Arranca la duodécima edición del (S8) Mostra Internacional de Cinema Periférico que cuenta con varios programas temáticos, como la presentación en torno a la vanguardia italiana de los años setenta que traerán hasta A Coruña a Giuseppe Spina y Giulia Mazzone del Circuito Nomadica, uno de los agentes más relevantes del cine experimental en Italia. El festival contará también con una carta blanca en torno a la colección de Sixpackfilm, la mítica cooperativa y distribuidora de cine experimental austriaca. Dietmar Schwärzler ha comisariado para la ocasión un programa en torno al cuerpo, con cineastas y performers como Mara Mattuschka, Hans Scheugl y Maria Lassnig, entre otros. El programa didáctico del (S8), por su parte, se mueve por distintos derroteros. Por un lado, habrá un espacio dedicado a una conferencia ilustrada del cineasta francés Jean-Claude Rousseau (comisariada por Francisco Algarín Navarro y Carlos Saldaña), en la que él mismo enseñará y comentará algunas de las obras que más han influido su trabajo. La Mostra cuenta con alrededor de 130 piezas a proyectar procedentes de 15 países (Alemania, Argentina, Australia, Austria, Bélgica, Canadá, Chile, Estados Unidos, Suiza, Japón, España, Francia, Italia, México, Reino Unido). José Val del Omar será la figura central de esta edición, en la que se ha articulado un programa destinado a la difusión internacional de la figura del artista granadino a través de tres vías: un programa doble, un especial online y una conferencia con expertos en su obra.
Día: 28 de mayo de 2021
El 18 Festival de Cine Africano de Tarifa comienza con «África mía»
El Festival de Cine Africano de Tarifa levanta el telón en el Teatro Alameda con la proyección del documental África Mía, que cuenta la historia de Las Maravillas de Mali, la primera orquesta afrocubana del continente americano. La cinta es de los franceses Richard Minier y Édouard Salier y narra una epopeya cultural y humana que repasa la fabulosa historia de este grupo maliense y que se estrena en España. La inauguración de la 18 edición tiene lugar en el Teatro Alameda de Tarifa con la presencia de Francisco Ruiz Giráldez, alcalde de Tarifa, y Lucía Trujillo, responsable de la delegación de Desarrollo Democrático de la Diputación de Cádiz. En 2021, Sudán será el país invitado de la 18 edición del Festival de Cine Africano con la primera retrospectiva dedicada en España a su cinematografía. La selección abarca películas desde los inicios del cine sudanés con la figura poco conocida, pero tan fundamental como pionera, que es Gadalla Gubara, quien también fue uno de los fundadores del Festival Panafricano de Cine y Televisión de Uagadugú (Fespaco), uno de los más importantes de África, a creaciones de cineastas contemporáneos. Cineastas como Dieudo Hamadi, Fradique, Elvis Sabin Ngaïbino, Ousmane Samassekou o Samir Guesmi, junto a las directoras Jessica Beshir o Lina Soualem están detrás de algunas de las las diez películas que competirán en la sección oficial Hipermetropía. Entre ellas, cinco serán estrenadas en España durante el FCAT, en una edición de predominante latitud subsahariana y en la que los cines de África también muestran que el documental goza de una excelente salud en el continente. La reciente crisis diplomática y humanitaria con Marruecos ha provocado la cancelación de la extensión que el FCAT iba a inaugurar en Ceuta durante esta edición, con proyecciones de películas y encuentros.
Los principales cines de Estados Unidos no exigirán mascarilla a los vacunados
Las principales cadenas de cines de Estados Unidos anuncian que no exigirán llevar mascarilla a aquellos espectadores que ya estén vacunados contra el coronavirus. AMC, la cadena más grande de cines en Estados Unidos, señala en un comunicado que esta decisión va en línea con la relajación de las medidas contra la pandemia que ha formulado el Centros de Control y Prevención de Enfermedades (CDC). AMC detalla además que aquellos que no estén vacunados sí deberán llevar mascarilla cuando vayan a ver una película. Regal y Cinemark, que son respectivamente la segunda y la tercera cadena de cines más importante del país, anuncian medidas similares a las de AMC. Tras un 2020 ruinoso para los cines por culpa de la pandemia, el sector de la exhibición confía en remontar la situación en un 2021 que, gracias a las vacunas, ha acercado al país a una situación cada vez más parecida a la normalidad previa al coronavirus. Los estudios de Hollywood también esperan hacer caja este año y dar salida a las numerosas superproducciones cuyo estreno en la gran pantalla fue retrasado hasta que la pandemia estuviera bajo control.
Un sello de correo recordará a Luis García Berlanga
La Fábrica Nacional de Moneda y Timbre-Real estampará un sello con motivo del centenario del nacimiento del cineasta valenciano Luis García Berlanga, dentro de la serie «Personajes 2021», según publica el Boletín Oficial del Estado (BOE). En total se realizará una emision de 160.000 sellos con un valor postal de 0,70 euros. La emisión se realizará el próximo 12 de junio, coincidiendo con la fecha de nacimiento del director de cine. También esta prevista la emisión de un sello de correos dedicado a la efeméride VIII Centenario de la Torre del Oro de Sevilla. En total se estamparán 160.000 euros con un valor postal de 1,25 euros. La distribución a los puntos de venta de las dos series cesará el 31 de diciembre de 2023, aunque conservarán indefinidamente su valor a efectos de franqueo, hasta que se dicte orden en contrario.
Estrenos del 28 de mayo de 2021
Armugán, el último acabador (Armugán, el último acabador, 2020), de Jo Sol
En un remoto valle del Pirineo aragonés se cuenta la leyenda de Armugán. Se dice que se dedica a un oficio misterioso y terrible del que nadie quiere hablar. Dicen que Armugán se desplaza por los valles aferrado al cuerpo de Anchel, su fiel servidor, y que ambos comparten el secreto de una labor tan antigua como la vida, tan terrible como la misma muerte. Pelíula dirigida por Jo Sol tras Trèvols de 4 fulles (2018), Vivir y otras ficciones (2016), Fake Orgasm (2010), El Taxista Ful (2005) y Tatawo (2001), que está protagonizada por Íñigo Martínez Sagastizábal, reconocido bailarín de danza inclusiva y actor; y Gonzalo Cunill, actor de cine, televisión y teatro cuya trayectoria profesional está centrada principalmente en esta tercera rama de la interpretación, habiendo abarcado desde propuestas vanguardistas hasta clásicos.
Cruella (Cruella, 2021), de Craig Gillespie
La película se sumerge en la juventud rebelde de uno de los villanos más conocidos -y más de moda-, nada menos que la legendaria Cruella de Vil. La ganadora del Oscar, Emma Stone encarna a Estella, alias Cruella, junto a la ganadora del Oscar Emma Thompson como la Baronesa, la directora de una prestigiosa firma de moda que convierte a Estella en una incipiente diseñadora. La cinta está ambientada en el contexto del punk-rock londinense de los 60, y el director Craig Gillespie (Yo, Tonya, La hora decisiva, El chico del millón de dólares, Noche de miedo, Lars y una chica de verdad, Cuestión de pelotas (Mr. Woodcock)) ofrece una visión única de esta inconfundible villana.
Despierta la furia (Wrath of man, 2021), de Guy Ritchie
H (Jason Statham) es el misterioso tipo que acaba de incorporarse como guardia de seguridad en una compañía de blindados. Durante un intento de atraco a su camión, sorprende a sus compañeros mostrando habilidades de un soldado profesional, dejando al resto del equipo preguntándose quién es realmente y de dónde viene. Pronto se hará claro el verdadero motivo por el cual H está buscando un ajuste de cuentas. Película, escrita y dirigida por Guy Ritchie, basada en la película francesa de 2004 Le Convoyeur de Nicolas Boukhrief. Es la cuarta colaboración como director de Ritchie con el actor Jason Statham, después de Lock, Stock and Two Smoking Barrels (1998), Snatch (2000) y Revolver (2005). También intervienen Holt McCallany, Jeffrey Donovan, Josh Hartnett, Niamh Algar, Laz Alonso, Scott Eastwood y Eddie Marsan.
El año de la furia (El año de la furia, 2020), de Rafa Russo
En el convulso Montevideo de 1972, mientras el país se despeña irremisiblemente hacia el precipicio de la dictadura, Diego y Leonardo, dos guionistas de un conocido programa de humor de televisión luchan por mantener su integridad ante las presiones de sus superiores para que rebajen el tono de sus mordaces sátiras políticas y eviten ofender a los altos militares que se están apoderando del control del país. Paralelamente, del lado de los opresores, Rojas, un teniente del ejército que ha sido presionado para torturar a militantes o simpatizantes de la guerrilla de los Tupamaros, exorciza sus demonios con Susana, una prostituta con la que encuentra una suerte de refugio emocional ante su fuerte sentimiento de culpabilidad. Rafa Russo vuelve a ponerse detrás de la cámara tras una larga temporada en la que ha trabajado también como guionista de películas como Lluvia en los zapatos, La decisión de Julia o Remember Me. Cuenta en su reparto con Alberto Amman, Joaquín Furriel, Daniel Grao y Maribel Verdú.
Gunda (Gunda, 2020), de Viktor Kossakovsky
Gunda es la protagonista de este tríptico documental en blanco y negro. Cuida de sus hijos, los acompaña en sus descubrimientos y luego se toma un pequeño respiro para recargar energías. Se acerca curiosa a la cámara. ¿Sabe cuál será su destino? ¿Qué es lo que estará pensando? ¿Qué pensará de nosotros? Gunda es una de los varios cientos de millones de cerdos que habitan en el planeta junto con mil millones de reses, representadas en este documental a través de dos vacas, y más de 20 mil millones de pollos. Estén jugando en el barro, sacudiéndose las moscas o buscando gusanos, todos ellos son héroes. Y en esta obra, el ensayista Víctor Kossakovsky (Aquarela, Graine de Champion, Demonstration, ¡Vivan las antípodas!, Svyato, ¡Silencio!) se muestra inflexible: después de verla, consumir carne simplemente no es posible.
La abeja Maya y el orbe dorado (Maya the bee 3 – The golden Orb, 2020), de Noel Cleary
Maya y Willy se embarcan en una nueva aventura ultrasecreta, donde se encontrarán al cuidado de un orbe sagrado. Los dos amigos, se unirán a Arnie y Barney para llevar a su destino el misterioso orbe, pero cuando éste se rompe, Maya y Willy tendrán que enfrentarse a la responsabilidad más grande sus vidas: cuidar de una pequeña y juguetona hormiga princesa. La aventura resulta ser mucho más importante de lo que imaginaban y deberán trabajar juntos, atravesando terrenos peligrosos y enfrentándose a bichos cazadores, para llevar a la princesa sana y salva de regreso a la montaña a la que pertenece. Una versión de animación 3D en la que repite Noel Clearly como director, que ya realizó en 2018 La abeja Maya: Los juegos de miel.
Maldita jungla (Terrible jungle, 2020), de Hugo Benamozig & David Caviglioli
Elliot, un joven aventurero ingenuo, va a Guyana en busca de los misteriosos Otopis ocultos. Pero pronto descubrirá que los Otopis no son “nobles salvajes”, son gánsteres de la jungla liderados por la feroz Albertine. Es el primer largometraje de los cineastas Hugo Benamozig y David Caviglioli, que se conocen desde los 16 años y el título de la película es una referencia a la canción francesa Le Lion est mort ce soir, versionada por Henri Salvador. Está protagoniza por Catherine Deneuve (Bella de día, Los paraguas de Cherburgo, Piel de Asno), junto con Vincent Dedienne (Entre Rosas), Alice Belaïdi (de la serie Hipócrates) y Jonathan Cohen (nominado al César por su papel protagonista en la comedia Enorme).
Nunca volverá a nevar (Sniegu juz nigdy nie bedzie, 2020), de Malgorzata Szumowska & Michal Englert
Un inmigrante ucraniano, atractivo y misterioso, se gana la vida dando masajes a domicilio en un barrio residencial acomodado de las afueras de Varsovia. En sus manos, sin embargo, se oculta un don único, un poder curativo que penetra en las almas solitarias de sus clientas y que lo convierte en objeto de deseo. Małgorzata Szumowska y Michał Englert firman una sátira provocativa con toques de delirio surrealista. Szumowska es una de las directoras más destacadas del cine polaco contemporáneo. En 2000 estrena su ópera prima, Happy Man, y a partir de ahí empieza una sólida y abundante filmografía en la que destacan títulos como Ellas, Cuerpo o Mug.
Siervos (Sluzobnici, 2020), de Ivan Ostrochovský
Año 1980. Michal y Juraj son estudiantes de Teología en un seminario de Checoslovaquia. Sus tutores, atemorizados con el cierre de la escuela, moldean a los seminaristas para satisfacer las directrices del Partido Comunista. Bajo estas circunstancias, los jóvenes estudiantes debe decidir entre caer en la tentación y elegir el camino más fácil colaborando con el régimen o, por el contrario, defender sus convicciones y someterse a las presiones de la policía secreta. El largometraje hizo su estreno mundial en la Berlinale de 2020 y obtuvo el Premio a la mejor dirección en la SEMINCI. El director de la cinta, Ivan Ostrochovský (Koza, Velvet Terrorists ), se ha basado en hechos históricos para el desarrollo del argumento de la película.
Surcos (Surcos, 2020), de Julio Mazarico
Cinco historias de personas mayores en tiempos de pandemia. Mari Carmen solo busca un poco de compañía para jugar a las cartas junto a su amiga Miguela. La llegada del Coronavirus y de unas extrañas amigas cambiará su vida. Mara vive con su hija pero en plena pandemia se va de casa para reencontrarse consigo misma. Víctor tiene que cerrar su restaurante durante el inicio de la pandemia, y atender a su madre, que tiene Alzheimer. Una casualidad hace que conozca a Juana y Enzo, con los que comparte recetas de tiramisú y mucho más. Satur ha trabajado toda la vida en Bardenas, una tierra dura. En pleno confinamiento, sale de casa para atravesarla en motocultor. Rosa tiene que pasar el confinamiento junto a su nieta Ana, ya que su hija, la madre de Ana, trabaja fuera del país y no ha podido regresar. Documental dirigido por Julio Mazarico, autor del corto Quédate conmigo (2009).
Uno de nosotros (Let him go, 2020), de Thomas Bezucha
Después del trágico fallecimiento de su hijo, George Blackledge (Kevin Costner), un sheriff jubilado, y su esposa Margaret (Diane Lane) dejan su rancho en Montana con la idea de rescatar a su pequeño nieto de las garras de una peligrosa familia en Dakota dominada por la matriarca Blanche Weboy. Al descubrir que los Weboy no tienen la menor intención de entregarles el niño, a George y a Margaret no les queda más remedio que luchar por su familia. Está escrita y dirigida por Thomas Bezucha (Monte Carlo, La joya de la familia, Big Eden) y se basa en la novela de Larry Watson.