registra su casa e intenta deportar a su padre, se ven forzados a huir. Binti se encuentra con Elías, con el que inicia una amistad. Mientras Binti ayuda Elías a hacer videoblogs sobre su club «Salvemos los ocapis», urde el plan perfecto: su padre tiene que casarse con la madre de Elias y así podrán quedarse en Bélgica. Primer largometraje de Frederike Mignon, que fue reconocido por el European Children’s Film Association como mejor film de ficción infantil de 2019.
Corpus Christi (Boze Cialo, 2019), de Jan Komasa
Daniel, de 20 años de edad, experimenta una transformación espiritual mientras vive en un Centro de Detención Juvenil. Quiere ser sacerdote, pero esto es imposible debido a sus antecedentes penales. Cuando es enviado a trabajar a un taller de carpintería en una pequeña ciudad, a su llegada se viste de sacerdote y se hace cargo accidentalmente de la parroquia local. La llegada del joven y carismático predicador es una oportunidad para que la comunidad local comience el proceso de sanación después de una tragedia que ocurrió allí. Seleccionada por Polonia para los Oscar en la categoría de Mejor Película Extranjera, está dirigida por Jan Komasa (Varsovia 1944, Powstanie Warszawskie (El alzamiento de Varsovia), La sala de los suicidas) y protagonizada por Bartosz Bielenia.
Crescendo (Crescendo, 2019), de Dror Zahavi
Cuando el famoso director de orquesta Eduard Sporck acepta el trabajo de crear una orquesta juvenil israelí-palestina, se ve rápidamente sumido en una tempestad de problemas sin solución. Habiendo crecido en un estado de guerra, represión y riesgo constante de ataques terroristas, los jóvenes músicos de ambos lados están lejos de ser capaces de formar un equipo. Alineados detrás de los dos mejores violinistas, la emancipada Layla (palestina) y el guapo Ron (israelí), forman dos grupos que desconfían profundamente unos de otros, tanto dentro como fuera del escenario. Tras el primer rayo de esperanza verán que no será fácil cuando los oponentes políticos de la orquestra les muestran lo fuertes que son. Drama dirigido y escrito por el cineasta israelí Dror Zahavi, quien realizó en 2008 el filme For My Father, que también trataba sobre el conflicto Israel-Palestina, protagonizado por Peter Simonischek, reconocido por su trabajo en la película Toni Erdmann, de Maren Ade, junto a Daniel Donskoy (En el lugar del crimen, Victoria) y Sabrina Amali (4 Blocks).
Cunningham (Cunningham, 2019), de Alla Kovgan
En 2019 se conmemoró el centenario del célebre coreógrafo estadounidense Merce Cunningham. La película rastrea la evolución artística de Cunningham a lo largo de tres décadas de riesgo y descubrimiento (1944-1972), desde sus primeros pasos como bailarín infatigable en Nueva York tras la II Guerra Mundial, hasta su irrupción como uno de los coreógrafos más visionarios del mundo. Una impresionante explosión de danza, música y material de archivo inédito y un oportuno homenaje a uno de los mayores artistas e danza moderna de todos los tiempos. Es el tercer largometraje documental realizado por Alla Kovgan (Movement (R)evolution Africa (Documentary)) e intervienen Ashley Chen, Brandon Collwes, Dylan Crossman, Julie Cunningham, Jennifer Goggams, Lindsey Jones, Cori Kresge, Daniel Madoff, Rashaun Mitchell, Marcie Munnerly, Silas Riener, Glen Rumse, Jamie Scott o Melissa Toogood.
De nuevo otra vez (De nuevo otra vez, 2019), de Romina Paula & Rosario Cervio
Romina vuelve a la casa familiar después de haber sido madre. Alejada del padre de Ramón, su hijo, se refugia en la casa de su madre, Mónica. Allí se ve sumergida en la temporalidad de su madre, de ella como hija, e intenta dilucidar qué desea. De visita en Buenos Aires, Romina da clases de alemán, intenta retomar su vida de soltera, salir de noche. Quiere saber cómo era antes de la experiencia del amor a su hijo. Necesita comprender quién es, retornando a sus orígenes y reconstruyendo algo de la historia familiar. Debut en la dirección de la escritora, dramaturga y actriz Romina Paula. El filme fue presentado en la sección Bright Future del Festival de Cine de Rotterdam y ganó del Premio Horizontes Latinos en el Festival de Cine de San Sebastián 2019.
El juicio de los 7 de Chicago (The trial of the Chicago 7, 2020), de Aaron Sorkin
Filme que cuenta la historia de lo que pretendía ser una protesta pacífica durante la Convención Nacional Demócrata de 1968 y acabó convirtiéndose en un violento enfrentamiento con la policía y la Guardia Nacional. Los organizadores de la protesta— entre otros Abbie Hoffman (Sacha Baron Cohen), Jerry Rubin (Jeremy Strong), Tom Hayden (Eddie Redmayne) y Bobby Seale (Yahya Abdul-Mateen II)—fueron acusados de conspiración y de incitación a la revuelta y el consiguiente juicio fue uno de los más famosos de la historia. Los siete fueron declarados no culpables de conspiración en 1970, dos de ellos absueltos por completo y cinco hallados culpables de sobrepasar la ley con el fin de incitar a la violencia. Está dirigida por Aaron Sorkin (Molly’s Game, El ala oeste de la Casa Blanca).
Fátima (Fátima, 2020), de Marco Pontecorvo
Portugal, 1917. Tres niños afirman haber visto a la Virgen María en Fátima. Sus revelaciones enfurecen al Gobierno y a la Iglesia que intentan obligarles a retractarse de su historia. Pero a medida que se extiende la noticia de su profecía, miles de peregrinos acuden a Fátima con la esperanza de presenciar un milagro. Lo que allí experimentarán cambiará sus vidas para siempre. Inspirada en los hechos acontecidos en la ciudad de Fátima (Portugal) durante la Primera Guerra Mundial, esta película sobre el poder de la fe está dirigida por el italiano Marco Pontecorvo (Tempo instabile con probabili schiarite), y protagonizada por Harvey Keitel (El Irlandés), Sônia Braga (Wonder), Goran Visnjic (Doctor Who), Joaquim de Almeida (Una vida a lo grande) y la española Stephanie Gil (Los futbolísimos).
La Española. La de Torres (La Española. La de Torres, 2019), de Fran López Montoro & Raúl Enrique Navarro
Documental que se centra en la historia del desconocido inventor de la guitarra actual, Antonio de Torres Jurado. Torres nació en el seno de una familia humilde en 1817, saltando a la fama a mediados del siglo XIX cuando aplicó sus conocimientos de carpintería en las escuelas nacionales de guitarra para dar el instrumentos que se concoe hoy en día. Está dirigida por Fran Montoro y Raúl Enrique Navarro, los tataranietos del propio Torres, quienes han recorrido Europa, entrevistando a personalidades de diferentes campos en torno a su figura.
Las hijas del Reich (Six minutes to midnight, 2020), de Andy Goddard
Inglaterra 1939. Thomas Miller es un profesor de inglés que ha aceptado un puesto de última hora en la escuela Augusta-Victoria en la costa sur inglesa a la que los nazis alemanes de alto rango envían a sus hijas. Bajo la atenta mirada de la directora, la Señorita Rocholl, y su devota ayudante Ilse Keller, las chicas practican inglés y aprenden a representar el ideal de la mujer alemana. La aparición del cuerpo sin vida de un antiguo profesor de la escuela pondrá en jaque el prestigio de la institución y las vidas de todos los implicados. Thriller dramático protagonizado por Judi Dench y ambientado en una escuela alemana en Inglaterra durante los años previos a la Segunda Guerra Mundial. Está dirigida por Andy Goddard (Luke Cage, Iron Fist) y completan el reparto Eddie Izzard (La reina Victoria y Abadul), Jim Broadbent (ganador del Oscar por Iris), Carla Juri (Blade Runner 2049), James D’Arcy (Dunkerque) y Celyn Jones (Inmersion) entre otros.
No matarás (No matarás, 2020), de David Victori
Dani, un buen chico que durante los últimos años de su vida se ha dedicado exclusivamente a cuidar de su padre enfermo, decide retomar su vida tras la muerte de éste. Justo cuando ha decidido emprender un largo viaje, conoce a Mila, una chica tan inquietante y sensual como inestable, que convertirá esa noche en una auténtica pesadilla. Las consecuencias de este encuentro llevarán a Dani hasta tal extremo, que se planteará cosas que jamás habría podido imaginar. Thriller de David Victori (El Pacto, Zero), protagonizado por Mario Casas y con la debutante Milena Smit. El tema principal de la película, Me matarás, está compuesto e interpretado por Macaco y cuenta con la colaboración de Babi. Se trata de una pieza original escrita especialmente para la película y producida con sonidos retro-actuales, un downtempo oscuro y épico para amplificar el ambiente perturbador del metraje.
No nacimos refugiados (No nacimos refugiados, 2019), de Claudio Zulian
Documental que relata las historias de ocho personas refugiadas. Ocho vidas que se cruzan en una ciudad europea (Barcelona) de ahora. Iryna, Mohamad, Gabriel, Boris, José Luís, Mahmoud, Maysam y George: abogados, músicos, directivos, traductores, vigilantes, actores, trabajadores en un call center. Algunos acaban de llegar, otros llegaron hace años. Algunos dejando atrás una guerra, otros una dictadura, otros una discriminación social o cultural. Pero todos ellos, en un momento de sus vidas supieron tomar una decisión grave: el exilio antes que la sumisión. Dirige Claudio Zulian tras Sin miedo, Born y A través del Carmel.
Shin Chan en Australia. Tras las esmeraldas verdes (Crayon Shin-chan: Honeymoon Hurricane – The Lost Hiroshi, 2019), de Masakazu Hashimoto
Misae propone que toda la familia viaje a Australia aprovechando una oferta de luna de miel. Así, los Nohara llegan a una isla prácticamente inexplorada donde una leyenda habla de un novio que será entregado a una princesa a cambio de un tesoro. Una noche, una misteriosa tribu de enmascarados rapta a Hiroshi, a quien han identificado como el «novio». Misae sale con Shin chan y Himawari en busca de Hiroshi, pero se tropieza con Indiana Junko, una cazatesoros que también trata de localizar al “novio” para hacer la ofrenda por su cuenta y llevarse el tesoro. El problema es que ella no es la única, ya que varios cazatesoros persiguen un objetivo similar. Película de animación dirigida por Masakazu Hashimoto (Shin Chan y KulETe, el extraterrestre) que se basa en los personajes y aventuras narradas en el anime y los mangas del personaje Shin-chan.
Vitalina Varela (Vitalina Varela, 2019), de Pedro Costa
Vitalina aterriza en Lisboa tres días después del funeral de su marido Joaquim. Ha sido campesina durante toda su vida en Cabo Verde y llevaba esperando ese billete de avión más de 25 años para reunirse con él. En el barrio nadie la conoce, nadie la reconforta, los vecinos desconfían. Pasa afligida los días y las noches como una pesadilla, encerrada en la casa de Joaquim. Allí descubre su vida secreta, las cenizas de su relación y la pobreza de un sueño del que solo quedan los cimientos. Ganadora de Leopardo de Oro a Mejor Película y Mejor Actriz el el Festival de Cine de Locarno, así como el de mejor película en el Festival de Cine de Gijón, está dirigida por Pedro Costa, quien vuelve a trabajar con Vitalina Varela y Ventura, que ya coincidieron en Cavalo DInheiro y con Isabel Cardoso (Juventude em marcha).