El Festival de Cine Europeo de Sevilla desvela siete películas de la Sección Oficial de su 16 edición, una lista «que da cuenta de la potencia creativa y libre de prejuicios del nuevo cine europeo» según el director del certamen, José Luis Cienfuegos. Cine negro, fantástico, comedia, animación, distopías… se citan en estas primeras siete películas del Festival, títulos que convocarán en Sevilla a cineastas como Elia Suleiman, Nadav Lapid, Teona Strugar Mitevska, Corneliu Porumboiu, Justine Triet, Valentyn Vasyanovych y Lorenzo Mattotti. Buena parte de los directores e intérpretes de estas siete películas estará en Sevilla del 8 al 16 de noviembre. Suleiman presentará It must be heaven, historia en clave de comedia en la que él mismo se embarca en un periplo de París a Nueva York a la caza de financiación para su próxima película. También elige París como escenario la ganadora del Oso de Oro en la Berlinale, Sinónimos, de Nadav Lapid. Lorenzo Mattotti debuta en el cine de animación con La famosa invasión de los osos en Sicilia; mientras que Con Dios existe, su nombre es Petrunya, Teona Strugar Mitevska, otra habitual de la Berlinale, donde compitió por el Oso de Oro con este largometraje, firma aquí una historia valiente y revolucionaria que también fue finalista de los Premios Lux del Parlamento Europeo. El cine de género tiene cabida de la mano de Corneliu Porumboiu con La Gomera, un relato noir en el que resuenan ecos de Hitchcock y Kaurismäki y además, la protagonista de La vida de Adèle, Adèle Exarchopoulos, regresa al Festival de Sevilla con Sibyl, de la francesa Justine Triet. Recién llegada de su triunfo en Venecia, donde se ha alzado con el premio a la Mejor Película de la Sección Horizontes, llega la distópica Atlantis, de Valentyn Vasyanovych.
Día: 11 de septiembre de 2019
Muere el guionista Mardik Martin
El guionista Mardik Martin, colaborador habitual de Martin Scorsese y responsable de guiones de filmes como Malas calles y Toro salvaje, fallece en Los Ángeles a los 82 años. Nacido en Irán en el seno de una familia armenia y criado en Irak, Martin trabajó durante su adolescencia para una distribuidora cinematográfica. Se mudó a Estados Unidos para estudiar economía en la Universidad de Nueva York, y terminó desempeñando tareas en el departamento de cine, donde conocería en 1961 a Martin Scorsese, dando comienzo a una fructífera relación. Poco después, empezó a trabajar con el director neoyorquino en sus primeros proyectos, como el corto de 1964 It’s not just you, Murray!, o ¿Quién llama a mi puerta?, el debut del realizador en el largometraje, o en su documental Italoamericano. En 1973, Martin co-escribió Malas calles junto al propio Scorsese, y, más tarde, New York, New York junto a Earl Mac Rauch. Una vez establecido en Hollywood, Marton trabajó para Chartoff-Winkler Productions, donde escribió el guion de Valentino, de Ken Russell. Martin pasó más de un año documentándose sobre el boxeador Jake LaMotta, el protagonista de Toro salvaje, para escribir el guion de la película. El libreto, que escribió junto a Paul Schrader, fue merecedor de la nominación al Globo de Oro. Su último trabajo como guionista fue en El padre, la cinta de Fatih Akin del 2014. La vida de Mardik Martin fue llevada a la pantalla en el documental Mardik: Baghdad to Hollywood, estrenado en el 2008.
La Seminci apuesta por el cine europeo
La Sección Oficial de la 64 Semana Internacional de Cine de Valladolid , que se celebrará del 19 al 29 de octubre, programará 18 largometrajes a concurso, en una selección que apuesta por el cine europeo, ya que 13 de los títulos son producciones o se han realizado en coproducción con algún país de nuestro continente, y por las mujeres directoras, con siete en competición, de las que seis optarán al premio Pilar Miró al Mejor Nuevo Realizador. La selección de títulos incluye los últimos trabajos de algunos autores ligados a la Seminci, como Goran Paskaljevic, Jean Pierre y Luc Dardenne y Grímur Hákonarson, todos ellos galardonados con la Espiga de Oro de Seminci. La Sección Oficial ofrecerá cinco primeras películas, cuatro de ellas realizadas por mujeres.
SECCIÓN OFICIAL 64 SEMINCI
- Bastata (The Father), de Kristina Grozeva y Petar Valchanov (Bulgaria/Grecia/Italia)
- Bergamál (Echo), de Rúnar Rúnarsson (Islandia)
- Cat in the wall, de Mina Mileva y Vesela Kazakova (Bulgaria/Reino Unido/Francia)
- Da ceven vicekvet (And Then We Danced), de Levan Akin (Suecia/Georgia/Francia)
- Un divan á tunis (Arab Blues), de Manele Labidi Labbé (Francia)
- The Farewell, de Lulu Wang (Estados Unidos)
- Héradid (The County), de Grímur Hákonarson (Islandia/Dinamarca/Alemania/Francia)
- Hombres de piel dura, de José Celestino Campusano (Argentina)
- Le jeune Ahmed (Young Ahmed), de Jean-Pierre y Luc Dardenne (Bélgica/Francia)
- Kiz Kardesler (A Tale of Three Sisters), de Emin Alper (Turquía)
- Lara, de Jan-Ole Gerster (Alemania)
- Nonostante la nebbia (Despite the Fog), de Goran Paskaljevic (Italia)
- Öndög, de Wang Quanan (Mongolia)
- Papicha, de Mounia Meddour (Francia/Argelia/Bélgica/Catar)
- El plan, de Polo Menárguez (España)
- A vida invisible de Eurídice Gusmao, de Karim Aïnouz (Brasil)
Comienza el Lychee International Film Festival
Arranca la tercera edición del Lychee International Film Festival, que se celebrará entre el 11 y el 15 de septiembre, que ofrecerá un total de 17 películas, de las cuales 11 son estrenos en España. Se distribuyen en cuatro secciones: Sección Oficial en Competición, Sección Documental, Shanghai Film Week: Ópera China y Retrospectiva Xie Fei. Las proyecciones se complementan con encuentros con cineastas, un seminario sobre la ópera china Flor de Lychee, un foro sobre la industria cinematográfica, Árbol de Lychee, o un taller de guion cinematográfico liderado por Krzysztof Piesiewicz. El Certamen se inaugura en Cineteca Madrid con la proyección de Jinpa, dirigida por Pema Tseden y producida por Wong Kar-Wai, que fue premio Horizontes para Mejor Guion del Festival de Cine de Venecia 2018. El protagonista del festival será el cineasta Xie Fei, representante de la cuarta generación de artistas chinos y ganador del Premio Oso de Oro.