Mes: julio 2018

Bienvenidas a Brasil (Going to Brazil, 2016), de Patrick Mille
Comedia dramática francesa dirigida por el actor Patrick Mille tras Mauvaise. Agathe, una tímida profesora, su agresiva hermana adolescente Lily y su alocada compañera de piso Chloé reciben tres billetes de avión a Brasil para celebrar la boda de su amiga Katia, de la que no saben nada desde hace meses. Una vez en Río, una embarazadísima Katia les anuncia que no va a poder reunirse con ellas esa noche, pero les pide que vayan de fiesta a un bar de moda. En medio de una noche de drogas y desenfreno, un atractivo joven intenta violar a Lily y esta lo empuja por un balcón, provocándole la muerte. Presas del pánico, las tres chicas deciden coger el primer vuelo de vuelta a París, pero Katia llega a su hotel antes de que puedan irse.  Está protagonizada por Vanessa Guide, Alison Wheeler, Margot Barcilhon y Philippine Stindel.

Llenos de vida (Place publique, 2018), de Angès Jaoui
Quinto largo de la directora francesa y tambien actriz Agnès Jaoui (Un cuento francés, Háblame de la lluvia, Como una imagen, Para todos los gustos ), de nuevo con su actor y co-autor habitual, Jean-Pierre Bacri, para su última disección de la sociedad francesa contemporánea. Hace un día espléndido en los campos cercanos a París. Héléne (Agnès Jaoui) asiste a la fiesta de inauguración de la nueva casa de su hermana Nathalie. Pero en dicha fiesta también está su exmarido, Castro (Jean-Pierre Bacri), un presentador de televisión en horas bajas. A diferencia de Heléne, que se ha mantenido fiel a sus ideales de juventud, Castro ha evolucionado hacia el pesimismo y el cinismo. Con la llegada a la fiesta de la hija de ambos, Nina, la tensión acumulada empieza a ceder: corre el champán, vuelan los reproches, y mientras tanto, la fiesta sigue por todo lo alto.

Misión: Imposible – Fallout (Mission: Impossible – Fallout, 2018), de Christopher McQuarrie
Sexta película de la franquicia Misión Imposible, dirigida en esta ocasión por Christopher McQuarrie (Misión Imposible: Nación Secreta, Jack Reacher, Secuestro infernal) y protagonizada por Tom Cruise como Ethan Hunt, agente de operaciones de campo para el IMF, una agencia de élite dedicada al espionaje que se encarga de llevar a cabo peligrosas y altamente sensibles misiones internacionales que han sido consideradas como «imposibles». En esta entrega se descubre más a fondo la personalidad de Ethan Hunt que llega acompañado de Henry Cavill, Vanessa Kirby, entre otros y también reaparece la espía del MI6 Ilsa Faust (Rebecca Ferguson) y se conocerá a la nueva directora de la CIA (Angela Bassett).

Un mar de enredos (Overboard, 2018), de Rob Greenberg
Comedia dirigida por Rob Greenberg (series Cómo conocí a vuestra madre o Con derecho a roce), que es un «remake» de la comedia Un mar de líos, estrenada en 1987, aunque con los roles inversos, pues la persona rica pasa a ser un hombre en vez de una mujer, y lo mismo sucede con el humilde carpintero, que ahora es una madre trabajadora. Procedente de una de las familias más ricas de México, Leonardo Montenegro (Eugenio Derbez) posee todo lo que un playboy rico y mimado puede desear. Por otro lado, Kate Sullivan (Anna Faris) es una madre soltera trabajadora que ha luchado por sus hijos, y compaginado múltiples trabajos mientras estudiaba, para convertirse en enfermera. Estas dispares vidas están destinadas a cruzarse cuando Kate es contratada para limpiar los restos de la última fiesta de Leo en el glamuroso yate de la familia. Sin embargo, cuando Kate se niega rotundamente a cumplir la petición de Leo de traerle un aperitivo, y él la despide sin pagarle, se desencadenan una serie de acontecimientos que cambiarán la vida de ambos.

Vacaciones con mamá (Larguées, 2018), de Eloïse Lang
Comedia escrita y dirigida por Eloïse Lang (Connasse, princesse de coeurs), que es un «remake» de la cinta danesa de 2014 All Inclusive de Hella Joof, pero adaptada a Francia y sus costumbres. Rose, un espíritu libre, y su hermana Alice, doña perfecta, no coinciden en nada, excepto en la urgencia de animar a su madre, Françoise, a quien su padre acaba de abandonar por una mujer mucho más joven. Deciden llevársela una semana de vacaciones a un complejo turístico en la isla tropical de Reunión. Pero cuando mezclas un barman sexi con margaritas baratas, la diversión bajo el sol empieza a irse de las manos. Está protagonizada por Camille Cottin (Aliados), Camille Chamoux (Basada en hechos reales, Atraco en familia), Miou-Miou (Populaire, El concierto, La ciencia del sueño) y Jordan Heldenbergh (Alabama Monroe).

Barcos, ¡al rescate! (Elias og Storegaps Hemmelighet, 2017), de Simen Alsvik & Will Ashurst
Los cineastas Simen Alsvik (Tina & Bettina – The Movie ) y Will Ashurst dirigen esta película de animación en la que cuando se acerca una gran tormenta, Elías recibe una llamada de emergencia de la ciudad vecina Big Harbor, pidiéndole que rescate un barco en problemas en la cueva del Agujero Negro. Como resultado de su valiente rescate, le ofrecen promocionarlo para convertirse en el barco de rescate de Big Harbor. Así que Elías deberá dejar atrás sus amigos para probar suerte en la gran ciudad. Pero ser un barco de rescate en Big Harbor resulta ser mucho más difícil de lo esperado. Una tarde, Elías tiene un encontronazo con un grupo local. Descubre que están excavando un metal precioso ilegal que emite ondas electromagnéticas, las cuales afectan al clima.

Happy end (Happy end, 2017), de Michael Haneke
Nueva película dirigida por Michael Haneke (Amor, La cinta blanca, Caché (Escondido), El tiempo del lobo, La pianista, Código desconocido, Funny Games) que presenta una instantánea de la vida de una familia burguesa europea. Está protagonizada por Isabelle Huppert, en su cuarta colaboración con el director tras La pianista (2001), El tiempo del lobo (2003) y Amor (2012); Jean-Louis Trintignat (Amor, Un Héroe muy discreto), Mathieu Kassovitz y Fantine Harduin (Dans la brume). A nuestro alrededor, el mundo, y nosotros en medio, ciegos. Se presentó en la sección oficial del Festival de Cine de Cannes y en la sección «Perlas» del Festival de Cine de San Sebastián.

La leyenda del Chupacabras (La leyenda del Chupacabras, 2016), de Alberto Rodriguez
Alberto “Chino” Rodríguez (El Chavo, La leyenda de las momias de Guanajuato) dirige este filme que es la secuela de La leyenda de las momias de Guanajuato. Después de su anterior aventura con las Momias de Guanajuato y en plena guerra de independencia, Leo San Juan, es confundido con un rebelde insurgente por los soldados del ejército realista en su camino de regreso a Puebla, por lo que es hecho prisionero. Al estar encerrado en un viejo convento abandonado junto con otros rebeldes aparece un espantoso monstruo al lado: el Chupacabras, quién ataca a presos y guardias por igual. Abandonado a su suerte, Leo deberá combatir al monstruo y escapar antes de que los realistas dinamiten el convento. Mientras lucha por sobrevivir descubrirá el secreto detrás del Chupacabras y tendrá que tomar la decisión mas difícil de su vida.

La revolución silenciosa (Das schweigende Klassenzimmer, 2018), de Lars Kraume
Basado en hechos reales, el film de Lars Kraume (El caso Fritz Bauer, The Coming Days, Todo por el éxito ) examina los acontecimientos que transcurrieron en una época y lugar apenas explorados en el cine, en la dividida Alemania de 1956. Cuando el muro aún no se ha alzado, dos estudiantes exploran secretamente el lado occidental de la ciudad y descubren con admiración la revuelta del pueblo húngaro en los noticiarios. Su lucha por la libertad despertará las simpatías de toda una clase de alumnos a punto de graduarse que, en solidaridad con sus vecinos europeos, deciden guardar un minuto de silencio en las aulas en honor a las víctimas, desafiando así las doctrinas ideológicas del Este. La película fue presentada en el Festival de Cine de Berlín en la sección Gala Especial.

Mamma Mia! Una y otra vez (Mamma Mia! Here we go again, 2018), de Ol Parker
Diez años después del estreno de Mamma Mia! (2008), Ol Parker (Ahora y siempre, Rosas rojas) dirige estre nuevo musical basado en las canciones de ABBA. Esta segunda entrega cuenta la historia de cómo se conocieron los personajes de la primera película en ese mágico verano, a la vez que narra sus vidas en el presente. Los miembros del reparto original vuelven a ponerse en la piel de sus personajes: la oscarizada Meryl Streep como Donna; Julie Walters como Rosie, y Christine Baranski como Tanya. Amanda Seyfried y Dominic Cooper vuelven a formar pareja como Sophie y Sky. Pierce Brosnan, Stellan Skarsgård y el oscarizado Colin Firth retoman los papeles de Sam, Bill y Harry respectivamente, los tres posibles padres de Sophie. Al elenco original se unen Lily James que interpreta a la joven Donna, mientras que Alexa Davies y Jessica Keenan Wynn son las jóvenes Rosie y Tanya. Jeremy Irvine es el joven Sam, Josh Dylan es el joven Bill, y Hugh Skinner es el joven Harry.

Persecución al límite (Collide, 2016), de Eran Creevy
Película de acción dirigida por Eran Creevy  tras Cruzando el límite y Shifty. Casey (Nicholas Hoult) se ha enamorado de Juliette (Felicity Jones). Cuando a Juliette le diagnostican una enfermedad mortal, Casey elabora un plan para robarle a Hagen (Anthony Hopkins), un peligroso criminal, y poder pagar el tratamiento médico que salvaría la vida de Juliette. El plan de Casey, sin embargo, no sale como él espera. Tendrá que emprender una huida en coche por toda Alemania para salvar su vida y llegar a Juliette antes de que los hombres de Hagen la encuentren primero.

Siberia (Siberia, 2018), de Matthew Ross
Thriller romántico dirigido por Matthew Ross (Frank & Lola) que tiene como protagonista a Lucas (Keanu Reeves), quien se dedica al tráfico de diamantes y viaja a San Petersburgo para vender una rara variedad de diamantes azules de dudosa procedencia. Cuando el trato se va a pique, Lucas pone rumbo a Siberia para encontrar a su socio y recuperar los diamantes. Allí conoce a Katya (Ana Ularu), propietaria de una pequeña cafetería, con quien empieza una relación. Según va aumentando la pasión entre Lucas y Katya, también van complicándose las ramificaciones del traicionero mundo de los diamantes. En medio de ese cóctel explosivo, Lucas intenta escapar de un mundo en el que parece estar atrapado.

Teefa In Trouble (Teefa In Trouble, 2018), de Ahsan Rahim
Película de Pakistán con un ritmo frenético y dirigida por el debutante Ahsan Rahim. Por encargo de un mafioso de la ciudad de Lahore (Pakistán), Butt Sahab, Teefa se dirigirá desde las calles secundarias de Lahore hasta las autopistas de Varsovia. Su misión será traer de vuelta a la hija del gánster polaco Bonzo, Anya, para casarse con el hijo favorito del mafioso, Billu Butt. Entre los hombres de Bonzo y la policía, Teefa tendrá grandes dificultades esta vez para cumplir con su cometido. Protagonizada por Ali Zafar está hablada en urdu.

El mejor verano de mi vida (El mejor verano de mi vida, 2018), de Dani de la Orden
Comedia dirigida por Daniel de la Orden (El pregón, Barcelona, noche de invierno, Desmontando a Leonardo, Barcelona, noche de verano) que, ha tomado como referencia la película La vida es bella. Mientras su mujer viaja con unas amigas para ver la aurora boreal, el abuelo aprovecha para retomar antiguas amistades y rememorar viejos tiempos. Después de un pequeño accidente de circulación sin importancia se desatará el caos en la familia Hirata. Sus hijos se reunirán para intentar que deje de conducir pero el abuelo no se lo pondrá fácil. Está protagonizada por Leo Harlem (Villaviciosa de al Lado), Maggie Civantos (Las chicas del cable), Toni Acosta (Mi gran noche) y Alejandro Serrano.

El rascacielos (Skyscraper, 2018), de Rawson Marshall Thurber
Thriller de acción en 3D, escrito y dirigido por Rawson Marshall Thurber (Un espía y medio, Somos los Miller), y protagonizado por Dwayne Johnson como Will Ford, un ex líder del Equipo de Rescate de Rehenes del FBI y veterano de guerra del ejército de Estados Unidos, que ahora se encarga de evaluar la seguridad de los rascacielos. Durante un viaje de trabajo en China, se ve incriminado en el incendio del edificio más alto y seguro del mundo. Perseguido y a la fuga, Will deberá encontrar a los que le han tendido la trampa, limpiar su nombre y rescatar a su familia, atrapada en el interior del rascacielos… sin sucumbir a las llamas.

Hotel Transilvania 3: Unas vacaciones monstruosas (Hotel Transylvania 3: Summer vacation, 2018), de Genndy Tartakovsky
Tercera entrega de la franquicia Hotel Transilvania que vuelve a estar dirigida por Genndy Tartakovsky (Samurai Jack, El laboratorio de Dexter), responsable de las dos anteriores películas. La familia de monstruos se embarca en un crucero de lujo para que por fin Drac pueda tomarse un descanso de proveer de vacaciones al resto en el hotel. Es una navegación tranquila para la pandilla de Drac, ya que los monstruos se entregan a toda la diversión a bordo que ofrece el crucero, desde el voleibol de monstruos y las excursiones exóticas, a ponerse al día con sus bronceados de luna. Pero las vacaciones de ensueño se convierten en una pesadilla cuando Mavis se da cuenta de que Drac se ha enamorado de la misteriosa capitana de la nave, Ericka, quien esconde un peligroso secreto que podría destruir a todos los monstruos. El reparto de voces en castellano incluye a Santiago Segura como Drac, Arturo Fernández, Dani Martínez, Macarena García, además de Alaska y Mario Vaquerizo.

La bruma (Dans la brume, 2018), de Daniel Roby
Daniel Roby (la serie Versailles, Louis Cyr , Funkytown, Piel blanca (White Skin)), dirige esta película en la que la ciudad de París se sumerge en una extraña niebla mortal, y los supervivientes se refugian en los pisos y tejados de la ciudad. Sin noticias, electricidad, agua o comida, una pequeña familia lucha por sobrevivir a la catástrofe. A medida que pasan las horas se ven obligados a enfrentarse a la realidad: los equipos de rescaten no parecen llegar. Si esperan salir vivos, tendrán que correr el riesgo de salir a la niebla. Estña protagonizada por Romain Duris y Olga Kurylenko.

La cámara de Claire (La caméra de Claire, 2017), de Hong Sang-soo
Rodada por Hong Sang-soo (En la playa sola de noche, The Day After, Lo tuyo y tú, Ahora sí, antes no, En otro país) durante el Festival de Cine de Cannes de 2016, estuvo en la Sección oficial fuera de competición un año después. Durante un viaje de negocios al Festival de Cannes, Manhee es despedida por su jefa por una cuestión de celos. Por suerte, conocerá allí a una profesora llamada Claire, que hace fotos con una Polaroid. Cada una de ellas tiene una peculiar visión de la vida, y juntas lograrán entender sus mundos. Está protagonizada por Kim Min-Hee (No tears for the dead) e Isabelle Huppert.

Las grietas de Jara (Las grietas de Jara, 2018), de Nicolás Gil Lavedra
El argentino Nicolás Gil Lavedra (Verdades verdaderas, la vida de Estela) dirige esta película basada en la novela homónima de Claudia Piñeiro. Cuando la hermosa Leonor llega al estudio de arquitectura Borla y Asociados buscando a Nelson Jara, tanto Mario Borla como su socia Marta Hovart y Pablo Simó, el arquitecto más antiguo de la constructora, aseguran desconocer ese nombre por completo. Pero todos mienten. La verdad comienza a desentramarse a través de los recuerdos de Simó. A él le tocó llevar adelante el desagradable trabajo de lidiar con Nelson Jara, un indignado propietario del edificio colindante a una obra del estudio, damnificado por una grieta en la pared de su apartamento provocada por un error en la construcción. Está protagonizada por Óscar Martínez (Relatos Salvajes), Santiago Segura, Joaquín Furriel (Cien años de perdón) y Soledad Villamil (El secreto de sus ojos).

Lola Pater (Lola Pater, 2017), de Nadir Moknèche
El director y guionista francés Nadir Moknéche (Délice Paloma, Viva Laldjérie, El harén de Madame Osmane) deja atrás los tonos sombríos y oscuros representados en su anterior trabajo, Goodbye Marocco, y sorprende con este nuevo drama, que se sumerge en el mundo de la transexualidad y los problemas que puede llevar su aceptación. Zino, de 27 años, pierde a su madre, que le ha criado desde hace más de 20 años, y decide ir en busca de su padre, Farid, que les abandonó cuando éste no era más que un niño. Zino pronto descubrirá el verdadero motivo por el que no ha visto a su padre durante casi toda su vida, pero, ¿podrá Zino aceptar que Farid es ahora Lola?.

Mary Shelley (Mary Shelley, 2017), de Haifaa Al-Mansour
Biopic dirigido por Haifaa Al-Mansour tras La bicicleta verde (2012) que desvela la historia de la joven Mary Wollstonecraft Godwin (Elle Fanning) y su ardiente y tempestuosa relación con el poeta romántico Percy Bysshe Shelley (Douglas Booth). Ambos sienten un flechazo inmediato al conocerse y ante la oposición de la familia de Mary a su noviazgo, la pareja decide huir, acompañados por la hermanastra de ella, Claire (Bel Powley). Los altibajos en su relación se agudizan durante su estancia en la casa de Lord Byron (Tom Sturridge) en Ginebra y es allí donde Mary concibe la idea de Frankenstein, cuando, como juego, se propone a todos los invitados escribir una historia de fantasmas.

No quiero perderte nunca (No quiero perderte nunca, 2017), de Alejo Levis
Drama sensorial dirigido por Alejo Levis, tras Todo parecía perfecto. A raíz de la pérdida de su madre, Paula tratará de encontrar y expulsar de su casa, y sobre todo de su cabeza, a sus propios fantasmas. En ese viaje interior ella se perderá en el mundo de confusión y oscuridad en el que acabó su madre. Está protagonizada por María Ribera, Carla Torres, Aida Oset y Montse Ribas; y se presentó en el 20º Festival de Cine de Málaga, donde inauguró la sección Zonazine.

Ant-Man y la avispa (Ant-Man and the wasp, 2018), de Peyton Reed
Peyton Reed (Di que sí, Abajo el amor) vuelve a dirigir la segunda entrega de la franquicia Marvel que en 2015 dio a conocer al público a Scott Lang, alias Ant-Man. Después de Capitán América: Civil War, Scott Lang debe lidiar con las consecuencias de sus elecciones como Superhéroe y como padre. Mientras lucha por conciliar su vida familiar y sus responsabilidades de Ant-Man, Hope van Dyne y el Dr. Hank Pym le encargan una nueva y urgente misión. Scott debe volver a ponerse el traje y aprender a luchar junto a la Avispa mientras el equipo trabaja al unísono para descubrir secretos del pasado. De nuevo está protagonizada por Paul Rudd (Capitán América: Civil War, Lío embarazoso), alq ue acompañan Evangeline Lilly (El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos, Perdidos) y Michael Peña (Marte (The Martian), Corazones de acero).

Braguino (Braguino, 2017), de Clément Cogitore
Documental está dirigido y escrito por Clément Cogitore cuyos cortometrajes han sido exhibidos y premiados en los festivales internacionales más importantes, y que en 2015 dirigió su primer largometraje, Ni le ciel ni la terre. La película se ambienta en la taiga siberiana para explicar la historia de dos familias que viven aisladas a más de 700 kilómetros del pueblo más cercano y se rigen por sus propias normas y leyes. Y en medio de las dos, el río que actúa a la vez como barrera y nexo. Las dos familias ni se hablan, pero es en el río donde los niños se encuentran para crear nuevos vínculos, ajenos a las trifulcas de sus padres, guiados solo por la imaginación. Consiguió el Premio Zabaltegi-Tabakalera en el Festival de Cine de San Sebastián.

Jean-François y el sentido de la vida (Jean-François i el sentit de la vida, 2018), de Sergi Portabella
Dirige Sergi Portabella, graduado en la ESCAC en especialidad de fotografía, y posteriormente decidió centrarse plenamente en el guión y la dirección. Ha escrito y dirigido los cortometrajes Te quiero (2009), The astronaut on the roof (2010) y El fin del mundo será en Brasil (2013). Francesc, un niño solitario de trece años, se encuentra en la escuela el libro El mito de Sísifo del filósofo Albert Camus por el que queda fascinado. A partir de este momento decide convertirse en existencialista, se sube el cuello de la chaqueta y se hace llamar Jean-François. Su nuevo objetivo será ir a París a encontrar a Camus. Lluna, una adolescente que vive el presente, le acompañará en su aventura con una única condición: parar por el camino para reencontrarse con el chico francés con el que tuvo una historia el verano pasado.

Jefe (Jefe, 2018), de Sergio Barrejón
Comedia que es la ópera prima de Sergio Barrejón, nominado al Goya con su corto El encargado, y que ha sido guionista de títulos como Hijo de Caín, Servir y Proteger o La Catedral del mar. César, interpretado por Luis Callejo (nominado al Goya por Tarde para la ira), es ese jefe al que todos odian, algunos adulan y al que nadie dice la verdad; el gran empresario de éxito al borde del precipicio. De la noche a la mañana su mujer le echa de casa, sus socios le traicionan, sus acciones se desploman y Hacienda encuentra un agujero en las cuentas de la compañía. Y sólo tendrá una semana para solucionarlo. Atrincherado en su despacho trabaja de sol a sol para recuperar su empresa, y su vida. Pero no lo hará solo, César encontrará en Ariana, encarnada por Juana Acosta (Perfectos desconocidos), la limpiadora del turno de noche, una aliada inesperada que afortunadamente se entrometerá, sin quererlo, en su vida. La banda sonora está compuesta para la ocasión por Jimmy Barnatán, en la que deja patente su peculiar estilo marcado por fuertes influencias del rhythm and blues americano.

La número uno (Numéro une, 2017), de Tonie Marshall
Comedia dramática dirigida por la cineasta Tonie Marshall (Lo más cercano al cielo; Venus, salón de belleza) que cuenta la historia de Emmanuelle Blachey, una brillante ingeniera que ha conseguido escalar y finalmente entrar en el comité ejecutivo de su empresa, el gigante francés de la energía. Un día, una red de mujeres influyentes le propone ayuda para conquistar la dirección de una importante empresa que cotiza en bolsa. Esto la convertiría en la primera mujer en ocupar un puesto de tal calibre. Pero en las esferas aún dominadas por los hombres, los obstáculos de tipo profesional y personal se multiplican. La conquista se anunciaba triunfal, pero en realidad se trata de una guerra. Está protagonizada por Emmanuelle Devos (Coco, de la rebeldía a la leyenda de Chanel), Suzanne Clément (Mommy) y Richard Berry (22 balas).

La primera purga: La noche de las bestias (The first purge, 2018), de Gerard McMurray
James DeMonaco deja su labor como director de la serie pero escribe esta cuarta entrega de su saga de películas tras The Purge. La noche de las bestias (2013), Anarchy: La noche de las bestias (2014) y Election: La noche de las bestias (2016), que en esta ocasión cuenta con la dirección de Gerard McMurray (Código de silencio). Ahora que los Nuevos Padres Fundadores de América (NPFA) se han hecho con las riendas políticas del país, ha llegado la hora del cambio. Cuando la Dra. Updale (Marisa Tomei) ve que existe la oportunidad de realizar su arriesgado experimento sociológico, la ideóloga de la Purga tratará de aprovechar la oportunidad, para dejar un legado a su amada América. En el otro lado del tablero del juego, Dmitri (Y’Lan Noel) descubre que su ciudad natal de Staten Island va a ser la sede del enorme experimento cultural que cambiará para siempre la manera en la que los ciudadanos ven a su gobierno (y a sí mismos), y se cuestiona el propósito de la iniciativa.

No te preocupes, no llegará lejos a pie (Don’t worry, he won’t get far on foot, 2018), de Gus Van Sant
Basada en una historia real, esta conmovedora, perspicaz y divertida película sobre el poder curativo del arte es una adaptación de la autobiografía de John Callahan, dirigida por Gus Van Sant (Milk, El indomable Will Hunting), la película está protagonizada por Joaquin Phoenix (Her, En la cuerda floja), Jonah Hill (El lobo de Wall Street, Moneyball: Rompiendo las reglas) y Rooney Mara (Carol, Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres). John Callahan (Joaquin Phoenix), un chico de 21 años que tiene problemas con el alcohol sufre un grave accidente de tráfico en el que casi pierde la vida. Animado por su novia (Rooney Mara) y un carismático patrocinador (Jonah Hill) ingresa en un centro de rehabilitación. Allí, John descubrirá que tiene un don y se convertirá en uno de los dibujantes más reconocidos del mundo.

Nove de novembro (Nove de novembro, 2018), de Lázaro Louzao
Primer largometraje LGBT rodado en gallego que dirige el debutante Lázara Louzao (Los seres sombríos). Relata la historia de Roberto y Miguel, dos chicos que llevan saliendo juntos diez años. Una década de vida en común que volverá a su memoria a lo largo de cuatro días de noviembre. Una relación que parecía funcionar comenzará a despedazarse con el regreso de cada recuerdo. Un bagaje que cada vez pesa más irá desvelando la auténtica naturaleza de su vida juntos. Paralelamente, a más de 2000km de distancia, en el Berlín dividido, otra relación mucho más grande está a punto de cambiar también. Está protagonizada por Ademar Silvoso (Lobos de Arga) y Brais Yanek (Fariña).

Ocean’s 8 (Ocean’s eight, 2018), de Gary Ross
Secuela femenina de la franquicia Ocean’s Eleven, que dirige Gary Ross (Los hombres libres de Jones, Los juegos del hambre, Seabiscuit, más allá de la leyenda, Pleasantville). Cinco años, ocho meses, 12 días… y contando. Ese es el tiempo que lleva Debbie Ocean (Sandra Bullock) planeando el mayor robo de su vida. Y sabe muy bien lo que necesita: un equipo de las mejores en su campo, empezando por su compinche Lou Miller (Cate Blanchett). Juntas, reclutan a un equipo de especialistas: la joyera Amita (Mindy Kaling); la timadora callejera Constanza (Awkwafina); la perista Tammy (Sarah Paulson); la hacker Nine Ball (Rihanna); y la diseñadora de moda Rose (Helena Bonham Carter). El objetivo es la bonita suma de 150 millones de dólares en diamantes, unos diamantes que colgarán del cuello de la actriz mundialmente famosa Daphne Kluger (Anne Hathaway), que será el centro de todas las miradas en el evento benéfico del año, la Gala del Met.

Sácame de dudas (Ôtez-moi d’un doute, 2017), de Carine Tardieu
Tercera película de la realizadora francesa Carine Tardieu, tras La tête de maman y Pequeñas diferencias, que está interpretada por François Damiens (La Familia Bélier, La delicadeza, Los seductores), Cécile de France (Una casa de locos, Más allá de la vida), Guy Marchand (Arresto preventivo, 1280 almas) y André Wilms (La vida de bohemia, Marie Curie: El valor del conocimiento). A sus 45 años, Erwan descubre que su querido padre en realidad no es su padre biológico. Después de empezar una búsqueda, se encuentra con su progenitor, un octogenario sutil, y cae bajo su hechizo, así como bajo el de la impetuosa Anna.

Whitney (Whitney, 2018), de Kevin MacDonald
Este es el primer documental autorizado por la familia de Whitney Houston tras su muerte en 2012, que dirige Kevin Macdonald (Una escalera al cielo: El arte de Cai Guo-Qiang, Mi vida ahora, Marley, La legión del águila, La vida en un día, La sombra del poder, El último rey de Escocia, Tocando el vacío. Whitney Houston rompió más récords en la industria musical que ninguna otra cantante en la historia. Con más de 200 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, fue la única artista en conseguir siete números 1 consecutivos en los Estados Unidos. Protagonizó varias películas taquilleras antes de que su brillante carrera diera paso a comportamientos erráticos, escándalos y a su muerte repentina a los 48 años. La película es un retrato auténtico, íntimo y sincero de la artista y su familia, que sondea más allá de titulares sensacionalistas y arroja nueva luz a la fascinante trayectoria de la vida de Houston.

Yo la busco (Yo la busco, 2018), de Sara Gutiérrez Galve
Debut cinematográfico de la realizadora catalana Sara Gutiérrez Galve, en el que Max (Dani Casellas), que ronda la treintena, vive con Emma (Laia Vidal), ​​su íntima amiga. Una noticia inesperada causa una brecha entre ellos y hace que crezcan en Max dudas e inquietudes que le obligarán a salir a la calle y abandonarse a la noche. Fue presentada en el Festival de Cine Español de Málaga 2018, donde obtuvo el Premio Movistar+ a Mejor película, y en el Festival Internacional de Cine D’Autor de Barcelona.