Año: 2020

Knight of cups (Knight of cups, 2015), de Terrence Malick
Christian Bale interpreta a Rick, un guionista de Hollywood, millonario pero infeliz que intenta buscar el sentido del amor y la vida a través de un viaje espiritual por relaciones de su pasado. Presentada en el Festival de Cine de Berlín de 2015 está dirigida por Terrence Malick (To the Wonder, El árbol de la vida, El nuevo mundo, La delgada línea roja, Días del cielo, Malas tierras) y se basa en un guión propio que escribió tiempo atrás, aunque apenas se utilizó y las escenas rodadas posteriormente fueron improvisadas. Acompañan a Bale en el reparto Cate Blanchett, Natalie Portman, Antonio Banderas, Imogen Poots, Brian Dennehi, Teresa Palmer y Wes Bentley, entre otros.

L’ofrena (L’ofrena, 2019), de Ventura Durall
Violeta, psiquiatra, recibe una visita inesperada a su consulta. Se trata de Rita, la mujer de Jan, un antiguo amor de adolescencia de Violeta que marcó su vida tras abandonarla de forma traumática veinte años atrás. Rita acude a Violeta con el pretexto de recuperar el amor de su marido. Lo que Violeta desconoce es que la visita de Rita es el primer paso de un plan trazado por Jan para sumergirla en el pasado. Dirige Ventura Durall, autor de largometrajes documentales (Bugarach) y de ficción, y sus numerosos cortometrajes (La sonrisa escondida, Primer estrato), han sido seleccionados en festivales de todo el mundo. Cuenta 3 premios Gaudí por su anterior largometraje de ficción, Las dos vidas de Andrés Rabadán.

Pinocho (Pinocchio, 2019), de Matteo Garrone
El actor ganador del Premio de la Academia Roberto Benigni interpreta a Geppetto, un viejo carpintero que crea una marioneta de madera. Pero sucede algo mágico: la traviesa marioneta empieza a hablar, a andar, a correr y a comer como cualquier niño. Geppetto le pone el nombre de Pinocho y lo cría como a un hijo. Pero a Pinocho le resulta difícil ser bueno. Se deja llevar fácilmente por el mal camino y va de desgracia en desgracia. Unos bandidos lo persiguen, lo engañan y lo secuestran en un mundo de fantasía repleto de criaturas fantásticas, desde el vientre de un pez gigante hasta el País de los Juguetes y el Campo de los Milagros. Su fiel amiga, el Hada, intenta hacerle ver que su sueño, convertirse en un niño de verdad, no se hará realidad hasta que Pinocho no cambie su forma de ser. En esta interpretación del cuento clásico que goza de una enorme popularidad en todo el mundo, Matteo Garrone (Dogman, Gomorra) vuelve a las verdaderas raíces de la historia de Pinocho.

Sin olvido (Tlmocnik, 2018), de Martin Sulík
Ali Ungár, un intérprete de 80 años, viaja a Viena en busca del ex oficial nazi que podría haber ejecutado a sus padres en Eslovaquia. Encuentra solo a su hijo Georg, un jubilado vividor que se ha distanciado del pasado de su padre. Pero la visita de Ali despierta su interés, y los dos hombres emprenden un viaje a través de Eslovaquia en busca de testigos supervivientes de la tragedia y descubrirán profundos conflictos no resueltos. Dirige Martin Sulík, el director de cine eslovaco más premiado y más prolífico de los últimos 20 años. Quizás sea mejor conocido por su muy galardonada película, filosófica y humorística The Garden (1995), que alcanzó el estatus de película de culto.

Uno para todos (Uno para todos, 2020), de David Ilundain
Un profesor interino asume la tarea de ser tutor de sexto de primaria en un pueblo completamente desconocido para él. Cuando descubre que tiene que reintegrar a un alumno enfermo en el aula, se encuentra con un problema aún mayor: ninguno de sus compañeros quiere que vuelva a clase. David Verdaguer protagoniza esta historia de superación dirigida por David Ilundain, quien debutó en el largometraje en 2015 con B de Bárcenas, tras una extensa carrera en publicidad, televisión, videoclips y largometrajes donde desarrolló diferentes puestos en el equipo de dirección. En su trayectoria además, ha escrito y dirigido diversos cortometrajes que acumulan premios nacionales e internacionales.

Urubú (Urubú, 2019), de Alejandro Ibáñez
Tomás, un fotógrafo y ornitólogo venido a menos, intenta relanzar su carrera viajando a un remoto lugar de la selva amazónica para fotografiar al urubú albino, un extraño pájaro del que no hay registro en libertad. Hasta allí arrastra a su familia: Eva su mujer, con una relación rota, que trata de recuperar al hombre del que se enamoró. Y su hija, Andrea, una autómata adolescente absorbida por las nuevas tecnologías. Fotografiar al urubú pasa a ser secundario cuando Andrea desaparece. Su búsqueda conduce a Tomás y Eva a un territorio secreto y misterioso. Entrar en ese mundo tendrá graves consecuencias. Un entorno paradisiaco se convierte en el escenario del terror. Un peligro que acecha y que les fuerza a luchar para no perder aquello que más quieren. Ópera prima del director Alejandro Ibáñez Nauta, hijo de Chicho Ibáñez Serrador, que tiene un pequeño papel en esta película en la que intervienen Carlos Urrutia, Clarice Alves, José Carabias y Jullie D’Arrigo, entre otros.

Coco, el pequeño dragón. Aventuras en la Jungla (Der kleine Drache Kokosnuss – Auf in den Dschungel!, 2019), de Anthony Power
Por primera vez, los dragones de fuego y los dragones gourmet se van de vacaciones juntos para fomentar la amistad entre las dos tribus. Pero Coco, un pequeño dragón de fuego, y su amigo Oscar, un dragón gourmet, están decepcionados al enterarse que su mejor amiga, la puercoespín Matilde, ha sido excluida del viaje por no ser un dragón. Así que deciden esconderla en el barco que los llevará al campamento de verano. Segunda parte de Coco, el pequeño dragón (2015), que se basa en el cuento El pequeño dragón Coco en la jungla, de Ingo Siegner publicado en 2011. Dirige Anthony Power (Trenk, el pequeño caballero, La leyenda del pirata Barbanegra).

En busca de Summerland (Summerland, 2020), de Jessica Swale
En Inglaterra, durante la Segunda Guerra Mundial, muchos niños son evacuados de las ciudades y enviados a pequeños pueblos con familias locales que temporalmente se hacen cargo de ellos. Cuando Frank (Lucas Bond), uno de estos niños, llega a casa de Alice (Gemma Arterton), escritora solitaria atormentada por una historia de amor del pasado, esta se resiste a aceptarlo. Sin embargo, poco a poco, al irse conociendo, la inocencia y curiosidad de Frank, hacen que Alice abra su corazón, permitiéndola desbloquear recuerdos y sentimientos que creía olvidados. Película escrita y dirigida por la debutante Jessica Swale, dramaturga, directora de teatro y guionista británica que cuenta con un Premio Olivier. Está protagonizada por Gemma Arterton, Gugu Mbatha-Raw, Tom Courtenay (La soledad del corredor de fondo), Penelope Wilton y Lucas Bond.

My hero academia. El despertar de los héroes (Boku no hîrô akademia, 2019), de Kenji Nagasaki
Izuku, Bakugo y el resto de alumnos de Primero A de la Escuela UA deben unir fuerzas una vez más para hacer frente al villano definitivo, Nine. Una fría noche de invierno, en medio de la nieve, algo despierta silenciosamente y abandona la zona en la que se enfrentan los héroes y la Alianza de Villanos… Mientras tanto, Izuku y los otros estudiantes de la Escuela UA son enviados a trabajar como héroes a una cálida isla en el sur de Japón en la que también encuentran tiempo para relajarse. Sin embargo, esa calma pronto se ve perturbada por la aparición de un grupo de villanos que comienza a destruir las instalaciones de la isla una tras otra. El que los lidera es Nine, cuyo extraordinario don le confiere un poder inimaginable. Basada en el anime televisivo, la franquicia My Hero Academia fue creada por el dibujante japonés Kohei Horikoshi. En 2018, se estrenó la primera película de la saga que dirige Kenji Nagasaki (My Hero Academia: Dos héroes).

No creas que voy a gritar (Ne croyez surtout pas que je hurle, 2019), de Frank Beauvais
Documental dirigido por Frank Beauvais quien lo explica de la siguiente manera: «Enero 2016. Hace seis meses que mi relación amorosa ha terminado. A los 45 años, vivo completamente solo en un pequeño pueblo rural: sin coche, sin trabajo ni perspectivas de futuro rodeado de una naturaleza exuberante que no consigue apaciguar mi desesperación. Los atentados de noviembre han sumido Francia en estado de emergencia y me siento impotente, perdido. Mi último refugio es el cine: decido filmar este estancamiento personal editando los planos del torrente de películas que veo incesantemente«. Frank Beauvais utiliza cientos de segmentos de películas, no más de unos segundos por temas de derechos de imagen, de películas que ha visto en su vida.

Salir del ropero (Salir del ropero, 2019), de Ángeles Reiné
Eva (Ingrid García Jonsson), una joven y prometedora abogada española afincada en Edimburgo, ve peligrar sus planes de boda con el heredero de una importante y ultraconservadora familia escocesa, cuando se entera de que su abuela, Sofía (Verónica Forqué), ha decidido casarse… con su amiga del alma, Celia (Rosa María Sardá). La decisión de Sofía de casarse a sus 74 años con Celia, desafiando todos los convencionalismos sociales y religiosos, pone patas arriba la vida de Eva que intentará impedir por todos los medios que esa boda se celebre, con la complicidad de Jorge (David Verdaguer), el hijo de Celia, que se une a la causa de Eva por diferentes razones. Ópera prima de Ángeles Reiné, una comedia familiar diferente, sobre el derecho de cada cual a hacer lo que le dé la gana.

Technoboss (Technoboss, 2019), de João Nicolau
Luís Rovisco, divorciado y entrado en los sesenta, vive con su gato Napoleón y trabaja como director comercial en una empresa de seguridad. Mientras espera la soñada jubilación, lo podemos encontrar casi siempre al volante de su automóvil, cantando canciones inventadas para superar las injusticias de la vida y los problemas que la tecnología, sus compañeros de trabajo y un jefe misteriosamente ausente siguen poniendo en su camino. No hay mal que una canción no pueda corregir. Pero estas canciones cambiarán inesperadamente de registro cuando se encuentre con Lucinda, la recepcionista del hotel donde está trabajando. Un conjunto de situaciones imposibles que Luís supera con su particular sentido del humor serán el marco para su última oportunidad de encontrar el amor. Dirige João Nicolau (John From, O Dom das Lagrimas, A espada e a rosa, Cançao de amor e saúd) y está protagonizada por Luisa Cruz (Las Mil y una Noches, Vol 1. El inqiuieto) y Miguel Lobo Antunes.

The father (Bashtata, 2019), de Kristina Grozeva & Petar Valchanov
Un día después del fallecimiento de Valentina, su esposo Vassil y su hijo Pavel descubren que ella persistentemente intenta llamar a su vecina por teléfono. Como un buen fanático de lo sobrenatural, Vassil se embarca en un viaje para encontrarse con un médium famoso que le ayude a contactar con su mujer, obligando a su hijo Pavel a acompañarlo y asegurarse de que su viejo padre se mantenga fuera de peligro. En este viaje desenfrenado que ambos emprenden se enfrentarán al sentimiento de culpa ante la pérdida de un ser querido y redescrubrirán su relación. Está dirigida por Kristina Grozeva y Petar Valchanov, una pareja de directores, guionistas y productores con sede en Sofía, Bulgaria, autores de La lección (2014) y su continuación, Un minuto de Gloria ( (2016). Protagonizada por Ivan Barnev, Ivan Savov, Tanya Shahova, Hristofor Nedkov y Nikolay Todorov, consiguió el Globo de Cristal en el Festival de Cine de Karlovy Vary.

Un diván en Túnez (Arab blues, 2019), de Manele Labidi
Después de estudiar durante varios años en Francia, Selma abre su propia consulta psicoanalítica en un popular suburbio de Túnez, justo después de que tenga lugar la revolución social y política de la Primavera árabe. Pese a que los comienzos son difíciles, la demanda pronto comienza a sobrepasar sus capacidades. Sin embargo, para poder lograr que su negocio siga creciendo requiere un tipo de certificación especial de la que ella carece. Mientras trata de hacer todos los trámites administrativos necesarios para cumplir su sueño, Selma se reencuentra con un pasado que creía haber dejado atrás. La debutante Manele Labidi se traslada con esta comedia al Túnez contemporáneo tras la primavera árabe protagonizada por Golshifteh Farahni (Paterson).

Un mundo normal (Un mundo normal, 2020), de Achero Mañas
Ernesto (Ernesto Alterio), un director de teatro excéntrico e inconformista, recibe la noticia de la muerte de su madre. Camino al cementerio roba el ataúd para tirar el cadáver al océano como era su deseo. Su hija (Gala Amyach), cansada de sus locuras, le acompaña con la intención de hacerle cambiar de idea. En el viaje descubrirá que su padre no es ningún loco y que uno debe ser fiel a sí mismo aunque esto, a veces, suponga ir en contra de la opinión de todo el mundo. Achero Mañas, ganador del Goya al mejor guion original por El Bola en el año 2000 o el Premio Fipresci en el Festival de Cine de Toronto en 2003 por Noviembre, presenta ahora una historia original que traspasa los límites entre lo duro e irónico de la vida. El rodaje se lleva a cabo mayoritariamente en la Comunidad Valenciana.

100% Wolf: Pequeño gran lobo (100% Wolf), de Alexs Stadermann
Freddy Lupin no puede esperar para convertirse en un hombre-lobo, al igual que su legendario padre, pero cuando llega el gran día la primera transformación de Freddy no sale como esperaba. Alexs Stadermann (La abeja Maya: Los juegos de la miel, Blinky Bill, el koala, La abeja Maya. La película) es el director de este largometraje de animación y además de dirigirlo y formar parte del guion, Stadermann también es la voz de uno de los personajes de la cinta.

 

A land imagined (Huan tu, 2018), de Siew Hua Yeo
Wang, un trabajador chino que vive en el área industrial de Singapur sufre un accidente en el trabajo y está preocupado por la repatriación. Incapaz de dormir, comienza a frecuentar un cibercafé en medio de la noche. Con la esperanza de encontrar alguna forma de contacto humano en un lugar extranjero que lo hace sentir alienado, comienza una amistad virtual que termina siendo mucho más siniestra de lo esperado. Cuando Wang desaparece repentinamente, el policía Lok es llamado a investigar la historia descubriendo una verdad inesperada. Ganadora del Leopardo de Oro a la mejor película en el Festival de Cine de Locarno y del premio a la mejor fotografía en el Festival de Cine de Valladolid, está dirigida por Siew Hua Yeo (In the House of Straw).

After. En mil pedazos (After we collided, 2020), de Rogert Kumble
Hardin (Hero Finnes Tiffin) siempre será … Hardin. Pero ¿es realmente el chico profundo y reflexivo del que Tessa (Josephine Langford) se enamoró locamente, o ha sido un extraño todo el tiempo? Ella quiere alejarse, pero no es tan fácil. Tessa se ha centrado en sus estudios y comienza a trabajar como becaria en Vance Publishing. Allí conoce a Trevor (Dylan Sprouse), un nuevo y atractivo compañero de trabajo que es exactamente el tipo de persona con la que debería estar. Hardin sabe que cometió un error, posiblemente el más grande de su vida y quiere corregir sus errores y vencer a sus demonios. Segunda parte de la saga After,  exitoso fenómeno literario escrito por Anna Todd, que dirige Rogert Kumble (Amor en obras).

Antebellum (Antebellum, 2020), de Gerard Bush & Christopher Renz
La exitosa autora Veronica Henley (Janelle Monáe) se encuentra atrapada en una terrorífica realidad cuyo misterio debe resolver antes de que sea demasiado tarde. Thriller de suspense del productor dirigido por los cineastas debutantes Gerard Bush y Christopher Renz (Bush+Renz), que también se encargan del guion. Está protagonizada por la cantante y actriz Janelle Monáe (Figuras ocultas), Eric Lange (Narcos) y la nominada al globo de oro Jena Malone (saga Los juegos del hambre). El título de la película, Antebellum, hace referencia al periodo histórico previo a la Guerra Civil estadounidense.

Estaba en casa, pero… (Ich war zuhause, aber, 2019), de Angela Schanelec
Astrid vive en Berlín junto a sus dos hijos, Flo y Phillip. Tras la muerte de su esposo, un famoso director teatral, intenta recomponer su vida y sobrellevar su ausencia. En la intimidad, la familia libra una lucha cotidiana en donde las actividades más simples se convierten en retos inesperados: la compra de una bicicleta, un baño en la piscina o una representación escolar de Hamlet. El frágil equilibrio se derrumba cuando Phillip se escapa de casa. La directora alemana Angela Schanelec hace gala de su estilo elíptico y un elegante sentido del humor para crear el retrato indeleble de una pequeña comunidad que se enfrenta a los interrogantes fundamentales de la existencia. Schanelec consiguió el premio a la mejor dirección en el Festival de Cine de Berlín.

Las niñas (Las niñas, 2020), de Pilar Palomero
Celia, una niña de 11 años, estudia en un colegio de monjas en Zaragoza y vive con su madre. Brisa, una nueva compañera recién llegada de Barcelona, la empuja hacia una nueva etapa en su vida: la adolescencia. En este viaje, en la España de la Expo y de las Olimpiadas del año 92, Celia descubre que la vida está hecha de muchas verdades y algunas mentiras. Ópera prima de Pilar Palomero, autora de los multipremiados cortometrajes La noche de todas las cosas o Zimsko Sunce, entre otros, que ha participado en Berlinale Talents y en Sarajevo Talents. Está protagonizada por Andrea Fandos (La comulganta) en el papel de Celia y por Natalia de Molina (Quien te Cantará, Techo y Comida) en el papel de madre de Celia. El resto de los personajes de «las niñas» son aragonesas y para muchas es su primera experiencia como actrices.

Los europeos (Los europeos, 2020), de Víctor García León
Miguel Alonso se gana la vida como delineante, y Antonio, el hijo tarambana de su jefe,  lo arrastra a veranear a Ibiza, donde le han hablado de lo fácil que es ligar con europeas. Tras los primeros escarceos desesperados con unas chicas valencianas que se encuentran a su llegada, los dos amigos van conociendo la particular fauna de juerguistas que pululan por la isla con ganas de pasárselo bien. Mientras Antonio enlaza fiestas y salidas nocturnas, Miguel, más escéptico, prefiere mantenerse al margen. Hasta que se siente seducido por Odette, una francesa encantadora. Película de Víctor García León (Más pena que Gloria, Selfie) que se presentó en la Sección Oficial del Festival de Málaga-Cine en Español 2020 y se basa en la novela homónima de Rafael Azcona. La película está protagonizada por Raúl Arévalo, Juan Diego Botto y Stéphane Caillard, y lo completan Carolina Lapausa, Boris Ruíz y Georgina Latre.

Mulán (Mulán, 2020), de Niki Caro
Aventura épica de una intrépida joven que se disfraza de hombre para luchar contra los invasores del norte que atacan China. Hua Mulan es la hija mayor de un condecorado guerrero y es enérgica, decidida y tremendamente rápida. Cuando el Emperador publica un decreto según el cual un hombre en cada familia debe servir en el Ejército Imperial, ella decide tomar el lugar de su padre enfermo bajo el nombre de Hua Jun, convirtiéndose en uno de los guerreros más famosos de China. Está dirigida por Niki Caro (Whale Rider, McFarland, USA, En tierra de hombres) y se basa en el poema narrativo «La balada de Mulan«. Liu Yifei (El reino prohibido, Once Upon a Time) fue seleccionada para encarnar a Hua Mulan después de una búsqueda por todo el mundo que duró un año. La película animada de Disney se estrenó en 1998.

Temblores (Temblores, 2019), de Jayro Bustamante
Ciudad de Guatemala en la actualidad. Pablo es un «buen hombre»: un cristiano evangélico practicante de 40 años con dos hijos maravillosos. Pero desafortunadamente, el hombre no se salva de las tentaciones más bajas. Cuando se enamore de Francisco, su mujer, su familia y la iglesia decidirán ayudarlo a «curarse». A Dios le puede gustar el pecador, pero odia el pecado. La película participó en el Festival de Cine de Berlín de 2019 y fue premiada en el Festival de Cine de San Sebastián de 2019 con el Premio Sebastiane Latino como mejor filme de América Latina. Está escrita y dirigida por Jayro Bustamante (Ixcanul, La llorona) y protagonizada por Juan Pablo Olyslager (El Xendra), Mauricio Armas Zebadúa, Diane Bathen y María Telón (Ixcanul).

Un acuerdo original (L’amour flou, 2018, de Romane Bohringer & Philippe Rebbot
Romane Bohringer y Philippe Rebbot, se ponen delante y detrás de las cámaras y presentan un divertido y ácido retrato de su peculiar separación y su voluntad de empezar una nueva vida. Tras diez años juntos, la pasión se ha acabado pero se siguen queriendo y no quieren separarse de sus dos hijos. ¿La solución? Construir una casa donde vivan en dos espacios separados unidos únicamente por la habitación de los niños. Una película escrita, dirigida y protagonizada por la pareja de actores Romane Bohringer (Knife + Heart, Vidas al límite, Las noches salvajes) y Philippe Rebbot (Normandía al desnudo, 50 primaveras). Ambos se interpretan a sí mismos en un filme que también cuenta con la participación de sus hijos en la vida real, Rose Rebbot-Bohringer y Raoul Rebbot-Bohringer y el reconocido actor Richar.

Abou Leila (Abou Leila, 2020), de Amin Sidi-Boumedine
Argelia, 1994. S. y Lotfi, dos amigos de la infancia, cruzan el desierto tras los pasos de Abou Leila, un peligroso terrorista. En la inmensidad del Sahara la búsqueda parece inútil pero S., que posee una frágil salud mental, está convencido de que Abou Leila se encuentra allí. Lotfi, por su parte, solo tiene un objetivo: alejar a S. de la capital. A medida que se adentren en el desierto todo se volverá cada vez más extraño, la realidad irá cediendo poco a poco y deberán afrontar su propia violencia. Primera película del director parisino Amin Sidi-Boumédine, tras los cortometrajes Al Djazira y Demain, Alger?.

Judy & Punch (Judy & Punch, 2019), de Mirrah Foulkes
En la ciudad anárquica de Seaside, cerca del mar, los titiriteros Judy (Mia Wasikowska) y Punch (Damon Herriman) están tratando de resucitar su espectáculo de marionetas. El espectáculo es un éxito debido a la superioridad de los títeres de Judy, pero la ambición y la adicción de Punch por el whisky les llevará a una tragedia inevitable que Judy deberá vengar. Reinterpretación visceral y dinámica del espectáculo de marionetas del siglo XVI, la directora y guionista Mirrah Foulkes presenta una historia de venganza feroz, oscuramente cómica y épica que se basa en la historia de Tom Punch, Judy & Punch.

Los nuevos mutantes (X-Men: The new mutants, 2020), de Josh Boone
Thriller de terror ambientado en un hospital aislado donde un grupo de jóvenes mutantes está recluido contra su voluntad para someterse a un tratamiento psiquiátrico. Cuando empiezan a ocurrir fenómenos extraños, tanto sus nuevas habilidades de mutantes como su amistad se pondrán a prueba mientras luchan para salir con vida. Los mutantes son Wolfsbane (Maisie Williams), Magik (Anya Taylor-Joy), Cannonball (Charlie Heaton), Sunspot (Henry Zaga), Mirage (Blu Hunt) y la doctora Cecilia Reyes (Alice Braga), que trabaja en la institución secreta del Gobierno dónde están encerrados. Está dirigida por Josh Boone (Bajo la misma estrella) y como spin-off para adolescentes, la serie de Los Nuevos Mutantes siempre añadió un tono espeluznante al universo de X-Men.

Rompiendo las normas (Misbehaviour), 2020), de Philippa Lowthorpe
En 1970 se celebraba en Londres el certamen de Miss Mundo, con la leyenda de la comedia estadounidense, Bob Hope, como anfitrión. En aquel momento, Miss Mundo era el programa de televisión más visto en el planeta, con más de 100 millones de espectadores. Para denunciar que los concursos de belleza eran denigrantes para la mujer, el recién creado Movimiento de Liberación de la Mujer invadió el escenario e interrumpió la retransmisión en directo del concurso, saltando a la fama de la noche a la mañana. Por si fuera poco, tras reanudarse el espectáculo, hubo revuelo por el resultado: la ganadora no fue la favorita, la candidata sueca, sino Miss Granada, la primera mujer negra en ser coronada Miss Mundo. En cuestión de horas, espectadores de todo el globo fueron testigos de cómo el patriarcado era expulsado del escenario y el ideal occidental de belleza daba un giro radical. Está dirigida por Philippa Lowthorpe (Golondrinas y amazonas).

Tenet (Tenet, 2020), de Christopher Nolan
Armado con una sola palabra, Tenet, y luchando por la supervivencia del planeta, el protagonista viaja a un mundo crepuscular de espionaje internacional en una misión que va más allá de los límites del tiempo real. No se trata de un viaje en el tiempo sino de una inversión. John David Washington es el protagonista de este espectáculo original de acción y ciencia ficción del director Christopher Nolan (Dunkerque, Interstellar, El caballero oscuro: La leyenda renace, Origen). En el elenco también figuran Robert Pattinson, Elizabeth Debicki, Dimple Kapadia, Martin Donovan, Fiona Dourif, Yuri Kolokolnikov, Himesh Patel, Clémence Poésy, Aaron Taylor-Johnson, con Michael Caine y Kenneth Branagh. Nolan escribe y dirige la película y ha utilizado una mezcla de IMAX y película de 70mm para trasladar la historia a la gran pantalla.

Va por nosotras! (Une belle équipe, 2019), de Mohamed Hamidi
Después de que su equipo de fútbol sea descalificado por insultar al árbitro durante un partido importante, una pequeña ciudad corre el riesgo de perder su financiación y su campo de fútbol. Para evitar este desastre, se decide crear un nuevo equipo formado exclusivamente por mujeres para defender los colores de la ciudad. Pero en una comunidad donde el fútbol siempre ha sido para los hombres, el nuevo estatus de estas mujeres sacudirá la vida cotidiana de sus habitantes. Comedia popular protagonizada por Kad Merad (Quiero ser italiano) y Alban Ivanov (C’est la vie!). Un divertido cruce entre el fútbol femenino y una comedia dirigido por Mohamed Hamidi (Bienvenidos al barrio, La vaca, Mi tierra)

El glorioso caos de la vida (Babyteeth, 2019), de Shannon Murphy
Milla (Eliza Scanlen) es una adolescente que se enamora locamente de Moses (Toby Wallace), aunque eso se convierte en la peor pesadilla para sus padres. Sin embargo, poco a poco Milla descubre lo que significa realmente el amor, y lo que podría haber sido un desastre para la familia, pronto les permite disfrutar del glorioso caos que representa la vida. Es la ópera prima de la directora australiana Shannon Murphy que tuvo su premiere internacional en el Festival de Cine de Venecia, donde Toby Wallace (The Society) recibió el Premio Marcello Mastroianni al Mejor Actor Joven. En España, la película compitió en sección oficial del Festival de Cine de Gijón.

La boda de Rosa (La boda de Rosa, 2020), de Icíar Bollaín
A punto de cumplir 45, Rosa se da cuenta de que ha vivido siempre por y para los demás y decide apretar el botón nuclear, mandarlo todo a paseo y tomar las riendas de su vida. Pero antes, quiere embarcarse en un compromiso muy especial: un matrimonio consigo misma. Pronto descubrirá que su padre, sus hermanos y su hija tienen otros planes, y que cambiar de vida no es tan sencillo si no está en el guion familiar. Casarse, aunque sea con ella misma, va a ser lo más difícil que haya hecho nunca. Icíar Bollaín (El olivo) es la autora de esta historia escrita esta vez junto a la guionista Alicia Luna, con la cual ya trabajó en uno de sus mayores éxitos, Te doy mis ojos. La realizadora quiso contar como protagonista con la actriz Candela Peña, con quien ya trabajó en Te doy mis ojos y en Hola, ¿estás solas?. Sergi López, Nathalie Poza, la valenciana Paula Usero y Ramón Barea completan el reparto principal.

Trasto, de la mansión a la calle (Trouble, 2019), de Kevin Johnson
El protagonista de la película Trasto, acostumbrado desde chico a una vida lujosa, fue una mascota sin ningún tipo de problemas: una gran mansión, ricas comidas y descanso en las mejores sábanas. Este perrito mimado tenía todas las comodidades que un can podría soñar. Pero de repente, su dueña fallece y ahí comienzan los problemas, el perro se encuentra repentinamente sin hogar. De hecho, Charles y Victoria, los herederos de la mujer , no quieren saber nada sobre Trasto y lo envían fuera de casa. El perrito se encuentra inmerso en el mundo real, muy diferente de lo que está acostumbrado. Ya no tiene una cama cómoda para dormir y tiene que conseguir comida solo si quiere comer. Dirige Kevin Johnson (El libro de la selva).

Un amigo extraordinario (A beautiful day in the neighborhood, 2019), de Marielle Heller
Tom Hanks interpreta a Mister Rogers en esta historia sobre la bondad triunfando por encima del cinismo, basada en la historia real de la amistad entre Fred Rogers y el periodista Tom Junod. Tras serle asignado realizar un perfil de Fred Rogers, un hastiado escritor (Matthew Rhys) acaba superando su escepticismo, aprendiendo sobre de la bondad, el amor y el perdón, gracias al vecino más querido de América. Susan Kelechi (This is us), Chris Cooper (American Beauty) y Tammy Blanchard (Into the woods), entre otros, completan el reparto de la cinta dirigida por Marielle Heller (The diary of a teenage girl).

Un plan irresistible (Irresistible, 2020), de Jon Stewart
Cuando el estratega más destacado del Comité Nacional Demócrata, Gary Zimmer (Steve Carell), ve un vídeo del coronel retirado de la Marina Jack Hastings (Chris Cooper) defendiendo los derechos de los trabajadores locales sin papeles, cree inmediatamente haber descubierto la clave para recuperar a los votantes de la América profunda. Con esa idea en mente, Gary decide hacer una visita sorpresa a la granja de Hastings en la campestre localidad de Deerlaken (Wisconsin) para persuadir a este marine retirado y sin convicciones políticas de que debe presentarse como candidato a la alcaldía. Para ello, Gary confía desde el principio en la competente hija de Jack, Diana (Mackenzie Davis) y en su equipo de voluntarios tan entusiastas como inexperimentados. Pero cuando el Comité Nacional Republicano contraataca enviándole a Faith Brewster (Rose Byrne) -su brillante némesis- para luchar por la alcaldía, Gary se verá obligado a poner toda la carne en el asador. Está escrita y dirigida por Jon Stewart (Rosewater).

El jardín secreto (The secret garden, 2020), de Marc Munden
Mary Lennox tiene 9 años y vive con sus padres en la India donde su padre trabaja para el gobierno inglés. Cuando los padres mueren a causa del cólera, Mary es enviada a vivir a una inmensa mansión con su malhumorado y solitario tío (Colin Firth) y su estricta ama de llaves (Julie Walters). Allí la niña se encontrará sola en una mansión con más de cien puertas (la mayoría cerradas) y un jardín amurallado donde con la ayuda de la fantasía y en compañía de su enfermizo primo y un joven del pueblo, emprenderán una maravillosa aventura. Película de fantasía y aventuras para toda la familia protagonizada por Colin Firth y Julie Walters y basada en la popular novela homónima, que dirige Marc Munden (Utopía, Pétalo Carmesí, flor blanca).

Little monsters (Little monsters, 2019), de Abe Forsythe
Dave ha decidido superar su reciente ruptura refugiándose en su sobrino Felix, al que acompaña en una excursión escolar, entre otras cosas, para poder acercarse a una de las maestras, la señorita Caroline. Todo parece normal, al menos hasta que se desate una invasión zombi que amenazará los planes de Dave. El director Abe Forsythe (Down Under) escribe y dirige esta comedia de terror con la ganadora del Oscar y actriz de moda en el género por su papel en Nosotros, Lupita Nyong’o (12 años de esclavitud). La película tuvo su première mundial en el Festival de Cine de Sundance y se presenta en la Sección Oficial a Competición del Festival de Cine de Sitges. También intervienen Alexander England (Alien: Covenant) y Josh Gad (La bella y la bestia, Pixels: La película), entre otros.

Nekrotronic (Nekrotronic, 2018), de Kiah Roache-Turner
Finnegan (Monica Bellucci), la mejor de los cazadores de demonios conocidos como Nikromantes, fue la primera en descubrir espíritus malignos dentro de internet y la primera en introducir su alma en la web para llevar la mítica batalla entre el bien y el mal al reino digital. Pero algo le ocurrió allí dentro… desarrolló el gusto por las almas humanas y se pasó al lado oscuro. Unos años después, Howard North (Ben O’Toole), un desafortunado trabajador del servicio de alcantarillado que fue entregado en adopción cuando era un bebé, se da cuenta de que es el único con la habilidad necesaria para detener el plan de una demoníaca corporación para devorar las almas de un millón de seres humanos. Y por si eso no fuera suficiente, la dueña de esa corporación es Finnegan… su madre. Ahora, con la ayuda de Molly (Caroline Ford) y Torquel (Tess Haubrich), hermanas y Nikromantes, Howard deberá aprender a aprovechar sus recién descubiertos poderes, aprender a destruir demonios online, lidiar con el fantasma de su recientemente fallecido amigo Randi (Epine Bob Savea) y de alguna manera encontrar tiempo para salvar el mundo. La película está dirigida por los hermanos Kiah Roache-Turner y Tristan Roache-Turner.

Quisiera que alguien me esperara en algún lugar (Je voudrais que quelqu’un m’attende quelque part, 2020), de Arnaud Viard
En la bonita casa de verano familiar, Aurore celebra su 70 cumpleaños rodeada de sus cuatro hijos. Jean-Pierre es el mayor y ha asumido el rol de cabeza de familia desde la muerte de su padre; Juliette, de 40 años, está embarazada de su primer hijo y desea convertirse en escritora; Margaux, la artista de la familia, es una talentosa fotógrafa que aspira a llegar a lo más alto y Mathieu, el más joven, sueña con seducir a su compañera de trabajo Sarah. Un día, uno de ellos tomará una decisión que cambiará la vida de los demás para siempre. Es la adaptación libre de la publicación de relatos cortos homónima de la exitosa escritora francesa Anna Gavalda, y dirige Arnaud Viard (París, Clara y yo).

Zombi Child (Zombi Child, 2019), de Bertrand Bonello
Haití, 1962. Un hombre regresa de entre los muertos para ser enviado a las infernales plantaciones de caña de azúcar. En París, 55 años después, en el prestigioso internado de la Legión de Honor, una adolescente haitiana revela un antiguo y oscuro secreto familiar a sus nuevas amigas, sin imaginar que esta extraña historia provocará que una de ellas cometa una atrocidad. La cinta está dirigida y cuenta con un guion escrito por Bertrand Bonello (Nocturama, Saint Laurent).

Color out of space (Color out of space, 2019), de Richard Stanley
Un meteorito se estrella cerca de la granja de los Gardner, liberando un organismo extraterrestre que convierte la tranquila vida rural de la familia en una pesadilla colorista y alucinógena. La película es una adaptación de uno de los relatos escritos por el reconocido autor estadounidense H.P. Lovecraft. Etá escrita y dirigida por Richard Stanley, director de Hardware: programado para matar o Dust evil, entre otras, y protagonizada por el ganador de un Oscar Nicolas Cage, junto a la británica Joely Richardson, Q’orianka Kilcher y la joven actriz Madeleine Arthur.

Judy & Punch (Judy & Punch, 2019), de Mirrah Foulkes
En la ciudad anárquica de Seaside, cerca del mar, los titiriteros Judy y Punch están tratando de resucitar su espectáculo de marionetas. El espectáculo es un éxito debido a la superioridad de los títeres de Judy, pero la ambición y la adicción de Punch por el whisky les llevará a una tragedia inevitable que Judy deberá vengar. En una reinterpretación visceral y dinámica del espectáculo de marionetas del siglo XVI, la directora y guionista Mirrah Foulkes, procedente de la realización de cortometrajes, presenta una historia de venganza feroz, oscuramente cómica y épica.

Papicha, sueños de libertad (Papicha, 2019), de Mounia Meddour
Argelia, 1997. Nedjma es una estudiante universitaria que intenta que los acontecimientos de la guerra civil que empiezan a ocurrir a su alrededor no le impidan vivir una vida normal, salir de noche con su mejor amiga Wassila y vender vestidos hechos por ella en los baños de las discotecas. Mientras la sociedad se vuelve más conservadora, ella decide luchar por su libertad e independencia organizando con sus amigas un desfile de moda en la Universidad que desafía todas las normas establecidas. Ópera prima de Mounia Meddour que se presentó en la sección «Una cierta mirada» del Festival de Cine de Cannes. Su directora nació y creció en Algeria, y con 18 años se trasladó a vivir a Francia debido a la guerra civil argelina.

Qué suene la música! (Military wives, 2019), de Peter Cattaneo
La película narra la historia de un grupo de mujeres que, con sus parejas en Afganistán, forman un coro, con el que rápidamente se convertirán en una sensación mediática y en un movimiento global. Los miembros del coro se unen para enfrentar los desafíos de tener a sus parejas lejos de casa. Inspirado por el fenómeno internacional de los coros de esposas militares, está dirigido por Peter Cattaneo, director de The Full Monty, y protagonizada por Kristin Scott Thomas (El paciente inglés, Cuatro bodas y un funeral), la actriz Sharon Horgan (Catastrophe, Noche de juegos) y el británico Jason Flemyng (El curioso caso de Benjamin Button, Lock & Stock), entre otros.

The way back (The way back, 2020), de Gavin O’Connor
Una antigua figura del mundo del baloncesto caída en desgracia y sumida en el terrible mundo de las adicciones, trata de volver al camino correcto como entrenador de un equipo de instituto cuya mayor peculiaridad es estar compuesto por un variopinto grupo de estudiantes. Película dirigida por Gavin O’ Connor (City on a Hill, The Accountant 2), protagonizada por Ben Affleck (Triple Frontera, La Liga de la Justicia), Janina Gavankar (Blindspotting, Sleepy Hollow) y Rachael Carpani (Stalker, NAVY: Los Angeles).