Categoría: Todos los estrenos
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0 – 2023
19: Solos frente a la verdad (19: Solos frente a la verdad, 2022), de Javier Kuhn
Once grandes actores y actrices españoles se desnudan ante la cámara para revelar qué experiencia positiva y transformadora han vivido durante estos difíciles momentos. Cada uno de ellos eligió libre e individualmente aquellos hechos que conforman su relato, con la única premisa de que fuera una narración en positivo. La finalidad es transmitir al espectador el descubrimiento o vivencia de algo extraordinario y alentador dentro de una situación de incertidumbre. El documental reúne vez ante la cámara a un reparto compuesto por Luis Tosar, Javier Gutiérez, Belen Rueda, Imanol Arias, Fele Martínez, Lolita Flores, Jorge Sanz, Alicia Borrachero, Maria Castro, Marian Álvarez, y Unax Ugalde.
20.000 especies de abejas (20.000 especies de abejas, 2023), de Estibaliz Urresola Solaguren
Cocó (Sofía Otero), de ocho años, no encaja en las expectativas del resto y no entiende por qué. Todos a su alrededor insisten en llamarle Aitor pero no se reconoce en ese nombre ni en la mirada de los demás. Su madre Ane (Patricia López Arnaiz), sumida en una crisis profesional y sentimental, aprovechará las vacaciones para viajar con sus tres hijos a la casa materna, donde reside su madre Lita (Itziar Lazkano) y su tía Lourdes (Ane Gabarain), estrechamente ligada a la cría de abejas y la producción de miel. Este verano que cambiará sus vidas obligará a estas mujeres de tres generaciones muy distintas a enfrentarse a sus dudas y temores. Y sobre todo, a Ane a por fin ser honesta consiga misma.
21 paraíso (21 paraíso, 2022), de Néstor Ruiz Medina
21 momentos que fracturan el paraíso de una pareja que se dedica al porno amateur. Julia y Mateo son una joven pareja naturista que vive en una moderna casa hecha a base de contenedores en un entorno completamente rural. Su día a día está muy arraigado al campo y al mar. En contraste con esto, han encontrado su fuente de ingresos compartiendo su vida más íntima en Onlyfans, una red social de pago. A pesar de llevar una vida aparentemente idílica algo dentro de ella ha cambiado. Sus realidades comienzan a separarse irremediablemente cada vez más. Después de 21 instantes nada volverá a ser lo mismo. El amor que sienten el uno por el otro ya no es suficiente.
65 (65, 2023), de Scott Beck & Bryan Woods
Después de un catastrófico accidente en un planeta desconocido, el piloto Mills (Adam Driver) descubre rápidamente que realmente está varado en la Tierra… hace 65 millones de años. Ahora, con solo una oportunidad de rescate, Mills y la otra única superviviente, Koa (Ariana Greenblatt), deberán abrirse camino a través del desconocido territorio plagado con peligrosas criaturas prehistóricas en una épica lucha por sobrevivir.
8 años (8 años, 2021), de JD Alcázar
Jose y David rompieron hace meses tras siete años de relación. No han vuelto a verse hasta ahora, y como forma de recobrar la amistad, deciden reencontrarse en la isla de La Palma, donde se conocieron por primera vez. El plan es celebrar su octavo aniversario recorriendo los lugares de una isla que aún no han descubierto juntos. Lo que no han sido capaces de planificar son las fuerzas opuestas que despertarán entre ellos a lo largo de un viaje plagado de personajes enigmáticos y paisajes sublimes, haciéndoles replantearse la solidez de su relación y sus caminos en la vida.
A – 2023
A fuego lento (The pot-au-feu, 2023), de Tran Anh Hung
1885. La cocinera sin par Eugénie (Juliette Binoche) ha trabajado para el famoso gourmet Dodin (Benoît Magimel) durante los últimos 20 años. Con el paso del tiempo, la práctica de la gastronomía y la mutua admiración se ha convertido en una relación romántica. Su asociación ha dado lugar a platos únicos, capaces de satisfacer a los paladares más exigentes, pero Eugénie valora su libertad y nunca ha querido casarse con Dodin. Entonces, decide hacer algo que nunca ha hecho antes: cocinar para ella.
A hundred flowers (Hyakka, 2022), de Genki Kawamura
La mente de Yuriko comienza a deteriorarse rápidamente, ya que padece de demencia. Sin embargo, para su hijo Izumi, los recuerdos de su madre permanecen tan nítidos como cuando vivió la experiencia que los originó. El recuerdo de una vivencia lo persigue y atormenta especialmente: cuando pensó que ella había desaparecido. Consiguió el premio a la Mejor Dirección para Genki Kawamura en el Festival de Cine de San Sebastián 2022.
A los libros y a las mujeres canto (A los libros y a las mujeres canto, 2022), de María Elorza
Una mujer casi fue llamada Avioneta. Otra tuvo una biblioteca en el asiento trasero de su coche. Otra se fractura un dedo con los estantes rebeldes de su librería. Las cigarreras escuchan lecturas mientras trabajan. Las planchadoras recuerdan poemas. A todas ellas, les «canta» la película. Contra fuego, agua, polilla, polvo, ignorancia y fanatismo, un ejército anónimo de mujeres cuida de los libros. Es una resistencia íntima, sin épica, sin revolución, sin armas.
Absolución de Juan Alfredo Amil (Absolución de Juan Alfredo Amil, 2023), de Juan Alfredo Amil
Cuando el cineasta Juan Alfredo Amil recibe la información de que una operación rutinaria podría poner en riesgo su vida, debido a la obesidad mórbida que padece; sólo encuentra una manera de combatir su estado de pánico: rodar una película sobre ello. Pero la tensión provoca que viejos demonios personales comiencen a aflorar. Y lo que en un principio parecía ser una fábula sobre el miedo a la muerte, acabará convirtiéndose en el testimonio filmado de cómo su vida personal se derrumba ante sus propios ojos… o, más bien, ante su cámara. No tardará en darse cuenta de que, sólo existe una manera de escapar de su infierno personal: enfrentándose al villano de esta historia… Es decir, a él mismo.
After. Aquí acaba todo (After everything, 2023), de Castille Landon
Hardin (Hero Fiennes Tiffin) sigue luchando por seguir adelante. Agobiado por el bloqueo del escritor y la dolorosa ruptura con Tessa (Josephine Langford), Hardin viaja a Portugal en busca de una mujer a la que hizo daño en el pasado… y para encontrarse a sí mismo. Con la esperanza de recuperar a Tessa, se da cuenta de que necesita cambiar su forma de ser antes de poder comprometerse definitivamente.
Águila y Jaguar: Los guerreros legendarios (Águila y Jaguar: Los guerreros legendarios, 2022), de Mike R. Ortiz
En un futuro postapocalíptico en el que el agua casi ha desaparecido, dos jóvenes sobrevivientes viajan en el tiempo para encontrar el mítico poder del dios prehispánico del agua, y así poder crear el vital recurso. Sin embargo, cuando llegan al presente descubren que el poder está en manos de un empresario sin escrúpulos que sabe todo sobre los mitos prehispánicos y siempre había querido monopolizar el agua. La hermandad Aztaya, un grupo de héroes sucesores de los legendarios guerreros Aztecas y Mayas, comenzará la aventura para evitar que el agua sea controlada y ayudar a los viajeros a cambiar su triste futuro; uniéndose para luchar contra el poderoso enemigo y sus oscuros aliados. Para ganar, los héroes deberán despertar a los más grandes guerreros de la mitología Azteca y Maya: el Águila y el Jaguar.
Air (Air, 2023), de Ben Affleck
La película revela la increíble colaboración que cambió el juego entre el entonces novato Michael Jordan y la incipiente división de baloncesto de Nike, que revolucionó el mundo del deporte y la cultura contemporánea con la marca Air Jordan. Conmovedora historia que sigue la apuesta que define la arriesgada carrera de un equipo poco convencional con todo en juego, la visión inquebrantable de una madre que conoce la valía y el inmenso talento de su hijo, convirtiéndose en el fenómeno del baloncesto más grande de todos los tiempos.
Aisha (Aisha, 2022), de Frank Berry
Una joven nigeriana busca asilo internacional en Irlanda. Atrapada en el limbo durante años en el sistema de inmigración irlandés, Aisha Osagie (Letitia Wright) desarrolla una amistad con el ex prisionero Conor Healy (Josh O’Connor), a quien conoce en uno de los centros de alojamiento. La creciente amistad de Aisha y Conor pronto parece ser efímera, ya que el futuro de Aisha en Irlanda se ve amenazado
Al otro lado del río y entre los árboles (Across the river and into the trees, 2022), de Paula Ortiz
Ambientada en Italia durante la Segunda Guerra Mundial, el coronel Richard Cantwell (Liev Schreiber), un auténtico héroe de guerra, afronta la noticia de su enfermedad terminal con estoica indiferencia. Decidido a pasar un fin de semana en tranquila soledad, cazando patos y visitar viejos lugares de Venecia, un encuentro fortuito con una joven condesa comienza a despertar en él la esperanza de una renovación. Basada en la última novela completa que Ernest Hemingway publicó en vida, la película captura un fugaz momento de inmortalidad en el que el tiempo se detiene. La historia contiene los grandes temas de Hemingway: el amor, la guerra, la juventud y la edad.
Alguien que cuide de mí (Alguien que cuide de mí, 2022), de Elvira Lindo & Daniela Fejerman
Nora (Aura Garrido), joven actriz con un futuro prometedor, hace equilibrios entre los dos pilares de su vida: su abuela Lilith (Magüi Mira), que hoy retirada reinó durante décadas como gran dama del teatro, y su madre Cecilia (Emma Suárez), cuya trayectoria profesional languidece tras haber tocado cierta gloria en los cabarets canallas de los 80. Como en el drama chejoviano de La Gaviota, los celos, el amor mal entendido y la mutua dependencia fluyen entre ellas. Es en este periodo dulce de la carrera de Nora cuando descubre que su madre guarda un secreto que la ha marcado de por vida.
Algún día nos lo contaremos todo (Irgendwann werden wir uns alles erzählen, 2023), de Emily Atef
Verano de 1990, antigua Alemania Oriental. María está a punto de cumplir 19 años y vive en la granja de los padres de su novio Johannes. En un ambiente lleno de posibilidades y con una sensación de inicio de una nueva era con la reunificación alemana, María prefiere perderse en los libros que concentrarse en graduarse. A esto se le añade el inicio de una pasión secreta y un nuevo amor hacia Henner, el carismático y determinante granjero de al lado que le dobla la edad.
Alice, cariño (Alice, darling, 2022), de Mary Nighy
Alice (Anna Kendrick) es una mujer al límite. A sus treinta años, vive una situación de maltrato psicológico perpetuado por su novio, Simon, que la tiene atrapada en un estado de parálisis. Durante unas vacaciones en el campo con sus dos mejores amigas, Alice redescubrirá la esencia de sí misma y por fin adquirirá la perspectiva que tanto necesita. Sin embargo, la venganza de Simon por la fuga inesperada de su pareja es tan inevitable como demoledora y, una vez desatada, pondrá a prueba la resistencia de Alice, su valor, y la fortaleza de su lazo con sus amigas.
Alimañas (Alimañas, 2023), de Jordi Sánchez & Pep Anton Gómez
Comedia negra para todos los públicos protagonizada por dos hermanos muy diferentes, Carlos y Paco, interpretados por Carlos Areces y el propio Jordi Sánchez, a los que les une la ambición por heredar un edificio propiedad de su anciana madre, edificio en el que ambos tienen puestas todas sus esperanzas para mejorar su precaria situación económica.
Alma Mahler, la pasión (Alma & Oskar, 2022), de Dieter Berner
En la primavera de 1912, Alma Mahler (Emily Cox), recientemente viuda y Gran Dama de la Sociedad de Viena, se relaciona con el «Enfant Terrible» de la escena artística del momento, Oskar Kokoschka (Valentin Postlmayr). Pero Alma se niega a ser solamente una musa y después de un tiempo, su romance, la lujuria, el deseo y el ego mutuo comienzan a amenazar la existencia de ambos hasta un punto de no retorno.
Alma viva (Alma viva, 2022), de Cristèle Alves Meira
Como cada verano, la pequeña Salomé regresa de vacaciones a su pueblo familiar enclavado en las montañas portuguesas. El periodo estival arranca con tranquilidad pero su adorada abuela fallece repentinamente. Mientras los adultos se pelean en la organización del funeral, a Salomé le persigue el espíritu de la que todos consideraban una bruja.
Almas en pena de Inisherin (The banshees of Inisherin, 2022), de Martin McDonagh
Ambientada en una isla remota frente a la costa occidental de Irlanda, dos amigos de toda la vida, Pádraic (Colin Farrell) y Colm (Brendan Gleeson), se encuentran en un callejón sin salida cuando Colm pone fin a su amistad de forma inesperada. Un Pádraic en shock, ayudado por su hermana Siobhán (Kerry Condon) y Dominic (Barry Keoghan), el joven y problemático habitante de la isla, se esfuerza por recomponer la relación, negándose a aceptar un no por respuesta. Pero los repetidos intentos de Pádraic solo sirven para reforzar la determinación de su antiguo amigo y cuando Colm le da un desesperado ultimátum, los acontecimientos evolucionan muy rápidamente y con consecuencias impactantes.
Alteritats (Alteritats, 2023), de Alba Cros &Nora Haddad
Documental que recoge la visión de la diversidad de varias mujeres lesbianas. Un recorrido por los sentimientos, las experiencias, las infancias, los deseos y también las alegrías de chicas homosexuales residentes en Cataluña y de orígines diversos. ¿Cómo se vive la opresión? ¿Cómo se estima? ¿Cómo se construye la vida dentro de una sociedad heteronormativa?.
Amanece (Amanece, 2023), de Juan Francisco Viruega
Alba (Aura Garrido) regresa a su pueblo natal tras una ruptura sentimental. Allí se reencuentra con su hermana Candela (Iria del Río). Las dos cerrarán heridas de la infancia, volverán a respirar juntas y acompañarán a su madre enferma en sus últimos días, con el desierto, el mar y la sal como testigos.
Amigos hasta la muerte (Amigos hasta la muerte, 2023), de Javier Veiga
María (Marta Hazas), Nacho (Mauricio Ochmann) y Suso (Javier Veiga) son tres amigos de toda la vida. Juntos han compartido muchas cosas, quizás incluso demasiadas… Y de repente, a dos de ellos les va a tocar compartir el secreto de que el otro se va a morir. Pero antes les queda mucho por hacer: planes, promesas, reproches, risas, reconciliaciones, recuerdos, más risas, alguna lágrima… y algo pendiente que quizás ha llegado la hora de destapar…
Anatomía de una caída (Anatomie d’une chute, 2023), de Justine Triet
Sandra, una escritora alemana, vive con su marido Samuel y su hijo ciego, Daniel, en un chalé en medio de los Alpes franceses. Cuando Samuel fallece en misteriosas circunstancias, la investigación no puede determinar si se trata de un suicidio o de un homicidio. Sandra es arrestada y juzgada por asesinato, y el proceso pone su tumultuosa relación y su ambigua personalidad en el punto de mira.
Anhell69 (Anhell69, 2022), de Theo Montoya
Un coche funerario recorre las calles de Medellín, mientras un joven director cuenta la historia de su pasado en esta ciudad violenta y conservadora. Recuerda la preproducción de su primera película, una película de serie B con fantasmas. La joven escena queer de Medellín es contratada para la película, pero el protagonista principal muere de una sobredosis de heroína a los 21 años, al igual que muchos amigos del director. La película explora los sueños, las dudas y los miedos de una generación aniquilada, y la lucha por seguir haciendo cine.
Anime supremacy! (Haken Anime!, 2022), de Kohei Yoshino
Las tres protagonistas de esta película no tienen una vida sencilla, todas ellas son japonesas y quieren desarrollar sus carreras en uno de los ámbitos más complicados para las mujeres en el país. Las tres quieren lograr el éxito profesional en el mundo de la animación japonesa, una de ellas como productora, otra como directora y la otra como animadora.
Ant-Man y la avispa: Quantumanía (Ant-Man and the wasp: Quantumania, 2023), de Peyton Reed
Scott Lang y Hope Van Dyne continúan explorando la vida como una pareja con la peculiaridad de que también son superhéroes. La vida les sonríe: Scott ha escrito un libro, Hope defiende causas humanitarias y su familia, los padres de Hope, Janet Van Dyne y Hank Pym, y la hija de Scott, Cassie, por fin forman parte de sus vidas cotidianas. Resulta que Cassie comparte la pasión de su nueva familia por la ciencia y la tecnología, sobre todo en lo que respecta al Mundo Cuántico. Pero su curiosidad los lleva a emprender un viaje inesperado solo de ida al gigantesco mundo subatómico donde se encuentran con nuevas y extrañas criaturas, una sociedad atemorizada y un maestro del tiempo que acaba de emprender un peligroso proyecto.
Aquaman y el Reino Perdido (Aquaman and the Lost Kingdom, 2023), de James Wan
Tras fracasar en su intento de derrotar a Aquaman (Jason Momoa) la primera vez, Black Manta, aún impulsado por la necesidad de vengar la muerte de su padre, no se detendrá ante nada para acabar con Aquaman de una vez por todas. Esta vez, Black Manta es más formidable que nunca, ya que empuña el poder del mítico Tridente Negro, que desata una fuerza antigua y malévola. Para derrotarlo, Aquaman recurrirá a su hermano encarcelado Orm, el antiguo Rey de Atlantis, para forjar una improbable alianza. Juntos, deberán dejar a un lado sus diferencias para proteger su reino y salvar a la familia de Aquaman, y al mundo, de una destrucción irreversible.
Asedio (Asedio, 2022), de Miguel Ángel Vivas
¿Qué es ser español? Dani (Natalia de Molina) lo tiene muy claro. En su caso es servir a su país como antidisturbios, honrar su bandera. Hacer cumplir la Ley. Siempre pensó que ser policía era una forma de proteger a la gente, de hacer justicia. Pero durante un desahucio en un barrio conflictivo de Madrid, Dani se encontrará con un dinero escondido, una trama de corrupción policial y un crimen que harán que tenga que huir por su vida en un territorio hostil, en el que no conoce el idioma, no es bien recibida y su autoridad no vale nada. Sólo podrá contar con la ayuda de Nasha, una joven nigeriana a la que acaba de desahuciar, y su hijo Little. Y será entonces cuando se dé cuenta de que si el sistema para el que trabaja no es la solución, quizás siempre fue parte del problema.
Ashkal, los crímenes de Túnez (Ashkal, 2022), de Youssef Chebbi
En los Jardines de Cartago, un barrio de Túnez iniciado por el antiguo Régimen cuya construcción se detuvo al comienzo de la Revolución, dos policías, Fatma y Batal, encuentran un cuerpo calcinado en uno de los solares. A medida que la construcción se reanuda lentamente, comienzan a investigar este misterioso caso. Cuando el evento se repite, la investigación da un giro desconcertante.
Astérix y Obélix y el reino medio (Astérix & Obélix: L’Empire du Milieu, 2023), de Guillaume Canet
Es el año 50 A.C., la Emperatriz de China acaba de ser encarcelada tras un golpe de Estado incitado por Dang Sin Kuing, un príncipe traidor. Ayudada por Granodemaíz, el comerciante fenicio, y su fiel guardaespaldas Wang Tah, la única hija de la Emperatriz, la Princesa Fo Yong, huye a la Galia para pedir ayuda a dos valientes guerreros, Astérix y Obélix, quienes están dotados de una fuerza sobrehumana gracias a su poción mágica.
Asteroid City (Asteroid City, 2023), de Wes Anderson
Asteroid City es un diminuto pueblo en medio del desierto en el suroeste estadounidense. Es el año 1955. La mayor y más famosa atracción del pueblo es un cráter gigantesco y el cercano observatorio astronómico. Este fin de semana, el ejército y los astrónomos darán la bienvenida a cinco jóvenes científicos para que muestren sus descubrimientos. No muy lejos de allí, por encima de las colinas, se divisan nubes en forma de hongo procedentes de unos ensayos nucleares. La jornada festiva en honor a los logros de los jóvenes astrónomos se ve interrumpida por una visita inesperada: un alienígena. Asteroid City es cerrada a cal y canto, y el ejército se inventa una historia para tapar la realidad, pero los precoces genios tienen un plan para dar la noticia al mundo. Está protagonizada por Jason Schwartzman, Scarlett Johansson, Tom Hanks y Jeffrey Wright.
Astros inmóviles (Les Astres immobiles, 2022), de Noémi Gruner & Séléna Picque
Este programa de cortometrajes abre una puerta a descubrir nuevos mundos desde la asertividad, la escucha y el respeto mutuo a través de las historias que le dan vida. En Astros inmóviles Chenghua es una niña de nueve años a quien le toca asumir la responsabilidad de hacer de traductora para sus padres, de origen chino, y busca evadirse con su afición por el espacio. En Luce y la roca la amistad entre dos personajes que, pese a parecer que no tienen nada en común, hace que se enfrenten juntos a su miedo a lo desconocido. En la fábula El nacimiento de los oasis una serpiente de sangre fría y un camello de sangre demasiado caliente se hacen amigos hasta el final de sus días.
Asuntos familiares (Frère et soeur, 2022), de Arnaud Desplechin
La historia gira en torno a un hermano y una hermana que se acercan a la cincuentena: Alice es actriz y Louis era profesor y poeta. Ya no se hablan y llevan más de veinte años evitándose, pero la muerte de sus padres les obligará a volver a encontrarse.
B – 2023
Babylon (Babylon, 2022), de Damien Chazelle
Ambientada en Los Ángeles durante los años 20, cuenta una historia de ambición y excesos desmesurados que recorre la ascensión y caída de múltiples personajes durante una época de desenfrenada decadencia y depravación en los albores de Hollywood.
Bajo terapia (Bajo terapia, 2023), de Gerardo Herrero
Tres parejas acuden a una inusual sesión de terapia en grupo. La psicóloga les ha dejado unos sobres con consignas que las parejas tendrán que abordar y analizar entre todos. Le mecánica propuesta alienta a que todos opinen, discutan y finalmente se acaben mostrando tal y como son. Con el humor como herramienta principal, el encuentro se complicará hasta límites insospechados.
Barbie (Barbie, 2023), de Greta Gerwig
Vivir en Barbieland consiste en ser un ser perfecto en un lugar perfecto. A menos que tengas una crisis existencial total. O seas un Ken. Barbie (Margot Robbie) lleva una vida ideal en Barbieland, allí todo es perfecto, con chupi fiestas llenas de música y color, y todos los días son el mejor día. Claro que Barbie se hace algunas preguntas, cuestiones bastante incómodas que no encajan con el mundo idílico en el que ella y las demás Barbies viven. Cuando Barbie se dé cuenta de que es capaz de apoyar los talones en el suelo, y tener los pies planos, decidirá calzarse unos zapatos sin tacones y viajar hasta el mundo real.
Beau tiene miedo (Beau is afraid, 2023), de Ari Aster
Beau (Joaquin Phoenix) es un hombre que tendrá que enfrentarse a sus miedos y paranoias al aventurarse en una épica odisea para llegar a casa de su controladora madre. Vuelve Ari Aster tras Hereditary y Midsommar, con esta audaz e ingeniosamente depravada nueva película del guionista y director. Ésta es su tercera película y ha sido descrita como terror surrealista ambientada en un presente alternativo, con grandes dosis de humor negro. Joaquin Phoenix se mete en el papel de un hombre paranoico que se embarca en una odisea épica para volver a casa con su madre, mientras intenta librarse de los horribles miedos y traumas que marcaron su vida.
Benito Pérez Buñuel (Benito Pérez Buñuel, 2022), de Luis Roca
En un viaje que transita entre el enfoque clásico, el falso documental, la no ficción y el cine de animación, la película reúne las voces de prestigiosos especialistas, admiradores y nombres cercanos a los dos grandes creadores universales, para escarbar en la frase pronunciada por Luis Buñuel a su amigo Max Aub en 1969 y descubrir las conexiones entre el escritor canario y el cineasta aragonés.
Besos negros (Besos negros, 2022), de Alejandro Naranjo
Un exorcista romántico intenta curar a una mujer traicionada. Un hechicero satánico gay le propone matrimonio a su novio celoso. Estas dos parejas opuestas están buscando el éxtasis místico a través de anticuados rituales de amor. Poseen y liberan sus cuerpos en el nombre del Diablo y de Dios.
Bholaa (Bholaa, 2023), de Ajay Devgan
Bholaa, un prisionero, finalmente regresa a casa después de 10 años de encarcelamiento para encontrarse con su pequeña hija. Su viaje se vuelve difícil cuando es arrestado a mitad de camino. Al principio, no es consciente de la grave situación en la que se ha metido, pero después de un incidente loco, debe recorrer un camino lleno de obstáculos, con la muerte al acecho en cada esquina. ¿Llegará a conocer a su hija?.
Bidasoa 2018-2023 (Bidasoa 2018-2023, 2023), de Fermín Muguruza
El control policial y cierre de algunos pasos de la frontera pirenaico-atlántica natural del Bidasoa que impuso Francia en verano del 2018, para evitar la entrada de los inmigrantes en tránsito hacia el resto de países europeos, provocó 10 muertes en un año. Siete personas fallecieron desde abril de 2021 ahogadas en las aguas del río Bidasoa entre Irun y Hendaia, y otras tres perdieron la vida en octubre de 2021 arrolladas por un tren en Ziburu. Este documental, además de dar voz y poner rostro a varias de las activistas a un lado y otro del río, como representantes de las asociaciones Harrera Sarea (Red de acogida) y Bidasoa Etorkinekin (El Bidasoa con los inmigrantes), también recuerda a aquellos que perdieron su vida, poniendo nombre, edad, travesía y sueños, conociendo la historia y las personas que se esconden tras las frías cifras de fallecidos, humanizando de esta manera la tragedia.
Bill Kwai y el asalto al museo (Crazy Kwai boo: Sanxingdui spirited away, 2022), de Yunfei Wang
Bill Kwai, un niño muy travieso, llega accidentalmente a un universo paralelo gracias a uno de sus inventos. De este nuevo mundo se escapa un misterioso hombre que roba el preciado Bastón de Oro del Antiguo Shu del museo de la ciudad. Bill y sus amigos se verán arrastrados a una alocada aventura para recuperar la reliquia. ¿Lograrán superar todos los obstáculos para encontrar el Bastón de Oro y poder volver a casa?.
Bill y Janet y otras crónicas marcianas (The Smeds and the Smoos, 2022), de Samantha Cutler & Daniel Snaddon
En un lejano planeta viven dos familias de marcianos: los Smeds y los Smoos. Los Smeds duermen en camas, tienen pies de pato y pelos raros, juegan en el agua, beben leche rosa y comen pan marrón, mientras que los Smoos llevan zapatos, duermen en agujeros, les gusta saltar todo el rato, beben té negro y comen estofado verde. Los Smeds y los Smoos no se llevan bien; viven separados y nunca juegan juntos, está prohibido. Janet es una Smed que un día se aburre de jugar en el agua; Bill es un Smoo que un día se cansa de saltar por la colina. Una mañana se encuentran en el Bosque Encantado y se enamoran. Cuando sus familias se enteran, se enfadan muchísimo, y les recuerdan que nunca deben jugar el uno con el otro.
Black Friday (Thanksgiving, 2023), de Eli Roth
Tras un Black Friday que acaba en tragedia, un misterioso asesino inspirado en el Día de Acción de Gracias aterroriza Plymouth, el lugar donde se originó la festividad. Eliminando a la gente una a una, lo que aparentemente empiezan siendo asesinatos al azar pronto se revelan como parte de un plan más amplio y siniestro. ¿Conseguirán descubrir quién es el asesino y sobrevivir a la festividad… o se convertirán en invitados de su retorcida cena?.
Blanquita (Blanquita, 2022), de Fernando Guzzoni
Blanquita, una joven de 18 años que vive en una casa de acogida, es la testigo clave en un escándalo en el que están implicados niños, políticos y hombres ricos que participan en fiestas sexuales. Sin embargo, cuantas más preguntas se formulan, menos claro queda cuál es exactamente el papel de Blanquita en el escándalo.
Blood de Brad Anderson (Blood, 2023), de Brad Anderson
Tras un divorcio, Jess (Michelle Monaghan), una joven enfermera, se muda con sus dos hijos a la granja de su tía. Su pequeño hijo Owen tiene el corazón roto cuando su perro desaparece en el bosque, asustado por algo. Cuando el animal regresa, trae un mal consigo y ataca al niño. Las heridas sanan, pero el estado de Owen empeora. A medida que pasan los días, Jess observa que el niño ha desarrollado una inexplicable sed de sangre y alimentarla es la única cura para su dolencia.
Blue Beetle (Blue Beetle, 2023), de Angel Manuel Soto
Jaime Reyes, recién licenciado, regresa a casa lleno de aspiraciones para su futuro, pero descubre que su hogar no es exactamente como lo dejó. En su búsqueda por encontrar su propósito en el mundo, el destino interviene cuando Jaime se encuentra inesperadamente en posesión de una antigua reliquia de biotecnología alienígena: el Escarabajo. Cuando el escarabajo elige a Jaime como huésped simbiótico, éste recibe una increíble armadura con poderes extraordinarios e impredecibles que cambiarán para siempre su destino y le convertirán en el superhéroe Blue Beetle.
Blue Jean (Blue Jean, 2022), de Georgia Oakley
Inglaterra, 1988. El gobierno conservador de Margaret Thatcher está a punto de aprobar una Ley que estigmatiza a gays y lesbianas, obligando a Jean, una profesora de gimnasia, a vivir una doble vida. A medida que aumenta la presión desde todos los lados, la llegada de una nueva alumna a la escuela provocará que su vida se sitúe al borde del abismo. Debut de la directora y guionista Georgia Oakley, que cuenta con la interpretación de Rosy McEwen, mientras explora con inmensa sensibilidad un periodo de la Historia británica cuyos efectos todavía resuenan en innumerables vidas hoy en día.
Blue Thermal (Blue Thermal, 2022), de Masaki Tachibana
Tamaki Tsuru acaba de empezar una carrera en la Universidad de Aonagi y está entusiasmada, aunque no todo es maravilloso en su vida. Cuando estaba en el instituto era una apasionada del voleibol, pero, sin embargo, un chico la rechazará por ser demasiado atlética, por ello, ahora, en la universidad, comienza a jugar al tenis y así perder su constitución atlética. Su vida se complicará cuando, un día, sin querer golpee con una pelota de tenis a Daisuke mientras el transportaba un pequeño planeador.
Book Club: Ahora Italia (Book Club: The next chapter, 2023), de Bill Holderman
En esta secuela, el grupo de cuatro amigas viaja a Italia con su club de lectura para disfrutar del viaje de chicas que nunca tuvieron. Pero cuando las cosas no salen según lo planeado y algunos secretos salen a la luz, sus relajantes vacaciones se irán convirtiendo en una aventura única recorriendo todo el país. Está protagonizada por Jane Fonda, Diane Keaton, Mary Steenburgen y Don Johnson.
Botticelli y Florencia: El nacimiento de la belleza (Botticelli e Firenze. La nascita della bellezza, 2021), de Marco Pianigiani
Belleza, creatividad, genio: la Florencia renacentista de Lorenzo de Médicis era una potencia del arte y la cultura. Entre innumerables tiendas y edificios gubernamentales, la belleza sin fin convivía con el lado oscuro de la ciudad, hecho de luchas de poder, complots, intrigas y violencia brutal. En este marco, un artista revolucionario, más que ningún otro, supo proyectar en sus obras las luces y sombras de una época destinada a no ser olvidada jamás: Sandro Botticelli. En este documental se rememora Florencia y todo su asombroso arte y cultura a través de la vida de Botticelli, sus colaboraciones, sus retos y sus éxitos bajo el ala de la familia Médicis.
Brian y Charles (Brian and Charles, 2022), de Jim Archer
Brian es un solitario inventor que vive en un remoto valle de Gales del Norte. Aparentemente, la soledad no parece molestarle, y se pasa la mayor parte de su aislada vida en su ruinoso taller creando objetos extraños que nadie quiere. Hasta que, un día, Brian construye un robot. Fabricado con una vieja lavadora y una maltrecha cabeza de maniquí, la imponente máquina de más de 2 metros de altura es una peculiar construcción similar a un anciano destartalado. Aunque al principio no consigue activarlo, cuando Brian vuelve a casa en una oscura noche de tormenta descubre que Charles no solo está funcionando, sino que ha superado todas sus expectativas: es una forma de vida que anda y habla como un niño inquisitivo, ansioso por saberlo todo sobre su entorno y sobre cómo funcionan las cosas.
Brother (Brother, 2021), de Arnaud Fourneir Montgiex
François es un hermano franciscano que lucha en una de las zonas más peligrosas de Nueva York para vencer el odio con amor. Roberto, alias «Touch», era solo un adolescente cuando comenzó a cometer sus primeros crímenes. Creció en la cárcel. A Ryan, fue la heroína lo que llevó al robo y la violencia. Sus destinos y los de muchas otras personas están estrechamente relacionados con una zona de Nueva York: el del gueto de Newark. Pero lo que les une de verdad es una persona: el hermano franciscano François de quien se han hecho amigos. Este joven ingeniero y artista lo dejó todo para hacerse fraile franciscano y vivir pobre entre los pobres en una de las zonas donde hay mayor índice de delincuencia, soledad y dolor de los Estados Unidos. Pero parece que algo empieza a cambiar.
Bull Run (Bull Run, 2023), de Ana Ramón Rubio
Ana es una cineasta que se dedica al comercio de criptomonedas durante la pandemia. Su marido y su padre quieren que vaya a terapia, y Ana decide, como ejercicio de reparación (desesperada), hacer un documental sobre la fiebre bitcoin con un productor, un equipo técnico de nuevos especuladores y un padre economista que quiere evitar a toda costa que su hija se arruine en un mercado que no entiende. Para él, las criptomonedas son el tulipán o la burbuja de sellos del siglo XXI: una estafa de por vida. La historia de Ana servirá como caballo de Troya para adentrarse en el ecosistema cripto a través de testimonios de expertos.
C – 2023
Cabeza y corazón (Cabeza y corazón, 2023), de Ainhoa Andraka & Zuri Goikoetxea
Una mirada que podría ser la de una jugadora más retrata de manera íntima a la selección femenina de baloncesto en silla en su crecimiento hasta conseguir la histórica clasificación para unos Juegos Paralímpicos. La primera (y única) vez que la selección femenina de baloncesto en silla de ruedas participó en unos Juegos Olímpicos fue en los de Barcelona. 30 años después, y con un largo trabajo realizado desde entonces, se presenta una nueva oportunidad, y Andraka y Goikoetxea no han dejado pasar la ocasión de capturar en imágenes este reto.
Camino a Belén (Journey to Bethlehem, 2023), de Adam Anders
Una joven que carga con una responsabilidad inimaginable. Un joven que tiene que elegir entre el amor y el honor. Un rey (Antonio Banderas) celoso que no se detendrá ante nada para conservar su corona. Esta aventura musical navideña para toda la familia mezcla melodías clásicas con humor, fe y nuevas canciones pop en una renovada versión de la historia más grande jamás contada, la historia de María y José y el nacimiento de Jesús.
Camino de la suerte (Camino de la suerte, 2023), de Jorge Alonso
Tras la muerte de su mujer después de una larga enfermedad, Joaquín (Tito Valverde) decide abandonar la ciudad y refugiarse en el pequeño pueblo en el que nació. Con setenta y cinco años y la soledad como nueva y única compañera de vida, ya solo le queda esperar su turno. Poli, su mejor amigo en el pueblo, se niega a dejarle caer en su propio abandono: ha hecho una lista con las mujeres «libres» del pueblo para quedar con ellas y ver si surge algo. Joaquín le toma por loco y rechaza por completo su propuesta. Pero Poli no se rinde y le tiende una emboscada en la que aprenderá que el amor no tiene arrugas.
Campeonex (Campeonex, 2023), de Javier Fesser
Tras dos años sin jugar por culpa de una dramática sanción, el equipo de «campeones» vuelve a reunirse, esta vez a las órdenes de una entrenadora novata. Pero un lamentable error de esta al inscribirles obliga al club a abandonar su amado baloncesto para adentrarse de lleno en el fascinante mundo del atletismo. Entre las duras exigencias de la nueva disciplina y la sorprendente capacidad de la jovencísima entrenadora para atraer todo tipo de desgracias y calamidades, todo acabará saliendo al revés de lo previsto. El equipo cuenta, además, con la deslumbrante incorporación de un nuevo «campeón», que cambiará el rumbo del club para siempre.
Canta con una chispa de armonía (Ai no utagoe o kikasete, 2021), de Yasuhiro Yoshiura
A la escuela Keibu ha llegado una nueva alumna, Shion Ashimori, que deja a todo el mundo asombrado. Es guapa, hermosa y muy misteriosa, lo que la hace extremadamente popular. Sin embargo, ella guarda un enorme secreto, no es una chica como las demás, en realidad es una IA en fase de pruebas. La misión de esta robot es hacerse amiga de la chica más solitaria del instituto, Satomi Amano.
Capitán Carver (Capitán Carver, 2021), de Evgeny Yablokov
Retrato de la masculinidad tóxica contado a través de Ernesto, que trabaja como guardia de seguridad en un supermercado. Por las noches, cambia su uniforme por el traje de Capitán Carver y patrulla el barrio. Un día una misteriosa chica llamada Alicia le propone un caso de verdad: cazar al narcotraficante que ha matado a su hermano. A medida que Ernesto se introduce en un mundo de droga y prostitución, su vida cada vez se hace más turbia y confusa. Hasta el punto en el que es imposible distinguir entre lo real y lo imaginario.
Carajita (Carajita, 2021), de Silvina Schnicer & Ulises Porra
Sara y su niñera Yarisa tienen una relación que parece trascender su clase social: son lo más parecido a una hija y una madre, pero un accidente irrumpe en sus vidas y pone a prueba la inocente ilusión de que nada las separará.
Carbón (Carbón, 2022), de Ion Borsh
Moldavia, a comienzos de los 90. Dima, tractorista, quiere alistarse en las tropas que combaten en el conflicto regional de la frontera de Transnistria. Vasea, veterano de la guerra de Afganistán, se le une. De camino al frente encuentran un cadáver carbonizado. Las autoridades les ignoran y no les ayudan a identificar el cuerpo.
Carlos, la historia de Santana (Carlos: The Santana Journey, 2023), de Rudy Valdez
Carlos Santana aprendió a tocar el violín siendo sólo un niño, sin embargo, los 8, desarrolló un amor por la guitarra que lo acompañaría toda su vida. Ya en su adolescencia, perfeccionó sus dotes de virtuoso con la este instrumento y su estilo interpretativo como músico callejero, y creó su propia banda tiempo después. Y a los 22 -justo antes del ovacionado lanzamiento de su primer álbum- Carlos Santana se convirtió en uno de los mayores descubrimientos de Woodstock, cuando se presentó en la segunda tarde del famoso festival, el 16 de agosto de 1969.
Cata de vinos (La dégustation, 2022), de Ivan Calbérac
Hortense (Isabelle Carré) tiene un gran corazón y nadie con quien compartirlo excepto su gato, su madre amargada y un grupo de personas sin hogar para quienes prepara una cena gourmet en la iglesia local todas las semanas. Mientras compra una buena botella de vino, Hortense conoce a Jacques (Bernard Campan), un bodeguero local gruñón de cincuenta y tantos años. Ansiosa por volver a verlo, asiste a una caótica cata de vinos en la tienda de Jacques.
Cenizas en el cielo (Un cel de plom, 2023), de Miquel Romans
En 1945, con la liberación de los campos nazis, Neus Català (Nausicaa Bonnín), joven republicana feminista, regresa a Francia después de haber sido encarcelada por el ejército alemán. Mientras recupera su vida en libertad, rememora los hechos vividos un año antes, cuando un grupo de mujeres saboteó la fábrica de producción de balas en la que los nazis las hacían trabajar, en Checoslovaquia. Fueron conocidas como El Comando de Gandulas. Pero la verdadera resistencia de Neus Català empieza ahora: la lucha por la memoria.
Cerrar los ojos (Cerrar los ojos, 2023), de Víctor Erice
Un célebre actor español, Julio Arenas (José Coronado), desaparece durante el rodaje de una película. Aunque nunca se llega a encontrar su cadáver, la policía concluye que ha sufrido un accidente al borde del mar. Muchos años después, esta suerte de misterio vuelve a la actualidad a raíz de un programa de televisión que pretende evocar la figura del actor, ofreciendo como primicia imágenes de las últimas escenas en que participó, rodadas por el que fue su íntimo amigo, el director Miguel Garay (Manolo Solo). El principio y el final de una película inacabada.
Champagne! (Champagne!, 2022), de Nicolas Vanier
Jean, Patrick, Joanna, Romane y Guillaume se conocen desde hace más de 30 años. Un fin de semana, el grupo se reúne en Champagne para celebrar la despedida de soltero de Patrick. Cuando descubren que Christine, la joven y guapa prometida de este, también pasará el fin de semana con ellos, las pequeñas tensiones acumuladas a lo largo de los años empezarán a salir a la superficie.
Champions (Champions, 2023), de Bobby Farrelly
El tribunal ordena a un exentrenador de baloncesto de ligas menores que dirija un equipo de jugadores con discapacidad intelectual. Pronto se da cuenta de que a pesar de sus dudas, juntos, este equipo puede llegar más lejos de lo que jamás imaginaron. Está protagonizada por Woody Harrelson.
Chevalier (Chevalier, 2022), de Stephen Williams
Película inspirada en la increíble historia del compositor Joseph Bologne, Chevalier de Saint-Georges. Bologne (Kelvin Harrison Jr.), hijo ilegítimo de una esclava africana y del dueño de una plantación francesa, alcanza un enorme éxito en la sociedad francesa como virtuoso violinista, compositor y campeón de esgrima, además de vivir una historia de amor desafortunada y una pelea con la propia reina María Antonieta (Lucy Boynton) y su corte.
Chinas (Chinas, 2023), de Arantxa Echevarría
Lucía, Xiang y Claudia son tres chicas de origen chino que viven en Madrid pero con realidades completamente opuestas. Lucía es hija de inmigrantes chinos, tiene 9 años y su sueño es celebrar su cumpleaños en el Burger King, aunque sus padres, que no hablan español y trabajan más de 14 horas en el bazar para darles un futuro a sus hijas, piensan que eso son cosas de españoles. Claudia, la hermana adolescente de Lucía, está empezando a vivir en primera persona las diferencias culturales y el racismo entre adolescentes. Xiang es una niña adoptada de 9 años que comienza a hacerse preguntas sobre su familia biológica. Las tres historias se cruzan y se separan, pero mantienen un objetivo común: la búsqueda de la identidad propia.
Como Dios manda (Como Dios manda, 2023), de Paz Jiménez
Andrés Cuadrado (Leo Harlem) es un funcionario chapado a la antigua. Conservador y algo machista, se toma su trabajo en el Ministerio de Hacienda muy en serio. Se considera ante todo una persona “como dios manda” y, en consecuencia, da por sentado que todo responde a un orden natural, jerárquico e inamovible. Tras un desafortunado enfrentamiento con una compañera de trabajo, Andrés es sancionado y trasladado al Ministerio de Igualdad. Allí todo es totalmente nuevo para él: no hay sitios asignados, no hay horarios, y todo el mundo es vegano. Andrés tendrá que ponerse al día en muchas cosas para adecuarse a ese nuevo orden de las cosas.
Conspiración en El Cairo (Boy from Heaven, 2022), de Tarik Saleh
El primer día de clases después de las vacaciones, el Gran Imán se derrumba y muere frente a sus alumnos en Al Azhar, la universidad teológica más importante de Egipto. Empieza así una feroz batalla para ganar su puesto vacante. Adam, humilde hijo de un pescador que ha ingresado en la universidad, se ve envuelto en el fragor de una lucha de poder implacable entre las élites religiosas y políticas del país.
Contigo, contigo y sin mí (Contigo, contigo y sin mí, 2023), de Amaya Villar Navascués
Amaya tiene filmadas las cuatro relaciones amorosas que marcaron su vida. Recorren los últimos 20 años, del primer enamoramiento con 18 años, hasta sus actuales 38. Frente al deseo de ser madre, escribe una carta audiovisual a sus futuros hijos. Nos adentra así en un viaje hacia su pasado que desgrana las fases del amor, el reto de las relaciones a distancia y el choque entre las ilusiones y las frustraciones o la culpa. El film combina documental y animación, lo real e íntimo, con lo expresivo. Una película aparentemente personal e íntima, donde el viraje y la evolución de la protagonista se pueden leer también desde un prisma antropológico o político, reflejando el cambio del papel de la mujer en las relaciones íntimas.
Conversaciones sobre el odio (Conversaciones sobre el odio, 2022), de Vera Fogwill & Diego Martínez
Basada en el test de Bechdel (método para medir la brecha de género en las películas), la película es un thriller psicológico que narra en tiempo real el último encuentro entre dos mujeres. Un manifiesto contra la discriminación de la gente tóxica.
Coppelia (Coppelia, 2021), de Steven de Beul, Ben Tesseur & Jeff Tudor
Cuando todos en la ciudad caen bajo el hechizo del carismático cirujano estético Doctor Coppelius, la luchadora Swan debe actuar para salvar a su amado Franz, antes de que su corazón se use para dar vida a Coppelia, la mujer-robot «perfecta» que el Doctor ha creado. Un cuento de hadas moderno, contado sin palabras.
Creatura (Creatura, 2023), de Elena Martín
Mila (Elena Martín) y su pareja se mudan juntos a un pueblo de la Costa Brava. Tras una primera discusión Mila empieza a advertir que la pérdida de su deseo proviene de un lugar profundo y lejano pero propio. Sola en su casa familiar de veraneo, Mila revive algunas de las experiencias de su infancia y adolescencia; recuerdos que la ayudarán a entender el origen de su bloqueo para así poder ser capaz de reconciliarse con su propio cuerpo y tener una relación más honesta con quienes más ama.
Creed III (Creed III, 2023), de Michael B. Jordan
Después de dominar el mundo del boxeo, Adonis Creed ha progresado tanto en su carrera como en su vida familiar. Cuando Damian (Jonathan Majors), un amigo de la infancia y antiguo prodigio del boxeo, reaparece después de cumplir una larga condena en prisión, Adonis Creed quiere demostrar que merece una oportunidad en el ring. El enfrentamiento entre estos antiguos amigos es algo más que una simple pelea. Para ajustar cuentas, Adonis debe arriesgar su futuro para enfrentarse a Damian, un boxeador que no tiene nada que perder.
Cristina García Rodero: la mirada oculta (Cristina García Rodero: la mirada oculta, 2023), de Carlota Nelson
Ferozmente independiente, aclamada por la crítica y autodidacta, la fotógrafa española Cristina García Rodero fue la primera en capturar las fiestas de su país -religiosos y paganos- y le llevó 15 años completarlos. Hoy, medio siglo más tarde, esta artista de 73 años, con una voluntad de hierro, cercana e infatigable, continúa autofinanciando sus proyectos a largo plazo, y documentando cómo se celebra la vida, el amor, la belleza y la muerte en el mundo. Aquello que mueve y conmueve al alma, espíritu y cuerpo humano.
Crónica de un amor efímero (Chronique d’une liaison passagère, 2022), de Emmanuel Mouret
Una madre soltera y un hombre casado se convierten en amantes. Se han comprometido a verse sólo para una aventura y a no tener ninguna esperanza de amor, conscientes de que la relación no tiene futuro. Sin embargo, cada vez se sorprenden más por su entendimiento, su alquimia y el placer de estar juntos.
Cuánto me queda (Cuánto me queda, 2023), de Carolina Bassecourt
Relato de una pareja de médicos con una vida estable que descubre la corta esperanza de vida de uno de ellos. A partir de ese momento, intentarán aprovechar el tiempo perdido, organizar el futuro del que sobrevivirá al otro y mostrarán sus filias y fobias sin tapujos.
Cuestión de ritmo (Count me in, 2021), de Mark Lo
Película documental centrada en los mejores baterías de la historia del rock que cuenta con la participación de Roger Taylor (Queen), Chad Smith (Red Hot Chili Peppers), Stewart Copeland (The Police), Cindy Blackman (Santana, Lenny Kravitz), Keith Moon (The Who), Nick Mason (Pink Floyd), John Bonham (Led Zeppelin) o Taylor Hawkins (Foo Fighters) en un viaje edificante a través de algunas de las melodías más icónicas jamás creadas, centrándonos en las mujeres y los hombres detrás de la batería; sus pasiones, cultura y energía impresionantes.
D – 2023
Dance first (Dance first, 2023), de James Marsh
El genio literario Samuel Beckett (Gabriel Byrne) vivió una vida con muchas facetas: bon vivant parisino, luchador en la Resistencia durante la II Guerra Mundial, dramaturgo ganador del Premio Nobel, esposo mujeriego, ermitaño. Pero a pesar de toda la adulación que recibió, era un hombre plenamente consciente de sus propias debilidades. Titulada según el famoso ethos de Beckett, «Baila primero, piensa después«, la película da amplia cuenta de la vida de este icono del siglo XX.
De Caperucita a Loba (De Caperucita a Loba, 2022), de Chus Gutiérrez
Una loba es una caperucita que ha aprendido a reírse de si misma. Y ese es el mayor superpoder que existe. El proceso de conversión de Marta le llevará varios años y varios «tíos», desde que decide convertirse en loba hasta que lo logra, porque tendrá que aprender que a la risa no se llega evitando el bosque del drama sino atravesándolo hasta el fondo. Sometiéndose al método del «ensayo-ostión», pasará por un montón de situaciones patéticas hasta que aprenda a abandonar el autoengaño y a enfrentar la realidad, descubriendo que del drama brota la risa y de la risa brota… el poder.
De Humani Corporis Fabrica (De humani corporis fabrica, 2022), de Lucien Castaing-Taylor & Verena Paravel
El tándem Véréna Paravel y Lucien Castaing-Taylor se adentra con la cámara por el cuerpo humano para mostrarnos nuestro interior como nunca antes lo habíamos visto en el mayor desafío cinematográfico de esta temporada, no apto para todos los estómagos. A la manera de Frederick Wiseman, los cineastas llevan a cabo un retrato de los engranajes de funcionamiento de un hospital, para poner en evidencia las problemáticas sociales y las urgencias económicas que sufre la sanidad pública. No obstante, a la hora de filmar las interioridades de la institución van un paso más allá y penetran también en los confines más desconocidos de nuestra anatomía. La pareja vuelve a combinar inquietud antropológica con experimentación cinematográfica, envuelven con un humor necesario las partes más extremas del film y no pierden en ningún momento la perspectiva humanista.
De perdidos a Río (De perdidos a Río, 2023), de Joaquín Mazón
Pedro, Kiko y David, tres amigos en sus treinta y tantos largos, viajan a Río de Janeiro para recoger el cuerpo sin vida de Mateo, su mejor amigo del instituto, quien ha muerto en extrañas circunstancias. Pero al llegar a Brasil nada es lo que parece. Mateo, «el muerto», ha huido, su casa está patas arriba y una de sus ex-novias lo busca desesperadamente. Protagonizan la película Pablo Chiapella, Esther Acebo, Carlos Santos y Fran Perea.
Decision to leave (Heojil kyolshim, 2022), de Park Chan-wook
Hae-Joon, un veterano detective, investiga la sospechosa muerte de un hombre en la cima de una montaña. Pronto, comenzará a sospechar de Sore, la mujer del difunto, mientras la atracción que siente por ella le desestabilizará.
Delfines de plata (Delfines de plata, 2023), de Javier Elorrieta
Un hotel de lujo en la capital madrileña es el objetivo de un grupo terrorista internacional para asestar un duro atentado que le sirva de altavoz frente el mundo occidental. Empleados y clientes del hotel, policías, políticos y artistas, se verán envueltos en una serie de dramáticos sucesos que pondrán en riesgo la estabilidad del país. El comisario de la policía Javier Gallardo (Rodolfo Sancho) tendrá que hacerse cargo de la difícil misión de desarticular la célula terrorista, antes de que se produzca el inminente ataque, aunque para ello se vea obligado a cuestionar las órdenes del recién nombrado ministro del Interior, descubriendo así relaciones secretas en la sombra.
Desmadre incluido (Desmadre incluido, 2023), de Miguel Martí
Un historiador arrogante en busca de la fama, una rivalidad profesional poco disimulada, un anciano conspiranoico perdido de su grupo, una boda de altos vuelos carga de secretos, una estudiante extranjera de intercambio, un artista poco convencional hasta para lo poco convencional, un amor prohibido, otro fingido, otro disimulado… Todo ello sacudido y agitado (no removido) en una noche de encierro obligado que desata pasiones, alimenta terrores y despierta instintos reprimidos. Si completas el cóctel con una ciudad en fiestas, un oscuro fantasma y su antiguo tesoro. Está protagonizada por Macarena Gómez, Salva Reina, Manuel Tallafé y Mara Guil.
Detective Conan: Black Iron Submarine (Detective Conan: Kurogane no Submarine, 2023), de Yuzuru Tachikawa
Ingenieros de todo el mundo se han reunido cerca de la isla Hachijo-jima, Tokio, para la operación a gran escala de «Pacific Buoy», un nuevo sistema que conecta los sistemas de cámaras policiales de todo el mundo y permite el reconocimiento facial. Mientras tanto, Conan y los Detective Boys visitan Hachijo-jima invitados por Sonoko y reciben una llamada telefónica de Subaru (un estudiante graduado en la Escuela de Ingeniería de la Universidad de Tohto, que es un agente del FBI, Shuichi Akai disfrazado) informándoles de que un empleado de la Europol ha sido asesinado en Alemania. Conan se cuela en las instalaciones y descubre que una ingeniera ha sido secuestrada por la Organización de Negro, en busca de datos importantes en su unidad USB.
Detective Knight: Redención (Detective Knight: Redemption, 2022), de Edward Drake
Bajo custodia en Nueva York, el detective James Knight se encuentra en medio de una fuga dirigida por The Christmas Bomber, un fanático brutal cuyos discípulos de Santa Claus están aterrorizando a la ciudad. Con la prometida devolución de su insignia a cambio de acabar con los terroristas, el Caballero de ojos acerados reparte misericordia por los justos… y justicia despiadada por todos los demás.
Detective Knight: Última misión (Detective Knight: Independence, 2023), de Edward Drake
La asignación de última hora del detective James Knight al turno del Día de la Independencia se convierte en una carrera para evitar que una ambulancia ponga en peligro las festividades de la ciudad. El justiciero equivocado, que juega a ser policía con un arma y un uniforme robados, tiene la bóveda de un banco llena de razones para montar su propio espectáculo de fuegos artificiales… uno que golpeará peligrosamente cerca de la casa de Knight.
Devotion. Una historia de héroes (Devotion, 2022), de J.D. Dillard
En 1950, cuando la Guerra Fría amenaza la paz internacional, dos jóvenes pilotos de diferentes mundos son aceptados en un escuadrón de élite para su entrenamiento: uno es Tom Hudner, un soldado impecable. El otro es Jesse Brown, un piloto ferozmente talentoso, que se convertiría en el primer afroamericano en volar en combate para la Marina de los Estados Unidos. Iniciados juntos en el escuadrón VF-32, Tom y Jesse son llevados al límite para convertirse en los mejores pilotos de combate.
Dialogando con la vida (Le lycéen, 2022), de Christophe Honoré
A sus 17 años, Lucas ve cómo su adolescencia se hace añicos en un abrir y cerrar de ojos. Siente que su vida es una bestia salvaje que debe domar. Entre un hermano afincado en París y una madre con la que ahora vive solo, Lucas se verá obligado a luchar para reconquistar la esperanza y el amor.
Digimon adventure 02: The beginning (Digimon adventure 02: The beginning, 2023), de Tomohisa Taguchi
Es 2012 y ya han pasado diez años desde los días de aventuras transcurridos entre Odaiba y el Mundo Digimon. A pesar de que cada uno siguió su propio camino, Davis y los otros niños elegidos y sus compañeros Digimon permanecieron unidos por un vínculo inmutable. Entonces, un buen día, un Digimon gigante aparece de repente sobre la Torre de Tokio y envía un mensaje al mundo: “Amigos para todos. Digimon para todo el mundo”. Mientras el mundo observa, un joven llamado Rui Owada se presenta ante Davis y sus amigos con un Dispositivo Digital desaparecido. Detrás del nacimiento del niño elegido se oculta el único deseo del joven Rui… Cuando el pasado y el presente se conecten tendrá lugar la mayor crisis en la historia de Digimon.
Disco boy (Disco boy, 2023), de Giacomo Abbruzzese
Tras un difícil viaje a través de Europa, Aleksei (Franz Rogowski) llega a París para alistarse en la Legión Extranjera francesa. Lejos de allí, en el delta del Níger, Jomo lucha contra las compañías petroleras que amenazan la supervivencia de su aldea. Más allá de las fronteras, de la vida y de la muerte, de algún modo, sus destinos se entrelazarán.
Dispararon al pianista (They shot the piano player, 2023), de Fernando Trueba & Javier Mariscal
En la década de los 60’s y 70’s, repleta de libertad creativa y donde se inició el movimiento musical latinoamericano de éxito planetario: la Bossa Nova, un periodista musical de Nueva York comienza una trepidante investigación detrás de la misteriosa desaparición del pianista brasileño, Tenorio Jr, habitual de Vinicius de Moraes, entre otros. Este thriller de animación al ritmo de jazz y bossa-nova supone un punto de inflexión justo antes de que el continente latinoamericano fuera envuelto por regímenes totalitarios.
Disturbios (Unrueh, 2022), de Cyril Schäublin
La vida de Josephine está cambiando sin que ella sea casi consciente, ya que es una habitante de Unrest en el siglo XIX donde las nuevas tecnologías están transformando la ciudad. Ella es una joven obrera que trabaja en una fábrica de relojes y cansada de su vida, comienza a desarrollar una nueva idea para conseguir más dinero. Finalmente consigue crear una pieza que cambia la producción de los relojes. Al tener más tiempo libre y más dinero entrará en contacto con el movimiento local de relojeros anarquistas, donde conoce al viajero ruso Pyotr Kropotkin.
Divertimento (Divertimento, 2022), de Marie-Castille Mention-Schaar
Basada en la historia real de Zahia Ziouani quien con 17 años sueña con ser directora de orquesta. Su hermana gemela, Fettouma, es violoncelista profesional y enamoradas de la música clásica desde la infancia, a las dos jóvenes les gustaría que la música fuese accesible a todos y en todas partes. Pero, ¿cómo realizar un sueño tan ambicioso en 1995, cuando se es mujer, de origen argelino, viviendo en Seine-Saint-Denis? Lo harán con determinación, pasión, valentía y, sobre todo, con el increíble proyecto de crear su propia orquesta: Divertimento.
Don Juan (Don Juan, 2022), de Serge Bozon
Don Juan ha dejado de ser un hombre que seduce a todas las mujeres para convertirse en un hombre obsesionado por una sola mujer: la que le abandonó… Laurent (Tahar Rahim) es un actor cuya prometida, Julie (Virginie Efira), le abandonó el día que iban a casarse mientras él la esperaba en el altar. Desde entonces, la ve en cada mujer que conoce y no puede librarse de su recuerdo. A pesar de su éxito entre el género femenino, se trata un hombre perdido e infeliz que busca el amor desesperadamente.
Doraemon. El nuevo dinosaurio de Nobita (Eiga Doraemon: Nobita no shin kyôryû, 2020), de Kazuaki Imai & Toshihisa Yokoshima
Nobita visita una exposición de dinosaurios con el colegio y encuentra una piedra que parece ser un fósil de un huevo de dinosaurio. Con el pañuelo del tiempo de Doraemon, devuelve el fósil a su estado original y del huevo salen dos dinosaurios mellizos a los que llama Kyu y Myu. Nobita los cría en secreto, pero cuando se hacen más grandes y ya no puede tenerlos en su habitación, Doraemon sugiere que los lleven a su tiempo. Junto con sus amigos, Doraemon y Nobita se embarcan en un viaje al Cretácico donde vivirán una gran aventura en una misteriosa isla de dinosaurios.
Dungeons & dragons: Honor entre ladrones (Dungeons & dragons: Honor among thieves, 2023), de Jonathan Goldstein & John Francis Daley
Un ladrón encantador y una banda de aventureros increíbles emprenden un atraco épico para recuperar una reliquia perdida, pero las cosas salen rematadamente mal cuando se topan con las personas equivocadas. La película traslada el mágico mundo del legendario juego de rol a la pantalla grande en una aventura hilarante y llena de acción.
E – 2023
Eismayer (Eismayer, 2022), de David Wagner
El Sargento Mayor Eismayer es el macho alfa del ejército austriaco y su instructor más temido. Y es precisamente esa fachada la que le permite esconder su condición de homosexual, reprimida a lo largo de los años y en constante conflicto con su concepción de lo que debe ser un soldado ejemplar. Y así transcurre la vida de Eismayer, hasta que se enamora de Falak, un recluta que vive su homosexualidad con total naturalidad, obligándole a poner en cuestión su estilo de vida, sus principios y sus sentimientos. La película está basada en una historia de amor real.
El amor de Andrea (El amor de Andrea, 2023), de Manuel Martín Cuenca
Andrea (Lupe Mateo Barredo), una joven de 15 años, quiere recuperar el amor de su padre, que desapareció de sus vidas cuando se divorció de su madre. Andrea recuerda a un padre amoroso y no puede entender por qué ahora no quiere ver a sus hijos. Tomás y Fidel, sus dos hermanos pequeños, son sus compañeros infatigables en esta aventura que habla de amor, familia y desencanto.
El arte de la luz y la sombra (El arte de la luz y la sombra, 2023), de Miguel Herrero Herrero
Documental animado sobre los orígenes del cine y los audiovisuales. La película cuenta con testimonios del prehistoriador y escritor francés Jean Clottes, el ilusionista Juan Tamariz y del primer animador europeo en Disney, Raul García, entre otros muchos. El largometraje parte de las investigaciones de Herrero, autor de más de quince libros en los que el cine siempre está presente. La película ha contado con los animadores Álvaro Quinto, Sofía Herrero, Marta Lluch, José Francisco Sánchez, Manuel Ferri y el propio director. Buscando darle una mayor espectacularidad a la película, la proyección de la película ofrece una demostración de ilusionismo y musica, la exhibición de objetos precinematográficos del siglo XVIII o una versión extendida de la cinta en las distintas salas de cine donde se puede ver. La banda sonora es una composición de la pianista Tsvetelina Lyubenova Avramova.
El asesino (The Killer, 2023), de David Fincher
Después de un fatídico error, un asesino sin identidad (Michael Fassbender) se enfrenta a sus jefes —y a sí mismo— en una persecución internacional de castigo, según él, no es nada personal.
El asombroso Mauricio (The amazing Mauricie, 2022), de Toby Genkel & Florian Westermann
Maurice, un gato callejero, tiene el timo perfecto para ganar dinero. Encuentra a un niño que toque la flauta y se hace amigo de su horda de ratas que hablan, así no las ve como si fueran comida. Cuando Maurice y los roedores llegan al pueblo de Bad Blintz, encuentran a Malicia. Su timo no llega a buen puerto por culpa de lo que les espera en el sótano.
El caftán azul (The blue caftan, 2022), de Maryam Touzani
Halim lleva mucho tiempo casado con Mina, con quien regenta una tienda tradicional de caftanes en la medina de Salé, una de las más antiguas de Marruecos. La pareja vive desde siempre con un secreto que Halim ha aprendido a ocultar. Pero la enfermedad de Mina y la llegada a la tienda de un joven aprendiz, amenazan con perturbar ese equilibrio.
El caso Braibanti (Il signore delle formiche, 2022), de Gianni Amelio
A finales de los años 60 un juicio celebrado en Roma causó gran escándalo. El dramaturgo y poeta Aldo Braibanti (Luigi Lo Cascio) fue condenado a nueve años de prisión por haber sometido la voluntad de uno de sus alumnos, en base a una ley sobre el «lavado de cerebro» introducida en el Código Penal durante el fascismo. Basada en hechos reales, este drama judicial nos cuenta cómo un periodista se comprometió a reconstruir la verdad, enfrentándose al poder y la censura.
El caso Padilla (El caso Padilla, 2022), de Pavel Giroud
La Habana, primavera de 1971: el poeta Heberto Padilla acaba de ser puesto en libertad y comparece ante el gremio de escritores cubanos, donde entona una “sentida autocrítica”, se declara agente contrarrevolucionario y acusa de complicidad a muchos de sus colegas ahí presentes, entre ellos, su esposa. Un mes atrás, su arresto bajo la acusación de atentar contra la seguridad del estado cubano, movilizó a la vanguardia intelectual del mundo entero, quienes dirigieron una carta a Fidel Castro exigiendo la libertad del poeta, cuyo único pecado fue disentir a través de su obra poética.
El castigo (El castigo, 2022), de Matías Bize
Ana y Mateo buscan a su hijo después de haberlo dejado unos minutos solo como castigo por portarse mal. Esta búsqueda desesperada tiene como escenario un bosque y una carretera, y se desarrolla en tiempo real. En 80 minutos, la pareja tendrá que enfrentarse al miedo, a la culpa, a la fragilidad de su unión y a la más dura de las revelaciones: una parte de Ana espera no encontrar a su hijo porque no ha sido feliz desde que nació.
El castillo (El castillo, 2023), de Martín Benchimol
La película muestra como, después de trabajar como empleada doméstica toda su vida, Justina hereda de su antigua empleadora una enorme mansión en medio de las pampas argentinas. La única condición es que jamás la venda. Mientras la casa se derrumba y los animales del campo se venden, Alexia, su hija, se prepara para volver a la ciudad. Justina, por ahora, planea quedarse en el castillo, aferrada a su legado. El film capta los últimos meses que madre e hija pasan juntas en un cuento de hadas agridulce que ofrece promesas de salvación.
El cazador de recompensas (Dead for a dollar, 2022), de Walter Hill
Texas, 1892. El soldado desertor Elijah Jones (Brandon Scott) parece haber secuestrado y retenido en México a Rachel Price (Rachel Brosnahan), una elegante mujer de buena familia. Su esposo contrata al legendario cazarrecompensas Max Borland (Christoph Waltz) para traerla de regreso a Texas. Al mismo tiempo, el peligroso pistolero Joe Cribbens (Willem Dafoe) sale de prisión buscando venganza contra quienes lo enviaron entre rejas, uno de los cuales fue Max.
El chico león (Xiong shi shao nian, 2023), de Haipeng Sun
La danza del león es una tradición muy importante en las celebraciones del Año Nuevo chino y muchos otros eventos culturales destacables de la cultura china, una de las más antiguas del mundo. El valiente león representa la fuerza y el coraje, gracias a los cuales se dice que la danza trae riqueza y felicidad. Y es este baile tradicional chino el que ha cautivado al joven Yuen, quien ya desde muy pequeño iba con sus padres a ver la danza del león. Un día, este joven conoce a una chica, que lo atrae tanto con su danza del león que decide convertirse en bailarín junto con sus amigos. Sin embargo, no será un camino fácil para un chico de origen pobre, cuyos amigos están en una situación similar y que, a menudo, ha sido ignorado o intimidado por la mayoría de las personas de su alrededor.
El chico y la garza (Kimitachi wa dô ikiru kaaka, 2023), de Hayao Miyazaki
Un joven llamado Mahito, que añora a su madre, se aventura en un mundo compartido por los vivos y los muertos. Allí, la muerte llega a su fin y la vida encuentra un nuevo comienzo. Una fantasía semiautobiográfica sobre la vida, la muerte y la creación, en homenaje a la amistad, de la mente de Hayao Miyazaki.
El cielo no puede esperar (El cielo no puede esperar, 2022), de José María Zavala
El 12 de octubre de 2006 falleció el joven británico-italiano Carlo Acutis, como consecuencia de una leucemia fulminante. Tenía solo 15 años. Desde entonces, la vida ejemplarizante de este adolescente “de andar por casa”, entusiasta del saxofón, los videojuegos y la informática, se ha difundido con una fuerza imparable entre los jóvenes, hasta el punto de que su nombre sigue siendo hoy trending topic en Google y en las redes sociales. Sabiendo que iba a morir, Carlo Acutis ofreció todos sus sufrimientos por la salvación de muchos. Y no sólo su intercesión resultó decisiva para curar al niño brasileño Matheus de una mortal malformación congénita en el páncreas, cuyo milagro sirvió para que el Papa Francisco lo beatificase el 10 de octubre de 2020, sino que su poder intercesor sigue siendo hoy más activo que nunca. No en vano se cuentan ya por centenares las gracias y favores obtenidos por su mediación.
El colegio de los animales mágicos 2: El origen (Die Schule der magischen Tiere 2,2022), de Sven Unterwaldt Jr.
Los alumnos de la escuela de animales mágicos quieren realizar un musical por el aniversario de la escuela. Ida está muy feliz porque se le permite dirigirla. Pero los ensayos resultan ser más que difíciles. Sobre todo, porque Helene asume el papel principal. Sin embargo, el verdadero talento para el canto lo tiene la tímida Anna-Lena, que nunca se atrevería a ser el centro de atención ni a poner en peligro su amistad con Helene. Tristemente para ella, aunque lo quiera o no, tendrá que competir, no solo por la obra, sino también por Jo, a quien Helene intenta conquistar con todo tipo de trucos. Menos mal que siempre pueden contar con la profesora Miss Cornfield y su brillante mente.
El colibrí (Il colibrì, 2022), de Francesca Archibugi
Historia de la vida de Marco Carrera, al que todos sus conocidos apodan «el colibrí», contada a través de los recuerdos que vienen y van: desde la playa en la que en su adolescencia Marco (Pierfrancesco Favino) conoce a Luisa (Bérénice Bejo), la mujer que amará toda su vida; pasando por Roma, donde vivirá durante años junto a su esposa Marina (Kasia Smutniak) y su hija Adèle; y terminando en Florencia junto a su amigo el psicoanalista Daniele Carradori (Nanni Moretti), que le enseñará a hacer frente a los continuos cambios de rumbo y golpes del destino con el mejor de los ánimos. Está basada en el best seller del escritor italiano Sandro Veronesi.
El color púrpura (The Color Purple, 2023), de Sam Blitz Bazawule
Celie es una joven mujer negra que está creciendo en el difícil contexto del Sur de los Estados Unidos. Ella y su hermana Nettie tienen que sufrir el duro momento racial del año 1909, además del contaste abuso por parte de su padres. Abuso físico y también sexual, dejando embarazada a Celie. Ella es forzada a tener que dar al bebé y casarse con el granjero Albert «Mister» Johnson, abandonando así a su querida hermana. Durante décadas ambas hermanas tiene prohibido el contacto por las duras imposiciones del marido de Celie, que la tiene encerrada en casa e impidiéndole recibir correspondencia. Celie intentará reconectar con Nettie con el paso del tiempo y con el cambio de paradigma en la sociedad americana.
El cuco (El cuco, 2022), de Mar Targarona
Este año las vacaciones de Marc (Jorge Suquet) y Anna (Belén Cuesta), embarazada de ocho meses, serán distintas. Han decidido intercambiar su casa con Hans y Olga, una pareja de jubilados alemanes que han conocido a través de una web. Pese a la aparente calma del principio, poco a poco, el intercambio de casas se convierte en una auténtica pesadilla para Marc y Anna cuando descubren que Hans y Olga tienen otros planes para ellos.
El despertar de María (Maria rêve, 2022), de Lauriane Escaffre & Yvo Muller
Cuando María consigue un trabajo en el equipo de limpieza de la prestigiosa Academia de Bellas Artes de París, su vida da un vuelco. Inmediatamente se lleva bien con Hubert, el excéntrico conserje de la escuela, obsesionado con dominar los icónicos movimientos de baile de Elvis Presley. El vínculo que crece entre ellos rompe la soledad de María, que se redescubre a sí misma y a un mundo nuevo de emociones.
El efecto Darma (El efecto Darma, 2023), de J.L. Rojas
Jon es un joven aspirante a cineasta que decide rodar una película con la ayuda de sus amigos. Durante el rodaje, Jon conocerá a Darma, una nueva y misteriosa compañera de trabajo. Desde el primer instante, Jon se da cuenta de que Darma es única y que, irremediablemente, terminará enamorándose de ella.
El exorcista del Papa (The Pope’s exorcist, 2023), de Julius Avery
Película basada en los archivos reales del padre Gabriele Amorth (Russell Crowe), exorcista jefe del Vaticano, quien al investigar la terrorífica posesión que sufre un niño acaba descubriendo una antigua conspiración que el Vaticano lleva siglos intentando mantener oculta.
El exorcista: Creyente (The exorcist: Believer, 2023), de David Gordon Green
Desde que falleció su esposa embarazada en el terremoto de Haití hace doce años, Victor Fielding (Leslie Odom Jr.) se ha encargado de cuidar de Angela (Lidya Jewett), la hija de ambos. Pero cuando Angela y su amiga Katherine (Olivia O’Neill) desaparecen en un bosque durante tres días y a su regreso no recuerdan nada de lo que les pasó, se desata una serie de acontecimientos que obligarán a Victor a enfrentarse a la cúspide del mal. Desesperado y aterrado, decide pedir ayuda a Chris MacNeil, la única persona que ha sido testigo de algo parecido. Por primera vez desde el largometraje de 1973, la oscarizada Ellen Burstyn vuelve a meterse en el papel de Chris MacNeil, una actriz cuya carrera se vio truncada por lo que le ocurrió a su hija hace cinco décadas.
El extraño (Watcher, 2022), de Chloe Okuno
Julia se reúne con su marido cuando este se traslada a su Rumanía natal para empezar en un nuevo trabajo. Hace poco que ha abandonado la profesión de actriz, y a menudo está sola y sin nada que hacer. Una noche, mientras observa a la gente en la calle desde su gran ventanal, descubre una figura en el edificio de enfrente que parece estar mirándola. Unos días después, estando sola en una sala de cine, tiene la fuerte sensación de que alguien la observa y no tarda en convencerse de que la siguen.
El falsificador de pasaportes (Der passfälscher, 2022), de Maggie Peren
Cioma Schönhaus, de 21 años, no dejará que nadie le robe las ganas de vivir, y mucho menos los nazis. Quiere descubrir la vida, pero tiene la desgracia de vivir como judío en el Berlín de los años cuarenta. Como los mejores escondites están ya ocupados, Cioma decide salir a la luz para escapar de la deportación. Utilizando la identidad de un oficial de la marina que creó para sí mismo, se lanza a la vida nocturna de la ciudad e incluso encuentra una frágil esperanza de amor durante los momentos más oscuros de la guerra. A lo largo del día, falsifica identificaciones con solo un pincel, un poco de tinta y una mano firme y salva la vida de muchos otros. Sin embargo, su talento le pone cada vez más en peligro, y en algún momento la única esperanza de Cioma para sobrevivir es una última identificación falsificada con su propio nombre.
El fantástico caso del Golem (El fantástico caso del Golem, 2023), de Juan González & Nando Martínez
Tras una noche de fiesta, David (David Menéndez) se precipita borracho desde una terraza ante la impotente mirada de su amigo Juan (Brays Efe). El cuerpo de David impacta contra el capó de un coche desintegrándose en mil pedazos, pero como nadie parece escandalizarse, Juan se propone descubrir qué ha pasado. Y así, se ve inmerso en un laberinto de amores fugaces, amistades irrompibles y pianos que caen del cielo. También intervienen Javier Botet, Luis Tosar, Anna Castillo y Roberto Álamo.
El favor (El favor, 2023), de Juana Macías
La familia Gallardo es una familia rica y respetada que veranea en una preciosa Masía cuidada hasta el más mínimo detalle por Amparito, la queridísima Tata que para los tres hermanos ha sido como una segunda madre. Cuando reciben la triste noticia de su muerte, Teresa (Inma Cuesta), Benja (Diego Martín) y Aura (Sara Sálamo) viajan al pueblo para darle el último adiós y reencontrarse con Tomás (Alfonso Bassave), único hijo de la difunta. Lo que no esperaban es que la última voluntad de Amparito fuese ser enterrada en el panteón familiar. Los Gallardo lo tienen claro: «¡Ni de coña!«. Tras la negativa a este favor el legado de Amparito son unas cartas donde la familia no encontrará una amable despedida, sino una venganza en forma de trapos sucios y verdades hirientes que harán que todo salte por los aires.
El frío que crema (El fred que crema, 2022), de Santi Trullenque
Invierno de 1943 en los Pirineos. Los ecos de la Segunda Guerra Mundial resuenan en la aldea fronteriza donde viven Sara (Greta Fernández) y Antoni (Roger Casamajor), un joven matrimonio que espera su primer hijo. La llegada de una familia de judíos que huyen de la persecución nazi trastocará la vida en el valle. Sara deberá afrontar una difícil decisión: obedecer a la razón o seguir lo que le dicta el corazón. El pasado y los secretos que la nieve ha mantenido enterrados durante años están a punto de salir a la luz.
El hijo (The son, 2022), de Florian Zeller
La ajetreada vida de Peter (Hugh Jackman) con su nueva pareja Beth (Vanessa Kirby) y su bebé, se desbarata cuando su exmujer, Kate (Laura Dern), aparece con su problemático y distante hijo adolescente, Nicholas, poniendo a la familia en una situación peligrosa, cambiando el curso de sus vidas para siempre.
El hombre del saco (El hombre del saco, 2023), de Ángel Gómez Hernández
Tras la muerte de su padre, tres hermanos se mudan con su madre a un pequeño pueblo. Pronto descubren que en los últimos meses allí se han producido misteriosas desapariciones de varios niños y se embarcarán en una aventura a contrarreloj para descubrir la verdad que se esconde tras la terrorífica leyenda del que se conoce como El Hombre del Saco.
El hotel de los líos. García y García 2 (El hotel de los líos. García y García 2, 2023), de Ana Murugarren
Tras hacerse cargo de un hotelito destartalado, comprado por error en una subasta por un precio desorbitado, los dos Javier García viven una nueva aventura, ayudados esta vez, muy a su pesar, por un grupo de niños superdotados que se alojan en el hotel para asistir a la Final Nacional de Talentos. Junto a su explosiva profe, Martina, los niños se enfrentarán al mafioso Benito Camarena, que con sus secuaces – su madre y su hermano – tratarán de arrebatar a los García el botín escondido en el hotel, antigua guarida de los facinerosos.
El imperio de la luz (Empire of Light, 2022), de Sam Mendes
Ambientada en un viejo cine olvidado de un pueblo costero inglés a principios de los años 80, la película cuenta la historia de Hilary (Olivia Colman), una directora de cine que lucha con sus problemas de salud mental, y Stephen (Micheal Ward), un nuevo empleado que quiere escapar de este ambiente provincianos donde tiene que luchar a diario con la adversidad. Tanto Hilary como Stephen encuentran un sentido de pertenencia a través de su extraña y tierna relación y llegan a experimentar el poder curativo de la música, el cine y el sentido de comunidad.
El incidente alienígena del Pequeño Alan (Lille Allan – den menneskelige antenne, 2022), de Amalie Næsby Fick
Cuando los padres del Pequeño Alan se divorcian, debe cambiar de piso e irse a vivir a otra ciudad. Tiene muchas ganas de hacer nuevas amistades y eso le llevará a hacer de antena para su vecino, un señor que está fascinado por los ovnis. Britney es una alienígena que puede leer la mente. Tiene que hacer un aterrizaje forzoso y el Pequeño Alan y su vecino intentan ayudarla a volver a casa. Se hacen muy amigos, pero no son los únicos que quieren conocer mejor a Britney. Un coleccionista muy particular va detrás de ella porque quiere una respuesta a la gran pregunta de la historia: ¿hay vida en el espacio? ¿Se pueden disecar los alienígenas?.
El indomable Modigliani (Maledetto Modigliani, 2020), de Valeria Parisi
La película recorre la obra y la vida del pintor Amedeo Modigliani (1884-1920) cuando se cumplen más de cien años de su muerte. Un artista de vanguardia que revolucionó el mundo de la pintura con sus nuevas ideas y se acabó convirtiendo en un artista clásico, amado e, incluso, imitado en todo el mundo.
El inocente (L’innocent, 2022), de Louis Garrel
Cuando Abel (Louis Garrel) descubre que su madre, Sylvie (Anouk Grinberg), que ronda los sesenta años, está a punto de casarse con un hombre en la cárcel, entra en pánico. Respaldado por Clémence (Noémie Merlant), su mejor amiga, hará todo lo posible para intentar protegerla. Pero su encuentro con Michel (Roschdy Zem), su nuevo padrastro, podría ofrecer a Abel nuevas perspectivas…
El juego (El juego, 2023), de Paco Sepúlveda
La película narra la historia de Víctor (Nico Furtado) y Eva (Maggie Civantos), una pareja que tras siete años de relación decide separarse el día que se decreta el estado de alarma. Debido al confinamiento, se ven obligados a seguir conviviendo y, para no volverse locos y hacer el encierro más llevadero, deciden jugar a un juego que tiene dos reglas: empezar de cero como si sus años juntos no hubieran existido y terminar la relación cuando acabe el encierro. Es la ópera prima de Paco Sepúlveda como director, que firma además el guion.
El latido del cielo (El latido del cielo, 2023), de José María Zavala & Borja Zavala
El beato Carlo Acutis fue, ante todo, un apóstol de la Eucaristía y dedicó años enteros de su breve vida a investigar los milagros eucarísticos en todo el mundo. La película viaja a los Santuarios de Lanciano (Italia) y Legnica (Polonia) donde sus rectores respectivos explican ambos milagros eucarísticos, mientras Antonia Salzano, madre de Carlo Acutis, se introduce a su vez en los de Sokólka (Polonia), Tixtla (México), Argentina y Fátima (Portugal). Por primera vez, el padre de Carlo, Andrea Acutis, habla en una película junto con los amigos de su hijo, el párroco que le confesaba, el postulador del proceso de beatificación o su cuidador el indio Rajesh Mohur, miembro de una casta sacerdotal brahmán que abrazó el catolicismo gracias al ejemplo diario del beato italiano.
El legado (Lies we tel, 2023), de Lisa Mulcahy
Basada en la clásica novela de misterio El tío Silas, de Joseph Sheridan Le Fanu. En las profundidades de una vasta y remota finca de la Irlanda salvaje vive Maud, una joven de 18 años recién castigada por la repentina muerte de su padre y heredera de todos sus bienes. Su tío Silas, sospechoso de asesinato, es considerado el fideicomisario de Maud hasta que ella cumpla los 21. Los lobos empiezan a rodearla… siendo Silas el titiritero de un grupo de depredadores, todos dispuestos a conseguir su trozo de carne.
El libro de las soluciones (Le Livre des solutions, 2023), de Michel Gondry
Tras pelearse con unos productores que no entienden nada de su trabajo, Marc, un excéntrico director de cine, huye con su película para terminarla. Acompañado de su fiel equipo, se esconde en un pequeño pueblo rural de Francia con su tía Denise, su mejor consejera. Allí, su creatividad se manifiesta en un millón de ideas que lo sumergen en un extraño caos. Consumido por su neurosis, Marc comienza a escribir El Libro de las Soluciones, una guía de consejos prácticos que bien podría tener la respuesta a todos sus problemas.
El libro del amor (Book of Love (El libro del amor), 2022), de Analeine Cal y Mayor
La novela del escritor inglés Henry Copper es un fracaso en ventas. Pero su libro es un éxito sorpresivo en México, y su publicista insiste en que viaje a dicho país en un tour promocional. Tras llegar, Henry descubre por qué su novela es tan popular: la traductora mexicana, Maria Rodríguez, rescribió su libro y ahora es una novela erótica. Mientras los ánimos se caldean, la chispa entre ellos comienza a surgir.
El maestro jardinero (Master gardener, 2022), de Paul Schrader
Narvel Roth (Joel Edgerton) es un meticuloso horticultor en Gracewood Gardens, una hermosa finca propiedad de la rica viuda Havernhill (Sigourney Weaver). Cuando esta le pide a Roth que tome a su problemática sobrina nieta Maya (Quintessa Swindell) como aprendiz, su vida se verá sumida en el caos y oscuros secretos del pasado resurgirán.
El maestro que prometió el mar (El mestre que va prometre el mar, 2023), de Patrícia Font
Ariadna (Laia Costa) descubre que su abuelo busca desde hace tiempo los restos de su padre, desaparecido en la Guerra Civil. Decidida a ayudarlo, viaja a Burgos, donde están exhumando una fosa común en la que podría estar enterrado. Durante su estancia allí, conocerá la historia de Antoni Benaiges (Enric Auquer), un joven maestro de Mont-Roig del Camp (Tarragona) que antes de la guerra fue profesor de su abuelo. Mediante un innovador método pedagógico, Antoni inspiró a sus alumnos y les hizo una promesa: llevarlos a ver el mar.
El mundo de Nelsito (El mundo de Nelsito, 2022), de Fernando Pérez
Un accidente. La víctima es Nelsito, un adolescente autista de 16 años, que se ha fugado de casa. Desde su camilla y a través de su pluma imaginaria, Nelsito va revelando el lado oscuro y oculto de todos aquellos que lo rodean: niños perversos, mujeres asesinas, adorables muchachas estafadoras… Ya recuperado, Nelsito será recibido por sus personajes -ahora simples vecinos, reales, cotidianos y verdaderos-. ¿Pero cuáles son los auténticos? ¿Esos comunes mortales o los que él ha imaginado?.
El nuevo juguete (Le nouveau jouet, 2022), de James Huth
Sami (Jamel Debbouze) vive felizmente trabajando en un austero proyecto de construcción fraguado entre amigos y vecinos de su barrio. Para satisfacer las necesidades de su mujer Alice, que está esperando un hijo, acepta un trabajo como vigilante nocturno en una tienda de artículos de lujo. El hombre más rico de Francia, que se ha vuelto frío y cruel desde la muerte de su mujer, decide regalar su hijo Alexandre por su cumpleaños el obsequio que elija de toda la tienda para conseguir recuperar su afecto, y el niño escoge a Sami. Así es como un hombre sin futuro se convierte por sorpresa en el juguete de un niño caprichoso. Esta divertida, conmovedora y tierna comedia familiar, es una adaptación de la exitosa película de 1976 dirigida por Francis Verber, El juguete.
El origen del mal (L’origine du mal, 2022), de Sébastien Marnier
En una lujosa villa junto al mar, una modesta joven encuentra una extraña familia: un padre desconocido y muy rico, su caprichosa esposa, su hija, una ambiciosa empresaria, una adolescente rebelde y una inquietante sirvienta. Alguien está mintiendo. Entre sospechas y mentiras, el misterio se instala y el mal se extiende…
El osito Boom (Plyushevyy Bum!, 2021), de Denis Chernov & Ilya Kupriyanov
Max, un ladrón de primera, roba un rubí mágico que tiene el poder de cambiar el mundo, además de dar vida a todos aquellos que no tienen corazón: los juguetes. Para poder sacarlo del país, Max esconde la reliquia dentro de un osito de peluche, llamado Boom, muy popular entre los niños. Accidentalmente, el osito Boom que lleva escondido el rubí acaba en la juguetería. Max, que hará lo posible por recuperarlo, consigue ser contratado como vigilante nocturno en la tienda e inicia una divertida persecución en la que acabará aprendiendo a portarse bien y ser un buen chico.
El partido del siglo (Odinnadtsat molchalivykh muzhchin, 2022), de Alexey Pimanov
Noviembre de 1945. Mientras los acontecimientos políticos apuntan a la rivalidad entre los antiguos aliados, el Dinamo de Moscú, que acaba de sumar a sus filas a la estrella del Dinamo de Kiev, acepta un insólito desafío: viajar a Inglaterra para enfrentarse a los mejores equipos de la liga británica. Basada en hechos reales, la película narra aquellas jornadas en las que lo que parecía el primer enfrentamiento de la Guerra Fría se convirtió en una gesta deportiva que cambió para siempre la forma de ver el fútbol y la relación entre bloques antagónicos.
El peor equipo del mundo (Next goal wins, 2023), de Taika Waititi
La película cuenta la historia del equipo de fútbol de Samoa Americana que sufrió la peor derrota de la historia del Mundial perdiendo por 31 a 0 contra Australia en 2001. El Mundial de 2014 se aproxima y el equipo se la juega contratando a un entrenador poco ortodoxo (Michael Fassbender) para intentar cambiar su suerte.
El piloto (Plane, 2023), de Jean-François Richet
En esta película de acción, el piloto Brodie Torrance (Gerard Butler) realiza un arriesgado aterrizaje para salvar a sus pasajeros cuando el avión es alcanzado por un rayo. Aislados en una isla devastada por la guerra, se dará cuenta de que sobrevivir al aterrizaje ha sido solo el principio. Cuando la mayoría de los pasajeros son secuestrados por los rebeldes, su único cómplice será Louis Gaspare (Mike Colter), un asesino que viajaba en el avión acompañado de un agente del FBI. Torrance tendrá que recurrir a Gaspare para salvar a los pasajeros y se dará cuenta de que no todo es lo que parece.
El poderoso Victoria (Poderoso Victoria, 2021), de Raúl Ramón
1936. El pueblo La Esperanza, en el desierto mexicano, recibe la noticia del cierre de la mina, su principal motor económico, y con esto la cancelación de la ruta del ferrocarril, única vía de comunicación con la civilización. Durán, el joven mecánico, ve frustrado su sueño de convertirse en maquinista y tendrá que elegir entre cruzar la frontera Norte, y renunciar a sus raíces y al amor de su vida, o ayudar a un grupo de pobladores que resisten en el pueblo con el plan más descabellado: construir su propio tren de vapor
El precio de la venganza (The price we pay, 2022), de Ryûhei Kitamura
Después de que el robo de una casa de empeños salga muy mal, dos delincuentes se refugian en una remota granja para tratar de hacer que las autoridades se olviden de ellos y del golpe, pero -sin embargo- allí se encuentran con algo mucho más amenazante.
El primer día de mi vida (Il primo giorno della mia vita, 2023), de Paolo Genovese
En el momento exacto en que están tocando fondo, un hombre, dos mujeres y un niño conocen a un misterioso hombre capaz de regalarles una semana de tiempo en la que descubrirán cómo sería el mundo sin ellos. ¿Encontrarán la fuerza para empezar de nuevo y volver a enamorarse de la vida?. La película está protagonizada por Toni Servillo, Margherita Buy, Alessandro Tiberi y Lino Guanciale.
El regreso de las golondrinas (Yin Ru Chen Yan, 2022), de Li Ruijun
La humilde y sencilla Ma, y el tímido Cao, han sido expulsados de sus respectivas familias y obligados a contraer un matrimonio concertado. Ahora tendrán que aunar sus fuerzas y construir un hogar donde sobrevivir. En medio de la adversidad, comienza a forjarse entre ellos un vínculo, ya que tanto Ma como Cao, en sintonía con los ciclos de la Tierra, se crean un refugio en el que pueden prosperar. Consiguió la Espiga de oro a la mejor película en la SEMINCI 2022
El reino animal (Le règne animal, 2023), de Thomas Cailley
En un mundo azotado por una ola de mutaciones que transforman gradualmente a algunos humanos en animales, François (Romain Duris) hace todo lo posible por salvar a su esposa (Adèle Exarchopoulos), afectada por esta misteriosa enfermedad. Mientras la sociedad se ve abocada a un nuevo orden, iniciará junto a Émile, su hijo de 16 años, una búsqueda que los cambiará para siempre.
El reino de Terracota (Yong zhi chengaka, 2021), de Leon Ding & Yongchang Lin
En un mundo mágico y subterráneo, donde los guerreros de terracota cobran vida y las criaturas mágicas acechan en cada rincón, Magnus, un joven soñador, anhela convertirse en un valiente guerrero. Su oportunidad llega cuando emprende una emocionante misión para capturar a la criatura mítica. En esta gran aventura, Magnus se une a Jade, una enigmática compañera de viaje, y juntos descubren un terrible secreto que podría desencadenar una crisis en el Reino de Terracota.
El río de la ira (Savage salvation, 2022), de Randall Emmett
El Sheriff Church (Robert De Niro) y la detective Zeppelin se esfuerzan por mantener la paz en su complicado pueblo. Shelby John (Jack Huston) y Ruby Red quieren empezar desde cero una vida juntos. Deciden formar una familia y dejar atrás la mala vida, con el apoyo de Peter, cuñado de Ruby (John Malkovich). Sin embargo, Shelby descubre a su amada Ruby muerta en el porche antes de que pudiera cumplir su último deseo: ser bautizada en el río y limpiar sus pecados pasados. Lleno de furia, Shelby se embarca en una ola de venganza para corregir todo el mal que todos los eslabones de la cadena del tráfico de drogas le han hecho a Ruby.
El sabor de las cosas simples (Umami, 2022), de Slony Sow
Después de una experiencia cercana a la muerte, el considerado mejor chef de Francia (Gérard Depardieu) se lanza a la búsqueda del sabor supremo que ha desconcertado su vida desde que fue derrotado por un tazón de Ramen de un chef japonés cuando era joven.
El sol del futuro (Il sol dell’avvenire, 2023), de Nani Moretti
Giovanni (Nanni Moretti) un conocido cineasta italiano, se prepara para rodar su nueva película. Pero entre su pareja en crisis, su productor francés al borde de la quiebra y su hija que no le hace caso, ¡todo se ha puesto en su contra!. Siempre en el límite, Giovanni va a tener que replantearse su manera de hacer las cosas, si quiere conducir a todo su pequeño mundo hacia un futuro brillante. Está protagonizada por el propio Moretti, Margheritta Buy y Matheu Amalric.
El sueño de la sultana (El sueño de la sultana, 2023), de Isabel Herguera
Inés es una directora de animación española de 30 años que está en Ahmedabad para romper con su amante indio Àmàr. Casualmente entra en una librería donde descubre «El sueño de la sultana«, una novela escrita en 1905 por Rokeya Hossain en la que se relata sobre un país imaginario gobernado por mujeres. Fascinada por la historia y la actitud transgresora de la autora, Inés decide hacer una película. A partir de este momento la historia de Inés y la de Rokeya Hossain discurren paralelamente.
El superviviente de Auschwitz (The Survivor, 2021), de Barry Levinson
El actor Ben Foster se mete en la piel de Harry Haft, un hombre que es enviado a Auschwitz. Allí, sobrevive no solo a los horrores del campo de concentración, sino también al espectáculo de boxeo de gladiadores que se ve obligado a realizar con sus compañeros de prisión para divertir a sus captores. Sin que aquellos que intentan acabar con él sean conscientes, la voluntad de supervivencia de este hombre está impulsada por su lucha para reunirse con la mujer que ama.
El suplente (El suplente, 2022), de Diego Lerman
Lucio, un prestigioso profesor de literatura en la universidad de Buenos Aires, decide aceptar una suplencia en una escuela del barrio donde creció, en la periferia de la ciudad. Rápidamente, se ve envuelto en los conflictos de los estudiantes, por lo que deberá apelar a todo su ingenio para sacar adelante las clases y, al mismo tiempo, superar sus límites y prejuicios para intentar salvar a Dilan, su alumno favorito, que es perseguido por un grupo narco del barrio.
El triángulo de la tristeza (Triangle of sadness, 2021), de Ruben Östlund
Una pareja de modelos son invitados a un crucero de lujo. Cuando el yate se hunde acaban en una isla desierta con un grupo de multimillonarios y una señora de la limpieza. En la lucha por la supervivencia, las antiguas jerarquías se trastocan ya que la limpiadora es la única que sabe pescar.
El trío en mi bemol (O trio em mi bemol, 2022), de Rita Azevedo Gomes
Paul y Adélia, antiguos amantes, se encuentran regularmente para filosofar sobre su pasado como pareja, charlar sobre las nuevas aventuras amorosas de ella o discutir sobre música: Adélia adora el rock y Paul se desvive por la música clásica. A lo largo del año se verán siete veces. Encuentros, desencuentros y una melodía que va uniéndoles cada vez más… Jorge, un lunático director de cine, rueda en una luminosa casa costera una adaptación de El trío en mi bemol, la única obra de teatro que escribió Éric Rohmer. Una película que esconde otra.
El valle de Concavenator (Valley of Concavenator, 2022), de Víctor Matellano
Unas investigadoras preparan un proyecto sobre la dinomanía a partir de dos dinosaurios, uno ficticio y otro real: el carnívoro de El valle de Gwangi, de Ray Harryhausen; y la especie única Concavenator corcovatus encontrada muy cerca del lugar de rodaje de aquella película. Para ello contactan con Colin Arthur, mago de los FX, colaborador de Harryhausen, y con José Luis Sanz, uno de los paleontólogos que descubrió Concavenator corcovatus.
El valle de la esperanza (La nuit du verre d’eau, 2022), de Carlos Chahine
Líbano, verano de 1958. Tres hermanas de familia acomodada pasan las vacaciones en un valle remoto de las montañas libanesas. La tranquila vida del pueblo se ve interrumppida por la llegada de dos veraneantes franceses y por los ecos de una revolución lejana que retumba en Beirut. Pero en el seno de la familia, cristiana y de costumbres tradicionales, algo empieza a cambiar cuando Layla, la mayor de las tres hermanas, casada y madre de un hijo, abra los ojos ante la sociedad patriarcal que mantiene a las mujeres bajo control. En un Líbano que sueña con una edad de oro ¿puede una mujer tener un destino distinto al trazado por los hombres?.
El viaje de Ernest y Célestine (Ernest & Célestine: Le voyage en Charabie, 2022), de Jean-Christophe Roger & Julien Chheng
Ernest y Célestine viajan de regreso al país de Ernest para arreglar su violín roto. Esta tierra exótica es el hogar de los mejores músicos del mundo y la música llena constantemente el aire de alegría. Sin embargo, al llegar, nuestros dos héroes descubren que todas las formas de música han estado prohibidas allí durante muchos años, y para ellos, una vida sin música es impensable. Junto con sus amigos y un misterioso forajido enmascarado, Ernest y Célestine deben hacer todo lo posible para devolver la música y la felicidad a la tierra de los osos.
El viaje de Harold (The unlikely pilgrimage of Harold Fry, 2023), de Hettie Macdonald
Una mañana cualquiera, Harold Fry (Jim Broadbent) sale de casa para echar una carta al buzón. Recién jubilado, Harold responde a la misiva de una vieja amiga y compañera de trabajo quien, tras un silencio de casi veinte años, acaba de comunicarle que está ingresada en un hospital a punto de morir. Cuando Harold se dispone a enviar la carta, un impulso repentino lo conmina a llevar él mismo el mensaje a su destinataria en un viaje improvisado a pie de un extremo a otro del país.
El viejo roble (The Old Oak, 2023), de Ken Loach
El Viejo Roble es un lugar especial. No sólo es el único pub que queda en pie, es el único sitio donde la gente puede encontrarse en una comunidad minera otrora próspera que ahora vive tiempos duros tras 30 años de declive. TJ Ballantyne (Dave Turner), el dueño, está decidido a toda costa a no soltar El Viejo Roble, pero la posibilidad de aferrarse al lugar se reduce incluso más cuando el pub se convierte en territorio disputado tras la llegada de refugiados sirios asignados al pueblo. TJ conoce a una siria con una cámara (Ebla Mari) y entre ambos va fraguándose una insólita amistad ¿Pueden encontrar una vía de encuentro para que ambas comunidades se entiendan? He aquí el trasfondo de un drama profundamente conmovedor sobre la pérdida, el miedo y la dificultad de encontrar la esperanza.
El zorro (Der fuchs, 2022), de Adrian Goiginger
El soldado Franz Streitberger (Alexander Beyer) es un mensajero del tercer Reich durante la Segunda Guerra Mundial. Un día, justo antes de un ataque a los aliados, Franz encuentra un cachorro de zorro malherido al que decide cuidar, ofreciéndole el calor del hogar que a él siempre le faltó en su infancia. El zorro se convierte desde ese momento en su mejor amigo y aunque en cualquier momento podría escapar, permanece fiel acompañando al soldado durante gran parte de la guerra. Hasta que en 1941 Franz tiene un nuevo destino: el frente ruso. Esta es la historia real del soldado Franz Streitberger, bisabuelo del director Adrian Goiginger, que revela ahora a través de la película su hermosa y emotiva aventura.
Elemental (Elemental, 2023), de Peter Sohn
Película original de Disney y Pixar ambientada en Ciudad Elemento, donde conviven los residentes de Fuego, Agua, Tierra y Aire. La historia presenta a Candela, una joven dura, avispada y pasional, cuya amistad con un chico divertido, sensible y que se deja llevar, Nilo, desafía sus creencias sobre el mundo en el que viven.
Ellas hablan (Women talking, 2023), de Sarah Polley
Un grupo de mujeres, muchas de las cuales con puntos de vista divergentes sobre temas esenciales, tienen una conversación para tratar de vislumbrar cómo podrían avanzar con el objetivo de crear un mundo mejor para ellas y sus hijos. Aunque la historia tras los eventos que acontecen es violenta, la película no lo es. No se ve la violencia que las mujeres han experimentado. Solo pequeños flashazos de los momentos posteriores. En vez de eso, la película presenta una comunidad de mujeres que se unen porque deben decidir, en muy poco tiempo, cuál va a ser su respuesta colectiva.
Els encantats (Los encantados, 2022), de Elena Trapé
Tras su reciente separación, Irene (Laia Costa) viaja a Antist, un diminuto pueblo de la Vall Fosca, donde tiene una casa heredada de sus padres. El viaje ha sido fruto de un impulso, es la primera vez que se separa varios días de su hija de cuatro años y ha necesitado escapar de la sensación de falta de control que tiene sobre una nueva vida que la abruma. En Antist busca encontrar el anhelado sentimiento de seguridad que tenía de pequeña, cuando pasaba los veranos allí y nada era tan complicado. Sin embargo, la soledad que brinda el pueblo hace que también aflore con fuerza en ella la sensación de fracaso que arrastra desde que se separó.
Emily (Emily, 2022), de Frances O’Connor
Una de las autoras más famosas del mundo, Emily Brontë, falleció a la temprana edad de 30 años, fue una rebelde e inadaptada a su tiempo y encontraría su voz al escribir el clásico literario Cumbres borrascosas. La película explora las relaciones que la inspiraron, tanto con sus hermanas Charlotte y Anne como con su malogrado primer amor, además de la especial amistad y complicidad que le unían a su inconformista hermano Branwell, a quien Emily idolatraba.
Empieza el baile (Empieza el baile, 2023), de Marina Seresesky
Carlos (Darío Grandinetti) y Margarita (Mereces Morán) fueron la pareja de tango más famosa de su época. Tras 30 años sin verse, iniciarán un disparatado viaje junto a su inseparable amigo Pichuquito (Jorge Marrale) que los llevará desde Madrid a los Andes, pasando por Buenos Aires, atravesando paisajes y emociones, pero sin abandonar nunca el humor, la ironía mas despiadada y la desenfrenada pasión por el baile. Estos tres septuagenarios tendrán que enfrentarse a sus recuerdos, sus miedos y, sobre todo, a sus verdaderos deseos.
En busca del mapa perdido (Zeppos – Het Mercatorspoor, 2022), de Douglas Boswell
Cuando Benjamin, un adicto a la tecnología, hereda un baúl de objetos antiguos de su desaparecido padre, descubre un atlas que perteneció al cartógrafo Mercator. La reaparición del libro despierta el interés de misteriosos enemigos que no se detendrán ante nada para hacerse con él.
En lo alto (Tab, 2022), de Hong Sang-soo
El famoso cineasta Byungsoo y su hija Jeongsu, a la que lleva 5 años sin ver, visitan a la señora Kim, una antigua amiga del director, para que aconseje a su hija sobre su carrera. Kim, experta diseñadora de interiores, es ahora propietaria de un coqueto edificio de cuatro plantas sin ascensor. Mientras suben uno a uno los pisos del edificio, desde el sótano a la azotea, a Byungsoo se le abren múltiples posibilidades para cambiar su vida, en busca de salud, amor e inspiración.
En nombre de la tierra (Chlopi (The Peasants), 2023), de DK Welchman & Hugh Welchman
Jagna es una joven de familia humilde decidida a forjar su propio destino en el pequeño pueblo de la campiña polaca en el que vive. El lugar es un hervidero de habladurías y disputas continuas, donde ricos y pobres comparten el orgullo de su tierra, las tradiciones locales y un patriarcado profundamente arraigado. Aquí Jagna se verá atrapada entre los deseos enfrentados del terrateniente más rico de la aldea, un hombre mucho mayor que ella con el que se ve obligada a casarse, su hijo Antek con el que mantiene un romance secreto y otros miembros de la comunidad. Pero su rebeldía e independencia la acabarán convirtiendo en el centro de las envidias y el odio de todos.
En temporada baja (En temporada baja, 2022), de David Marqués
La vida de cuatro hombres está en temporada baja y por razones económicas se ven obligados a vivir en un camping. Con Coque Malla, Fele Martínez, Edu Soto y Antonio Resines al frente del reparto, la camaradería entre ellos les ayudará a superar su peculiar forma de ver la vida. Mientras sus «ex» pasan por un buen momento.
Entre las higueras (Taht alshajra, 2022), de Erige Sehiri
En el noroeste de Túnez, Sana, Fidé, Melek y Abdou trabajan recolectando higos. Bajo el testimonio de los árboles, desarrollan nuevos sentimientos, discuten, se encuentran y rehuyen, coquetean e intentan entenderse. A lo largo del día, la huerta se convierte en un teatro de emociones, donde se representan los sueños y las esperanzas de cada uno de ellos.
Entre las olas (Entre les vagues, 2021), de Anaïs Volpé
Las mejores amigas Alma y Margot son inseparables, ya sea para aterrorizar a los amantes infieles o para celebrar bodas. Las dos mujeres también comparten el mismo sueño de una carrera exitosa en el escenario. Se acercan un paso más cuando son elegidas como protagonista y suplente en una obra de alto perfil en París.
Érase una vez en Canarias (Érase una vez en Canarias, 2023), de Armando Ravelo
Nola es una joven senegalesa que llega a Canarias en patera en busca de un padre canario al que nunca ha conocido. El viaje de la protagonista entre Gran Canaria y Tenerife supone una epopeya en la que al mezclan la historia del archipiélago con las experiencias personales de la propia muchacha.
Esperando a Dalí (Esperando a Dalí, 2023), de David Pujol
En 1974, un joven cocinero, Fernando (Iván Massagué), y su hermano, Alberto (Pol López), huyen de Barcelona y llegan a la Costa Brava donde la comida de Fernando revoluciona el mundo de la gastronomía gracias a la inspiradora Cadaqués de los años 70. Al mismo tiempo, Jules, el excéntrico dueño del restaurante donde trabajan, ve la oportunidad de cumplir su sueño: que Salvador Dalí vaya a comer a su restaurante.
Esta ambición desmedida (Esta ambición desmedida, 2023), de Santos Bacana, Cris Trenas & Rogelio González
Después del éxito del disco de El Madrileño, C. Tangana se enfrenta al reto de crear la gira más ambiciosa de su carrera y revolucionar el concepto del directo. La película es un viaje que sigue al artista durante más de cuatro años. Desde la génesis del disco en Cuba hasta la conceptualización del show, la hostilidad de las negociaciones, los ensayos, las conversaciones incómodas, las celebraciones más íntimas y la vorágine de conciertos por toda España y Latinoamérica.
Eterna (Eterna, 2022), de Juanma Sayalonga & David Sainz
La voz y las letras de Gata Cattana marcaron a toda una generación de españoles con su fuerza y compromiso. La joven pasó rápidamente de ser una chica desconocida a ser una de las figuras más relevantes de la escena cultural del país. Todos sus trabajos se convirtieron en himnos generacionales gracias a su implicación con el feminismo, los movimientos sociales o la cultura andaluza. Sin embargo, Gata Cattana falleció de manera repentina el 2 de marzo de 2017, dejando un enorme musical y personal. El documental se sumerge en su figura y acompaña su historia con las voces más relevantes del rap de habla hispana en los últimos años.
Extraña forma de vida (Extraña forma de vida, 2023), de Pedro Almodóvar
Un hombre cruza a caballo el desierto que le separa de Bitter Creek. Viene a visitar al Sheriff Jake. Veinticinco años antes, ambos -el sheriff y Silva, el ranchero que cabalga a su encuentro- trabajaron juntos como pistoleros a sueldo. Silva viene con el pretexto de reencontrarse con su amigo de juventud, y en efecto celebran su encuentro, pero a la mañana siguiente el sheriff Jake le dice que la razón de su viaje no es el recuerdo de su vieja amistad.
F – 2023
Falcon Lake (Falcon Lake, 2022), de Charlotte Le Bon
Bastien, un adolescente parisino, pasa las vacaciones con su familia en una cabaña junto a un lago de Quebec. Allí se encontrará con Chloé, una chica mayor, de quien se enamorará. A pesar de la diferencia de edad y de los miedos de Bastien, desarrollarán un vínculo especial. Bastien tendrá que enfrentarse a sus miedos para conseguir un lugar en el corazón de Chloé, mientras exploran su sexualidad y la inquietante leyenda del fantasma del lago.
Fallen leaves (Kuolleet lehdet, 2023), de Aki Kaurismäki
La historia de dos personas solitarias que se encuentran por casualidad en la noche de Helsinki e intentan encontrar el primer, único y último amor de sus vidas. Su camino hacia esta honrosa meta se ve empañado por el alcoholismo del hombre, números de teléfono perdidos y la tendencia general de la vida a poner obstáculos en el camino de quienes buscan su felicidad.
Fast & Furious X (Fast X, 2023), de Louis Leterrier
Décima (y última) entrega de la saga Fast & Furious, en la que Dom Toretto (Vin Diesel) y su familia han sido capaces de ser más listos, de tener más valor y de ir más rápido que cualquier enemigo que se cruzara con ellos. Pero ahora tendrán que enfrentarse al oponente más letal que jamás hayan conocido: un terrible peligro que resurge del pasado, que se mueve por una sangrienta sed de venganza y que está dispuesto a destrozar a la familia y destruir para siempre todo lo que a Dom le importa. Dom y su equipo derrotaron al notorio rey brasileño de la droga, Hernán Reyes, y acabaron con su imperio en un puente de Río de Janeiro. Pero no saben que Dante (Jason Momoa), el hijo de Reyes, lo vio todo y ha pasado los últimos doce años planeando cómo hacérselo pagar a Dom.
Fatum (Fatum, 2022), de Juan Galiñanes
Sergio (Luis Tosar) tiene graves problemas con el juego. Tras jurar a su esposa que no volvería a caer, recibe un soplo sobre un supuesto amaño de un partido de fútbol e, incapaz de cumplir su promesa, regresa a la casa de apuestas con la intención de recuperar todo el dinero perdido. El soplo resulta ser cierto y por fin su suerte va a cambiar… pero Alejo (Aron Piper) con un pasado salpicado también por el juego irrumpe armado en el local. Pablo (Alex García) francotirador del GEO, es presionado por la comisaria Costa (Elena Anaya) para prestar servicio en el atraco. Pero la cabeza del GEO está en otro sitio, en el hospital, donde la vida de su hijo pende de un hilo. El destino hace que Sergio y Pablo se vean envueltos en un atraco a una casa de apuestas, donde un disparo cambiará sus vidas para siempre.
Fauna (Fauna, 2023), de Pau Faus
En un bosque a las afueras de Barcelona, un pastor y su rebaño viven junto al CReSA, un laboratorio dedicado a la investigación en sanidad y a la experimentación con animales. Mientras el pastor, afectado de una enfermedad de los huesos, es testigo de la desaparición de su profesión, los científicos del CReSA están más ocupados que nunca investigando una vacuna para el Covid-19. Así, por la película desfilan la libertad de las ovejas del pastor pero, también, su cara opuesta y más oscura, el encarcelamiento de los animales de laboratorio. Pau Faus construye una fábula de ciencia ficción a través de la cual opone tradición y progreso, naturaleza y tecnología para mostrar las contradicciones de la relación entre humanos, animales y ciencia en la post pandemia.
Femme (Femme, 2023), de Sam H. Freeman & Ng Choon Ping
La vida y la carrera de Jules (Nathan Stewart-Jarrett) como drag queen quedan destruidas por un brutal ataque homófobo. Pero cuando se reencuentra en una sauna gay con su agresor, Preston (George MacKay), que mantiene oculta su orientación sexual, se le presenta la oportunidad de vengarse. Irreconocible sin su peluca y maquillaje, Jules se infiltra en la vida de Preston y, al hacerlo, inicia una peligrosa seducción.
Five nights at Freddy’s (Five nights at Freddy’s, 2023), de Emma Tammi
La película cuenta la historia de Mike (Josh Hutcherson), un joven con problemas que cuida de Abby (Piper Rubio), su hermana pequeña de 10 años, y que no ha conseguido superar la desaparición aún sin explicar de su hermano pequeño hace más de diez años. Acaban de despedirle, y Mike está dispuesto a trabajar donde sea con tal de seguir teniendo la custodia de Abby, por lo que acepta un puesto de guarda de seguridad nocturno en un restaurante temático abandonado, la Pizzería Freddy Fazbear. Pronto descubrirá que en Freddy’s nada es lo que parece. Con la compañía de Vanessa Shelly (Elizabeth Lail), una policía local, Mike se enfrentará a inexplicables fenómenos sobrenaturales que acabarán arrastrándole a lo más oscuro de una indescriptible pesadilla.
Flash (The Flash, 2023), de Andy Muschietti
Los mundos chocan cuando Barry (Ezra Miller) utiliza sus superpoderes para viajar en el tiempo y cambiar los acontecimientos del pasado. Barry intenta salvar a su familia pero sin saberlo altera el futuro y queda atrapado en una realidad en la que el general Zod ha regresado y amenaza con la aniquilación, pero en la que no hay Superhéroes a los que recurrir. A menos que Barry pueda persuadir a un Batman muy diferente para que salga de su retiro y rescate a un kryptoniano encarcelado… aunque no sea el que está buscando. En última instancia, para salvar el mundo en el que se encuentra y regresar al futuro que conoce, la única esperanza de Barry es luchar por seguir vivo. Pero ¿este último sacrificio será suficiente para reiniciar el universo?. También interviene Maribel Verdú como Nora Allen.
Frida Kahlo (Frida Kahlo, 2020), de Ali Ray
Documental que explora el simbolismo y los temas de las pinturas de uno de los iconos femeninos más importantes: Frida Kahlo. Sus coronas de flores, cejas grandes y vestimentas tradicionales mexicanas han hecho de Frida Kahlo la musa de varias generaciones.
Fuego fatuo (Fogo Fátuo, 2022), de João Pedro Rodrigues
En su lecho de muerte, su alteza real Alfredo, rey sin corona, regresa a lejanos recuerdos de juventud y a la época en la que soñaba con ser bombero. El encuentro con el instructor Afonso, del cuerpo de bomberos, abre un nuevo capítulo en la vida de los dos jóvenes inmersos en el amor y el deseo, y suscita su voluntad de cambiar el status quo.
Fumar provoca tos (Fumer fait tousser, 2022), de Quentin Dupieux
Tras una feroz batalla contra una tortuga gigante maligna, un equipo de cinco vigilantes, conocido como “La fuerza del tabaco”, recibe la orden de retirarse para fortalecer la cohesión del grupo. Su estancia transcurre bien hasta que Lézardin, Emperador del Mal, decide aniquilar el planeta Tierra. Película de Quentin Dupieux que se presentó en la Sección Oficial Fantàstic a Competición del Festival de Cine de Sitges donde, además, ganó el premio al Mejor Guion y el director recibió el Premio Máquina del Tiempo. Está protagonizada por Gilles Lellouche Adèle Exarchopoulos, Vincent Lacoste y Anaïs Demoustier.
G – 2023
Gemelos pero no tanto (Jumeaux mais pas trop, 2022), de Olivier Ducray & Wilfried Méance
En esta comedia disparatada, tierna e hilarante, en la que dos jóvenes se encuentran a sus 33 años y descubren para su asombro que son gemelos. El hecho de que uno sea un manitas que sobrevive haciendo chapuzas y el otro un político ambicioso a la búsqueda de un puesto en las instituciones locales de su población de origen no es lo que más les sorprende cuando descubren su parentesco. Lo más curioso es que Anthony es negro y Grégoire, blanco.
Gente en domingo (Menschen am Sonntag (People on Sunday), 1930), de Robert Siodmak, Edgar G. Ulmer, Curt Siodmak & Fred Zinnemann
Drama alemán de bajo presupuesto que mezcla ficción y documental para retratar a la gente de Berlín durante un día de domingo de 1930. El filme sigue a un taxista y un vendedor que, al no tener nada que hacer un domingo, deciden dar una vuelta con el coche. Los amigos recogen a un par de mujeres jóvenes y, los cuatro, comienzan a dar vueltas por las calles de la ciudad. Más tarde deciden dirigirse a la playa de Wannsee para ir a nadar y a disfrutar de una tarde idílica junto al lago. Después de intentar conquistar a las mujeres, los cuatro aventureros deciden volver a Berlín, con la deprimente perspectiva de que al día siguiente todo habrá vuelto a la normalidad.
Glassboy (Glassboy, 2020), de Samuele di Rossi
Pino tiene once años y padece hemofilia, una enfermedad que lo vuelve físicamente vulnerable y lo obliga a vivir encerrado en su casa. Desde la ventana de su habitación observa a un grupo de amigos, sueña con unirse a ellos, y mientras dibuja cómics. El día que Mavi, la líder del grupo, lo invita a unirse, para él comienza una exploración del mundo exterior, con todos los riesgos y oportunidades que ello conlleva.
Gleich (Gleich, 2023), de Jeniffer Castañeda García
Kellen no ha vuelto a hablar desde la muerte de su madre. Su carácter introvertido y su aislamiento llevan a su padre a tomar la decisión de viajar un verano a la Isla de El Hierro; quizá, unos meses lejos de la ciudad alemana de Dresde le ayuden a superar la situación. Alaric y Ebba, un matrimonio amigo afincado en la Isla, los reciben en su casa pero las rencillas no tardan en aparecer, y es que ni siquiera los años han borrado las traiciones del pasado que acabaron por distanciarlos. Cuando Kellen conoce a Manuel, un anciano del pueblo con una discapacidad intelectual y una edad psíquica de 10 años, nace entre ellos una complicidad que logra superar las barreras comunicativas y lingüísticas: una amistad más allá de las palabras.
Godland (Vanskabte land, 2022), de Hlynur Pálmason
La película, que se inspiró en siete fotografías históricas tomadas por un sacerdote danés, se sitúa a finales del siglo XIX, donde el padre Lucas (Ingvar Sigurdsson) llega a Islandia con la misión de construir una iglesia y fotografiar a sus habitantes. Pero, cuanto más se interna en aquel implacable paisaje, más se sume en las ansias de la tentación y el pecado.
Godzilla Minus One (Godzilla: Minus One, 2023), de Takashi Yamazaki
Ambientada en un Japón de posguerra, la película muestra a un Godzilla que es una fuerza aterradora y abrumadora. En el Japón de la posguerra surge un nuevo terror. ¿Podrán sobrevivir las personas devastadas… y mucho menos defenderse?
Golda (Golda, 2023), de Guy Nattiv
Una mirada cautivadora a la historia de Israel y un retrato íntimo de una mujer extraordinaria, Golda Meir (Helen Mirren), también conocida como la «Dama de Hierro de Israel». Una de las mujeres más destacadas de la política israelí del siglo XX, quien enfrentó responsabilidades y decisiones intensamente dramáticas y de alto riesgo durante la Guerra de Yom Kippur.
Golpe a Wall Street (Dumb money, 2023), de Craig Gillespie
La película descubre el disparatado caso real de gente corriente que consiguió jugársela a Wall Street y se hizo rica convirtiendo GameStop (una popular tienda de videojuegos y electrónica) en la empresa más candente del mundo. La historia definitiva de David contra Goliat. En medio de todo este embrollo se encuentra Keith Gill (Paul Dano), un tipo cualquiera que invirtió los ahorros de su vida en acciones y empezó a publicar sobre ello en redes sociales. Gracias a sus consejos bursátiles, su popularidad estalló, al igual que lo hizo su vida y la de todos sus seguidores, que empezaron a enriquecerse de la noche a la mañana. No obstante, los multimillonarios no tardaron en contraatacar, desencadenando una de las batallas financieras más feroces vividas en Wall Street.
Golpe de suerte (Coup de chance, 2023), de Woody Allen
Fanny (Lou de Laâge) y Jean (Melvil Poupaud) parecen el matrimonio ideal: ambos tienen éxito en su trabajo, viven en un piso precioso en un exclusivo barrio de París y parecen estar tan enamorados como cuando se conocieron. Pero cuando Fanny se topa accidentalmente con Alain (Niels Schneider), un antiguo compañero de instituto, se vuelve loca de amor.
Gran turismo (Gran turismo, 2023), de Neill Blomkamp
Basada en la historia real de Jann Mardenborough, la película narra la historia de un joven jugador de Gran Turismo que, gracias a sus habilidades con los videojuegos, gana una serie de competiciones de Nissan para convertirse en un piloto de carreras profesional. Está protagonizada por David Harbour, Orlando Bloom y Djimon Hounsou.
Guardianes de la Galaxia: Volumen 3 (Guardians of the galaxy vol. 3, 2023), de James Gunn
Peter Quill (Chris Pratt), todavía conmocionado por la pérdida de Gamora (Zoe Saldana), debe reunir al equipo en torno a él para defender el universo mientras protege a uno de los suyos. Una misión que, si no se lleva a cabo con éxito, podría suponer el fin de los Guardianes tal y como los conocemos.
Guardianes de la noche: Kimetsu no yaiba – Rumbo a la aldea de los herreros (Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba – To the Swordsmith Village, 2023), de Haruo Sotozaki
Tanjiro Kamado, un chico cuya familia fue asesinada por un demonio, se une al Cuerpo de Cazadores de Demonios para convertir a su hermana pequeña Nezuko de nuevo en humana tras haber sido transformada en demonio. La serie de anime Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba se emitió por primera vez con el arco Tanjiro Kamado, Unwavering Resolve en abril de 2019.
H – 2023
Háblame (Talk to me, 2022), de Danny Philippou & Michael Philippou
Cuando un grupo de amigos descubre cómo invocar espíritus utilizando una mano embalsamada, se enganchan a esta nueva sensación hasta que uno de ellos va demasiado lejos y abre la puerta al mundo de los espíritus, obligándoles a elegir en quién confiar: en los muertos o en los vivos.
Hafreiat (Hafreiat, 2022), de Alex Sardà
Bajo el calor del sol en una misión arqueológica española en el norte de Jordania, los trabajadores locales excavan la tierra durante largas horas. Los salarios son pobres y los precios del día a día van en aumento. Abo Dya, un palestino jordano, quiere dar una vida diferente a su familia, pero sus antecedentes penales obstaculizan sus esfuerzos. El director Alex Sardà debuta en el largometraje con este documental después de dirigir cortos como Fuga (2021) o Gang (2020). La película fue galardonada al Mejor Documental en la sección Doc España de la Seminci.
Hanna y los monstruos (Hanna y los monstruos, 2023), de Lorena Ares
Hanna es una niña adorable con pasión por los monstruos. Un día consigue viajar al pueblo en el que viven: Monsterville. Allí descubre que son seres que temen a los humanos, con muchos miedos y complejos. Pero no todos los monstruos están de acuerdo en que una humana se pasee por su mundo e intentarán utilizar a la pequeña para cerrar definitivamente cualquier contacto con el mundo exterior, a riesgo de que Hanna se quede atrapada para siempre…
Harka (Harka, 2022), de Lotfy Nathan
Ali (Adam Bessa), un joven tunecino que sueña con una vida mejor, lleva una vida solitaria vendiendo gasolina de contrabando en el mercado negro. Tras la muerte repentina de su padre, se ve obligado a cuidar de sus dos hermanas pequeñas y se enfrenta a un desahucio inminente. Ali tendrá que tomar una decisión sin vuelta atrás. Lo que ocurrirá después será una lucha por la dignidad, la voz de una generación que pugna por ser escuchada.
Hay una puerta ahí (Hay una puerta ahí, 2023), de Facundo Ponce de León & Juan Ponce de León
Documental que retrata el nacimiento de una amistad entre dos hombres, mientras uno ayuda al otro a morir. La aceptación del dolor, el sentido del humor, la familia y los amigos, las ideas y las creencias, la vida y el final, atravesarán el tiempo que Fernando y Enric conversaron a través de dispositivos electrónicos, separados por un océano, en mitad de una pandemia que nunca permitió que se pudieran encontrar.
Heavies tiernos (Heavies tendres, 2023), de Carlos Pérez-Reche & Joan Tomas Monfort
Juanjo (Xavi Teixidó) es un chico asmático que ha vivido protegido por su familia hasta el punto de ahogarlo. Miquel (Pol López) pertenece a una familia con un padre ausente. Su madre intenta salir adelante ella sola, pero no siempre lo consigue. La película trata sobre la relación entre Juanjo y Miquel, dos chicos adolescentes de la Barcelona de 1991 que encontrarán en su amistad y en la música heavy un refugio del mundo gris en el que viven. Adaptación cinematográfica de la serie homónima de Juanjo Sáez.
Hei Buh y el castillo embrujado (Hui Buh und das Hexenschloss, 2022), de Sebastian Niemann
Durante más de 500 años, Hei Buh ha estado alborotando el castillo de Burgeck, pero esta vez se enfrentará a su desafío más aterrador. Cuando la joven bruja Ofelia aparece misteriosamente en el castillo, afirmando ser la sobrina perdida de Hei Buh, trae consigo el peligroso Necronomicon, un antiguo libro de hechizos maligno y poderoso. Hei Buh se muere por hacerse con él, pero no es el único. La malvada bruja Erla también ansía obtener el libro y ha secuestrado a la hermana de Hei Buh, una bruja buena, con el fin de utilizarla en su malvado plan.
Hermano caballo (Hermano caballo, 2023), de Marcel Barrena
Santí Serracamps tiene un don: es capaz de comunicarse con los animales. Considerado uno de los mejores domadores del mundo, a través de la doma en libertad logra establecer vínculos con sus caballos creando fuertes lazos de amistad. En un viaje a Marruecos descubre a Mabrouk, un caballo malherido al que decide rescatar. Narra la historia del reconocido vaquero catalán Santi Serra, desarrollador de una técnica de entrenamiento natural basada en la creación de vínculos con los caballos y el aprendizaje a través del juego.
Heroico (Heroico, 2023), de David Zonana
Luis, un joven de 18 años con raíces indígenas, ingresa en el Heroico Colegio Militar con la esperanza de asegurarse un futuro mejor. Allí se encuentra con un sistema rígido e institucionalmente violento diseñado para convertirlo en un soldado perfecto.
Holy Spider (Araña sagrada) (Holy spider, 2022), de Ali Abbasi
Irán, 2001. Una periodista de Teherán se sumerge en los barrios con peor reputación de la ciudad santa de Mashhad para investigar una serie de feminicidios. Pronto descubrirá que las autoridades locales no tienen ninguna prisa por resolver el asunto. Los crímenes son obra de un solo hombre, que asegura purificar la ciudad de sus pecados y que ataca a prostitutas por la noche.
Houria (Libertad) (Houria, 2022), de Mounia Meddour
Houria es una joven y talentosa bailarina. Para luchar por sus sueños y conseguir algo de dinero, participa en apuestas clandestinas. Pero una noche, tras haber ganado una fortuna, su mundo cambiará para siempre…
Human Flowers of Flesh (Human Flowers of Flesh, 2022), de Helena Wittmann
La película sigue a Ida (Angeliki Papoulia) y a su pequeña tripulación en un velero que surca el Mediterráneo. Apostando por lo misterioso, el filme ofrece poca información sobre lo que estos inusuales marineros se proponen. Van de puerto en puerto y su investigación o búsqueda parece estar centrada en la Legión Extranjera de Francia, con clara inspiración en la famosa Beau travail (1999), de Claire Denis.
Hunt. Caza al espía (Heon-teu, 2022), de Lee Jung-jae
Corea del Sur, 1980. Tras el asesinato del presidente Park por la agencia de inteligencia coreana, el ejército vuelve a hacerse con el poder. Corea del Norte lo ve como una oportunidad para una invasión futura y envía a uno de sus espías. Dos altos responsables de la seguridad surcoreana, tienen la misión de perseguir al infiltrado. Así comienza una terrible carrera contrarreloj.
Hypnotic (Hypnotic, 2023), de Robert Rodriguez
Thriller de ciencia ficción que narra la historia de Daniel Rourke (Ben Affleck), un detective que busca a su pequeña hija desaparecida. Contará con la ayuda de Diana Cruz (Alice Braga), una psíquica que le hablará de un nuevo concepto: «hypnotic». Será entonces cuando el detective, sin diferenciar a ciencia cierta lo que es real o no, persiga y sea perseguido simultáneamente por un misterioso y esquivo individuo que parece tener la clave para encontrar a la niña desaparecida.
I – 2023
Iberia, naturaleza infinita (Iberia, naturaleza infinita, 2023), de Arturo Menor
Un águila real, expulsado de su territorio, emprende una aventura épica de supervivencia a lo largo y ancho de la península ibérica. Partiendo desde las altas cumbres de la cordillera cantábrica, surcará los cielos en un periplo lleno de historias sorprendentes, hasta establecerse definitivamente en un nuevo territorio en las sierras Béticas. Un relato en el que estará acompañado por algunas de las especies más emblemáticas de la fauna ibérica como el quebrantahuesos, el urogallo, el sisón, el visón europeo y el oso, entre otras.
In Albis (In Albis, 2022), de Daniel Cabrero
Comedia de fantasía con toques de realismo mágico que relata el viaje de una escritora en crisis. De forma inesperada, la autora protagonista vivirá tres encuentros fortuitos: pasado, presente y futuro. Este periplo la llevará a enfrentarse a sus miedos y a sus fantasmas personales, que le ayudarán a tomar conciencia de algo: para encontrarse a uno mismo, hay que perderse primero.
In viaggio, viajando con el Papa Francisco (In viaggio: The travels of Pope Francis, 2022), de Gianfranco Rosi
En sus 10 primeros años de Pontificado, el Papa Francisco ha visitado más de 50 países, volcándose en causas tan importantes como la pobreza, la emigración, el medio ambiente, la solidaridad y la guerra. El director Gianfranco Rosi, Intrigado por el hecho de que dos de los viajes papales coincidían con los itinerarios que él mismo siguió durante los rodajes de sus películas Fuego en el mar (2016) y Notturno (2020) – el primero a la Isla de Lampedusa durante la crisis migratoria y el segundo a Oriente Medio en un recorrido por la devastación de la guerra – reúne más de 500 horas de material cedido por el Vaticano para componer el particular viacrucis del Papa a través de sus viajes.
Increíble pero cierto (Incroyable mais vrai, 2022), de Quentin Dupieux
Alain y Marie se han mudado a la casa suburbana de sus sueños. Pero el agente inmobiliario les ha advertido: lo que hay en el sótano podría cambiar sus vidas para siempre. Conseguir vivienda hoy en día es una auténtica odisea; quizá por esto, Alain y Marie no dudan en comprar una casa que lo tiene todo, incluso un sótano con extrañas propiedades. Poco a poco, Marie se irá haciendo adicta a adentrarse en la planta baja de su nuevo hogar, mientras la pareja se debate entre compartir o mantener el secreto del lugar con sus nuevos vecinos.
Indiana Jones y el Dial del Destino (Indiana Jones and the Dial of Destiny, 2023), de James Mangold
De la mano del guionista y director James Mangold llega el último capítulo de la saga de uno de los mayores héroes de la historia del cine. Harrison Ford retoma por última vez su icónico papel del sagaz arqueólogo para que vivamos con él una emocionante aventura alrededor del mundo. Estamos en 1969 e Indiana Jones está listo para dejarlo todo. Después de pasar más de una década enseñando en el Hunter College de Nueva York, el prestigioso profesor de arqueología se prepara para retirarse a su modesto apartamento donde ahora vive solo. Pero todo cambia después de una visita sorpresa de su ahijada Helena Shaw (Phoebe Waller-Bridge) que busca un extraño artefacto que su padre confió a Indy años antes: el tristemente famoso Dial de Arquímedes, un dispositivo que supuestamente tiene el poder de localizar fisuras en el tiempo. Helena, una consumada estafadora, roba el Dial y abandona rápidamente el país para vender el artefacto al mejor postor. Sin otra opción que ir tras ella, Indy le quita el polvo a su sombrero de fieltro y a su chaqueta de cuero para emprender una última aventura. Pero el antiguo enemigo de Indy, Jürgen Voller, un ex nazi que ahora trabaja como físico en el programa espacial de Estados Unidos, tiene su propia agenda para el Dial, un aterrador plan que podría cambiar el curso de la historia del mundo.
Insensatos (Glupcy, 2022), de Tomasz Wasilewski
Escondidos y alejados del mundo en un pequeño pueblo costero, Marlena, de 62 años, y Tomasz, de 42, mantienen una feliz relación desde hace muchos años. Su complicada vida cotidiana comienza a desmoronarse cuando, en contra de la voluntad de Tomasz, Marlena lleva a casa a su hijo para que viva con ellos. A medida que el pasado regresa en su totalidad, tendrán que redefinir su amor, las elecciones que toman y sus vidas.
Insidious: La puerta roja (Insidious: The red door, 2023), de Patrick Wilson
Josh (Patrick Wilson) y su hijo Dalton (Ty Simpkins) deberán adentrarse en las profundidades del Más Allá si quieren acabar con sus demonios de una vez por todas. Ahí se enfrentarán a su oscuro pasado familiar y a toda una nueva horda de peligros que acechan tras la puerta roja.
Irati (Irati, 2022), de Paul Urkijo
Siglo VIII. El cristianismo se extiende por Europa mientras las creencias paganas desaparecen. Ante el avance del ejército de Carlomagno al atravesar los Pirineos, el líder del valle pide ayuda a una diosa ancestral. Mediante un pacto de sangre, derrota al enemigo dando su vida a cambio, pero antes, hace prometer a su hijo Eneko que protegerá y liderará a su pueblo en la nueva era. Años más tarde, Eneko afronta esa promesa con una misión: recuperar el cuerpo de su padre enterrado de forma pagana junto al tesoro de Carlomagno. Pese a su fe cristiana, necesitará la ayuda de Irati, una enigmática pagana de la zona. Los dos jóvenes se adentrarán en un extraño e inhóspito bosque donde «todo lo que tiene nombre existe«, según un antiguo dicho vasco.
Isabel II: Retrato de la reina (Portrait of the queen, 2022), de Fabrizio Ferri
Isabel II fue la mujer más fotografiada y más querida, a la vez que fue de la que más se ha hablado, espiado, alabado y criticado. En todo el mundo y en cada momento de su larga vida, que terminó a los 96 años, la gente siempre ha querido observarla por la mirilla, descubrir cosas nuevas sobre ella, conocerla mejor, conectar con ella y entenderla. Esta película cuenta la historia de La Reina a través de los retratos fotográficos más intensos, sorprendentes y reveladores que se han hecho de ella, creando un álbum de setenta años, único en el mundo por su variedad, intensidad y riqueza.
Isósceles (Isósceles, 2022), de Ignacio Nacho
Enrique y Víctor eran los mejores amigos durante sus largos años universitarios, en los que eran íntimos. Sin embargo, cuando terminaron esta etapa, por culpa de un no entendimiento asociado a la inmadurez de ese momento, acaba provocando un distanciamiento entre ellos que ha durado años. Ahora, Enrique ha decido volver a intentar hablar con su antiguo amigo y lo ha citado en su casa. Víctor acude a la quedada, pero ignora los intereses ocultos de Enrique.
J – 2023
Jawan (Jawan, 2023), de Atlee Kumar
Impulsado por una venganza personal, el soldado Jawan (Shah Rukh Khan) emprende un viaje emocional en el que está dispuesto a rectificar los errores de la sociedad, en un intento de vengarse de su pasado, mientras mantiene una promesa hecha hace años. Un thriller de acción de alto voltaje en el que se enfrentará a un terrible forajido (Vijay Sethupathi) que no conoce el miedo y que ha causado un sufrimiento extremo a muchos. En el viaje, se cruzará con una oficial de policía experimentada y magnánima (Nayanthara) cuyas emociones podrían sacar lo mejor de ella mientras se involucra en esta batalla. A medida que su pasado lo alcance, para superar los desafíos y restaurar la armonía en su mundo, necesitará todo su coraje e inteligencia para hacerlo.
Jeanne Dielman 23, Quai Du Commerce, 1080 Bruxelles (Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles, 1975), de Chantal Akerman
Jeanne Dielman es una viuda, madre de familia, que hace todo lo posible para sacar a su familia adelante. Vive con su hijo Sylvain, un niño al que ha educado bajo un seguimiento muy estricto. Pero esta mujer tan activa, familiar y con una vida tan ordenada tiene diversas formas de ganarse la vida. Durante la mañana trabaja como ama de casa. Recoge, cuida y limpia su hogar a la vez que su hijo está en el colegio. Pero por la noche su vida da un giro: se convierte en prostituta. En el año 2022 la conocida revista Sight & Sound la declaró la mejor película de la historia
Jeanne du Barry (Jeanne du Barry,2023), de Maïwenn
Jeanne (Maïwenn), una joven de clase trabajadora ávida de cultura y placer, utiliza su inteligencia y su atractivo para ascender uno a uno los peldaños de la escala social. Se convierte en la favorita del rey Luis XV (Johnny Depp), quien desconociendo su condición de cortesana, recupera a través de ella su apetito por la vida. Se enamoran perdidamente. Contra todo decoro y etiqueta, Jeanne se traslada a Versalles, donde su llegada escandaliza a la corte…
Jeepers Creepers: El renacer (Jeepers Creepers: Reborn, 2022), de Timo Vuorensola
Laine se ve obligada a acompañar a su novio Chase al Horror Hound, un festival que atrae a cientos de frikis, bichos raros y fanáticos del terror de todas partes. De camino hacia allí, Laine comienza a experimentar premoniciones inexplicables y visiones inquietantes asociadas con el pasado de la ciudad y en particular con la leyenda local de The Creeper, un demonio que despierta cada 23 años para alimentarse durante 23 días. En medio del frenesí del festival, Chase y Laine se convierten en los afortunados ganadores de un Escape Room dedicado a The Creeper, pero una vez las puertas se cierran, la experiencia se vuelve demasiado real… Laine está convencida de que algo sobrenatural ha sido convocado y que por primera vez en 23 años The Creeper está de regreso.
John Wick 4 (John Wick: Chapter 4, 2023), de Chad Stahelski
John Wick (Keanu Reeves), un asesino a sueldo, descubre un camino para derrotar a La Alta Mesa, un consejo de doce hombres del crimen que gobierna las organizaciones más poderosas del inframundo, y que ha ofrecido un millón de dólares por la cabeza de Wick. Pero antes de que Wick pueda ganar su libertad, debe enfrentarse a un nuevo enemigo con poderosas alianzas en todo el mundo que convierte a sus viejos amigos en enemigos mortales.
Jorge. Una travesía de Coque Malla (Jorge. Una travesía de Coque Malla, 2022), de Cristina Martín & María José Martín
En 1987, Jorge Malla, un chico de 16 años, acompañado de sus padres, firmó un contrato con una multinacional para grabar un disco con su grupo, Los Ronaldos. Cuando el grupo se disolvió, el joven solista se encontró sin nadie que le respaldara como músico, teniendo que empezar de cero. Literalmente. Más de 30 años después, muchos discos, conciertos, kilómetros, fracasos y triunfos, ese chico que un día quiso ser solista, ha conseguido hacerse a sí mismo y se ha ganado un público fiel que le sigue en cada una de sus creaciones. Esta es su historia: la de Coque y la de Jorge.
Joyland (Joyland, 2022), de Saim Sadiq
Haider es el hijo menor de una clásica familia patriarcal en Lahore (Pakistán) que se une en secreto a una compañía teatral de danza erótica donde los sentimientos por su esposa se ponen en cuestión cuando se enamora de Biba, una joven y ambiciosa estrella trans, provocando una revolución en la familia.
Juego prohibido (Kinjirareta Asobi, 2023), de Hideo Nakata
“Eloim Essaim, Eloim Essaim…” Esas palabras representan el más malvado de los tabús. Comienza el “juego prohibido” para revivir a los muertos. El deseo inocente de un niño de que su madre reviva se convierte en una maldad desatada que atormenta a la joven directora de vídeos en streaming Hiroko. Todo comienza como una broma inofensiva entre padre e hijo… Naoto Ihara y Miyuki forman un matrimonio feliz hasta que ella muere trágicamente en un accidente de tráfico. Es entonces cuando el hijo de ambos, Haruto, entierra un dedo de su madre en el jardín de casa y comienza a rezarle a diario convencido de que ella regresará a la vida. Al mismo tiempo, la directora de videos en streaming Hiroko Kurasawa, antigua colega de Naoto, comienza a sufrir toda clase de fenómenos paranormales. Lo que comienza como el deseo inocente de un niño se convierte en una maldad desatada.
Juniper (Juniper, 2021), de Matthew J. Saville
Sam (George Ferrier) se ha adentrado en un círculo vicioso autodestructivo que va a conducirle a la muerte. Al volver del internado, descubre que Ruth (Charlotte Rampling), su abuela inglesa, que va en silla de ruedas, se ha mudado a su casa. Ruth es una ex fotógrafa de guerra con una gran hambre de vida y una sed irrefrenable de alcohol. Sam comienza a sentirse confrontado por el ingenio que le otorga la bebida y su descaro. Su primer encuentro es incómodo y el segundo, violento. Las cosas empeoran cuando Sam se ve abandonado a solas con ella y su enfermera Sarah durante las vacaciones. El gran temperamento de ambos personajes desata una batalla por la supremacía que hace que Sam vuelva a aferrarse a la vida y Ruth pueda afrontar la muerte.
K – 2023
Karnawal (Karnawal, 2020), de Juan Pablo Félix
Un joven rebelde e inquieto vive con su madre en el norte de Argentina, en la frontera con Bolivia. “Cabra” sueña con llegar a ser bailarín profesional de Malambo, el baile folclórico de los gauchos. Mientras se prepara para la competición más importante de su vida, recibe la inesperada visita de su padre (Alfredo Castro), un estafador que acaba de salir de la cárcel unos días de permiso. Este encuentro los llevará a un enigmático viaje por las carreteras andinas en el que la familia volverá a reencontrarse. El joven y su madre se verán envueltos en el turbio pasado de su padre. Para salvarse así mismo, Cabra deberá tomar una trascendental elección.
Kepler Sexto B (Kepler Sexto B, 2023), de Alejandro Suárez Lozano
Zaida es una niña solitaria que vive con su padrastro en un barrio humilde, y su peculiar vecino Jonás (Karra Elejalde), un viejo solitario, que pasa sus días refugiado en su mundo imaginario creyendo que su piso es una nave espacial, la Orión, en un planeta extraño y lejano, Kepler, y él un astronauta de la NASA. El casual encuentro entre ambos devendrá en una peculiar y especial relación en la que ambos se descubrirán, se ayudarán y se salvarán el uno al otro embarcándose en una surrealista y emotiva misión de rescate mutuo que les pondrá a salvo de las inclemencias de la vida.
Kina y Yuk (Kina & Yuk, 2023), de Guillaume Maidatchevsky
La vida en el Ártico ya es un reto, pero se volverá aún más difícil para Kina y Yuk. Estos zorros árticos están a punto de experimentar la paternidad por primera vez. Sin embargo, los inviernos árticos ya no son lo que solían ser y el calentamiento global está cambiando las reglas para todos. Durante una expedición de caza en la costa, Yuk se queda atrapado en un bloque de hielo a la deriva. Kina se queda entonces sola y deberá aventurarse en territorios desconocidos. A solo unos días de dar a luz, Kina y Yuk se buscarán a contrarreloj para reunirse a tiempo para el nacimiento de sus cachorros.
King, mi pequeño rey (King, 2022), de David Moreau
King, un cachorro de león destinado a una red de tráfico de animales, logra escaparse en un aeropuerto de Francia. Perdido, buscará refugio en casa de Inés, de 12 años, y Álex, de 15. Cuando lo encuentran, los niños tienen la loca idea de llevárselo a África y devolverlo a su hábitat. Sin embargo, todo se complicará cuando los agentes de aduanas les siguen la pista para tratar de recuperar al cachorro. Es entonces cuando se unirá a la aventura Max, el abuelo de Inés y Álex, al que éstos sólo han visto dos veces. Max cuenta con un peculiar y excéntrico carácter y se propondrá ayudar a los pequeños en su misión.
Klammer: Rozando el límite (Klammer, 2023), de Andreas Schmied
En el panorama del esquí de los años 70, el austriaco Franz Klammer fue el mayor rival del suizo Bernhard Russi. Durante años, los dos héroes nacionales se batieron en duelo por la supremacía en esquí alpino, la mejor de las disciplinas de esquí. Klammer consolidó su estatus como leyenda del esquí en las Olimpiadas de 1976 en Innsbruck. Pero ¿cómo lo consiguió? ¿Cómo reunió la fortaleza mental como para prescindir de la trayectoria de la pista y hacerse su propio recorrido por la ladera de la montaña? ¿Y qué hizo falta para que su gran amor, Eva, pudiera estar en la carrera?
Kompromat: El expediente ruso (Kompromat, 2022), de Jérôme Salle
Mathieu, miembro del instituto francés de Irkutsk, es arrestado durante la noche por las autoridades rusas. Encarcelado y acusado de abuso sexual a su propia hija, se da cuenta de que es víctima de un “Kompromat”. Con la ayuda del FSB, alguien ha creado un caso para incriminarlo. Aislado, no tiene a quién acudir. Demostrar su inocencia es imposible: la única solución es escapar.
L – 2023
La amiga de mi amiga (Girlfriends and girlfriends, 2022), de Zaida Carmona
Tienen treinta años pero viven como cuando tenían veinte, aunque ya no tienen edad para convertirse en jóvenes promesas. Están enamoradas del amor pero, en su búsqueda, se destrozan una a otras, errando de exnovia en exnovia, de relación en relación. Con el pop y la autoficción como telón de fondo y la aparición de una conocida cantante que nunca sabemos si es del todo real.
La bala de Dios (God is a bullet, 2023), de Nick Cassavetes
Un detective se infiltra en una secta para rescatar a su hija con la ayuda de la única víctima femenina que ha conseguido escapar del culto satánico. Después de que su exmujer sea asesinada y su hija sea secuestrada por una insidiosa secta satánica, el detective adjunto Bob Hightower decide tomar cartas en el asunto personalmente ante la ineficacia de la fallida investigación oficial. Bob abandona el cuerpo de policía, se hace tatuajes y se infiltra en la secta para encontrar a su hija. Su única ayuda consiste en el renegado social conocido como The Ferryman y Case Hardin, una joven tan dañada como brillante y la única víctima femenina que ha conseguido escapar de la secta. Juntos se adentran en la boca del lobo para salvar a la hija de Bob mientras que Case trata de aprovechar la oportunidad para empoderarse y pasar página de una vez por todas de la secta y de su carismático líder maníaco Cyrus que tanto le arrebataron.
La ballena (The Whale) (The whale, 2022), de Darren Aronofsky
De la mano de Darren Aronofsky llega esta historia de un profesor de inglés solitario que vive con obesidad severa e intenta reconectar con su hija adolescente en una última oportunidad de redención.
La belleza de la vida (Xiang zhe ming liang na fang, 2021), de Chen Chen, Xiya Lan, Nianze Li, Gaoxiang Liu, Maoning Liu, Kun Yu & Yi Zhao
Película para disfrutar lentamente de varias historias apasionantes de China. Un obra coral en la que aparecen una maravillosa familia de conejos que viven juntos en armonía, un pequeño niño que tiene que hacer las tareas del colegio en el restaurante de sus padres o la conexión entre un pequeño y su abuela que viven en el campo.
La belleza y el dolor (All the Beauty and the Bloodshed, 2022), de Laura Poitras
El mundo del arte y la fotografía no se conocería como es hoy sin la figura de la gran Nan Goldin. Una mujer que experimento los límites de la fotografía y que rompió las reglas de género. El documental analiza su historia como artista y como activista incansable durante largos años. Como luchar contra la familia Sackler, responsable de la crisis de los opiáceos en los Estados Unidos. Una artista incansable que supo luchar por los casos que consideraba justo al tiempo que desarrollaba su arte.
La casa de empeños (Lombard, 2022), de Lukasz Kowalski
Jola y Wiesiek forman una excéntrica pareja de negocios de Bytom, Polonia. Poseen, probablemente, la casa de empeños más grande de Europa. No obstante, su tiempo de gloria ha acabado debido a los cierres de las minas y el crecimiento del paro en la ciudad. Privados de sustento, los habitantes de la «Detroit Polaca» cada vez empeñan más objetos absurdos y sin uso.
La contadora de películas (La contadora de películas, 2022), de Lone Scherfig
María Margarita tiene un don muy especial, una habilidad casi asombrosa para volver a contar películas. Su talento y pasión pronto se extiende más allá de su círculo familiar empobrecido para llegar a toda la comunidad. La gente escucha a María Margarita con deleite y diversión, para olvidarse de las duras rutinas en las salitreras. La historia se desarrolla de la mano de hechos culturales y políticos relevantes en la historia del pueblo, como la llegada y éxito de la exhibición cinematográfica, seguida de su declive con la aparición de la televisión. La película, que refleja los cambios políticos acontecidos en las épocas de Frei, Allende y la llegada de Pinochet, revive la decadencia de los históricos pueblos mineros del salitre en el norte de Chile y revela los recuerdos incalculables enterrados profundamente en nuestras raíces históricas; se nos enseña cómo todos los sueños y esperanzas de la gente común están finalmente sujetos a la tiranía del destino.
La corriente (Ibiza blue) (La corriente, 2023), de Jesús Lloveras
Julio 2020. Las vidas de tres jóvenes profesionales se entrecruzan en la Ibiza pospandémica donde intentarán superar sus tragedias personales, redescubrirse y seguir adelante. La película está protagonizada por el director Jesús Lloveras, junto a Gonzalo Bouza y Alicia Lorente. Se rodó íntegramente en Ibiza, y está producida por Chispita Films.
La desconocida (La desconocida, 2023), de Pablo Maqueda
Carolina (Laia Manzanares) es una joven ingenua y encantadora que conoce a Leo (Manolo Solo) a través de un chat. Él es un hombre adulto que se ha hecho pasar por un chico de 16 años y engañándola, ha conseguido quedar con ella en un apartado parque de la ciudad. Pero a medida que Leo conoce a Carolina empieza a sospechar que quizá ella no es tan inocente e inofensiva como aparenta. Es una adaptación cinematográfica de la obra tratral Grooming escrita por Paco Bezerra.
La ermita (La ermita, 2023), de Carlota Pereda
Emma quiere aprender a comunicarse con el espíritu de una niña que lleva siglos atrapada en una ermita y por eso intenta convencer a Carol, una incrédula y falsa médium de que la ayude. Contactar con el espíritu le ayudará a seguir unida a su madre enferma cuando esta muera. Lo que Carol no sospecha es que Emma posee realmente ‘el don’ y que, si la niña sigue intentando usarlo sin su ayuda, pondrá su pequeña vida en peligro.
La espera (La espera, 2023), de F. Javier Gutiérrez
Eladio (Víctor Clavijo), guarda de una finca, acepta el soborno de un cazador. Semanas después su vida entera se colapsa. Lo que parecía un vuelco favorable del destino se convertirá en un macabro descenso a los infiernos en el que Eladio verá puesta a prueba su cordura.
La gran juventud (Les Amandiers, 2022), de Valeria Bruni Tedeschi
A sus 17 años, Lucas ve cómo su adolescencia se hace añicos en un abrir y cerrar de ojos. Siente que su vida es una bestia salvaje que debe domar. Entre un hermano afincado en París y una madre con la que ahora vive solo, Lucas se verá obligado a luchar para reconquistar la esperanza y el amor.
La gran juventud (Les amandiers, 2022), de Valeria Bruni Tedeschi
Ambientada a finales de los 80 en París y libremente inspirada en las experiencias de Bruni Tedeschi en su veintena, la historia sigue a un grupo de jóvenes que acaban de ser admitidos en la prestigiosa escuela de interpretación Amandiers del director teatral Patrice Chéreau, encarnado en esta ocasión por Louis Garrel. Junto a él, Micha Lescot interpreta a Pierre Romans, el co-director de la compañía. La trama gira entorno a los estudiantes, a las relaciones que entablan entre ellos y a la representación que preparan, una adaptación de Platonov de Chéjov. La película está coprotagonizada por Nadia Tereszkiewicz, ganadora del César a Mejor Actriz Revelación, Sofiane Bennacer, Vassili Schneider y Suzanne Lindon.
La guarida (The lair, 2022), de Neil Marshall
El avión de la teniente Kate Sinclair es derribado en Afganistán. Los talibanes la persiguen y ella encuentra refugio en un búnker subterráneo abandonado. En las profundidades del búnker, despiertan accidentalmente el arma biológica más mortal hecha por el hombre. Se trata de los Devastadores: mitad humanos, mitad alienígenas y hambrientos de carne humana.
La guerra de los Lulus (La guerre des Lulus, 2023), de Yann Samuell
Agosto de 1914. Mientras el ejército alemán gana terreno en el norte de Francia, cuatro niños de 10 a 15 años, LUcien, LUcas, LUigi y LUdwig, se quedan atrás durante la evacuación de su orfanato. La película se basa en una serie de cómics creada por el guionista Régis Hautière y el ilustrador Hardoc, publicada desde enero de 2013 por Casterman.
La habitación de las maravillas (La chambre des merveilles, 2023), de Lisa Azuelos
La vida de Thelma (Alexandra Lamy) da un giro trágico cuando un accidente deja en coma a su hijo Louis de 12 años. Decidida a despertarlo por todos los medios, acepta el alocado reto de completar una a una las «10 cosas que hay que hacer antes del fin del mundo» que él había escrito en su diario, para mostrarle todas las cosas maravillosas que ofrece la vida. Este viaje a través de los sueños de su hijo adolescente la llevará mucho más lejos de lo que nunca había imaginado, llegando a reavivar sus propias ganas de vivir.
La hierba del diablo (La hierba del diablo, 2023), de Ángel Ayllón
Dos hombres salen de la ciudad para comenzar un nuevo proyecto de trabajo pero se encuentran a Érika (Lina Cardona) en el camino, una “vulnerable” y bella mujer que necesita ayuda después de sufrir una avería mecánica con su coche. Santiago (Max Marieges) y Mauro (Hamza Zaidi) deciden ayudarla llevándola a su remota y desolada casa en donde ella asegura que vive sola, pero en realidad convive con los más oscuros traumas y secretos familiares que esconden una tenebrosa presencia malévola.
La hija de todas las rabias (La hija de todas las rabias, 2022), de Laura Baumeister de Montis
Nicaragua, hoy. María de 11 años, vive con su madre Lilibeth al borde de un inmenso basurero. Su futuro depende de vender una camada de cachorros pura raza a un pandillero de la zona. Cuando el trato fracasa, Lilibeth se ve obligada a ir a las afueras de la ciudad y dejar a María en una fábrica de reciclaje donde debe quedarse trabajando. Pasan los días y la madre no regresa. María se siente perdida, desconcertada y enojada. Una noche María conoce a Tadeo, un niño noble y soñador que está decidido a ayudarla a reunirse con su madre.
La hija eterna (The Eternal Daughter, 2022), de Joanna Hogg
Una mujer y su anciana madre deben enfrentarse a secretos enterrados hace mucho tiempo cuando regresan a su antigua casa familiar, una antigua gran mansión que se ha convertido en un hotel casi vacío lleno de misterio.
La imatge permanent (La imatge permanent, 2023), de Laura Ferrés
En un pueblo del sur, Antonia, una madre adolescente, desaparece en medio de la noche. Cincuenta años más tarde y muchos kilómetros al norte, Carmen, una directora de casting algo introvertida, debe encontrar personas que cuenten sus recuerdos tras cambiar de ciudad. Durante su búsqueda, Carmen conoce a Antonia, una mujer impulsiva que invade su soledad. ¿Quién dijo que el tiempo cura todas las heridas?.
La impaciencia del corazón (Kysset, 2022), de Bille August
Anton (David Dencik) es un joven que se está preparando para cumplir el mayor sueño de su vida, ser oficial de caballería. Durante uno de los entrenamientos con su pelotón conoce a Edith, una muchacha que ha sufrido un accidente. La película está basada en la novela de Stefan Zweig.
La importancia de llamarse Ernesto y la guilipollez de llamarse Eric (La importancia de llamarse Ernesto y la guilipollez de llamarse Eric, 2023), de César Martínez Herrada
Nació en Granada, la única ciudad del mundo con nombre de explosivo. Con seis años su padre le encañonó con una pistola. Ni siquiera recuerda su nombre. Con diez ingresó en la Falange porque quería tocar el tambor. Sus mayores influencias musicales han sido la Semana Santa y su primera hostia, la que le dieron al nacer, quizás la más artística y la menos dolorosa. Se casó con dieciséis años. Poco más tarde empezó a consumir drogas para evadirse. Debería haber muerto antes de los treinta. Durante cuarenta años ha golpeado la batería como la vida le ha golpeado a él, con todas sus fuerzas. Documental biográfico sobre Eric Jiménez, bateria de Los Planetas y Lagartija Nick, un retrato cinematográfico de un artista único dentro del panorama musical español.
La inspiración: El gran Pirandello (La stranezza, 2022), de Roberto Andò
La vida del escritor Pirandello trascurre tranquila en el año 1921, después de duros años de trabajo incesante, se encuentra en el mejor momento de su capacidad artística. Además, se encuentra reflexionando ampliamente sobre el camino que esta tomando el teatro. Cuando vuelve a su querida Sicilia se encuentra con una incesante necesidad de relatar lo que está sucediendo frente a sus maduros ojos. Comienza entonces a escribir la que será una de sus mejores obras Seis personajes en busca de un autor.
La isla de las aves (Eli y otros cuentos) (Drôles d’oiseaux et autres histoires, 2022) de Lucie Sunková, Judit Orosz, Charlie Belin
Conjunto de cortometrajes que son una invitación a conversar con la naturaleza desde la mirada curiosa de tres niñas que sienten el impulso de desafiar sus miedos para acercarse a lo desconocido y aprender. A su vez, las tres niñas viven experiencias de inmersión en entornos naturales: una isla llena de pájaros, un jardín comunitario y un bosque.
La isla roja (L’île rouge, 2023), de Robin Campillo
En Madagascar a principios de los 70, en una de las últimas bases aéreas del ejército francés, las familias de los militares viven los últimos coletazos del colonialismo. Thomas, un niño de 10 años muy influenciado por la lectura de los relatos de la intrépida heroína Fantomette, observa con fascinación todo cuanto le rodea, mientras el mundo se abre gradualmente a otra realidad.
La jauría (La jauría, 2022), de Andrés Ramirez Pulido
Eliú, un chico de campo, es encarcelado en un centro experimental de menores en el corazón de la selva tropical colombiana, por un crimen que cometió con su amigo El Mono. Todos los días, los adolescentes realizan un trabajo físico extenuante y una intensa terapia de grupo. Un día, El Mono es trasladado al mismo centro y trae consigo un pasado del que Eliú intenta huir.
La mala familia (La mala familia, 2022), de Nacho A.Villar & Luis Rojo
Un grupo de amigos que lleva un tiempo sin poder cantar aprovechan la salida de prisión de Andresito para reencontrarse y disfrutar de un caluroso día de verano en las afueras de Madrid. Con la caída del sol, tendrán que enfrentarse a un problema del pasado que amenaza con llevarlos a todos a la cárcel.
La manzana de oro (La manzana de oro, 2022), de Jaime Chávarri
La llegada de un invitado inesperado desestabiliza las Jornadas Poéticas que cada año reúne en un aislado convento del noroeste peninsular a distintas tendencias de la poesía española. Durante un fin de semana acelerado, mientras los poetas escriben, recitan y se vigilan, persiguiendo un premio dorado, una sospecha de plagio, la batalla por la presencia en una futura antología, la irreverencia de un rapero, el cumpleaños de un poeta centenario, unas setas venenosas, los imprevistos cruces sexuales y el despertar de amores tardíos, culminarán en una noche tormentosa después del triunfo insospechado de una nueva estrella femenina de la poesía contemporánea. Comedia de Jaime Chávarri, que cuenta con un reparto coral con Sergi López, Marta Nieto y Adrián Lastra, a los que acompañan Roberto Enríquez, Vicky Peña, Ginés García Millán, Paca Gabaldón, Carla Campra y Celso Bugallo. Está basada en la novela Ávidas Pretensiones, de Fernando Aramburu, y cuenta con un guion del propio Chávarri y José Ángel Esteban.
La memoria del cine : una película sobre Fernando Méndez-Leite (La memoria del cine : una película sobre Fernando Méndez-Leite, 2023), de Moisés Salama
Fernando Méndez-Leite es una de las personas fundamentales de la Historia del Cine Español que jalona más de medio siglo de Cultura. Su vida y su memoria contiene no solo la narración de nuestra cinematografía, también de la cultura, la política y los cambios sociales que le han ido acompañando. La escritura de sus memorias y de una novela con evidentes resonancias autobiográficas es el momento elegido en este documental para recorrer con él su biografía desde su impresionante memoria. Documental dirigido por Moisés Salama sobre el actual presidente de la Academia de Cine, que se presentó en el Festival de Cine en Español Málaga y el Festival de Cine de San Sebastián.
La mesita del comedor (La mesita del comedor, 202), de Caye Casas
María y Jesús acaban de ser padres, pero su relación de pareja no pasa por el mejor momento. Están en crisis y tienen varios problemas; lo que no imaginarán ni en sus peores pesadillas es que la compra de una mesita para el comedor se convertirá en la peor decisión de sus vidas.
La monja II (The nun 2, 2023), de Michael Chaves
1956 – Francia. Un sacerdote es asesinado. Un mal se extiende. La secuela sigue a la hermana Irene en su enfrentamiento con Valak, la monja demoníaca. Taissa Farmiga regresa como la hermana Irene, acompañada por Jonas Bloquet, Storm Reid, Anna Popplewell y Bonnie Aarons, que retoma su papel de La monja, rodeados por un reparto internacional.
La mujer de Tchaikovsky (Zhena Chaikovskogo, 2022), de Kirill Serebrennikov
La película narra la historia del matrimonio de Pyotr Tchaikovsky, con su esposa Antonina, una de las personas clave en su biografía. Su decisión de cambiar de vida casándose, para acabar con los rumores, le provocó una grave crisis mental. Cuando posteriormente decidió separarse de su esposa, devastó a la joven y, finalmente, la volvió loca.
La Navidad en sus manos (La Navidad en sus manos, 2023), de Joaquín Mazón
¿Qué pasaría si un año Papá Noel no pudiera acudir a su cita de Nochebuena con todos los niños del mundo? Esta película es una divertida y entrañable comedia para toda la familia ambientada en los días previos y víspera de Navidad, la Nochebuena. Una original vuelta de tuerca a las películas navideñas con una delirante y alocada aventura en la que no podrían faltar muñecos de nieve, villancicos, renos, regalos, elfos y, por supuesto, el inestimable Papá Noel. El habitante más querido del Polo Norte y una figura imprescindible de la infancia y gran protagonista también en la historia del cine, en esta ocasión interpretado por Santiago Segura.
La niña de la comunión (La niña de la comunión, 2022), de Víctor García
España, finales de los 80. La recién llegada Sara intenta encajar con los otros jóvenes en un pequeño y unido pueblo de la provincia de Tarragona. Ojalá fuera más como su extrovertida mejor amiga, Rebe. Salen una noche a una discoteca, de camino a casa se encuentran con una niña que sostiene una muñeca, vestida para su primera comunión. Y ahí es cuando comienza la pesadilla.
La novia de América (La novia de América, 2023), de Alfonso Albacete
Ana, una joven española que acaba de ser abandonada por su novio, y su hermano Tono, reciben la llamada de su padre para decirle que se va a casar en México con una mujer que conoció por internet. Al llegar allí, descubren que la chica es 30 años más joven que su progenitor y empiezan a convivir con su nueva familia política, con los inevitables choques culturales que esto conllevará.
La partitura (The piper, 2023), de Erlingur Thoroddsen
Basada en la fábula de Pied Piper (El flautista de Hamelín), la película se centra en una joven compositora (Charlotte Hope) que se encuentra frente a la oportunidad de su vida cuando recibe el encargo de componer el tercer movimiento de la partitura que su difunta mentora dejó incompleta al morir repentinamente. Sin embargo, pronto descubrirá que tocar esas notas conlleva repercusiones mortales, lo que la llevará a desenmascarar los orígenes perturbadores de la melodía y la malvada fuerza que ésta despierta.
La Patrulla Canina: La Superpelícula (PAW Patrol: The Mighty Movie, 2023), de Cal Brunker
Cuando un meteorito mágico se estrella en Ciudad Aventura, los cachorros de la Patrulla Canina consiguen unos superpoderes que los transforman en ¡Los Poderosos cachorros! Para Skye, la más pequeña del equipo, sus nuevos poderes son un sueño hecho realidad. Pero las cosas se complican cuando Humdinger, el archienemigo de los cachorros que acaba de fugarse de la cárcel, se une a Victoria Vance, una desquiciada científica obsesionada con los meteoritos, y forman una alianza para robar los superpoderes y convertirse en supervillanos. Con el destino de Ciudad Aventura al filo del abismo, los Poderosos Cachorros tendrán que detener a los supervillanos antes de que sea demasiado tarde, y Skye descubrirá que hasta la más pequeña del equipo puede ser la que determine el resultado.
La pecera (La pecera, 2023), de Glorimar Marrero
Tras años de remisión, el cáncer de Noelia se está extendiendo. Cansada del tratamiento, regresa a su Vieques natal, un paraíso puertorriqueño con aguas llenas de vida que esconden toneladas de contaminación militar dejada por el ejército de USA tras probar armamento en la isla durante décadas. Ante la insistencia de su familia en controlar cada aspecto de su vida por su enfermedad, Noelia busca vías de escape que nadie quiere aceptar. El anuncio de la llegada del huracán Irma pone un límite inevitable a su familia para aceptar las decisiones de Noelia.
La piedad (La piedad, 2022), de Eduardo Casanova
Historia de un extraño amor incondicional, una historia de terror, un melodrama enfermizo con tintes de thriller, donde la obsesión, la dependencia, la maternidad, el control, el miedo y el poder componen a personajes muy oscuros que aparentan ser todo lo contrario. Mateo vive con su madre, Libertad, en un mundo color de rosa; un microcosmos que tiene precisamente dos habitantes, madre e hijo. Un día a Mateo le diagnostican cáncer.
La quietud en la tormenta (Gelditasuna ekaitzean, 2022), de Alberto Gastesi
La película narra la vuelta de Lara (Loreto Mauleón) y su pareja a San Sebastián tras años de residencia en París. En la capital guipuzcoana sigue Daniel (Iñigo Gastesi), que vive con su novia y trabaja en una inmobiliaria con su madre. El reencuentro de Lara y Daniel se produce en un piso en venta y da lugar a imágenes que alternan el presente con el pasado para explorar la historia de amor de dos personas cuyas vidas, en otras circunstancias, podrían haber sido distintas.
La sangre (O Sangue, 1989), de Pedro Costa
Es Navidad, fin de año en una pequeña ciudad de provincias. Dos hermanos de 17 y 10 años, Vicente y Nino, prometen no desvelar el secreto que envuelve las continuas ausencias de su padre. La única con quien comparten la verdad es Clara, la novia de Vicente. ¿Qué esconden? Secretos, juramentos, separaciones y un rapto.
La santa de lo imposible (The saint of the impossible, 2020), de Marc Raymond Wilkins
Paul y Tito son gemelos adolescentes, repartidores, vírgenes e inmigrantes ilegales en NYC. Rezan a la santa de los casos perdidos para perder la virginidad. La edad adulta, creen, será la cura definitiva para todos sus males. Cuando conocen a Kristin, una salvaje chica croata, se enamoran, convencidos de haber encontrado a «la indicada». Pero Kristin lucha contra sus propios demonios, sacrificando todo por su idea del amor. Mientras tanto, su madre, Raffaella, se pierde por un novelista suizo de ficción, que le promete estabilidad y futuro.
La sirenita (The little mermaid, 2023), de Rob Marshall
Ambientada en la década de 1830 en las aguas de una isla ficticia del Caribe y alrededor de ella, Ariel es una valiente sirena de 18 años con una hermosa voz y una enorme sed de aventura. Es la hija menor del Rey Tritón, que gobierna los océanos desde su reino submarino y es la más rebelde de sus hijas de los Siete Mares. Frustrada por los límites que le imponen, a Ariel le fascina el mundo que hay en la superficie. El problemas es que es un mundo habitado por seres humanos y Tritón ha prohibido a todos sus súbditos que se relacionen con ellos. Reinvención en acción real del musical clásico animado de Disney ganador del Oscar e inspirado en el cuento intemporal de 1837 del escritor danés Hans Christian Andersen.
La sirvienta (La sirvienta, 2023), de Pablo Moreno
Lera, trabajadora del servicio doméstico, es acusada de un delito. En el calabozo de las dependencias de un cuartel de la Guardia Civil conoce a Mihaela y a Julia, dos prostitutas con las que comparte la historia que le salvó la vida. La historia de Vicenta María López Vicuña, fundadora de las Religiosas de María Inmaculada, que desde hace más de 150 años llevan dedicadas a la promoción de las mujeres que salían de sus pueblos para labrarse un futuro mejor en el servicio domestico de la capital. La historia real de una mujer, de muchas.
La sociedad de la nieve (La sociedad de la nieve, 2023), de J.A. Bayona
El vuelo de un equipo de rugby se estrella en un glaciar de los Andes, los pocos pasajeros que sobrevivieron al accidente se encuentran en uno de los entornos más difíciles del mundo para sobrevivir.
La sombra de Caravaggio (L’ombra di Caravaggio, 2022), de Michele Placido
Italia, año 1610. Caravaggio (Riccardo Scamarcio) es uno de los mejores pintores vivos pero también es considerado un rebelde para la Iglesia Católica, que decide investigarle en secreto. Mientras tanto, el Papa Pablo V sopesa si concederle clemencia por haber asesinado a un rival. Un completo recorrido por la apasionante vida de uno de los mejores pintores de todos los tiempos.
La ternura (La ternura, 2023), de Vicente Villanueva
Comedia romántica que cuenta la historia de una Reina algo maga y sus dos hijas princesas que viajan en la Flota de Indias para casarse en matrimonios convenidos por el Rey. La Reina Esmeralda (Emma Suárez) odia a los hombres porque siempre han condicionado su vida y le han quitado la libertad, así que no está dispuesta a que sus hijas tengan el mismo destino que ella. Cuando la Flota pasa cerca de una isla que la Reina considera desierta invoca una tempestad que hunde el barco en el que viajan. Su plan es quedarse a vivir en esa isla con sus hijas para no volver a ver un hombre en su vida. El problema es que eligen una isla en la que desde hace veinte años viven un leñador con sus dos hijos que huyeron allí para no volver a ver una mujer en su vida. En cuanto la Reina y las dos princesas descubren que no están solas, temiendo por su vida, se visten de hombres para protegerse.
La trenza (La tresse, 2023), de Lætitia Colombani
En India, Smita es una intocable. Sueña con darle una educación a su hija pequeña y hará todo lo que esté en su mano para que eso suceda, incluso dejar atrás todo lo que conoce en busca de un futuro mejor. En Sicilia, Giulia trabaja en el taller de pelucas de su padre, el último de ese tipo en Palermo. Cuando su padre sufre un grave accidente, descubre que el sustento de su familia está en juego. En Canadá, Sarah es una madre de tres hijos divorciada dos veces y una exitosa abogada cuya identidad se basa completamente en su trabajo. Justo cuando espera el ascenso por el que ha estado trabajando toda su carrera, se entera de que tiene cáncer de mama.
La última lidia (La última lidia, 2023), de Tomás Ocaña
Documental pensado para explicar la tauromaquia al gran público mediante un relato poliédrico que rompe prejuicios y explora las contradicciones humanas. Se presentan las historias de dos coprotagonistas, así como la visión sobre el toreo de intelectuales y expertos en sus campos. Un documental que da voz a los defensores y a los detractores de la fiesta nacional de manera equilibrada y dejando que sea el espectador el que emita su propio juicio en el debate.
La última noche de Sandra M. (La última noche de Sandra M., 2023), de Borja de la Vega
Libremente inspirada en la vida de la actriz Sandra Mozarowsky (Claudia Traisac), fallecida en 1977 al precipitarse desde la terraza de su casa de Madrid, la historia se centra en el día previo al accidente, en la que la soledad, los miedos y la angustia de Sandra ante una situación desesperada se mezclan con sus sueños y ambiciones.
La última reina (La dernière reine, 2022), de Adila Bendimerad & Damien Ounouri
Argelia, 1516. El pirata Barbarroja libera Argel de la tiranía de los españoles y se hace con el poder del reino. Se rumorea que ha asesinado al rey Salim Toumi, a pesar de su alianza. Contra todo pronóstico, una mujer le planta cara: la reina Zaphira. A medio camino entre la historia y la leyenda, la vida de esta mujer habla de su lucha y de los conflictos personales y políticos que tuvo que sufrir por el bien de Argel.
La vida de Brianeitor (La vida de Brianeitor, 2023), de Álvaro Longoria
Con movilidad únicamente en dos dedos de las manos por la atrofia muscular degenerativa que padece desde que nació, Brian se ha convertido en un fenómeno mundial gracias a las redes sociales. Brianeitor2002 es el gamer y streamer del momento. Tiene millones de seguidores que siguen cada uno de sus pasos y el próximo mes de agosto debutará en la gran pantalla en la película Campeonex, dirigida por Javier Fesser. La vida de Brianeitor cuenta la fascinante historia de superación de Brian convertido en Brianeitor2002 a pesar de su enfermedad. La vida de Brianeitor es una lección de vida, una historia de superación increíble.
La vida sin ti (À propos de Joan, 2022), de Laurent Larivière
En una calle de París, Joan Verra se encuentra con su primer amor. Abrumada, huye a su casa de campo para rememorar los últimos 40 años construyendo una imagen fantástica de su vida. Su hijo Nathan, recién llegado de Montreal, la acompaña en estos momentos. Un viaje tan esperado como liberador sobre la aceptación de las historias que nos contamos a nosotros mismos.
La voz del sol (Speak sunlight, 2022), de Carol Polakoff
París 1965. Maruja (Carmen Machi) y su esposo Manolo (Karra Elejalde) se vieron obligados a escapar de España tras la guerra civil, viven en París desde entonces, pero jamás han conseguido dejar atrás su pasado y los motivos que les llevaron a exiliarse. Trabajan como servicio para un embajador estadounidense y su familia: los Jolis. La Sra. Jolis y el Sr. Jolis están abrumados por todas las reuniones sociales que tienen, por lo que su hijo Alan, prácticamente ha sido criado por Maruja y Manolo. Este año, Maruja descubre que podría ser su último verano, algo que la alentará a confrontar su pasado y volver a sus orígenes en un viaje a España donde tendrá que asegurarse de que Alan crecerá para ser un buen hombre. Al hacerlo, Manolo será desafiado por los secretos que su matrimonio consiguió enterrar hace mucho tiempo.
Las buenas compañías (Las buenas compañías, 2023), de Silvia Munt
Verano de 1976. Bea (Alicia Falcó) tiene 16 años y se suma a los aires de cambio que recorren el país; colabora con un grupo de mujeres para visibilizar la causa feminista y lograr la aprobación del derecho al aborto. La rebeldía que siente en la sangre se mezclará con un sentimiento inesperado que trastocará su mundo interior. A lo largo de estos meses, Bea entablará una amistad muy especial con Miren (Elena Tarrats), una chica algo mayor que ella y de buena familia. Su compromiso político y su relación con Miren convertirán ese verano en una etapa que marcará un antes y un después en su vida.
Las chicas están bien (Las chicas están bien, 2023), de Itsaso Arana
Un cuento de verano sobre la convivencia entre cinco actrices que ensayan una obra de teatro en un antiguo molino, apartado del mundo. Es la historia de un hechizo. Con princesas, sapos, ríos, cartas y hasta un príncipe despistado. Primera película dirigida por Itsaso Arana, protagonizada por Bárbara Lennie, Irene Escolar, Itziar Manero, Helena Ezquerro, y la propia Itsaso Arana.
Las cícladas. Escapada de amigas (Les cyclades, 2022), de Marc Fitoussi
De adolescentes, Blandine (Olivia Côte) y Magalie (Laure Calamy) eran inseparables, pero pasaron los años y se perdieron de vista. Cuando sus caminos vuelven a cruzarse, deciden hacer juntas el viaje que siempre habían soñado. Se van a Grecia, a su sol y a sus islas, pero la escapada de ensueño no sale como habían planeado. Ahora tienen una visión muy distinta de las vacaciones. También interviene Kristin Scott Thomas como Bijou.
Las dos caras de la justicia (Je verrai toujours vos visages, 2023), de Jeanne Herry
La justicia restaurativa ofrece a víctimas y agresores la oportunidad de dialogar en un entorno seguro, bajo la supervisión de profesionales y voluntarios. Nassim, Thomas e Issa, sentenciados por robos con violencia, se ven las caras con Grégoire, Nawelle y Sabine, víctimas de ese mismo delito. Entretanto, la joven Chloé, víctima de violación, debe reencontrarse con su pasado. Por el camino, todos ellos experimentan la ira y la esperanza, el silencio y la palabra, las alianzas y las rupturas. La confianza recobrada. Y, al final del camino, quizá, la reparación del alma. Está protagonizada por Adèle Exarchopoulos, Leïla Bekhti, Dali Benssalah y Élodie Bouchez.
Las guardianas del planeta (Les gardiennes de la planète, 2023), de Jean-Albert Lievre
Una ballena queda varada en una remota orilla. Mientras lucha por salvar su vida, el espectador descubrirá la historia de estas extraordinarias criaturas, habitantes de los océanos del mundo. Inspirada en el bestseller de Heathcote Williams, Whale Nation, la película descubre los territorios inexplorados y una sociedad bastante poco conocida: la de las ballenas, con sus extraordinarias habilidades y sus vidas increíblemente ricas y complejas. Una película sobre la vida en toda su diversidad, sobre el lugar del hombre en la Tierra y la necesidad vital de cooperación entre las especies que comparten nuestro planeta.
Las ocho montañas (Le otto montagne, 2022), de Felix van Groeningen & Charlotte Vandermeersch
Pietro (Luca Marinelli) es un chico de ciudad, Bruno (Alessandro Borghi) es el último niño de una localidad de montaña olvidada. Con el paso de los años, Bruno se mantiene fiel a su montaña, mientras que Pietro viene y va. Sus experiencias le harán enfrentarse al amor y a la pérdida, recordándoles sus orígenes y abriendo paso al destino. Película dramática basada en la novela Le otto montagne del italiano Paolo Cognetti.
Las paredes hablan (Las paredes hablan, 2022), de Carlos Saura
Documental de Carlos Saura sobre el mundo del arte. Bajo el personal y singular prisma del consagrado cineasta aragonés, se retrata la evolución y relación del arte con la pared como lienzo de creación desde las primeras revoluciones gráficas en las cuevas prehistóricas hasta las expresiones más vanguardistas del arte urbano.
Libres (Libres, 2023), de Santos Blanco
El ser humano es un perfecto equilibrio entre cuerpo, mente y alma. Desde hace siglos España ha sido cuna de la Contemplación. La película es un viaje al interior del hombre en el que hemos logrado el permiso para entrar y hablar con personas que rara vez pronuncian palabra y lugares que permanecen cerrados para el mundo: los Monasterios. El filme brinda la oportunidad de conocer qué lleva a una persona en pleno siglo XXI a decidir encerrarse entre cuatro muros por el resto de su vida. Cómo es su día a día, sus motivaciones, su vinculación con la naturaleza pura y su vida exterior, que mucho tiene que ver con la interior.
Lincessa. Los silencios del bosque (Lincessa. Los silencios del bosque, 2022), de Pototo Díez
Lincessa, una cachorro de lince boreal, independiente, coqueta y aventurera, relata en primera persona sus andanzas, descubriendo los secretos y misterios de la vida en el interior del bosque, junto con su madre y su hermano. Especialmente recomendada para la infancia por el ICAA, es el primer largometraje de ficción del documentalista Pototo Díez y cuenta con la voz de Carmen Téllez.
Liuben (Liuben, 2023), de Venci D. Kostov
Victor, de 27 años, que regresa desde España a la casa de su infancia en Bulgaria para asistir el funeral de su abuelo decide quedarse durante el verano. Mientras se vuelve a conectar con su padre y la forma de vida del pueblo, inesperadamente encuentra el amor en Liuben, un niño gitano de 18 años. A pesar de sus diferencias y los conflictos que los rodean encuentran refugio el uno en el otro en medio de una trama que los va envolviendo por la decisión de la novia de Liuben sobre lo que hará con el bebe de ambos cuando nazca. Está protagonizada por Antonia San Juan y Ramón Esquinas.
Living (Living, 2022), de Oliver Hermanus
1953. Un Londres destrozado por la Segunda Guerra Mundial todavía se está recuperando. Williams (Bill Nighy), un viejo funcionario público, es una pieza impotente del engranaje de la burocracia en una ciudad que lucha por reconstruirse. Enterrado bajo el papeleo de la oficina, solo en casa, hace tiempo que su vida está vacía y carente de sentido. Pero un terrible diagnóstico médico lo obliga a hacer balance de su vida y a intentar darle sentido antes de que sea demasiado tarde. En un pueblo costera, acompañado por un hombre decadente (Tom Burke) que vive allí, coquetea con el hedonismo antes de rechazarlo como solución. De vuelta a Londres, se siente atraído por la vitalidad natural de Margaret (Aimee Lou Wood), una joven que trabajó bajo su supervisión y que ahora está decidida a volar por sí misma.
Llaman a la puerta (Knock at the cabin, 2023), de M. Night Shyamalan
Durante unas vacaciones en una cabaña alejada de todo, una chica y sus padres se convierten en rehenes de cuatro desconocidos armados que obligan a la familia a tomar una decisión imposible para evitar el apocalipsis. Con acceso limitado al mundo exterior, la familia deberá decidir qué creer antes de que todo esté perdido.
Llegó a mí (She came to me, 2023), de Rebecca Miller
El compositor Steven Lauddem (Peter Dinklage) está sufriendo un bloqueo creativo y se siente incapaz de terminar la partitura para la ópera que espera será su gran vuelta a escena. Por insistencia de su mujer Patricia (Anne Hathaway), su antigua terapeuta, sale en búsqueda de inspiración y acaba encontrando mucho más de lo que se podría haber imaginado.
Lobo & Perro (Lobo e Cão, 2022), de Cláudia Varejão
Ana (Ana Cabral) nació en São Miguel, una isla regida por la religión y las tradiciones. Entre Luis (Rubén Pimenta), su mejor amigo queer que ama tanto los vestidos como los pantalones, y su amiga Cloé (Cristiana Branquinho) de Canadá, que trae consigo los brillantes días de la juventud, Ana se embarca en un viaje lleno de nuevos deseos. La película es la oda encantadora a la comunidad queer de la isla donde el resplandor del crepúsculo cruza el inmenso Océano Atlántico.
Lobo feroz (Lobo feroz, 2022), de Gustavo Hernández
Un policía al borde de la ley y una mujer en busca de venganza, cruzan sus caminos obsesionados con descubrir al asesino que se esconde tras los brutales crímenes de varias niñas. Ambos están dispuestos a hacer lo que sea necesario para lograr su confesión, aunque para ello tengan que tomarse la justicia por su mano. Una modélica detective luchará contra el reloj evitar que se cometan errores irreparables y que esa desesperada búsqueda de la verdad se convierta en el más feroz de los lobos.
Loli Tormenta (Loli Tormenta, 2023), de Agustí Villaronga
Lola, la moderna y caótica abuela de Edgar y Robert, se hizo cargo de ellos tras la muerte de su hija unos años atrás. Los tres viven en una modesta casa del extrarradio de Barcelona, y nada les hace sospechar que su tranquila vida está a punto de cambiar drásticamente. Lola ha entrado en un proceso avanzado de Alzheimer y los niños, que no están dispuestos a que les separen y acabar en un lugar de acogida, se harán cargo de ella con gran ingenio y desbordante fantasía, ocultando su enfermedad. Para ello tendrán que enfrentarse, al igual que Robert en sus competiciones de atletismo, a más de 3.000 obstáculos.
Los amantes del engaño (Mascarade, 2022), de Nicolas Bedos
Cuando un joven gigoló (Pierre Niney) cae bajo el hechizo de una irresistible y seductora estafadora (Marine Vacth), ambos urden un retorcido plan bajo el sol abrasador de la Riviera Francesa. En la búsqueda de una vida de lujo, ¿llegarán los dos amantes tan lejos como para sacrificar la vida de una estrella de cine (Isabelle Adjani) y un agente inmobiliario (François Cluzet)?.
Los asesinos de la luna (Killers of the Flower Moon, 2023), Martin Scorsese
Ambientada en la Oklahoma de la década de 1920, narra los asesinatos en serie de los miembros de la nación indígena Osage, que era muy rica en petróleo; una serie de crímenes brutales que más tarde se conocería como el «Reinado del Terror».
Los buenos modales (Los buenos modales, 2023), de Marta Díaz de Lope Díaz
Manuela y Rosario son dos hermanas que, tras años sin hablarse a causa de un secreto familiar, se reencuentran inesperadamente en el cumpleaños de sus nietos. Los niños se han conocido gracias a sus cuidadoras, Trini y Milagros, amigas inseparables y vecinas de toda la vida. Cuando descubren el conflicto que separa a los pequeños, las entrometidas limpiadoras intentarán, con torpeza, mucho amor y un poco de disparate, reconciliar a sus familias. Está protagonizada por Inma Cuesta, Elena Irureta, Gloria Muñoz y Bárbara Santa-Cruz.
Los Caballeros del Zodiaco (Knights of the zodiac, 2023), de Tomasz Bagiński
Basada en el superéxito del anime, la película lleva por primera vez a la gran pantalla la saga de Saint Seiya en acción real. Seiya (Mackenyu), un testarudo adolescente callejero, se pasa el tiempo luchando por dinero mientras busca a su hermana secuestrada. Cuando en una de sus peleas se le revelan poderes místicos que desconocía, Seiya se ve inmerso en un mundo de santos en guerra, antiguos entrenamientos mágicos y una diosa reencarnada que necesita su protección. Para sobrevivir, tendrá que aceptar su destino y sacrificarlo todo para ocupar el lugar que le corresponde entre los Caballeros del Zodiaco.
Los caballeros del zodiaco (Knights of the zodiac, 2023), de Tomasz Baginski
Basada en el superéxito del anime, la película lleva por primera vez a la gran pantalla la saga de Saint Seiya en acción real. Seiya (Mackenyu), un testarudo adolescente callejero, se pasa el tiempo luchando por dinero mientras busca a su hermana secuestrada. Cuando en una de sus peleas se le revelan poderes místicos que desconocía, Seiya se ve inmerso en un mundo de santos en guerra, antiguos entrenamientos mágicos y una diosa reencarnada que necesita su protección. Para sobrevivir, tendrá que aceptar su destino y sacrificarlo todo para ocupar el lugar que le corresponde entre los Caballeros del Zodiaco.
Los caballos mueren al amanecer (Los caballos mueren al amanecer, 2022), de Ione Atenea
La directora del filme, Ione Atenea se muda a la casa de los hermanos García. Atraída por el talento de cada uno de ellos, quien tenían un talento innato en diferentes disciplinas artísticas. Antonio era dibujante de cómics en la editorial Bruguera, Rosita era cantante de ópera y pianista. Junto con su hermano Juanito, los tres convirtieron su hogar en un espacio de creación y ficción desde el que escapar de la realidad gris de la dictadura franquista. Ahora Ione acaba de descubrir todos los objetos que marcaron la historia de esta familia y aún parece que su esencia sigue en ellos.
Los colonos (Los colonos, 2023), de Felipe Gálvez Haberle
Tierra del Fuego, República de Chile, año 1901. Un inmenso y fértil territorio que la aristocracia blanca pretende «civilizar». Tres jinetes son contratados por un rico terrateniente, José Menéndez, para despojar a las poblaciones indígenas de sus tierras y abrir una ruta hacia el Atlántico. Bajo las órdenes del teniente MacLennan, soldado británico, y de un mercenario estadounidense, Segundo un joven chileno mestizo descubre el precio de la construcción de una joven nación: a base de sangre y de mentiras.
Los delincuentes (Los delincuentes, 2023), de Rodrigo Moreno
La película narra la historia de dos trabajadores de una entidad bancaria, Morán y Román, cuyos destinos quedan estrechamente ligados cuando el primero decide perpetrar un robo en el banco con el objetivo de cumplir condena y poder vivir sin volver a trabajar nunca más una vez fuera de la cárcel. Más a su pesar que convencido del golpe, Román se ve involucrado en el robo, pues él será el encargado de esconder el botín hasta que Morán salga de la cárcel.
Los demonios de barro (Os Demónios do Meu Avô, 2022), de Nuno Beato
Rosa lleva una vida muy exigente dedicada por completo a su trabajo. La muerte de su abuelo, del que se había distanciado poco a poco, acaba provocándole un repentino ataque de estrés que la pone en jaque. Rosa decide entonces abandonar la ciudad y se lanza a buscar el lugar y los recuerdos de su infancia, vivida al lado de su abuelo. Cuando llega a la casa en medio del paisaje montañés, descubre que su abuelo le ha dejado un terreno desolado y la casa de su infancia prácticamente en ruinas. Movida por el remordimiento y la necesidad de encontrar un nuevo rumbo para sí misma, intenta reconstruir el lugar y sembrar los campos. Sin embargo, no está sola: allí aparece un grupo de demonios de arcilla modelados por su abuelo que parecen, a veces, cobrar vida, aconsejándola y guiándola y consolándola, como él mismo habría hecho.
Los espías Tiger (Salman Khan) y Zoya (Katrina Kaif) vuelven para salvar al país y a su familia. Esto sí, esta vez es personal. El objetivo es buscar venganza. Deberán hacer frente a las circunstancias de la única forma que saben. Cuando les pongan entre la espada y la pared idearán un plan para escapar del peligro por salvar la vida y limpiar su reputación.
Los Fabelman (The Fabelmans, 2022), de Steven Spielberg
Steven Spielberg brinda el recuerdo cinematográfico de las fuerzas y la familia que dieron forma a su propia vida y su carrera. A través de una historia universal de madurez sobre un joven solitario que persiguió sus sueños, la película explora el amor, la ambición artística, los sacrificios y los momentos de descubrimiento. Sammy Fabelman vive entregado al cine, un interés aplaudido y fomentado por su artística madre, Mitzi. Su padre, Burt, un prestigioso científico, apoya el trabajo de Sammy, pero lo considera una mera afición. A lo largo de los años, Sammy se convierte en un auténtico documentalista de las aventuras de su familia, así como en el director de unas producciones cinematográficas amateur cada vez más elaboradas, protagonizadas por sus hermanas y amigos. Ya con 16 años, Sammy es el principal observador y archivista de la historia de su gente, pero cuando su familia se muda al oeste, descubre una descorazonadora verdad sobre su madre que redefinirá la relación entre ambos y cambiará tanto su futuro como el de todo su núcleo familiar.
Los girasoles de Van Gogh (Exhibition on Screen: Sunflowers, 2021), de David Bickerstaff
El Museo Van Gogh ha abierto sus puertas exclusivamente a Exhibition on Screen, para ir más allá de la superficie y explorar las muchas preguntas y misterios que rodean a estas obras. ¿Por qué eligió Van Gogh el girasol exótico con su tallo largo y su corona dorada? ¿Cuándo llegó la flor a Europa y cómo reaccionaron los artistas anteriores? ¿Qué intentaba decir Van Gogh con sus obras y en qué difiere de una versión a otra? ¿Qué secretos descubrieron los científicos cuando analizaron el trabajo en detalle? Todo se revela en esta fascinante película, que viajó más allá de Ámsterdam a Tokio, Filadelfia, Londres y Múnich para filmar, con increíble detalle de alta definición, las cinco obras expuestas al público. Cada pintura es diferente y tiene su propia historia única, que abarca uno de los períodos más famosos y turbulentos de la historia del arte.
Los hijos de otros (Les enfants des autres, 2022), de Rebecca Zlotowski
Rachel tiene 40 años y no tiene hijos. Le encanta su vida: sus alumnos de instituto, sus amigos, sus ex, sus clases de guitarra. Cuando se enamora de Ali y se encariña de Leila, su hija de 4 años, Rachel la arropa, cuida y quiere como si fuera suya. Pero querer a los hijos de otros puede entrañar un riesgo…
Los juegos del hambre: Balada de pájaros cantores y serpientes (The hunger games: The ballad of songbirds and snakes, 2023), de Francis Lawrence
La historia comienza 64 años antes de que Katniss Everdeen se presentara voluntaria como Tributo, y décadas antes de que Coriolanus Snow se convirtiera en el tiránico Presidente de Panem. Esta entrega de la saga sigue a un joven Coriolanus (Tom Blyth), la última esperanza de la familia Snow, cuyo linaje ha caído en desgracia en el Capitolio de la posguerra. Con su sustento amenazado, Snow acepta a regañadientes el encargo de ser el mentor de Lucy Gray Baird (Rachel Zegler) -una Tributo del empobrecido Distrito 12- en los 10º Juegos del Hambre. Pero después de que el carisma de Lucy Gray cautive al público de Panem, Snow ve la oportunidad de cambiar el destino de ambos. Con todo por lo que ha trabajado pendiendo de un hilo, Snow se une a Lucy Gray para cambiar las probabilidades a su favor. Luchando contra sus instintos tanto para el bien como para el mal, Snow emprende una carrera contrarreloj para sobrevivir y revelar si finalmente se convertirá en un pájaro cantor… o en una serpiente.
Los mercen4rios (Expend4bles, 2023), de Scott Waugh
Los Mercenarios tienen una nueva misión. La acción los llevará a Libia, a la antigua planta de armas químicas de Qadhafi donde tendrán que interceptar a Rahmat ‐antiguo traficante de armas británico que cuenta con su propio ejército privado- para evitar que robe detonadores de misiles nucleares para el malvado Ocelot. Si eso llegara a ocurrir, supondría el fin del mundo. Rahmat consigue hacerse con los detonadores y dar esquinazo a Los Mercenarios. La persecución prosigue en el buque Jantara, donde dará comienzo la verdadera acción y descubriremos las verdaderas intenciones de Ocelot. Está protagonizada por Jason Statham, Sylvester Stallone, Dolph Lundgren y 50 Cent.
Los osos no existen (Khers nist, 2022), de Jafar Panahi
Dos historias de amor paralelas en las que las parejas se ven frustradas por obstáculos ocultos e inevitables, la fuerza de la superstición y la mecánica del poder. La sola existencia de esta película es casi un milagro. Rodada en la clandestinidad por Jafar Panahi, poco antes de ser detenido y sentenciado a una pena de cárcel de 6 años, es una obra mayor dentro de la filmografía del maestro iraní. Un monumento al compromiso del artista con su arte, la sociedad y la libertad de expresión. Fue Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Venecia 2022.
Los reyes del mundo (Los reyes del mundo, 2022), de Laura Mora Ortega
Película sobre la desobediencia, la amistad y la dignidad que existe en la resistencia. Rá, Culebro, Sere, Winny y Nano son jóvenes que viven en la calle de Medellín. Cinco reyes sin reino, sin ley, sin familia, emprenden un viaje en búsqueda de la tierra prometida. Un cuento subversivo a través de un clan salvaje y entrañable, que transita entre realidad y delirio. Un viaje hacia la nada, donde pasa todo.
Los tres mosqueteros: D’Artagnan (Les trois mousquetaires: D’Artagnan, 2023), de Martin Bourboulon
Desde el museo del Louvre al Palacio de Buckingham, pasando por las alcantarillas de París al asedio de La Rochelle… En un reino dividido por guerras religiosas y bajo la amenaza constante de la invasión británica, un grupo de hombres y mujeres empuñarán sus espadas y unirán su destino al de Francia. La película está protagonizada por François Civil, Eva Green, Vicky Krieps y Vincent Cassel.
Los verdes años (Os Verdes Anos, 1963), de Paulo Rocha
Julio, de diecinueve años, llega a Lisboa desde el campo para vivir con su tío Afonso y trabajar de zapatero. Pronto conoce a Ilda, una muchacha del servicio doméstico que visita con frecuencia el taller donde trabaja y de quien le seducen su independencia y desparpajo. Ambos comienzan un romance que se ve truncado por el choque con su realidad cotidiana.
Love again (Love Again, 2023), de Jim Strouse
¿Qué ocurriría si un mensaje de texto al azar te llevara al amor de tu vida? En esta comedia romántica, mientras intenta superar la pérdida de su prometido, Mira Ray envía una serie de mensajes románticos a su antiguo número de teléfono… sin tener en cuenta que el número había sido reasignado al nuevo teléfono de trabajo de Rob Burns. Rob, periodista, queda sorprendido por la honestidad de los mensajes de texto. Cuando le asignan la tarea de escribir un artículo sobre la megaestrella Celine Dion (interpretándose a sí misma en su primer papel cinematográfico), él le pide ayuda para averiguar cómo conocer a Mira en persona… y conquistar así su corazón.
Love life (Rabu raifu, 2022), de Kôji Fukada
Taeko vive felizmente junto a su marido Jiro y su hijo Keita, pero un inesperado accidente cambia radicalmente sus vidas. Tras el repentino regreso de Park, el padre biológico de Keita, Taeko empezará a plantearse un nuevo objetivo vital, aunque para ello deba romper con todo lo que había construido hasta entonces. Emotiva historia que demuestra que, aunque la vida esté llena de principios con final y momentos agridulces, el amor y los recuerdos trascienden y permanecen para siempre.
Luis Cernuda, el habitante del olvido (Luis Cernuda, el habitante del olvido, 2022), de Adolfo Dufour
Documental de Adolfo Dufour (Lo posible y lo necesario) que se centra en la figura del poeta Luis Cernuda en el 120 aniversario de su nacimiento. La memoria de Luis Cernuda iluminada por los destellos de una película silente, amenizada por una orquesta de jazz. Un viaje introspectivo al encuentro con lo vivido, volcado el tiempo en el esperanzado ayer, antes de que la imposición de la Dictadura militar en España le obligase al exilio. Regresa intemporal el recuerdo, arrebatado, sin orden que lo coarte, libre en el impulso de las emociones sentidas. “No siempre he sabido, o podido, mantener la distancia entre el hombre que sufre y el poeta que crea”.
M – 2023
M3GAN (M3GAN, 2022), de Gerard Johnstone
M3GAN es una maravilla de la inteligencia artificial, una muñeca realista programada para ser la mejor compañera de los niños y la mayor aliada de los padres. Diseñada por Gemma (Allison Williams), una brillante robotista de una compañía de juguetes, M3GAN es capaz de escuchar, observar y aprender mientras se convierte en amiga, profesora, compañera de juegos y protectora del niño al que se vincule. Cuando, inesperadamente, Gemma se convierte en la cuidadora legal de Cady (Violet McGraw), su sobrina huérfana de 8 años, no sabe muy bien qué hacer ni se siente preparada para ejercer de madre. Sometida a un intenso estrés laboral, Gemma decide vincular su prototipo de M3GAN a Candy en un intento por resolver ambos problemas…, pero no tardará en descubrir las inimaginables consecuencias de su decisión.
Madre no hay más que una (Madre no hay más que una, 2022), de Jesús García Colomer
Blanca, Bea, Isa, Ana, María y Olatz son madres, lo cual las hace vivir diferentes circunstancias en la vida que solo se pueden vivir siendo madres. Sorpresas, novedades, enfermedades, presiones profesionales, juicios sociales por tener muchos hijos… risas, llantos, embarazos inesperados, hijos perdidos, muchas horas sin dormir y miles de sueños inimaginables que se hacen realidad…Ellas, trabajadoras, emprendedoras, impetuosas, guapas, empoderadas y divertidas, todas comparten, a la vez, una experiencia de hijas de una misma madre en este documental.
Madre Teresa: No hay amor más grande (Mother Teresa: No greater love, 2022), de David Naglieri
Esta película documental, rodada en cinco continentes, muestra los apostolados de las Misioneras de la Caridad, así como los contenidos de cartas y documentos apenas conocidos sobre la trayectoria espiritual y humana de Madre Teresa, una santa universal que entregó su vida a los más pobres de entre los pobres. El largometraje revela cómo su singular manera de servir a Cristo y a los abandonados sigue viva hoy gracias a sus hijas, las Misioneras de la Caridad.
Maestro (Maestro, 2023), de Bradley Cooper
Esta valiente historia de amor muestra la relación compleja del legendario músico Leonard Bernstein, interpretado por el propio director Bradley Cooper y Felicia Montealegre Cohn Bernstein, encarnada por Carey Mulligan a lo largo de los años.
Maestro(s) (Maestro(s), 2022), de Bruno Chiche
En la familia Dumar, los directores de orquesta se transmiten de padres a hijos: François está completando una larga y brillante carrera internacional, mientras que Denis acaba de ganar su enésima Victoire de la Musique Classique. Cuando François se entera de que ha sido elegido para dirigir en La Scala, su último sueño, su Santo Grial, no da crédito a lo que oye. Denis, primero encantado por su padre, se desilusiona rápidamente cuando descubre que en realidad es él quien ha sido elegido para ir a Milán.
Mafia mamma (Mafia mamma, 2023), de Catherine Hardwicke
Kristin Balbano Jordan (Toni Collette) necesita un cambio. Su hijo se va a marchar a la universidad, su matrimonio está en crisis y su vida profesional como ejecutiva de marketing de una farmacéutica está en un punto crítico. Kristin ansía una vida en la que su empatía y talento natural para resolver problemas se vean como virtudes y no como defectos. De repente recibe una llamada inesperada de una mujer que no conoce, Bianca (Monica Bellucci), diciéndole que su abuelo italiano ha muerto. Así que decide dejar California rumbo a Roma para asistir al funeral, pero descubre que el «negocio» familiar es una organización criminal y sus rivales ahora tienen a los Balbano en el punto de mira. Kristin tiene que hacerse con las riendas, siguiendo los deseos de su abuelo.
Mamacruz (Mamacruz, 2023), de Patricia Ortega
Cruz (Kiti Mánver) es una abuela que lleva muchos años, décadas ya, sin saber lo que es un orgasmo. Ella, devota de sus creencias religiosas, no le daba importancia ni tampoco se lo había planteado… hasta que un día navegando por Internet empieza a sentir de nuevo deseos y sensaciones que ya creía extinguidas. Pero, ¿cómo compaginar sus creencias con este nuevo despertar sexual y sensual que ha llegado de pronto a su vida?.
Mamamoo: My Con The Movie (Mamamoo: My Con The Movie, 2023), de Lim Jae-kyung
La película sigue a las nuevas estrellas del K-pop, Mamamoo, un grupo femenino de cuatro integrantes de Seúl: Solar, Moonbyul, Wheein y Hwasa, mientras se embarcan en su primera gira mundial: Mamamoo World Tour My Con.
Mansión encantada (Haunted mansion, 2023), de Justin Simien
Gabbie (Rosario Dawson) es una madre soltera que contrata a un guía turístico, a un psicólogo, a un sacerdote y a un historiador para ayudar a exorcizar su mansión recién comprada, después de descubrir que está habitada por fantasmas. Inspirada en la clásica atracción del parque temático, cuenta la historia de una mujer y su hijo que reclutan a un variopinto grupo de expertos espirituales para que les ayuden a liberar su hogar de unos ocupantes sobrenaturales.
Maravilloso desastre (Beautiful Disaster, 2023), de Roger Kumble
Travis Maddox (Dylan Sprouse) es exactamente lo que Abby Abernathy (Virginia Gardner) necesita y quiere… evitar en su primer año de universidad. Pasa las noches peleando en combates clandestinos de boxeo, y durante el día es un estudiante ejemplar y el seductor del campus. Abby no quiere tener nada que ver con Travis, pero él le propone una apuesta: si pierde su próxima pelea, estará un mes entero sin sexo; si gana, Abby deberá vivir en su apartamento durante ese tiempo. Travis no tiene ni idea de que el oscuro pasado de Abby está a punto de salir a la luz, desatando un tornado de emociones, obsesiones y juegos que los terminará dañando… aunque puede que también los una para siempre.
Marca de vida (Lifemark, 2022), de Kevin Peeples
Largometraje que aborda el tema de la adopción a través de una historia inspirada en hechos reales. Su protagonista es David, un chico de 18 años que vive feliz con la familia que le adoptó cuando era un bebé. Su cómodo mundo se pone patas arriba cuando, inesperadamente, su madre biológica expresa su deseo de conocerlo. Con el aliento de sus padres adoptivos, David se embarca en un viaje de descubrimiento que le conduce a una asombrosa verdad sobre su pasado.
Marco Polo (Marco Polo, 2023), de Pablo Riesgo Almonacid
Marco tiene un problema con el abuso de substancias. Incapaz de desconectar, Marco toma lo que encuentra. Su hermano, Ángel, le enseña un tipo de vida más tranquila, sin tener que meterse droga para poder vivir tranquilo. Ángel intenta sacar a Marco de fiesta, llevándole con su grupo de amigos. Marco abandona la fiesta pronto para chutarse en la playa, solo. Ángel va en búsqueda de su hermano, pero en su búsqueda, es atropellado. Marco llega a la escena totalmente drogado y se culpa a sí mismo por la muerte. De ahí en adelante, Marco decide intentar abrirse a sus amigos y su familia como le pedía su hermano, intentando lidiar internamente con la muerte de éste. La familia cierra sus heridas para poder enfocarse en cerrar la brecha que ha dejado la muerte de Ángel.
Mari(dos) (Mari(dos), 2022), de Lucía Alemany
Toni y Emilio (Paco León y Ernesto Alterio) reciben la misma trágica llamada: sus mujeres están en coma tras un alud en una estación de esquí. Cuando se presentan en el mostrador de admisiones del hospital hacen un sorprendente descubrimiento: sus mujeres son, en realidad, la misma persona, Laura (Celia Freijeiro). Durante años, Laura ha llevado en secreto vidas paralelas, una salvaje montaña rusa a caballo entre sus dos familias. Obligados a convivir hasta que Laura despierte y pueda ser trasladada, Emilio y Toni luchan por demostrar quién de los dos es el único y auténtico marido.
María Casares, la mujer que vivió mil vidas (María Casares: a muller que viviu mil vidas, 2022), de Xavier Villaverde
La figura y la vida de María Casares refleja de manera absolutamente completa los acontecimientos que sacudieron el siglo XX en España y en Europa. Este documental se acerca a la historia de María Casares, quién tuvo que exiliarse de España por culpa de la Guerra Civil e irse a Francia. Todas las vivencias que tuvo la llevaron a ser una mujer comprometida que nunca cesó en su esfuerzo de mejorar la sociedad. Todo su empeño la llevará a convertirse en una de las actrices más aclamadas del cine y del teatro francés.
Marlowe (Marlowe, 2022), de Neil Jordan
A finales de los años 30, en los bajos fondos de Los Ángeles, una rica y bella heredera (Diane Kruger) encarga al detective privado Philip Marlowe (Liam Neeson) que busque a su antiguo amante, que ha desaparecido. Pronto descubre que tras la desaparición de ese hombre hay una red corrupta que le pone en el punto de mira de algunos de los mandatarios más acomodados y peligrosos de la ciudad. También intervienen Alan Cumming y Jessica Lange.
Mary Cassatt: Pintando la mujer moderna (Mary Cassatt: Painting the Modern Woman, 2023), de Ali Ray
Mary Cassatt se forjó una carrera pintando la vida de las mujeres de su entorno. Sus imágenes radicales las mostraban como intelectuales, femeninas y reales, lo que supuso un gran cambio en la forma en que las mujeres aparecían en el arte. Con la presentación de sus asombrosos grabados, dibujos al pastel y pinturas, este documental nos acerca a una impresionista ignorada en numerosas ocasiones, cuya carrera estuvo tan llena de contradicciones como la de las mujeres que pintó.
Más que nunca (Plus que jamais, 2022), de Emily Atef
Hélène (Vicky Krieps) y Mathieu (Gaspard Ulliel) han sido felices durante años. Pero su vida da un vuelco el día que ella descubre que sufre una enfermedad poco común. En su búsqueda de respuestas, Hélène conoce por internet a Bent, un bloguero que cuenta con cierta comicidad y sin dramatismos su día a día con una enfermedad similar. Atraída por su manera de afrontar la situación, decide viajar sola a Noruega para conocerle. En medio de tanta belleza, Hélène descubrirá que es allí donde está su destino, algo que para Mathieu será difícil de aceptar.
Mastaney (Mastaney, 2023), de Sharan Art
En 1739 el ejército invicto de Nadar Shah fue atacado por rebeliones sij. Se exige arrestarlos pero no funciona. Cinco hombres comunes y corrientes son contratados para jugar a Sikh Rebellions, pero con el tiempo aprenden qué son los sijs.
Matar cangrejos (Matar cangrejos, 2023), de Omar Al Abdul Razzak
Rayco, un niño de 8 años, y su hermana Paula de 14, matan el tiempo como pueden mientras esperan ansiosos la llegada de Michel Jackson a Tenerife. Pero su madre se ha quedado embarazada de un extranjero y su vida podría cambiar antes de que el cantante llegue a la isla. Los protagonistas de la cinta son Paula Campos y Agustín Díaz, dos niños elegidos tras un largo período de casting. Además, el reparto está formado por Sigrid Ojel, Nino Hernández y otros actores no profesionales de la isla de Tenerife.
Matria (Matria, 2023), de Álvaro Gago
Ramona vive en un pueblo de Galicia sumida en un contexto laboral y personal tenso e impredecible. Siempre sacrificándolo todo por el futuro de su hija Estrella, se verá empujada a mirar hacia dentro y a pensar que, tal vez, haya algo nuevo por lo que vivir. Se inspira en la vida de Francisca Iglesias, una heroína anónima que cuidó al abuelo del director durante los últimos años de su vida y con la que mantiene una íntima amistad. Una mujer con una vida compleja a la que nunca se le permitió mostrarse tal como es.
Mavka, guardiana del bosque (Mavka. Lisova pisnya, 2023), de Aleksandra Ruban & Oleh Malamuzh
Ópera prima de Aleksandra Ruban, que narra la historia de Mavka, una criatura mágica encargada de proteger el bosque del mundo exterior, pero que se enfrenta a su mayor desafío cuando se enamora de un humano. Las aventuras de la heroína de la película, inspiradas en la literatura clásica ucraniana, se desarrollan en un universo que mezcla antiguos mitos y leyendas eslavos con una narrativa moderna y una innovadora tecnología de animación en 3D. El equipo de la película tuvo que poner en pausa el proyecto a causa de la llegada de la guerra con Rusia en territorio ucraniano. Continuaron con el desarrollo de la película desde sus casas y desde los refugios antiaéreos de la capital. Algunos se refugiaron más tarde en otros territorios de Europa y siguieron trabajando en un film que consigue llegar finalmente a más de 80 países. Es el segundo largometraje de animación del estudio ucraniano Animagrad.
Me he hecho viral (Me he hecho viral, 2023), de Jorge Coira
Mabel (Blanca Suárez) se ha hecho viral. Y de la forma menos deseada posible. Durante su vuelo a Polinesia, desbloquea el móvil de su marido, dormido, con una intención inocente, pero lo que encuentra es la prueba de una infidelidad. Mabel la lía parda en pleno vuelo y se enzarza con todo el que intenta detenerla, provocando el pánico en el avión. Su acción provoca el aterrizaje de emergencia y que la bajen a la fuerza. Cuando regresa a Madrid descubre que ya no es una chica anónima: alguien ha grabado su «gesta» y ahora se ha hecho vital: todo el mundo la conoce como #lalocadelavion. La viralidad tiene inmediatas consecuencias: es despedida del trabajo y acaba perdiendo todo lo que tenía: amor, trabajo, casa, amigos y… privacidad. Mabel lucha para recuperar lo que ha perdido… pero no es fácil siendo viral.
Me he tragado un extraterrestre (Headspace, 2023), de Paul Meyer & Gerhard Painter
Gus, Sophie y Max, integrantes del equipo de la Fuerza de Protección Espacial que lucha contra el crimen en el universo, sufren un accidente en su nave microscópica y acaban en la Tierra, más concretamente la cabeza de Norman, de 16 años. Estos alienígenas deben salvar al universo de los planes de Zolthard, un villano intergaláctico que ha asumido el control mental de la directora de su escuela, la Sra. Witherington. Para ello deben conseguir la ayuda de Norman, tomando también el control de su cuerpo. Él, sus amigos y los alienígenas deben librar una lucha intergaláctica entre el bien y el mal sin que el instituto lo sepa. Historia que llega desde Sudáfrica, de la mano de Luma Animation, un estudio de animación de renombre internacional con sede en la ciudad más poblada del país, Johannesburgo.
Medusa deluxe (Medusa deluxe, 2022), de Thomas Hardiman
Tras un misterioso asesinato durante un concurso de peluquería, las modelos y los participantes del certamen se convierten en auténticos detectives. Se trata de un trepidante slasher «whodunit» con una puesta en escena en plano secuencia que sigue a los participantes de un concurso regional de peluquería. La muerte repentina de uno de los participantes, un presunto asesinato, provoca los mayores excesos y extravagancias en esta comunidad en la que la pasión por los peinados estrambóticos roza la obsesión: se toman el pelo muy en serio.
Megalodón 2: La fosa (Meg 2: The trench, 2023), de Ben Wheatley
Jason Statham y el ícono de acción global Wu Jing encabezan un audaz equipo de investigación en una misión que va a explorar las profundidades más abismales del mar. Pero su viaje se convierte en caos cuando un malévolo operativo minero amenaza su misión y los obliga a librar una batalla de alto riesgo por la supervivencia. Enfrentados a colosales Megalodones y a implacables saqueadores medioambientales, deben correr más rápido, ser más astutos y nadar a mayor velocidad que sus despiadados depredadores en una trepidante carrera contra el tiempo.
Memoryland (Mien ký uc, 2021), de Kim Quy Bui
Un hijo que enfrenta la muerte de su madre. Una mujer que lleva las cenizas de su marido al pueblo. Un hombre que pierde a su amada. El fallecimiento de un ser querido lleva a estos tres personajes a plantearse diferentes formas de entender la muerte. La lucha entre sobrellevar el duelo y la frialdad de la burocracia, hace que su posición ante la pérdida y sus rituales parezca casi banal. Se presentó en el Festival de Cine de Gran Canaria, donde se llevó la Lady Harimaguada de Oro a la mejor película.
Mentira o astucia (Tu Jhoothi Main Makkaar, 2023), de Luv Ranjan
Hoy en día, empezar una relación sentimental es relativamente fácil, pero salir de ella es más difícil. Cuando un «jugador» en el mundo de las relaciones románticas encuentra a una chica que es una verdadera oponente que cree que el amor es una batalla de ingenio. Una comedia romántica dirigida por Luv Ranjan y protagonizada por Ranbir Kapoor (Shamshera) y Shraddha Kapoor (Saaho).
Mi crimen (Mon crime, 2023), de François Ozon
En el París de los años 30, Madeleine (Nadia Tereszkiewicz), una actriz guapa, joven, pobre y sin talento, es acusada de asesinar a un famoso productor. Con la ayuda de su mejor amiga Pauline (Rebecca Marder), una joven abogada sin trabajo, resulta absuelta en legítima defensa. Una nueva vida de fama y éxito la espera…pero la verdad está a punto de descubrirse.
Mi hermano pequeño (Un petit frère, 2022), de Léonor Serraille
A finales de los años 80, Rose se traslada a los suburbios de París con sus dos hijos pequeños, Ernest y Jean. Abarcando un total de 20 años, desde su llegada a Francia hasta la actualidad, la película es una conmovedora crónica de la construcción y deconstrucción de una familia.
Mi nombre es Alfred Hitchcock (My name is Alfred Hitchcock, 2022), de Mark Cousins
2022 marcó el centenario del primer largometraje de Alfred Hitchcock. Un siglo después, Hitchcock sigue siendo uno de los cineastas más influyentes de la historia del cine. Pero, ¿cómo se mantiene su vasto trabajo y legado en la sociedad actual?. El documental es una película del crítico y cineasta Mark Cousins, prestigioso divulgador cinematográfico gracias a obras como la serie documental La historia del cine: Una odisea o el libro Historia del Cine.
Mi otro Jon (Mi otro Jon, 2022), de Paco Arango
Merche (Carmen Maura), 77 años, recibe la mala noticia de que le queda poco tiempo de vida. Por ello, decide cumplir los sueños imposibles de sus tres mejores amigas. Por último, también quiere cumplir el suyo: ver el mar visitando la isla de La Palma. Su salud le impide viajar, pero una brillante científica le ofrece una solución. Introducirá el alma de Merche dentro del cuerpo de un recién fallecido durante tres días, para que así pueda cumplir su sueño. Ese cuerpo es el de Jon, un grandullón camionero vasco.
Mi querido monstruo (Goodbye monster, 2002), de Jianming Huang
El mundo de Kunlun, compuesto por miles de islas, está obsesionado con los espíritus oscuros, una forma de esencia venenosa que causa daños irreversibles en la mente. Bai Ze, en un intento por defender la isla curativa de los espíritus oscuros, aplica su teoría no probada pero termina destruyendo toda la isla y es expulsado por los maestros. Siete años después, cuando Bai Ze está a punto de demostrar los resultados de su investigación, es víctima de una trampa. Al verse obligado a huir, escapa a la isla de curación ahora en ruinas donde un qilin llamado Yi está buscando una cura para su cuerno de crecimiento lento. El joven sufre tal frustración y dolor que ya no puede contener la erosión de los Espíritus Oscuros.
Mi soledad tiene alas (Mi soledad tiene alas, 2023), de Mario Casas
En un barrio humilde a las afueras de Barcelona, Dan (Óscar Casas) y sus dos amigos, Vio (Candela González) y Reno (Farid Bechara), viven sin pensar en el mañana, entre fiestas y dando palos a joyerías. Detrás de su apariencia de pequeño delincuente, Dan esconde un artista con talento, y una sensibilidad distinta al mundo que le rodea. La reaparición de su padre, tras salir de la cárcel, despierta los viejos demonios de Dan, sumergiéndolo en una espiral de violencia que le obliga a huir y pone a prueba la amistad entre los tres amigos. Es la primera película que dirige el actor Mario Casas.
Migración. Un viaje patas arriba (Migration, 2023), de Benjamin Renner & Guylo Homsy
La familia Mallard se ha quedado “estancada”. Mientras papá Mack se siente realizado cuidando de su familia en su estanque de Nueva Inglaterra, mamá Pam se muere de ganas de vivir la vida y hacer descubrir a sus hijos –el adolescente Dax y la patita Gwen– el mundo en toda su amplitud. Después de que una familia de patos migratorios llegue a su estanque con maravillosas historias de lugares lejanos, Pam consigue convencer a Mack de que deben viajar a la tropical Jamaica pasando por Nueva York. Los Mallard emprenden el viaje hacia el sur para pasar el invierno, pero nada sale como estaba previsto. La experiencia les ayudará a descubrir horizontes desconocidos, hacer nuevos amigos, a vivir experiencias que jamás imaginaron, y de paso, a conocerse mejor.
Mikado (Marocco, 2021), de Emanuel Pârvu
Un día, la joven Magda regala su caro collar a una niña enferma en el hospital en el que trabaja como voluntaria. Su padre está seguro de que miente una vez más y cuando Magda demuestra su inocencia, él se siente avergonzado y culpable, pero también incapaz de admitir que se equivocó. La relación entre ambos está rota y es un caos, y las decisiones del pasado tendrán consecuencias irreversibles.
Mirando al cielo (Mirando al cielo, 2023), de Antonio Peláez
José Sánchez del Río es un joven de 13 años, hijo menor de una de las familias de mayor abolengo y respetadas de su natal Sahuayo, ciudad perteneciente al Estado de Michoacán en México. En 1926 se desencadena una persecución religiosa contra los cristianos ordenada por el gobierno del presidente mexicano Plutarco Elías Calles, que desemboca en una contienda bélica conocida como la Guerra Cristera. José pide la bendición de sus padres para alistarse en el ejército cristero y luchar en defensa de su fe contra las fuerzas federales del presidente Calles. Durante uno de los enfrentamientos, en un acto heroico, José cede su caballo a su general para que pueda salvarse y él es capturado. Trasladado a su ciudad, es encarcelado, torturado y finalmente ejecutado por traición a la patria, en un proceso que reúne similitudes con la pasión de Cristo. Declarado mártír por odio a la fe católica, José Sánchez del Río fue beatificado por el Cardenal Saraiva Martins el 20 de noviembre de 2005 y canonizado por el Papa Francisco el 16 de octubre de 2016. Esta película cuenta su historia.
Misión a Marte (Misión a Marte, 2023), de Amat Vallmajor del Pozo
En un País Vasco post-apocalíptico, dos hermanos parten en una misión a Marte. Txomin, un arqueólogo vasco en paro, recibe el encargo de un peritaje en Marte. Con su hermano Gene al volante, parten de Eibar en una aventura por el norte de España. La frágil salud de Gene y una bruma tóxica que aparece misteriosamente, los hacen desviarse del camino y acudir a su hermana Mila.
Misión: Imposible – Sentencia Mortal Parte Uno (Mission: Impossible – Dead Reckoning – Part One, 2023), de Christopher McQuarrie
Ethan Hunt (Tom Cruise) y su equipo del FMI se embarcan en su misión más peligrosa hasta la fecha: Localizar, antes de que caiga en las manos equivocadas, una nueva y terrorífica arma que amenaza a toda la humanidad. En esta tesitura, y con unas fuerzas oscuras del pasado de Ethan acechando, comienza una carrera mortal alrededor del mundo en la que está en juego el control del futuro y el destino del planeta. Enfrentado a un enemigo misterioso y todopoderoso, Ethan se ve obligado a considerar que nada puede anteponerse a su misión, ni siquiera las vidas de aquellos que más le importan. Es la séptima entrega de la saga Misión Imposible.
Missing (Missing, 2023), de Nicholas D. Johnson & Will Merrick
Cuando su madre (Nia Long) desaparece estando de vacaciones en Colombia con su nuevo novio, la búsqueda de respuestas por parte de June (Storm Reid) se ve entorpecida por la burocracia internacional. Atascada en Los Angeles, a miles de kilómetros de distancia, June utiliza toda la tecnología a su disposición para intentar encontrarla antes de que sea demasiado tarde. Pero cuanto más profundiza en su búsqueda, su investigación digital levanta más preguntas que respuestas… y cuando June revela secretos sobre su madre, se da cuenta de que nunca la conoció realmente.
Misterio en Venecia (A haunting in Venice, 2023), de Kenneth Branagh
Ambientada en la espeluznante Venecia posterior a la Segunda Guerra Mundial, en la víspera de Todos los Santos, la película es un aterrador misterio que cuenta el regreso del célebre detective Hercule Poirot (Kenneth Branagh). Poirot está ahora jubilado y vive en un exilio autoimpuesto en la ciudad más glamurosa del mundo, y asiste a regañadientes a una sesión de espiritismo en un palazzo embrujado y en ruinas. Cuando uno de los invitados es asesinado, el detective se ve envuelto en un siniestro mundo de sombras y secretos. En el reparto también figuran Kelly Reilly, Michelle Yeoh y Jamie Dornan. La película está basada en el libro Las manzanas, de Agatha Christie.
Momias (Momias, 2023), de Juan Jesús García Galocha
En la ciudad de las Momias, por mandato imperial, la Princesa Nefer debe casarse con Thut, un ex auriga de carros. Ninguno desea el matrimonio, ero los designios de los dioses son irrevocables: Thut deberá desposar a Nefer y custodiar el anillo real que el Faraón le ha otorgado; si algo le ocurriera a este, Thut perdería los ojos y la lengua. Mientras tanto, en nuestro mundo, Lord Carnaby lleva a cabo una excavación arqueológica y encuentra algo único: un anillo de boda real egipcia. Thut debe ir al mundo de los humanos para recuperarlo.
Momonsters, la película (Momonsters, la película, 2023), de Javier Martínez & Christian Garnez
Los Momonsters van a pasar sus primeras vacaciones a un campamento en medio de un bosque. Explorar la naturaleza, realizar actividades al aire libre, contar historias de miedo alrededor de una hoguera… Las vacaciones soñadas de cualquier niño. Pero la primera noche, los Momonsters descubren el diario de una antigua campista, donde asegura que hay un Gran Tesoro oculto en el bosque custodiado por un terrible fantasma.
Monstruo (Monster, 2023), de Hirokazu Kore-eda
Cuando su joven hijo Minato empieza a comportarse de forma extraña, su madre siente que algo va mal. Al descubrir que el responsable de todo ello es un profesor, irrumpe en la escuela exigiendo saber qué está pasando. Pero a medida que la historia se desarrolla a través de los ojos de la madre, el profesor y el niño, la verdad va saliendo a la luz, poco a poco…
Munch y sus criaturas fantásticas (Munch: Love, Ghosts and Lady Vampires, 2022), de Michele Mally
No hay pintor en el mundo más famoso y menos conocido que Edvard Munch. Si su Grito se ha convertido en el símbolo icónico de nuestra angustia contemporánea, el resto de su producción no es tan famosa. Hoy, sin embargo, Oslo, la antigua Kristiania, marca un antes y un después en el conocimiento de Munch: el nuevo museo Munch (inaugurado en octubre de 2021) es un espectacular rascacielos sobre el fiordo de la capital noruega destinado a albergar el inmenso legado que el artista hizo a su ciudad: 28.000 obras de arte, desde pinturas a grabados, pasando por dibujos, además de objetos, cuadernos de notas y bocetos, fotografías y experimentos cinematográficos. En conjunto, ofrece una asombrosa visión de la mente, las pasiones y el arte de este genio del Norte, un hombre con un encanto extraordinario y misterioso, un precursor y un maestro.
Muyeres (Muyeres, 2023), de Marta Lallana
En medio de las montañas asturianas de Cangas de Narcea se encuentra un lugar donde el tiempo se detiene. Entre lo real y lo fantástico habitan mujeres que conservan viejos cantos, monstruos enmascarados que bailan bajo la luna y numerosas leyendas que se cuentan alrededor de la lumbre. Un día, un músico llega a la aldea de su abuelo y encuentra un aparato de grabación que tiene registrados los antiguos cantos de esas mujeres. Obsesionado con sus voces emprende un viaje para encontrarlas.
My sunny Maad (Ma famille afghane, 2021), de Michaela Pavlátová
Cuando Herra, una joven checa, se enamora de Nazir, un hombre afgano, no es consciente de la clase de vida que le espera en la Afganistán post-talibán, ni el tipo de familia de la que va a formar parte: un abuelo liberal, un niño adoptado con altas capacidades y Freshta, que haría cualquier cosa para escapar de la violentas garras de su marido.
My Way Out (My Way Out, 2022), de Izaskun Arandia
La película recupera la memoria y celebra el presente de The Way Out, un club musical de Londres pionero en ofrecer a las mujeres trans no solo un local seguro de ocio y diversión, sino también un espacio de liberación y de forja de comunidad. A través de entrevistas a su fundadora Vicky Lee y a otros habituales de la escena, la directora reconstruye un capítulo imprescindible de la historia queer a la vez que ofrece una panorámica sobre la diversidad generacional, cultural e individual de las experiencias trans, con todas sus luchas, miedos y dolores, pero también con sus victorias, alegrías y fiestas.
N – 2023
Nada (Intet, 2022), de Trine Piil Christensen & Seamus McNally
Pierre Anthon y sus compañeros de clase de octavo acaban de comenzar el curso cuando él declara que la vida no tiene sentido, se marcha del colegio y se encarama en lo alto de un árbol de donde se niega a bajar. Esto provoca una crisis existencial entre sus compañeros, quienes deciden reunir sus pertenencias más valiosas con el reto de convencer a Pierre Anthon de que está equivocado.
Napoleón (Napoleón, 2023), de Ridley Scott
La película es una mirada a los orígenes de Napoleón (Joaquin Phoenix) y a su rápido y despiadado ascenso hasta llegar a ser emperador, visto a través del prisma de la adictiva (y a menudo explosiva) relación con su esposa y su verdadero amor, Josefina, interpretada por Vanessa Kirby. La película retrata las famosas batallas de Napoleón, su ambición implacable y su asombrosa mente estratégica como líder militar y visionario de la guerra.
Nato 0. El origen del mal (Nato 0. El origen del mal, 2023), de Gon Crespo
Un asesino anda suelto por las principales calles de Nueva York matando sin ningún tipo de patrón ni perfil de víctima. Un profesor experto en Criminología colabora en las investigaciones con una inspectora de policía de homicidios de la Gran Manzana. Una persecución a vida o muerte entre taxis para descubrir cuanto antes al criminal porque nadie sabe quién será su próxima víctima. La ópera prima de Gon Crespo es una película independiente española rodada en Nueva York, con Carlos Olalla, Geraldine Torres, John de Luca, Lucía Guerrero, Jesús Castro y Rebeca Torres.
Ninja Turtles: Caos mutante (Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem, 2023), de Jeff Rowe & Kyler Spears
Tras pasar años apartados del mundo de los humanos, los hermanos Tortuga se proponen realizar actos heroicos para ganarse el corazón de los habitantes de Nueva York y ser aceptados como adolescentes normales. Su nueva amiga April O’Neil les ayuda a enfrentarse a un misterioso sindicato del crimen, pero pronto se ven sobrepasados ante el ataque de un ejército de mutantes se abalanza sobre ellos.
No se admiten perros ni italianos (Interdit aux chiens et aux italiens, 2022), de Alain Ughetto
Principios del siglo XX, en el pueblo natal de la familia Ughetto, Ughettera, norte de Italia. La vida en la región se había vuelto muy difícil y los Ughettos soñaban con una vida mejor en el extranjero. Cuenta la leyenda que Luigi Ughetto cruzó los Alpes y comenzó una nueva vida en Francia, cambiando así el destino de su amada familia para siempre. Su nieto vuelve sobre su historia. Ganadora del premio a la mejor película de animación en los Premios de la Academia del Cine Europeo (EFA) y del premio del jurado en el Festival de Cine de Animación de Annecy, la película de Alain Ughetto es un testimonio de las vivencias de la familia del director que, desde lo más íntimo, alcanza una dimensión poética y universal.
No tengas miedo (Cobweb, 2023), de Samuel Bodin
Peter, de ocho años, vive atormentado por culpa de los misteriosos golpes provenientes del interior de la pared de su dormitorio. Sus padres insisten en que sólo están en su imaginación. A medida que el miedo de Peter se intensifica, empieza a creer que sus padres podrían estar escondiendo un terrible y peligroso secreto… y ¿Qué hay más aterrador para un niño que dejar de confiar en su familia?. Está protagonizada por Lizzy Caplan y Cleopatra Coleman.
No, no quiero (No, no quiero, 2023), de Belén Santos
La película se acerca a la realidad de los matrimonios forzados a través de la experiencia de cuatro mujeres. Ellas fueron capaces de rebelarse a esa imposición, enfrentándose a sus familias, dejándolo todo y empezando solas una nueva vida.
Noche de paz (Silent night, 2023), de John Woo
Nochebuena. Un padre atormentado (Joel Kinnaman) es testigo de la muerte de su hijo cuando éste queda atrapado en un fuego cruzado entre bandas. Roto de dolor y sin voz, debido a una herida profunda que afecta sus cuerdas vocales, decidirá someterse a un estricto entrenamiento para vengarle. Trepidante y visceral historia de venganza dirigida por el legendario John Woo y producida por los responsables de la saga de acción John Wick.
Notas sobre un verano (Notas sobre un verano, 2023), de Diego Llorente
Marta deja su vida en Madrid con Leo, el trabajo en la universidad y las cenas con otras parejas para pasar el verano en Gijón con su familia y amigas. El verano transcurre entre la playa, las fiestas y los reencuentros que llevan a la alegría, pero también a la culpa y que obligan a (no) tomas decisiones. Diego Llorente, director de la película, fue uno de los primeros cineastas en inaugurar el camino de cine español en festivales internacionales de 2023 tras el estreno mundial de la película en el Festival de Cine de Rotterdam en enero, donde compitió por el prestigioso Tiger Award.
Novembre (Novembre, 2022), de Cédric Jimenez
La película retrata cinco días en el servicio antiterrorista de la policía francesa tras los atentados yihadistas en la sala Bataclán. Segunda película francesa más taquillera del 2022 en Francia y nominada a siete Premios César: Mejor Dirección, Mejor Actor, Mejor Actriz Secundaria (por partida doble), Mejor Montaje, Mejor Sonido y Mejores Efectos Especiales. Está dirigida por Cédric Jimenez, y protagonizada por Jean Dujardin, Anaïs Demoustier, Sandrine Kiberlain y Jérémie Rénier.
Nuestros hijos (Aos nossos filhos, 2019), de Maria de Medeiros
Vera es una madre abnegada, divorciada después de tres matrimonios y que vive en una familia numerosa que incluye a sus hijos e hijastros. Intrépida y experimentada, ha empuñado las armas para luchar contra la dictadura y ha vivido en varias partes del mundo. Tania, la hija, es más “conservadora” y está casada desde hace 15 años con otra mujer que está embarazada de su primer hijo. Juntas, descubren la belleza de formar parte de una familia contemporánea.
O – 2023
O corno (O corno, 2023), de Jaione Camborda
Illa de Arousa, 1971. María es una mujer que se gana la vida mariscando. También es conocida en la isla por ayudar a otras mujeres en sus partos con especial dedicación y cuidado. Tras un inesperado suceso, se ve obligada a huir y comienza una peligrosa travesía que le hará luchar por su supervivencia. Buscando su libertad, María decide cruzar la frontera por una de las rutas de contrabando entre Galicia y Portugal.
O home e o can (O home e o can, 2022), de Ángel de la Cruz
Manuel es un hombre con capacidades intelectuales disminuidas que no ha salido nunca de su aldea, en la que vive completamente solo tras la muerte de la última vecina, pero con su inseparable perro hasta que un accidente lo obliga a adentrarse en la ciudad en busca de un veterinario. En medio de ese caos se encontrará con Paula, quien huye de un hogar desestructurado en busca de la libertad. Dos personajes aparentemente antagónicos se convertirán, sin esperarlo, en dos amigos, unidos por la soledad.
Ocho apellidos marroquís (Ocho apellidos marroquís, 2023), de Álvaro Fernández Armero
La muerte del patriarca de los Díaz-Aguirre pone patas arriba el perfecto universo de la familia. En su testamento, pide a su mujer (Elena Irureta) que recupere el Sardinete, el primer pesquero de su flota, con el que inició sus negocios y que está criando herrumbre en un puerto marroquí. A Begoña (Michelle Jenner), la hija del empresario, ir a por esa “vieja lata de sardinas” le parecen delirios de un viejo chocheando. Así que Carmen, decidida a rescatar el barco, encuentra un aliado inesperado en Guillermo (Julián López), el ex de Begoña, quien confía en que un viaje romántico al sur reavive la llama del amor. Sin saber cómo van a traerse la embarcación, ponen todos rumbo a Marruecos y allí descubren que en su universo nunca nada había estado en su sitio. Y es que don José María, el patriarca, guardaba un secreto: una hija llamada Hamida (María Ramos).
Oink oink (Knor, 2022), de Mascha Halberstad
Cuando Babs, una niña de 9 años, recibe a un cerdito llamado Oink como regalo por parte de su abuelo, convence a sus padres de quedárselo con la condición de que siga un adiestramiento para cachorros. El cerdito cambiará su vida y la de todos en su familia hasta que las cosas empiezan a complicarse de manera inesperada cuando descubre que sus padres no son la mayor amenaza para Oink.
Operación Fortune: El gran engaño (Operation Fortune: Ruse de guerre, 2022), de Guy Ritchie
El agente del MI6 Orson Fortune (Jason Statham) y su equipo reclutan a una de las estrellas de cine más importantes de Hollywood (Josh Harnett), para que los ayude en una misión encubierta para rastrear y detener la venta de nuevas tecnologías de armas mortales, a manos del multimillonario Greg Simmonds (Hugh Grant).
Operación Kandahar (Kandahar, 2023), de Ric Roman Waugh
Tras sabotear un reactor nuclear iraní, el agente Tom Harris (Gerard Butler) descubre que su identidad ha sido revelada a los medios después de que un informante expusiera la implicación de la CIA en la destrucción del reactor. Harris dispone de sólo 30 horas para llegar al aeropuerto de Kandahar (Afganistán) y evitar su captura. Para conseguirlo, necesitará la ayuda de un traductor afgano llamado Mo (Navid Negahban) que desprecia la violencia y el derramamiento de sangre causado por el conflicto bélico. Perseguidos por peligrosas amenazas, entre las que se encuentra el despiadado asesino Kahil (Ali Fazal), Tom y Mo se verán obligados a unir fuerzas para llegar, de una pieza, a Kandahar.
Operación Napoleón (Operación Napoleón, 2023), de Óskar Þór Axelsson
Poco antes de que su hermano desaparezca sin dejar rastro, Kristin, una joven abogada islandesa, recibe unas imágenes pixeladas en las que lo ve cerca de los restos de un viejo avión en el hielo islandés. Antes de que Kristin pueda comprender plenamente el significado de estas sorprendentes imágenes, se ve inesperadamente arrastrada al vórtice de una conspiración internacional. Los restos encontrados resultan ser de un avión alemán de la Segunda Guerra Mundial que lleva décadas desaparecido, y su carga es aparentemente tan explosiva que atrae no sólo a criminales sin escrúpulos, sino también la atención del subdirector de la CIA, William Carr, obsesionado con eliminar en secreto cualquier información sobre el avión, y del agente alemán Simon, un asesino de sangre fría.
Oppenheimer (Oppenheimer, 2023), de Christopher Nolan
Christopher Nolan lleva a la gran pantalla la historia del brillante científico responsable del invento más destructivo del mundo que representó la suma total del ingenio humano; un invento que supondría un punto y aparte para la civilización, al amenazar con su mera existencia el futuro de la humanidad. Inspirada en el libro ganador del Premio Pulitzer Prometeo americano: El triunfo y la tragedia de J. Robert Oppenheimer, de Kai Bird y Martin J. Sherwin, el filme hace un repaso del legado de J. Robert Oppenheimer, padre de la bomba atómica. Está protagonizada por Cillian Murphy, Emily Blunt, Matt Damon y Robert Downey Jr. entre otros.
Orlando, mi biografía política (Orlando, ma biographie politique, 2023), de Paul B. Preciado
En 1928, Virgina Woolf publica Orlando, la primera novela en la que el personaje principal cambia de sexo en medio de la historia. Un siglo más tarde, el filósofo Paul B. Preciado decide escribirle una carta a Virginia Woolf: su Orlando ha salido de la ficción y lleva una vida que jamás habría imaginado.
Oro puro (Rheingold, 2022), de Fatih Akin
El rapero Xatar pasó del gueto a llegar a la cima de las listas musicales, viviendo por el camino una dramática historia de aventuras. Desde el infierno de una prisión iraquí, Giwar Hajabi llegó a Alemania de joven con su familia a mediados de los años ochenta. Aunque aterrizó en lo más bajo, gozó de algunas oportunidades y fue aprendiendo de sus muchos tropiezos. En poco tiempo, pasó de ser un delincuente de poca monta a un gran traficante. Tras la desaparición de un importante cargamento, decide saldar sus deudas planeando un legendario atraco de oro.
Oso vicioso (Cocaine bear, 2023), de Elizabeth Banks
Inspirado en el suceso real ocurrido en 1985 del accidente de avión de un traficante de drogas, la cocaína desaparecida y el oso negro que se la comió, esta alocada comedia negra reúne a un extraño grupo formado por policías, delincuentes, turistas y adolescentes, que deciden ir a un bosque de Georgia donde un superdepredador de 230 kilos ha ingerido una enorme cantidad de cocaína y se ha lanzado a un frenesí destructivo en busca de más polvo… y sangre.
P – 2023
Padre y soldado (Tirailleurs, 2022), de Mathieu Vadepied
Ambientada en 1917, en la colonia francesa de Senegal. Bakary (Omar Sy) se alista en el ejército francés para quedarse con Thierno, su hijo de 17 años, reclutado contra su voluntad. Juntos, padre e hijo deben luchar la Primera Guerra Mundial en el frente en Francia, un país que no conocen y por el que Thierno está dispuesto a dar su vida. Bakary se embarca en una carrera intensa e infernal para salvar a su hijo.
Panda contra Aliens (Pandy, 2021), de Sean Patrick O’Reilly
Un grupo de extraterrestres busca conquistar nuevos mundos y se fija especialmente en la Tierra, tras obsesionarse con las transmisiones de programas de televisión de un famoso panda.
Partidos, voces de exilio (Partidos, voces de exilio, 2022), de Silvia di Florio
El universo de esta película es el exilio argentino en Madrid durante la época de la dictadura militar en Argentina. Habla de los que tuvieron que exiliarse para sobrevivir. Eran activistas políticos y sus vidas corrían peligro. Tuvieron que aprender a vivir en otra tierra. Y también habla de los hijos de ese exilio, una generación de la cual algunos nacieron en tierra ajena y otros partieron siendo muy pequeños. El exilio necesario de los padres, el sentirse lejanos y expulsados y amigarse con la tierra que los arropa. Los hijos heredaron esa identidad partida. Los padres quedaron impregnados por una historia trágica que los hijos procesan como pueden. Ambas tierras son parte de ellos y así viven su vida hoy.
Passages (Passages, 2023), de Ira Sachs
Durante su último día de rodaje en París, el director de cine Tomas (Franz Rogowski) se acuesta con Agathe (Adèle Exarchopoulos), una chica que conoce en una discoteca. Cuando Tomas se lo cuenta orgulloso a su marido Martin (Ben Whishaw), surge una relación apasionada entre los tres marcada por la pasión, los celos y el narcisismo. Protagonizada por un triángulo amoroso fuera de control, Ira Sachs es conocido por sus relatos protagonizados por parejas gays, con un gran naturalismo y mucha sofisticación
Pathaan (Pathaan, 2023), de Siddharth Anand
Los habitantes de Medio Oriente viven una situación que roza la distopia. En este nuevo mundo, los ricos ya no habitan sus grandes casas, si no que éstas son ahora el hogar de los criminales más peligrosos de la ciudad y de casi todo el planeta. Sin embargo, en este contexto, el protagonista de la cinta, un exconvicto que ahora trabaja de policía, intentará acabar con el narcotraficante que asesino vilmente a su padre.
Patti y la furia de Poseidón (Pattie et la colère de Poséidon, 2022), de David Alaux, Eric Tosti & Jean-François Tosti
La vida transcurre en paz en Yolcos, una hermosa y próspera ciudad portuaria de la antigua Grecia, cuando la población se ve amenazada por la furia de Poseidón. Una joven y aventurera ratona y el gato que la adoptó ayudarán sin darse cuenta al viejo Jason y sus Argonautas a salvar la ciudad. Pero más que una simple ayuda, la misión también los llevará a enfrentarse a las criaturas más peligrosas de la mitología y a superar todos los peligros a los que se enfrentarán en esta aventura.
Paula (Paula, 2022), de Florencia Wehbe
En una sociedad en la que los estereotipos de belleza femeninos resultan inalcanzables, una adolescente de sólo 14 años deberá transitar un solitario camino en la búsqueda de la aceptación propia, en el que la anorexia promete peligrosas soluciones.
Pequeñas casualidades (Le tourbillon de la vie, 2022), de Olivier Treiner
París, año 2052. Julia, una mujer de 80 años que ha llevado una vida plena, reflexiona en el día de su cumpleaños sobre las decisiones y circunstancias que pudieron haberla llevado por caminos diferentes. Desde los 17 años hasta el día de hoy, su vida estuvo llena de pequeños pero críticos momentos. Cada uno fue un punto de inflexión con consecuencias dramáticas.
Pequeñas valientes (Petites, 2022), de Julie Lerat-Gersant
Camille, con dieciséis años, se queda embarazada involuntariamente. Contra sus deseos y los de su madre, es derivada a un centro de atención
social para madres adolescentes. Allí, decide no quedarse con el bebé cuando nazca. Traba amistad con Allison, que lucha por seguir adelante con su hija, al tiempo que pretende seguir llevando una vida de fiestas y alcohol. Con ayuda de Nadine, una apasionada educadora social, Camille deberá madurar y decidir lo mejor para su futuro y el de su bebé. Estos encuentros cambiarán radicalmente su destino. Primera película de Julie Lerat-Gersant, inspirada en sus propias experiencias como docente en centros para madres adolescentes.
Pequeños grandes amigos (Quand tu seras grand, 2023), de Andréa Bescond & Eric Métayer
La cafetería de la escuela de Brieuc está siendo remodelada. Con gran pesar Aude, la maestra, debe llevar a los niños al comedor del asilo de ancianos cercano para el almuerzo diario. Yannick, el cuidador principal del asilo no está muy feliz de verlos invadir el espacio de sus residentes, máxime cuando andan escasos de personal y recursos. Un choque generacional parece inevitable. Quién declarará la guerra primero: ¿los residentes o los invitados? Pero intereses compartidos y una serie de situaciones cómicas generarán verdaderas amistades entre los ancianos solitarios y los bulliciosos niños de la escuela.
Peter Doherty: Stranger in my own skin (Peter Doherty: Stranger in my own skin, 2023), de Katia deVidas
La verdad de una historia nunca contada del cantante de rock británico Peter Doherty, a partir de más de 200 horas de rodaje exclusivo durante más de 10 años. La película documental sigue al cantante y compositor de The Libertines como cae en la oscuridad mientras está en la cima de su éxito, y su lucha contra sus propios demonios. Este retrato íntimo es un verdadero testimonio de redención como pocos artistas han tenido la oportunidad de revelar.
Plan 75 (Plan 75, 2022), de Chie Hayakawa
En Japón, en un futuro cercano, el envejecimiento de la población se acelera. El gobierno estima que, a partir de cierta edad, los mayores se convierten en una carga inútil para la sociedad e implementa el «Plan 75». Dicho programa propone a los ancianos un acompañamiento logístico y financiero para poner fin a su vida. Una anciana cuyos medios de subsistencia se están desvaneciendo, un pragmático vendedor del «Plan 75» y un joven trabajador filipino se enfrentan a la toma de decisión entre la vida y la muerte.
Poèmes (Poèmes, 2022), de Héctor Faver
Rose es bailarina. Una ruptura amorosa la lleva a dudar de sí misma como nunca antes. Jacques es un escultor que rara vez muestra su obra. El encuentro de ambos durante un festival de teatro de calle transformará de forma ínfima e infinita su manera de ver la vida.
Poker face (Poker face, 2022), de Russell Crowe
El multimillonario jugador de póquer Jake Foley (Russell Crowe) les brinda a sus mejores amigos la oportunidad de ganar más dinero del que jamás hayan soñado, en una noche que nunca olvidarán. Pero para jugar, tendrán que revelar algunos de sus secretos más oscuros, y a medida que avance la noche, descubrirán el motivo real por el que participan, lo que los llevará a apostarlo todo para salvar sus vidas.
Pompeya. Mito y leyenda (Pompei – Eros e mito, 2021), de Pappi Corsicato
Documental que explora Pompeya, ciudad envuelta en el misterio que, a lo largo de la historia, ha influido en la cultura y el arte, desde el Neoclasicismo hasta el Arte Contemporáneo, a través de imágenes y palabras de los grandes artistas y escritores que la vivieron, visitaron e imaginaron: de Plinio el Joven a Picasso, de Emily Dickinson a Jean Cocteau. La película no sólo trata de la erupción del volcán, que ha pasado a la historia, sino de cómo era en realidad la propia ciudad de Pompeya: cómo vivían sus ciudadanos, cómo pasaban su tiempo libre, cómo experimentaban el placer, la pasión, la religión y su destino.
Posesión infernal: El despertar (Evil dead rise, 2023), de Lee Cronin
Nueva secuela de la saga Evil Dead, que cuenta la intrincada historia de dos hermanas separadas, interpretadas por Alyssa Sutherland y Lily Sullivan, cuyo reencuentro se ve interrumpido por la aparición de demonios que poseen carne y que las empujan a librar una primitiva batalla por la supervivencia mientras se enfrentan a la versión de familia más pesadillesca que se pueda imaginar.
Project Wolf Hunting (Project Wolf Hunting, 2022), de Kim Hongsun
Septiembre de 2021. Un grupo de peligrosos delincuentes coreanos tiene que ser trasladado en un buque de carga de Manila a Busán. Los acompañan a bordo el capitán de la policía coreana Suk-woo y otros 22 detectives experimentados, cada uno con al menos 10 años de experiencia investigando crímenes violentos. Pronto, la prisión flotante abandona el puerto y comienza su camino hacia Corea. Los prisioneros están fuertemente custodiados y todo está tranquilo a bordo hasta que los criminales inician un motín.
Psycho-Pass: Providence (Gekijō-Ban Psycho-Pass Providence, 2023), de Naoyoshi Shiotani
Enero de 2118. La inspectora jefe del Departamento de Investigación Criminal, Akane Tsunemori, recibe un informe sobre un incidente en un navío extranjero: se ha hallado el cadáver de la profesora Milicia Stronskaya. Tras el incidente se encuentra un grupo conocido como los Peacebreakers, una organización paramilitar extranjera y una nueva amenaza exterior que tienen como objetivo los informes de la investigación de la profesora, conocidos como «los Papeles de Stronskaya».
Purgatorio (Czysciec, 2090), de Michał Kondrat
Desde el inicio de la humanidad, los hombres se han preguntado que les depara después de la muerte. ¿Qué pasa con sus seres queridos cuando fallecen? Nadie ha sido capaz de tener una respuesta certera y clara, sin embargo, hay algunos que se han aventurado un poco en el más allá y han descubierto ciertas cosas. Entre estas personas se encuentran Santa Faustina Kowalska, San Padre Pío o incluso Stanislas Papczyński. La película intenta responder a esta pregunta gracias a los testimonios de vario místicos, al dialogo con teólogos y científicos.
Q – 2023
Quan no acaba la nit (Cuando la noche no termina, 2023), de Óscar Montón
En la Valencia de finales de los 80, un grupo de amigos de barrio se sumerge en las interminables noches de fiesta de las discotecas de la Ruta del Bakalao, donde la fiesta y sus riesgos amenazan su amistad y hasta sus vidas. Una película que revive el inicio de aquella legendaria “movida valenciana”.
Que nadie duerma (Que nadie duerma, 2023), de Antonio Méndez Esparza
Lucía (Malena Alterio) pierde su empleo como programadora informática y decide dar un giro definitivo en su vida comenzando a trabajar como taxista. Mientras recorre las calles de Madrid, en búsqueda del amor y de nuevas aventuras, Lucía acaba embarcándose en una venganza en contra de aquellos que le han robado su propia historia y de los que nunca debió fiarse.
Quédate a mi lado (Spoiler alert, 2022), de Michael Showalter
Basada en las memorias superventas de Michael Ausiello, la película cuenta la conmovedora, divertida y reconfortante historia de amor entre el periodista Michael (Jim Parsons) y el fotógrafo Kit (Ben Aldridge). A través de Kit, Michael consigue la familia que perdió siendo niño, en concreto, gracias a los padres de Kit (Sally Field y Bill Irwin) y a su extraordinario círculo de amigos. Mientras que Michael cree que su vida se desarrolla como el guion de una de las comedias románticas que tanto le gustan, no se puede imaginar los giros que dará el destino y que transformarán su relación con Kit en algo muy profundo.
Quest (Quest, 2023), de Antonina Obrador
Lluc, un biólogo marcado por el suicidio de su mujer María, emprende una investigación para catalogar la flora en el lugar donde murió: la isla deshabitada de Quest. Allí descubre que en la isla reina un elemento sobrenatural.
R – 2023
Rabiye Kurnaz contra George W. Bush (Rabiye, 2022), de Andreas Dresen
La batalla por la liberación de su hijo Murat de Guantánamo lleva al ama de casa turca Rabiye Kurnaz desde su casa adosada en Bremen directamente a la política mundial y hasta la Corte Suprema en Washington. A su lado está el abogado de derechos humanos Bernhard Docke, – el abogado reservado y sensato y la temperamental madre turca con un perverso sentido del humor – , que ahora luchan codo con codo para sacar a Murat.
Rally Road Racers (Rally Road Racers, 2023), de Ross Venokur
Su sueño era competir en el famoso Rally de la Ruta de la Seda. Para ello tendrá que enfrentarse a unos locos corredores en esta película de animación que formarán parte de una aventura única.
Rebel (Rebel, 2022), de Adil El Arbi & Bilall Fallah
Kamal tiene intención de dar un radical giro vital: para ello abandona su vida en Bélgica, para ayudar a las víctimas de la guerra de Siria. Sin embargo, una vez allí, se ve obligado a unirse a una milicia y combatir como miembro del ISIS en Raqqa. Su hermano menor, Nassim, que sueña con reunirse con él, rápidamente se convierte en presa fácil para los reclutadores radicales. Su madre, Leila, lucha para proteger lo único que le queda: el joven e influenciable Nassim.
Regreso a Raqqa (Regreso a Raqqa, 2022), de Albert Solé & Raúl Cuevas
Documental sobre posiblemente el secuestro más famoso de la historia, el de 19 periodistas y funcionarios de ONG de diferentes nacionalidades que fueron capturados por el Estado Islámico, tal y como narra uno de los protagonistas: el reportero español Marc Marginedas, el primer cautivo en ser liberado. Seis de los reclusos fueron decapitados frente a una cámara. Las imágenes se emitieron en todo el mundo y se convirtieron en una trágica estrategia de comunicación muy eficaz por parte de ISIS.
Renaissance: A Film By Beyoncé (Renaissance: A Film By Beyoncé, 2023), de Ed Burke & Beyoncé
El viaje del «Renaissance World Tour», desde su inicio en la apertura en Estocolmo, Suecia, hasta el final en Kansas City, Missouri. Se trata de la intención, el trabajo duro, la participación de Beyoncé en cada aspecto de la producción, su mente creativa y su propósito de crear su legado y dominar su arte. El «Renaissance World Tour» de Beyoncé creó un santuario para la libertad y la alegría compartida para más de 2,7 millones de fans.
Renfield (Renfield, 2023), de Chris McKay
El mal no sería eterno sin un poco de ayuda. En este moderno y monstruoso relato sobre el fiel ayudante de Drácula, interpretado por Nicolas Cage, Nicholas Hoult encarna a Renfield, el torturado asistente del vampiro más narcisista de la historia. Renfield se ve obligado a procurarle víctimas a su amo y hacer todo aquello que este le ordene, por inmoral que sea. Pero ahora, tras siglos de servidumbre, Renfield está listo para descubrir si hay vida lejos de la alargada sombra del Príncipe de las Tinieblas. El problema es que no sabe cómo romper esa relación de dependencia.
Reposo absoluto (Bed rest, 2022), de Lori Evans Taylor
Tras años luchando por formar una familia, Julie Rivers (Melissa Barrera) está embarazada de nuevo y se muda a una nueva casa con su marido. Al recibir la orden del médico de guardar reposo absoluto, Julie comienza a sufrir unas aterradoras experiencias fantasmales que despertarán sus demonios del pasado y le harán preguntarse si su casa está embrujada o está todo en su cabeza. Atrapada y obligada a enfrentarse a su pasado y a lo sobrenatural, Julie tendrá que luchar por protegerse a sí misma y a su bebé a punto de nacer.
Repostero y chef (À la belle étoile, 2023), de Sébastien Tulard
Desde pequeño, Yazid ha soñado en convertirse en repostero. A pesar de haber crecido en familias y centros de acogida, su fuerza y determinación lo llevarán a trabajar para los mejores chefs del mundo desde París hasta Mónaco. Junto a ellos, aprenderá todo lo necesario para alcanzar la élite de la pastelería y convertirse en el mejor. La película de Sébastien Tulard, basada en la historia real del repostero Yazid Ichemrahen y su libro autobiográfico sobre cómo la pastelería le salvó la vida. La película está protagonizada por Riadh Belaïche, conocido en redes sociales como Just Riadh, y quien hace aquí su debut cinematográfico, junto a Loubna Abidar, Christine Citti y Marwan Amesker.
Retorno a Seúl (Retour à Séoul, 2023), de Davy Chou
Con el fin de reencontrarse con sus orígenes, Freddie, de 25 años y criada en Francia, regresa por primera vez a Corea del Sur, donde nació antes de ser adoptada. La joven, de carácter obstinado, comienza a buscar a sus padres biológicos en un país que apenas conoce, llevando su vida por nuevos e inesperados caminos.
Retratos Fantasma (Retratos Fantasma, 2023), de Kleber Mendonça Filho
Como en tantas ciudades del mundo a lo largo del siglo XX, millones de personas fueron al cine en el centro de Recife. Con el paso del tiempo, las ruinas de los grandes cines revelan algunas verdades sobre la vida en sociedad.
Retribution (Retribution, 2023), de Nimród Antal
Matt Turner (Liam Neeson) es un hombre de negocios de Estados Unidos que vive en Berlín. Sin esperarlo, este hombre americano se verá en una situación a contrarreloj si quiere salvar su propia vida y también la de su familia. En el camino habitual para dejar a sus hijos en la escuela, Matt recibe una repentina llamada telefónica, con una voz misteriosa al otro lado de la línea advirtiéndole de que el vehículo que se encuentra conduciendo está cargado hasta el último rincón de explosivos. Si quiere sobrevivir, deberá seguir las instrucciones del misterioso hombre del teléfono, realizando una serie de tareas en el tiempo estipulado. Y no serán nada sencillas.
Richard La Cigüeña y la joya perdida (Richard the Stork and the mystery of the great jewel, 2023), de Benjamin Quabeck & Mette Rank Tange
Richard, un gorrión adoptado por una familia de cigüeñas, pasa el invierno en el Gran Lago del norte de África. Cuando se da cuenta de que no será él quien guíe a su bandada de vuelta al norte, Richard decide volar para viajar por su cuenta y se cruza con Samia y su bandada de gorriones, que están cautivos de unos malvados marabús bajo el control del codicioso pavo real Zamano. La única oportunidad de liberarse para los gorriones es resolver un acertijo y encontrar la Gran Joya.
Ricochet. Retrato de una venganza (Ricochet, 2020), de Rodrigo Fiallega
Martijn es un holandés de mediana edad que reside desde hace décadas en un pueblecito de México que parece haber quedado inmóvil en el tiempo. Vivió, junto a su esposa Mariana, la muerte de su primogénito. La trama transcurre en un solo día; el mismo en el que Martijn se entera de que el presunto asesino de su hijo va a ser puesto en libertad al carecer de pruebas que demuestren fehacientemente su culpabilidad. Basada en un caso real acaecido en Argentina.
Rimini (Rimini, 2022), de Ulrich Seidl
Richie Bravo, un antaño carismático cantante del género Schlager venido a menos, vive en la ciudad italiana de Rimini y trata de mantener su costoso estilo de vida ofreciendo recitales para turistas y acostándose con algunas de sus maduras fans. Sin embargo, su vida da un giro cuando su madre fallece y se ve obligado a regresar a su Austria natal, donde su padre acaba de ser ingresado en un geriátrico.
Rioja, la tierra de los mil vinos (Rioja, la tierra de los mil vinos, 2023), de José Luis López-Linares
A través de las historias humanas detrás de toda la cadena de valor que da vida al vino Español con más proyección internacional, Rioja, la tierra de los mil vinos da a conocer el momento de eclosión que está viviendo la región vitícola, con el talento y la aportación de las nuevas generaciones en convivencia con las grandes bodegas históricas. La equivalencia entre territorio y producto, entre sabiduría y tradición, trazando un puente entre los orígenes del Rioja y su futuro.
Robot dreams (Robot dreams, 2023), de Pablo Berger
Dog es un perro solitario que vive en Manhattan. Un día decide construirse un robot, un amigo. Su amistad crece, hasta hacerse inseparables, al ritmo del Nueva York de los ochenta. Una noche de verano, Dog con gran pena, se ve obligado a abandonar a Robot en la playa. ¿Volverán a encontrarse?.
Ruby: Aventuras de una Kraken adolescente (Ruby Gillman, teenage Kraken, 2023), de Kirk DeMicco & Faryn Pearl
DreamWorks Animation se zambulle en las turbulentas aguas de la adolescencia con una comedia de animación tan conmovedora como divertida acerca de una tímida adolescente que descubre que forma parte de la legendaria realeza de los míticos Kraken, los señores del mar, y que su destino en las profundidades del océano es mucho mayor de lo que jamás había soñado. La dulce y algo torpe Ruby Gillman (Lana Condor), de 16 años, solo quiere encajar con sus compañeros del instituto Oceanside High, pero siente que es invisible. Ayuda con las matemáticas a un compañero, por el que está colada, pero él solo la admira por su habilidad con los fractales. No puede juntarse con las chicas y los chicos populares en la playa porque su sobreprotectora madre (Toni Collette) le tiene terminantemente prohibido meterse en el agua. Pero cuando por fin se salta la principal prohibición de su madre, Ruby descubre que desciende de las grandes reinas guerreras de los Kraken y que está destinada a heredar el trono de su exigente abuela (Jane Fonda), la Reina Guerrera de los Siete Mares.
Rumba terapia (Rumba la vie, 2022), de Franck Dubosc
Tras sufrir un infarto, Tony, un hombre inmaduro, se propone recuperar la relación con su hija a la que no ve desde que era niña. Para conseguirlo, se apunta de incógnito a las clases de rumba que ella imparte y así ganarse su confianza.
Ruta salvatge (Ruta salvatge, 2023), de Marc Recha
En plenos Pirineos, después de más de una década trabajando de jardinera para los propietarios de las lujosas urbanizaciones de la Cerdanya, Ona está a punto de cumplir cincuenta años y quiere dejar el trabajo para dedicarse a pilotar una avioneta turística. Es una mujer fuerte, reservada, que fue piloto privado de helicóptero haciendo rescates de montaña. Hasta que un día, inesperadamente, lo dejó. Se instaló en el tranquilo valle de la Cerdanya, donde ahora vive con su hijo Sergi, un adolescente de quince años. La llegada de unos extraños que se instalan en un chalé de la urbanización cambia la vida de Ona y las personas que más ama, y hace emerger el pasado más terrible.
S – 2023
Saben aquell (Saben aquell, 2023), de David Trueba
Barcelona, finales de los 60. Eugenio Jofra (David Verdaguer), un joven joyero, conoce a Conchita (Carolina Yuste) en un autobús de línea. El flechazo es instantáneo y los dos comienzan la historia de amor de sus vidas. Eugenio aprende a tocar la guitarra para acompañar a Conchita en su carrera musical, para lo que tendrá que luchar contra el miedo escénico. Empieza así la carrera musical de «Els dos». Cuando Conchita se tiene que ausentar durante dos semanas de Barcelona, convence a Eugenio de que lleve las actuaciones a cabo él solo. Cuando vuelve, Eugenio se ha convertido en un fenómeno del humor underground de la ciudad. Poco a poco, entre los dos irán construyendo al personaje: las gafas, la camisa negra, el taburete, los cigarrillos y el vaso de tubo, que se convertirá en un éxito inesperado en una España deprimida que busca desesperadamente reírse con ese singular cómico que empieza todos sus chistes con «Saben aquell…«.
Saint Omer. El pueblo contra Laurence Coly (Saint Omer, 2022), de Alice Diop
Tribunal de Saint Omer. La joven novelista Rama (Kayije Kagame) asiste al juicio de Laurence Coly (Guslagie Malanda), una joven acusada de matar a su hija de 15 meses al abandonarla a la subida de la marea en una playa del norte de Francia. Pero a medida que avanza el juicio, las palabras de la acusada y los testimonios de los testigos harán tambalear las convicciones de Rama y pondrán en duda el propio juicio.
Salta! (¡Salta!, 2023), de Olga Osorio
Óscar y Teo (13 y 10 años) son dos hermanos, muy distintos entre sí, que viven en un modesto piso de barrio. Teo es futbolero y un poco travieso, Óscar un sabelotodo que prefiere pasar las tardes de verano estudiando la teoría de la relatividad. En realidad, cada uno lidia a su manera con la desaparición de su madre, una prometedora científica obsesionada con los agujeros de gusano. La película como punto de partida el cortometraje Einstein-Rosen dirigido por Olga Osorio, quien debuta en el largometraje con este trabajo protagonizado por Tamar Novas y Marta Nieto.
Samsara (Samsara, 2023), de Lois Patiño
Si un alma abandona un cuerpo para encontrar otro, ¿qué siente? ¿Cómo suena? La película de está dividida en dos: dos mundos, dos sistemas de creencias, dos experiencias y vidas interiores. Lo que las une es un hilo cósmico. La historia empieza cerca de una cascada milagrosa en el sudeste asiático y viaja a un pueblo pesquero en el este de África. Su ruta es un puente que no está en ningún mapa, y que quizás sólo el cine puede intentar trazar.
Saw X (Saw X, 2023), de Kevin Greutert
El infame John Kramer (Tobin Bell) regresa por todo lo alto con la entrega más salvaje de la franquicia y el juego más personal de Jigsaw hasta la fecha. Situada entre los acontecimientos sucedidos en Saw y Saw II, John, desesperado y enfermo, viaja a México para someterse a un tratamiento experimental y muy arriesgado con la esperanza de curar su cáncer mortal. Sin embargo, toda la operación resulta ser un fraude para engañar a aquellos más vulnerables. Lleno de rabia y con un nuevo y escabroso propósito, John retomará su trabajo como asesino en serie y dará a probar su propia medicina a los embaucadores. Bajo la atenta mirada de Jigsaw, los jóvenes se enfrentarán a las trampas más ingeniosas, mortales y tortuosas en un visceral y despiadado juego.
Scarlet (L’Envol, 2022), de Pietro Marcello
Juliette creció sola con su padre Raphaël en el norte de Francia. Él un veterano de la Primera Guerra Mundial. La niña, apasionada por el canto y la música, conoce un verano a un mago que le promete que unas velas escarlatas algún día la sacarán de su pueblo. Juliette nunca dejó de creer en esta profecía.
Scrapper (Scrapper, 2023), de Charlotte Regan
Georgie, una soñadora niña de 12 años, vive sola y feliz en su piso de Londres, llenándolo de magia. Un día, aparece su padre, al que no conoce, y la obliga a afrontar la realidad.
Scream VI (Scream VI, 2023), de Matt Bettinelli-Olpin & Tyler Gillett
Tras los últimos asesinatos de Ghostface, los cuatro supervivientes abandonan Woodsboro para dar comienzo a un nuevo capítulo en Nueva York. Una autodenominada “recuela“ de Scream (1996), con Sam y Tara Carpenter como núcleo en torno al cual giraba la trama, que reúne a unas cuantas caras conocidas para ofrecer una experiencia de terror estremecedora, sangrienta y cargada de ingenio punzante. Melissa Barrera vuelve a interpretar a Sam Carpenter, la hija ilegítima de Billy Loomis, el primer asesino en serie que se puso la máscara de Ghostface junto a su compinche Stu Macher en la película original de 1996.
Secaderos (Tobacco barns, 2023), de Rocío Mesa
Un pueblo rural es el paraiso de una niña de ciudad y la jaula de una adolescente local. Dos historias paralelas que transcurren entre secaderos de tabaco durante un verano teñido de realismo mágico. La ópera prima de la cineasta Rocío Mesa ha recibido, entre otros, el Premio Dunia Ayaso en el pasado Festival de Cine de San Sebastián, el Premio del Público en el prestigioso Festival South by Southwest (SXSW) de Austin, y el Premio DCP Deluxe en el 60 Festival de Cine de Gijón.
Seductores irresistibles (Seductores irresistibles, 2022), de Rodrigo Viaggio & Jorge Velarde
Divertida historia de un grupo de amigos que intenta, sin ningún éxito, conquistar a la chica de sus sueños. Es por ello que recurren a un gurú experto en la conquista, quien les enseñará que lo importante no es tener dinero o una buena pinta, sino una gran estrategia, esto hará marcar un antes y un después en la vida de estos jóvenes.
Semilla del son (Semilla del son, 2023), de JuanMa Betancort
Santiago Auserón es un pensador que canta y un filósofo que actúa. Músico y musicólogo cuya trayectoria es una road movie sonora que viaja de Madrid a Nueva Orleans con escala en Santiago de Cuba, donde regresa para reencontrarse con la semilla del son.
Séneca (Séneca, 2023), de Robert Schwentke
Corre el año 65 D.C en Roma, y el infame emperador Nerón (Tom Xander) se nutre de una mezcla de megalomanía, paranoia y violencia física. El famoso filósofo Séneca (John Malkovich) ha sido el mentor y consejero cercano de Nerón desde la infancia, y fue fundamental en su ascensión al poder. A pesar de esto, Nerón se cansa de Séneca y utiliza un atentado frustrado contra su vida para acusar falsamente a Séneca de ser cómplice del intento de magnicidio. Su generoso regalo a Séneca: es libre para suicidarse. Séneca acepta su destino y, como Sócrates, quiere despedirse de sus seguidores con una última lección de su filosofía de vida. Después, planea que le corten las venas para consolidar su lugar en la historia. Eso es exactamente lo que sucede, pero Séneca muere dolorosa y lentamente.
Shazam! La furia de los dioses (Shazam! Fury of the Gods, 2022), de David F. Sandberg
Esta película que continúa la historia del adolescente Billy Batson quien, al recitar la palabra mágica «¡Shazam!», se transforma en su alter ego de superhéroe adulto, Shazam. Billy Batson y sus compañeros adoptados han recibido los poderes de los dioses pero aún están aprendiendo a compaginar sus vidas de adolescentes con sus alter-egos superheróicos. Pero cuando las Hijas de Atlas, un vengativo trío de antiguos dioses, llegan a la Tierra en busca de la magia que les robaron hace mucho tiempo, Billy -alias Shazam– y su familia se ven envueltos en una batalla por sus superpoderes, sus vidas y el destino de su mundo.
Shooting for Mirza (Shooting for Mirza, 2021), de Juan Gautier
Mirza Delibašić fue una de las figuras más relevantes dentro del mundo del deporte durante las décadas de los años setenta y los ochenta. Fue uno de los mejores jugadores de baloncesto de toda Europa durante esos años, enfrentándose a clubes míticos como el Bosna Sarajevo y el Real Madrid. Además, fue uno de los principales jugadores de la selección yugoslava. Sin embargo, cuando estalla la guerra de Bosnia, decidió quedarse junto a su pueblo y a su familia para acabar convirtiéndose en un héroe nacional. Ahora, su hijo Danko trata de recuperar la figura de su padre detrás del inmenso mito.
Si todas las puertas se cierran (Si todas las puertas se cierran, 2023), de Antonio Cuadri
La película cuenta la historia de tres mujeres, separadas aparentemente en el tiempo y en el espacio, pero que acaban confluyendo en su proceso por encontrase a sí mismas. Las tres tendrán que escuchar una llamada interior que les exige enfrentarse a sus miedos y ser las verdaderas protagonistas de su vida, abriendo caminos nuevos de transformación y liberación. Está protagonizada por Roberto Álvarez, Pastora Vega, Ruth Gabriel y Carlos Iglesias.
Sí, quiero… o no (Maybe I Do, 2023), de Michael Jacobs
Michelle (Emma Roberts) y Allen (Luke Bracey) han llegado a un punto en su relación en el que están considerando los próximos pasos. Deciden invitar a sus padres (Diane Keaton, Susan Sarandon, Richard Gere y William H. Macy) para que finalmente se conozcan y ofrezcan su «sabiduría» de cómo funciona el matrimonio. Lo que no saben es que los padres ya se conocen bastante bien, lo que lleva a algunas opiniones muy distintas sobre el valor del amor.
Sica (Sica, 2023), de Carla Subirana
Sica (14) está obsesionada con que el mar devuelva el cuerpo de su padre tras un naufragio en la Costa da Morte, Galicia. Mientras recorre los acantilados conoce a Suso (15), el Cazatormentas, un chico raro como ella que espera la llegada de Ofelia, la madre de todas las tormentas. Sica investiga las circunstancias del accidente y se adentra en un doloroso viaje de descubrimiento. A sus ojos, el pueblo marinero donde ha crecido, marcado por la brutalidad de su océano y el creciente desequilibrio de la Naturaleza, jamás volverá a ser el mismo.
Sick of myself (Syk pike, 2022), de Kristoffer Borgli
Signe y Thomas están en una relación competitiva poco saludable que da un giro vicioso cuando Thomas de repente se abre paso como artista contemporáneo. En respuesta, Signe hace un intento desesperado por recuperar su estatus mediante la creación de una nueva personalidad empeñada en atraer la atención y la simpatía.
Silent Land (Silent Land, 2021), de Agnieszka Woszczynska
Una pareja decide obviar sus problemas y su monotonía de pareja con un viaje a una soleada isla en Italia. Esperan que estas vacaciones estivales arreglen su futuro, pero cuando llegan a la casa que han alquilado se dan cuenta que lo que necesita un arreglo es ese lugar. Por ello, comienzan a quejarse encarecidamente de que la piscina no funciona, sin saber que no lo hace porque hay una enorme escasez de agua en la isla. A esto se suma que descubren que su seguridad esta en peligro, ya que un extraño hombre entra en la finca.
Sisu (Sisu, 2022), de Jalmari Helander
Son los últimos días de la Segunda Guerra Mundial y un solitario buscador de oro (Jorma Tommila) se cruza con unos nazis que tienen la misión de desolar todo el norte de Finlandia. Los nazis le roban el oro, pero descubren que no han ido a parar con un simple buscador de oro. Aunque no existe traducción directa de la palabra en finés «sisu», este legendario exsoldado materializa su significado: tiene el inimaginable coraje necesario en determinadas situaciones, cuando rendirse no es una opción. No importan los esfuerzos de los nazis, este escuadrón de la muerte de un solo hombre hará lo que sea por recuperar su oro, aunque eso implique matar a todos los nazis que se crucen en su camino.
Slasher (Slasher, 2023), de Alberto Armas Díaz
Julio es un niño que vive con sus padres en una casa apartada del pueblo. Su padre comete asesinatos ocultando su rostro tras una máscara mientras Carmen, su madre, regenta una pequeña tienda de alimentación. Diez años más tarde, un grupo de amigos van a pasar un fin de semana en una casa rural del pueblo, el cual se ha hecho famoso por las numerosas desapariciones que sucedieron tiempo atrás. El grupo visita la tienda regentada por Carmen y Julio el mismo día en el que él cumple 18 años, produciéndose un primer encuentro fugaz entre ellos. Carmen tiene una sorpresa preparada para su hijo, una máscara como la de su padre. Julio deberá elegir entre continuar la tradición familiar de ser asesino o abrazar el amor de Úrsula, una de las chicas del grupo que acaba de conocer
Sobre todo de noche (Sobre todo de noche, 2023), de Víctor Iriarte
Esta es la historia del encuentro de dos mujeres de cincuenta años a orillas del río Duero. Una película de cine negro con tres muertes, dos robos y una huida. Está protagonizada por Lola Dueñas como Vera y Ana Torrent como Cora.
Sol del Sur: El viaje de Mario Díaz (Sol del Sur: El viaje de Mario Díaz, 2023), de Belén Gutiérrez
La película narra el viaje en busca de inspiración de Mario Díaz, quien tras sufrir una crisis creativa, decide ponerse rumbo al sur en un autobús camperizado para tratar de salir del temido bloqueo creativo al que, al menos una vez en la vida, se enfrenta cualquier artista.
Sola (Sola, 2023), de José Manuel Rebollo
Tras recibir una mala noticia, Marta decide encerrarse en casa por voluntad propia. Aunque este confinamiento no será fácil de sobrellevar, teniendo en cuenta que empiezan a suceder cosas extrañas: el fantasma de su madre aparece, tras haberse suicidado tiempo atrás.
Solo queda la danza (Piece of my heart, 2022), de Dana Nechushtan
Mientras las jóvenes bailarinas Irma y Olga intentan mantenerse firmes en el exigente mundo del ballet del Ámsterdam de los 70, Olga se presenta como la nueva gran estrella del Royal Ballet. Pronto descubre el lado oscuro de su talento e Irma tiene que ver cómo su mejor amiga sucumbe a la presión de actuar, perdiéndose en la vida nocturna. La película cuenta la historia de un talento excepcional, pero sobre todo la de una sincera y fuerte amistad.
Sound of freedom (Sound of freedom, 2023), de Alejandro Monteverde
Basada en una historia real, la película narra la historia de Tim Ballard (Jim Caviezel), un ex agente de Seguridad Nacional de Estados Unidos que dejó su trabajo para dedicar su vida, sumergiéndose en el submundo del tráfico de personas a lo largo de Latinoamérica, a intentar salvar las vidas de cientos de niños.
Sparta (Sparta, 2022), de Ulrich Seidl
Ewald emigró años atrás a Rumanía. Ahora, tras romper con su novia, se muda al interior del país, donde invierte sus esfuerzos en transformar una escuela en ruinas en un centro recreativo infantil al que acuden niños de la zona, en ocasiones procedentes de familias desestructuradas. Pero Ewald lleva consigo un terrible secreto que ha ocultado toda su vida y que está a punto de salir a la luz.
Spider-Man: Cruzando el multiverso (Spider-Man: Across the Spider-Verse – Part One, 2022), de Joaquim Dos Santos, Kemp Powers & Justin K. Thompson
Segunda entrega de la trilogía del universo Spider-Man centrada en Miles Morales. Tras reunirse con Gwen Stacy, el amistoso vecino de Brooklyn Spider-Man es catapultado a través del multiverso. Ahí se encuentra con la Spider Sociedad, un equipo de Spider-Personas encargadas de proteger la propia existencia del multiverso. Pero cuando los héroes chocan entre sí sobre cómo lidiar con una nueva amenaza, Miles se enfrenta a los otros Spiders y deberá redefinir lo que significa ser un héroe para poder salvar a las personas que más quiere. Cualquier persona puede ponerse una máscara, pero es la forma en la que la llevas lo que te convierte en un héroe.
Splendid Hotel: Rimbaud en África (Splendid Hotel: Rimbaud en África, 2023), de Pedro Aguilera
Tadjoura, El Mar Rojo, 1886. El poeta maldito Arthur Rimbaud (Damien Bonnard), que abandonó la poesía hace años, es ahora un traficante de armas en el Cuerno de África. Allí intenta montar una caravana y vender miles de fusiles al rey de Abisinia. Sueña con ganar suficiente dinero para regresar a Francia y finalmente vivir en paz. Pero el destino tiene otros planes para él y un final muy diferente. Como la espera parece interminable, Rimbaud se convierte en otra persona, logrando el punto de no retorno. Los días pasan, el calor es insoportable y sofocante, la luz del sol es omnipresente.
Stewart (Stewart, 2022), de Patrick Mark
Ambientada a finales de los 60 y principios de los 70, sigue al piloto de carreras escocés Jackie Stewart en un viaje envolvente, colorista y emotivo que trasciende el deporte del motor y explora temas universales como el amor, la pérdida y la vulnerabilidad humana.
Suegros de alquiler. Agencia de engaños 2.0 (Alibi.com 2, 2023), de Philippe Lacheau
Después de cerrar su agencia de coartadas y prometerle a su novia Flo que nunca volvería a mentirle, la nueva vida de Greg se había vuelto tranquila, demasiado tranquila… Aunque no por mucho tiempo. Cuando decide proponerle a Flo que se case con él, Greg se encuentra contra las cuerdas porque tiene que presentar a su familia.Pero sabe que entre su padre corrupto y su madre exactriz, podrían arruinar su futuro matrimonio. Así que no le queda más remedio que reabrir su agencia de engaños con su antiguo amigo y buscarse a unos padres más presentables…
Super Mario Bros: La película (The Super Mario Bros. movie, 2023), de Aaron Horvath & Michael Jelenic
Basada en el mundo de los videojuegos de Super Mario de Nintendo, mientras trabajan en una avería subterránea, los fontaneros de Brooklyn Mario y su hermano Luigi viajan por una misteriosa tubería hasta un nuevo mundo mágico. Pero cuando los hermanos se separan, Mario emprende una épica misión para encontrar a Luigi. Con la ayuda del champiñón local Toad y unas cuantas nociones de combate de la guerrera líder del Reino Champiñón, la princesa Peach, Mario descubre todo el poder que alberga en su interior.
Suzhou River (Suzhou he, 2000), de Lou Ye
En Shanghái, a orillas del caótico río Suzhou, Mardar viaja por toda la ciudad repartiendo paquetes en su motocicleta. Durante uno de sus encargos, conoce a la joven Moudan y ambos se enamoran peligrosamente. Pero en realidad, Mardar ha sido contratado para secuestrarla y chantajear a su padre. Al descubrir la traición, Moudan se desvanece. Después de pasar tres años en prisión, Mardar regresa al río Suzhou en busca de su amada. Es así como conoce a Meimei, una bailarina que se parece, como dos gotas de agua, a Moudan. Restauración en 4K de esta obra de culto del cine chino contemporáneo que reivindica definitivamente al cineasta Lou Ye —a menudo censurado por el régimen de su país— como uno de los grandes talentos de su generación.
Suzume (Suzume no tojimari, 2022), de Makoto Shinkai
Al otro lado de la puerta, estaba el tiempo en su totalidad. Mientras el cielo se tiñe de rojo y la tierra tiembla, Japón se encuentra al borde del desastre. Pero una adolescente decidida, Suzume, emprende una misión para salvar a su país. Capaz de ver las fuerzas sobrenaturales que otros no pueden, dependerá de ella el cerrar las misteriosas puertas que siembran el caos por todo el país. Le espera un peligroso viaje en el que el destino del país está en sus manos.
T – 2023
TÁR (TÁR, 2022), de Todd Field
Ambientada en el mundo internacional de la música clásica, la película se centra en Lydia Tár (Cate Blanchett), considerada una de las más grandes compositoras/directoras y la primera directora titular de una de las orquestas más importantes de Alemania. Tár está en la cúspide de su carrera, a punto de publicar un libro y de dirigir la Quinta Sinfonía de Mahler. Sin embargo, de un modo totalmente inesperado, su vida empieza a desmoronarse en las siguientes semanas. El resultado es un mordaz examen del poder, de su impacto y de su perdurabilidad en el mundo de hoy.
Taylor Swift: The Eras Tour (Taylor Swift: The Eras Tour, 2023), de Sam Wrench
El fenómeno cultural de la cantante Taylor Swift continúa en la pantalla grande con este documental que se sumerge en los conciertos de la histórica gira de la artista.
Te estoy amando locamente (Te estoy amando locamente, 2023), de Alejandro Marín
Sevilla, 1977. Reme (Ana Wagener) está orgullosa de que su hijo Miguel vaya a convertirse en el primer universitario de la familia. Aunque lo que de verdad quiere Miguel, es ser artista y cantar en un popular concurso de televisión. En un momento en que en España la homosexualidad es delito, Reme descubrirá también quienes son los nuevos amigos de su hijo: el incipiente movimiento LGTBI andaluz, gestado paradójicamente en el seno de la Iglesia. También intervienen Alba Flores, Jesús Carroza y Pepa Gracia.
Teddy, la magia de la Navidad (Teddybjørnens jul, 2022), de Andrea Eckerbom
La paz navideña cae sobre el pequeño pueblo, pero en el mercado navideño hay una actividad frenética. Mariann descubre un oso de peluche en el estante superior. ¿Está vivo? Mariann debe conseguir el peluche como sea. Pero Teddy quiere irse con una familia rica.
Tengo sueños eléctricos (Tengo sueños eléctricos, 2022), de Valentina Maurel
Eva no puede soportar el hecho de que su madre quiera reformar la casa y deshacerse del gato, que, desorientado desde el divorcio, se orina en todas partes. Quiere marcharse y vivir con su padre, quien, desorientado como el gato, está viviendo una segunda adolescencia. Eva lo sigue mientras intenta reconectar con su deseo de convertirse en artista y de volver a encontrar el amor. Pero, como alguien que cruza un océano de adultos sin saber nadar, Eva también descubrirá la rabia que la carcome, y que, sin saberlo, ha heredado de él.
Teoria dels cossos (Teoria dels cossos, 2023), de JR Armadàs Monclús
Dos personas coinciden en actos relacionados con un evento catalán de literatura y arte llamado Any Ferrater y poco a poco ven como, a partir de las letras, se produce una atracción que va más allá de los libros. A lo largo del año se encuentran en diversos actos relacionados con la poesía que los unen cada vez más.
Terenci: La fabulación infinita (Terenci: La fabulación infinita, 2023), de Marta Lallana
Terenci Moix fue el escritor más popular, un gran entrevistador y un mejor entrevistado; era ocurrente, lenguaraz y contradictorio. El Truman Capote español. 20 años después de su muerte, este documental le rinde tributo mediante anécdotas y entrevistas a sus amigos y familiares más cercanos. Entre ellos figuran Boris Izaguirre, Colita, Núria Espert, Luis Antonio de Villena, Anaïs Schaaff (ahijada de Moix) y algunas de sus exparejas, incluido el actor y gran amor de Terenci, Enric Majó. Esta producción también revela, de forma inédita, material del archivo doméstico del escritor.
Teresa (Teresa, 2023), de Paula Ortiz
Teresa (Blanca Portillo en la madurez y Greta Fernández en la juventud) espera paciente. Sabe que ha llegado el momento. Hoy vendrá el Inquisidor (Asier Etxeandía). De su visita y su juicio dependerá lo que pase con el Monasterio de San José que tanto le costó fundar con sus hermanas. Sus preguntas y sus conclusiones decidirán sobre lo que pase con sus hermanas, y lo que pase con ella. Libertad, cárcel o la hoguera. El Inquisidor entra en la cocina donde le espera Teresa. Es un hombre más joven que ella. Atractivo para tan serio oficio. De gesto severo y mirada esquiva, indescifrable, hasta que decide atacar a su presa. Entonces es diabólico. Es el reverso de Teresa.
Terrifier 2 (Terrifier 2, 2022), de Damien Leone
Tras haber sido disparado en la cabeza, el payaso Art vuelve a la vida en una siniestra morgue donde asesina y se ceba con el doctor que realizaba su autopsia. No contento con dejar un reguero de cadáveres en la primera entrega, este asesino psicópata regresa al condado de Miles. Ahora, tiene como objetivo a una adolescente con la que parece tener una extraña conexión (Lauren LaVera). El hermano de la joven parece obsesionado con los crímenes de Art y, de hecho, está dispuesto a disfrazarse de él en Halloween.
The Boogeyman (The Boogeyman, 2023), de Rob Savage
Sadie (Sophie Thatcher), de 16 años, y Sawyer (Vivien Lyra Blair), su hermana de 10 años, intentan recuperarse de la reciente y trágica muerte de su madre. Su padre, Will Harper (Chris Messina), intenta hacer todo lo que puede por sus hijas, pero no logra conectar con ellas en el plano emocional y psicológico. Es un terapeuta de éxito que trabaja en casa, pero su incapacidad para comunicar con ellas y hablar sobre la devastadora pérdida de su madre está desgarrando aún más a una familia que ya estaba fracturada. Un misterioso nuevo paciente, Lester Billings (David Dastmalchian), aparece inesperadamente en su casa. Está desesperado por hablar de su dolor por la muerte de sus hijos y deja tras de sí una presencia maligna que habita en las sombras y que se alimenta del sufrimiento de sus víctimas. Está basada en un relato corto escrito por Stephen King.
The creator (The creator, 2023), de Gareth Edwards
Joshua (John David Washington), un curtido antiguo agente de las fuerzas especiales que sufre por la desaparición de su esposa (Gemma Chan), es reclutado para cazar y matar al Creador, el escurridizo arquitecto de IA avanzada que ha desarrollado un arma misteriosa que podría poner fin a la guerra… y de paso a la humanidad. Joshua y su equipo de agentes de élite viajan a través de las líneas enemigas hasta el mismísimo corazón oscuro del territorio ocupado por la IA. Una vez allí, descubre que el arma que acabará con el mundo y que le han ordenado destruir es una IA que ha adoptado la forma de una niña pequeña.
The equalizer 3 (The equalizer 3, 2023), de Antoine Fuqua
Desde que renunció a su vida como asesino del gobierno, Robert McCall (Denzel Washington) ha luchado para reconciliarse con las cosas horribles que ha hecho en el pasado y encuentra un extraño consuelo en hacer justicia en nombre de los oprimidos. Mientras se encuentra en su casa en el sur de Italia, descubre que sus nuevos amigos están bajo el control de los jefes del crimen local. A medida que los acontecimientos comienzan a complicarse, McCall entiende lo que tiene que hacer: convertirse en el protector de sus amigos enfrentándose a la mafia.
The first slam dunk (The first slam dunk, 2022), de Takehiko Inoue
Con aires de ir siempre sobrado y jugando con gran inteligencia y velocidad, Ryota Miyagi, «puñal» y base del Shohoku, desconcierta siempre a sus rivales. Ryota, que nació y se crió en Okinawa, tenía un hermano tres años mayor que él que desde muy pequeño era considerado un prodigio del baloncesto a nivel local. Ryota, por supuesto, quiso seguir los pasos de su hermano. En su segundo año de bachillerato, Ryota se clasifica para el campeonato nacional con el equipo de baloncesto del instituto Shohoku junto a sus compañeros Sakuragi, Rukawa, Akagi y Mitsui. Y ahora ha llegado el momento de retar al vigente campeón, el Instituto Sannoh Industrial.
The Juniors y la fórmula imperial (The Juniors y la fórmula imperial, 2023), de Ricardo Tavera
La película narra las vidas de 7 adolescentes millonarios que se aventuran a planificar una revolución social, generada por vídeo-escándalos y experimentos médicos, con el objetivo de generar un cambio en la ideología mundial, el conflicto entre las clases sociales y el enfrentamiento con sus muchachas de servicio doméstico.
The lost king (The lost king, 2022), de Stephen Frears
Comedia dramática basada en la historia real del descubrimiento de la tumba del rey Ricardo III (Harry Lloyd) bajo un anodino aparcamiento municipal de la ciudad de Leicester. Se centra en Philippa Langley (Sally Hawkins), entusiasta de Ricardo e historiadora aficionada, cuya pasión y empuje impulsaron el proyecto, a pesar de las objeciones y burlas de historiadores y académicos.
The Marvels (The Marvels, 2023), de Nia DaCosta
Cuando sus obligaciones la envían a un agujero de gusano vinculado a un revolucionario kree, los poderes de Carol Danvers, la capitana Marvel, se entremezclan con los de Kamala Khan, también conocida como la Sra. Marvel y la sobrina de Carol, ahora astronauta de S.A.B.E.R., Monica Rambeau. Juntas, deberán salvar el universo como The Marvels.
The offering (Abyzou, 2022), de Oliver Park
Desesperado por pagar sus deudas, un hombre intenta secretamente manipular a su padre para que venda su funeraria. Sin saberlo, desatará a un espíritu maligno que tiene la mirada puesta en su esposa embarazada.
The Quiet Girl (An Cailín Ciúin, 2022), de Colm Bairéad
Cáit es una niña que nunca ha tenido una vida sencilla. Ha nacido en una familia completamente disfuncional en la que nadie se centra en cuidarla, por ello, es muy tímida y retraída. Cuando llega el verano, su familia la manda a vivir con unos amigos de su madre, que son una pareja de mediana edad, Seán y Eibhlín Cinnsealach, que la pequeña no conoce. Poco a poco, el cariño y el cuidad de la pareja, hará que la niña comienza a descubrir una nueva forma de vivir llena de amor y carente de secretos.
The Road Dance (The Road Dance, 2021), de Richie Adams
La vida en las Islas Hébridas escocesas es dura; algunos la llaman el borde del mundo. Para la bella Kirsty (Hermione Corfield), su amor por Murdo (Will Fletcher) y sus sueños compartidos de mudarse a Estados Unidos prometen una escapada de los confines de la tierra y de un destino anhelado. Pero, la Primera Guerra Mundial lo cambia todo cuando Murdo es llamado a filas. La noche antes de que los jóvenes entren en combate, la tragedia se desata mientras los habitantes del pueblo bailan en las fiestas locales.
Ti mangio il cuore (Ti mangio il cuore, 2022), de Pippo Mezzapesa
Andrea, uno de los hijos de la familia Malatesta, se enamora de Marilena, la esposa del jefe de los Camporeale. La relación hará que la vieja rivalidad entre ambas familias desemboque en una espiral de violencia y venganza. Adaptación libre del libro de Carlo Bonini y Giuliano Foschini, quienes también trabajaron como asesores del guion.
Tiburón a la vista! (L’année du requin, 2022), de Ludovic Boukherma & Zoran Boukherma
La desaparición de un surfista pone en alerta máxima a la Costa Atlántica: Un tiburón merodea en aguas francesas. Maja (Marina Foïs), una guardacostas a punto de jubilarse anticipadamente, aprovecha la ocasión para emprender su última misión y salvar la bahía.
Tiburón negro (The black demon, 2023), de Adrian Grunberg
Paul Sturges (Josh Lucas), trabajador de una empresa petrolífera, aprovecha sus idílicas vacaciones familiares en la bahía azul de Méjico para hacer una inspección rutinaria de una plataforma ubicada en medio del océano. Lo que prometía ser una tarea sencilla se convierte en una auténtica pesadilla al encontrarse cara a cara con un sanguinario megalodón obsesionado con proteger su territorio a toda costa. Abandonados a su suerte, y con la constante amenaza de ser devorados, la familia deberá encontrar el modo de regresar a tierra firme evitando los ataques mortales del enorme tiburón.
Tierra de nuestras madres (Tierra de nuestras madres, 2023), de Liz Lobato
Rosario (Saturnino García) es una señora mayor que vive a las afueras de un pueblo manchego con Ofelio, su hijo discapacitado, su borrico y su cabra. Rosario recoge la sal de higuera de su laguna y se gana la vida vendiéndosela a los viejos, que conocen sus usos milenarios… y a los no tan viejos, mezclándola con tranquilizantes de farmacia y más ingredientes. El pueblo está arruinado por la ludopatía de sus habitantes y sus gobernantes, que deciden venderlo. Los habitantes se someten a la venta forzada y a la expulsión, pero la casa y la laguna de Rosario están en medio del término municipal. Ella se opone a esta venta, y organiza, en la medida de sus posibilidades, la resistencia.
Tiger 3 (Tiger 3, 2023), de Maneesh Sharma
Till, el crimen que lo cambió todo (Till, 2022), de Chinonye Chukwu
Mamie Till-Mobley, viuda y con un hijo, es la única mujer negra que trabaja para las Fuerzas Aéreas en Chicago. Mamie se convierte en una combatiente revolucionaria al empeñarse en enseñar al mundo el cuerpo brutalmente mutilado de su hijo en un ataúd abierto, desafiando abiertamente la opresión y el odio. “Quería que el mundo viera lo que le habían hecho a mi hijo”, dijo entonces. Asimismo, dio los derechos en exclusiva a la revista Jet Magazine para que publicara imágenes del cuerpo de su hijo, logrando que el mundo entero se enterara del linchamiento. El valor de una madre se convirtió en un pilar del movimiento pro derechos humanos y la obligó, a su pesar, a transformarse en una activista de la NAACP (Asociación Nacional para el Progreso de las Personas de Color) en defensa de la justicia social y la educación.
Time to Love (Sevmek zamani, 1965), de Metin Erksan
En 1965 el maestro del cine turco Metin Erksan hace su decimonovena película que permanece oculta hasta hoy, cuando por el aniversario de la muerte de Metin Erksan, se ha restaurado esta película en 4K que tuvo su estreno en el Festival de Cine de Lyon (Lumière Classics). En las Islas de los Príncipes, al sur de Estambul, los días son lluviosos y están llenos de nostalgia. El humilde pero orgulloso pintor Halil consigue un trabajo en uno de los chalets de la isla, donde se encuentra con la fotografía de una hermosa mujer y se enamora de su imagen. Metin Erksan es considerado una leyenda del cine turco. Su cine, con inspiraciones literarias, resaltaba los problemas de las personas del campo. Su película El árido verano (Dry Summer) ganó el premio Oso de Oro en el Festival de Cine de Berlín, siendo la primera película de ese país en obtenerlo. Metin Erksan ha dirigido 42 películas, 2 de las cuales ha producido él mismo; y escribió los guiones de 29 películas.
Tin&Tina (Tin&Tina, 2022), de Rubin Stein
Cuando Lola (Milena Smit) pierde los bebés que estaba esperando, también pierde su fe en Dios. Con la esperanza de recuperarla, acude junto a su marido Adolfo (Jaime Lorente) a un convento de monjas donde conocen a Tin y Tina, dos angelicales hermanos de siete años por los que Lola se siente extrañamente atraída. Aunque Adolfo no siente lo mismo, deciden adoptarlos. Con el paso del tiempo Lola empieza a caer en una espiral de sospecha y obsesión con los niños y sus macabros juegos religiosos.
Titina (Titina, 2022), de Kajsa Næss
Umberto Nobile, un ingeniero italiano de dirigibles, vive tranquilo junto a su perra Titina, a la que rescató de las calles de Roma. Un día, Umberto recibe un encargo del famoso explorador noruego Roald Amundsen, quien le pide que haga un dirigible para viajar al Polo Norte.
To Leslie (To Leslie, 2022), de Michael Morris
Basada en hechos reales, la película cuenta la historia de Leslie, una madre soltera del oeste de Texas, que hace seis años ganó la lotería pero rápidamente despilfarró el premio, gastándolo todo en fiestas y alcohol. Desahuciada, acude a su hijo en un intento de recuperar el rumbo de su vida.
Toda una vida (Toda una vida, 2023), de Marta Romero Coll
Película hecha de retazos, las grabaciones domésticas con las que a lo largo de 12 años la directora ha retratado a sus abuelos, Paco y Trini. Juntos durante más de 60 años, la suya es una historia de amor única que Marta Romero captura con su cámara para salvarla del paso del tiempo y del olvido. Un amor que se extiende a toda su familia y que será puesto a prueba cuando el Alzheimer se cruce en sus vidas
Todas somos Jane (Call Jane, 2022), de Phyllis Nagy
Chicago, 1968. Joy (Elizabeth Banks), una ama de casa, lleva una vida normal con su esposo y su hija, mientras la ciudad y la nación están al borde de una violenta agitación política. Pero cuando se queda embarazada sin desearlo y con un riesgo mortal para su salud, nadie está dispuesta a ayudarle en una época en la que legalmente no puede abortar. Su viaje para encontrar una solución a su situación le lleva hasta una organización clandestina de mujeres, liderada por Virginia (Sigourney Weaver), que le brindará una alternativa más segura y le cambiará la vida.
Todo sobre mi padre (About my father, 2023), de Laura Terruso
El joven Sebastian (Sebastian Maniscalco) le dice a su padre Salvo (Robert de Niro), un inmigrante italiano de la vieja escuela, que tiene intención de pedirle matrimonio a su novia estadounidense, Ellie. Antes de dar su visto bueno, Salvo insiste en pasar un fin de semana con los padres de ella. El choque cultural entre ambas familias es sencillamente inevitable.
Todos los nombres de Dios (Todos los nombres de Dios, 2023), de Daniel Calparsoro
Tras un atentado, Santi (Luis Tosar) es tomado como rehén por Hamza, el único terrorista superviviente. Un giro inesperado intercambia los papeles y Santi se convierte en una bomba humana caminando por la Gran Vía de Madrid llevando un chaleco cargado con explosivos. Los servicios de inteligencia, emergencia e incluso los medios de comunicación, unirán fuerzas para salvarle la vida en un impresionante despliegue con consecuencias inesperadas. También intervienen Inma Cuesta, Roberto Enríquez y Patricia Vico.
Tony, Shelly y la linterna mágica (Tonda, Slávka a kouzelné svetlo, 2023), de Filip Posivac
Tony tiene una característica única de nacimiento: ¡brilla! Pero pasa los días escondido en casa, en su búnker de mantas y soñando con tener a alguien con quien jugar. Los días antes de Navidad, una peculiar niña llamada Shelly se muda a su edificio y pone su mundo del revés. Juntos se embarcarán en una aventura mágica y descubrirán el fascinante misterio del edificio en el que viven.
Transformers: El despertar de las bestias (Transformers: Rise of the beasts, 2023), de Steven Caple Jr.
Vuelven los Transformers con más acción y espectáculo en esta vuelta a los años 90 introduciendo a los Maximals, Predacons y Terrorcons en la batalla existente entre los Autobots y los Decepticons. Está protagonizada por Michelle Yeoh, Pete Davidson, Colman Domingo y Peter Dinklage.
Tregua(s) (Tregua(s), 2023), de Mario Hernández
Ara y Edu (Bruna Cusí y Salva Reina) son amantes desde hace una década, cuando eran una actriz y un guionista novatos. Al margen de sus relaciones «oficiales», siempre encuentran un momento para estar juntos, un oasis en sus vidas. Ahora mismo, los dos mantienen relaciones serias (muy serias, en realidad) con sus respectivas parejas. Tras un año sin verse, aprovechan un festival de cine para encontrarse. Pero ni siquiera esta tregua tan deseada está libre de las mentiras y nostalgias que dominan su vida real.
Trenque Lauquen (Trenque Lauquen, 2022), de Laura Citarella
Durante los últimos seis u ocho meses, Laura vive en Trenque Lauquen. Entre flores y plantas, entre el paisaje radical de la llanura pampeana y las arboledas que cambian de estación en estación, es que emerge esta nueva Laura. Una mujer desaparece. Dos hombres salen a la carretera a buscarla: los dos la aman. ¿Por qué se fue? Cada uno de ellos tiene sus propias sospechas y las esconde del otro que, misteriosamente, nunca se convierte realmente en su rival. Ninguno de los dos tiene razón, pero ¿alguien la tiene? Esta fuga repentina se convierte en el núcleo oculto de una serie de ficciones que la película teje con delicadeza.
Tres ladrones y un león (Folk og røvere i Kardemomme by, 2022), de Rasmus A. Sivertsen
Ésta es la historia de tres ladrones: Casper, Jasper y Jonathan, que viven fuera de la ciudad de Cardamomo. No están contentos con sus vidas, les gustaría cambiar algunas cosas y sentirse parte de la comunidad. Tras producir algunos robos en la ciudad, son atrapados y encerrados en prisión. Allí experimentan por primera vez los beneficios de la confianza y el apoyo mutuo. Cuando se declara un incendio en la torre de Cardamomo, los ladrones tienen la oportunidad de poner en práctica la solidaridad y la cooperación, haciendo posible el cambio que desean en sus vidas.
Trolls 3: Todos juntos (Trolls Band Together, 2023), de Walt Dohrn & Tim Heitz
Un nuevo capítulo de la superexitosa saga musical de DreamWorks Animation en la que Poppy (Anna Kendrick) y Branch (Justin Timberlake) son oficial y finalmente pareja (#broppy)! A medida que se van conociendo y haciendo más cercanos, Poppy descubre que Branch tiene un pasado secreto. En su día, fue integrante del grupo musical favorito de nuestra heroína, BroZone, una boyband formada por él y sus cuatro hermanos.
Tubular Bells: 50 aniversario (Tubular Bells 50th Anniversary Tour, 2022), de Matt Hargreaves
El icónico Tubular Bells de Mike Oldfield arrasó en todo el mundo cuando se lanzó en 1973 y, casi 50 años después, sigue vendiendo más de 100.000 álbumes al año, con un total de 17 millones de copias vendidas en todo el mundo y 18 millones de streams. Un cautivador documental entre bastidores y una impresionante grabación del directo en increíble 4K celebran el 50 aniversario del álbum instrumental más vendido de todos los tiempos: la obra maestra de Mike Oldfield.
U – 2023
Últimas voluntades (Últimas voluntades, 2022), de Joaquín Carmona Hidalgo
Coque (Fernando Tejero) sale de la cárcel y regresa a su barrio. Allí hace amistad con sus vecinos Andrés (Óscar Casas) y Sonia (Nerea Camacho), una pareja de jóvenes. Pero Coque guarda un gran secreto: es en realidad el padre de Andrés y se ha acercado a él con el objetivo de recuperar su cariño, tras abandonarle cuando era un bebé. Coque empieza a trabajar en el bar de su hermano Ramón, quien está seriamente amenazado por la mala gestión de las deudas que arrastra; y Andrés se enfrenta a los miembros de una peligrosa banda tras un turbio asunto de delincuencia.
Un amor (Un amor, 2023), de Isabel Coixet
Tras escapar de su agobiante vida en la ciudad, Nat (Laia Costa), de 30 años, encuentra refugio en el pequeño pueblo de La Escapa, en lo más profundo de la España rural. En una casa rústica y en ruinas, acompañada de un perro salvaje y tosco, esta joven intenta reconstruir su vida de nuevo. Después de enfrentarse a la hostilidad de su casero y la desconfianza de los habitantes del pueblo, Nat se descubre a sí misma aceptando una inquietante propuesta sexual de su vecino Andreas (Hovik Keuchkerian). A partir de este extraño y confuso encuentro surge una pasión devoradora y obsesiva que consumirá a Nat completamente y le hará poner en cuestión el tipo de mujer que cree ser.
Un blanco fácil (La syndicaliste, 2022), de Jean-Paul Salomé
Historia real de Maureen Kearney (Isabelle Huppert), la directora sindical de una multinacional nuclear francesa, que denuncia unos acuerdos secretos que suponen la pérdida de empleo de más de 50.000 trabajadores. Un thriller sobre una mujer que hace una denuncia y a quien nadie escucha. Una mujer, que tras sufrir violentas presiones que se convierten en amenazantes advertencias, sufre un ataque con violencia en su propia casa del que pasa de ser víctima a ser sospechosa.
Un cabaret en la campiña (Les folies fermières, 2022), de Jean-Pierre Améris
Basada en un caso real, retrata la historia de David, un joven agricultor de El Cantal -una región rural de Francia-, que para salvar su granja de la ruina, decide montar un cabaret en en ese mismo lugar. El espectáculo será doble, en el escenario y en el plató, amenizado con productos regionales. David está completamente convencido de su idea. Sin embargo, sus familiares, su madre y sobre todo su abuelo, se muestran bastante escépticos ante su singular iniciativa que no es sino una huida hacia delante.
Un día Lobo López (Un día Lobo López, 2022), de Alejandro G. Salgado
Tras años de intentos, tropiezos y precariedad, arrastrando la sombra de músico genial y maldito, Kiko Veneno se da la última oportunidad para vivir de la música. En los años previos a la Expo92, Sevilla vive un momento de transformación que afecta a toda la ciudad de manera desigual. Esta película es un retrato colectivo de las personas y los espacios que en ese contexto integraron el proceso de creación del disco “Échate un cantecito”, una de las obras más influyentes de la música popular en español. Vivida y rodada entre Sevilla y Londres, esta película musical habla de música.
Un largo viaje (Un largo viaje, 2023), de Víctor Nores
Violeta (Elisabet Gelabert) está harta de la vida. Solo conserva un único interés, su hijo Samuel (Christian Checa), aunque la relación es distante. Ambos se ven obligados a sobrevivir en una autocaravana entorno a un complejo comercial donde experimentarán una transformación vital y donde tratarán de reconducir su relación.
Un paseo con Madeleine (Une belle course, 2022), de Christian Carion
Madeleine, de 92 años, llama a un taxi para que la lleve a la casa de retiro donde vivirá. Charles, un conductor desilusionado y de corazón tierno, acepta conducir por los lugares que marcaron la vida de la anciana. A través de las calles de París, se revela su extraordinario pasado. Todavía no lo saben, pero ambos forjarán una amistad durante este viaje que cambiará sus vidas para siempre.
Un paso adelante (En corps, 2022), de Cédric Klapisch
Élise, de 26 años, es una gran bailarina clásica. Sufre una lesión durante una función y le informan que tendrá que dejar de bailar. A partir de ese momento, su vida da un vuelco y Élise tendrá que aprender a reconstruirse… La vida de Élise discurre entre París y Bretaña donde vive encuentros, experiencias y también decepciones y esperanzas que le llevan a conocer una compañía de danza contemporánea. Esta nueva forma de bailar le permitirá encontrar un nuevo impulso y también una nueva manera de vivir.
Un verano con Fifi (Fifi, 2022), de Jeanne Aslan & Paul Saintillan
Nancy, este de Francia. Verano. Tratando de escapar de su problemático entorno familiar, Sophie, una chica de 15 años, aprovecha la oportunidad de hacerse con un juego de llaves de la casa de su adinerada amiga Jade. Mientras disfruta de la amplia vivienda, que creía vacía durante el verano, se topa con el hermano mayor de su amiga, Stéphane, quien, por azares del destino, también estaba planeando quedarse. Pero, en lugar de echarla, Stéphane decidirá dejar la puerta abierta invitando a Sophie a un verano inesperado.
Una aventura gigante (Una aventura gigante, 2023), de Eduardo Schuldt
Película de animación peruana que narra la aventura de la joven de Sophia, una piloto de aviones cuya madre falleció mientras sobrevolaba las líneas de Nazca (unos geoglifos de origen precolombino en Perú). Un buen día aparece en su camino el joven Sebastián, lo que le lleva a pilotar una avioneta que les servirá a ambos como vehículo a un mundo donde los seres de la mitología preincaica cobran vida.
Una bonita mañana (Un beau matin, 2022), de Mia Hansen-Løve
Sandra, una joven madre que cría a su hija sola, visita con regularidad a su padre, quien padece una enfermedad. Mientras ella y su familia luchan para que éste reciba los cuidados médicos que necesita, Sandra se reencuentra con Clément, un amigo al que llevaba tiempo sin ver. A pesar de que él está comprometido en otra relación, inician una apasionada historia.
Una buena persona (A good person, 2023), de Zach Braff
La vida de la joven Allison (Florence Pugh) sufre un giro drástico tras provocar involuntariamente un accidente de tráfico en el que muere la hermana de su prometido y su marido. Tremendamente afectada por esta tragedia, Allison se siente incapaz de continuar con su vida. Sin embargo, la inesperada amistad con el padre (Morgan Freeman) del que fue su prometido hará que encuentre su fuerza de nuevo.
Una cuestión de honor (Pour la France, 2022), de Rachid Hami
Aïssa, un joven oficial, pierde trágicamente la vida durante un nuevo ritual de iniciación en la prestigiosa academia militar francesa de Saint Cyr. Mientras prepara el funeral de Aïssa, su familia descubre que el ejército se niega a asumir la responsabilidad. Ismaël, su rebelde hermano mayor, tratará de mantener unida a la familia mientras buscan justicia para Aïssa.
Una familia de superhéroes (Helt super, 2022), de Rasmus A. Sivertsen
Hedvig tiene 11 años y ha encogido el disfraz de superhéroe de su papá, por lo que ahora, éste, ya no puede ser el “Súper León”. Su vida da un vuelco cuando tiene la oportunidad de asumir el papel de superheroína de la ciudad sustituyendo a su padre. Solo hay un problema: es torpe, perezosa, no está muy en forma y le interesa más jugar con videojuegos que ser una superheroína. Pero cuando su padre elige al primo Adrian para que sea el próximo superhéroe, Hedvig se da cuenta que tiene que reaccionar. ¿Podrá encontrar sus superpoderes?.
Una herencia de muerte (The estate, 2022), de Dean Craig
Macey y Savanna andan justas de recursos, pero sobradas de voluntad. A estas dos hermanas, que a duras penas consiguen sacar adelante su destartalada cafetería, se les ocurre una idea para salir de pobres: ganarse a su pudiente tía Hilda, que padece una enfermedad terminal, y pegar el pelotazo. Sería el plan perfecto si Macey y Savanna no fueras las únicas de la familia con ganas de convertirse en herederas de esta matriarca controladora y cascarrabias.
Una noche con Adela (Una noche con Adela, 2023), de Hugo Ruiz
Adela, una barrendera del turno de noche en la ciudad de Madrid, es una persona vacía, triste y perturbada. Esta noche, cuando acabe su turno de trabajo, ajustará cuentas con quienes considera culpables de convertirla en lo que es, una ruina humana. Una noche con Adela es la primera entrega de una trilogía de largometrajes rodados íntegramente en plano secuencia en las calles de Madrid.
Unicornios (Unicornios, 2023), de Álex Lora
Isa (Greta Fernández) lo tiene todo. Es inteligente, guapa, joven, espontánea y segura de si misma. Feminista y poliamorosa, defiende su vida con uñas y dientes. Cuando Guillem le propone ser una pareja monógama, Isa no está segura de querer cambiar su falta de vida. Ante su falta de decisión, Guillem decide romper la relación e Isa tiene que volver a casa de su madre. Viviendo en un mundo de apariencias y comodidades, las dudas entre nuevos y antiguos amorosos, la fascinación por nuevos amigos que hacen que deje a los antiguos detrás, las dudas profesionales ante su moderno pero precario trabajo, harán que las contradicciones de Isa y su estilo de vida salgan a la luz y su mundo se vaya desmoronando.
Unwelcome (Unwelcome, 2022), de Jon Wright
Cuando los londinenses Maya (Hannah John-Kamen) y Jamie (Douglas Booth), una pareja que espera a su primer hijo, heredan una casa en la Irlanda rural, aprovechan la oportunidad para escapar del ajetreo y los peligros de la gran ciudad. Sin embargo, al instalarse en su nuevo hogar les advierten de una presencia maligna que convive desde hace generaciones en el bosque. Al contratar una empresa familiar de reformas para hacer algunas reparaciones, las cosas se tuercen hasta el punto en que Maya deberá arriesgar su propia vida para proteger a su familia.
Unzué. El último equipo de Juancar (Unzué. L’últim equip del Juancar, 2023), de Xavier Torres, Santi Padró & Jesús Muñoz
Retrato del día a día de Juan Carlos Unzué durante dos años y medio, desde que en junio de 2020 el exportero y exentrenador del Barça hizo público su diagnóstico. Unzué se propuso dos cosas: por un lado, visibilizar la enfermedad, la ELA, y por otra montar un gran evento para recaudar la mayor cantidad de dinero para dedicarlos a la investigación. En el documental se hace un exhaustivo seguimiento de todas las reuniones y conversaciones con dirigentes del FC Barcelona y del Manchester City para organizar un partido de fútbol, que se jugó en el Camp Nou el pasado 24 de agosto, con una asistencia de más de 91.000 espectadores y que consiguió una recaudación récord de 4’3M de euros, destinados a la investigación de la ELA. En paralelo, Juan Carlos abre literalmente las puertas de su casa, enseñando la evolución de su degeneración física. Un proyecto que surgió en el departamento de deportes de Televisión de Catalunya para dar voz a Juan Carlos y a los afectados por la enfermedad y sus familias
Upon entry (La llegada) (Upon entry, 2022), de Alejandro Rojas & Juan Sebastián Vásquez
La película cuenta la historia de Elena (Bruna Cusí), una bailarina contemporánea de Barcelona y Diego (Alberto Ammann), un urbanista venezolano, una pareja que se muda a Estados Unidos con sus visados aprobados, para empezar una nueva vida. Su intención es impulsar sus carreras profesionales y formar una familia en «la tierra de las oportunidades«. Pero al entrar en la zona de inmigración del aeropuerto de Nueva York, son conducidos a la sala de inspección secundaria, donde los agentes de aduanas les someten a un proceso de inspección y a un interrogatorio psicológicamente extenuante, en un intento de descubrir si la pareja tiene algo que ocultar.
V – 2023
Vacaciones de verano (Vacaciones de verano, 2023), de Santiago Segura
Dos amigos, Óscar y Félix, pierden su trabajo y se ven obligados a aceptar un trabajo temporal como animadores infantiles en un hotel de lujo. Al ser ambos divorciados, les tocan sus hijos un mes de verano y les es imposible compaginarlo con el trabajo, con lo cual deciden llevarse a los niños y ocultarlos en el hotel, escondidos en la zona de empleados… y como suele ocurrir en las comedias, todo el plan resulta ser un desastre. Está protagonizada por Santiago Segura, Leo Harlem, Cristina Gallego y Patricia Conde.
Vacaciones sin mamá (10 jours encore sans maman, 2023), de Ludovic Bernard
Antoine (Franck Dubosc), que se encuentra en paro, se prepara para unas vacaciones en familia cuando su mujer le comunica que, a causa de una urgencia laboral en su bufete de abogados, no podrá acompañarlos. Antoine tendrá que enfrentarse a pasar los próximos diez días al cuidado de sus cuatro hijos, con todo el caos que ello conlleva.
Vainilla (Vainilla, 2020), de Guillaume Lorin
Vainilla, una niña parisina, llega a la Isla de Guadalupe para pasar las vacaciones con su tía. Poco a poco, va descubriendo los misterios de la isla y se adentra en una aventura exótica llena de personajes pintorescos y elementos mágicos. Incluye los cortometrajes Mi amigo Tigre, Cada día hablas mejor, Idodo, Curry azul y Día de lavado.
Vampiro al rescate (Vampiro al rescate, 2022), de Roman Artemiev
El eternamente joven y siempre elegante Vladimir el vampiro inmortal, no ha podido encontrar una novia durante trescientos años. Ha intimidado, secuestrado y convertido a varias princesas en ranas, pero eso no ha facilitado el cortejo para el príncipe de las tinieblas. Mientras tanto, todo lo que la bella doncella Bárbara la Valiente hace es luchar contra los posibles pretendientes en la arena, pretendientes que solo codician su dote. Pero el Rey Lenteja descubrió cómo llegar a Barbara y es también el punto débil de Vladimir.
Vaya vacaciones! (¡Vaya vacaciones!, 2023), de Víctor García León
Manuela (Gracia Olayo) y José (Tito Valverde) quieren mucho a sus hijos y, sobre todo, idolatran a sus nietos. Pero los padres de estos han tomado por costumbre dejar a sus retoños al cuidado de sus abuelos, día sí y día también. Manuela y José ya no recuerdan la última vez que tuvieron un rato para ellos mismos. Y para colmo este verano han tenido que cancelar el viaje de sus sueños porque a sus hijos les ha salido un importantísimo viaje de trabajo… aunque pronto van a descubrir la verdad: en realidad están de vacaciones en Bali. Es la gota que colma el vaso. Manuela y José dejarán de ser los entrañables abuelitos y harán que sus nietos pasen el peor verano de sus vidas, harán que llamen a sus padres y les supliquen que vayan a recogerles. Pero Carla, Guille y Ali tienen también sus propias ideas sobre cómo pasar este verano y, armados con ingenio y osadía, plantarán batalla a sus abuelos en una guerra sin cuartel.
Vencer o morir (Vaincre ou mourir, 2023), de Vincent Mottez & Paul Mignot
1793. Hace tres años que Charette (Hugo Becker), antiguo oficial de la Royal Navy, se retiró a su castillo en la Vendée. La esperanza de la Revolución Francesa había dado paso a la desilusión y la desesperación en todo el país. El malestar y furia de los campesinos crece y piden al joven militar que tome el mando de la rebelión que se está gestando tras la aniquilación de poblaciones enteras a golpe de fuego y machete. A medida que pasan los meses, Charette se convierte en un comandante cautivador y estratégico que transforma a los campesinos, a las mujeres y a los hombres de la región en un auténtico ejercito que hará tambalear los cimientos del nuevo orden en Francia.
Venus (Venus, 2023), de Víctor Conde
En una pequeña sala de conciertos en una noche de finales de los 70, dos jóvenes, Paula y Miguel, se disponen a tocar por última vez con su banda musical de los últimos tiempos. 40 años más tarde un hombre, Jorge, llega al café donde pasó su juventud. Su visita a la ciudad se debe al reciente fallecimiento de su padre, Miguel. Al entrar en una cafetería, Jorge se reencuentra con Alicia, su antiguo amor de adolescencia. Ambos recuerdan los años en los que se conocieron, revelando reproches y resentimiento.
Verano en rojo (Verano en rojo, 2023), de Belén Macías
Madrid, verano de 2010. La comisaria María Ruiz (Marta Nieto) se enfrenta a un tenebroso crimen: un joven ha aparecido asesinado. Sin identidad visible. Sin pistas aparentes. Sin móvil. Mujer concienzuda, María iniciará una investigación que se complicará cada vez más. Pero no está sola: el veterano periodista Luna (José Coronado), un maestro de la profesión hoy acorralado por la crisis y la era digital, y Tomás (Francesco Carril), brillante informático de la policía, serán claves para llegar hasta el final del caso.
Vermeer: La mayor exposición de la historia (Vermeer: La mayor exposición de la historia, 2023), de David Bickerstaff
Documental que invita a los espectadores a una visita privada a la mayor exposición que se ha realizado sobre el pintor neerlandés del s. XVII Johannes Vermeer. Una oportunidad verdaderamente única en la vida. Además de reunir la obra de Vermeer, tanto el Rijksmuseum y el Mauritshuis de La Haya han llevado a cabo una investigación sobre el arte de Vermeer, su arte, sus elecciones y motivaciones para sus composiciones, así como el proceso creativo detrás de sus pinturas.
Vesper (Vesper, 2022), de Kristina Buozyte & Bruno Samper
En un mundo postapocalíptico, los virus y organismos modificados genéticamente han arrasado con la mayoría de la población y solo unos pocos privilegiados tienen el control. Vesper (Raffiella Chapman) es una adolescente de 13 años que lucha por sobrevivir, junto a su padre enfermo, en un entorno hostil donde las semillas son el bien más preciado. Pero un encuentro sorprendente dará esperanzas a Vesper y la enfrentará a una aventura para conseguir un futuro mejor.
Vida perra (Strays, 2023), de Josh Greenbaum
Reggie (con voz en VO de Will Ferrell), un border terrier ingenuo y optimista hasta la médula, acaba abandonado en las despiadadas calles de la ciudad por su despreciable dueño, Doug (Will Forte), aunque totalmente convencido de que todo ha sido un malentendido y que su adorado compañero de vida nunca se desentendería así de él. Pero cuando se topa un locuaz y malhablado Boston terrier llamado Bug (con voz en VO del ganador de un Oscar Jamie Foxx), un perro vagabundo que adora su libertad y que cree que lo de tener dueño es de perdedores, Reggie por fin se da cuenta de que vivía inmerso en una relación tóxica y empieza a ver a Doug como lo que de verdad es: un tiparraco despreciable y desalmado.
Vidas pasadas (Past lives, 2023), de Celine Song
Nora y Hae Sung, dos amigos de la infancia con una fuerte conexión, se separan cuando la familia de Nora emigra desde Corea del Sur. Dos décadas más tarde, se reencontrarán en Nueva York durante una semana que les enfrentará al amor, el destino y las elecciones que componen una vida.
Viejos (Viejos, 2022), de Raúl Cerezo & Fernando González Gómez
Manuel tiene que mudarse a la casa de su hijo Mario y la familia de éste después de que un terrible suceso acabe con la vida de su anciana mujer. Poco a poco, la realidad se impone: algo incomprensible ocurre con Manuel. Las voces que dice escuchar, las presencias con las que dice hablar. Lena, la mujer de Mario, quiere echarle de la casa: está segura de que algo espantoso puede ocurrir. Solo Naia, la hija adolescente, está de su parte, pero incluso ella empieza a dudar a medida que los fenómenos extraños se suceden en torno a su abuelo, cada vez más perturbado. Es el verano más caluroso de la historia, ha empezado una cuenta atrás y ya es demasiado tarde para pararla.
Viento sur (Viento sur, 2023), de Álvaro García-Capelo
Robert es un empresario condenado por corrupción. Durante su estancia en prisión ha muerto por un accidente Alberto, un íntimo amigo de la adolescencia que ha llevado una vida muy diferente. Alberto era hermano de una farera del País Vasco, Mónica, que acude a recoger a Robert a su salida de la cárcel para ir al faro y tirar al mar desde la torre las cenizas de Alberto. Pero para que las cenizas vayan al mar deben esperar a que sople el viento sur. El empresario y la farera conviven durante varios días en el faro bajo la sombra del amigo y hermano muerto. Está protagonizada por Aitor Merino y Dafne Keen.
Violeta el hada traviesa (My fairy troublemaker, 2022), de Caroline Origer
Violeta está preparándose para dedicarse a su sueño: repartir regalos entre los niños a los que se les caen los dientes, pero con su magia, en lugar de juguetes fabulosos como el Ratoncito Pérez, lo único que consigue hacer son… violetas. Y el examen anual de especialista en regalos para niños a los que se les han caído los dientes está cada día más cerca. Únicamente las hadas que aprueban el examen reciben la gema que les permite entrar y salir del mundo humano para recoger los dientes de leche y hacer magia para dejar un regalo. Por supuesto, Violeta suspende el examen con estrépito. Pero Violeta no sería Violeta si suspender un examen fuese a impedir que hiciera lo que tiene que hacer.
Vivir sin país. El exilio rohingya (Vivir sin país: El exilio rohingya, 2020), de Alberto Martos
Documental dirigido por Alberto Martos sobre la comunidad rohingya. El largo aborda la situación actual que vive este pueblo, que ha sufrido continuos ataques de violencia parte del ejército de Myanmar y les ha llevado al exilio permanente en campos de refugiados de Bangladesh. Con testimonios en primera persona de algunas de las personas que están viviendo esta situación, el documental narra el horror que está viviendo más de un millón de personas de la comunidad rohingya.
W – 2023
Wish: El poder de los deseos (Wish, 2023), de Chris Buck & Fawn Veerasunthorn
Comedia musical totalmente nueva que transporta al público al reino mágico de Rosas, donde Asha, una joven ingeniosa e idealista, pide un deseo tan potente, que le responde una fuerza cósmica, una bolita de energía ilimitada llamada Estrella. Juntas, Asha y Estrella se enfrentan a un enemigo imponente -el Rey Magnífico, soberano de Rosas- para salvar a su comunidad y demostrar que, cuando la voluntad de un ser humano valiente conecta con la magia de las estrellas, pueden suceder cosas maravillosas.
Wonka (Wonka, 2023), de Paul King
La película cuenta la maravillosa historia de cómo el mayor inventor, mago y chocolatero del mundo se convirtió en el querido Willy Wonka (Timothée Chalamet) que se conoce hoy en día. Una embriagadora mezcla de magia y música, caos y emoción, todo ello contado con un corazón y un humor fabulosos. Este irresistiblemente vívido e inventivo espectáculo de la gran pantalla presentará al público a un joven Willy Wonka, lleno de ideas y decidido a cambiar el mundo de bocado en bocado, demostrando que las mejores cosas de la vida empiezan con un sueño, y que, si tienes la suerte de conocer a Willy Wonka, todo es posible.
X – 2023
Y – 2023
Y qué tendrá que ver el amor? (What’s love got to do with it?, 2022), de Shekhar Kapur
Para la documentalista y adicta a las aplicaciones de citas, Zoe (Lily James), deslizar el dedo a la derecha sólo le ha traído un sinfín de hombres inadecuados, para gran consternación de su excéntrica madre Cath (Emma Thompson). Para Kaz (Shazad Latif), amigo de la infancia y vecino de Zoe, la solución consiste en seguir el ejemplo de sus padres y optar por un matrimonio concertado (o «asistido») con una hermosa novia de Pakistán. Según Zoe va filmando el emocionante viaje de su amigo de Londres a Lahore para casarse con una extraña elegida por sus padres, ella empieza a preguntarse si quizá pueda aprender algo de un enfoque tan diferente a la hora de encontrar el amor.
Y todos arderán (Y todos arderán, 2021), de David Hebrero
En un pequeño pueblo leonés, María José se dispone a acabar con su vida al no haber superado la muerte de su hijo. Todo cambia cuando recibe la visita de Lucía, una niña que podría estar relacionada con una leyenda local sobre el apocalipsis. Con la enigmática niña a su lado, María José se enfrentará al pueblo que la marginó, al marido que la abandonó y volverá a sentirse una madre.
Yo tenía una vida (Yo tenía una vida, 2023), de Octavio Guerra
Tras vivir una década en la calle Jesús comienza su reinserción social en una casa de acogida y un programa laboral. Los años pasan y la falta de plena libertad le impulsan a abandonar el programa y buscar su propia autonomía. Sin la posibilidad de un trabajo y una vivienda estable la amenaza de volver a la calle es una realidad. Elena, coordinadora del piso de acogida, se convierte en su único vínculo emocional.
Yuku y la flor del Himalaya (Yuku et la fleur de l’Himalaya, 2022), de Arnaud Demuynck & Rémi Durin
En la cima de las montañas más altas de la Tierra vive una planta que se alimenta de la luz solar más perfecta… la flor del Himalaya. Yuku, una joven ratoncita, abandona a su familia para ir en busca de esa flor con luz eterna y ofrecérsela a su abuela que pronto deberá seguir al pequeño topo ciego en los confines de la Tierra. Para conseguirlo debe recorrer un largo camino lleno de obstáculos. Tendrá que atravesar el terrible dominio de la ratas de las alcantarillas del castillo, el prado de los cuervos crueles y voraces, el bosque encantado sin perderser en él y, sobre todo, el puente del miedo vigilado por el lobo. Pero en su viaje, gracias a su música y a sus canciones, Yuku hará muchos amigos y descubrirá que son el tesoro más preciado para triunfar en la aventura de la vida.
Z – 2023
Zoe y Tempestad (Tempête, 2022), de Christian Duguay
Nacida y criada entre caballos, Zoe lleva una vida feliz impulsada por el sueño de convertirse algún día en jinete como su padre. El caballo preferido de Zoe da a luz a un potro al que llaman Tempestad. Ella será la primera en ver en él al campeón que su familia ha estado esperando siempre pero un accidente la dejará con graves secuelas y solo su tenacidad y el amor de Tempestad conseguirán que se recupere.
Nº – 2022
12 palabras (12 palabras, 2021), de Juan Antonio Anguita
Los problemas económicos obligan a Hilario a aceptar un trabajo de dudosa legalidad: llevar un extraño dispositivo a su pueblo. Al encontrarse a su ex, todo comienza a torcerse y tendrá que enfrentarse a lo que más teme para salir de esta: a él mismo. Dirige Juan Antonio Anguita (Peatones, Semiprofesionales) y está protagonizada por Álex Ramos y Santos Sánchez.
13 exorcismos (13 exorcismos, 2022), de Jacobo Martínez
Tras una sesión de espiritismo realizada la víspera de Todos Los Santos, Laura Villegas comienza a comportarse de manera extraña. Alarmados por el siniestro comportamiento de su hija y convencidos de que el demonio la ha poseído, sus padres acuden al Padre Olmedo, uno de los 15 exorcistas autorizados por el Vaticano para intervenir en casos de posesiones demoníacas. A partir de ahí una serie de fenómenos extraños comenzarán a envolver a los protagonistas de la historia.
1976 (1976, 2022), de Manuela Martelli
Chile, 1976. Carmen se dirige a su casa de la playa para supervisar su renovación. Su marido, sus hijos y sus nietos van y vienen durante las vacaciones de invierno. Cuando el párroco de la familia le pide que se haga cargo de un joven al que acoge en secreto, Carmen se adentra en territorios inexplorados, lejos de la vida tranquila a la que está acostumbrada.
42 segundos (42 segundos, 2022), de Dani de la Orden & Alex Murrull
A pocos meses de los Juegos Olímpicos de Barcelona ’92, la selección española de waterpolo tiene todos los números para pasar sin pena ni gloria. No están preparados y necesitan un golpe de efecto si no quieren hacer el ridículo jugando en su propia casa. Ese golpe de efecto llega rápido en forma de nuevo entrenador con fama de duro y técnicas de trabajo más que cuestionables. Por si fuera poco, la selección cuenta con dos líderes enfrentados por su manera de entender este deporte: Manel Estiarte y Pedro García Aguado. Pero gracias a un esfuerzo sobrehumano, al trabajo en equipo y al apoyo de todo un país, demostrarán al mundo entero que se puede llegar más allá de donde nunca imaginaron. Largometraje dirigido por Dani de la Orden (El test, Loco por ella, Mamá o papá) y Alex Murrull, basado en la épica historia real de la selección española de waterpolo que consiguió una de las hazañas deportivas más impresionantes de los Juegos Olímpicos de Barcelona. La película está protagonizada por Jaime Lorente y Álvaro Cervantes.
75 días (75 días, 2021), de Marc Romero
En 1992 desaparecieron Miriam, Toñi y Desirée, tres adolescentes a las que se le perdió la pista cuando quedaron juntas para ir a una discoteca de la localidad de Picassent-. Sus cuerpos fueron encontrados sin vida 75 agónicos días después. El crimen de las niñas del Alcásser supuso un antes y un después en el tratamiento informativo de los sucesos en España. Desde que se publicaron los primeros titulares de la desaparición de las niñas, se convirtió en uno de los casos más mediáticos de la televisión, en el que se cruzaron muchas líneas que rompían la balanza entre la necesidad de informar, el morbo y la ética periodística. Dirigida por Marc Romero está protagonizada, entre otros, por Ana Fernández, Antonia San Juan, Macarena Gómez, Eulalia Ramón y Javier Albalá.
918 gau (918 noches) (918 gau, 2021), de Arantza Santesteban
El 4 de octubre de 2007, Arantza, directora de la película, es detenida y llevada a prisión. De aquellos días conserva algunos recuerdos: las interminables vueltas por el patio, los campeonatos de natación, el periplo carcelario de Rasha… Tras pasar 918 noches encerrada, Arantza queda en libertad. A partir de ese momento, registra en una grabadora sus recuerdos y sus dudas, que se van desplegando a lo largo de la película a modo de una memoria fragmentada. Es el primer largometraje dirigido por Arantza Santesteban (Passatgeres, Euritan).
A – 2022
A diente de perro (A diente de perro, 2021), de José Luis Estañ
Darío Manzano, el joven protagonista, tiene conocimiento de que sus amigos han robado material a los capos de la droga para los que trabajan. Esto será el comienzo de una espiral de fatídicas situaciones que le harán a luchar, contra el tiempo, por su supervivencia y la de su familia. Primer largometraje de José Luis Estañ, que retrata los ambientes lúgubres y miserables que se mueven en torno al menudeo de cocaína en una película cargada de tensión.
A las mujeres de España. María Lejárraga (A las mujeres de España. María Lejárraga, 2022), de Laura Hojman
Las obras de María Lejárraga, escritora y pionera del feminismo en España durante los años 20 del siglo pasado, vieron la luz bajo el nombre de su marido, el empresario teatral Gregorio Martínez Sierra. La dramaturga española más prolífica de todos los tiempos, autora de obras como Canción de cuna, llevada al cine en cinco ocasiones, o del libreto de El amor brujo, de Falla, fue además diputada por la segunda República y fundadora de proyectos pioneros para los derechos y las libertades de la mujer. El filme, dirigido por Laura Hojman tras Antonio Machado. Los días azules (2020) y Tierras solares (2018), es también la crónica de un momento histórico encabezado por un núcleo de mujeres brillantes y valientes que quisieron construir un futuro mejor, y cuyos sueños de progreso fueron malogrados al estallar la Guerra Civil.
A tiempo completo (Full time, 2021), de Éric Gravel
Julie hace un esfuerzo titánico para criar a sus dos hijos en las afueras de París y conservar al mismo tiempo su empleo en un hotel de lujo en el centro. Justo cuando consigue una entrevista para el trabajo que llevaba tiempo deseando, estalla una huelga general que paraliza todo el transporte público y pone en riesgo el delicado equilibrio que Julie había construido. Comienza entonces una carrera enloquecida contra el tiempo en la que Julie no puede permitirse flaquear. Segundo largometraje del director francés Éric Gravel (Aglaé, a prueba de choque) protagonizado por Laure Calamy (Solo las bestias, Vacaciones contigo…y tu mujer).
A todo tren 2: Sí, les ha pasado otra vez (A todo tren 2: Sí, les ha pasado otra vez, 2022), de Inés de León
Hace un año Ricardo y Felipe llevan niños a un campamento quedándose fuera del tren dejando a los niños dentro. Clara desconfía de ellos y decide llevarse a los niños con su amiga Susana. Después de un accidente, se separan de los niños.
Abrázame fuerte (Serre moi fort, 2021), de Mathieu Amalric
Clarisse se marcha de casa dejando a su marido Marc y a los niños. Tras su huida, la vida continúa: su marido prepara ahora los desayunos, su hija Lucie se dedica en cuerpo y alma a sus lecciones de piano y Paul, el hijo menor, no deja de hacerse preguntas. Mientras tanto, Clarisse se aleja hacia al mar, en coche, e imagina a los niños crecer y a Marc envejecer sin ella. ¿Pero es realmente una huida hacia delante? Tal vez Clarisse solo quiere empezar de nuevo, inventarse un nuevo final.
Adiós, Señor Haffmann (Adieu Monsieur Haffmann, 2021), de Fred Cavayé
François Mercier es un hombre corriente que sólo quiere formar una familia con la mujer que ama, Blanche. También es empleado de un talentoso joyero, el señor Haffmann. Pero ante la ocupación alemana, los dos hombres no tienen más remedio que llegar a un acuerdo cuyas consecuencias, a lo largo de varios meses, cambiarán el destino de los tres personajes. Dirige Fred Cavayé (El juego, Manual de un tacaño, Mea culpa, Los infieles, Cuenta atrás, Cruzando el límite) y está protagonizada por Daniel Auteuil, Gilles Lellouche, Sara Giraudeau, Nikolai Kinski, Anne Coesens, Mathilde Bisson, Claudette Walker, Frans Boyer y Vivien Tarragon.
After. Amor infinito (After Ever Happy, 2022), de Castille Landon
El amor de Tessa (Josephine Langford) y Hardin (Hero Fiennes Tiffin) nunca ha sido fácil. Mientras él permanece en Londres después de la boda de su madre y se hunde cada vez más en su propia oscuridad, ella regresa a Seattle y sufre una tragedia. Tessa es la única capaz de entenderle y calmarle… él la necesita, pero ella ya no es la chica buena y dulce que era cuando llegó a la universidad. Deberá plantearse si lo que debe hacer ahora es salvar a Hardin y su relación con él, o si ha llegado el momento de pensar solo en ella. Si quieren que su amor sobreviva, primero tendrán que trabajar en sí mismos. Cuarta entrega para los personajes creados por la escritora Anna Todd e interpretados por Josephine Langford y Hero Fiennes Tiffin. La dirección corre a cargo de nuevo de Castille Landon, que fue la encargada de dirigir también la anterior After. Almas perdidas.
Aftersun (Aftersun, 2022), de Charlotte Wells
En un decadente complejo vacacional a finales de la década de 1990, Sophie (Frankie Corio), de 11 años, atesora el escaso tiempo junto con su cariñoso e idealista padre, Calum (Paul Mescal). A medida que la adolescencia de Sophie aflora, el deseo de Calum por una vida fuera de la paternidad aumenta. Veinte años después, los tiernos recuerdos de las últimas vacaciones de Sophie se convierten en un retrato poderoso y desgarrador de su relación, mientras intenta reconciliar al padre que conoció con el hombre al que que no conoció.
Agentes 355 (The 355, 2021), de Simon Kinberg
Cuando un arma ultrasecreta cae en manos de unos peligrosos mercenarios, la agente especial de la CIA, Mason «Mace» Brown (la actriz nominada al Oscar Jessica Chastain) debe unir fuerzas con la agente alemana Marie (Diane Kruger), la ex aliada del MI6 y especialista en informática Khadijah (la ganadora del Oscar Lupita Nyong’o), y la experta psicóloga colombiana Graciela (la ganadora del Oscar Penélope Cruz), en una misión letal y vertiginosa para recuperarla. Mientras, una misteriosa mujer mujer, Lin Mi Sheng (Fan Bingbing), sigue todos sus pasos. Juntas deberán superar sus conflictos personales y utilizar sus talentos y experiencia para salvar el mundo. En el camino, se convertirán en camaradas y amigas, formando un nuevo grupo letal: 355. Nombre que adoptan de la primera mujer espía en la Revolución Americana. Producida por Jessica Chastain, es un thriller de espionaje dirigido por Simon Kinberg (X-Men: Fénix Oscura, X-Men: Apocalipsis, Marte).
a-ha: la película (a-ha: the movie, 2021), de Thomas Robsahm & Aslaug Holm
a-ha es el grupo pop de mayor éxito de Noruega, y su “Take On Me” sigue siendo una de las canciones más reproducidas del último milenio. Todos recuerdan su videoclip icónico y la banda sigue llenando estadios en todo el mundo, creando magia en el escenario con su música atemporal. Recorren el mundo juntos pero viajan y se mantienen separados entre bastidores. Solo se encuentran en el escenario, mientras hacen lo único que aman. Dirigida por Thomas Robsahm (The Greatest Thing) y Aslaug Holm (Brothers), la película documental sigue a la banda noruega a-ha durante un período de cuatro años, compartiendo la maravillosa historia de cómo tres jóvenes noruegos consiguieron su sueño de triunfar en la música.
Ainarak (Golondrinas, 2022), de Juan San Martín & Ritxi Lizartza
Filme que acompaña a la cantante Anne Etchegoyen en el camino emprendido cada invierno, entre 1870 y 1940, por cientos de mujeres navarras y aragonesas (conocidas como las «golondrinas» por su parecido migratorio con las aves), a través de los Pirineos hasta el País Vasco francés para trabajar en la industria de la alpargata y emprender en primavera el regreso a casa para ayudar a la economía local, formar su propia familia y empezar una nueva vida. Un viaje a través del tiempo, de la geografía y de las circunstancias históricas y personales, por medio de archivos, documentos, fotografías y entrevistas.
Ainbo, la guerrera del Amazonas (Ainbo: Spirit of the Amazon, 2021), de Richard Claus & Jose Zelada
La pequeña Ainbo vive en lo más profundo de la selva amazónica. Tras perder a su madre y pelearse con los adultos de su aldea, esta joven árquera emprende un viaje para salvar a su pueblo del poder destructor del hombre blanco. La joven heroína emprende un viaje épico con sus guías espirituales: Dillo, un armadillo pequeño y divertido y Vaca, un tapir de gran tamaño. Todos ellos se embarcan en una aventura para salvar su hogar, situado en ese espectacular entorno natural. Presentada en el Festival de Cine de Animación de Annecy y en el Festival de Cine Europeo de Sevilla, está dirigida por Richard Claus (El pequeño vampiro, El príncipe de los ladrones) y Jose Zelada.
Al descubierto (She said, 2022), de Maria Schrader
Carey Mulligan y Zoe Kazan dan vida a las periodistas de Nueva York Megan Twohey y Jodi Kantor. Juntas destaparán una de las historias más importantes de toda una generación: la que ayudó a lanzar el movimiento #MeToo, puso fin a décadas de abusos y agresiones sexuales en Hollywood y cambió la cultura estadounidense para siempre.
Al Oriente (Al Oriente, 2021), de José María Avilés
En la actualidad Atahualpa trabaja en la construcción de una carretera que va hacia el Oriente. En la zona recorre un rumor sobre un tesoro escondido a inicios de la colonia. Una tarde, después de que Rocío, su novia, se ha ido de la ciudad, Atahualpa siente una provocación, un rumor lejano que lo traslada cien años atrás.
Alcarràs (Alcarràs, 2022), de Carla Simón
Después de ochenta años cultivando la misma tierra, la familia Solé se reúne para realizar juntos su última cosecha. El regreso de la cineasta Carla Simón tras su arrollador debut Verano 1993, consiguió el Oso de Oro de la 72 edición de la Berlinale. Firman el guion la propia directora y Arnau Vilaró. Además, parte del equipo de Verano 1993 ha trabajado de nuevo en el filme. El reparto de esta película coral está formado por actores no profesionales de la zona de Lérida y trabajadores de la tierra, tras un largo proceso de casting que duró más de un año ya que se tuvo que paralizar y repetir por el inicio de la pandemia por la Covid-19.
Ali & Ava (Ali & Ava, 2021), de Clio Barnard
Por diferentes razones, Ali y Ava se sienten solos. Se conocen a través de Sofía, la hija de los inquilinos eslovacos de Ali a quien Ava cuida. A partir de ahí y durante un mes lunar, una conexión profunda comienza a crecer entre ellos, a pesar de las secuelas de la relación anterior de Ava y la confusión emocional de Ali; y todo ello alimentado por la pasión de ambos por la música. Dirigida por Clio Barnard (Dark River), está protagonizada por Adeel Akhtar, Claire Rushbrook, Ellora Torchia y Shaun Thomas.
Aline (The power of love (Famous), 2020), de Valérie Lemercier
Valérie Lemercier interpreta a Aline, una joven que creció en una gran familia canadiense en la década de 1960. Descubierta como un gran talento en su adolescencia, se convierte en una sensación global. Apoyada por su familia, Aline construirá una carrera extraordinaria. Escrita, dirigida y protagonizada por Valérie Lemercier (¡Palacio Real!, Los 50 son los nuevos 30) está inspirada en la vida de la reconocida cantante francocanadiense Céline Dion. La película, que se estrenó con éxito en Francia, obtuvo el Premio César a la mejor actriz por la interpretación de su protagonista, Valérie Lemercier.
Alma anciana (Mbah Jhiwo (Alma anciana), 2021), de Álvaro Gurrea
Yono, o Mbah Jhiwo (Alma Anciana), es uno de los mineros que cargan a diario grandes rocas de azufre por la ladera del cráter del Kawah Ijen. Una mañana, de forma inesperada, su mujer abandona el hogar familiar alterando una rutina en la que el tiempo parecía suspendido. Desde entonces, atrapado como Sísifo en un eterno retorno y guiado por la fe en recuperarla, Yono se enfrentará a sucesos parecidos que irán mutando de aspecto según sus creencias cambian del animismo, al islam y al capitalismo. Una película de etnoficción dirigida por Álvaro Gurrea que explora la alteridad y cuestiona el mito del progreso en la realidad neocolonial de las islas delos Mares del Sur.
Alta costura (Haute couture, 2021), de Sylvie Ohayon
Esther es la jefa de taller de la Maison Dior y participó en su última colección de Alta Costura antes de jubilarse. Un día, Jade, de 20 años, le roba el bolso en el metro. Pero la joven está arrepentida de lo que ha hecho y decide devolver el bolso a su propietaria. A pesar del incidente, a Esther le intriga el comportamiento de la joven. Está convencida de que tiene talento y le ofrece la posibilidad de incorporarse a los talleres de la Maison Dior como aprendiza. Es una oportunidad de transmitir a Jade un oficio que siempre se ha inspirado en la belleza del gesto. Película dirigida por Sylvie Ohayon (Papa Was Not a Rolling Stone) y protagonizada por Nathalie Baye, Lyna Khoudri, Pascale Arbillot, Claude Perron, Soumaye Bocoum y Adam Bessa,.
Ámame (Errante corazón, 2021), de Leonardo Brzezicki
La película cuenta la historia de Santiago, un hombre quebrado emocionalmente, que parece no tener ningún tipo de eje y está totalmente a la deriva en su vida personal. Junto a Laila, su hija adolescente, vivirá lo que parece ser un verano caótico en Argentina y en Brasil, pero termina siendo un punto de inflexión en la relación y vidas de ambos. Es la historia de la emancipación de una hija de su padre, y al mismo tiempo la de un hombre que, desesperadamente, solo busca amar y ser amado. Dirige Leonardo Brzezicki quien en 2013 dirigió su opera prima titulada Noche. Cuenta en su reparto con Leonardo Sbaraglia como protagonista, acompañado de la joven Miranda de la Serna y de la actriz española Eva Llorach.
Ambulance. Plan de huida (Ambulance, 2022), de Michael Bay
El condecorado veterano Will Sharp (Yahya Abdul-Mateen II) desesperado por conseguir dinero para pagar las facturas médicas de su esposa, le pide ayuda a la única persona a la que sabe que no debería recurrir: su hermano adoptivo Danny (Jake Gyllenhaal), un carismático delincuente profesional. Este le hace una propuesta: participar en el mayor atraco a un banco de la historia de Los Ángeles, para hacerse con un espectacular botín de 32 millones de dólares. Con la vida de su esposa en juego, Will no puede decir que no. Pero cuando todo se tuerce en la huida del robo, los hermanos secuestran a la desesperada una ambulancia que lleva a un policía debatiéndose entre la vida y la muerte, y a la increíble técnico de emergencias Cam Thompson (Eiza González) a bordo del vehículo. En una vertiginosa e incansable persecución, Will y Danny deberán huir de un inmenso dispositivo de fuerzas de seguridad desplegado por toda la ciudad, mantener a sus rehenes con vida y, de algún modo, tratar de no matarse mutuamente, todo ello afrontando la huida más espectacular que jamás haya tenido lugar en Los Ángeles. Remake del filme danés Ambulancen estrenado en 2005 del director Laurits Munch-Petersen, está producida y dirigida por Michael Bay.
Ámsterdam (Ámsterdam, 2022), de David O. Russell
Epopeya que abarca varias épocas históricas. También es un thriller humorístico sobre el amor, la lealtad y las razones para vivir en el marco de una desconocida historia real de tres amigos íntimos y de todos los que van conociendo a lo largo de su aventura. Una historia intrincada que entreteje hechos reales con ficción.
Animales fantásticos: Los secretos de Dumbledore (Fantastic beasts: The secrets of Dumbledore, 2022), de David Yates
El profesor Albus Dumbledore (Jude Law) sabe que el poderoso mago oscuro Gellert Grindelwald (Mads Mikkelsen) está haciendo planes para apoderarse del mundo mágico. Incapaz de detenerlo él solo, confía en el Magizoólogo Newt Scamander (Eddie Redmayne) para dirigir un intrépido equipo de magos, brujas y un valiente panadero Muggle en una misión peligrosa, donde se encuentran con antiguos y nuevos animales y se enfrentan a una legión cada vez más numerosa de seguidores de Grindelwald. Hay mucho en juego así que nos preguntamos hasta cuándo podrá permanecer Dumbledore al margen. A partir de un guión de J.K. Rowling y Steve Kloves, basado en un guion de Rowling. está dirigida por David Yates, responsable de las dos primeras partes de Animales fantásticos, quien ya estaba familiarizado con el mundo mágico de J.K Rowling, ya que se se encargó de dirigir los cuatro últimos filmes de Harry Potter.
Anwar (Lleno de luz) (Anwar (Lleno de luz), 2022), de Rosa García Loire
Rodada en Nepal, Sierra Leona y Pakistán, este documental muestra a la expedición invernal de Alex Txikon al Manaslu (Nepal). Es la primera ascensión no contaminante, alimentada por paneles solares. Con este sistema sostenible, que permite reducir la huella energética siguiendo los Acuerdos de París, empieza una labor solidaria de la mano de Fundación EKI.
Aquí y ahora, vida (Aquí y ahora, vida, 2022), de Manuel Serrano
Historia coral dirigida por Manuel Serrano y compuesta por capítulos donde los niños y niñas protagonistas -que padecen cáncer- afrontan esta experiencia demostrando una sabiduría y adaptación incomprensibles para los adultos. Una película positiva, alegre, llena de vida, que nos muestra que el grupo nos hace más fuertes, la unión es sanadora, y donde la solidaridad emociona y nos emociona.
Arde Notre Dame (Notre-Dame brûle, 2022), de Jean-Jacques Annaud
Unos años después del incendio de la catedral de Notre Dame, Patrimonio Mundial de la Unesco, el cineasta Jean-Jacques Annaud (Enemigo a las puertas, El nombre de la rosa), inspirado en el trágico evento, ofrece una recreación paso a paso de los acontecidos el 15 de abril de 2019, cuando la catedral sufrió el mayor incendio de su historia. El virulento incendio provocó que su emblemática aguja, construida entre los siglos XII y XIV, y el tejado de la catedral gótica de la capital francesa colapsaran y tan solo una hora después de declararse el incendio se derrumbaran. La primera piedra de la catedral se colocó en 1163 y desde que terminó su construcción Notre Dame ha sido símbolo del catolicismo, del skyline parisino y uno de los monumentos más visitados del mundo con alrededor de 13 millones de visitantes al año. La película narra cómo una serie de hombres y mujeres heroicos arriesgaron sus vidas para lograr un rescate impresionante y salvar la catedral.
Argentina, 1985 (Argentina, 1985, 2022), de Santiago Mitre
Película inspirada en la historia real de Julio Strassera, Luis Moreno Ocampo y su joven equipo jurídico que se atrevieron a acusar, contra viento y marea, a contrarreloj y bajo constante amenaza, a la más sangrienta dictadura militar argentina. Dirige Santiago Mitre (El estudiante, La cordillera) y está coescrita con su habitual colaborador Mariano Llinás (La flor, Historias extraordinarias). Ganadora del Premio del Público en la Sección Perlak del Festival de Cine de San Sebastián, está protagonizada por Ricardo Darín (El secreto de sus ojos, Relatos salvajes) como Julio Strassera, y Peter Lanzani (El clan, El ángel) como Luis Moreno Ocampo.
Ariaferma (Ariaferma, 2021), de Leonardo di Costanzo
Una antigua prisión del siglo XIX, ubicada en una zona inaccesible e indeterminada del territorio italiano, está siendo abandonada. Por problemas burocráticos, los traslados están bloqueados y quedan una decena de presos, con pocos agentes, esperando nuevos destinos. En esa atmósfera extraña, poco a poco, las reglas parecen tener cada vez menos sentido, los protocolos se relajan y se vislumbran nuevas formas de relación entre los hombres que allí quedan.Protagonizada por Toni Servillo, Silvio Orlando, Fabrizio Ferracane, Salvatore Striano y Roberto De Francesco, está dirigida por Leonardo di Costanzo (L’intrusa, Los puentes de Sarajevo, L’intervallo, A scuola).
Armageddon time (Armageddon time, 2022), de James Gray
La película relata una historia de madurez, profundamente personal, sobre la fuerza de una familia y la ambición generacional de perseguir el sueño americano. Paul Graff lleva una infancia tranquila en los suburbios neoyorquinos. Junto a Johnny, un compañero de clase excluido por su color de piel, se dedican a hacer travesuras. Paul cree contar con la protección de su madre, presidenta de la asociación de madres y padres de alumnos, y de su abuelo, con el que mantiene una muy buena relación. Pero, tras un incidente, es enviado a una escuela privada, cuyo consejo de administración cuenta con el padre de Donald Trump como uno de sus miembros.
Arthur Rambo (Arthur Rambo, 2021), de Laurent Cantet
Inspirada en la historia del escritor, bloguero y columnista Mehdi Meklat, la película es una aguda reflexión sobre las consecuencias de los mensajes de odio publicados en las redes sociales. ¿Quién es realmente Karim D? ¿El recién descubierto escritor adorado por los medios? ¿O su alias Arthur Rambo, autor de mensajes llenos de odio que alguien descubre en las redes sociales?. Dirige Laurent Cantet (El taller de escritura, Regreso a Ítaca, 7 días en La Habana, Foxfire: Confesiones de una banda de chicas, La clase, Hacia el sur, El empleo del tiempo, Recursos humanos), cineasta conocido por retratar el mundo actual con películas valientes y comprometidas con temáticas sociales, quien reflexiona en su octavo largometraje sobre el uso de las redes sociales y las repercusiones que tienen en nuestras vidas. Inspirada en una historia real, la película narra la caída de Karim, un joven escritor de origen magrebí que París entero idolatra, arrastrado por la turbulencia de Twitter, donde los mensajes de odio publicados por su alter ego digital, Arthur Rambo, han sido desenterrados. Está protagonizada por Rabah Naït Oufella, quien debutó con Cantet en la película La clase; Sofian Khammes (La nube, Un triunfo) y Antoine Reinartz (Los consejos de Alice, 120 pulsaciones por minuto).
As bestas (As bestas, 2022), de Rodrigo Sorogoyen
Antoine (Denis Ménochet) y Olga (Marina Foïs) son una pareja francesa que se instaló hace tiempo en una aldea del interior de Galicia. Allí llevan una vida tranquila, aunque su convivencia con los lugareños no es tan idílica como desearían. Un conflicto con sus vecinos, los hermanos Anta (Luis Zahera y Diego Anido), hará que la tensión crezca en la aldea hasta alcanzar un punto de no retorno.
Asombrosa Elisa (Asombrosa Elisa, 2022), de Sadrac González-Perellón
Elisa es una niña de doce años que, tras la muerte accidental de su madre, intenta convencer a su padre de que posee los superpoderes de su heroína de comic favorita y que, con ellos, pueden vengarse de quien provoco el mortal accidente.
Atrapados en la oscuridad (Coming home in the dark, 2021), de James Ashcroft
Una excursión familiar se convierte en un infierno cuando el maestro Alan Hoaganraad, su esposa Jill y sus hijastros Maika y Jordan exploran una costa aislada. Allí se encuentran inesperadamente con un par de vagabundos, el enigmático psicópata Mandrake y su cómplice Tubs, que los secuestran y se embarcan en un terrorífico viaje por carretera. Película escrita y dirigida por James Ashcroft (Ovejas asesinas) que se presentó en el Festival de Cine de Sundance y en la sección oficial del Festival de Cine de Sitges. La película está protagonizada por Daniel Gillies (Crónicas vampíricas, Spider-Man 2), Erik Thomson y Miriama McDowell, entre otros.
Aunque no sea conmigo (Aunque no sea conmigo, 2022), de Rodrigo Acosta Tannure
Una joven estudiante muy aplicada debe ayudar a la figura de baloncesto de la secundaria para que pase los exámenes y pueda jugar el partido final, pero ambos descubrirán que cada uno es muy diferente de lo que pensaban.
Avatar: El sentido del agua (Avatar: The way of water, 2022), de James Cameron
Sam Worthington y Zoe Saldaña retoman sus papeles icónicos, interpretando a Jake Sully y Neytiri, que se han convertido en unos maravillosos padres que hacen todo lo posible por mantener unida a su familia. Cuando acontecimientos imprevistos los alejan de su hogar, los Sully viajan a través de los inmensos confines de la luna Pandora y huyen al territorio que está en poder del clan Metkayina, un pueblo que vive en armonía con los océanos que le rodean. Allí, los Sully deberán aprender a navegar por el peligroso mundo del agua y también a ganarse la aceptación de su nueva comunidad.
Azor (Azor, 2021), de Andreas Fontana
Argentina, diciembre de 1980. El banquero privado Yvan De Wiel llega desde Ginebra para sustituir a su socio que ha desaparecido misteriosamente en la Buenos Aires militar. Moviéndose por una sociedad vigilada, se encuentra desenredando una siniestra red de colonialismo, altas finanzas y la “Guerra Sucia” de una nación. Es el primer largometraje dirigido por Andreas Fontana.
B – 2022
Baila con la vida (Alors on danse, 2021), de Michèle Laroque
Tras 30 años de matrimonio, Sandra descubre que su marido le está siendo infiel con su mejor amiga. Esto hace que decida dejarle inmediatamente. Como resultado, no le quedará más remedio que volver a la casa de su infancia, donde vive su hermana Danie. Pero la convivencia no será facil, y aunque las diferencias son mayores que las afinidades, existe algo que las une: la danza. El baile se convertirá en una vía de escape para ambas y en una nueva forma de vivir la vida.
Bandido (Bandido, 2021), de Luciano Juncos
Roberto Benítez, conocido artísticamente como Bandido, es un cantante de música popular que, pasando la mediana edad entra en una crisis estética y su carrera se estanca. Bandido es víctima de una situación delictiva y unos vecinos acuden al lugar para ayudarlo, entre ellos Rubén, un viejo amigo que lo acompañó en sus primeros años de carrera. Bandido tendrá en su horizonte una nueva oportunidad de encontrarse consigo mismo y con su más anhelada pasión. Dirige Luciano Juncos (Blackdali. Una ópera reggae, La laguna).
Bardo. Falsa crónica de unas cuantas verdades (Bardo. False chronicle of a handful of truths, 2022), de Alejandro G. Iñárritu
Tras ser declarado ganador de un prestigioso premio internacional, Silverio, un reconocido periodista y documentalista mexicano residente en Los Ángeles, se ve obligado a regresar al país donde nació. Sin embargo, ignora que tal viaje, supuestamente sencillo, lo llevará a un límite existencial. El absurdo de sus recuerdos y temores atraviesa su presente y llena su vida cotidiana de una sensación de confusión y asombro. Con gran emoción y frecuentes carcajadas, Silverio deberá lidiar con enigmas universales pero también íntimos sobre la identidad, el éxito, la mortalidad, la historia de México y los lazos familiares profundamente emotivos que lo unen a su esposa e hijos.
Belfast (Belfast, 2021), de Kenneth Branagh
Impactante historia de amor, felicidad y pérdida en la infancia de un muchacho, en pleno tumulto de finales de los años 60 en la ciudad en la que nació el cineasta Kenneth Branagh, nacida directamente de su propia experiencia. Un muchacho de nueve años debe labrarse su camino a la madurez en un mundo que, de pronto, se ha vuelto del revés. Su comunidad, estable y amorosa hasta entonces, y todo lo que creía entender de la vida cambia para siempre, pero la alegría, la risa, la música y la formidable magia de las películas no desaparecen. El reparto cuenta con la nominada a los Globo de Oro Caitriona Balfe, la ganadora de un Oscar Judi Dench, Jamie Dornan, Ciarán Hinds y, en su primera actuación en la gran pantalla con diez años, Jude Hill.
Belle (Ryu to sobakasu no hime, 2021), de Mamoru Hosoda
La película cuenta la historia de Suzu, una adolescente acomplejada atrapada en su pequeño pueblo de montaña con su padre. Pero en el mundo virtual de U, Suzu se convierte en Belle, un icono musical con más de cinco mil millones de seguidores. Una doble vida difícil para la tímida Suzu, que tomará un giro inesperado cuando Belle conoce a la Bestia, una criatura tan fascinante como aterradora. Así comienza un tira y afloja virtual entre Belle y la Bestia, al final del cual Suzu descubrirá quien es realmente. Película de Mamoru Hosoda (El niño y la bestia, Mirai. Mi hermana pequeña) presentada en la sección «Cannes Premiere» del Festival de Cine de Cannes.
Benediction (Benediction, 2021), de Terence Davies
Siegfried Sassoon fue un hombre complejo que sobrevivió a los horrores de combatir en la I Guerra Mundial y fue condecorado por su valentía, pero a su regreso se convirtió en un firme crítico de la continuación de la guerra por parte de su gobierno. Su poesía se inspiró en sus experiencias en el frente occidental y terminó siendo uno de los principales poetas de guerra de la época. Idolatrado por aristócratas y estrellas del mundo literario y escénico londinense, mantuvo relaciones con varios hombres mientras intentaba aceptar su homosexualidad. Al mismo tiempo, roto por el horror de la guerra, hizo de su viaje vital una búsqueda de la salvación, tratando de hallarla en la conformidad del matrimonio y la religión. Dirigida por Terence Davies (Historia de una pasión, Sunset Song, The Deep Blue Sea), obtuvo el premio al mejor guion en el Festival de Cine de San Sebastián.
Black Adam (Black Adam, 2022), de Jaume Collet-Serra
Casi 5000 años después de que los dioses egipcios le otorgaran los poderes todopoderosos y lo encarcelaran con la misma rapidez, Black Adam (Dwayne Johnson) es liberado de su tumba terrenal, listo para desatar su forma única de justicia en el mundo moderno.
Black is Beltza II Ainhoa (Black is Beltza II Ainhoa, 2022), de Fermín Muguruza
Fermín Muguruza (Zuloak) prolonga la ruta de Black is beltza con otro viaje transmedia que tiene como protagonista a Ainhoa, la hija de Manex y Amanda. La etapa transita por el telúrico paisaje histórico de los 80 y en su libro de bitácora asoma el panorama internacional de rincones como Líbano, Afganistán y Argel, además de Euskal Herria insurgente pero sacudida por la heroína. Ainhoa nace de milagro en La Paz (Bolivia) tras la muerte, en atentado parapolicial, de su madre Amanda. Crece en Cuba y en 1988, a los 21 años, viaja al País Vasco para conocer la tierra de su padre Manex. En pleno conflicto represivo, conoce a Josune, una periodista comprometida, y su cuadrilla de amigas y amigos. Cuando uno de estos muere por sobredosis de heroína, Ainhoa y Josune parten en un viaje iniciático que las llevará por el Líbano, Afganistán y la ciudad de Marsella.
Black Panther: Wakanda forever (Black Panther: Wakanda forever, 2022), de Ryan Coogler
Reina Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) y Las Dora Milaje (incluida Florence Kasumba) luchan para proteger a su nación de las potencias mundiales que intervienen tras la muerte del Rey T’Challa. Mientras los wakandianos se esfuerzan por afrontar su próximo capítulo, los héroes deben unirse con la ayuda del Perro de la Guerra Nakia (Lupita Nyong’o) y Everett Ross (Martin Freeman) y crear un nuevo camino para el reino de Wakanda.
Black phone (Black phone, 2021), de Scott Derrickson
El teléfono no funciona, pero está sonando. Un sádico asesino secuestra a Finney Shaw, un chico tímido e inteligente de 13 años, y le encierra en un sótano insonorizado donde de nada sirve gritar. Cuando un teléfono sin conexión empieza a sonar, Finney descubre que puede oír las voces de las anteriores víctimas, y todas están más que decididas a impedir que a Finney le pase lo mismo que a ellas. Protagonizada por Ethan Hawke, nominado a cuatro Oscar, y por Mason Thames, en su primer en la gran pantalla, está dirigida, producida y escrita por Scott Derrickson, el guionista y director de Sinister, El exorcismo de Emily Rose y Doctor Strange/Doctor Extraño, para Marvel.
Bosco (Bosco, 2020), de Alicia Cano
Sumido entre bosques que lo devoran, Bosco di Rossano es un pueblo italiano en el que solo quedan 13 habitantes. Al otro lado del océano, en un patio de Salto, Orlando Menoni de 103 años, descendiente de ese pueblo, parece conocerlo más que nadie…Como en una fábula contra el tiempo, su nieta se pone al hombro el sueño de su abuelo y viaja al Bosco, donde filma y vive durante 13 años. En esa sucesión de viajes encontrará más que un pueblo: rescatará la vida que queda cuando todo parece destinado a desaparecer.
Brahmastra Part One: Shiva (Brahmastra Part One: Shiva, 2022), de Ayan Mukherjee
Shiva mantiene una bonita relación amorosa con una chica llamada Isha. Pero su mundo se pone patas arriba cuando descubre que tiene una misteriosa conexión con el Brahmastra (una sociedad secreta que guarda poderosas armas milenarias) y tiene un gran poder en su interior que aún no comprende: el poder del fuego. Shiva entonces tiene que viajar por mundo de los Astras y, a su vez, descubrir su destino como héroe divino del universo. Dirige Ayan Mukherjee tras This Youth Is Crazy (2013) y Wake up Sid (2009) y está protagonizada por Alia Bhatt, Amitabh Bachchan y Ranbir Kapoor.
Brainwashed: Sex-Camera-Power (Brainwashed: Sex-Camera-Power, 2022), de Nina Menkes
Basada en la aclamada conferencia de Nina Menkes «Sexo y poder: el lenguaje visual del Cine«, el filme es un fascinante estudio sobre el encuadre de los cuerpos femeninos en el Cine a través de las épocas, y cómo esta visión distorsionada conduce al abuso y la discriminación contra las mujeres.
Broker (Broker, 2022), de Hirokazu Kore-eda
Una noche lluviosa una joven abandona a su bebé a las puertas de una iglesia. El recién nacido es recogido por dos hombres que se dedican a robar bebés abandonados para venderlos padres dispuestos a pagar una tarifa. Cuando la joven regresa a la iglesia, arrepentida, descubre el negocio ilegal de ambos hombres y decide unirse a ellos para encontrar a los padres adoptivos más adecuados. En este inusual viaje por carretera, el destino de los que se crucen en la vida del niño cambiará radicalmente.
Bros: Más que amigos (Bros, 2022), de Nicholas Stoller
Comedia romántica sobre dos hombres gais que, tal vez, posiblemente, probablemente… estén destinados al amor. Aunque, con sus frenéticas vidas, ¿podrán permitírselo?.
Buena suerte, Leo grande (Good luck to you, Leo Grande,2022), de Sophie Hyde
Nancy Stokes, una maestra de escuela jubilada, anhela algo de aventura y sexo. Buen sexo. Y tiene un plan para lograrlo: contratar a un joven trabajador sexual que se hace llamar Leo Grande. Mientras su marido Robert le proporcionaba un hogar, una familia y algo parecido a una vida, en cambio Nancy nunca recibió buen sexo de él. Ahora que hace tiempo que Robert falleció, Nancy pone en marcha su plan y contrata a un joven gigoló que responde al exótico nombre de Leo Grande. En una habitación de hotel anónima, Nancy recibe a Leo. Su aspecto es tan bueno como el de su foto, pero lo que Nancy no esperaba era una gran conversación. Nancy descubre que le gusta. Y a él le gusta ella. Con una gran confianza sexual, Nancy empieza a relajarse. En el transcurso de su encuentro, la dinámica de poder cambia y las máscaras de los personajes empezarán a desmoronarse. Dirigida por Sophie Hyde (Amistades salvajes, 52 martes), la película está protagonizada por Emma Thompson y Daryl McCormack.
Bullet train (Bullet train, 2022), de David Leitch
Brad Pitt protagoniza esta pelícua como Mariquita, un asesino con mala suerte decidido a resolver pacíficamente sus encargos tras demasiados planes descarrilados. El destino, sin embargo, le tiene preparado otros planes cuando en su más reciente misión tiene que enfrentarse con algunos de los adversarios más letales del mundo a bordo del tren más rápido que existe. El final del trayecto es solo el principio de un trepidante viaje por el Japón moderno. Dirigida por David Leitch (Fast & Furious: Hobbs & Shaw, Deadpool 2) acompañan a Pitt en el reparto Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Andrew Koji, Hiroyuki Sanada, Michael Shannon, Benito Antonio Martínez Ocasio “Bad Bunny” y Sandra Bullock.
Buscando a la mágica DoReMi (Majo minarai wo sagashite, 2020), de Junichi Satō & Yū Kamatani
Sora de Nagoya, Mire de Tokio y Reika de Onomichi son tres mujeres que aparentemente no tienen nada en común, ni edad ni ocupación ni personalidad. Lo único que las une es que se sienten desconcertadas por una vida que no les está yendo tal y como la imaginaban y que crecieron viendo la serie La mágica Do-Re-Mi. Las aprendices de brujas solían reunirse en la tienda Maho-do, inspirada en un edificio de Kamakura. A partir de un encuentro predestinado en ese lugar, el trío realiza un recorrido por todos los lugares asociados con la serie. Película de animación dirigida por Junichi Satō y Yū Kamatani.
C – 2022
Cadejo blanco (Cadejo blanco, 2021), de Justin Lerner
Una noche después de una fiesta, la hermana de Sarita desaparece. Convencida de que Andrés, el peligroso ex novio de su hermana, tiene algo que ver, Sarita se convierte en su amiga y se infiltra en su pandilla. Con una determinación inquebrantable por descubrir la verdad, Sarita se involucra cada vez más con Andrés y el mundo implacable de su pandilla. Película guatemalteca dirigida por Justin Lerner (Girlfriend, The automatic hate) que compitió en la Sección Oficial del Festival de Cine de Málaga. Está protagonizada por dos destacados actores del cine guatemalteco: Karen Martínez y Brandon López, junto a Rudy Rodríguez, Pamela Martínez y Rudy Wilfredo Urrutia, entre otros.
Camera Café, la película (Camera Café, la película, 2022), de Ernesto Sevilla
Versión cinematográfica que cuenta las peripecias de los empleados de una empresa ofreciendo una visión humorística del entorno laboral y el micro mundo, con todo tipo de especímenes, que encontramos en cualquier oficina. Ernesto Sevilla (El Vecino, Capítulo 0) se puso detrás de la cámara para dirigir su primer largometraje como director de cine. Joaquín Reyes, Miguel Esteban y Ernesto Sevilla firman el guion de esta comedia que retorna al pasillo de la mítica oficina con los reconocidos personajes que en esta nueva trama van a vivir cambios en la dirección de la empresa y una tensa competición, aderezada por divertidas y surrealistas situaciones. Está protagonizada por Arturo Valls, Carlos Chamarro, Ana Milán, Carolina Cerezuela, Joaquín Reyes, Marta Belenguer, Álex O’Dogherty, Esperanza Pedreño, Ingrid García Jonsson, Luis Varela, Esperanza Elipe y Manuel Galiana.
Camila saldrá esta noche (Camila saldrá esta noche, 2021), de Inés María Barrionuevo
Cuando su abuela enferma gravemente, Camila se ve obligada a trasladarse a Buenos Aires y dejar atrás a sus amigos. El cambio de un instituto público liberal por una institución privada tradicional no hará más que aumentar el temperamento prematuro pero feroz de Camila. Mientras lidia con las turbulencias propias de la adolescencia, descubre sus sentimientos por Clara, una compañera de clase con un secreto. Presentada en la sección oficial del 69º Festival de Cine de San Sebastián, dirige Inés María Barrionuevo (Las motitos, Julia y el zorro, Atlántida) y está protagonizada por Nina Dziembrowski, Adriana Ferrer, Guillermo Pfening, Carolina Rojas, Federico Sack y Maite Valero.
Canallas (Canallas, 2022), de Daniel Guzmán
Joaquín, Brujo y Luismi, tres canallas de barrio, vuelven a encontrarse después de veinte años. Brujo y Luismi siguen sin oficio, pero con algún que otro beneficio, mientras que Joaquín se ha convertido en un importante y reconocido empresario. O eso cree él. A sus 47 primaveras sigue viviendo en Orcasitas en casa de Esther, su madre, junto a Brenda, su hija, campeona de yo-yo, y Chema, su hermano, soldador y maestro Wing Chun. Joaquín vive en un 9ºB a nueve pisos de su realidad. La vida de Joaquín y la de su familia funciona más o menos mal hasta que un día funciona peor y reciben la notificación del juzgado informándoles del embargo de la casa por un préstamo de Joaquín que Esther avaló. Película escrita y dirigida por Daniel Guzmán que supone, siete años después, su regreso como director tras A cambio de nada, su ópera prima reconocida con numerosos premios. Está protagonizada por Joaquín González, Luis Tosar, Daniel Guzmán, Luis Zahera, Julián Villagrán, Miguel Herrán, Antonio Durán, María Jesús Hoyos y Gerard Torres.
Cantando en las azoteas (Cantando en las azoteas, 2022), de Enric Ribes
Gilda Love / Eduardo (95) el último transformista del barrio chino de Barcelona, sobrevive con una mísera pensión mientras intenta seguir actuando en los escenarios. Sus prioridades se ven alteradas con la llegada de Chloe (2) y de su madre, Hanna (25), con quienes tendrá la oportunidad de formar la familia que nunca ha tenido. Gilda Love es un famoso transformista de la Barcelona canalla de los 70 / 80. Su vida es novelesca: séptimo hijo de una familia humilde y trabajadora de San Fernando de Cádiz, nació gemelo pero su hermana murió estrangulada por el cordor umbilical de Eduardo. Por esta razón de culpabilidad, él dice que tiene una parte femenina de la que nunca podrá desprenderse. Dirige Enric Ribes (Greykey), y se basa en un cortometraje previo del director.
Canto cósmico. Niño de Elche (Canto cósmico. Niño de Elche, 2021), de Marc Sempere-Moya & Leire Apellaniz
Profundo retrato de la personalidad poliédrica de Niño de Elche a través de las personas más relevantes que componen su obra y vida. C. Tangana, Angélica Lidell, Pedro G. Romero, Raúl Cantizano, Israel Galván o Paqui y Aladino, sus padres, son solo algunas de las voces que, unidas a la de Paco en una polifonía armónica, componen este retrato libre, casi cubista, de Niño de Elche. Película dirigida por Marc Sempere-Moya y Leire Apellaniz, con la que se aproximan al músico español desde una perspectiva caleidoscópica que abarca desde su esfera más íntima y familiar a las múltiples reverberaciones de su universo poético.
Capitana Nova (Captain Nova, 2021), de Maurice Trouwborst
Un piloto de combate debe viajar al pasado para salvar el planeta de un desastre ambiental. Pero lo que nadie ha tenido en cuenta es un efecto secundario del viaje en el tiempo: durante este proceso Nova se convierte en una niña de 12 años. Nadie respeta sus opiniones, excepto Nariz, una adolescente abandonada que intenta mantener a la misteriosa chica y su robot volador ADD fuera del alcance del Servicio Secreto. Ahora, el futuro del planeta depende de ellas.
Caribe, todo incluído (Caribe, todo incluído, 2019), de Miguel Ángel García de la Calera
Comedia en la que Alicia (Hiba Abouk) es engañada por su novio de toda la vida (Alejo Sauras), y acaba en Punta Cana invitada por su mejor amiga (Cristina Castaño) para olvidarse de su ex. Por otro lado, el socio de su ex-novio (Marc Clotet) acaba también en Punta Cana, buscando una piedra de alto valor robada por su socio. Allí, se encontraran con unos personajes de los más variopintos, desde sabrosos trabajadores del hotel, policías sin escrúpulos, niños mudos, y una viuda buscando satisfacciones carnales. Primera película de Miguel García de la Calera, que es una co-producción dominicana-española producida.
Cariño, cuánto te odio (Cariño, cuánto te odio, 2021), de Peter Hutchings
Lucy solo tiene un pensamiento en su vida: lograr tener una carrera de éxito. Todo esto, sin abandonar su ética y sus valores, algo muy importante para ella. Por ello, tiene una gran rivalidad con un compañero de trabajo llamado Joshua, quien acabará siendo casi su enemigo. El problema comienza cuando de tanto enfrentarse comienzan a sentir sentimientos, lo que asusta a Lucy enormemente. ¿Se está enamorado de, precisamente, Joshua? La historia de Lucy y Joshua está basada en el libro del mismo nombre de la escritora Sally Thorne.
Cásate conmigo (Marry me, 2022), de Kat Coiro
Al ritmo de temas originales de Jennifer Lopez y del fenómeno mundial de la música latina Maluma, la película se centra en la historia de la superestrella musical Kat Valdez (Jennifer Lopez) y el profesor de matemáticas Charlie Gilbert (Owen Wilson), dos perfectos ¶desconocidos que deciden, primero, casarse y luego, poco a poco, conocerse En un mundo dominado por los clics, las visitas y el número de seguidores, este insospechado romance entre dos personas radicalmente distintas en busca de emociones reales cuenta una historia de amor actual sobre la fama, el matrimonio y las redes sociales. Dirigida por Kat Coiro (la serie de FX Colgados en Filadelfia y la serie de próximo estreno She-Hulk) se basa en la novela gráfica de Bobby Crosby.
Cerdita (Cerdita, 2022), de Carlota Pereda
Para Sara el verano solo significa tener que soportar las continuas burlas de las otras chicas. Pero todo terminará cuando un desconocido llegue al pueblo y secuestre a sus acosadoras. Sara sabe más de lo que dice y tendrá que decidir entre hablar y salvar a las chicas o no decir nada para proteger al extraño hombre que la ha salvado.
Chico mocoso (Rotzbub, 2021), de Santiago López Jóver & Marcus H. Rosenmüller
En Siegheilkirchen todo es estrecho: los corazones, las mentes y los pantalones. Los que mandan son beatos gordos y nazis salidos. El policía (Armin Assinger) está de servicio en estado ebrio, el cura (Juergen Maurer) es un matón y al peluquero llamado Kurz (Thomas Stipsits) le gustaría ser el nuevo “Führer“. Película de animación para adolescentes y adultos dirigida por el español Santiago López Jóver y el alemán Marcus H. Rosenmüller que es una comedia irreverente y grotesca con tintes de la vida, arte y estética del caricaturista austriaco, Manfred Deix, que basó su obra en un estilo que podría denominarse «feísmo».
Cinco lobitos (Cinco lobitos, 2022), de Alauda Ruiz de Azúa
Amaia (Laia Costa) acaba de ser madre. Su pareja se ausenta durante meses y ella se ve desbordada, incapaz de atender a su bebé y recuperar su trabajo como traductora. Decide refugiarse en casa de sus padres con la esperanza de que estos cuiden de ella y su bebé en su hogar de la infancia, un bonito pueblo costero del País Vasco. Pero la vida tiene otros planes, su madre cae enferma y es Amaia quien tendrá que cuidar de todos. Se verá abocada a vivir la vida de su madre hace treinta años. Se convierte en un ama de casa, con una pareja ausente, al cargo de un bebé y una abuela enferma. Primer largometraje escrito y dirigido por Alauda Ruiz de Azúa, que formó parte de la sección Panorama de la Berlinale y ganó los premios a mejor película, guion para la directora y actriz ex-aequo para Laia Costa y Susi Sánchez en la 25ª edición del Festival de Cine de Málaga, correspondiente al año 2022.
Clara Sola (Clara Sola, 2021), de Nathalie Álvarez Mesén
Se cree que Clara, de 40 años, tiene una conexión especial con Dios. Como «curandera», sostiene a una familia y a un pueblo necesitado de esperanza, mientras encuentra consuelo en su relación con el mundo natural. Tras años de estar controlada por los cuidados represivos de su madre, los deseos sexuales de Clara se agitan al sentirse atraída por el nuevo novio de su sobrina. Esta fuerza recién despertada lleva a Clara a un territorio inexplorado, permitiéndole cruzar los límites, tanto físicos como místicos. Con el poder de su autodescubrimiento, Clara se libera gradualmente de su papel de «santa» y comienza a curarse a sí misma. Presentada en la sección oficial de la Semana Internacional de Cine de Valladolid, está dirigida por Nathalie Álvarez Mesén y es su primer largometraje de ficción.
Cliff Walkers (Cliff Walkers, 2021), de Zhang Yimou
China. El estado títere de Manchukuo. Años 30. Cuatro agentes especiales del Partido Comunista regresan a China después de recibir entrenamiento en la Unión Soviética. Juntos, se embarcan en una misión secreta, pero, tras ser entregados por un traidor, los espías se verán amenazados desde que comienza la misión. En los acantilados nevados de Manchukuo, los espías serán puestos a prueba hasta el límite en un juego mortal de engaños del que intentarán salir con vida.
Close (Close, 2022), de Lukas Dhont
La película explora la estrecha amistad entre dos niños de trece años, Léo y Rémi, en plena transición hacia la adolescencia. Tratando de entender lo que ha ido mal entre ambos, Léo buscará consuelo y comprensión en la madre de Rémi, Sophie. Se producirá un viaje de perdón, vulnerabilidad y amor.
CODA: Los sonidos del silencio (CODA, 2021), de Sian Heder
Como CODA (el acrónimo en inglés de «Child of Deaf Adults«, es decir, hija de adultos sordos), Ruby es la única que puede oír en su familia. Cuando el negocio de pesca de la familia se ve amenazado, Ruby se encuentra dividida entre su amor por la música y su miedo a abandonar a sus padres. Basada en la exitosa La familia Belier, la película está dirigida por Siân Heder (Tallulah) y protagonizada por Ruby Rossi, Daniel Durant, Troy Kotsur, Eugenio Derbez y la ganadora del Oscar Marlee Matlin. Consiguió el Gran Premio del Jurado y Premio Especial del Jurado al Mejor reparto, así como el Premio del Público y el de Mejor dirección en el Festival de Cine de Sundance.
Código Emperador (Código Emperador, 2022), de Jorge Coira
Juan trabaja para los servicios secretos; con el fin de tener acceso al chalet de una pareja implicada en el tráfico de armas se acerca a Wendy, la asistenta filipina que vive en la casa y establece con ella una relación que se irá volviendo cada vez mas compleja. En paralelo, Juan realiza otros trabajos “no oficiales” para proteger los intereses de las élites más poderosas del país, que ahora han puesto sus ojos en Ángel Gonzalez, un político aparentemente anodino cuyos trapos sucios deberá buscar o “inventar” con la ayuda de Marta, la hija de un reconocido actor. Dirigido por Jorge Coira (Hierro) y está protagonizado por Luis Tosar (Maixabel, Quien a hierro mata), Alexandra Masangkay (El Hoyo, 1898: Los últimos de Filipinas), Georgina Amorós (Élite), Laura Domínguez (La catedral del mar, Amar es para siempre), Miguel Rellán (Vergüenza, Tiempo después), María Botto (Malnazidos), Arón Piper (Élite, El desorden que dejas) y Denís Gómez (El vecino), entre otros. La película, escrita por Jorge Guerricaechevarría (Las leyes de la Frontera, Hasta el cielo, 30 Monedas), está ambientada en las altas esferas del poder y el espionaje en España.
Compartimento nº 6 (Hytti nro 6, 2021), de Juho Kuosmanen
Una joven finlandesa escapa de una enigmática relación amorosa en Moscú subiendo a un tren con destino al puerto ártico de Murmansk. Obligada a compartir el largo viaje y un diminuto vagón cama con un minero ruso, el inesperado encuentro lleva a los ocupantes del Compartimento Nº 6 a enfrentarse a la verdad sobre su propio anhelo de conexión humana. En la intimidad forzada por el pequeño espacio, la tensión aumenta al atravesar el mosaico de identidades y pueblos de una Siberia donde todo es extremo. Basado en la novela homónima de Rosa Liksom, publicada por Alianza, el segundo largometraje de Juho Kuosmanen (El día más feliz en la vida de Olli Mäki) se convirtió en una de las películas europas más importantes su año desde su presentación en el Festival de Cine de Cannes, donde obtuvo el Gran Premio Espacial del Jurado. Está protagonizada por Seidi Haarla, Yuriy Borisov, Dinara Drukarova, Vladimir Lysenko, Galina Petrova y Dmitriy Belenikhin.
Competencia oficial (Competencia oficial, 2021), de Gastón Duprat & Mariano Cohn
En busca de trascendencia y prestigio social, un empresario multimillonario decide hacer una película que deje huella. Para ello, contrata a los mejores: un equipo estelar formado por la celebérrima cineasta Lola Cuevas (Penélope Cruz) y dos reconocidos actores, dueños de un talento enorme, pero con un ego aún más grande: el actor de Hollywood Félix Rivero (Antonio Banderas) y el actor radical de teatro Iván Torres (Oscar Martínez). Ambos son leyendas, pero no exactamente los mejores amigos. A través de una serie de pruebas cada vez más excéntricas establecidas por Lola, Félix e Iván deben enfrentarse no solo entre sí, sino también con sus propios legados. Película coescrita y codirigida por los realizadores argentinos Mariano Cohn y Gastón Duprat (El ciudadano ilustre, Living stars, El hombre de al lado), que también firman el guion junto a Andrés Duprat.
Comuneros (Comuneros, 2022), de Pablo García Sanz
A principios del siglo XVI, la Corona de Castilla era una de las más poderosas de Europa. Durante los primeros años de su reinado, Carlos I de España tuvo que hacer frente a un levantamiento conocido como la Guerra de las Comunidades. El 23 de abril de 1521 tuvo lugar la Batalla de Villalar, uno de los acontecimientos más trascendentales de la historia moderna de España. Ese día comenzó el fin de una revuelta que algunos de los más importantes historiadores se han aventurado a describir como «la primera revolución moderna de la historia: la Revolución de las Comunidades de Castilla». La batalla de Villalar, como defendieron los liberales en el siglo XIX, representó la pérdida de las libertades de Castilla. Por qué se rebelaron los comuneros ante el rey y emperador Carlos V, qué pretendían sus líderes Bravo, Padilla, y Maldonado, y cuál es el modelo de Estado que buscaban, son algunas de las cuestiones que han sido motivo de estudio durante siglos. Documental dirigido por Pablo García Sanz (¡Folk! Una mirada a la música tradicional), que incluye a distintos expertos, historiadores e investigadores, nacionales e internacionales, y construye el relato histórico, acompañado por la poesía del romance Los Comuneros, de Luis López Álvarez, y la voz de la actriz Sara Rivero.
Con canas y a lo loco (Mack & Rita, 2022), de Katie Aselton
Mackenzie está cansada de hacer todas las cosas que tiene que hacer para estar al día y salir adelante a sus 30 años. Su deseo más profundo es tener más de 60 para poder simplemente descansar, relajarse y ponerse un buen jersey de lana. Pero cuando su sueño se cumple tras una extraño suceso y se convierte en Rita, una mujer de 65 años, Mack descubrirá que la vejez no es exactamente lo que ella imaginaba. Dirigida por Katie Aselton (Black Rock, The Freebie), la película está protagonizada por Diane Keaton, Elizabeth Lail, Dustin Milligan y Martin Short.
Con los años que me quedan (Con los años que me quedan, 2022), de Frank Ariza
Macarena se crió en una familia humilde. Sus padres son churreros y decidieron emigrar a Estados Unidos cuando ella tenía cinco años. Carismática, de gran carácter y fuerza, Macarena vivió una adolescencia algo complicada, pero un giro inesperado logró ubicarla y centrarla: decidió estudiar Derecho. Diana, una policía a la que conoció en unas prácticas, se convierte en el amor de su vida. Todo parece ir como siempre soñó, pero su padre origina un cambio brusco en su vida. Paco, se enamora de una prostituta a la que deja embarazada, metiendo a su familia en una espiral compleja, tanto económica como emocional. Macarena debe pagar una deuda contraída por su padre y su chica, si no quiere sufrir mayores daños.
Contando ovejas (Contando ovejas, 2022), de José Corral
Ernesto es un chico solitario, infravalorado por la gente que le rodea, especialmente por su vecino Leandro, un peligroso traficante de droga. Todo cambiará con la aparición de tres peculiares compañeros de piso que tratarán que recupere la autoestima perdida y haga realidad todos sus sueños, sin importar ni los medios ni las consecuencias. Ópera prima de José Corral Llorente, nominado al Premio Goya al Mejor Cortometraje de Animación por El Desván en 2003, protagonizada por los ganadores del Premio Goya Eneko Sagardoy (Handia, Mía y Moi), Natalia de Molina (Espejo, espejo, Las Niñas), el actor argentino Juan Grandinetti (Competencia oficial, La maldición del guapo) y la veterana actriz Consuelo Trujillo (Adiós, Verónica).
Controverso (Controverse, 2021), de Nuria Vargas Rivas
Controverso es un viaje musical dirigido por Nuria Vargas Rivas sobre la poesía improvisada con las mayores figuras de la improvisación de habla hispana, introducido por Luna, una joven interesada en la cultura hip hop. Una noche se encuentra al improvisador cubano Alexis Díaz Pimienta que le habla de los troveros de La Alpujarra y de los repentistas de Cuba. Luna decide investigar formas de improvisación que desconocía y emprende un viaje a conocer el trovo que la llevará hasta Cuba para conectar el rap y el freestyle con la tradición poética oral más antigua del mundo.
Corazón de padre (Corazón de padre, 2022), de Andrés Garrigó
Viaje por el mundo para averiguar si es cierto lo que aseguran algunos sobre José de Nazareth: que este hombre misterioso está hoy más activo que nunca. Búsqueda de lugares emblemáticos de los cinco continentes descubriendo santuarios, fiestas y devociones en honor a aquel carpintero discreto y silencioso, con impactantes testimonios de personas cuyas vidas dieron un giro gracias a San José. Documental que redescubre la personalidad de José de Nazaret, no como una figura del Belén o un silencioso personaje histórico, sino como un padre muy especial. Dirigida por Andrés Garrigó (Tierra Santa. El último peregrino, Corazón ardiente, Fátima, el último misterio), fue rodada en diversos países del mundo (Italia, Estados Unidos, Canadá, Perú, Francia, Filipinas, entre otros). En España, el documental descubre la especial presencia de San José en Toledo, en Ávila y en Barcelona, ciudad en donde se han rodado escenas en el templo de la Sagrada Familia, en el Santuario de San José de la Montaña y en las calles de la gran urbe en las que, por la noche, los Jóvenes de San José atienden a indigentes.
Corazones valientes (Coeurs vaillants, 2021), de Mona Achache
Verano de 1942. Durante la Segunda Guerra Mundial, seis niños judíos buscan refugio donde nadie pensaría encontrarlos: dentro del Castillo de Chambord (que protegía las grandes obras de arte del momento), en medio de las obras de arte escondidas del Louvre. A pesar del peligro que los amenaza, de la muerte que los acecha, estos corazones valientes aprenden a saborear el momento presente. Basada en hechos reales, la película se centra en la mirada de los niños para narrar uno de los periodos más oscuros de la historia. Está dirigida por Mona Achache (El erizo, Las Gacelas), y protagonizan el film junto a los niños, la actriz Camille Cottin (La Casa Gucci, Killing Eve, Cuestión de sangre) y el actor Swann Arlaud (La vida sin ti, Quiero hablar sobre Duras, Un héroe singular).
Corten! (Coupez!, 2022), de Michel Hazanavicius
Un grupo de amigos se dispone a realizar una película de zombis en un edificio abandonado. Entre técnicos y actores desganados, parece que sólo el director está dispuesto a invertir la energía necesaria para terminar su película de terror de bajo presupuesto. Pero la inesperada irrupción de auténticos muertos vivientes perturbará el rodaje original…
Costa Brava, Líbano (Costa Brava, Lebanon, 2021), de Mounia Akl
La familia Badri ha escapado de Beirut para construir su utopía particular lejos de la polución y la conflictividad de la gran urbe. Pero este oasis de resistencia al capitalismo global se ve amenazado por los avances de un vertedero cercano y las grietas internas dentro de la familia. La película ofrece una reflexión sobre el núcleo familiar, pero también una contemporánea mirada a temas relacionados con el medio ambiente y la fricción entre la naturaleza y la ciudad. Dirige Mounia Akl (Lebanon Factory) y está protagonizada por Nadine Labaki, Yumna Marwan, Saleh Bakri, Nadia Chancel, Liliane Chacar Khoury, Ceana Restom, Geana Restom, Nadia Charbel y François Nour.
Crímenes del futuro (Crimes of the future, 2022), de David Cronenberg
A medida que la especie humana se adapta a un entorno sintético, el cuerpo sufre nuevas transformaciones ymutaciones. Saul Tenser (Viggo Mortensen), célebre artista de performance, muestra públicamente lametamorfosis de sus órganos en actuaciones vanguardistas con su compañera Caprice (Léa Seydoux). Timlin (Kristen Stewart), una investigadora del Registro Nacional de Órganos, sigue obsesivamente sus movimientos. Es entonces cuando un grupo misterioso aparece: desean aprovechar la fama de Saul para revelar al mundo la próxima etapa de la evolución humana. Presentada en el Festival de Cine de Cannes de 2022, este filme de terror y ciencia ficción está dirigido por el canadiense David Cronenberg que vuelve a los orígenes de su cine.
Cuerpo abierto (O corpo aberto, 2022), de Ángeles Huerta
1909. Miguel, un joven profesor, es destinado a un pequeño pueblo de montaña en la frontera entre España y Portugal: Lobosandaus, una aldea inhóspita y de tradiciones ancestrales. Es un hombre de razón, pero no puede controlar sus deseos pasionales y, conforme se acerca el invierno, siente cómo la oscuridad se apodera de todo a su alrededor al tiempo que crece su fascinación por la enigmática Dorinda. En un lugar dominado por la superstición, la extraña muerte de un vecino del pueblo libera a un espíritu libre en busca de un cuerpo que le permita seguir con su existencia, que llevará a Miguel a cuestionar los límites entre el mundo de los vivos y los muertos.
Cyrano (Cyrano, 2021), de Joe Wright
Adelantado a su tiempo, Cyrano de Bergerac (Peter Dinklage) deslumbra en cualquier enfrentamiento tanto con su afilado ingenio verbal como con su punzante espada en un duelo. Pero, convencido de que su apariencia lo hace indigno del amor de su gran amiga, la brillante Roxanne (Haley Bennett), Cyrano no se decide a declararle sus sentimientos… y, mientras, su querida Roxanne se enamora a primera vista de Christian (Kelvin Harrison, Jr.). Musical de Joe Wright (Orgullo y prejuicio, Anna Karenina) basado en la obra teatral de Erica Schmidt, creada a partir de Cyrano de Bergerac, de Edmond Rostand. La película narra la emotiva historia de un triángulo amoroso protagonizado por Peter Dinklage, Haley Bennett y Kelvin Harrison Jr.
D – 2022
DC Liga de Supermascotas (DC League of Super-Pets, 2022), de Jared Stern & Sam Levine
Krypto the Super-Dog y Superman son mejores amigos inseparables, comparten los mismos superpoderes y luchan contra el crimen en Metrópolis codo con codo. Cuando Superman y el resto de la Liga de la Justicia son secuestrados, Krypto debe convencer a un grupo de refugios heterogéneos (Ace el sabueso, PB el cerdo barrigón, Merton la tortuga y Chip la ardilla) para que dominen sus nuevos poderes y lo ayuden a rescatar al superhéroes. Jared Stern, un veterano escritor/asesor de las películas LEGO, hace su debut como director de largometrajes animados, dirigiendo un guión que escribió con su colaborador frecuente John Whittington, y codirigido con Sam Levine.
Delante de ti (Dangsin-eolgul-apeseo, 2021), de Hong Sangsoo
Tras varios años viviendo en los Estados Unidos, Sangok regresa a Seúl para reencontrarse con su hermana y su sobrino. Mientras se acostumbra a la vida en Corea, descubre nuevos lugares, pasea por un parque o busca la antigua casa donde creció, convertida ahora en una tienda. Aunque lleva muchos años sin ejercer como actriz, Sangok decide encontrarse con un famoso director de cine más joven que ella, que le propone participar en su próxima película. Sangok vive la vida en el presente pero, pese a su deseo de regresar a la interpretación, guarda un secreto que la hace dudar. Dirige Hong Sangsoo (Introduction, El hotel a orillas del río) y está protagonizada por Lee Hyeyoung, Cho Yunhee, Kwon Haehyo, Shin Seokho, Kim Saebyeok, Ha Seungguk, Seo Younghwa, Lee Eunmi, Kang Yiseo y Kim Siha.
Delicioso (Délicieux, 2021), de Éric Besnard
Francia, siglo XVIII. En los albores de la Revolución Francesa, el prestigio de una casa noble depende sobre todo de la calidad de su mesa. Cuando el talentoso cocinero Manceron es despedido por el Duque de Chamfort, pierde el gusto por cocinar y decide volver a su casa en el campo. Allí conoce a la misteriosa Louise, quien le devuelve la pasión por la cocina y le ayuda a abrir el primer restaurante en Francia. Película dirigida por Éric Besnard, director y guionista de 600 kilos de oro puro y Ca$h, que se presentó en la sección Culinary Zinema del Festival de Cine de San Sebastián 2021.
Desierto particular (Deserto particular, 2021), de Aly Muritiba
Cuando su novia de Internet Sara desaparece, el instructor de la academia de policía suspendido Daniel recorre 3.000 kilómetros a través de Brasil para buscarla. Lo que sigue es un viaje del corazón y una afirmación triunfante del amor y la humanidad. Dirige Aly Muritiba (Desconectados, Para Minha Amada Morta, A Gente) y está protagonizada por Antonio Saboia, Pedro Fasanaro, Luthero Almeida, Thomas Aquino, Laila Garin, Sandro Guerra, Otavio Linhares, Zezita Matos y Cynthia Senek.
Destino a Brighton (The pebble and the boy, 2021), de Chris Green
John Parker, un joven de 19 años de Manchester, se embarca en un viaje a Brighton, cuna espiritual de los Mods, en una antigua scooter Lambretta que le dejó su padre en esta road movie de gran corazón que rinde homenaje a la cultura y moda Mod. Al ritmo de la música de Paul Weller y The Jam está dirigida por Chris Green (Me, Myself and Di, Strangeways Here We Come, Zombie Werewolves Attack!) y está protagonziada por Patsy Kensit, Ricci Harnett, Jesse Birdsall, Emma Stansfield y Sacha Parkinson.
Detective Conan: La novia de Halloween (Detective Conan: The bride of Halloween, 2022), de Susumu Mitsunaka
La historia gira en torno a la boda de los Detectives Sato y Takagi, la cual se ve interrumpida por un asalto del que acaba llevándose lo peor este último. Mientras tanto, se produce una fuga de cárcel en la que está involucrando el perpetrador de un atentado, y Rei Furuya se cruza con una misteriosa persona disfrazada que acaba poniéndole un collar explosivo. A medida que Conan y los suyos empiezan a investigar todos los hechos, se convierten en el objetivo de un grupo muy peculiar. Película número 25 de la saga, que está dirigida por Susumu Mitsunaka (Haikyuu!! La película: Batalla de conceptos).
Detective Knight: Sin piedad (Detective Knight: Rogue, 2022), de Edward Drake
James Knight es un veterano detective dedicado a patrullar las exigentes calles de Los Ángeles. Cuando la ciudad se prepara para Halloween, un grupo de ladrones hiere gravemente a su compañero en un tiroteo y logra escapar. Knight sale en su búsqueda y los persigue hasta Nueva York, donde el oscuro pasado del detective choca con su caso y amenaza con destruir su mundo.
Diabolik (Diabolik, 2021), de Antonio Manetti & Marco Manetti
Adaptación cinematográfica de las aventuras del personaje creado por Angela y Luciana Giussani en los años 60. Diabolik es un ladrón con miles de disfraces y con miles de trucos. Gracias a sus especiales máscaras de plástico, es como una especie de camaleón capaz de mimetizarse a su gusto y escapar de los adversarios hasta en situaciones muy peligrosas.
Diarios de Otsoga (Diários de Otsoga, 2021), de Maureen Fazendeiro & Miguel Gomes
Es verano. Crista, Carloto y João están construyendo un invernadero para mariposas en el jardín de una casa de campo y, mientras tanto, comparten rutinas del hogar, día tras día. Poco a poco se inserta el fuera de campo dentro de la historia, y directores y equipo técnico entran en el plano para conversar acerca de lo que significa rodar –está filmada en 35 mm– en medio de una pandemia. Así se sucede este diario luminoso entre espacios abiertos, baile y membrillo. El cineasta portugués Miguel Gomes y la francesa Maureen Fazendeiro dirigen juntos una película protagonizada por Crista Alfaiate, Carloto Cotta y João Nunes Monteiro.que fue presentada en la Quincena de Realizadores del Festival de Cine de Cannes, en el Festival de Cine de Sevilla y en Márgenes, donde Miguel Gomes recibió el Premio Especial Márgenes como reconocimiento a «un creador en el que conviven la tradición más clásica de Portugal con las tendencias de un cine contemporáneo mutante e inasible; un verso libre en el panorama internacional que transita con naturalidad entre la ficción y la realidad con una perspectiva lúdica muy singular«.
Dilo alto y fuerte (Haut et fort, 2021), de Nabil Ayouch
Anas es un exrapero que trabaja en un centro cultural. Animados por sus nuevos profesores, los estudiantes tratarán de liberarse del peso de las tradiciones para vivir su pasión y expresarse a través de la cultura hip-hop.
Dios mío, ¿pero qué nos has hecho? (Qu’est-ce qu’on a tous fait au Bon Dieu?, 2021), de Philippe de Chauveron
Para el 40 aniversario del matrimonio entre Claude y Marie Verneuil, sus cuatro hijas deciden organizar una gran fiesta sorpresa en la casa familiar de Chinon e invitar a los padres de cada uno de los yernos a pasar allí unos días. Claude y Marie tendrán que acoger bajo su techo a los padres de Rachid, David, Chao y Charles. La película vuelve a contar con la dirección de Philippe de Chauveron tras Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho? (2014) y Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho… ahora? (2019); y con el reparto coral encabezado por el cómico francés Christian Clavier, protagonista de cintas tan populares como Los Visitantes y Astérix y Obélix contra César, y la actriz Chantal Lauby (La jaula dorada). También cuenta con las interpretaciones de Ary Abbitan (Con los brazos abiertos), Medi Sadoun (Mea culpa), o Élodie Fontan (Misión País Vasco), entre otros.
Doctor Strange en el multiverso de la locura (Doctor Strange in the multiverse of madness, 2022), de Sam Raimi
El Doctor Strange, con ayuda de aliados místicos tanto antiguos como nuevos, atraviesa las alucinantes y peligrosas realidades alternativas del Multiverso para enfrentarse a un nuevo y misterioso adversario. El Universo Cinematográfico de Marvel abre las puertas del Multiverso y amplía sus límites como nunca lo había hecho. Esta secuela de la película de 2016 Doctor Strange (Doctor Extraño) está dirigida por Sam Raimi (Arrástrame al infierno) y protagonizada por Benedict Cumberbatch (El poder del perro), Chiwetel Ejiofor (Infinite, Confinados), Elizabeth Olsen (Bruja Escarlata y Visión, Vengadores: Endgame), Benedict Wong (Clase letal, Géminis) o Xochitl Gomez (El club de las Canguro, Roped).
Dog. Un viaje salvaje (Dog, 2022), de Reid Carolin & Channing Tatum
Juntos en contra de su voluntad, el exsoldado estadounidense Jackson Briggs (Channing Tatum) y Lulu, una pastor belga malinois del ejército, recorren la costa del Pacífico para llegar a tiempo al funeral de su mejor amigo. En este divertido road-trip, juntos aprenderán a querer de nuevo y se darán el uno al otro la oportunidad de una nueva vida. Channing Tatum codirige junto a Reid Carolin, coproduce y protagoniza este divertida road-movie, inspirada en su propio perro.
Dolores guapa! (¡Dolores guapa!, 2022), de Jesús Pascual
Las imágenes y tradiciones de base religiosa forman parte de las vidas de todas las personas que habitan Sevilla. Históricamente, también los gays de la ciudad las han asimilado desde su niñez y a través de ellas han ido armando espacios de encuentro y códigos propios. En la actualidad, nuevas identidades discordantes siguen respondiendo a estas tradiciones: participan o se alejan, continúan lo que existe o lo transforman. Esta película, dirigida por Jesús Pascual, mira a esos habitos desde una perspectiva siempre relegada injustamente a los márgenes.
Donde acaba la memoria (Donde acaba la memoria, 2022), de Pablo Romero-Fresco
Donde acaba la memoria recorre Las Hurdes y la Residencia de Estudiantes para construir el retrato de Ian Gibson, detective literario que ha dedicado su vida a recuperar la memoria reciente de España a través de las biografías de tres de sus genios más reconocidos: Buñuel, Dalí y Lorca. El viaje finaliza en Granada, donde, tras una búsqueda de 50 años, Gibson está más cerca que nunca de encontrar los restos de Lorca como símbolo de reconciliación de un país que se resiste a hacer las paces con su pasado.
Dónde está Anne Frank? (Where Is Anne Frank?, 2021), de Ari Folman
Kitty, la amiga imaginaria a la que Ana Frank escribió en su famoso Diario, cobra vida en la Ámsterdam actual. Sin saber que han pasado 75 años, Kitty está convencida de que si ella está viva, entonces Ana también debe estarlo. La película cuenta la historia de la búsqueda de Kitty por la Europa contemporánea para encontrar a su querida amiga. Armada con el precioso Diario y con la ayuda de su amigo Peter, que dirige un refugio secreto para refugiados indocumentados, Kitty sigue las huellas de Ana, desde el anexo hasta su trágico final en el Holocausto. Desorientada por nuestro mundo roto, y las injusticias que sufren los niños refugiados, Kitty quiere cumplir con la causa de Ana. Película animada de Ari Folman, director de la película nominada al Oscar Vals con Bashir y la también aclamada The Congress.
Downton Abbey: Una nueva era (Downton Abbey: A new era, 2022), de Simon Curtis
Continuación de la película Downton Abbey (2019) en la que la familia Crawley y el personal de Downton recibieron una visita real del Rey y la Reina de Gran Bretaña. Un exclusivo viaje al sur de Francia, donde se desvelará el misterio de la villa recién heredada por la condesa viuda. En esta segunda película, a los actores y actrices originales se unen además en esta nueva entrega Hugh Dancy, Laura Haddock, Nathalie Baye y Dominic West. El ganador de un Oscar Julian Fellowes, creador de la serie, vuelve a encargarse del guion, mientras que el director Simon Curtis (Mi semana con Marilyn) se une al equipo y se pone a los mandos de la secuela.
Dragon Ball Super: Super Hero (Doragon boru supa supa hiro, 2022), de Tetsuro Kodama
Son Goku destruyó en su momento al Ejército Red Ribbon. Ahora, ciertos individuos han decidido continuar con su legado y han creado a los androides definitivos: Gamma 1 y Gamma 2. Estos dos androides se autoproclaman «superhéroes» y deciden atacar a Piccolo y a Gohan. La película, que cuenta con el compromiso e intervención del creador original de Dragon Ball, Akira Toriyama, tiene al legendario creador de manga detrás de la historia original, el guion y el diseño de personajes del filme. Dirigida por Tetsuro Kodama el fenómeno Dragon Ball comenzó en 1984 cuando el conocido manga japonés fue lanzado en “Weekly Shonen Jump” de Shueisha – convirtiéndose en uno de los títulos más exitosos durante sus diez años y medio de publicación.
Drive my car (Doraibu mai kâ, 2021), de Ryûsuke Hamaguchi
Yusuke Kafuku, actor y director de teatro, aún incapaz de lidiar con su pasado, acepta dirigir Tío Vania en un festival de teatro en Hiroshima. Allí conoce a Misaki, una joven introvertida que será su chófer. En sus idas y venidas comienzan a surgir las confesiones y a desvelarse los secretos de sus misteriosas vidas. Basada en el relato corto homónimo del escritor Haruki Murakami, es la película con la que el director Ryûsuke Hamaguchi da continuidad a La ruleta de la fortuna y la fantasía, ganadora del Oso de Plata en la Berlinale 2021. Está protagonizada por Hidetoshi Nishijima (License to Live; Dolls-Marionetas; Mientras ellas duermen), Tôko Miura (El tiempo contigo), Reika Kirishima (Tokio Blues) y Masaki Okada (Confessions).
Dunia y otros cuentos del mundo (Dounia, 2020), de André Kadi & Marya Zarif
Dunia es una niña de seis años a la que le gusta mucho jugar, aprender y descubrir nuevas historias. Vive con sus abuelos en Alepo, hasta que un día se ven obligados a dejar su país por culpa de la guerra. Todos juntos iniciarán una gran aventura en busca de un nuevo hogar. Un programa protagonizado por niños y niñas luchadoras, imaginativas y esperanzadoras que representan la unión de culturas y la necesidad de acoger y respetar al otro.
Dúo (Dúo, 2022), de Meritxell Colell
Norte de Argentina. Carnavales. Tras un año en el pueblo con su madre, Mónica retoma un dúo de danza con su pareja. Juntos emprenden una gira por la cordillera de los Andes, en un intento de salvar la relación aferrándose a una promesa: “no dejaré de querer lo que queda de ti”. ¿Qué hacen allí? ¿Actuar para qué, para quién? Nadie les pidió estar allí. Y sin embargo allí están, aislados, a la deriva, ¿qué fueron a buscar?. La distancia entre ellos revela lo irreal de un anhelo que ya no existe. El paisaje, las mujeres del altiplano y la soledad profunda del matrimonio sumergen a Mónica en una mezcla de deseos, miedos, ilusiones, recuerdos y reflexiones que la devuelven a su origen, a su pueblo, a su madre, otorgándole la fuerza y el impulso para tomar su propio camino. Amar, a veces, quiere decir saber soltar. Segundo largometraje de ficción de Meritxell Colell Aparicio, que compitió en la Sección Zonazine del Festival de Málaga 2022. Esta protagonizada por la coreógrafa y bailarina Mónica Garcia, con la que Colell ya trabajó en su ópera prima Con el viento.
E – 2022
Edén (Eden, 2022), de Estefanía Cortés
Cuatro desconocidos acuden a Edén, una empresa clandestina en plena naturaleza para acabar con su vida. Una joven rota por la culpa que no puede olvidar su pasado; un anciano que quiere evitar el dolor de sus seres queridos; una carismática mujer con un trastorno de la personalidad; y un hombre desesperado que esconde un oscuro secreto. Edén les une en el momento previo a su muerte, pero ¿es tan sencillo escapar de la vida?.
El acontecimiento (L’evenement, 2021), de Audrey Diwan
Francia, 1963. Anne (Anamaria Vartolomei), una joven y brillante estudiante con un futuro prometedor, descubre que está embarazada. De la noche a la mañana ve truncada la oportunidad de terminar sus estudios y huir de las asfixiantes restricciones de su entorno. Con los exámenes finales acercándose y un vientre que no para de crecer, Anne decide actuar, incluso si supone confrontar la vergüenza, el dolor y hasta ir a la cárcel por ello. Ganadora del León de Oro y del premio de la Fipresci en el Festival de Cine de Venecia es la segunda película de la directora y guionista Audrey Diwan y se basa en la novela autobiográfica de la aclamada escritora francesa Annie Ernaux, publicado en España por la editorial Tusquet. Está protagonizada por Anamaria Vartolomei (Manual de la buena esposa), Sandrine Bonnaire (La ceremonia) y Luána Bajrami (Retrato de una mujer en llamas).
El acusado (Les choses humaines, 2021), de Yvan Attal
Un joven es acusado de haber violado a una chica ¿Quién es él y quién es ella? ¿Es él culpable o inocente? ¿Es ella una víctima o simplemente busca venganza como afirma el acusado? Los dos jóvenes protagonistas junto a sus familiares y amigos serán testigos de cómo sus vidas, convicciones y certezas se rompen en pedazos pero ¿hay una única verdad?. Basada en la novela homónima de la escritora francesa Karine Tuil, la película está dirigida por Yvan Attal (Buenos principios, Una razón brillante) y protagonizada por Charlotte Gainsbourg, Matthieu Kassovitz, Benjamin Lavernhe, Ben Attal, Suzanne Jouannet, Pierre Arditi y Audrey Dana. Se presentó en la Sección Oficial fuera de concurso de la 78ª edición del Festival de Cine de Venecia.
El agente invisible (The gray man, 2022), de Anthony Russo & Joe Russo
El agente invisible es el agente de la CIA Court Gentry (Ryan Gosling), alias Sierra Seis. Sacado de una cárcel federal reclutado por su supervisor, Donald Fitzroy (Billy Bob Thornton), Gentry fue en su día un mercader de la muerte altamente cualificado, autorizado por la Agencia. Pero ahora las tornas han cambiado y Seis es el objetivo, perseguido por todo el mundo por Lloyd Hansen (Chris Evans), un antiguo compañero de la CIA, que no se detendrá ante nada para acabar con él. La agente Dani Miranda (Ana de Armas) le cubre las espaldas. Está dirigida por Anthony Russo y Joe Russo, responsables de Cherry, Vengadores: Endgame, Vengadores: Infinity War o Capitán América: Civil War.
El Agua (El Agua, 2022), de Elena López Riera
Verano en una localidad levante español. Una tormenta que acecha puede desbordar el río que pasa por el lugar. Una leyenda del pueblo dije que algunas chicas tienden a desaparecer con cada nueva inundación porque tienen «el agua adentro». Ana (la debutanre Luna Pamies) vive con su madre (Bárbara Lennie) y con su abuela (Nieve de Medina), en una casa a de la que el resto del pueblo recela. En medio de los truenos y relámpagos que preceden a la lluvia, Ana conoce a José (Alberto Olmo) a la vez que lucha por dejar atrás los fantasmas familiares.
El arma del engaño (Operation mincemeat, 2021), de John Madden
En el año 1943 los aliados están decididos a acabar con el control de Hitler en la Europa ocupada y planean un asalto total a Sicilia; pero se enfrentan a un desafío imposible: cómo proteger a sus tropas de una posible masacre durante una invasión de enormes proporciones. La operación depende de dos brillantes oficiales de inteligencia, Ewen Montagu (Colin Firth) y Charles Cholmondeley (Matthew Macfadyen) que diseñan la estrategia de desinformación más inteligente descabellada de la guerra, centrada en el agente secreto más improbable: un hombre muerto. Basada en el bestseller de Ben MacIntyre, está dirigida por el realizador ganador del Oscar John Madden (Shakespeare enamorado).
El atracador perfecto (Bandit, 2022), de Allan Ungar
Un encantador y atrevido ladrón (Josh Duhamel) escapa de una prisión de Estados Unidos y cruza la frontera hacia Canadá donde asume una nueva identidad. Después de enamorarse de una mujer a la que no puede mantener, empieza a robar bancos y descubre que es excepcionalmente bueno en eso. A medida que se vuelve adicto a la adrenalina, la peligrosidad de sus robos va en aumento, y su familia crece en un tiempo récord. El detective Snydes (Mel Gibson), un policía brillante decidido a acabar con el ladrón a toda costa, inicia la caza con la ayuda de un grupo especial de policía. De esta manera, se inicia un juego del gato y el ratón en el que los dos hombres intentan burlarse entre sí en una vibrante investigación y persecución.
El beso de Dios (El beso de Dios. El documental de la Misa, 2022), de Pietro Ditano
Largometraje dirigido por Pietro Ditano que redescubre la Misa en todos sus aspectos, desvelando significados ocultos de cada una de las partes de la celebración y haciendo potentes referencias al Antiguo y al Nuevo Testamento. El filme ha sido rodado durante varios años para recoger bellísimas imágenes de la naturaleza en diversos lugares del mundo, relacionando así la Creación y la celebración de la Eucaristía. La película cuenta con la narración de Eduardo Verástegui y con impactantes testimonios y explicaciones de personalidades como José Pedro Manglano, Pietro Sarubbi (actor de Barrabás en La Pasión de Cristo), el bicampeón de Fórmula 1 Emerson Fittipaldi o el autor de superventas Scott Hann entre otros, y con piezas musicales de Andrea Bocelli y del rapero Almighty. Con increíbles imágenes de la naturaleza tomadas en Brasil e Islandia, el documental ha sido rodado en la Playa de las Catedrales (Lugo) y en Matera (Italia).
El brindis (Le discours, 2020), de Laurent Tirard
Adrien es un hombre de 35 años que está sumido en una crisis de mediana edad. Una noche, Adrien se ve atrapado en una incómoda e interminable cena familiar en la que descubre que su novia quiere romper con él. Justo cuando piensa que las cosas no le podrían ir peor, su futuro cuñado le pide por sorpresa que preparare un discurso para su boda. Presentada en la sección oficial del Festival de Cine de Cannes se trata de una hilarante comedia dirigida por Laurent Tirard (Un hombre de altura), que es la adaptación del libro homónimo del dibujante de cómics y autor francés Fabcaro.
El callejón de las almas perdidas (Nightmare Alley, 2021), de Guillermo del Toro
Cuando el carismático pero desafortunado Stanton Carlisle (Bradley Cooper) conoce a la pitonisa Zeena (Toni Collette) y a su marido mentalista Pete (David Strathairn) en una feria ambulante, sabe que ha ganado el premio gordo de la lotería. Utilizará los conocimientos que acaba de adquirir para engañar a la riquísima élite de la alta sociedad neoyorquina de los años 40. Stanton cuenta con la lealtad de la virtuosa Molly (Rooney Mara) y planea estafar a un peligroso magnate (Richard Jenkins) con ayuda de una misteriosa psiquiatra (Cate Blanchett) que podría convertirse en su mayor rival. Dirige Guillermo del Toro (La forma del agua).
El camino ignaciano (El camí ignasià, 2022), de Jordi Roigé
Mbassa, Iñaki, Iñigo y Marta son cuatro peregrinos de procedencias y creencias diversas que se aventuran, acompañados del guía, Jose Luís Iriberri, a seguir los pasos que llevaron a San Ignacio de Loyola a Manresa. En esta peregrinación de 650 km, los peregrinos atraviesan Euskadi, Navarra, La Rioja, Aragón y Cataluña, mientras se encuentran e interactúan con los lugareños, prueban las comidas típicas de la gastronomía local o contemplan los monumentos y la belleza paisajística que los rodea. Documental dirigido por Jordi Roigé (Amor colateral) que recuerda la figura de San Ignacio de Loyola, con motivo de los 500 años desde su conversión.
El caso de Villa Caprice (Villa Caprice, 2020), de Bernard Stora
La vida de Luc Germon, un famoso abogado de gran reputación, se ve trastornada cuando acepta a un nuevo cliente, Gilles Fontaine, uno de los empresarios más poderosos de Francia. A este le acusan de comprar una propiedad en circunstancias sospechosas y deberá confiar en las habilidades de Germon para librarle del caso. Poco a poco, estos extraños aliados empezarán a convertirse en enemigos. El director Bernard Stora ha estado apartado de la gran pantalla por más de 20 años desde que estrenó su película Un dérangement considérable en 1999.
El colegio de los animales mágicos (Die schule der magischen tiere, 2021), de Gregor Schnitzler
Ida es nueva en la ciudad, le cuesta mucho hacer amigos y ahora es la alumna más novata de la escuela Winterstein. Un día, su profesora les presenta a Mortimer Morrison, que viaja por el mundo en busca de «animales mágicos». Cada uno de estos animales está destinado a convertirse en el alma gemela de un niño de la case. Ida y Benni son los primeros en elegir y tenerlos como compañeros mágicos. A partir de ahora, Benni tendrá a su lado a la anciana y sabia tortuga Henrietta, e Ida contará con un astuto zorro llamado Rabbat. Cuando los objetos siguen desapareciendo en la escuela, los niños y los animales mágicos deben unirse para resolver el misterio del ladrón del colegio. Estos animales son algo muy especial: no solo tienen habilidades mágicas, también pueden hablar y mostrar su propio carácter. Combinación de acción real con animales parlantes animados con la tecnología CGI que dirige Gregor Schnitzler (Bauhaus, La nube) y supone el salto a la gran pantalla de la colección de libros electrónicos dirigidas a niños y jóvenes adultos y creada por la autora alemana Margit Auer.
El color del cielo (El color del cielo, 2022), de Joan-Marc Zapata
Olivia Brontë, una estrella de cine que trabaja en Hollywood, y Tristán, un referente de la filosofía existencialista, se reencuentran fortuitamente en un hotel en Suiza después de diecisiete años sin contacto. Ella se encuentra realizado una sesión fotográfica para una marca de relojes. Él da una conferencia en un intento por sobrevivir a una crisis creativa. Este reencuentro les llevará a revisitar el pasado y preguntarse a donde les lleva el camino que escogieron.
El comensal (El comensal, 2022), de Ángeles González-Sinde
Iciar (Susana Abaitua) y Fernando (Fernando Oyagüez) son jóvenes. Los dos atraviesan la experiencia más traumática de sus breves vidas: la pérdida de uno de los progenitores. Pero Fernando e Iciar no pueden compartir el dolor ni las estrategias para manejarlo. Viven en tiempos distintos. Fernando en 1977 en Bilbao se enfrenta al secuestro de su padre por parte de ETA. Iciar en 2011 en Navarra afronta el cáncer fulminante de su madre Adela (Adriana Ozores). A partir de esta inesperada pérdida, Iciar toma conciencia del trágico secuestro y asesinato de su abuelo, al que nunca conoció, a manos de ETA en 1977. Ante la negativa de Fernando (Ginés García Millán), su padre, de hablar del asunto, Iciar se embarca por su cuenta en una reconstrucción de los tensos días del secuestro cuarenta años atrás. Película dirigida por Ángeles González-Sinde (Una palabra tuya), que es una adaptación de la novela homónima y autobiográfica de Gabriela Ybarra.
El corazón de Europa (El corazón de Europa, 2022), de Juan Pizas
El director de cine Julián Pintos se encuentra encerrado con su alter ego y sus demonios debido a la cuarentena global originada por una pandemia que está asolando el planeta en pleno siglo XXI. Juntos, emprenderán un viaje introspectivo donde se encontrarán con múltiples personajes, entre ellos la misteriosa Máscara de Plata y las dos inquietantes máscaras del teatro, musas de la comedia y la tragedia, encarnadas y desdobladas en Esther y Diana. Todos ellos se verán atrapados en un túnel del tiempo y, como única escapatoria, intentarán hallar el corazón de Europa rememorando sus respectivos pasados conectados entre sí con el viejo Continente, permitiendo así que salgan los miedos más escondidos y reprimidos de cada uno de ellos. Dirigida por Juan Pinzás, es la secuela de El vientre de Europa, película de 2017 también dirigida por él. El reparto lo conforman Elke Krüger, Katherine Sorel, María Villar y el propio Juan Pinzás.
El cuarto de Mona (El cuarto de Mona, 2021), de Darío Autrán
Mona (Sabela Hermida) es una mujer en la crisis de los cuarenta: sin trabajo, sin pareja, sin dinero y con el sueño de ser actriz. Cansada de esta situación decide tirarse por un puente, pero unas llamadas en el último momento le recordarán que queda poco para su cumpleaños. Lo que parece que puede ser un intento de volver a la normalidad y de mirar la cara positiva de la vida desencadenará en una semana frenética con todo tipo de situaciones alocadas. Dirige Darío Autrán (Llanto).
El cuarto pasajero (El cuarto pasajero, 2022), de Álex de la Iglesia
Julián (Alberto San Juan), un divorciado de 50 años con problemas económicos, recurre a una aplicación para compartir su coche con desconocidos y, en especial, con alguien que ya no lo es tanto: Lorena (Blanca Suárez), una joven que viaja a menudo a Madrid. Desde hace meses tiene un asiento fijo en su coche y últimamente también en su corazón. Julián quiere aprovechar el viaje para sincerarse con ella, pero un error a la hora de escoger el resto de los ocupantes (Ernesto Alterio y Rubén Cortada) incluye a un inquietante pasajero, que provocará un radical cambio en el rumbo de los acontecimientos.
El despertar de Nora (Kokon, 2020), de Leonie Krippendorff
Nora, una tímida chica berlinesa de 14 años, nunca olvidará este verano demasiado caluroso. Rodeada de personas con biografías interrumpidas, de diferentes culturas y orígenes, se dirige a la edad adulta. Nora tiene su primer período, se enamora de otra chica, aprende a defenderse a sí misma y se rompe el corazón por primera vez. Cuando termine el verano, las cosas nunca volverán a ser las mismas para Nora. Segundo largometraje de la directora alemana Leonie Krippendorff (Looping), que ha sido destacada por la revista especializada Variety como una de los 10 mejores talentos europeos a tener en cuenta en el 2020, y está protagonizada por Lena Urzendowsky (Nora), Jella Haase (Romy), Lena Klenke (Jule), Elina Vildanova (Aylin).
El día de la bandera (Flag day, 2021), de Sean Penn
John Vogel es un inconformista. Un emocionante, extraordinario padre con grandes planes y una actitud audaz y magnética, que le enseña a su hija Jennifer a vivir una vida de riesgo y aventura. Es emocionante para una niña, pero a medida que Jennifer crece, la realidad comienza a devorar esta imagen de su héroe. Sus grandes e imprudentes historias ya no son creíbles, pero si sus terribles consecuencias. Liberándose, Jennifer se construye una vida propia, lejos de su inestable infancia. Pero a medida que los planes descabellados de John continúan aumentando, Jennifer no puede evitar volver a su padre y a su aventura más devastadora hasta ahora. Dirigida por el también actor Sean Penn fue seleccionada por el Festival de Cine de Cannes.
El dolor se aprende (El dolor se aprende, 2021), de Carlos Gómez
El dolor crónico va en aumento: un 23,4% de las mujeres y un 15,9% de los hombres lo padecen. Su abordaje es uno de los grandes retos sociosanitarios de nuestro siglo. Y sale carísimo: los gastos derivados del dolor crónico se acercan al 2,8% del PIB. Esta película, dirigida por Carlos Gómez (Lupus), es una historia de trabajo colaborativo y de difusión de conocimiento basada en el conocimiento compartido por el neurólogo Arturo Goicoechea en el centro de Atención Primaria del Servicio Público de Salud del País Vasco (Osakidetza) en Bizkaia y Araba. El equipo de investigación está formado por un grupo de profesionales sanitarias/os de diferentes disciplinas: Neurología, Medicina de Familia, Fisioterapia y Enfermería. La mayoría de ellos están integradas/os en el Grupo de Trabajo de fibromialgia, migraña y dolor crónico de Osatzen (Sociedad Vasca de Medicina de Familia y Comunitaria) y en el equipo GoiGroup.
El engaño (Shattered, 2022), de Luis Prieto
Chris se acaba de divorciar y vive en Montana, en una mansión en la sierra. Conoce a la imponente Sky en un centro comercial de la zona y sienten una gran conexión. No obstante, Chris empieza a sospechar que algo no va bien cuando la compañera de piso de Sky aparece muerta. La verdad no tarda en salir a la luz: Sky es una estafadora que le ha tendido una trampa. Lo tenía todo pensado, incluso su encuentro «fortuito» en el centro comercial. Chris se queda atrapado dentro su casa y cuando su exmujer Jamie y su hija Willow le visitan, acaban siendo víctimas del mismo engaño. Los tres tendrán que poner a trabajar su ingenio si quieren salir con vida de la mansión. Dirigida por Luis Prieto (White Lines, Secuestrado [Kidnap], Pusher) está protagonizada por Lilly Krug (Zero Contact/Heart Of Champions), en el papel de la estafadora Sky, y Cameron Monaghan (Gotham, Shameless, The Giver), como Chris, el millonario que se enamora de ella.
El espía honesto (Nahschuss, 2021), de Franziska Sünkel
Berlín Este, 1981. El ambicioso científico Franz Walter es reclutado por el Servicio de Seguridad del Estado y enviado a la Alemania Occidental. Pronto se mete en problemas debido a su actitud cada vez más crítica hacia el sistema y es acusado de espionaje. El ambicioso científico Franz Walter acepta trabajar para el servicio de inteligencia exterior de la RDA y promete lealtad absoluta al sistema hasta que pueda asumir su nuevo cargo como catedrático en la universidad. Película inspirada en hechos reales dirigida y escrita por Franziska Stünkel y está protagonizada por Lars Eidinger (El profesor de persa, La sombra del pasado, Viaje a Sils Maria).
El gato con botas: El último deseo (Puss in boots: The last wish, 2022), de Joel Crawford & Januel Mercado
El audaz forajido Gato con Botas descubre que la pasión por el peligro y el desprecio por la prudencia tienen un precio. Gato ya ha gastado seis de sus siete vidas, aunque él haya perdido la cuenta en el camino. Para recuperar esas vidas, el Gato con Botas emprenderá la mayor aventura que ha vivido hasta ahora.
El gran Maurice (The phantom of the open, 2021), de Craig Roberts
Maurice Flitcroft (Mark Rylance) es un soñador e implacable optimista. Este humilde operador de grúa de Barrow-in-Furness logró ingresar en el Campeonato Abierto Británico de Golf en 1976, a pesar de que nunca antes había jugado una ronda de golf. Hizo la peor ronda en la historia del Open y provocó la ira de la élite del golf, pero se convirtió en un héroe popular en el proceso y, lo que es más importante, le mostró a su familia la importancia de perseguir sus sueños.
El grito silencioso. El caso Roe v. Wade (Roe v. Wade, 2019), de Cathy Allyn & Nick Loeb
Basada en hechos reales, la película desvela los entresijos de una decisión histórica: la sentencia emitida en 1973 por la Corte Suprema de los Estados Unidos, que definió el aborto como un derecho protegido implícitamente en la Constitución, un dictamen que el pasado 24 de junio fue revocado. Un filme de plena actualidad que recorre también la trayectoria vital del Dr. Bernard Nathanson, desde su radical postura abortista hasta su conversión. Protagonizada por Jon Voight, Robert Davi, Lucy Davenport y Corbin Bernsen, está dirigida por Cathy Allyn y Nick Loeb.
El hombre del norte (The northman, 2022), de Robert Eggers
El joven príncipe Amleth está a punto de convertirse en hombre cuando su tío asesina brutalmente a su padre y rapta a su madre. El niño consigue huir de la isla en una barca, pero jura venganza. Dos décadas después, Amleth se ha convertido en un guerrero berseker o ulfhednar, dedicado al pillaje de pueblos eslavos, pero una vidente le recuerda su promesa: vengar a su padre, salva a su madre y matar a su tío. Amleth regresa a Islandia en un barco de esclavos y se infiltra en la granja de su tío con la ayuda de Olga, una esclava, para cumplir su promesa. Dirigida por el cineasta Robert Eggers, responsable de El faro (2019) y La bruja: Una leyenda de Nueva Inglaterra (2015), escribió el guion junto con el poeta y novelista islandés Sjón Sigurdsson, nominado al Oscar a Mejor canción por componer junto a Björk, quien también interviene en el filme, el tema I’ve Seen It All de la película Bailar en la oscuridad (2000), de Lars von Trier. Está protagonizada por Alexander Skarsgård, Nicole Kidman, Claes Bang, Anya Taylor-Joy, Ethan Hawke y Willem Dafoe.
El hombre del sótano (L’homme de la cave, 2021), de Philippe Le Guay
Una pareja parisina de orígenes judíos decide vender un sótano insalubre en su edificio. Un hombre normal y corriente, el señor Fonzic (François Cluzet), aparece para comprarlo. Hasta aquí nada inusual, pero el hombre, que resulta ser un negacionista del holocausto nazi, se muda al sótano y lo convierte en su residencia permanente. La pareja, intenta desesperadamente cancelar la venta, sin éxito. Las cosas se complican aún más cuando el Sr. Fonzic se hace amigo de su hija adolescente sobre quien parece ejercer una terrible influencia, convirtiéndose en una amenaza para su familia. Dirige Philippe Le Guay (Normandía al desnudo, Florida, Moliere en bicicleta).
El hombre que vendió su piel (The man who sold his skin, 2020), de Kaouther Ben Hania
Sam Ali, un joven sirio sensible e impulsivo, abandona su país a través de la frontera con el Líbano para huir de la guerra. Para poder viajar a Europa y vivir con el amor de su vida, acepta que uno de los artistas contemporáneos más importantes del mundo le tatúe la espalda. Tras convertir su cuerpo en una prestigiosa obra de arte, Sam comprende poco a poco que su decisión implica todo lo contrario a lo que él deseaba en un principio: la libertad. Presentada dentró de la Sección Horizontes de la 77ª edición del Festival de Cine de Venecia, también estuvo en el Festival Europeo de Cine de Sevilla. Está dirigida por Kaouther Ben Hania (Beauty and the Dogs).
El insoportable peso de un talento descomunal (The unbearable weight of massive talent, 2022), de Tom Gormican
El ganador del Oscar Nicolas Cage se interpreta a sí mismo en esta loca comedia de acción en la que comparte cartel con Paco León. La versión ficticia de Cage es un actor sin blanca que se ve obligado a aceptar una oferta de un millón de dólares para asistir al cumpleaños de un excéntrico multimillonario (Pedro Pascal), muy fan de su trabajo. Pero la situación da un giro inesperado cuando Cage es reclutado por una agente de la CIA (Tiffany Haddish) y obligado a estar a la altura de su propia leyenda para salvarse a sí mismo y a sus seres queridos. Con una carrera construida para este preciso momento, el actor ganador de premios debe asumir el papel de su vida: Nicolas Cage. La película, una carta de amor sincera, auténtica e hilarante a Nicolas Cage, está dirigida por Tom Gormican (Las novias de mis amigos).
El juego de las llaves (El juego de las llaves, 2022), de Vicente Villanueva
Laura (Eva Ugarte) lleva toda la vida con Antonio (Ricard Farré), y justo cuando se empieza a plantear si realmente esa es la vida que quiere, Sergio (Fernando Guallar) y Siena (Justina Bustos) se cruzan en sus vidas. Sergio es un excompañero de instituto y Siena su novia millennial que llega para revolucionar las vidas de todos. Laura, Raquel (Miren Ibarguren) y Cris (María Castro), íntimas amigas desde hace años convencen a sus respectivos maridos (Tamar Novas y Dani Tatay) para jugar a un juego que les propone Siena: el juego de las llaves. Comedia dirigida por Vicente Villanueva (Toc, toc, Sevillanas de Brooklyn) con guion de Marta Buchaca (Litus, Sólo una vez).
El leopardo de las nieves (La panthère des neiges, 2021), de Marie Amiguet & Vincent Munier
En el corazón de las tierras altas del Tíbet, el fotógrafo Vincent Munier guía al escritor Sylvain Tesson durante su búsqueda del leopardo de las nieves. Lo inicia en el delicado arte de la observación, en la interpretación de las huellas y en la paciencia necesaria para localizar a los animales. Mientras recorren las cumbres habitadas por presencias invisibles, los dos hombres entablan un diálogo sobre cuál es nuestro lugar entre los seres vivos y celebran la belleza del mundo. La directora franco-suiza Marie Amiguet es bióloga y tiene un Máster en cine de vida salvaje (IFFCAM). Ha rodado El valle de los lobos con Jean-Michel Bertrand y ha producido Con los lobos, un retrato del realizador. En 2017 conoció a Vincent Munier con quien rodó El silencio de las bestias, una diatriba contra la caza furtiva del lince.
El mediador (Blacklight, 2022), de Mark Williams
Un agente extraoficial del FBI (Liam Neeson) se encarga de misiones de rescate de agentes encubiertos en apuros, pero se encuentra envuelto en medio de una conspiración mortal cuando un agente encubierto comienza a interrogar a las mismas personas para las que trabaja. Deberá no solo localizar al agente, sino también descubrir la verdad. Una verdad que puede tensar incluso su cuestionable código moral. La película está dirigida por Mark Williams tras Un ladrón honesto (2020), en la que también trabajaba Neeson; la serie Ozark (2017) y Un hombre de familia (2016).
El menú (The menu, 2022), de Mark Mylod
Una pareja, formada por Margot (Anya Taylor-Joy) y Tyler (Nicholas Hoult), viajan a una isla de la costa noroeste del Pacífico de Estados Unidos para comer en un restaurante exclusivo llamado Hawthorn, donde el solitario y mundialmente célebre Chef Julian Slowik (Ralph Fiennes) ha preparado un lujoso menú degustación para comensales selectos. A la pareja se le unen tres jóvenes técnicos ya ebrios, los hermanos Bryce (Rob Yang), Soren (Arturo Castro) y Dave (Mark St. Cyr), una pareja mayor rica y clientes habituales, Anne y Richard (Judith Light y Reed Birney), la prestigiosa crítica gastronómica Lillian Bloom (Janet McTeer) y su servil editor de revista Ted (Paul Adelstein), así como una famosa estrella de cine de mediana edad (John Leguizamo) con su asistente Felicity (Aimee Carrero).
El método Williams (King Richard, 2021), de Reinaldo Marcus Green
Impulsado por una clara visión de su futuro y utilizando métodos poco convencionales, Richard tiene un plan que llevará a Venus y Serena Williams de las calles de Compton, California, al escenario mundial como iconos legendarios. La película, profundamente conmovedora, muestra el poder de la familia, la perseverancia y la creencia inquebrantable como medio para lograr lo imposible y tener un impacto en el mundo. Basada en la historia real de Richard Williams, un padre impertérrito que contribuye a criar a dos de las atletas más extraordinariamente dotadas de todos los tiempos, está protagonizada por el dos veces nominado al Oscar Will Smith (Ali, La búsqueda de la felicidad, Chicos malos de por vida) bajo la dirección de Reinaldo Marcus Green (Monstruos y hombres).
El milagro del Padre Stu (Father Stu, 2022), de Rosalind Ross
Basada en hechos reales, la película, escrita y dirigida por Rosalind Ross, es un drama sobre un alma perdida que encuentra sentido a su vida en el lugar más inesperado. Cuando una lesión pone fin a su carrera como boxeador amateur, Stuart Long (Mark Wahlberg) se muda a Los Ángeles soñando con ser actor. Mientras se las arregla como puede como empleado de un supermercado, conoce a Carmen (Teresa Ruiz), una maestra de escuela dominical católica que parece inmune a su apariencia de chico malo. Decidido a conquistarla, el agnóstico de toda la vida comienza a ir a la iglesia para impresionarla. Pero tras sobrevivir a un terrible accidente de motocicleta empieza a plantearse si puede dar una segunda oportunidad a su vida ayudando a otros a encontrar su camino, lo que lo lleva a darse cuenta de que está destinado a ser un sacerdote católico. A pesar de una devastadora crisis de salud y el escepticismo de los miembros de la Iglesia y de sus padres separados (Mel Gibson y Jacki Weaver), Stu persigue su vocación con coraje y compasión, inspirando no solo a los más cercanos a él, sino a muchos otros con los que se cruza en el camino.
El mundo de ayer (Le monde d’hier, 2022), de Diastème
Mientras se prepara para dejar la política, Elisabeth de Raincy, presidenta de Francia, descubre que un escándalo afectará a su sucesor designado y dará la victoria al candidato de extrema derecha. Ella y su equipo tienen tres días para cambiar el curso de la historia por todo tipo de medios y estrategias. Película de Diastème (Sangre francesa, Juillet Août, Le bruit des gens autour) protagonizada por Léa Drucker (Custodia Compartida, Oficina de Infiltrados), Denis Podalydès (Los Amores de Anaïs, Las Fantasías), Alban Lenoir (La Bala Perdida, Mala Hierba) y Benjamin Biolay (Personal Shopper, Las Apariencias). El título de la película se refiere al pesimismo político del estado del mundo según el autor Stefan Zweig (El mundo de ayer: Memorias de un europeo), la decadencia del poder jupiteriano que aún puede decidir individualmente todo el destino de un país.
El mundo es vuestro (El mundo es vuestro, 2022), de Alfonso Sánchez
Rafi, completamente arruinado, viaja hasta una finca donde la alta sociedad española va a celebrar una montería. Quiere vender su Euroferia para, por fin, dar el pelotazo. Dentro está Fali, que ha sido reprogramado, y ya no es un compadre. Juntos descubrirán que la reunión es un contubernio para vender la España vaciada al gobierno chino. Alfonso Sánchez (Para toda la muerte, SuperAgente Makey), dirige la tercera parte de la saga cómica que arrancó con El mundo es nuestro y siguió con El mundo es suyo. El dúo cómico formado por el propio Alfonso Sánchez y el actor Alberto López, retoman los personajes de ‘Los Compadres’, nacidos a raíz del cortometraje Eso es así en 2009.
El niño delfín (Dolphin boy, 2022), de Mohammad Kheyrandish
Unos delfines rescatan a un niño que encuentran en el mar y lo crían como a uno más de su familia. Vive una vida sin preocupaciones bajo las olas, hasta que un malvado monstruo toma el poder sobre el mundo submarino. El niño es desterrado a tierra firme, donde el bondadoso capitán Murvarid lo acoge. Con la ayuda del capitán y de su fiel amigo y casi hermano, el delfín Bola de Nieve, el niño emprende un viaje para resolver el misterio de su verdadero origen. Película de animación dirigida por Mohammad Kheyrandish.
El oficio de aprender (Compagnons, 2021), de François Favrat
Los «Compagnons du Devoir» es una organizaciòn francesa de artesanos, basada en el aprendizaje y la fraternidad que proporciona un oficio tradicional a jóvenes con escasos recursos. Naelle tiene 19 años y un pasado complicado a sus espaldas. A raíz de un taller, Naelle conoce a Helene, quien se convertirá en su mentora y la ayudará a encontrar su rumbo en la vida. Naelle se forjará un camino en el mundo de la artesanía y se dará cuenta de que los valores de los «Compagnons» no son solo palabras vacías.
El otro Tom (El otro Tom, 2021), de Rodrigo Plá & Laura Santullo
Elena (Julia Chávez) es madre soltera y depende de los servicios sociales. Su hijo Tom, tiene dificultades de comportamiento y es estigmatizado en la escuela como “un niño problemático”. Tom es diagnosticado con TDAH (Trastorno por Déficit de Atención e Hiperactividad) pero su madre iniciará una cruzada contra la medicación psiquiátrica que le han recetado a Tom. Su negativa a seguir dándole fármacos provocará que los servicios sociales amenacen con retirarle la custodia. Película dirigida por Rodrigo Plá y Laura Santullo (La Zona), que fue la Ganadora del Colón de Oro en la pasada edición del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva.
El pacto (Pagten, 2021), de Bille August
Karen Blixen, con 63 años, ha alcanzado el éxito y parece ser la próxima escritora en ganar el Premio Nobel de Literatura. Tras escribir la memorable novela Memorias de África decide regresar a su Dinamarca natal reinventándose como una sensación literaria. Sin embargo, su vida se tambalea el día en que conoce al talentoso poeta Thorkild Bjørnvig de 29 años. Karen le promete el estrellato literario si él, a cambio, la obedece incondicionalmente, incluso si eso supone perderlo todo en su vida. La nueva película del ganador del Oscar y de la Palma de Oro, Bille August, está protagonizada por Birthe Neumann (La celebración, El camino de la felicidad, Happy Ending) y Simon Bennebjerg (The Guilty, Delphi, The Man).
El peor vecino del mundo (A man called Otto, 2022), de Marc Forster
Basada en el best-seller Un Hombre Llamado Ove, cuenta la historia de Otto Anderson (Tom Hanks), un cascarrabias que pierde las ganas de vivir tras la muerte de su mujer. Otto está preparado para acabar definitivamente con todo, pero sus planes se ven truncados cuando una jovial familia se muda a la casa de enfrente y conoce a Marisol, la horma de su zapato. La mujer le invita a ver la vida con otra perspectiva y acabarán desarrollando una amistad que cambiará su vida para siempre.
El pequeño Nicolás (Le petit Nicolas: Qu’est-ce qu’on attend pour être heureux?, 2022), de Amandine Fredon & Benjamin Massoubre
Inclinados sobre un gran folio en blanco en algún lugar entre Montmartre y Saint-Germain-des-Prés, Jean-Jacques Sempé y René Goscinny dan vida a El pequeño Nicolás, un niño risueño y travieso. La suya es una infancia alegre, llena de juegos, diversión, bromas, aprendizaje, complicidad, peleas y castigos. Las aventuras de Nicolás le llevan al estudio de sus creadores, donde habla con ellos de forma distendida. Sempé y Goscinny le cuentan cómo se conocieron y se hicieron amigos, y también responden a preguntas sobre su carrera, su infancia y sus ambiciones.
El perdón (Ghasideyeh gave sefid, 2020), de Behtash Sanaeeha & Maryam Moghaddam
La vida de Mina da un vuelco cuando se entera de que su esposo Babak era inocente del crimen por el que fue ejecutado. Las autoridades se disculpan por el error y ofrecen una compensación económica. Entonces Mina comienza una batalla silenciosa contra un sistema cínico por su propio bien y el de su hija. Justo cuando se le acaba el dinero, un extraño llamado Reza llama a su puerta y le dice que ha venido a pagar una deuda que tenía con Babak. Mina se siente aliviada, pero cada vez deja entrar a Reza más en su vida, sin darse cuenta del secreto que los une. Presentada en el Festival de Cine de Berlín y en el de Valladolid está dirigida por Behtash Sanaeeha (Risk of Acid Rain) y Maryam Moghaddam, quienes ya codirigieron The Invincible Diplomacy of Mr Naderi (2017), sobre un excéntrico hombre iraní que quiere reconciliar a Estados Unidos e Irán.
El protector (The enforcer, 2022), de Richard Hughes
Cuda (Antonio Banderas), un sicario de la mafia de Miami, deberá sacrificarlo todo para salvar a una joven que se ha juntado con quién no debía: la jefa de la organización criminal para la que él trabaja. El protagonista se verá obligado a tirar de contactos, y otros recursos menos ortodoxos, para salvar a la chica y resolver sus problemas.
El radioaficionado (El radioaficionado, 2021), de Iker Elorrieta
Tras la muerte de su madre, Nikolas, un joven de 30 años con autismo, decide emprender un viaje a su pueblo natal. Quiere cumplir una misión, llegar a altamar en dos días. Allí se encontrará con Ane, su única amiga de la infancia que está dispuesta a ayudarle. Sin embargo, las barreras que encuentra Niko para comunicarse no se lo pondrán fácil. Y es que no todo el mundo sintoniza la misma frecuencia. Primer largometraje dirigido por Iker Elorrieta quien ha trabajado como editor de documentales para televisión y compositor de imagen generada por ordenador en largometrajes de animación para Filmax Entertainment.
El rezador (El Rezador, 2021), de Tito Jara
Un cínico estafador utiliza a una niña que, según dicen, tiene visiones de la Virgen María y a la que muchos consideran milagrosa, para su beneficio económico. Junto a los padres de la “Bendecida”,generarán un negocio tan grande y lucrativo que inevitablemente se les escapará de las manos. Historia de intriga y fanatismo, en una ciudad en la que la fe profesa se mezcla bien con la corrupción y el fraude. Dirige el ecuatoriano Tito Jara tras A tus espaldas (2011) y está protagonziada por Andrés Crespo, Carlos Valencia, Emilia Ceballos, Renata Jara y Lydia Navas.
El sastre de la mafia (The outfit, 2022), de Graham Moore
Del oscarizado guionista de The Imitation Game (Descifrando Enigma), Graham Moore, llega este thriller en el que un consumado sastre, interpretado por el ganador de un Oscar Mark Rylance, deberá desplegar todo su ingenio ante un peligroso grupo de mafiosos para sobrevivir a una noche fatídica. Ambientada en el Chicago de 1956, Leonard, después de una tragedia personal termina en Chicago, trabajando en una pequeña sastrería en una zona difícil de la ciudad donde hace ropa elegante para las únicas personas a su alrededor que pueden pagarla: una familia de gángsters. Esta familia de mafiosos intentará aprovecharse de la naturaleza gentil y complaciente de Leonard, que junto a su asistenta Mable (Zoey Deutch) se verá implicado con la mafia de una manera cada vez más grave
El secreto de Vicky (Mystère, 2021), de Denis Imbert
Vicky, una niña de 8 años, dejó de hablar y comunicarse con el mundo tras la pérdida de su madre. Su padre decide mudarse a las montañas con ella en busca de un nuevo comienzo para ambos. Nada cambia hasta que Vicky encuentra y adopta a un cachorro, al que bautizará Mystère. La alegría regresa hasta que, en el pueblo, descubren que se trata, en realidad, de un lobo. Película coescrita y dirigida por Denis Imbert (Vicky) está protagonizada por Vincent Elbaz (Un amor de altura), Marie Gillain (Coco, de la rebeldía a la leyenda de Chanel), Éric Elmosnino (La familia Bélier) y la joven Shanna Keil, entre otros.
El techo amarillo (El sostre groc, 2022), de Isabel Coixet
En 2018 un grupo de nueve mujeres presentaron una denuncia contra dos de sus profesores del Aula de Teatro de Lleida por abusos sexuales ocurridos entre los años 2001 y 2008, cuando eran unas adolescentes. Fue demasiado tarde. Por miedo, por vergüenza, porque tardaron mucho tiempo en entender y digerir lo que había pasado, la denuncia llegó cuando el caso ya había prescrito y se archivó. Lo que no sabían es que a pesar de que el caso había prescrito, sus testimonios estaban abriendo una puerta en la que a lo mejor no todo estaba perdido.
El test (El test, 2022), de Dani de la Orden
¿Qué escogerías, cien mil euros ahora o un millón dentro de diez años?. La premisa parece sencilla. Héctor y Paula, un matrimonio con serios problemas económicos serán puestos a prueba por Toni, su amigo rico de la universidad; pero primero deben ponerse de acuerdo sobre su elección. Héctor quiere 100.000euros para intentar renovar su bar poco rentable y convertirlo en negocio de éxito, pero Paula prefiere esperar diez años al gran premio. Lo que empieza como un mero juego y una suposición, pronto irá revelando las verdaderas personalidades y los pensamientos más profundos de los protagonistas. Película dirigida por Dani de la Orden (Mamá o Papá, Hasta que la boda nos separe y El mejor verano de mi vida) y basada en la conocida obra de teatro con el mismo nombre, que lleva en cartel desde 2016, que está protagonizada por Miren Ibarguren (Mamá o papá, El juego de las llaves), Alberto San Juan (Sentimental, Reyes de la noche), Carlos Santos (Los hombres de Paco, El hombre de las mil caras) y Blanca Suárez (El verano que vivimos, Las chicas del cable).
El Tirabeque (El Tirabeque, 2022), de Darío Autrán
La vida de Sebastián Delgado va sin rumbo desde hace mucho tiempo, tanto que ni él recuerda la última vez que le fue bien en la vida. Su matrimonio no funciona y su mujer está harta de él, al mismo tiempo no es capaz de controlar su adicción al alcohol. Y aquí no acaban sus problemas, están a punto de despedirle de su trabajo como periodista en el periódico El Habitante. Para intentar no irse al paro, tendrá que conseguir un reportaje sobre los tirabeques, en principio, una labor bastante sencilla, pero que acabará siendo el mayor de sus problemas.
El triunfo (Un triomphe, 2020), de Emmanuel Courcol
Aunque esté en el paro con frecuencia, Etienne (Kad Meran) es un entrañable actor que dirige un taller de teatro en un centro penitenciario. Allí reúne a un grupo insólito de internos para representar la famosa obra de Samuel Beckett Esperando a Godot. Cuando consigue la autorización para realizar una gira fuera de la cárcel con su pintoresca troupe de actores, a Etienne se le presenta finalmente la ocasión de prosperar. Cada cita con el público se convierte en un nuevo éxito, y entre la improvisada compañía y su director se va forjando una relación única. Pero antes de que se dé cuenta, llega el momento de la última representación, que tendrá lugar en París. Dirigida por Emmanuel Courcol (Alto el fuego), la película que cuenta con el sello oficial del Festival de Cine de Cannes 2020, que clausuró el Festival de Cine de Valladolid 2020, y está protagonizada por Kad Meran (Bienvenidos al Norte), Marina Hands (Las invasiones bárbaras) y Laurent Stocker (La casa de verano).
El universo de Óliver (El universo de Óliver, 2022), de Alexis Morante
Año 1985. Óliver, un niño con una imaginación desbordante, se muda con su familia al rincón más al sur de Europa, justo cuando está a punto de pasar el Cometa Halley. Estos acontecimientos marcarán un antes y un después en la vida emocional de Óliver, que buscará en las estrellas la solución a sus problemas en el nuevo colegio, en el barrio y en casa. Para colmo, su abuelo, apodado “el majara” se anima ayudarle a interpretar el mensaje del cometa y dar un paso al frente en su nuevo Universo. Es la primera película de ficción de Alexis Morante y está protagonizada por María León (Goya a Mejor Actriz revelación por La Voz Dormida), Salva Reina y Pedro Casablanc, junto a Rubén Fulgencio, que interpreta al joven protagonista Óliver.
El viaje a París de la Señora Harris (Mrs. Harris goes to Paris, 2022), de Anthony Fabian
En el Londres de la posguerra de la II Guerra Mundial, Ada Harris (Lesley Manville) se gana la vida limpiando casas. Se ha sentido muy sola desde que su amado marido Eddie desapareció en combate, pero no es de esas personas que se obsesionan con las desgracias o se quejan de sus circunstancias. Sin embargo, cuando la muy pragmática Ada descubre un maravilloso e increíble vestido de Christian Dior colgado en el dormitorio de una rica clienta, se sorprende al sentir una punzada de deseo. Poseer algo tan etéreo, tan bonito, una auténtica obra de arte, eso sí puede cambiar la vida de alguien.
Eles transportan a morte (Eles transportan a morte, 2021), de Helena Girón & Samuel M. Delgado
1492. Entre la tripulación de Cristóbal Colón viajan tres hombres que ya deberían haber muerto. Han conseguido evitar sus condenas participando en el incierto viaje, pero al llegar a las Islas Canarias, huyen cargados con una de las velas de la embarcación. Mientras, en “El Viejo Mundo”, una mujer trata de salvar a su hermana moribunda, con la esperanza de que una curandera pueda ayudarla.Ambos viajes tratan de burlar a la muerte. Ambos viajes están a merced del tiempo y de la Historia. Dirigida por Helena Girón y Samuel M. Delgado, autores de numerosos cortos, se presentó en la sección Zabaltegi, del Festival de Cine de San Sebastián 2021 donde obtuvo una mención especial.
Elvis (Elvis, 2022), de Baz Luhrmann
De la mano de Baz Luhrmann (El gran Gatsby, Moulin Rouge) llega esta película que explora la vida y la música de Elvis Presley (Austin Butler) a través del prisma de su complicada relación con el coronel Tom Parker (Tom Hanks), su enigmático mánager. La historia profundiza en la compleja dinámica que existía entre Presley y Parker que abarca más de 20 años, desde el ascenso de Presley a la fama hasta su estrellato sin precedentes, en el contexto de la revolución cultural y la pérdida de la inocencia en Estados Unidos. Y en el centro de ese periplo está Priscilla Presley (Olivia DeJonge), una de las personas más importantes e influyentes en la vida de Elvis.
Emilia (Emilia, 2022), de Miguel Ángel Calvo Buttini
Emilia Pardo Bazán llega a la RAE para saber por qué no puede pertenecer a la misma. Trascendiendo al personaje, la película repasa momentos de la vida y obra de esta insigne escritora y feminista.
En el filo (Na ostrie, 2020), de Eduard Bordukov
Alexandra es la número uno de esgrima del mundo, solo hay una hazaña que se le resiste y se interpone entre ella y hacer historia: ganar el oro olímpico. Todo apunta a que esta vez podrá conseguir la victoria, pero todo se complica cuando aparece una nueva oponente: Kira Yegorova, de diecinueve años, una chica de un pequeño pueblo que acaba de conquistar Moscú de la noche a la mañana. Comienza entre ellas una batalla desesperada, no solo en los torneos, sino también fuera de ellos. Mientras el mundo observa cómo sus relucientes espadas bailan con gran expectación, una cosa queda clara: este furioso enfrentamiento ya ha ido demasiado lejos. Basada en la emocionante historia real de la épica batalla entre dos compatriotas rusas que luchan por el oro olímpico de esgrima, dirige Eduard Bordukov, responsable de Pitch, la película juvenil sobre el fútbol de campo que recibió respuestas positivas de la crítica y el público de todo el mundo.
En el filo (Na ostrie, 2020), de Eduard Bordukov
Alexandra es la número uno de esgrima del mundo, solo hay una hazaña que se le resiste y se interpone entre ella y hacer historia: ganar el oro olímpico. Todo apunta a que esta vez podrá conseguir la victoria, pero todo se complica cuando aparece una nueva oponente: Kira Yegorova, de diecinueve años, una chica de un pequeño pueblo que acaba de conquistar Moscú de la noche a la mañana. Comienza entre ellas una batalla desesperada, no solo en los torneos, sino también fuera de ellos. Mientras el mundo observa cómo sus relucientes espadas bailan con gran expectación, una cosa queda clara: este furioso enfrentamiento ya ha ido demasiado lejos. Basada en la emocionante historia real de la épica batalla entre dos compatriotas rusas que luchan por el oro olímpico de esgrima, está película rusa está dirigida por Eduard Bordukov tras The Box (2015) y protagonizada por Svetlana Khodchenkova y Stasya Miloslavskaya.
En los márgenes (En los márgenes, 2022), de Juan Diego Botto
En otro lugar (Dos vacas y una burra, 2021), de Jesús del Cerro
Pedro (Miguel Ángel Muñoz) es un joven arquitecto en paro que vive en Madrid con su tío Luis (Pablo Puyol), un médico también desempleado. Ambos divagan sobre su incierto futuro cuando les sorprende una noticia: el abuelo de Pedro, un hombre llamado Paco a quien no llegó a conocer, ha fallecido. Paco era un reputado arquitecto que emigró a México para hacer fortuna y le ha dejado en herencia dos vacas y una burra en un pueblo remoto entre valles y montañas en Cantabria. Los dos dejan la ciudad para emprender un viaje con la intención de vender los animales, pero lo que allí les espera cambiará sus planes. Comedia romántica dirigida por Jesús del Cerro (Miami Bici, Mamaia) protagonizada por Miguel Ángel Muñoz, Pablo Puyol y la actriz mexicana Esmeralda Pimentel.
En su punto (Tendre et saignant, 2021), de Christopher Thompson
Charly, exitosa editora de una revista de moda en Paris, tiene su vida perfectamente controlada, pero todo cambia al morir su padre y heredar la empresa familiar: una exquisita carnicería por la que ella no siente ningún interés. Está convencida de que lo mejor es venderla, pero Martial, el atractivo empleado del negocio, la convencerá para que no abandone el sueño de su padre. Película dirigida por el actor y guionista Christopher Thompson (Cena de amigos) que es de una comedia romántica ambientada en París en la que mezcla los mundos de la gastronomía y la moda, protagonizada por Géraldine Pailhas (Joven y bonita) y Arnaud Ducret (El amor está en el aire).
En un muelle de Normandía (Le quai de Ouistreham, 2021), de Emmanuel Carrère
Marianne Winckler, una reconocida autora, decide escribir un libro sobre la precariedad laboral viviendo esta realidad de primera mano. Para ello, ocultando su identidad, consigue trabajo como limpiadora en un pueblo de Normandía, al norte de Francia, y descubre una vida ignorada por el resto de la sociedad en la que cada euro ganado o gastado importa. Pese a la dureza de la experiencia, la solidaridad entre compañeros crea fuertes lazos de amistad entre Marianne y ellos. La ayuda mutua conduce a la amistad y la amistad a la confianza pero ¿qué pasa con esta confianza cuando la verdad sale a la luz?. Catorce años después de dirigir La Moustache el director Emmanuelle Carrére regresa al cine con la adaptación de la novela autobiográfica El muelle de Ouistreham escrita por la periodista francesa Florenece Aubenas. La actriz Juliette Binoche encarna a esta inquieta reportera que se propone investigar la realidad social de los más desfavorecidos por la crisis económica actual en una ciudad de tamaño medio como la portuaria Caen, en Normandía.
Ennio, el maestro (Ennio, 2021), de Giuseppe Tornatore
Retrato de Ennio Morricone, el músico más popular y prolífico del siglo XX, el más querido por el público internacional, dos veces ganador del Oscar y autor de más de 500 bandas sonoras inolvidables. Un hermoso homenaje en forma de documental conformado por una entrañable entrevista del director Giuseppe Tornatore (Cinema Paradiso) con el Maestro, por testimonios de artistas y directores, como Bertolucci, Oliver Stone, Quentin Tarantino, Bruce Springsteen, y también por escenas de ficción, fragmentos de su música e imágenes de archivo. El documental desvela facetas poco conocidas de su vida privada, como su pasión por el ajedrez y también el origen de algunas de sus brillantes intuiciones musicales, como sucede con el grito del coyote que sugiere el tema de El bueno, el feo, y el malo.
Entre dos amaneceres (İki Şafak Arasinda, 2021), de Selman Nacar
Después de que un trabajador resulte gravemente herido en la empresa familiar de Kadir, este se ve obligado a tomar una decisión moral que repercutirá en sus sueños, en su familia y en la vida de la esposa del trabajador herido. Película ganadora del Premio de la Industria WIP Europa del Festival de Cine de San Sebastián y que está dirigida por el turco Selman Nacar y protagonizada por Mücahit Koçak, Nezaket Erden y Burcu Gölgedar.
Entre la vida y la muerte (Entre la vie et la mort, 2022), de Giordano Gederlini
Leo Castaneda (Antonio de la Torre) es un español afincado en Bruselas que trabaja como conductor de metro. Una noche presencia el suicidio de Hugo, su hijo, del que llevaba más de dos años sin saber nada. Tras lo sucedido, Leo empieza a indagar en las causas de su muerte y descubre que estuvo implicado en un atraco. La búsqueda de respuestas lo conducirá a una peligrosa investigación y a enfrentarse a su propio pasado. Thriller policíaco escrito y dirigido por Giordano Gederlini, guionista de Los miserables, y protagonizado por Antonio de la Torre (La trinchera infinita), Marine Vacth (Joven y bonita) y Olivier Gourmet, mejor actor en el Festival de Cine de Cannes 2002 por su papel en El hijo, de los hermanos Dardenne.
Entre valles (Întregalde, 2021), de Radu Muntean
Maria, Dan e Ilinca están en su habitual viaje humanitario de fin de año. Conducen su gran todoterreno por inhóspitas carreteras de montaña para llegar a pueblos lejanos y ofrecer bolsas con regalos y comida a los lugareños. En el camino, conocen a un anciano solitario y acceden a llevarlo al aserradero, donde supuestamente trabaja. Pero cuando su coche se queda atascado en una zanja, el aserradero resulta estar abandonado, con lo que se ven obligados a pasar la noche junto al anciano senil. Sus ideas sobre la empatía y la ayuda al prójimo empiezan a ser cuestionadas. Dirigida por el rumano Radu Muntean (Alice T, One Floor Below, Tuesday After Christmas), está protagonizada por Maria Popistasu, Ilona Nrezoianu y Alex Bogdan y obtuvo el Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Gijón.
EO (EO, 2022), de Jerzy Skolimowski
El mundo es un lugar misterioso, sobre todo visto a través de los ojos de un animal. En su camino EO, un asno gris de ojos melancólicos, se topa con buena gente y otra no tan buena, conoce la alegría y la pena, y la rueda de la fortuna transforma, según el momento, su buena suerte en desastre, y su desdicha en felicidad inesperada. Pero nunca, en ningún momento, perderá la inocencia.
Escape room: La película (Escape room: La película, 2021), de Hèctor Claramunt
Cuatro amigos. Una habitación. Muchos secretos. Y una única vía de salida: la verdad. La comedia más delirante de la temporada pone patas arriba los planes de dos parejas dispuestas a pasar una gran noche en un escape room. Si quieren salir de este juego tan imprevisible como alocado, tendrán que poner a prueba su amistad. Para ellos ha llegado la hora de la verdad. El film es una adaptación cinematográfica del gran éxito teatral escrito por Joel Joan y Hèctor Claramunt y está protagonizado por Joel Joan (El nom), Paula Vives (Nit i dia), Ivan Massagué (El hoyo, Benvinguts a la família) y Mònica Pérez (Polònia). Es el debut en la dirección cinematográfica de Hèctor Claramunt.
Espejo, espejo (Espejo, espejo, 2022), de Marc Crehuet
En la vida hay que lidiar constantemente con uno mismo. Una parte de nosotros quiere algo, pero la otra desea lo contrario. Álvaro (Santi Millán), Cristina (Malena Alterio), Paula (Natalia de Molina) y Alberto (Carlos Areces) son cuatro empleados en crisis que trabajan para la misma empresa de cosmética. Luchan por lo que quieren mientras se enfrentan a sus propios reflejos ante el espejo. Ambición, miedo, amor y traición se mezclan en esta divertida y original comedia sobre la identidad. Película escrita y dirigida por Marc Crehuet (El Rey Tuerto) en la que también intervienen Betsy Túrnez, Toni Acosta, Carlos Bardem, Verónica Forqué, Silvia Abascal, Antonio Resines, Loles León, Anna Bertrán, Luis Bermejo, Bárbara Mestanza y Marta Tomasa.
Esperando a Míster Bojangles (En attendant Bojangles, 2021), de Régis Roinsard
El pequeño Gary, vive con Camille (Virginie Efira) y Georges (Romain Duris), sus excéntricos padres y un pájaro exótico en un apartamento parisino. Cada noche, Camille y Georges bailan con amor Mr. Bojangles, su canción favorita. En casa de los Fouquet solo hay sitio para la diversión, la fantasía y los amigos. Pero a medida que su fascinante e impredecible madre se adentra más profundamente en su propia mente, su seguridad quedará en manos de dependerá de Gary y su padre. De ellos depende que Camille esté a salvo. Es el tercer largometraje del director y guionista francés Régis Roinsard (Populaire, Los traductores) y se basa en la aclamada novela Waiting for Bojangles, de Olivier Bourdeaut, traducida a 31 idiomas y publicada en más de 40 países.
Esta lluvia nunca cesará (This rain will never stop, 2020), de Alina Gorlova
Documental de la directora ucraniana Alina Gorlova (No Obvious Signs) en el que comparte su particular visión de los conflictos armados y los procesos de guerra y paz, desde Siria hasta Ucrania. Tras huir de la guerra de Siria, la familia Suleyman se desperdiga por Europa. De sus cuatro hermanos, Lazgin vive con su familia en Ucrania, Koshnhav se encuentra en Alemania, mientras que el tercero vive en el Kurdistán iraquí y el cuarto sigue en Siria. El largometraje documental sigue al hijo de Lazgin, Andriy, un joven que trabaja como voluntario con la Cruz Roja y está inmerso en otro conflicto militar, en este caso en Ucrania. Andriy se encuentra con el dilema de si escapar de la guerra o quedarse para ayudar a los que están sufriendo, tema alrededor del cual reflexiona durante una visita a su hermano en Alemania y el emocionante reencuentro con sus familiares en Irak.
Estado impuro (Estado impuro, 2002), de Arturo Prins
En un campo a las afueras de Buenos Aires, Daniel, un artista y apicultor, invita a dos parejas amigas a disfrutar de un almuerzo con él. Daniel quiere presentarles a su nueva pareja Alexandra. Las parejas casadas se componen de un abogado gris, Esteban y Natalia, una pareja frustrada. La otra por un ingeniero perfeccionista y su joven pero curiosa esposa. Todo empieza a cambiar cuando llega Alexandra, una actriz del cine independiente, con un apuesto compañero, Jacobo. Para consternación de todos, descubrirán que los tres forman una trigamia, Alexandra es la novia de Daniel y Jacobo. Dirige Arturo Prins (Damn, New York).
Estamos hechos para entendernos (On est fait pour s’entendre, 2021), de Pascal Elbé
Antoine parece no escuchar a nada ni a nadie: a sus alumnos, a sus compañeros a sus amigos, a sus colegas de trabajo, a sus amantes… Todos le exigen más atención y le recriminan su falta de concentración y empatía. Aunque hay una buena razón para que Antoine no escuche a nadie: aún es joven pero ha perdido mucha audición. Su nuevo vecina Claire, que ha venido a vivir temporalmente con su hermana y su hija tras la pérdida de su marido, sueña con la paz y la tranquilidad. No es lo ideal tener de vecino al ruidoso Antoine, con su música estridente y su despertador que suena sin parar. Y sin embargo, Claire y Antoine están hechos el uno para el otro. Dirige Pascal Elbé (Je compte sur vous, Cabeza de turco) y está protagonizada por Sandrine Kiberlain, Pascal Elbé, Valérie Donzelli y Emmanuelle Devos.
Eugénie Grandet (Eugénie Grandet, 2021), de Marc Dugain
Felix Grandet reina en su modesto hogar en Saumur, donde su esposa y su hija Eugénie llevan una existencia libre de distracciones. Extraordinariamente tacaño, no ve con buenos ojos a los guapos pretendientes que se apresuran a pedir la mano de su hija. Nada debe socavar la colosal fortuna que esconde de todos. La repentina llegada del sobrino de Grandet, un dandy parisino huérfano y arruinado, pondrá patas arriba la vida de la familia.
F – 2022
Fall (Fall, 2022), de Scott Mann
Para Becky y Hunter, la vida trata de superar tus miedos y empujar tus límites. Sin embargo, después de subir hasta la cima de una torre de comunicaciones abandonada, se encuentran atrapadas y sin forma de bajar. A 600 metros del suelo y totalmente alejadas de la civilización, las chicas pondrán a prueba sus habilidades de escaladoras expertas y lucharán desesperadamente por sobrevivir, aunque lo tengan todo en contra.
Fantasías de un escritor (Tromperie, 2021), de Arnaud Desplechin
Londres, 1987. Philip es un famoso escritor estadounidense que vive exiliado en Londres. Su amante acude regularmente a verle a su estudio, un refugio para los dos amantes. Aquí hacen el amor, discuten, se reconcilian y hablan durante horas: de las mujeres de su vida, del sexo, del antisemitismo, de la literatura, de ser fiel a uno mismo. Película basada en la novela Engaño (Deception) de Philip Roth que dirige Arnaud Desplechin (Los fantasmas de Ismael, Tres recuerdos de mi juventud, Jimmy P., Un cuento de Navidad).
Finlandia (Finlandia, 2021), de Horacio Alcalá
Un terremoto que libera las emociones de una comunidad. Las muxes luchan por el reconocimiento de su género como un tipo más en la sociedad, a la misma vez que combaten sus propias pasiones, traumas y sentimientos escondidos. Delirio es la líder que guiará a esta comunidad hacia el descubrimiento de sí mismos. Mariano y Amaranta se encuentran bajo un alud negro de sufrimiento que les nubla la salida a la libertad. El temblor que acosa a Oaxaca desde años atrás terminará en un seísmo real que hará que las muxes desafíen su destino y acaben sanando su alma. Una película de Horacio Alcalá (A nosotros tu reino, A ras del cielo) protagonizada por Andrea Guasch (Todo lo otro), Noé Hernánez (Narcos) y Eric Israel Consuelo (Narcos Mexico), que pone en el centro de su historia a la comunidad queer “muxe” en Oaxaca (México), donde las personas se definen como el tercer género.
Fire of love (Fire of love, 2022), de Sara Dosa
Katia era geoquímica y Maurice geólogo. El Etna y el Stromboli, sus referentes. Juntos compartieron una vida apasionante, un amor volcánico y juguetón vivido al límite. En los años 70 iniciaron una búsqueda conjunta que duraría dos décadas y los llevaría a viajar por todo el mundo para estudiar la erupción de los volcanes. Zaire, Hawaii, Indonesia, Estados Unidos, Japón… Maurice filmaba en 16mm y Katia hacía fotos a pie de los cráteres. Nunca se habían visto unas imágenes similares. A partir de 200 horas de material de archivo inédito y de las notas y escritos personales de Katia y Maurice, la artista Miranda July se encarga de narrar el fascinante universo de estos dos vulcanólogos inclasificables. Sobre esa premisa, la cineasta Sara Dosa (The Last Season) ha construido un documental utilizando solo el material de archivo de la pareja, sus grabaciones, sus escritos y entrevistas de aquellas décadas de gloriosas aventuras de los 60 y los 70 en las que se convirtieron en auténticas estrellas, especialmente en Francia.
Flee (Flee, 2021), de Jonas Poher Rasmussen
Esta película emplea todos los recursos que la animación brinda con un doble propósito: el de proteger a Amin, refugiado afgano que brinda su testimonio (que aún puede acarrearle peligros), y también poder plasmar en imágenes la historia emocional que ha atravesado. Recapitulación de los recuerdos enterrados de su huida mediada por traficantes de humanos sin escrúpulos, escapando de un país en el que su orientación sexual ni siquiera es reconocida. Dirigida por Jonas Poher Rasmussen (What He Did), consiguió el premio de mejor película en el Festival de Cine de Animación de Annecy y de mejor documental en el Festival de Cine de Sundance.
Free color (Free color, 2020), de Alberto Arvelo
Carlos Cruz-Diez, maestro de color de 94 años, artista cinético y óptico venezolano, rompe los límites de la tecnología para lograr su mayor obsesión artística: un fenómeno autónomo de “cromosaturación”: un espacio en la nube de color sin forma. Cruz-Diez recluta apasionadamente a un equipo de innovadores de todas las disciplinas para ayudarlo a hacer realidad su sueño dentro de la inestabilidad de la realidad, pero ¿puede la tecnología evolucionar lo suficientemente rápido como para que su sueño se convierta en el arte efímero que busca?.
Frente al silencio (Frente al silencio, 2022), de Emilio Ruiz Barrachina
Granada es el escenario de esta película protagonizada por una bailaora de flamenco llamada Fuensanta, aunque más conocida por su apodo: «La Moneta«, que tiene un estudio de danza en la ciudad andaluza. Su próximo espectáculo adapta el libro «La Cabellera de la Shoá» del poeta Félix Grande. Sus poesías hablan del horror vivido en la Polonia nazi y, concretamente, en el campo de concentración de Auschwitz. La bailadora decidirá viajar a tierras polacas para sumergirse en las palabras del poeta.
Fuego (Avec amour et acharnement, 2022), de Claire Denis
Cuando se conocieron, Sara vivía con François, el mejor amigo de Jean. Ahora, Jean y Sara se quieren y viven juntos desde hace 10 años. Un día, Sara ve a François por la calle. Él no se da cuenta, pero a ella le invade la sensación de que su vida podría cambiar repentinamente. Al mismo tiempo, François retoma el contacto con Jean por primera vez en años y le propone volver a trabajar juntos. Desde ese momento, todos perderán el control. Película de Claire Denis con guion de la propia Denis y la escritora Christine Angot, que está protagonizada por Juliette Binoche (Chocolat, Un sol interior), Vincent Lindon (Titane), Mati Diop y Grégoire Colin (La casa de verano). Gano el Oso de Plata a la mejor dirección en el Festival de Cine de Berlín 2022.
G – 2022
Gabi, de los 8 a los 13 años (Gabi, 8 till 13 år, 2021), de Engeli Broberg
Gabi simplemente quiere ser Gabi. Un deseo que parece sencillo, pero que no lo es. Gabi se siente diferente. En sus 8 años de vida decir las cosas claras nunca le ha supuesto ningún problema, pero cuando la familia se traslada a un pequeño pueblo y llega a la pubertad, las cosas empiezan a cambiar. Vemos el crecimiento de Gabi en pantalla a lo largo de cinco años, poniendo en duda las ideas preconcebidas sobre el género, la norma y el derecho a ser quien quiera ser.
Gagarine (Gagarine, 2020), de Fanny Liatard & Jérémy Trouilh
Yuri de 16 años ha vivido siempre en las Torres Gagarine en las afueras de París y sueña con ser astronauta. Cuando se entera de los planes para demoler todo el bloque de apartamentos, Yuri se embarca junto a sus amigos Diana y Houssan en una misión para salvar el edificio, transformándolo en una «nave espacial» antes de que desaparezca en el espacio para siempre. La película fue rodada en colaboración con todos los residentes reales de las torres, en la cúspide de la actual demolición del proyecto de viviendas Cité Gagarine, en Ivry-sur-Seine. Ópera prima de Fanny Liatard y Jérémy Trouilh que se presentó en el Festival de Cine de Cannes y en el Festival de Cine Europeo de Sevilla donde consiguió el premio a mejor actor para Alseni Bathily.
Garra (Hustle, 2022), de Jeremiah Zagar
El amor de Stanley Sugerman (Adam Sandler) por el baloncesto es indiscutible, pero el cazatalentos de los Philadelphia 76ers ya se ha cansado de viajar y tiene mayores ambiciones que ser entrenador, aunque siga buscando la próxima estrella desconocida. Su búsqueda lo lleva a España, donde descubre a Bo Cruz (el jugador de la NBA Juancho Hernangómez), un increíble jugador de baloncesto callejero con un pasado problemático. Stanley y Bo conectan dentro y fuera de la cancha, tanto por su pasión por el juego como por su faceta familiar. Ambos quieren demostrar que pueden ganar, en el baloncesto y en la vida. Con el apoyo de la esposa de Stanley, Teresa (Queen Latifah), tratarán de demostrar que incluso los perdedores pueden ganar. Drama dirigido por Jeremiah Zagar (We the Animals).
Girasoles silvestres (Girasoles silvestres, 2022), de Jaime Rosales
Julia es una joven de veintipocos años y madre de dos niños que se enamora de Óscar, con el que inicia una relación tortuosa y pasional. La joven comienza a preguntarse sobre si Óscar es el modelo masculino que ella desearía para sus hijos. Tras un grave incidente, la chica comenzará una huida hacia delante en busca de un futuro mejor.
Go Fish: ¡Salvemos el mar! (Go fish, 2019), de Sean Patrick O’Reilly
Durante toda su vida, el valiente pez loro Alex ha soñado con ser un superhéroe. Tiene su oportunidad cuando una misteriosa mancha negra inunda su arrecife de coral. Alex y sus amigos, un caballito de mar, una anguila y un pez globo, cruzarán el océano para enfrentarse a la amenaza y salvar su hogar. En su camino encontrarán un barco hundido con un tesoro escondido, un avión abandonado, un volcán submarino… y varios tiburones enfadados. Largometraje dirigido por Sean Patrick O’Reilly (La isla de Hallowaiian, Pixies) con las voces protagonistas de Mark Hamill, actor en la saga Star Wars, y Ron Perlman, actor en las películas de Hellboy.
Goliath (Goliath, 2022), de Frédéric Tellier
France, profesora de deporte de día y activista; Patrick, oscuro y solitario abogado especializado en derecho medioambiental; y Mathias, cabildero y hombre apurado, verán sus destinos trastornados y entrelazados por la terrible acción de un granjero desesperado.
Goya, el ojo que escucha (L’ombre de Goya par Jean-Claude Carrière, 2022), de José Luis López-Linares
Homenaje a la figura de Jean-Claude Carrière, fallecido en febrero de 2021, que lo inmortaliza haciendo lo que ha hecho toda su vida: interpretando a los genios. El guionista francés viajó a España –en la que sería su última vez- para volver a admirar las pinturas de Francisco de Goya y ponerse frente a la cámara de López-Linares en el Museo del Prado, en Fuendetodos o en La Cartuja de Zaragoza, entre la treintena de lugares que muestran sus obras.
Great Freedom (Gran libertad) (Grosse freiheit, 2021), de Sebastian Meise
En la Alemania de posguerra, Hans es encarcelado una y otra vez por ser homosexual. Debido al párrafo 175, su deseo de libertad es sistemáticamente destruido. La única relación estable en su vida es su compañero de celda, Viktor, un asesino convicto. Lo que comienza como una repulsión inicial se va convirtiendo en algo llamado amor. Protagonizada por Franz Rogowski y Georg Friedrich está dirigida por Sebastian Meise (Outing, Still Life) y consiguió el premio del Jurado de la sección «Una cierta mirada» del Festival de Cine de Cannes, el de mejor película y mejor actor (Rogowski) en el Festival de Cine de Sevilla y el de mejor fotografía y música en los Premios del Cine Europeo.
H – 2022
Halloween: El final (Halloween Ends, 2022), de David Gordon Green
Después de 44 años, la franquicia de terror más aplaudida de la historia del cine llega a una aterradora y épica conclusión cuando Laurie Strode se enfrenta por última vez a la encarnación del mal, Michael Myers, en una confrontación decisiva que no se parece en nada a lo que se ha visto hasta ahora en una pantalla. Pero solo uno de los dos sobrevivirá.
Hasta los huesos: Bones and All (Bones and All, 2022), de Luca Guadagnino
Ambientada en los Estados Unidos de los años ochenta, cuenta la historia del primer amor entre Maren (Taylor Russell), una joven que está aprendiendo a sobrevivir al margen de la sociedad, y Lee (Timothée Chalamet), un vagabundo apasionado y privado de sus derechos, que se encuentran y se unen para emprender juntos una odisea de miles de kilómetros que los lleva por carreteras secundarias y pasadizos ocultos de la América de Ronald Reagan. A pesar de sus esfuerzos, todos los caminos los devuelven a sus aterradores pasados y a una batalla final que determinará si su amor puede sobrevivir a su otredad.
Hasta siempre, Don Glees! (Goodbye, Don Glees!, 2022), de Atsuko Ishizuka
Roma es un chico que vive en un pueblo rural algo alejado de Tokyo en el que no acaba de encajar. Junto con Toto, otro marginado, forma el grupo “Don Glees”. Ambos esperan que su relación siga siendo la misma aunque se separen cuando Toto se marche a estudiar el bachillerato a Tokyo. “Oíd, ¿os apetece ver el mundo a vista de pájaro?”. Las vacaciones de verano de primer año de bachillerato comienzan con estas palabras por parte de Drop, el nuevo miembro de “Don Glees”. Como resultado de estas palabras, Roma y sus amigos se ven obligados a buscar un dron desaparecido para probar su inocencia cuando son acusados de provocar un incendio forestal. La pequeña aventura veraniega no tarda en convertirse en una gran aventura que cambiará sus vidas para siempre. Dirige Atsuko Ishizuka (No Game, No Life: Zero).
Héroes de barrio (Héroes de barrio, 2021), de Ángeles Reiné
Paula tiene 9 años y sueña con ser futbolista. Cuando el equipo en que juega pasa por apuros económicos, su padre Luis, le promete hablar con su buen amigo, el jugador del Betis Joaquín, para que apadrine el equipo. Solo hay un pequeño problema: Luis realmente no conoce al jugador, se lo ha inventado para ganarse la simpatía del barrio. Ahora que el sueño de Paula está en juego, tendrá que hacer lo imposible para no defraudar a su hija. Película de Ángeles Reiné, segundo largometraje de la directora gaditana, tras Salir del Ropero. Está protagonizada por Antonio Pagudo (Aquí no hay quien viva) y Luna Fulgencio (Padre no hay más que uno).
Historias para no contar (Historias para no contar, 2022), de Cesc Gay
Comedia que narra situaciones en las que nos podemos reconocer y que preferiríamos no explicar, o incluso olvidar. Encuentros inesperados, momentos ridículos o decisiones absurdas, cinco historias con una mirada ácida y compasiva a la incapacidad para gobernar nuestras propias emociones.
Hit the Road (Hit the Road, 2021), de Panah Panahi
Ópera prima de Panah Panahi, hijo del cineasta iraní Jafar Panahi que cuenta la historia de una familia, tan entrañable como caótica, que viaja por carretera a través de un paisaje abrupto. Pero, ¿a dónde se dirigen? En el asiento trasero, papá lleva la pierna escayolada, pero ¿está realmente lesionado?. Mamá ríe y llora todo el rato. El niño ha convertido el coche en un karaoke, y todos se preocupan por el perro enfermo y se ponen nerviosos los unos a los otros. Solo el misterioso hermano permanece en silencio.
Hive (Colmena) (Zgjoi, 2021), de Blerta Basholli
El marido de Fahrije desapareció en la guerra de Kosovo. Además de su dolor, su familia está sufriendo las consecuencias económicas de la guerra. Con el fin de mantenerlos, abre un pequeño negocio agrícola, pero en la aldea ,patriarcal tradicional donde vive, su ambición y sus esfuerzos por empoderarse a sí misma, y a otras mujeres no se ven como cosas positivas. Lucha no solo por mantener a flote a su familia, sino también contra una comunidad hostil que la anima a fracasar. Dirigida por Blerta Basholli se presentó en la sección oficial de la 66 Semana Internacional de Cine de Valladolid donde consiguió el premio a la mejor actriz (Yllka Gashi) y fue la primera película en la historia del Festival de Cine de Sundance en ganar los premios de mejor dirección, gran premio del Jurado y premio del público en el World Cinema Dramatic Competition.
HollyBlood (HollyBlood, 2022), de Jesús Font
Javi es un adolescente normal con una vida normal. Tan normal que no tiene nada especial como para que Sara, la compañera de clase que le gusta, se fije en él. Ella solo tiene ojos para esa saga literaria de vampiros, HollyBlood, de la que estrenarán una película muy pronto. Javi está decidido a contarle a Sara lo que siente por ella, pero una serie de imprevistos y malentendidos hacen que Sara crea que Javi es un vampiro sobrenatural. Así que además de los remordimientos por el engaño, Javi tendrá que lidiar: con el matón del instituto, la pertinaz mejor amiga de Sara y con un fanático de Van Helsing, obsesionado con cazar vampiros. Segunda película de Jesús Font (El Comisario, Todos los hombres sois iguales), protagonizada por Oscar Casas (Xtremo, Los Rodríguez y el más allá), Isa Montalbán (Sólo una vez, Xtremo), Carlos Suárez (Lo dejo cuando quiera, Contigo no, bicho), Jordi Sánchez y Amparo Fernández (Vasil, El sustituto).
Hopper, el polloliebre (Chickenhare and the Hamster of Darkness, 2022), de Ben Stassen & Benjamin Mousquet
Chickenhare, un joven mitad pollo y mitad liebre fue adoptado por el rey Peter, una famosa liebre aventurera. Ansioso por encajar y sentirse amado a pesar de sus diferencias, Chickenhare está obsesionado con las aventuras, sin importar lo torpe que sea. Cuando el villano más grande del reino (su propio tío) escapa de la cárcel y amenaza con derrocar a su padre, Chickenhare se embarca en una carrera épica contra el tiempo junto con la tortuga Abe y la experta en artes marciales Meg.
I – 2022
I never cry (Yo nunca lloro) (Jak Najdalej Stad, 2020), de Piotr Domalewski
Ola debe viajar a Irlanda para trasladar a Polonia el cuerpo de su padre, muerto en un accidente en la construcción. Lejos de interesarse por él, Ola quiere saber si su padre ahorró el dinero necesario para el coche que le había prometido. Mientras se las apaña para lidiar con la burocracia extranjera utilizando su picardía, comienza a conocer a su padre. Dirige el polaco Piotr Domalewski tras Cicha noc (Silent Night) (2017)
Ícaro y el minotauro (Icare, 2022), de Carlo Vogele
En la isla de Creta, cada rincón es un terreno de juego para Ícaro, el hijo del gran inventor Dédalo. En una de sus exploraciones, junto al palacio de Cnosos, el niño descubre algo extraño: un niño con cabeza de toro vive encerrado bajo las órdenes del rey Minos. A escondidas del padre, Ícaro se hace amigo del joven minotauro, llamado Asterión. Pero el destino va a cambiar las cosas, cuando Asterión es encerrado en un laberinto.
Il buco (Il buco, 2021), de Michelangelo Frammartino
Durante el boom económico de los años 60, se construye el edificio más alto de Europa en el próspero norte de Italia. En el otro extremo del país, unos jóvenes espeleólogos exploran la cueva más profunda de Europa en el intacto interior de Calabria. Se alcanza por primera vez el fondo del Abismo de Bifurto, a 700 metros bajo tierra. La aventura de los intrusos pasa desapercibida para los habitantes de un pequeño pueblo vecino, pero no para el viejo pastor de la meseta del Pollino, cuya vida solitaria comienza a entrelazarse con el viaje del grupo. Crónica de una visita a través de las profundidades desconocidas de la vida y la naturaleza y es un paralelismo de dos grandes viajes al interior que consiguió el Premio del Jurado Festival de Cine de Venecia 2021. Dirige Michelangelo Frammartino (Le Quattro Volte) y está protagonizada por Leonardo Larocca, Claudia Candusso, Mila Costi, Carlos José Crespo, Antonio Lanza y Nicola Lanza.
Inspector Sun y la maldición de la viuda negra (Inspector Sun and the curse of the black widow, 2022), de Julio Soto
Shanghái, 1934. En un mundo de insectos paralelo al de los humanos, el veterano Inspector Sun, una araña solitaria, lidera su última misión contra su archienemigo Langosta Roja, antes de embarcarse en un merecido retiro. Sus vacaciones a bordo de un avión Pan Am clipper entre Shanghai y San Francisco acaban abruptamente cuando el millonario Dr. Spindelthorp aparece asesinado. Lo que comienza como un caso rutinario para Sun, decidirá finalmente el destino de la humanidad.
Introduction (Introduction, 2020), de Hong Sangsoo
Youngho navega entre su sueño de convertirse en actor, sus dilemas amorosos y las expectativas de sus padres: un acupuntor de prestigio con quien mantiene una relación distante, y una madre inquieta que le anima a centrarse en su carrera. Cuando su novia Juwon decide viajar a Berlín para estudiar diseño de moda, Youngho la sorprende con una visita. Un cuento de invierno en tres movimientos donde una sonrisa compartida, un abrazo inesperado o un baño helado en el mar pueden ser una oportunidad para empezar de nuevo. Dirige Hong Sangsoo (La mujer que escapó, El hotel a orillas del río, Grass, En la playa sola de noche, La cámara de Claire).
Inu-Oh (Inu-ô, 2021), de Masaaki Yuasa
Inu-Oh era un auténtico artista de Sarugaku Noh que tuvo un gran éxito en Japón durante el siglo XIV. Hoy en día es muy poco conocido a causa de la escasa información que existe sobre su obra. Ahora, casi 600 años después, este proyecto refleja la legendaria amistad entre Inu-Oh y un artista de Biwa con el que entabló una profunda amistad.
J – 2022
Jacinto (Jacinto, 2021), de Javi Camino
Jacinto es un hombre que roza los 50 años, pero cuya mentalidad se corresponde con la de un niño de nueve años. Vive con sus padres en Mallou, una ruinosa localidad en el medio de las montañas de Lugo. Son los tres únicos habitantes que quedan en el pueblo. Jacinto ha fabricado un mundo de fantasía en el que es el monarca absoluto, pero todo se trunca con la llegada de una nueva pareja de vecinas: Alex y Ana, dos oscuras artistas de una banda de ‘black metal’ llegadas desde Suecia, en busca de un lugar solitario donde grabar el nuevo disco de su banda Tardigrades.
Jackass forever (Jackass forever, 2022), de Jeff Tremaine
El equipo de Jackass ha vuelto para su cruzada final. Johnny Knoxville, Steve-O y el resto de la pandilla regresan para otra ronda de divertidas, salvajemente absurdas y a menudo, peligrosos retos, con un nuevo reparto. Dirigida por Jeff Tremaine (Jackass, la película), está protagonizada por Johnny Knoxville, Steve-O, Chris Pontius, Dave England, Wee Man, Danger Ehren, Preston Lacy, Sean “Poopies” McInerney, Zach Holmes, Eric Manaka introducing Jasper y Rachel Wolfson.
Jane por Charlotte (Jane par Charlotte, 2021), de Charlotte Gainsbourg
Primer trabajo como directora de la actriz y cantante Charlotte Gainsbourg. Se trata de un retrato íntimo de su madre, la también artista Jane Birkin, y de la relación que ambas mantienen, y que no siempre ha sido todo lo fluida que ambas hubiesen deseado. A través de la cámara, se exponen mutuamente en un diálogo inédito, íntimo y universal, dejando paso a una relación maternofilial que ahora empieza a alzar el vuelo. La película se estrenó mundialmente en el Festival de Cine de Cannes en 2021, y posteriormente fue seleccionada en la sección Perlak del Festival de Cine de San Sebastián. Su título es un homenaje a Agnes Varda y a su película Jane B. por Agnes V., de 1988.
Jasyeshbhai Jordaar (Jayeshbhai Jordaar, 2021), de Divyang Thakkar
En el estado de Guyarat de la India, Jayesh Bhai es un hombre tímido, hijo del jefe del pueblo, que cree en la igualdad de derechos entre hombres y mujeres en la sociedad. Ante la presión social, se encuentra en la obligación de armarse de valor para proteger la vida de su esposa embarazada y de su hija. Divertida comedia protagonizada por Ranveer Singh y Shalini Pandey, y dirigida por el también actor Divyang Thakkar.
Jaula (Jaula, 2022), de Ignacio Tatay
Paula (Elena Anaya) y su marido (Pablo Molinero) regresan en coche de una cena. Repentinamente, se topan con una niña (Eva Tennear) deambulando sola por la carretera. Dos semanas más tarde, tras conocer que nadie la reclama, deciden acogerla en su casa temporalmente y así también dar un giro a su vida de pareja. No será fácil, ya que la niña vive obsesionada con la fantasía de un monstruo que la castigará si sale de un cuadrado de tiza pintado en el suelo. Tras el fuerte vínculo que crean ambas, Paula iniciará un viaje por caminos oscuros para intentar descubrir el enigma del pasado de la niña. También conocida con el título de La casa de tiza, está dirigida por Ignacio Tatay.
Jeremy Thomas, una vida de cine (The storms of Jeremy Thomas, 2021), de Mark Cousins
Junto al productor Jeremy Thomas, ganador del Oscar por El último emperador, el director Mark Cousins se embarca con este filme en un viaje por carretera desde Londres hasta el Festival de Cine de Cannes, una peregrinación anual que Thomas ha realizado durante los últimos 40 años. Durante el trayecto la pareja recuerda algunas de las películas más aclamadas y controvertidas que Thomas hizo posibles, desde Crash, de David Cronenberg hasta Feliz Navidad, Mr. Lawrence, de Nagisa Ōshima, pasando por Soñadores, de Bernardo Bertolucci. La película está dirigida por Mark Cousins, realizador de documentales sobre el cine y los iconos cinematográficos como La mirada de Orson Welles y The Story of Film: Una Odisea.
JFK: Caso revisado (JFK revisited: Through the looking glass, 2021), de Oliver Stone
Treinta años después de su primer examen del asesinato de JFK, el director Oliver Stone vuelve a acercarse al magnicidio de Kennedy profundizando en la teoría de la conspiración en su nuevo documental, realizado a partir de nuevos archivos desclasificados. En diciembre de 1991 se estrenó JFK, el largometraje de Oliver Stone sobre el asesinato del presidente John F. Kennedy. A través de los ojos del abogado Jim Garrison, interpretado por Kevin Costner, la película de Stone exploró las innumerables controversias y encubrimientos que rodearon el dramático asesinato de uno de los políticos más influyentes que Estados Unidos haya conocido. Después de que Kennedy fuera asesinado a tiros en el centro de Dallas el 22 de noviembre de 1963, la Comisión Warren concluyó que su asesinato fue obra del pistolero solitario Lee Harvey Oswald. Y cuando Oswald, mientras estaba bajo custodia, fue asesinado a tiros solo dos días después por el dueño del club nocturno Jack Ruby, enturbió aún más las aguas. A lo largo de los años, Stone y muchos otros se convencieron de que había fuerzas más grandes que un solo hombre detrás del asesinato de Kennedy.
Joyas ocultas del impresionismo (Impressionisti segreti, 2021), de Daniele Pini
Documental sobre el íntimo mundo de los impresionistas y sus pinturas. El filme ofrece una visita privilegiada que estimulará la curiosidad de los espectadores y que les dotará de una perspectiva, de la obra de los pintores, similar a la experiencia vital.
Juanito (Juanito, 2022), de Juan Miguel del Castillo
Juanito es un viaje a la vida y trayectoria del mítico futbolista malagueño Juan Gómez, más conocido como Juanito Maravilla. A través del visionado del propio documental un grupo de chavales adolescentes aprenderán una importante lección al conocer la historia del crack de Fuengirola. Los chicos pertenecen a un equipo de futbol que no está pasando por un buen momento. El entrenador, con objeto de animarles, comparte con ellos el visionado de este documental. Dirige Juan Miguel del Castillo (El niño que pintaba el mar, Techo y comida).
Juego de asesinos (Copshop, 2021), de Joe Carnahan
Atravesando el desierto de Nevada en un Crown Vic lleno de balazos, el astuto estafador Teddy Murretto (Frank Grillo) trama un plan desesperado para esconderse del letal asesino a sueldo Bob Viddick (Gerard Butler): Le da un puñetazo a la oficial novata Valerie Young (Alexis Louder) para que le arresten y que le encierren en la comisaria de un pequeño pueblo. La cárcel no puede proteger a Murretto por mucho tiempo, y Viddick planea su propio camino hacia la detención, esperando su momento en una celda cercana hasta que pueda completar su misión. Cuando la llegada de un asesino rival (Toby Huss) inicia el caos total, las crecientes amenazas obligan a Viddick a ser creativo si quiere terminar el trabajo y escapar de la explosiva situación. Thriller de acción claustrofóbico dirigido por Joe Carnahan (Ases calientes).
Jujutsu Kaisen 0: La película (Gekijouban Jujutsu Kaisen 0, 2021), de Seong-Hu Park
Cuando eran niños, Rikka Orimoto murió en un accidente de tráfico ante los ojos de su mejor amigo, Yuta Okkotsu. Rikka se convirtió en un espíritu y Yuta llegó a desear su propia muerte tras sufrir su maldición, pero el gran hechicero Gojo Satoru le dio la bienvenida a la Academia de Hechicería. Allí Yuta conoce a sus compañeros: Maki Zen’in, Toge Inumaki y Panda, y por fin encuentra la determinación que le faltaba. Mientras tanto, el malvado usuario de maldiciones Suguru Geto, quien fue expulsado de la academia de hechicería por asesinar a inocentes, aparece ante Yuta y el resto. Película de fantasía oscura de Toho Animation que se basa en la precuela del popular manga de acción sobrenatural obra de Gege Akutami. Dirige Seong-Hu Park, responsable de la serie Jujutsu Kaisen.
Jurassic World: Dominion (Jurassic World: Dominion, 2022), de Colin Trevorrow
Final de la era Jurassic al juntarse por primera vez dos generaciones. Esta entrega transcurre cuatro años después de la destrucción de Isla Nublar. Ahora, los dinosaurios conviven – y cazan – con los seres humanos en todo el mundo. Este frágil equilibrio cambiará el futuro y decidirá, de una vez por todas, si los seres humanos seguirán en la cúspide de los depredadores en un planeta que comparten con los animales más temibles de la creación. Tercera parte de la trilogía que Colin Trevorrow, guionista de la saga de Jurassic World, comenzó en 2015 y en la que ahora se reencuentran las dos generaciones de esta saga: Chris Pratt y Bryce Dallas Howard, junto con Laura Dern, Jeff Goldblum y Sam Neil.
K – 2022
Kaporito, el guardián de la montaña (Kaporito, el guardián de la montaña, 2021), de Viveca Baiz
Un pequeño oso frontino a quien un cazador le mata a sus padres regresa a su nido ubicado en las altas montañas de la Cordillera Andina. La amistad con Caribay, una niña indígena que descubre que el oso de anteojos, a pesar de su gran tamaño es un animal bueno y cariñoso, lo ayuda a convertirse en el Guardian de la Montaña, para asi perservar la vida de los otros indefensos animales y de la naturaleza. Película de animación venezolana dirigida por Viveca Baiz.
Kepa Junkera renacer (Kepa Junkera Berpiztu, 2022), de Fermin Aio
Kepa Junkera salió de escena el 6 de diciembre de 2018 en Gante, Bélgica. Desapareció, su acordeón dejó de sonar. Las noticias hablaban de un ictus, un ingreso hospitalario de urgencias, proceso de recuperación y después nada. El artista vasco elevó la trikitixa y la música popular vasca al máximo nivel publicando más de 30 discos y realizando más de 100 colaboraciones a lo largo de sus 40 años de carrera. El autor autodidacta, que se convirtió en el músico vasco más internacional y que invitó a cantar en euskera a artistas de todo el mundo, desapareció sin dejar rastro. Después llegaron dos años de sesiones de rehabilitación para recuperar la movilidad de su cuerpo, para aprender a hablar, mover las manos, comer, seguir viviendo. Porque Kepa sigue viviendo, sigue creando, emocionándose con el arte, con la música, con la poesía, con la pintura, con la fotografía.
Kuartk Valley (Kuartk Valley, 2021), de Maider Oleaga
A finales del 2005 dos habitantes de Kuartango, un remoto valle de Álava al Oeste de País Vasco, se encuentran y dan su palabra. Oier Martínez de Santos y Jose Luis Murga no van a cejar en el empeño hasta hacer realidad un viejo sueño de rodar una película de vaqueros. Sin dinero ni equipo técnico convencen a su vecindad para encarnar algunos de los personajes de la película. En unos pocos días construyen un auténtico poblado vaquero que será el escenario principal del rodaje. Tras largos años solventando no pocos aprietos y calamidades Algo más que morir, el primer western vasco, se estrena en el Almería Western Film Festival del 2014, ganando dos de los premios principales. Dirige Maider Oleaga (Destierros, Paso al límite, Berlin. Iragan gunea Berlin).
Kung Food (Mei shi Da mao xian, 2018), de Haipeng Sun
Super Bao, un panecillo hecho al vapor, sueña con convertirse en un gran héroe, así que, a pesar de haber pasado todo tipo de penurias y tener unas habilidades de artes marciales bastante normales, decide unirse a la flota de “El Barco de vapor” y salir a combatir el mal. Durante el viaje, descubre que el objetivo real de su convoy es encontrar la «Piedra de los cinco sabores», una roca mágica que controla los sabores salado, dulce, amargo, agrio y picante, pero que en manos de un enemigo puede hacer que todo el mundo en el que viven se derrumbe. Tras una fuerte tormenta y un ataque pirata, Super Bao y Salmón, un gunkan de huevas de salmón que lucha en el bando contrario, caen al mar y, atónitos, no encuentran ningún rastro del barco. Juntos, se embarcan en busca del resto de la tripulación.
L – 2022
La abuela (La abuela, 2021), de Paco Plaza
Susana (Almudena Amor) tiene que dejar su vida en París, donde trabaja como modelo, para regresar a Madrid. Su abuela Pilar (Vera Valdez) acaba de sufrir un derrame cerebral. Años atrás, cuando los padres de Susana murieron, su abuela la crio como si fuese su propia hija. Susana necesita encontrar a alguien que cuide de Pilar, pero lo que deberían ser solo unos días con su abuela, se acabarán convirtiendo en una terrorífica pesadilla. Película con guion de Carlos Vermut a partir de una idea original del director Paco Plaza.
La barca del viento. Noa y otros cuentos (Moules-Frites, 2022), de Nicolas Hu
Un equipo de rescate que se enfrenta a los desafíos de la alta montaña en una operación de salvamento en Fuera de pista, el maravilloso descubrimiento que hacen de las plantas Patouille y Momo en Patouille y las semillas de paracaídas, la comunidad de gotas que persiguen a las nubes para convertirse en agua en Gotas, la niña de las islas del norte que espera que su padre vuelva a trabajar en el mar en Maïja, y Noa, la niña recién llegada a la isla de Bénac’h que persevera para superar las diferencias sociales transformándose en una pequeña heroína contemporánea en La barca del viento. Todos ellos y ellas protagonistas de narraciones sensibles, animaciones ricas y aventuras de todos los tamaños. La película de animación está dirigida por Nicolas Hu.
La batalla del lago Changjin (Chang jin hu, 2021), de Chen Kaige Chen, Dante Lam & Tsui Hark
Invierno de 1950. En la gélida región del lago Changjin de Corea del Norte, comienza una sangrienta batalla entre Estados Unidos y China. Pese a las condiciones climatológicas extremas, la falta de alimento y la gran diferencia de armamento, las tropas chinas avanzan con espíritu intrépido y voluntad de hierro en la que fue una de las batallas más violentas de la Guerra de Corea. El filme batió el récord como la película china más taquillera de la historia con más 900 millones de dólares recaudados. Está dirigida por los realizadores Chen Kaige (Adiós a mi concubina), Dante Lam (The rescue, equipo de rescate) y Tsui Hark (trilogía Érase una vez en China, Detective Dee y el misterio de la llama fantasma). Es una película de acción bélica protagonizada por Wu Jing (Wolf Warrior), Jackson Yee (Better days) y Duan Yihong, entre otros.
La bestia (Beast, 2022), de Baltasar Kormákur
Idris Elba (Fast & Furious: Hobbs & Shaw, El Escuadrón Suicida) protagoniza este thriller sobre un padre y sus dos hijas adolescentes perseguidos por un imponente león solitario decidido a demostrar que en la sabana solo hay un rey depredador. Elba interpreta al Dr. Nate Daniels, un hombre recién enviudado que decide realizar un viaje planeado tiempo atrás y regresar con sus hijas a Sudáfrica, el país donde conoció a su esposa, para visitar una reserva de caza gestionada por Martin Battles (Sharlton Copley, de la serie Muñeca rusa y Maléfica), biólogo experto en fauna salvaje y viejo amigo de la familia. Pero lo que comienza siendo una experiencia para sanar heridas se convierte en una aterradora lucha por la supervivencia cuando comienza a acecharlos un león que, tras escapar de unos sangrientos cazadores furtivos, ahora ve a todos los humanos como enemigos. Dirige el cineasta Baltasar Kormákur (Everest, 2 Guns, Contraband).
La brigada de la cocina (La brigade, 2022), de Louis-Julien Petit
Cathy es una estricta chef de 40 años. Cuando está a punto de cumplir su sueño de abrir su propio restaurante gourmet, un revés hace que nada salga como había planeado. Con serias dificultades económicas a sus espaldas, Cathy acepta con reticencia un trabajo en la cafetería de un centro para jóvenes inmigrantes. Poco a poco, las habilidades de Cathy y su pasión por la cocina comienzan a cambiar la vida de los chicos, que también tienen mucho que enseñarle a ella. Una película de Louis-Julien Petit (Las invisibles) que es una comedia social con las actuaciones principales de François Cluzet (Intocable, Un doctor en la campiña) y Audrey Lamy (Las invisibles).
La casa entre los cactus (La casa entre los cactus, 2022), de Carlota González-Adrio
Emilio y Rosa han creado una familia perfecta. En los años setenta, en algún desértico lugar de las Islas Canarias, han construido un hogar lleno de amor por sus cinco hijas, todas con nombres de flor: Lis, Iris, Melisa, Lila y Dalia. Aquí, apartados de la civilización y de una vida que dejaron atrás en su país, disfrutan de un particular paraíso, ajenos al resto del mundo. Un mundo que supone una amenaza y que, de interferir con la familia, podría acabar con ella para siempre. Emilio y Rosa lo saben, son los únicos conscientes del peligro que corren, y por ello llevan toda una vida ocultando a sus hijas un terrible secreto. Carlota González-Adrio debuta como directora de su primer largometraje, protagonizado por Ariadna Gil (Solo una vez, Parking, En zona hostil), Daniel Grao (El año de la furia, El inconveniente, El asesino de los caprichos) y Ricardo Gómez (Donde caben dos, El sustituto, Mía y Moi), entre otros. El guion está basado en la novela homónima de Paul Pen (El Aviso, Un matrimonio Perfecto) quien también ha escrito la adaptación cinematográfica.
La chica salvaje (Where the crawdads sing, 2022), de Olivia Newman
Basada en una novela de misterio de Delia Owens, cuenta la historia de Kya, una niña abandonada que se crio hasta la edad adulta en las peligrosas marismas de Carolina del Norte. Durante años, rumores sobre la “niña de la marisma” han inundado Barkley Cove, haciendo que la astuta y resistente Kya se aísle cada vez más de su comunidad. Atraída por dos jóvenes del pueblo, Kya se abre a un nuevo y sorprendente mundo, pero tras encontrar a uno de ellos muerto, la comunidad la señala inmediatamente como principal sospechosa. A medida que avanza el caso, la verdad sobre lo que realmente ocurrió se vuelve más confusa y amenaza con revelar los muchos secretos que yacen en la marisma. Protagonizada por Daisy Edgar-Jones, Taylor John Smith, Harris Dickinson, Michael Hyatt, Sterling Macer, Jr. y David Strathairn, está dirigida por la también actriz Olivia Newman (Mi primer combate).
La chica y la araña (Das mädchen und die spinne, 2021), de Ramon Zürcher & Silvan Zürcher
Lisa se muda de casa. Mara se queda. Entre el trajín de cajas y los trabajos de pintura y carpintería, empiezan a abrirse abismos. El deseo invade los espacios de la casa y se pone en marcha una montaña rusa emocional. Una película acerca de una catástrofe en clave tragicómica. Una balada poética sobre el cambio y la fugacidad portagonizada por Liliane Amuat y Yuna Andres. Los hermanos gemelos suizos Ramón y Silvan Zürcher componen un panóptico poético sobre formas de relaciones humanas, que serpentea entre un estudio de la vida cotidiana, un cuento de hadas y un retrato psicológico de un mundo frágil. Tras su éxito en la Berlinale con El extraño gatito (2013), este filme es la segunda entrega de una trilogía sobre la unión humana. Una balada sobre la necesidad de cercanía y el dolor de la separación.
La cima (La cima, 2022), de Ibon Cormenzana
Mateo (Javier Rey) se enfrenta por primera vez a la montaña más peligrosa del planeta, el Annapurna, con el reto de llegar hasta la cima y cumplir así una antigua promesa. En su ascenso sufre un accidente que le deja inconsciente y gravemente herido. Horas más tarde es rescatado por Ione (Patricia López Arnaiz), una alpinista experimentada que está pasando el invierno en un refugio, sola y alejada del mundo. A pesar de no entender las razones que han llevado a Mateo hasta allí, Ione intentará ayudarle a alcanzar su meta. Con un argumento original del propio director Ibon Cormenzana (Culpa, Alegría Tristeza, Los Totenwackers, Jaizkibel), el guion está escrito por Nerea Castro (Mentiras pasajeras).
La ciudad perdida (The lost city, 2022), de Adam Nee & Aaron Nee
La carrera literaria de la brillante, a la vez que huraña, escritora de novelas Loretta Sage (Sandra Bullock) ha girado en torno a las populares novelas románticas de aventuras que, ambientadas en lugares exóticos, protagoniza un atractivo galán cuya imagen aparece reproducida en todas las portadas, y que en la vida real corresponde a Alan (Channing Tatum), un modelo que ha centrado su carrera en personificar al novelesco aventurero. Durante una gira para promocionar su nuevo libro junto a Alan, Loretta es raptada por un excéntrico multimillonario (Daniel Radcliffe), con la intención de que la autora le guíe hasta el tesoro de la antigua ciudad perdida sobre el que gira su último relato. Deseoso de demostrar que puede ser un héroe en la vida real, y no simplemente en las páginas de sus obras de ficción, Alan se lanza al rescate de la novelista. Dirigen los hermanos Adam y Aaron Nee tras Band of Robbers y The Last Romantic.
La conferencia (Die Wannseekonferenz, 2022), de Matti Geschonneck
La mañana del 20 de enero de 1942, en una villa situada frente al lago de Wannsee, en Berlín, se reunieron los principales miembros del régimen nazi. Habían sido invitados por Reinhard Heydrich a una reunión seguida de un desayuno; esta reunión pasaría a la historia como la “Conferencia de Wannsee”. El único tema del orden del día de esa mañana era lo que los nazis llamaban la Solución Final a la Cuestión Judía: la organización del asesinato masivo sistemático de millones de judíos en toda Europa. La película sigue las actas de esta reunión grabadas por Adolf Eichmann, de las que sólo se conserva una copia, y que constituyen un documento clave del Holocausto. Dirige Matti Geschonneck (En tiempos de luz menguante).
La consagración de la primavera (La consagración de la primavera, 2022), de Fernando Franco
Laura (Valeria Sorolla) acaba de llegar a Madrid para instalarse en un Colegio Mayor y estudiar la carrera de Químicas. Sola y casi sin dinero, intenta adaptarse a su vida universitaria mientras lidia con sus inseguridades. Una noche, por casualidad, conoce a David (Telmo Irureta), un chico con parálisis cerebral que vive con su madre, Isabel (Emma Suárez). Laura inicia con ellos una relación de confianza mutua que le ayuda a superar sus complejos y afrontar una nueva etapa hacia la madurez. Presentada a concurso en el Festival de Cine de San Sebastián 2022, es la tercera película del ganador del premio Goya Fernando Franco, tras Morir (2017) y La herida (2013).
La desvida (Non-living, 2021), de Agustín Rubio
Alex y Natalia Dunn forman una exitosa pareja, típicamente actual: seguidores de la teoría del decrecimiento, residen en un pueblo de la España vacía, desde donde han cosechado un notable éxito mundial como autores de cuentos infantiles. Pero todo se hunde para ellos cuando pierden a Jonah, su único hijo, a punto de cumplir los diez años. Cinco semanas después de la fatídica tarde en que el estado del niño se agravó y salieron de casa con lo puesto, regresan por primera vez al que fue su hogar, con propósitos distintos: Natalia, empaquetar lo básico y seguir adelante por su cuenta; Alex, convencerla para que reconsidere esa decisión. El hallazgo de un mensaje de Jonah, que los invita a embarcarse en un juego de pistas, trastoca sus planes y pone a prueba sus nervios. Lo que sigue es un descenso a los infiernos de unos padres en su lucha desesperada, irracional, por arrebatar a su hijo de las garras de la muerte. Dirigida por Agustín Rubio, está protagonizada por Julio Perillán, Tábata Cerezo y Telmo Yago.
La emperatriz rebelde (Corsage, 2022), de Marie Kreutzer
La emperatriz Isabel de Austria y reina de Hungría (Sissi) es idolatrada por su belleza y reconocida por inspirar las tendencias de la moda. Pero en 1877, Sissi cumple 40 años y es considerada oficialmente una anciana. A pesar de luchar por mantener su imagen pública, su figura como Emperatriz se ve debilitada. Inquieta, viajará a Inglaterra y Hungría para visitar a sus examantes y aliados políticos, en búsqueda de la emoción de su juventud. Una atrevida y oportuna reflexión sobre el valor y la capacidad de acción de una mujer en la Europa del siglo XIX. Destapando la figura de la Emperatriz Isabel, revelando sus aspiraciones modernas y los secretos más oscuros de esta disruptiva “influencer” de otra época.
La estrella de los simios (Apstjärnan, 2021), de Linda Hambäck
La pequeña Jonna es muy jovial y tiene muchísimas ganas de que la adopten. La adopte quien la adopte, ella estará contenta, siempre y cuando la quiera solo a ella. Cuando una posible madre llega al orfanato en una tartana, se queda estupefacta cuando se abre la puerta del coche. ¡Una gorila! Jonna no está segura si quiere irse con un primate gigante y desmañado. Pero niña y gorila enseguida olvidan las diferencias físicas que las separan. Adaptación animada del libro de Frida Nilsson, La estrella de los simios, cuya realización se prolongó durante tres años, y su directora, Linda Hambäck, contó con un equipo de Suecia, Noruega y Dinamarca.
La forja de un campeón (Prizefighter: The Life of Jem Belcher, 2022), de Daniel Graham
Jem Belcher fue un brillante boxeador en la Inglaterra georgiana de principios del siglo XIX. El joven púgil provenía de una larga dinastía de boxeadores a la que supo defender con los guantes pese a su aparente carácter introvertido. Su vida, una fascinante epopeya de boxeo arraigada dentro en un drama familiar, queda retratada con gran realismo en este filme.
La fotógrafa de Monte Verità (Monte Verità, 2021), de Stefan Jäger
En 1906, una joven madre, Hanna, siente como se ahoga en su papel encorsetado y sus limitaciones sociales. Huye a Monte Verità, donde descubrirá la naturaleza idílica del cantón del Tesino y se atreverá a dedicarse en cuerpo y alma y con valentía al arte. Hanna se enfrenta a una dolorosa decisión: ¿Podrá volver con su familia sin renunciar a sí misma?. Dirige Stefan Jäger (Il pugno di Gesù, Hello Goodbye) y está protagonizada por Maresi Riegner, Max Hubacher, Julia Jentsch, Hannah Herzsprung, Joel Basman, Philipp Hauß y Daniel Brasini.
La fractura (La fracture, 2021), de Catherine Corsini
Raf (Valeria Bruni-Tedeschi) y Julie (Marina Foïs), una pareja a punto de romperse, se encuentran en un servicio de urgencias completamente desbordado en la noche de una gran protesta de los “chalecos amarillos” en París. Su encuentro con Yann (Pio Marmaï), un manifestante herido y colérico, hará añicos sus certezas y prejuicios. En el exterior, la tensión va en aumento y el hospital tiene que cerrar sus puertas. La noche será larga. Con 6 nominaciones a los Premios César (incluida Mejor Película), Catherine Corsini muestra en este filme una energía admirable para adentrarse en el caos del servicio de urgencias de un hospital público y denunciar así la saturación del sistema sanitario francés.
La furia de la montaña (Feng baoaka, 2021), de Jun Lee
A punto de finalizar las obras de construcción de un túnel, se encadenan una serie de desastres geológicos causados por el cambio climático que provocan: terremotos, desprendimientos y aludes de tierra. Mientras toda la región se ve amenazada con la destrucción, Lao y su hijo hacen frente a la desesperada situación. Dirige Jun Lee (Tik Tok) y está protagonizada por Yilong Zhu, Huang Zhizhong, Chen Shu, Jiao Junyan, Chen Taisheng y Ge Wang.
La gran aventura Suiza (Suvorov: Velikoye puteshestviye, 2022), de Boris Chertkov
Esta es la historia de un sencillo y afable joven de 16 años llamado Grisha, quien tendrá que separarse de su amada Sonya y emprender un gran viaje, ya que, por voluntad del destino, deberá servir al invencible comandante Alexander Vasilyevich Suvorov. Grisha participará en emocionantes aventuras, pero deberá ser testigo de los eventos clave de la legendaria campaña suiza de Surovov y tendrá que participar en peligrosas intrigas para poder demostrar que todos pueden convertirse en héroes.
La hija oscura (The lost daughter, 2021), de Maggie Gyllenhaal
Sola en unas vacaciones junto al mar, Leda (Olivia Colman) se ve consumida por una joven madre y su hija mientras las observa en la playa. Intrigada por su atractiva relación (y por su estridente y amenazante familia), Leda se siente abrumada por sus propios recuerdos del terror, la confusión y la intensidad de la maternidad temprana. Un acto impulsivo lleva a Leda al extraño y ominoso mundo de su propia mente, donde se ve obligada a enfrentarse a las decisiones poco convencionales que tomó como madre joven y a sus consecuencias. La actriz Maggie Gyllenhaal debuta como directora a partir de un guion que ha adaptado de la novela de Elena Ferrante. También está protagonizada por Dakota Johnson, Jessie Buckley, Ed Harris, Peter Sarsgaard, Paul Mescal y Dagmara Dominczyk.
La huérfana: primer asesinato (Orphan: First kill, 2022), de William Brent Bell
Lena (Isabelle Fuhrman) consigue escapar del psiquiátrico ruso en el que está recluida y viaja a Estados Unidos haciéndose pasar por la hija desaparecida de una familia adinerada. Pero su nueva vida como Esther no será como ella esperaba, y se enfrentará a una madre que protegerá a su familia a cualquier precio. Precuela del filme de terror La huérfana (2009), que narraba la historia de una pareja que, tras perder a su bebé, adoptan a una niña de 9 años que no es tan inocente como dice ser. La película fue dirigida por Jaume Collet-Serra, y protagonizada por Vera Farmiga, Isabelle Fuhrman y Peter Sarsgaard. En esta ocasión William Brent Bell (The Boy: La maldición de Brahms, Stay Alive) se pone tras las cámaras para dirigir a Julia Stiles (La profecía, Estafadoras de Wall Street) e Isabelle Fuhrman (La Huérfana, Los juegos del hambre), que repite en el papel de Esther.
La invitación (The invitation, 2022), de Jessica M. Thompson
Tras la muerte de su madre y quedarse sin parientes conocidos, Evie (Nathalie Emmanuel) se hace un test de ADN y encuentra a un primo lejano que no sabía que tenía. Al ser invitada por su recién descubierta familia a una extravagante boda en la campiña inglesa se ve seducida inicialmente por el atractivo anfitrión, pero rápidamente acaba envuelta en una pesadilla de la que deberá sobrevivir cuando descubre los retorcidos secretos familiares y las perturbadoras intenciones que esconde su generosidad. Protagonizada por Nathalie Emmanuel, Thomas Doherty, Stephanie Corneliussen, Alana Boden, Courtney Taylor, Hugh Skinner y Sean Pertwee, la película está dirigida por Jessica M. Thompson (La luz de la luna).
La isla de Bergman (Bergman island, 2021), de Mia Hansen-Løve
Una pareja de cineastas, Chris y Tony, se instalan durante el verano en la mítica isla sueca de Färo. En ese asombroso escenario, donde Bergman vivió y rodó sus obras más célebres, la pareja espera encontrar inspiración para sus próximas películas. Mientras los días pasan, la fascinación por el lugar aumenta en Chris y los recuerdos de su primer amor resurgen. A medida que sus respectivos guiones avanzan, y el efecto de los paisajes de la isla es cada vez más evidente en Chris y Tony, la línea entre la realidad y la ficción se irá difuminando. Séptimo largometraje de la directora francesa Mia Hansen-Løve (El Porvenir, Maya), que supone su debut en inglés, y que cuenta con un cast encabezado por Vicky Krieps (El hilo invisible, El joven Karl Marx), Mia Wasikowska (Alicia en el país de las maravillas, Stoker), Tim Roth (Reservoir Dogs, Selma), y Anders Danielsen Lie (Oslo, 31 de agosto, Personal Shopper).
La jefa (La jefa, 2022), de Fran Torres
Sofía, una ambiciosa trabajadora de una multinacional de moda nupcial, se queda embarazada sin haberlo planeado. Sin familia en España e incapaz de abortar, dadas sus convicciones católicas, Sofía parece abocada a volver a Colombia y abandonar la prometedora carrera profesional por la que tanto ha luchado. Sin embargo, su jefa, una mujer hecha a sí misma a la que Sofía admira por encima de todo, le hace una inusual proposición: Darle el hijo en adopción a ella, y a cambio poder continuar con su promoción dentro de la empresa. Sofía acepta la oferta, sin saber que no todo es cómo su jefa le ha contado. Ópera prima de Fran Torres, realizador de publicidad y director de cortometrajes como Hoy por ti, mañana por mi y Duelo. Está protagonizada por Aitana Sánchez Gijón y Cumelen Sanz.
La ley de Teherán (Metri shesh va nim, 2019), de Saeed Roustayi
En Irán, la pena por posesión de drogas es la misma tanto si llevas 30 gramos como 50 kilos: la pena de muerte. En estas condiciones, los narcotraficantes no tienen reparos en jugar a lo grande y la venta de crack se ha disparado. Como resultado, 6,5 millones de personas son toxicómanos. Después de varios años de seguir la pista al narcotraficante Nasser K., Samad, un policía persistente y expeditivo, consigue por fin echarle el guante. Aunque creía que el caso estaba cerrado, el enfrentamiento con el cerebro de la red toma un giro completamente inesperado. Dirige Saeed Roustayi (Leila’s Brothers, Life and a Day) y está protagonizada por Payman Moaadi, Navid Mohammadzadeh y Parinaz Izadyar entre otros.
La leyenda del Rey Cangrejo (Re Granchio, 2021), de Alessio Rigo de Righi & Matteo Zoppis
Italia, finales del siglo XIX. Durante una revuelta contra el príncipe local, Luciano mata accidentalmente a su amante. Para pagar su crimen, se ve obligado a exiliarse en la isla más remota del mundo, en Tierra del Fuego, Argentina. La búsqueda de un tesoro escondido en la isla se convierte en su oportunidad de redención.
La mancha negra (La mancha negra, 2021), de Enrique García
Matilde Cisneros es una anciana que vive con sus tres hijas en un pequeño pueblo del interior de Andalucía a principios de los años 70. Tras su fallecimiento, sus hijas se disponen a preparar su velatorio, a pesar de que todo el pueblo les da la espalda. En el acto ceremonial aparece un inesperado hermano mayor, que se marchó del pueblo hace 15 años dejando muchas heridas abiertas con los vecinos y con su propia familia. La herencia de Matilde, compuesta por propiedades y terrenos, y la llegada de este joven despertarán la codicia y el interés inidividual en cada uno de los herederos. Dirige Enrique García (Ayotzinapa, el paso de la tortuga, Resort Paraíso, Maniac tales. Relatos inquietantes, 321 días en Michigan).
La maniobra de la tortuga (La maniobra de la tortuga, 2022), de Juan Miguel del Castillo
El inspector Manuel Bianquetti se ve forzado a aceptar un traslado a la comisaría de Cádiz. Su tranquilidad inicial se verá rota por el hallazgo del cadáver de una joven que le recordará un pasado que le atormenta. Pese a la oposición de sus superiores, Bianquetti emprenderá una cruzada solitaria para atrapar al culpable, siguiendo unas evidencias que podrían ser fruto de su imaginación. Su vecina, una frágil enfermera acosada por su expareja, parece ser la única persona que está de su lado. Segunda película del director Juan Miguel del Castillo tras Techo y comida (2015). Se trata de un thriller policiaco con tintes sociales basado en la novela homónima de Benito Olmo perteneciente a la saga del Inspector Bianquetti, que resultó finalista del III Premio Santa Cruz a la mejor novela negra publicada en 2016. Está protagonizada por Fred Adenis, en su primer papel protagonista junto con Natalia de Molina.
La maternal (La maternal, 2022), de Pilar Palomero
Carla tiene 14 años y es una joven desafiante y rebelde. Vive en un viejo restaurante de carretera en las afueras de un pueblo con su joven madre soltera mientras falta a clase y pasa las horas con su amigo Efraín. Cuando la asistenta social se da cuenta de que está embarazada de cinco meses, Carla ingresa en “La Maternal”, un centro para madres menores de edad donde comparte su día a día con otras jóvenes como ella. Juntas con sus bebés, se enfrentarán a este nuevo mundo de adultos para el que no les ha dado tiempo a prepararse.
La memoria de un asesino (Memory, 2022), de Martin Campbell
Alex Lewis es un asesino profesional de gran reputación y discreción. Cuando se niega a completar un trabajo que viola su código moral, debe cazar y matar rápidamente a las personas que lo contrataron antes de que ellos y el agente del FBI Vincent Serra lo encuentren primero. Alex está hecho para la venganza, pero, con una memoria que comienza a fallar, se ve obligado a cuestionar cada una de sus acciones, desdibujando la línea entre el bien y el mal. Thriller psicológico dirigido por Martin Campbell (Casino Royale, Goldeneye, La máscara del zorro) y protagonizado por Liam Neeson (La lista de Schindler, Infierno blanco), Guy Pearce (Memento, L.A. Confidential, En tierra hostil) y Monica Belluci (Spectre, Malena, Shoot ‘Em Up: En el punto de mira).
La mujer rey (The woman king, 2022), de Gina Prince-Bythewood
La película cuenta la historia de las Agojie, la unidad de guerreras, formada por mujeres, que protegieron el Reino africano de Dahomey en el siglo XIX con unas habilidades y una fiereza nunca antes vista en el mundo. Inspirada en acontecimientos reales, sigue la emocionante y épica odisea de la General Nanisca (Viola Davis) como la persona que se encargará de entrenar a la siguiente generación de reclutas y prepararlas para la batalla contra un enemigo decidido a destruir su forma de vida. Hay cosas por las que vale la pena luchar.
La novelista y su película (So-seol-ga-ui yeong-hwa, 2022), de Hong Sangsoo
Junhee es una novelista desencantada de su propia escritura. Durante un viaje para reencontrarse con una vieja amiga que regenta una librería, se cruza con un director de cine que le prometió adaptar una de sus novelas. Charlan de los viejos tiempos y pasean por un parque, donde se encuentran casualmente con Kilsoo, una actriz famosa que también pasa por un momento de crisis profesional. El azar de estas coincidencias provoca en Junhee una revelación: dirigirá ella misma una película protagonizada por Kilsoo. No será como las demás películas. Será la película de la novelista.
La orquesta terrestre (Orkestra Lurtarra, 2022), de Imanol Zinkunegi & Joseba Ponce
Manu, siendo niño, se enamoró platónicamente de la gran Pianista Stella Panini y su sueño es conocerla. Para ello, siguiendo el consejo de un turbio personaje, Stefano Salegi, que luego se convertirá en manager, formará una orquesta. Pero Manu, además de un soñador con mayúsculas, es también un incomprendido, un outsider que va por libre, empezando por la peculiaridad de su instrumento, que no es otro que la escoba… Ello no le impide crear una peculiar orquesta formada por una contrabajista que siente picores en la axila cuando está nerviosa, dos hermanos gemelos que tocan los vientos y cuentan con un olfato sobrenatural, un contratenor bigotudo y un percusionista que toca un triángulo en el que se posa un jilguero. Les acompaña, además, una cabra gitana que hace el número de la escalera. Adaptación de la novela homónima de Harkaitz Cano, que también ha participado en el guion de la película, dirigida por Imanol Zinkunegi (Lur y Amets, PAYAS.O.S. ¡¡¡Al rescate!!!) y Joseba Ponce (Lur y Amets)
La pasajera (La pasajera, 2021), de Raúl Cerezo & Fernando González Gómez
Una furgoneta compartida en la que viajan un hombre y tres mujeres atropella a una turista que camina en la oscuridad por una carretera secundaria. tras subirla al vehículo para llevarla al hospital más cercano, comienzan a observar que tiene un comportamiento extraño. desde ese momento, los ocupantes de la vieja furgoneta no tardan en comprender que es hora de salvarse o morir y que tienen una regla clara: «no te sientes a su lado«. Angustiosa historia de aventuras que mezcla género fantástico y de terror, protagonizada por Ramiro Blas, Cecilia Suárez, Paula Gallego y Cristina Alcázar. Se trata del primer largometraje de Raúl Cerezo y del segundo de Fernando González Gómez después de Estándar (2020). Luis Sánchez-Polack firma el guion, basado en uno previo de Asier Guerricaechebarría y Javier Echániz (70 binladens, Cuando dejes de quererme) a partir de una idea original del propio Cerezo.
La peor persona del mundo (Verdens verste menneske, 2021), de Joachim Trier
Julie está a punto de cumplir 30 años y su vida es un desastre. En plena crisis existencial, siente que ha desperdiciado su talento mientras que su novio Aksel, un exitoso escritor de novela gráfica mayor que ella, la está presionando para construir una vida estable. Una noche Julie se cuela en una fiesta y conoce a Eivind, un chico encantador, con quien establece una conexión inmediata. Al poco tiempo rompe con Aksel y se ve envuelta en otra relación, deseando que su vida tome un nuevo rumbo. Sin embargo, pronto comprenderá que algunas elecciones vitales están por encima de ella. Dirigida por el noruego Joachim Trier (Thelma, El amor es más fuerte que las bombas, Oslo, 31 de agosto, Reprise) consiguió el premio a la mejor actriz para Renate Reinsve en el Festival de Cine de Cannes y se presentó en la 66 Semana Internacional de Cine de Valladolid- Seminci.
La piel del tambor (La piel del tambor, 2022), de Sergio Dow
Ciudad del Vaticano, 1995. Un hacker informático irrumpe en el ordenador personal del Papa dejándole un mensaje en el que asegura que la Iglesia de Nuestra Señora de las Lágrimas mata para defenderse. Intrigado, el Santo Padre ordena que se investigue el asunto. Monseñor Spada asignará la misión a su mejor agente, el sacerdote Quart, poseedor de una larga experiencia en los asuntos oscuros de la Santa Sede. Entre tanto, en Sevilla, la aristócrata Macarena Bruner, una hermosa divorciada que es dueña de los derechos sobre el terreno donde se alza Nuestra Señora de las Lágrimas, escandaliza a la ciudad con sus amores inapropiados con un bailaor flamenco, mientras coquetea por Sevilla y hace parte principal de un grupo que se resiste a dejar demoler la Iglesia.
La piel en llamas (La piel en llamas, 2022), de David Martín Porras
Frederick Sálomon (Óscar Jaenada), un fotoperiodista de guerra que alcanzó fama internacional por capturar la imagen de una niña volando por los aires como consecuencia de la explosión de una bomba, regresa veinte años después al país donde tomó la célebre fotografía. Vuelve para recoger un premio, ya que muchos consideran que su polémica foto ha resultado clave en los esfuerzos para alcanzar la paz en el problemático país. Sin embargo Hanna (Ella Kweku), una periodista local que le acompaña para entrevistarle, no está de acuerdo. De hecho, quiere matarle. Simultáneamente, en el mismo hotel se desarrolla la historia de otra pareja: el doctor Arellano (Fernando Tejero), un delegado de Naciones Unidas que ha orquestado la entrega del premio de Sálomon, e Ida (Lidia Nené), una madre desesperada que se ofrece sexualmente a Arellano a cambio del tratamiento que puede salvar la vida de su hija. Está dirigida por David Martín-Porras (The Chain, El secreto de Maya), y es la adaptación cinematográfica de la obra del premio Nacional de Literatura, Guillem Clua.
La promesa de Hasan (Baglilik Hasan, 2021), de Semih Kaplanoglu
Hasan y su esposa Filiz llevan años luchando por una vida en común, y actúan sólo según sus propios deseos sin pensar en nadie más. Hasan proporciona el sustento de la familia con el huerto y el campo de tomates heredados de su padre. La pareja, que quiere marcharse a otro lugar en un futuro, recibe por fin la buena noticia y comienza los preparativos para mudarse. Mientras tanto, Hasan comienza a enfrentarse a los valores sobre los que ha construido su vida y a las acciones que ha llevado a cabo.
La protegida (The protégé, 2021), de Martin Campbell
Anna (Maggie Q), fue rescatada y entrenada en el negocio familiar, cuando no era más que una niña, por Moody (Samuel L. Jackson), un legendario asesino, su mentor y figura paterna. 20 años después, Anna se ha convertido en una de las asesinas a sueldo más hábiles delplaneta. Cuando Moody es brutalmente asesinado, Anna jura venganza y, para ello, se alía con Rembrandt (Michael Keaton), un enigmático asesino. A medida que crece el acercamiento entre ambos, la confrontación se va volviendo más y más peligrosa. Thriller de acción y suspense que fue la última película rodada en Europa (Reino Unido) antes de decretarse el confinamiento debido al Covid-19. La dirección corre a cargo del director neozelandés Martin Campbell (Casino Royale, Linterna verde).
La tragedia de Macbeth (The tragedy of Macbeth, 2021), de Joel Coen
Un lord escocés es convencido por un trío de brujas de que se convertirá en el próximo Rey de Escocia, mientras tanto, su ambiciosa esposa, lo apoya en sus planes para tomar el poder. La nueva versión de Macbeth de Shakespeare está inspirada en la obra de teatro del Festival Internacional de Manchester de 2013. La cinta está dirigida y escrita en solitario por Joel Coen.
La traición de Huda (Huda’s Salon, 2021), de Hany Abu-Assad
Reem, una joven madre palestina casada con un hombre celoso, acude a la peluquería de su amiga Huda, en Belén y lo que debía ser una visita rutinaria se convierte en una desagradable experiencia cuando Reem empieza a desvanecerse en su silla. Huda le ha tendido una trampa. Con la ayuda de un cómplice le hacen una sesión de fotos con poses comprometidas para chantajearla, y conseguir así que colabore con el servicio secreto israelí, traicionando a su pueblo. Escrita y dirigida por el cineasta palestino Hany Abu-Assad (Paradise Now), está protagonizada por Ali Suliman (De repente el paraiso, Red de mentiras, Paradise now), Maisa Abd Elhadi (Gaza Mon Amour, The Idol) y Manal Awad (Gaza Mon Amour, The Idol).
La última película (Last film show, 2021), de Pan Nalin
Samay, un niño de 9 años que vive con su familia en un pueblo remoto de la India, descubre el cine por primera vez y queda absolutamente hipnotizado. Contra los deseos de su padre, vuelve al cine día tras día y se hace amigo del proyeccionista que, a cambio de su comida, le deja ver películas gratis. Rápidamente se da cuenta de que las historias se convierten en luz, la luz en películas y las películas en sueños. Contagiados por la emoción, Samay y su inquieta pandilla, investigan sin descanso para intentar captar la luz y proyectarla para lograr ver películas de 35 mm. Juntos, utilizan un truco innovador y logran con éxito fabricar un aparato de proyección. Sin embargo perseguir tus sueños a menudo significa dejar atrás las cosas que amas. Nangesh Bhavin Aalabhai, también conocido como Bhavin Rabari, de 9 años, fue seleccionado entre más de 3.000 chicos porque una cosa estaba clara para el director Pan Nalin (Samsara), Samay y su pandilla tenían que ser de la misma parte remota de Gujarat donde él creció, para poder contar con el lenguaje corporal adecuado.
La vida padre (La vida padre, 2022), de Joaquín Mazón
Mikel, un joven y ambicioso chef, recibe la visita inesperada de su padre, desaparecido hace treinta años. En un momento crítico para el futuro de su restaurante, Mikel deberá hacerse cargo del alocado e imprevisible Juan, un verdadero huracán de vitalidad que pondrá a prueba todas sus ideas sobre la cocina y la vida. Comedia dirigida por Joaquín Mazón (Cuerpo de Élite) y escrita por Joaquín Oristrell (La Tribu), que está protagonizada por el dos veces ganador del Goya Karra Elejalde (La Fortuna, Mientras dure la guerra, Ocho apellidos vascos) y Enric Auquer (Sky Rojo, Vida Perfecta, Quien a hierro mata), también ganador del Goya a Mejor Actor Revelación. Acompañan a la pareja protagonista Megan Montaner (30 Monedas, Señor, dame paciencia), Lander Otaola (Patria, Ane), Maribel Salas (Allí abajo, La pequeña Suiza), Gorka Aguinagalde (Ane, Perdiendo el este) y Manuel Burque (Vida perfecta, Requisitos para ser una persona normal).
La visita y un jardín secreto (La visita y un jardín secreto, 2022), de Irene M. Borrego
Poco se sabe de la misteriosa figura de Isabel Santaló, una artista hoy olvidada. Pero de tanto en cuanto algunas visitas aparecen en su casa. A través de ellas, y de la voz de Antonio López, el único pintor de su generación que la recuerda, se perfila una película poliédrica. Un retrato cinematográfico de Isabel Santaló que, una vez bien avanzado el metraje, sorpresivamente se transforma. Una película sobre la memoria y el olvido, sobre el Arte y el proceso creativo, sobre qué significa ser mujer y una artista.
La voluntaria (La voluntaria, 2022), de Nely Reguera
Marisa (Carmen Machi), una doctora recién jubilada, decide viajar como voluntaria a un campo de refugiados griego donde, a su parecer, necesitan a gente exactamente como ella. Al llegar allí, se hace evidente que no tiene nada que ver con los demás. Cuando conoce al pequeño Ahmed, los límites entre la necesidad de cuidar y de sentirse útil empiezan a desdibujarse. Película dirigida por Nely Reguera (María (y los demás)) que aborda la complejidad implícita en el acto y el deseo de amar y cuidar.
Laal Singh Chaddha (Laal Singh Chaddha, 2022), de Advait Chandan
Los acontecimientos de la historia de la India se desarrollan a través de la perspectiva de Laal Singh Chaddha, un hombre autista que tiene una gran comprensión de las emociones. Se trata del remake indio de Forrest Gump (1994), protagonizado por Aamir Khan, uno de los actores más influyentes de Bollywood. Es el primer remake que se ha hecho de la oscarizada cinta de Robert Zemeckis protagonizada por Tom Hanks, que logró llevarse a casa hasta 6 estatuillas incluyendo Mejor guion adaptado, Mejor director, Mejor película y Mejor actor para Tom Hanks. Está dirigida por Advait Chandan (Secret Superstar), con un guion firmado por Atul Kulkarni, basado en el guion original de Eric Roth. El reparto lo completan Kareena Kapoor como Manpreet Kaur (el personaje de Jenny originalmente interpretado por Robin Wright) y Mona Singh como la madre de Laal.
Labordeta, un hombre sin más (Labordeta, un hombre sin más, 2022), de Paula Labordeta & Gaizka Urresti
Septiembre de 2010. Más de 50.000 personas despiden en el palacio de la Aljafería a Labordeta. Profesor de instituto, poeta, escritor, ensayista, comunicador, político, cantautor, es un hombre que desborda a la persona para convertirse en una leyenda que encarna la voz de los desfavorecidos, de las minorías, de la España vaciada. Doce años después de su pérdida, la película da a conocer también a José Antonio, el “abuelo”, padre y esposo a través de su mujer, sus hijas y sus nietas. Sus recuerdos y un diario personal nunca antes leído nos desvela su lado más íntimo y personal, el de un hombre sin más. El filme repasa los momentos vitales que le convirtieron en un personaje muy querido en toda España, pero además desvela su lado más íntimo a través de un diario personal descubierto durante el rodaje, imágenes inéditas del archivo familiar y los recuerdos de su mujer, sus tres hijas y sus dos nietas. Todos los miembros de la familia Labordeta participan, además de como personajes, con la dirección de su hija Paula Labordeta y el guion de su hija Ángela. Ha sido codirigida por el ganador del premio Goya Gaizka Urresti (Aute Retrato, Arizmendiarrieta, el hombre cooperativo) y coescrita por Miguel Mena.
Language lessons (Language lessons, 2021), de Natalie Morales
Cuando el marido de Adam le regala unas clases semanales de español, éste no sabe cómo o dónde encajar este nuevo elemento en su estructurada vida. Pero cuando una inesperada tragedia lo pone todo del revés, Adam decide continuar con las clases y desarrolla un complicado vínculo emocional con su profesora de español, Cariño. Ópera prima de la actriz y guionista Natalie Morales (Plan B; Room 104) que está protagonizada por Natalie Morales (Dead to Me, Santa Clarita Diet, La batalla de los sexos) y Mark Duplass (The Morning Show, Creep, El amigo de mi hermana).
Las aventuras de Pil (Pil, 2021), de Julien Fournet
Película de animación francesa dirigida por Julien Fournet (La panda de la selva 2, Enfoiré de président) protagonizada por Pil, una pequeña huérfana que vive en la calle, en la ciudad medieval de Roc-en-Brume. Junto a sus tres comadrejas amaestradas, Pil sobrevive robando comida en el castillo del siniestro rey Tristain, que ha usurpado el trono. Un buen día, para escapar de los guardias que la persiguen, Pil se disfraza poniéndose un vestido de princesa. De esta manera, se verá embarcada en una loca y delirante búsqueda para salvar a Roland: el heredero al trono, víctima de un encantamiento.
Las cartas de amor no existen (Par dessus l’épaule de Jonas, 2021), de Jérôme Bonnell
Jonas (Grégory Montel), parisino de cuarenta y tantos, sigue locamente enamorado de su ex, Léa (Anaïs Demouster). Después de una noche de borrachera, llama a su puerta para confesarle sus sentimientos pero Lea le rechaza. Despechado, acaba en la cafetería de debajo de su casa y comienza a escribirle una carta de amor, olvidando todo lo que tenía que hacer ese día. Con la ayuda de Mathieu (Grégory Gadebois), un divertido camarero, y algunos vecinos del barrio, Jonas se enfrentará a sus relaciones pasadas, a un futuro incierto y sobre todo, a sí mismo. Lo que empieza siendo un último intento de recuperar a su ex se convertirá en toda una reflexión sobre su vida. Comedia de enredo escrita y dirigida por el cineasta francés Jérôme Bonnell (El tiempo de los amantes), que retrata el comportamiento humano más mísero ante el sentimiento más universal: el amor.
Las cartas perdidas (Las cartas perdidas, 2021), de Amparo Climent
Documental ficcionado que retrata cartas reales de mujeres exiliadas o encarceladas durante la Guerra Civil. Es un homenaje a las mujeres víctimas del franquismo y que sufrieron una doble represión, por ser mujeres y por ser republicanas. Cada carta es representada en la historia por una actriz, en el lugar donde realmente ocurrieron (cárceles de mujeres, campo de concentración para mujeres en Francia, etc), o en un espacio simbólico (Cementerio de la Almudena, Belchite, etc).
Las gentiles (Las gentiles, 2021), de Santi Amodeo
Ana (17) es una chica de clase media más, con los conflictos familiares y problemas de identidad propios de su edad. Aunque desde que conoció a su amiga Corrales (17) la palabra suicidio ha entrado en su vida, aparentemente solo como una idea lejana y transgresora. Pero, poco a poco, lo que parecía un juego en las redes sociales acaba por filtrarse a la realidad. Santi Amodeo firma su sexto largometraje, volviendo a sus orígenes y con una de sus películas más libres. Una película de adolescentes y redes sociales. Una alusión a la doble moral y su mundo ficticio. Está protagonizada por África de la Cruz, Alvar Inger, Lola Buero, Olga Navalón y Paula Díaz.
Las ilusiones perdidas (Illusions perdues, 2021), de Xavier Giannoli
Lucien de Rubempré es un joven poeta de clase baja que está locamente enamorado de la baronesa Louise de Bargeton. El riesgo de escándalo los obliga a huir a París, donde esperan vivir y amarse libremente. Lucien pronto encuentra el rechazo de la baronesa. Solo, sin dinero, hambriento y humillado busca venganza escribiendo artículos controvertidos, pero banales. Dentro de su París tan codiciado, encuentra un mundo cínico donde todo, y todos, se pueden comprar y vender. Dirigida por Xavier Giannoli (Madame Marguerite, Crónica de una mentira) es una adaptación del clásico de la literatura francesa homónimo de Honoré de Balzac, protagonizado por Benjamin Voisin (Verano del 85), Cécile de France (Más allá de la vida, serie de TV The new pope), Vincent Lacoste (Mi vida con Amanda), Xavier Dolan (Mommy) y Gérard Depardieu (Cyrano de Bergerac).
Las nuevas aventuras de Gulliver (Gulliver returns, 2021), de Ilya Maksimov
El viajero y aventurero Gulliver es invitado a regresar a Lilliput, la ciudad que hace tiempo salvó de una flota enemiga. Pero al llegar, sólo encuentra sorpresa e indignación, ya que el rey de Lilliput hizo creer a su pueblo que el legendario gigante Gulliver volvía. En cambio, cuando todo el pueblo estaba construyendo un alojamiento para acoger a un superhombre, descubren que se trata de una persona normal y que la historia del gigante era solo una leyenda. Decepcionado, el rey ordena la ejecución de Gulliver mientras la flota enemiga está a las puertas de la ciudad y vuelve a amenazarles. Está dirigida por Ilya Maksimov (Dobrinya y el dragón).
Las obras de Da Vinci (Leonardo: The Works, 2019), de Phil Grabsky
Documental que muestra la vida de Leonardo Da Vinci: su ingenio, sus habilidades escultóricas, su previsión militar y su habilidad para moverse en la política de su época, a través de su arte. Coincidiendo con el 500 aniversario de su muerte, esta es el filme definitivo sobre Leonardo.
Las vacaciones de Yoko (Las vacaciones de Yoko, 2022), de Juanjo Elordi
Llegan las vacaciones de verano y, por primera vez desde que se conocieron, los cuatro amigos se van a separar. Mai, Oto y Vik se van de viaje, cada uno con su familia, a diferentes partes del mundo. Yoko se queda solo en el parque con Marisol. ¿Qué hará el pobre Yoko sin sus amigos? ¿Podrán los tres niños hacer nuevos amigos y amigas allá donde vayan?. Todos están preocupados por esta nueva experiencia, pero los cuatro se darán cuenta en seguida, de que allá donde hay niños y niñas, siempre hay ganas de jugar.
Libélulas (Libélulas, 2022), de Luc Knowles
Álex y Cata están unidas por una amistad que viene desde la niñez. Ambas nacieron en el mismo barrio de extrarradio, una periferia solitaria, llena de comercios vacíos y bares decadentes. Llevan planeando la huida durante toda su vida; un salvoconducto desde el que poder alejarse de su presente y olvidar su pasado. Pero ya no son esas niñas que hacían travesuras; y el tiempo parece agotarse. Jota, Rubio, Chino y Vera completan un laberinto de relaciones amorosas y familias sin futuro. Vico es un policía obsesivo, corrupto y despiadado. Y está al borde del hundimiento. Un poco de dinero ahorrado, droga robada, una traición. Las vidas de Álex y Cata estallan en un mar de turbulencias que alterarán el frágil vuelo de estas libélulas en una historia de huida y desesperación. Primer largometraje de Luc Knowles que comenzó su carrera audiovisual cimentada en la industria de los videoclips, para artistas como Jonh Vermont, Reyko, Fernando Costa, Oddliquor o Follone.
Licorice pizza (Licorice pizza, 2021), de Paul Thomas Anderson
Alana Kane (Alana Haim) y Gary Valentine (Cooper Hoffman) han crecido en el Valle de San Fernando, pero no se conocen hasta el día en que el instituto de Gary organiza una sesión de fotos. Alana ya no estudia, es una joven que se esfuerza en definirse y encontrar un camino más allá de su poco inspirador empleo como ayudante de un fotógrafo. Gary, un actor en ciernes, ya ha hecho algún que otro papelito remunerado, y se lo dice a Alana casi inmediatamente, decidido a impresionarla. La seguridad de Gary divierte a la chica, pero también despierta su curiosidad, y no tarda en establecerse una relación sincera aunque algo torpe entre los dos. Escrita y dirigida por Paul Thomas Anderson (Boogie Nights, Magnolia, El hilo invisible), está protagonizada por los debutantes Alana Haim y Cooper Hoffman. Completan el reparto el oscarizado Sean Penn, junto con el nominado al Oscar Bradley Cooper (Ha nacido una estrella), Benny Safdie y Tom Waits.
Lightyear (Lightyear, 2022), de Angus MacLane
La película relata la historia de origen de Buzz Lightyear, el héroe que inspiró el juguete, y que da a conocer al legendario Guardián Espacial que acabaría contando con generaciones de fans. Chris Evans (Puñales por la espalda, Vengadores: Endgame) presta su voz a Buzz en la versión original 27 años después del estreno de Toy Story (1995). Angus MacLane, director ganador del premio Annie y veterano animador de Pixar, que codirigió Buscando a Dory en 2016, es el director de este filme.
Lilo, Mi amigo el cocodrilo (Lyle, Lyle, crocodile, 2022), de Josh Gordon & Will Speck
La familia Primm (Constance Wu, Scoot McNairy, Winslow Fegley) se muda a Nueva York y a su hijo Josh le cuesta adaptarse a su nuevo colegio y hacer nuevos amigos. Todo eso cambia cuando descubre que en el ático de su nueva casa vive Lilo, un cocodrilo cantante (Shawn Mendes) al que le gusta darse baños, el caviar y la buena música. Los dos se convierten en mejores amigos, pero su malvado vecino el Sr. Grumps (Brett Gelman) se convierte en una amenaza para Lilo, por lo que los Primm deberán aliarse con Héctor P. Valenti (Javier Bardem) – el carismático dueño del cocodrilo – y así demostrar al mundo que la familia puede aparecer en los lugares más inesperados y que no hay nada malo con un gran cocodrilo cantante con una personalidad aún mayor.
L’immensità (L’immensità, 2022), de Emanuele Crialese
Roma, años 70: un mundo a mitad de camino entre barrios en construcción y programas de televisión aún en blanco y negro, logros sociales y modelos de familia que han quedado obsoletos. Clara y Felice acaban de mudarse a un piso nuevo. Su matrimonio está acabado: ya no se aman, pero son incapaces de separarse. Lo único que los mantiene unidos son sus hijos, en los que Clara vuelca su deseo de libertad. Adriana, la mayor, acaba de cumplir 12 años y presencia muy de cerca los estados de ánimo de Clara y las tensiones cada vez mayores entre sus padres. Adriana rechaza su nombre y su identidad, quiere convencer a todo el mundo de que es un chico, y su obstinación hace que el ya frágil equilibrio familiar alcance un punto de ruptura.
Lingui. Lazos sagrados (Lingui, 2021), de Mahamat-Saleh Hareoun
A las afueras de N’djamena en Chad, Amina vive sola con María, su única hija de 15 años. Su mundo, que ya es bastante frágil, se derrumba el día que descubre que su hija está embarazada. La adolescente no quiere ese embarazo. En un país donde el aborto no solo está condenado por la religión, sino también por la ley, Amina tiene que hacer frente a una batalla que parece perdida de antemano. Dirige Mahamat-Saleh Hareoun (Une saison en France, Hissein Habré, une tragédie tchadienne, GriGris, Un hombre que grita) y se presentó en la sección oficial del Festival de Cine de Cannes.
Live is Life. La gran aventura (Live is Life. La gran aventura, 2021), de Dani de la Torre
Verano 1985. Como cada año, Rodri deja Cataluña y vuelve al pueblo gallego de sus padres para reencontrarse con su pandilla. Sin embargo, este año es distinto para él y sus amigos. Los problemas del mundo real empiezan a aparecer en sus vidas amenazando con separarles. Aferrándose a la amistad que les une, los cinco amigos planean escaparse la noche de San Juan en busca de una flor mágica que, según cuenta la leyenda, crece en lo alto de una montaña y puede hacer que los deseos se hagan realidad. Película del director Dani de la Torre (El desconocido, La sombra de la Ley) protagonizada por cinco chicos que debutan por primera vez en la gran pantalla.
Llegaron de noche (Llegaron de noche, 2022), de Imanol Uribe
La madrugada del 16 de noviembre de 1989, en plena guerra civil salvadoreña, seis sacerdotes jesuitas, profesores universitarios, y dos empleadas fueron asesinados en la Universidad Centroamericana José Simeón Cañas (UCA) en San Salvador. La noticia tiene una inmediata repercusión internacional, porque además de la barbarie, entre los sacerdotes asesinados se encuentra un intelectual de prestigio, Ignacio Ellacuría. La posición de los jesuitas de la UCA era inmejorable para mediar en un previsible acuerdo de paz y su talante sin tacha, la herramienta ideal para poner fin a una década de guerra cruenta. Inmediatamente el gobierno culpabiliza a la guerrilla del FMLN pero una testigo presencial echa por tierra la versión oficial. Se llama Lucía Barrera De Cerna y trabaja como empleada de la limpieza en la UCA. Dirigida por Imanol Uribe (La fuga de Segovia, Días contados, El Rey Pasmado), está protagonizada por Juana Acosta, Juan Carlos Martínez y Ben Temple, con la colaboración especial de Karra Elejalde en el papel de Ignacio Ellacuría y Carmelo Gómez como el Padre Tojeira.
Llenos de Gracia (Llenos de Gracia, 2022), de Roberto Bueso
Marina, una monja muy atípica, llega en el verano de 1994 a El Parral, un colegio amenazado de cierre. A pesar de que los internos, chicos sin familia, la reciben con mil trastadas, Marina tiene una idea que cambiará todo: formar un equipo de fútbol. Con la ayuda de dos monjas: Angelines, inocente y frágil, y Tatiana, bruta y bondadosa, creará algo parecido a una familia de verdad. Años más tarde, Valdo, uno de los chicos, debutará en el primer equipo del Real Madrid. Carmen Machi protagoniza esta comedia dirigida por Roberto Bueso (La Banda). Le acompañan Paula Usero, Pablo Chiapella, Nuria González, Anis Doroftei y Manolo Solo, junto con un grupo de jóvenes intérpretes de entre 9 y 14 años seleccionados entre más de 2 mil candidatos procedentes de más de 60 colegios y clubes deportivos de los alrededores de Valencia.
Lo que sabemos (El que sabem, 2021), de Jordi Núñez
La vida de Carla no es como ella la hubiera soñado y eso hace que viva desencantada con ella. Su día a día se convierte en un aburrimiento gracias a su trabajo como camarera en un restaurante de la playa. Mientras sirve mesas y escucha a clientes quejarse, sueña con una vida mejor. Un día, llega al chiringuito Víctor, un compañero de su clase bastante atractivo, junto a sus mejores amigos. Entre Carla y Víctor comienza a surgir un amor intenso y fuerte que hará que sus vidas den un cambio descomunal.
Los amantes (Amants, 2020), de Nicole Garcia
Lisa y Simon son inseparables. Han estado locamente enamorados el uno del otro desde que eran adolescentes. Un día ocurre una tragedia y Simon huye dejando a Lisa. Ella espera en vano noticias de él hasta que, tres años más tarde, se casa con un rico empresario. Tiempo después, sus caminos se cruzan de nuevo en una isla en el Océano Índico, pero sus prioridades en la vida han cambiado. La película participó en la Sección Oficial del Festival de Cine de Venecia y está dirigida por Nicole Garcia (El sueño de Gabrielle, Un beau dimanche, Un balcon sur la mer, Selon Charlie, El adversario, Place Vendôme) y protagonizada por Pierre Niney (El hombre perfecto), Stacy Martin (Nymphomaniac) y Benoît Magimel (Pequeñas mentiras sin importancia, Pacifiction).
Los amores de Anaïs (Les amours d’Anaïs, 2021), de Charline Bourgeois-Tacquet
Anaïs tiene 30 años y es inestable en lo económico y en el amor. Un día conoce a Daniel y este siente un profundo flechazo por ella. Pero Daniel vive con Emilie y rápidamente se siente cautivada también por Anaïs. Esta es la historia de una joven parisina inquieta y un tanto alocada con un profundo deseo de amar. Comedia francesa protagonizada por Anaïs Demoustier (Las nieves del Kilimanjaro, Los consejos de Alice), Denis Podalydès (Las Fantasías, El Buen Maestro) y Valeria Bruni Tedeschi (Verano del 85, Locas de Alegría), que es la ópera prima de Charline Bourgeois-Tacquet (Pauline Asservie, Joujou), y se estreno en la Semana de la Crítica del Festival de Cine de Cannes 2021.
Los buscamundos (Around the world in 80 days, 2021), de Samuel Tourneux
Passepartout, un mono ingenuo pero vivaz, siempre ha soñado con emprender una aventura. La oportunidad viene en forma de Phileas Frog, un exploradora la vez que estafador, y una apuesta multimillonaria: establecer un nuevo récord para una gira por el mundo. Desde desiertos ardientes hasta selvas misteriosas, desde princesas intrépidas hasta langostas adoradoras de volcanes, Passepartout descubrirá lo increíble, maravilloso y loco que es el mundo. Película de animación dirigida por Samuel Tourneux, responsable de la serie de televisión Lego City Adventures y de varios cortos de animación sobre los Minions.
Los cinco diablos (Les cinq diables, 2022), de Léa Mysius
Vicky (Sally Dramé), una niña extraña y solitaria, tiene un don mágico: puede reproducir cualquier aroma que le guste, y los recoge en una serie de frascos cuidadosamente etiquetados. Ha capturado en secreto el olor de Joanne (Adèle Exarchopoulos), su madre, por quien cultiva un amor salvaje y desmesurado. Cuando la hermana de su padre, Julia (Swala Emati), irrumpe en su vida, Vicky reproduce su olor y se transporta a recuerdos oscuros y arcaicos que la llevan a descubrir los secretos de su pueblo, su familia y su propia existencia.
Los constructores de La Alhambra (Los constructores de la Alhambra, 2022), de Isabel Fernández
1340. Sabiendo que su asediado Reino de Granada está condenado a desaparecer por el avance de los reinos vecinos, Yusuf I, el Sultán de Granada, se embarca en la construcción de un edificio que refleje el esplendor de su civilización y desafíe al olvido: los palacios de la Alhambra. Su visir, Ibn al-Jatib (Amr Waked), poeta y genio adelantado a su época, participa en este colosal desafío. Pero cuando el hijo del sultán, Muhammad V, hereda el trono y lo involucra en las nuevas políticas de su reinado, el visir se debate entre las ideas de su antiguo mundo y el nuevo que está surgiendo. Sus crónicas nos cuentan la historia de la Granada del s. XIV, el canto del cisne de la Europa musulmana.
Los crímenes de la academia (The pale blue eye, 2022), de Scott Cooper
West Point, 1830. Una gris mañana de invierno, aparece el cadáver de un joven cadete. La tragedia se convierte en carnicería cuando en la morgue se descubre que el corazón ha sido extraído con exquisita precisión. Temiendo un daño irreparable para la reputación de la academia militar, sus directores recurren a un inspector de la zona, Augustus Landor (Christian Bale), para que resuelva el asesinato. Frustrado por el código de silencio de los cadetes, Landor se procura la ayuda de uno de ellos para investigar el caso. Se trata de un excéntrico cadete que desprecia la disciplina castrense y siente cierta inclinación por la poesía, un joven llamado Edgar Allan Poe (Harry Melling).
Los jóvenes amantes (Les jeunes amants, 2021), de Carine Tardieu
Quince años después de su primer encuentro Shauna, una elegante arquitecta ya retirada, se cruza en el pasillo de un hospital con Pierre, un médico felizmente casado. Ella tiene 71 años y él 45. Opuestos pero hipnotizados el uno por el otro, vuelven a conectar y comienzan una aventura. Viuda, madre y abuela, Shauna necesita reafirmar que después de todo es una mujer plena. Está dirigida por Carine Tardieu (Sácame de dudas, Du vent dans mes mollets, La tête de maman) y protagonizada por Fanny Ardant, Melvil Poupaud y Cécile De France.
Los negros (Los negros, 2022), de Antonio Palacios
Los esclavos negros traídos a la fuerza de África desde el siglo XIV viven en los arrabales de Sevilla, muchos de ellos en la marginalidad o luchando por sobrevivir. El arzobispo Don Gonzalo de Mena no sólo les da un hospital y una capilla, sino una Hermandad para integrarlos en la sociedad. Así, se convierten en la primera congregación religiosa de estas características, un título que tendrán que defender ante las otras. Además, tienen que evitar las prohibiciones, suspensiones e intentos de disolverlos por parte de un sector de las autoridades. Miembros valientes como Salvador de la Cruz, “el negro de la casa honda”, salvan y aseguran la supervivencia de la institución en un clima de abierta hostilidad. Con el tiempo, la Hermandad de los Negros pasa a ser la de Los Negritos, que en 2023 celebrará su 630º aniversario. Dirigida por Antonio Palacios siguiendo la investigación de Isidoro Morenos es un largometraje documental que relata la historia de la Hermandad más antigua de Sevilla: Los Negritos.
Los ojos de Tammy Faye (The eyes of Tammy Faye, 2021), de Michael Showalter
Visión íntima del extraordinario ascenso, caída y redención de la telepredicadora evangelista Tammy Faye Bakker. En la década de los 70 y los 80, Tammy Faye y su marido, Jim Bakker, superaron sus humildes comienzos para crear la cadena de televisión y el parque temático religiosos más grandes del mundo. Reconocida por su mensaje de amor, aceptación y superación, Tammy Faye se convirtió en un personaje inconfundible con sus pestañas indelebles, su estilo de cantar personalísima y su entusiasmo a la hora acoger a personas de todos los ámbitos de la vida. Pero las irregularidades financieras, las rivalidades e intrigas y los escándalos no tardaron en derrocar un imperio construido con enorme meticulosidad. Dirigida por Michael Showalter (La gran enfermedad del amor, Hola mi nobre es Doris) y está protagonizada por Jessica Chastain, Andrew Garfield, Vincent D’Onofrio y Cherry Jones.
Los pasajeros de la noche (Les passagers de la nuit, 2022), de Mikhaël Hers
En el París de 1981 se respira un aire de cambio y esperanza. Elisabeth acaba de separarse y deberá hacer frente a su nueva situación: mantener a sus dos hijos adolescentes y cuidar de sí misma. Consigue trabajo en el programa de radio nocturno “Los pasajeros de la noche” y allí conocerá a Talulah, una adolescente problemática y muy peculiar, a la que decide acoger en su casa. La influencia y el espíritu libre de la joven cambia la trayectoria de sus vidas para siempre.
Los perdonados (The forgiven, 2021), de John Michael McDonagh
David y Jo Henninger (Ralph Fiennes y Jessica Chastain), un médico y una autora de libros infantiles, viajan desde Londres a Marruecos para asistir a un fin de semana a todo lujo en el suntuoso hogar sahariano de Richard (Matt Smith) y su amante Dally Margolis (Caleb Landry Jones). Tras una comida tardía acompañada de demasiado alcohol, David, cansado y somnoliento, insiste en ponerse al volante para conducir el largo trayecto desde Tánger a la fiesta, discutiendo con Jo durante todo el camino. Pero, cuando dos jóvenes aparecen inesperadamente entre la oscuridad, David pierde el control del vehículo y acaba con la vida de uno de ellos, un adolescente local llamado Driss (Omar Ghazaoui). Basada en la novela de Lawrence Osborne, está escrita y dirigida por el aclamado cineasta John Michael McDonagh, (Contra todos, Calvary, El irlandés).
Los renglones torcidos de Dios (Los renglones torcidos de Dios, 2022), de Oriol Paulo
Alice Gould es una detective que ingresa en un hospital psiquiátrico. Alice ingresa voluntariamente fingiendo un estado paranoico con el propósito de seguir las pistas en un caso de asesinato que ocurrió en el centro unos
Los tipos malos (The bad guys, 2021), de Pierre Perifel
Basada en la serie de libros superventas de la lista del New York Times, de Aaron Blabey, un equipo de increíbles animales bandidos se prepara para enfrentarse al golpe más complicado de su vida: convertirse en ciudadanos modélicos. Nunca antes ha habido cinco amigos tan infames como los tipos malos: el elegante carterista Sr. Lobo (al que pone voz en la VO el oscarizado Sam Rockwell); el experto en cajas fuertes Sr. Serpiente (en la VO Marc Maron); el frío maestro del disfraz Sr. Tiburón (en la VO Craig Robinson); el irascible Sr. Piraña (en la VO Anthony Ramos), y la mordaz y genial hacker Srta. Tarántula (en la VO Awkwafina), apodada “Webs”. Cuando, después de años de dar exitosos golpes y ser los malos más buscados del planeta, son al fin pillados, el Sr. Lobo consigue llegar a un acuerdo (que no tiene la menor intención de respetar) para impedir que les metan a todos en la cárcel: los tipos malos serán buenos. Dirige por Pierre Perifel (animador de las entregas de Kung Fu Panda), que debuta en un largometraje.
Lourdes (Lourdes, 2019), de Thierry Demaizière & Alban Teurlai
La gruta de Lourdes es tocada por decenas de millones de personas que han dejado impregnada la huella de sus sueños, de sus esperanzas y de sus penas. A Lourdes llegan los frágiles, los pobres. Este templo es un refugio para los peregrinos que se desnudan, en el sentido literal de la palabra, cuando se meten en las piscinas cuyas aguas son consideradas por muchos de ellos como milagrosas. Los directores Thierry Demaizière y Alban Teurlai, responsables de Relève: histoire d’une création (2015) y Rocco (2016), documental sobre el actor porno Rocco Siffredi, han ido más allá de la fe, han filmado Lourdes como un lugar de interés antropológico en el que acontecen historias conmovedoras, porqué no llenas de fe.
Lucian Freud: Un autorretrato (Lucian Freud: A self portrait, 2022), de David Bickerstaff
Documental sobre la vida y obra de uno de los pintures británicos más importantes de la historia: Lucian Freud, uno de los pocos pintores que realizaron autorretratos de lo más realsitas posibles. Con entrevistas a algunos clientes, compañeros de profesión y amigos como: Tim Marlow, Martin Gayford y Anita Taylor, el director del largo, David Bickerstaff, plasma un recorrido pictórico de la obra del autor. Desde que relizara el primer autorretrato en 1934, hasta el último 64 años después. Un viaje por la transofrmación de su obra, y también del paso del tiempo y la vejez que refleja la transición de sus cuadros.
Lugares a los que nunca hemos ido (Lugares a los que nunca hemos ido, 2021), de Roberto Pérez Toledo
Elena ha pedido cena a domicilio, pero cuando abre la puerta, descubre que el repartidor es Manu, el que fue su gran amor. Javier es un director de casting a punto de poner a prueba a un actor con el que mantiene algo más que un vínculo profesional. Eva se dispone a ser infiel por primera vez a su marido. Marian y Oliver inauguran el piso con el que se han hipotecado por treinta años, mientras Carol y Orestes se conocen en una fiesta de abrazos. Cinco lugares y unos personajes enfrentados a sí mismos y a sus sueños no cumplidos. Nadie dijo que fuera fácil hacerse mayor.
Lunana: Un yak en la escuela (Lunana: A yak in the classroom, 2019), de Pawo Choyning Dorji
La película sigue la historia de un joven maestro que sueña con emigrar a Australia para convertirse en cantante. En cambio, es asignado a una escuela en el pueblo más remoto del norte de Bután, donde inesperadamente forma un fuerte vínculo con los niños locales y encuentra la felicidad. Presentada a los Premios de la Academia por Bután está escrita y dirigida por Pawo Choyning Dorji. y fue nominada al Oscar a la Mejor Película Internacional, la segunda en conseguirlo en la historia del país, y la primera en 23 años. Está protagonizada por Sherab Dorji, Pem Zam, Ugyen Norbu Lhendup, Kelden Lhamo Gurung, Sangay Lham y Chimi Dem, entre otros.
Lunáticos (Moonbound, 2021), de Ali Samadi Ahadi
El pequeño Peter, que sueña con ser astronauta como su padre, descubrirá que existe un espacio exterior muy diferente al que creía, lleno de magia y criaturas legendarias, cuando tenga que viajar a la Luna para rescatar a su hermana pequeña, ayudando a un peculiar escarabajo verde a recuperar su pata perdida y su amada, con la colaboración del Hombre de la Arena. Juntos atravesarán la Vía Láctea y conocerán a las fuerzas elementales. Película de animación que participó en la Sección «Enfants Terribles» del Festival de Cine de Gijón – FICX. El cineasta iraní Ali Samadi Ahadi ha combinado sus trabajos en el campo de la animación dirigida al público juvenil, con largometrajes documentales comprometidos con la defensa de los derechos humanos como La ola verde. Se basa en el clásico de la literatura infantil alemana El viaje del Pequeño Peter a la Luna (1915), de Gerdt von Bassewitz.
Luzzu (Luzzu, 2021), de Alex Camilleri
Jesmark, un pescador maltés, se enfrenta a una nueva vía de agua en Luzzu, su barco de madera. El barco apenas da para sobrevivir y Jesmark ve como su medio de vida y una tradición familiar de generaciones están en peligro por la disminución de la faena, una industria pesquera despiadada y un ecosistema estancado. Desesperado por mantener a su mujer y a su hijo recién nacido, que necesita de un tratamiento médico especial, Jesmark se implica poco a poco en una red de pesca ilegal en el mercado negro. Ópera prima del maltés Alex Camilleri protagonizada por Jesmark Scicluna, Michela Farrugia y David Scicluna.
M – 2022
Mad Heidi (Mad Heidi, 2022), de Johannes Hartmann & Sandro Klopfstein
En una Suiza distópica que ha caído bajo el dominio fascista de un malvado tirano del queso, Heidi vive una vida pura y sencilla en los Alpes suizos. El abuelo Alpöhi hace todo lo posible por proteger a Heidi, pero sus ansias de libertad pronto la meten en problemas con los secuaces del dictador. La inocente niña se transforma en una fuerza de combate femenina que se propone liberar al país de los locos fascistas del queso.
Madalena (Madalena, 2021), de Emily Chan
Madalena nunca tuvo una vida sencilla debido a ser una mujer trans. Su vida acaba en desgracia cuando la asesinan por su realidad. Cuando se encuentra su cadáver en una plantación de soja, tres jóvenes, Luziane (Natália Mazarim), Bianca (Pamella Yule) y Cristiano (Rafael de Bona) se verán acompañados por su espíritu en un país que sigue matando a las personas LGTB.
Madalena (Madalena, 2021), de Madiano Marcheti
Luziane, Cristiano y Bianca no tienen casi nada en común, más allá del hecho de que todos viven en la misma localidad rural, rodeada de campos de soja, al oeste de Brasil. Aunque no se conocen, todos ellos se ven afectados por la desaparición de Madalena. En distintas partes de la localidad, reaccionan a su ausencia, cada uno a su manera.
Madeleine Collins (Madeleine Collins, 2021), de Antoine Barraud
Judith lleva una doble vida entre Suiza y Francia. Por un lado, Abdel, con quien está criando a su hija en común. Por el otro, Melvil, con quien tiene dos hijos un poco mayores. Poco a poco, este frágil equilibrio hecho de mentiras, secretos e idas y venidas se va fracturando. Ante el desenmascaramiento, Judith elige la huída hacia adelante. Dirige Antoine Barraud tras Rouge (2015) y participa en el reparto el actor Quim Gutiérrez.
Madre ven (Madre ven, 2022), de Andrés Garrigó & Pablo Moreno
En su 80 cumpleaños, Tato encuentra unas viejas fotografías de una peregrinación mariana. Este hallazgo reavivará sus recuerdos y provocará un vuelco en la complicada situación de su familia. En plena pospandemia de COVID-19, una imagen de María Inmaculada recorrió 10.800 kilómetros durante seis meses a lo largo de gran parte del país. Miles de personas acompañaron a la Virgen y muchos afirman que sintieron su presencia real, ofreciéndoles luz y esperanza en momentos difíciles.
Maigret (Maigret et la jeune morte, 2022), de Patrice Leconte
Paris, década de 1950, el cuerpo de una hermosa joven vestida con un elegante traje de noche aparece en mitad de una plaza. El célebre inspector Jules Maigret se encarga de investigar el caso, pero le resulta imposible identificar a la víctima, ya que absolutamente nadie parece haberla conocido ni recordarla. En el transcurso de sus indagaciones, el camino de Maigret se cruza con el de Betty, una joven delincuente con un parecido sorprendente con la víctima. Todo ello despierta en Maigret el recuerdo de otra desaparición mucho más antigua e íntima. Dirige Patrice Leconte (El hombre del tren, La chica del puente, Ridicule. Nadie está a salvo, El perfume de Yvonne, La maté porque era mía (Tango), El marido de la peluquera, Monsieur Hire) y está protagonizada por Gérard Depardieu como Maigret, Aurore Clément y Mélanie Bernier.
Malencolía (Malencolía, 2021), de Alfonso Zarauza
Sira y Pepe toman la decisión de volver a Galicia tras una década viviendo en Berlín. Encuentran por Internet una casa en la aldea abandonada de Lupián, provincia de Ourense, y deciden dejarlo todo para comenzar una nueva vida allí. Al llegar al lugar descubren con sorpresa que la única casa con vida está habitada por una peculiar vecina llamada Isolina. Dirige Alfonso Zarauza (Ons, Los fenómenos, El viaje de los Chévere, Encallados, La noche que dejó de llover).
Mali twist (Mali twist, 2021), de Robert Guediguian
1962. Mali disfruta de su recién adquirida independencia mientras los jóvenes de Bamako bailan noches enteras al ritmo del twist que viene de Francia y Estados Unidos. Samba, hijo de un rico comerciante, se entrega en cuerpo y alma al ideal revolucionario y viaja por todo el país para explicar a los campesinos las virtudes del socialismo. Allí es donde conoce a Lara, una joven casada a la fuerza cuya belleza y determinación deslumbran a Samba. Para escapar de su matrimonio forzado, ella huye en secreto con él a la ciudad, pero su esposo no lo permitirá y la Revolución pronto les acarreará dolorosas desilusiones a la vez que sueñan con un futuro juntos. Película del cineasta francés Robert Guediguian (Gloria Mundi), quien en esta ocasión se une al guionista Gilles Taurand para explorar un aspecto poco conocido de la historia de Mali. Está protagonizada por Stéphan Back (Elle) y Diouc Koma.
Malnazidos (Malnazidos, 2020), de Javier Ruiz Caldera & Alberto de Toro
Meses de sangrientos combates han dejado tras de sí miles de muertos en las trincheras. Jan Lozano, capitán de la quinta brigada, cae prisionero. La única posibilidad de escapar a la sentencia de muerte es hacer frente a una misión imposible en campo enemigo. Pero un peligro mayor del esperado obligará a los bandos rivales a unirse contra un nuevo y desconocido enemigo. Tendrán que dejar de lado el odio mutuo y evitar así convertirse en zombis. La película está dirigida por Javier Ruiz Caldera y el debutante Alberto de Toro, quienes ya habían trabajado juntos, como director y montador respectivamente, en cintas como Superlópez, 3 bodas de más y Spanish Movie. Intervienen Miki Esparbé (Las distancias), Aura Garrido (Solo», «El aviso», «El cuerpo), Luis Callejo (Kiki, el amor se hace), Álvaro Cervantes (Los últimos de Filipinas), Jesús Carroza (La isla mínima, El Niño, Celda 211) y María Botto (3 Bodas de más).
Mamá es pura lluvia (Maman pleut des cordes, 2021), de Hugo de Faucompret
Jana es una niña de 8 años fuerte y espabilada que tiene muchas ganas de que llegue la Navidad, pero este año tendrá que pasarla con su abuela, ya que su madre necesita un descanso. Por su parte, la pequeña Violeta nunca se hubiera imaginado viviendo en el Palacio de Versalles, y menos con su tío Regis. Ambas protagonistas se encontrarán con situaciones que no entraban en sus planes, pero aprenderán a vivirlas con optimismo y alegría. Dirige Hugo de Faucompret (Apollinaire 13 films – poèmes).
Mamá Muu vuelve a casa (Mamma Mu hittar hem, 2021), de Christian Ryltenius & Tomas Tivemark
El día que una cigüeña viajera llega a la granja, Mamá Muu se plantea una pregunta: “¿Dónde está mi casa realmente?” ¿Cómo puede saber a ciencia cierta que su prado y la granja donde vive son realmente su casa? ¿Podría ser que existiera algún otro sitio aún mejor en la inmensidad del mundo? Cuervo intenta explicar a su amiga que no siempre se vive mejor en los campos de los demás. Pero a veces uno debe perderse para volver a encontrar el camino de regreso a casa. Basada en los libros y canciones sobre Mamma Moo and the Crow creados por Jujja y Tomas Wieslander con ilustraciones de Sven Nordqvist y el guión de Mamma Moo and the Crow out in the world, de Jujja Wieslander. Dirigen Christian Ryltenius (Bamse och häxans dotter, Bamse and the City of Thieves) y Tomas Tivemark.
Mamá no enRedes (Mamá no enRedes, 2022), de Daniela Fejerman
Malena Alterio interpreta a Clara, madre de dos jóvenes adolescentes, una mujer abierta a nuevas experiencias que decide crear un perfil en TILINK, la app de citas de moda. En los malabarismos de Clara y sus hombres vemos a una nueva mujer que se permite cuestionar el amor romántico y sus mitos. Pero… ¿Qué pasa por la mente de un veinteañero cuando encuentra el perfil de su propia madre en una aplicación de citas? Sí, su madre aún es joven. Sí, está divorciada de su padre y tiene derecho a rehacer su vida, pero allí sólo hay hombres que la van a utilizar para luego dejarla tirada. Dani y su hermana Milena se embarcarán entonces en la delirante aventura de boicotear los ligues de su madre, e irán a por todas cuando la mujer inicie una relación más seria con un yogurín argentino, convencidos de que sólo la va a hacer sufrir. Sin embargo, las estrategias de los hermanos tendrán el efecto opuesto al deseado y nada saldrá como esperan. La película está escrita y dirigida por Daniela Fejerman (A mi madre le gustan las mujeres, Semen, una historia de amor, 7 minutos, La adopción).
Mantícora (Mantícora, 2022), de Carlos Vermut
Julián (Nacho Sánchez) es un exitoso diseñador de videojuegos que vive atormentado por un oscuro secreto. Cuando Diana (Zoe Stein) aparece en su vida, Julián sentirá cercana la oportunidad de ser feliz.
Maria Chapdelaine (Maria Chapdelaine, 2021), de Sébastien Pilote
El 1910, Maria Chapdelaine, una joven de diecisiete años, vive con su familia a orillas del río Péribonka al norte del lago Saint-Jean (Canadá). Los Chapdelaine trabajan incansablemente para hacer retroceder los límites del bosque. Es un hogar donde ni el agotamiento físico puede menguar el calor de la vida familiar. Maria, fuerte y llena de esperanza, se encuentra frente a un gran dilema. Francois Paradis, un antiguo vecino al que ha amado desde la infancia, que se ha convertido en un espíritu libre, trampero de pieles y guía de extraños, promete volver en primavera para casarse con ella. Pero al acabar la primavera se presentan dos pretendientes nuevos. Lorenzo Suprenant, que trabaja en las fábricas de Massachusetts, que ofrece a Maria una vida cómoda en una ciudad americana, y Eutrope Gagnon, su valiente vecino, que le pide que despeje de árboles, con él, la tierra que ha adquirido cerca de los Chapdelaine. Del director Sébastien Pilote (El vendedor), se basa en Maria Chapdelaine, escrita en 1913 por Louis Hémon, y está protagonizada por Sara Montpetit, acompañada de Sébastien Richard, Hélène Florent, Émile Schneider, Antoine Olivier Pilon, Robert Naylor, Martin Dubreuil y Gilbert Sicotte.
Marmaduke (Marmaduke, 2022), de Mark A.Z. Dippé, Matt Philip Whelan, Youngki Lee & Phil Nibbelink
Un legendario entrenador de perros cree que puede ayudar a Marmaduke (con la voz del cómico Pete Davidson) a convertirse en el primer gran danés de la historia en ganar el trofeo de campeón del Westminster Dog Show (la principal competición canina de Gran Bretaña). Para lograrlo, tendrá que hacer frente a Zeus, (voz J.K. Simmons): un clásico perro de feria que no tiene escrúpulos para hacer lo que sea necesario para ganar. Dirigen Mark A.Z. Dippé, Matt Philip Whelan, Youngki Lee y Phil Nibbelink.
Mass (Mass, 2021), de Fran Kranz
Años después de que una terrible tragedia quebrase las vidas de sus hijos, dos parejas están por fin dispuestas a hablar en un intento de seguir adelante con sus vidas. Presentadaen el Festival de Cine de Sundance y ganadora del premio de la juventud en el Festival de Cine de San Sebastián, es la ópera prima de Frank Kranz, nacido en Los Ángeles, que lleva más de 20 años trabajando profesionalmente como actor. Es conocido por su trabajo en la película Cabin in the Woods y ha actuado dentro y fuera de Broadway, sobre todo en Muerte de un viajante, de Mike Nichols.
Matadero (Matadero, 2022), de Santiago Fillol
Un cineasta americano llega a la pampa argentina para rodar Matadero: una fábula fundacional sobre la lucha de clases entre un grupo de trabajadores asesinados por sus jefes. Es 1974: la violenta persecución de la izquierda acaba de empezar en Argentina y los actores jóvenes del rodaje están al borde de saltar a la militancia clandestina.
Matando el tiempo (Matando el tiempo, 2022), de Norberto Ramos del Val
Sonia (Marta Almodóvar) vive en una gigante casa de aspecto lúgubre. Su hogar es un misterio para ella que vive obsesionada con descubrir el secreto que guarda la casa. Por ello, mientras es asediada por horribles pesadillas que no la dejan descansar, irá recorriendo los pasillos y habitaciones de la casa. Poco a poco se irá perdiendo dentro de su propia cabeza y no sabrá distinguir entre lo real y lo imaginario.
McCurry, la búsqueda del color (McCURRY the Pursuit of Color, 2021), de Denis Delestrac
Primer largometraje que analiza desde dentro la vida y obra del fotógrafo Steve McCurry, muy conocido por su retrato de la chica afgana de la portada del National Geographic. El fotógrafo, sus familiares y amigos dan vida a las historias que hay detrás de sus fotografías más emblemáticas. Con acceso único a su proceso creativo y a imágenes inéditas, descubrimos su compromiso de registrar lo que define y une a los seres humanos en su búsqueda del color. Denis Delestrac (Pax Americana y la conquista militar del espacio) dirige este documental que ofrece un retrato íntimo del renombrado fotógrafo estadounidense.
Me cuesta hablar de mí (Me cuesta hablar de mí, 2021), de Chema de la Peña
A Charo López le cuesta hablar de sí misma. Pero basta con que comience a recordar para que descubrir que su vida ha sido excepcional ¿Cómo una estudiante de Filología de Salamanca acabó siendo actriz y musa de toda una generación? ¿Por qué, cuando en los 70 copaba entrevistas y portadas, estuvo a punto de dejarlo todo? ¿Es posible llegar a los más alto haciendo cine, teatro y televisión? ¿Y por qué, pase el tiempo que pase, sigue tan presente en nuestra memoria?. Película documental sobre la actriz Charo López que dirige Chema de la Peña (Sud Express).
Memoria (Memoria, 2021), de Apichatpong Weerasethakul
A Jessica (Tilda Swinton), botánica británica establecida en Colombia, la despierta una noche un sonido como de otro mundo. La protagonista emprende un viaje hasta el corazón de la selva en busca del origen de este ruido que solo ella parece oír, y allí encuentra a un hombre que atesora toda la memoria del lugar. Apichatpong Weerasethakul (Cemetery of Splendour, Mekong Hotel, Uncle Boonmee recuerda sus vidas pasadas, Síndromas de un siglo, Wordly Desires, Tropical Malady), The Adventure of Iron Pussy (codirigido, 2003), Blissfully Yours (2002), Mysterious Object at Noon (2000).) abandona por primera vez su Tailandia natal con esta película de contornos depurados. En el Festival de Cine de Cannes y está protagonizada por Tilda Swinton, Elkin Díaz, Jeanne Balibar, Daniel Giménez Cacho y Juan Pablo Urrego.
Memorias de París (Revoir Paris, 2022), de Alice Winocour
Un sábado por la noche, en otoño, Mia queda atrapada en un atentado terrorista en un bistró parisino. Tres meses después, sin poder retomar su vida y recordando sólo fragmentos de aquella noche, Mia decide investigar sus recuerdos para encontrar un camino de vuelta a la felicidad.
Men (Men, 2022), de Alex Garland
Tras sufrir una tragedia personal, Harper (Jessie Buckley) se retira sola a la hermosa campiña inglesa, con la esperanza de haber encontrado el lugar ideal para curarse. Pero algo o alguien parece estar acechándola. Lo que comienza como un pavor latente terminará convirtiéndose en una auténtica pesadilla, habitada por sus recuerdos y miedos más oscuros. Thriller sobrenatural de terror psicológico, escrito y dirigido por Alex Garland (Ex Machina, Aniquilación), uno de los directores de ciencia ficción más prestigiosos y reconocidos de la última década. Está protagonizada por Jessie Buckley, nominada al Óscar como actriz de reparto por La hija oscura, Rory Kinnear (Black Mirror, No Time to Die, Years and Years) y Papaa Essiedu (Puede que te destruya, Ana Bolena, Gangs of London).
Mentes maravillosas (Presque, 2021), de Bernard Campan & Alexandre Jollien
Louis dirige una funeraria. Soltero empedernido, vive dedicado a su trabajo. Por una casualidad de la vida, se cruzará con Igor, un espíritu agudo en un cuerpo minusválido a causa de una parálisis cerebral. Igor reparte verduras ecológicas mientras pasa su tiempo libre leyendo a Sócrates, Nietzsche y Spinoza. Juntos emprenderán una «road movie» en el coche fúnebre de Louis para transportar el cuerpo de la difunta Madeleine al lugar donde debe ser enterrada. Está dirigida, escrita y protagonizada por Bernard Campan y Alexandre Jollien, inspirada en su relación de amistad. Alexandre Jollien es uno de los filósofos de mayor éxito y trascendencia europea.
Mi adorado Monster (Mi adorado Monster, 2021), de Víctor Matellano
En 1995, al tiempo que ruedan El día de la bestia, de Álex de La Iglesia, Manuel Tallafé y Santiago Segura, participan también en un proyecto llamado inicialmente El hombre lobo contra los templarios, y más tarde titulado Los Resucitados. Una película maldita que tardará veintidós años en completarse y estrenarse, una especie de Santo Grial del fantaterror, al frente de la cual está un director que asegura que le persigue un monstruo. Documental dirigido por Víctor Matellano, con guion de Manuel Tallafé.
Mi mejor amigo (Okul tirasi, 2021), de Ferit Karahan
Yusuf y Memo, su mejor amigo, son alumnos de un internado para jóvenes kurdos en las montañas de Anatolia. Cuando Memo cae misteriosamente enfermo, Yusuf debe luchar con los obstáculos burocráticos impuestos por las represivas autoridades de la escuela para intentar ayudar a su amigo. Ferit Karahan (The Fall from Heaven) ambienta su segundo largometraje en un internado al Este de Anatolia. En ese entorno aislado, el director lleva a cabo una reflexión sobre el creciente autoritarismo de la política turca y la represión sobre la población kurda. Construida alrededor de la mirada de sus dos protagonistas, Nurullah Alaca y Umit Bayram, es un desgarrador relato sobre una historia de amistad pura que combina la dureza de su escenario con la ternura para narrar ese vínculo estrecho que nace al calor de la infancia.
Mi país imaginario (Mi país imaginario, 2022), de Patricio Guzmán
Octubre de 2019, una revolución inesperada, una explosión social. Más de un millón y medio de personas se manifiestan en las calles de Santiago por más democracia. Por una vida más digna, una mejor educación, un mejor sistema de salud y una nueva constitución. Chile había encontrado su memoria. El evento que esperaba desde mis años de estudiante, finalmente sucedía. La película, dirigida por Patricio Guzmán (La cordillera de los sueños, El botón de nácar, Nostalgia de la luz), presenta imágenes inéditas del estallido social desde octubre 2019 y del posterior trabajo de la Asamblea Constituyente encargada de redactar la nueva Constitución de Chile como resultado de esas movilizaciones. El relato es protagonizado por las mujeres que encabezan todo este proceso. Incluye testimonios de la periodista Mónica González, el colectivo feminista Las Tesis, la constituyente mapuche Elisa Loncón, la escritora y actriz Nona Fernández, la politóloga Claudia Heiss, y la directora de cine Pepa San Martín, entre otras.
Mi vacío y yo (Mi vacío y yo, 2022), de Adrián Silvestre
Raphi (Raphaëlle Pérez) es una persona joven, andrógina y algo naif. Escribe poemas sobre príncipes azules y sueña con enamorarse. De su Francia natal se traslada a Barcelona, donde los intentos de mantener relaciones con otros chicos le provocan ansiedad. Raphi pide ayuda en la Unidad de Género del Hospital Clínic, donde le diagnostican disforia de género (una discordancia entre la identidad de género sentida y el sexo asignado al nacer). Raphi comenzará una forzada transición de género, así como un arduo viaje para encontrar su verdadera identidad. Los hombres que conoce a través de aplicaciones, las mujeres trans de I-Vaginarium, los médicos, sus compañeras de trabajo, los artistas queer y la compañía de teatro en la que se embarca le darán sus propios consejos, pero solo el tiempo y la experiencia vital ayudarán a Raphi a vislumbrar el camino que realmente quiere tomar. Tercer largometraje del director Adrián Silvestre (Sedimentos, Los objetos amorosos) que, tras estrenarse mundialmente en el Festival de Cine de Rotterdam, participó en el Festival de Cine de Málaga, donde fue galardonada con la Biznaga de Plata Premio Especial del Jurado y logró el Premio Maguey en la 37ª edición del Festival de Cine de Guadalajara.
Mia y yo. La leyenda de Centopia (Mia and Me: The Hero of Centopia, 2022), de Adam Gunn & Matthias Temmermans
Una vieja profecía gira alrededor de la gema mágica que tiene el brazalete de Mia. La piedra le conduce a un viaje lleno de aventuras en las islas más remotas de Centopia. Allí, Mia debe hacer frente a un poderoso enemigo, Toxor, quien posee la clave de la desaparición de sus padres. Película de animación dirigida por Adam Gunn (la serie La próxima gran aventura de Archibaldo) y Matthias Temmermans (La Familia Claus, Kabouter Plop en de toverstaf).
Miguel Ángel (El pecado) (Il peccato, 2019), de Andrei Konchalovsky
Florencia, principios del siglo XVI. Aunque famoso y considerado un genio por sus contemporáneos, Michelangelo Buonarroti vive en la pobreza, agotado por su lucha para finalizar el techo de la Capilla Sixtina. Cuando su mecenas, el papa Julio II, fallece, Michelangelo se obsesiona por conseguir el mejor mármol para acabar su tumba. Miguel Ángel vive momentos de angustia y éxtasis de su genio creativo, mientras dos familias nobles rivales se disputan su lealtad, la cual se pone a prueba cuando el Papa León X, de la familia Medici, accede al papado y le entrega un nuevo encargo lucrativo – la fachada de la basílica de San Lorenzo. Obligado a mentir con el fin de mantener los favores de ambas familias, Miguel Ángel es atormentado gradualmente por sospechas y alucinaciones que lo llevan a examinar su propia moral y sus fracasos artísticos. Dirige Andrei Konchalovsky (Queridos camaradas, Paraíso, El cartero de las noches blancas).
Minions: El origen de Gru (Minions: The rise of Gru, 2022), de Kyle Balda, Brad Ableson & Jonathan del Val
La historia de cómo el mayor supervillano del mundo conoció a sus emblemáticos Minions, formó la banda más villana de la gran pantalla y se enfrentó a la fuerza criminal más imparable jamás conocida. De los creadores originales de la saga, la película está dirigida por Kyle Balda, quien regresa a la saga como director (Gru 3. Mi villano favorito, Los Minions), acompañado en esta ocasión por Brad Ableson (Los Simpsons) y Jonathan del Val (la saga Mascotas).
Mira cómo corren (See how they run, 2022), de Tom George
En el West End de Londres de los años 50, los planes para una versión cinematográfica de una obra de gran éxito se interrumpen repentinamente después de que el director de Hollywood de la película resulte asesinado. El desencantado inspector Stoppard (Sam Rockwell) y la entusiasta novata, la Agente Stalker (Saoirse Ronan), se hacen cargo del caso y se ven envueltos en una desconcertante historia policíaca dentro del glamuroso y sórdido submundo del cine, investigando el misterioso homicidio mientras corren grandes peligros.
Mira por mí (See for me, 2021), de Randall Okita
Sophie, una joven ciega que trabaja en una mansión apartada, se ve invadida por ladrones que buscan una caja fuerte oculta. Su único medio de defensa: una nueva aplicación llamada «Mira por mí». La conecta con un voluntario de cualquier punto del país que la ayuda a sobrevivir viendo para ella. Sophie está conectada con Kelly, una veterana del ejército que pasa sus días jugando a video juegos. Sophie se ve obligada a aprender que si va a sobrevivir a la noche, necesitará toda la ayuda que pueda conseguir. Una adolescente ciega que no acaba siendo tan impotente después de todo. Dirige Randall Okita y está protagonizada por Skyler Davenport y Kim Coates.
Mis queridísimos hijos (Mes très chers enfants, 2021), de Alexandra Leclère
Chantal y Christian viven una jubilación tranquila. Pero desde que sus hijos dejaron el nido, han empezado a espaciar sus visitas y a olvidarse de ellos. Cuando anuncian que no irán a casa por Navidad, los padres idean un alocado plan para recuperarlos: fingirán que han ganado la lotería y son multimillonarios. Comedia escrita y dirigida por Alexandra Leclère (Las hermanas enfadadas), protagonizada por los ganadores del César Josiane Balasko (Vuelta a casa de mi madre) y Didier Bourdon (Un buen año), junto a Marilou Berry (Vilaine), hija de la propia Balasko, y el humorista francés Cédric Ben Abdallah, conocido popularmente como Ben.
Misión H2O (Misión H2O, 2018), de Álvaro Cáceres
El agua es el motor de la vida y sin ella, el ser humano acabaría deshidratado. ¿Qué pasaría entonces si un malvado se hiciera con el control de toda el agua del planeta? El presidente de Buenaventura le cede el control de toda el agua potable del país a una compañía llamada Corporación Mundial. Esta empresa decide llevarse toda el agua del país a un lugar misteriosos. Sin embargo, la población no para de protestar y cuatro niños deciden evitar que esto suceda viajando en el tiempo gracias a un aparato conocido como el Motor del Tiempo.
Modelo 77 (Modelo 77, 2022), de Alberto Rodríguez
Un joven contable que está encarcelado y pendiente de juicio por cometer un desfalco se enfrenta a una posible pena de entre 10 y 20 años, un castigo desproporcionado para la cuantía de su delito. Pero son otros tiempos. Estamos en 1977. Y en la cárcel Modelo impera la ley del más fuerte. A pesar de tener todo en contra para lograr el indulto, el joven no se rinde y se une a un grupo de presos comunes que se está organizando para exigir una amnistía. Si las cosas están cambiando fuera, dentro también tendrán que hacerlo. Es el germen de la COPEL, la Coordinadora de Presos en Lucha. Protagonizada por Miguel Herrán, Javier Gutiérrez, Jesús Carroza y Fernando Tejero, la película está dirigida por Alberto Rodríguez (La Isla Mínima, El hombre de las mil caras). Tras el éxito de la serie original Movistar+ La Peste.
Moneyboys (Moneyboys, 2021), de C.B. Yi
Fei se gana la vida en la gran ciudad trabajando en la prostitución. Su mundo se derrumba cuando se da cuenta de que su familia acepta su dinero pero no su forma de vida ni su homosexualidad. Con el corazón roto, Fei lucha por comenzar una nueva vida. Dirige C.B Yi quien emigró cuando era adolescente de China a Austria, donde estudió en la Academia de Cine de Viena con maestros como Michael Haneke y Christian Berger.
Monstrous (Monstrous, 2022), de Chris Sivertson
En el verano de 1955, algo horrible les sucedió a Laura Butler y a su hijo de siete años, Cody, tan horrible que Laura se mudó de Nebraska a un pueblo remoto en Kansas, con la esperanza de que nunca los encontraran. Consiguió un perfecto nuevo trabajo y alquiló una pequeña y perfecta granja. Cody, sin embargo, no está tan satisfecho con su nuevo hogar como Laura. Está convencido de que hay un monstruo viviendo en el estanque de atrás y viene a buscarlo.
Moonage daydream (Moonage daydream, 2022), de Brett Morgen
El director Brett Morgen (The Kid Stays in the Picture, Cobain: Montage of Heck, Jane) realiza con este documental una inmersión en el arte y la música de David Bowie, considerado uno de los grandes artistas de nuestra época. Se trata de la primera película apoyada totalmente por los herederos de David Bowie, que han permitido a Brett Morgen acceder a su enorme colección. Contada a través de caleidoscópicas imágenes e interpretaciones hasta ahora desconocidas, anclada por las palabras y la música de David Bowie.
Moonfall (Moonfall, 2022), de Roland Emmerich
Una fuerza misteriosa golpea a la Luna fuera de su órbita y la envía directamente contra la Tierra a toda velocidad. Unas semanas antes del impacto, y con el mundo al borde de la aniquilación, la ejecutiva de la NASA y ex astronauta Jo Fowler está convencida de tener la clave para salvar nuestro planeta. Pero solo el astronauta Brian Harper y el teórico conspiranoico KC Houseman la creen. Estos héroes organizarán una misión espacial imposible, dejando atrás a todos sus seres queridos, para aterrizar en la superficie lunar e intentar salvar a la humanidad, enfrentándose a un misterio de proporciones cósmicas. Superproducción de ciencia-ficción del prestigioso director alemán Roland Emmerich (El día de mañana), que regresa, tras el estreno de Midway, a su género favorito para poner de nuevo en peligro a nuestro planeta. La película está protagonizada por Halle Berry (X-men, Catwoman) y Patrick Wilson (Insidious, Watchmen).
Morbius (Morbius, 2022), de Daniel Espinosa
Michael Morbius es uno de los personajes más cautivadores y conflictivos del Universo de Marvel, que llega a la gran pantalla de la mano de Jared Leto transformado en el enigmático antihéroe. El doctor Morbius tiene una extraña enfermedad sanguínea y, resuelto a salvar a otros que corren su misma suerte, decide arriesgar el todo por el todo. De primeras parece un éxito clamoroso, pero hay algo oscuro que se desata dentro de él. ¿Podrá su parte buena anteponerse a la mala? ¿O sucumbirá ante sus inquietantes nuevas necesidades?. Está dirigida por Daniel Espinosa (Life (Vida), El niño 44, El invitado, Dinero fácil).
Mr. Wain (The electrical life of Louis Wain, 2021), de Will Sharpe
Inglaterra, 1888. Louis Wain es un insólito artista e inventor cuyos grandes logros atraen a las principales publicaciones del momento. Mientras intenta compaginar su creatividad con el cuidado de sus cinco hermanas pequeñas y su madre, dos acontecimientos cambiarán su futuro: conocer a Emily, que será el amor de su vida; y adoptar a Peter, la mascota que inspirará su arte. La película está dirigida por el nominado al BAFTA Will Sharpe (series de TV Flowers y Giri/Haji: Deber/Deshonor) y protagonizada por Benedict Cumberbatch (12 años de esclavitud, Doctor Extraño), y la ganadora del Globo de Oro y del Emmy Claire Foy (First Man, serie de TV The Crown).
Muerte en el Nilo (Death on the Nile, 2022), de Kenneth Branagh
Basada en la novela de 1937 de Agatha Christie, la película es un fascinante thriller de misterio dirigido por Kenneth Branagh sobre el caos emocional y las consecuencias letales que provocan los amores obsesivos. Las vacaciones egipcias del detective belga Hércules Poirot a bordo de un glamuoroso barco de vapor se convierten en la aterradora búsqueda de un asesino cuando la idílica luna de miel de una pareja perfecta se ve truncada de la forma más trágica. La película reúne al equipo que creó el éxito mundial de 2017 Asesinato en el Orient Express, y está protagonizada por Kenneth Branagh, nominado cinco veces al Oscar y que da vida al famoso detective Hércules Poirot. Le acompañan en el reparto Tom Bateman, Annette Bening, Russell Brand, Ali Fazal, Dawn French, Gal Gadot, Armie Hammer, Rose Leslie, Emma Mackey, Sophie Okonedo, Jennifer Saunders y Letitia Wright.
Mundo extraño (Strange world, 2022), de Don Hall & Qui Nguyen
Este original viaje de acción y aventuras se adentra en una tierra inexplorada y traicionera donde criaturas fantásticas aguardan a los legendarios Clade, una familia de exploradores cuyas diferencias amenazan con echar a perder su última misión y la más crucial con mucha diferencia. En la versión original de la película, Jake Gyllenhaal es la voz del Explorador Clade, el hijo del legendario y tenaz explorador.
Múnich en vísperas de una guerra (Munich: The edge of war, 2021), de Christian Schwochow
Basada en el bestseller internacional de Robert Harris, en el otoño de 1938,Europa está al borde de la guerra. Adolf Hitler se prepara para invadir Checoslovaquia, y el gobierno de Neville Chamberlain busca una solución pacífica a la desesperada. En ese ambiente tan tenso, el funcionario británico Hugh Legat y el diplomático alemán Paul von Hartmann van a Múnich para asistir a una conferencia de emergencia. Mientras empiezan las negociaciones, estos dos viejos amigos se ven envueltos en una red de subterfugios políticos y un peligro muy real. La película esta dirigida por Christian Schwochow (The Crown, Bad Banks), y protagonizada por Jeremy Irons, George MacKay y Jannis Niehwöhner, entre otros.
N – 2022
NCT Dream. The Movie : In A Dream (NCT Dream. The Movie : In A Dream, 2022), de Margo Yeji Lee & Yoon Dong Oh
El grupo de música coreano conocido como NCT Dream han decidido volver a los escenarios y hacer frente de nuevo a sus fans. Pero este nuevo concierto no será como otro cualquiera, han decidido grabarlo y crear una película con ello y así acercar su música a todo el mundo. El lugar escogido para el NCT Dream Tour «The Dream show2» es uno de los escenarios más grandes e importantes de Corea del Sur: El Estadio Olímpico. Un autentico sueño para los músicos de todo el mundo. Además de la grabación del concierto, la película incluye entrevistas en exclusiva con la banda.
Ninja baby (Ninja baby, 2021), de Yngvild Sve Flikke
Divertida y conmovedora película sobre lo rápido que hay que madurar frente a un embarazo no deseado en la que es, paradójicamente, la edad más fértil. La película se inspira libremente en la premiada novela gráfica Fallteknikk de Inga H. Sætre, y dirige Yngvild Sve Flikke (Women in Oversized Men’s Shirt). Consiguió el Premios del Cine Europeo EFA a la mejor comedia y el Premio Europa Joven a la Mejor Dirección del Largometraje Europeo del Festival de Cine de Gijón.
No mires a los ojos (No mires a los ojos, 2022), de Félix Viscarret
Damián acaba de ser despedido tras 20 años trabajando en la misma empresa. Su reacción, furiosa y un tanto violenta, le lleva a salir corriendo para escapar de su jefe y a esconderse de él en el primer sitio que encuentra al salir de la oficina: un armario cargado en una furgoneta. El armario con Damián dentro es entregado en casa de Lucía y Fede, una pareja de la edad de Damián que vive con su hija adolescente, María. Esa misma noche, un impulso inesperado lleva a Damián a quedarse con la familia para convertirse en una misteriosa presencia que observará y se moverá desde la sombra.
No somos nada (No somos nada, 2021), de Javier Corcuera
Tras años de silencio, la legendaria banda vasca La Polla Records regresa a los escenarios por sorpresa. Evaristo Páramos, su carismático vocalista, lo anuncia en rueda de prensa. Sus miles de seguidores corren la voz y se preparan para el acontecimiento. Ha llovido mucho desde que La Polla Records se subiera a un escenario por primera vez en 1979. Evaristo hace memoria desde su piel de punk aldeano. Su relato se enreda con canciones, fotografías, fragmentos de animación y viejos vídeos de la banda. Documental de Javier Corcuera sobre la banda punk La Polla Records.
No te preocupes querida (Don’t worry darling, 2022), de Olivia Wilde
Alice (Florence Pugh) y Jack (Harry Styles) tienen la suerte de vivir en la comunidad idealizada de Victory, la ciudad de la empresa experimental que alberga a los hombres que trabajan para el proyecto de alto secreto Victory y sus familias. El optimismo social de la década de 1950 propugnado por su CEO, Frank (Chris Pine), visionario corporativo y entrenador de vida motivacional a partes iguales, ancla todos los aspectos de la vida diaria en la utopía del desierto muy unida. Mientras los esposos pasan todos los días dentro de la sede del Proyecto Victoria, trabajando en el «desarrollo de materiales progresivos«, sus esposas, incluida la elegante pareja de Frank, pasan su tiempo disfrutando de la belleza, el lujo y el libertinaje de su comunidad. Pero cuando comienzan a aparecer grietas en su idílica vida, exponiendo destellos de algo mucho más siniestro que acecha debajo de la atractiva fachada, Alice no puede evitar preguntarse qué están haciendo exactamente en Victory y por qué. La actriz Olivia Wilde (Súper empollonas) es la encargada de dirigir y protagonizar esta película.
No te quiero (Nich’ya, 2021), de Lena Lanskih
Vika, de 14 años, vive en una pequeña ciudad de provincias de la región rusa de los Urales. Recolecta frutos del bosque que crecen en los humedales y ayuda a su madre a venderlas en un mercado callejero. Le gustan las clases de coreografía de la escuela. Y tiene un bebé del que nadie debería saber nunca nada. Ganadora del premio a la mejor película de la Sección Nuevos Directores del Festival de Cine de San Sebastián. Dirige Lena Lanskih, autora de varios cortometrajes y esta protagonizada por Anastasia Strukova, quien en 2020 comenzó su carrera como cantante solista bajo el nombre artístico de Sanberria, y en 2021 se graduó de la facultad de Jazz y Música Popular de la Academia de Música Gnessin.
Noche de fuego (Noche de fuego, 2021), de Tatiana Huezo
En un pueblo solitario enclavado en una sierra mexicana, las niñas llevan cortes de pelo masculinos y se guarecen en escondrijos subterráneos. Ana y sus dos mejores amigas se instalan en las casas de los que han huido de allí y se visten de mujeres cuando nadie las ve. En su universo particular e impenetrable abundan la magia y la alegría. Entretanto, sus madres les enseñan a escapar de aquellos que las convertirían en esclavas o en meros fantasmas. Hasta que un día, una niña no llega a tiempo a su escondite. Adaptación libre de la novela de Jennifer Clement publicada en 2014 que dirige Tatiana Huezo (Tempestad) y está protagonizada por Ana Cristina Ordóñez, Marya Membreño y Mayra Batalla.
Noche de paz (Violent night, 2022), de Tommy Wirkola
El día de Nochebuena, un grupo de mercenarios se cuela en la propiedad de una familia adinerada secuestrando a todos los miembros. Pero no cuentan con que les hará frente el oponente menos esperado: Santa Claus (David Harbour) que pasaba por ahí y está a punto de demostrar que de santo no tiene nada.
NOP! (Nope, 2022), de Jordan Peele
El oscarizado Jordan Peele perturbó y redefinió el moderno género de terror, primero con Déjame salir en 2017 y luego con Nosotros en 2019. Ahora vuelve a reunirse con el también oscarizado Daniel Kaluuya (Déjame salir, Judas y el mesías negro) en este film que transcurre muy cerca de Los Ángeles, en el árido y algo caótico Valle Santa Clarita, en el Sur de California. OJ Haywood (Daniel Kaluuya) y Emerald Haywood (Keke Palmer), un hermano y una hermana, han heredado el rancho de caballos de su padre, el legendario Otis Haywood Sr (Keith David), famoso en la industria por ser el mejor domador de caballos para cine y televisión. Pero es una profesión muy competitiva, y a pesar de su habilidad y conocimientos, OJ y Emerald tienen graves problemas económicos, algo habitual en una profesión en la que el talento no siempre puede controlarse.
Norma Aleandro, el vuelo de la mariposa (Norma Aleandro, el vuelo de la mariposa, 2020), de Carlos Duarte Quin
Basado en relatos breves y poemas escritos por la actriz, se trata de un documental que recopila fragmentos de la vida de la artista Norma Aleandro, configurando un relato sobre el camino recorrido y una extensa trayectoria en cine, teatro y televisión. Además de sus logros extraordinarios (fue directora de teatro y guionista, además de protagonista de La historia oficial, ganadora del Oscar a la mejor película de habla no inglesa, lo que le valió para obtener el reconocimiento como mejor actriz en el Festival de Cine de Cannes), la película expone la singularidad y templanza de la mujer, la evocación de la profesión y su sensibilidad como madre y abuela, en un viaje íntimo, sensorial, cargado de reflexión, pasión y talento. Dirige Carlos Duarte (Jaime Urrutia: la fuerza de la costumbre).
Nosotros no nos mataremos con pistolas (Nosaltres no ens matarem amb pistoles, 2022), de María Ripoll
Mientras el pueblo se prepara para celebrar su fiesta mayor, la Virgen del Mar, Blanca se esmera en que la primera paella que prepara en su vida le quede perfecta. Ha conseguido reunir a sus amigos de toda la vida después de años sin verse. Unos intentaron abrirse camino en la ciudad, otros en el extranjero y uno se quedó en el pueblo. Todos están en la treintena y sienten que la juventud se les escapa. Sus existencias transitan entre la precariedad laboral, el desencanto y un continuo volver a empezar. La paella se alarga hasta el anochecer, entre revelaciones de secretos, reproches y equívocos. Y, por fin, llega la verbena: la prueba de que el mundo sigue girando mientras las vidas de los protagonistas parece que se tambalean y más que nunca se necesitarán unos a otros para salir adelante. Una película dirigida por María Ripoll (Lluvia en los zapatos) protagonizada por Ingrid García-Jonsson, Elena Martín, Joe Manjón, Lorena López y Carlos Troya.
Nostalgia (Nostalgia, 2022), de Mario Martone
Después de vivir muchos años en Egipto, Felice Lasco regresa a Nápoles para reencontrarse con su anciana madre, a la que había dejado repentinamente cuando aún era un niño. De vuelta a su ciudad natal, se perderá entre las piedras de las casas e iglesias del barrio de Sanità, impregnado de las palabras de una lengua que ahora percibe como extranjera, pero que en realidad es la suya. El hombre parece ser presa de una extraña fascinación, mientras los recuerdos de una vida lejana que pasó con Oreste -su mejor amigo de la infancia-, y con quien comparte un secreto, vuelven a surgir en su interior. Cuando se hace evidente que Nápoles representa para él una vida perdida, se verá atrapado por la fuerza in vencible de la nostalgia.
0 – 2022
Objetos (Objetos, 2022), de Jorge Dorado
Mario trabaja en un gran almacén de objetos perdidos donde custodia todo tipo de enseres acumulados durante décadas. Mario, que hace tiempo que decidió apartarse de las personas, invierte su tiempo libre en investigar la procedencia de los objetos para devolver a sus dueños pedazos perdidos de sus vidas. Tan sólo Helena, una joven policía que visita el almacén con frecuencia, ha podido traspasar levemente su coraza. Un día llega al almacén una maleta rescatada del fondo del río. Dentro, encuentra ropa de bebé junto a unos restos humanos. Mario decide investigar por su cuenta y siguiendo el rastro de la maleta llega hasta Sara, una joven atrapada desde niña en una organización de tráfico de personas. Una red que trata a las personas como si fueran objetos. El tres veces nominado al Goya, Jorge Dorado (Mindscape, El Ministerio del Tiempo, The Head) dirige este inquietante thriller protagonizado por Álvaro Morte, China Suárez y Verónica Echegui.
Ojos de fuego (Firestarter, 2022), de Keith Thomas
En una nueva adaptación del conocido clásico de Stephen King, una chica con extraordinarios poderes pirotécnicos lucha para proteger a su familia y a sí misma de las siniestras fuerzas que quieren capturarla y controlarla. Andy (Zac Edron) y Vicky (Sydney Lemmon) llevan más de una década huyendo en un desesperado intento por esconder a su hija Charlie (Ryan Kiera Armstrong) de una oscura agencia estadounidense empeñada en convertir su increíble don para crear fuego en un arma de destrucción masiva. Andy le enseñó a Charlie cómo dominar su extraño poder, desencadenado normalmente por la ira o el dolor. Pero cando Charlie cumple 11 años, el fuego se hace cada vez más difícil de controlar. Después de que un incidente inesperado revele la ubicación de la familia, un misterioso operario (Michael Greyeyes) sale en busca de Charlie para hacerse con ella de una vez por todas. Pero Charlie tiene otros planes. Dirige la película Keith Thomas (The Vigil).
Olga (Olga, 2021), de Elie Grappe
Año 2013, una gimnasta ucraniana de 15 años, exiliada en Suiza, entrena para el campeonato europeo de preparación para los Juegos Olímpicos. Cuando estallan las revueltas del Euromaidan en su país, la ansiedad y dilemas de Olga van en aumento a medida que su familia está más involucrada en el conflicto. Protagonizada por Anastasia Budiashkina, Sabrina Rubtsova, Caterina Barloggio y Thea Brogli, la película está dirigida por Elie Grappe.
One Piece Film Red (One Piece Film Red, 2022), de Gorô Taniguchi
En una isla, Uta, la diva favorita del mundo, actúa por primera vez en público. La voz de la joven, con la que canta mientras oculta su verdadera identidad, ha sido descrita como «de otro mundo«. El lugar de la actuación está lleno de los Sombreros de Paja liderados por Luffy, piratas, la armada y fanáticos de todo el mundo que han venido para disfrutar del espectáculo. Entonces, se levanta el telón y se conoce una impactante revelación: ella es la hija de Shanks.
One shot (Misión de rescate) (One shot, 2021), de James Nunn
El equipo del Teniente Blake Harris debe sacar a un importante sospechoso de terrorismo de una base secreta de la CIA situada en el mar Báltico. Zoe Anderson, una joven analista de la CIA, también participa en la misión. De repente, unos insurgentes armados atacan la cárcel durante el traslado del prisionero, llamado Masu Mansur. El equipo del teniente Harris cree que Mansur tiene información sobre un atentado con bomba sucia que se llevará a cabo en Washington D.C. y hará todo lo que pueda para sacarle de la base con vida. Intenso thriller dirigido por James Nunn (Eliminators) donde la acción se desarrolla en tiempo real y parece rodado en una sola toma.
Onoda, 10.000 noches en la jungla (Onoda, 10 000 nuits dans la jungle, 2021), de Arthur Harari
Finales de 1944. Japón está siendo derrotado en la II Guerra Mundial. Siguiendo las órdenes del misterioso Mayor Taniguchi, el joven teniente Hiroo Onoda es enviado a una isla de Filipinas poco antes de que se produzca el desembarco estadounidense. Arrastrando a un puñado de soldados, Onoda emprende una misión delirante en las profundidades de la jungla, una guerra secreta e ilusoria. El principal objetivo: no morir. Para el Imperio nipón, la guerra está a punto de terminar. Para Onoda, acabará 10.000 noches después. Con dirección del francés Arthur Hararin (Diamant noir, In vain), la cinta narra la vivencia real de un soldado japonés, Hiroo Onoda, que, enviado en misión a una remota isla filipina, continuará empuñando las armas durante casi 30 años, ignorando el final de la guerra. Inauguró la sección «Una cierta mirada» del Festival de Cine de Cannes y recibió el Giraldillo de Plata Gran Premio del Jurado y el Premio al Mejor Guion en el Festival de Cine de Sevilla.
Operación bebé oso (Bolshoye puteshestviye. Spetsialnaya dostavka, 2022), de Vasiliy Rovenskiy
Ha pasado más de dos años desde que el oso Mic-Mic y la liebre Óscar regresaron a casa después de su increíble aventura. Un día de repente, vuelven a escuchar el llanto de un bebe cerca de la casa. Al acercarse no pueden creer lo que ven sus ojos.
Oswald. El falsificador (Oswald. El falsificador, 2022), de Kike Maíllo
Oswald Aulestia Bach es un pintor catalán perseguido por la justicia estadounidense por ser una de las piedras angulares de la llamada “Operación Artista”, una investigación del FBI, en colaboración con los Mossos d’Esquadra y los Carabinieri, para encarcelar a los responsables de una de las mayores tramas de falsificación de arte de las últimas décadas. Se trata de un thriller documental dirigido por el ganador del Goya Kike Maíllo (Cosmética del enemigo, Toro) que se rodó en Estados Unidos, Italia y España y en clave de «true crime» pictórico.
Outside Noise (Outside Noise, 2021), de Ted Fendt
Daniela no está segura de qué hacer con su vida y sus noches se han vuelto insomnes. Mia está terminando un máster que empezó espontáneamente. Se trata de una película sobre la amistad que sigue sus encuentros en Berlín y Viena durante varios meses. Junto con Natascha, otra amiga que está pensando en mudarse a Viena, pasean y hablan. Dirige Ted Fendt (Classical Period, Short Stay) y está protagonizada por Daniela Zahlner, Mia Sellmann y Natascha Manthe.
P – 2022
Pacifiction (Pacifiction, 2022), de Albert Serra
En la isla de Tahití, en la Polinesia Francesa, el Alto Comisario de la República, De Roller, representante del Estado francés, es un hombre calculador de modales impecables. Tanto en las recepciones oficiales como en los establecimientos ilegales, no deja de tomar el pulso a una población local cuya ira puede despertarse en cualquier momento. Y más aún cuando un rumor se instala: parece haberse avistado un submarino, cuya presencia fantasmal podría anunciar una reanudación de los ensayos nucleares franceses. Presentada en la sección oficial a concurso del Festival de Cine de Cannes, está dirigida por Albert Serra (Liberté, La muerte de Luis XIV, Historia de mi muerte, El canto de los pájaros, Honor de cavalleria) y protagonizada por Benoît Magimel, Pahoa Mahagafanau, Marc Susini, Matahi Pambrun, Alexandre Mello, Sergi López, Cécile Guilbert, Montse Triola y Lluís Serrat.
Padre no hay más que uno (Padre no hay más que uno 3, 2021), de Santiago Segura
Se acercan las Navidades y la familia de Padre no hay más que uno se enfrenta a nuevas y divertidas peripecias. Los niños rompen accidentalmente una figurilla del Belen de colección de su padre y deben conseguir por todos los medios una igual, el problema es que es una pieza única de anticuario. Sara, la hija mayor rompe con su novio, Ocho, que intentará recuperar sus favores con la ayuda de su suegro, Javier. Precisamente el suegro de Javier, el padre de Marisa, será acogido en la casa familiar para pasar las fiestas tras su reciente separación, lo cual no dejará indiferente a la madre de Javier, Milagros. Rocío, la folclórica de la familia, que hacía de Virgen desde hace varias Navidades es relegada este año a hacer de pastorcilla, algo que su padre, Javier, no está dispuesto a asumir. Santiago Segura vuelve a dirigir a su popular “familia”, con Toni Acosta (la madre), los niños Martina D’Antiochia, Calma Segura, Luna Fulgencio, Carlos G. Morollón, Sirena Segura y Luna López; los cuñados interpretados por Leo Harlem y Silvia Abril, la suegra “adorable” a la que da vida Loles León, El Cejas como Ocho, el increíble novio de Carlota; y Carlos Iglesias como el Abuelo, completan un reparto.
Pájaros enjaulados (Hasta que estemos muertos o libres) (Bis wir tot sind oder frei, 2020), de Oliver Rihs
Esta es la verdadera y conmovedora historia de dos inconformistas que luchan, desde motivaciones radicalmente opuestas, por un mismo concepto: la libertad. En el contexto de las revueltas y la represión estatal suiza de la década de los 80, una abogada idealista y un delincuente ambivalente e impredecible, se encuentran convirtiéndose en aliados inesperados. Son Barbara Hug y Walter Stürm, el conocido como “rey de las fugas”, dos nombres que hicieron historia en Suiza. Está dirigida por Oliver Rihs y protagonizada por Joel Basman (mejor actor de los Premios del Cine Suizo por El despertar de Motti Wolkenbruch) y la multipremiada Marie Leuenberger (El orden divino, Tres cuartos de luna).
Para Chiara (A Chiara, 2021), de Jonas Capignano
La familia Guerrasio y sus amigos se reúnen para celebrar el dieciocho cumpleaños de la hija mayor de Claudio y Carmela. Existe una sana rivalidad entre la cumpleañera y su hermana Chiara, de 16 años, mientras compiten en la pista de baile. Es una ocasión feliz y la familia está unida y en plena forma. Sin embargo, todo cambia al día siguiente cuando Claudio desaparece. Chiara comienza a investigar: a medida que se acerca a la verdad se ve obligada a decidir qué tipo de futuro quiere para ella. Dirige Jonás Carpignano, quien ya había ganado en la Quincena de Realizadores del Festival de Cine de Cannes 2017 con A Ciambra, y cierra una triología sobre Calabria tras A Ciambra y Mediterranea.
Para entrar a vivir (Para entrar a vivir, 2022), de Pablo Aragües & Marta Cabrera
Una pareja acaba de encontrar la casa de sus sueños. Todo es perfecto hasta que se dan cuenta de que es aún mejor: la casa les da todo lo que piden. Pero ¿necesitan todo eso? Pronto se darán cuenta de que, si dejan de pedir, la casa les obliga a hacerlo y si no lo hacen… pueden acabar igual que los antiguos inquilinos.
Parasceve, retrato de una Semana Santa (Parasceve, retrato de una Semana Santa, 2021), de Hilario Abad
Película documental sobre la Semana Santa de Sevilla que cuenta el transcurso de la celebración en orden cronológico, con el foco puesto en lo que experimenta el público, transmitiendo los distintos ambientes y las sensaciones que se viven en la calle, con el objetivo de hacer un retrato evocador de la celebración, casi impresionista, evitando racionalizar lo intangible. Producida y dirigida por Hilario Abad, realizador entre otras producciones, de la película Llega la Noche; la multipremiada webserie Caniville; y el documental televisivo Pasión y Pasión, se rodó entre los años 2012 y 2021 y es un retrato audiovisual de la Semana Santa de Sevilla, dando un paseo muy completo por las diversas hermandades y los distintos pasos.
París, Distrito 13 (Les Olympiades, Paris 13e, 2021), de Jacques Audiard
Película de Jacques Audiard que inuguró la 18ª edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla y tuvo su premiere mundial en el Festival de Cine de Cannes, donde compitió en Sección Oficial. El director de Un profeta o Los hermanos Sisters dirige esta historia ambientada en el París actual con guion de Céline Sciamma (Petite Maman, Retrato de una mujer en llamas), Léa Mysius y el propio Audiard, basada en los relatos Amber Sweet, Killing and Dying y Hawaian Getaway, de Adrian Tomine. Protagonizada por Noémie Merlant (Retrato de una mujer en llamas), Lucie Zhang (Happy Night), Makita Samba (Angelo) y Jehnny Beth (Un amor imposible), el filme se acerca a la realidad de los jóvenes y las nuevas formas de entender el amor y las relaciones cuando Émilie conoce a Camille, que se siente atraído por Nora, que, a vez, se cruza en el camino de Amber. Tres chicas y un chico. Son amigos, a veces amantes y, a menudo, las dos cosas.
Parque salvaje (Xiong Chu Mo: Kuang Ye Da Luaka, 2020), de Ding Leung
Pequeña flor (Petite fleur, 2022), de Santiago Mitre
José es un dibujante argentino que vive en Francia junto a su mujer y su hija. La pérdida de su trabajo, la crisis de pareja que llega con la recién nacida y el encuentro con un extraño vecino le harán descubrir una serie de destrezas desconocidas: cuidar a la bebé, salvar su pareja y asesinar a su vecino… una y otra vez.
Persona (no) humana (Persona (no) humana, 2022), de Rafa G. Sánchez & Álex Cuellar
Documental dirigida por Rafa G. Sánchez y Álex Cuellar, responsables de Fuera de la ley (2020), que trata de pensar, a través del caso de la orangután Sandra y la chimpancé Cecilia, en torno a los derechos de los animales. Pero, sobre todo, sobre el término «persona no humana»: una propuesta de figura jurídica para ser concedida a ciertas especies, como son los grandes simios. El filme cuenta con testimonios como los de los científicos H. Lyn Miles, Francine Patterson, abogados y jueces como Elena Liberatori, Andrés Gil Dominguez y expertos en derechos humanos como Javier de Lucas o Luis López Guerra, entre otras personalidades.
Peter von Kant (Peter von Kant, 2022), de François Ozon
Peter Von Kant, un famoso director de éxito, vive con su asistente Karl, al que maltrata y humilla. Gracias a la gran actriz Sidonie, conoce y se enamora de Amir, un apuesto joven de origen modesto, a quien ofrece compartir su casa y apoyarle para entrar en el mundo del cine…
Petra de San José (Petra de San José, 2022), de Pablo Moreno
Ana vive su juventud en el Valle de Abdalajís (Málaga). Pero su vida da un giro total y, junto con un grupo de valientes y decididas mujeres, inicia una labor caritativa en favor de los más necesitados, especialmente ancianos abandonados, niños huérfanos y personas en situación de vulnerabilidad. Con el tiempo llegaría a fundar la Congregación de Madres de Desamparados San José de la Montaña. 30 años después de su muerte sus restos son robados en plena guerra civil española. Dirigida por Pablo Moreno y protagonizada por Marian Arahuetes, en el reparto de la cinta también están Assumpta Serna, Emilio Linder, Alejandro Arroyo, Carlos Cañas y Wendy Gara entre otros actores españoles.
Piedra noche (Piedra noche, 2021), de Iván Fund
Sina viaja a la costa para acompañar a su amiga Greta en la venta de su casa de veraneo. Hace menos de un año Greta perdió a su único hijo en ese mar y necesita su ayuda. Mientras embalan todo y se preparan para entregar la llave, Bruno, el esposo de Greta, dice haber visto algo que confirma los rumores de los lugareños sobre la aparición de una extraña criatura. Película del director argentino Iván Fund (Vendrán lluvias suaves, Los labios), que fue Premio de la Industria WIP Latam (Work In Progress) del Festival de Cine de San Sebastián 2020, protagonizada por Maricel Álvarez (Biutiful), Mara Bestelli (Dolores), Alfredo Castro (El Club) y Marcelo Subiotto (Ciegos).
Pig (Pig, 2021), de Michael Sarnoski
Rob ha dejado su pasado atrás. Ahora vive en los salvajes bosques de Oregón, junto a un pequeño cerdo cazador de trufas. Juntos llevan una vida de lo más rutinaria y normal, salen al bosque, encuentran trufas y viven alejados del mundanal ruido en una pequeña cabaña. Sin embargo, un día Rob es atacado y cuando despierta se da cuenta de que se han llevado a su cerdo. Debut cinematográfico del cineasta estadounidense Michael Sarnoski (serie Olympia) de esta película protagonizada por Nicola Cage, junto a Alex Wolff (Hereditary), Adam Arkin (Hitch (Especialista en ligues), Masters of Sex) y Nina Belforte (Wuthering Heights).
Pijamas espaciales (Pijamas espaciales, 2022), de Clara Martínez-Lázaro
Darío no se toma muy en serio su relación con Marta hasta que una noche se encuentran viviendo otras vidas en las que su romance corre serio peligro. ¿Podrán prometerse amor eterno mientras huyen de nuevas tentaciones?. Por muy lejos que vayan, en el espacio también hay Tinder. Dirigida por Clara Martínez-Lázaro (Hacerse mayor y otros problemas, Mirabilis, Una casa frente al mar), la película está protagonizada por Mariona Terés, David Pareja, Nacho López, Isa Montalbán, Borja Sumozas, Virginia Riezu y Roberto da Silva.
Pinocho de Guillermo del Toro (Guillermo del Toro’s Pinocchio, 2022), de Guillermo del Toro & Mark Gustafson
El oscarizado director Guillermo del Toro y la premiada leyenda del stop-motion Mark Gustafson reinventan el cuento clásico de Carlo Collodi sobre el niño de madera. Una obra que muestra a Pinocho en una aventura fabulosa entre mundos y desvela el vivificante poder del amor.
Plumas (Feathers, 2021), de Omar El Zohairy
En una fiesta de cumpleaños infantil, un mago convierte al autoritario padre del niño en una gallina. Los problemas de la familia empezarán cuando el mago sea incapaz de revertir la transformación. La abnegada madre deberá tomar las riendas de la situación para sacar adelante a su familia en una sociedad patriarcal que no le pondrá las cosas fáciles. Mientras mueve cielo y tierra para traer de regreso a su esposo y asegurar su supervivencia, la mujer atravesará una transformación total. Consiguió el Gran Premio de la Semana de la Crítica del Festival de Cine de Cannes y es la ópera prima del egipcio Omar El Zohairy.
Por los pelos (Por los pelos, 2022), de Nacho García Velilla
Juanjo, Sebas y Rayco son tres ejemplos, entre millones, de cómo la alopecia, además de la caída del cabello, conlleva también la caída de la autoestima, de la seguridad e incluso, de la masculinidad. Rayco, es cantante de reggaetón y tiene más entradas que el Corte Inglés. En el paraíso del postureo, su problema capilar puede traducirse en menos seguidores y en menos conciertos. Juanjo es un pusilánime cuarentón que lucía con dignidad el descampado de su cabeza hasta que se casó con Inma, una mujer aficionada a los retoques estéticos. Sebas, al contrario que su amigo Juanjo, lleva encerrado en “el armario” de los calvos desde que descubrió el peluquín de pelo natural. Comedia dirigida por Nacho G. Velilla (No manches Frida 2, Villaviciosa de al lado, No manches Frida, Perdiendo el norte), con un reparto coral con Carlos Librado “Nene”, Antonio Pagudo, Tomy Aguilera, Amaia Salamanca, Eva Ugarte, Alba Planas, María Hervás, Leo Harlem y Jesús Vidal.
Primavera en Beechwood (Mothering sunday, 2021), de Eva Husson
30 de marzo de 1924, Beechwood (Inglaterra). El matrimonio Niven (Olivia Colman y Colin Firth) perteneciente a la aristocracia inglesa y que ha perdido a sus hijos en la guerra, se prepara para celebrar el Día de la Madre y el compromiso de Paul (Josh O’Connor), el hijo de sus vecinos, con Emma Hobday (Caroline Harker). Los Niven han dado el día libre a su criada, Jane Fairchild (Odessa Young), huérfana de nacimiento y, durante siete años, amante de Paul. Con la casa vacía, Paul y Jane se encontrarán por primera vez en el dormitorio de Paul. La joven pareja dará rienda suelta a la pasión clandestina sabiendo que la aventura llega a su fin y que será su último día como amantes. Drama británico dirigido por Eva Husson (Las chicas del sol), que cuenta con un guion de Alice Birch, basado en la novela homónima de Graham Swift editado en España como El domingo de las madres por la Editorial Anagrama.
Prisioneros de Ghostland (Prisoners of the Ghostland, 2021), de Sion Sono
Cuando Bernice desaparece sin dejar rastro, su abuelo, el señor de la guerra conocido como The Governor, saca a un ladrón de bancos de la cárcel, le obliga a vestir un traje de cuero equipado con bombas y le da un plazo de cinco días para recuperarla o sufrir consecuencias explosivas. En su aventura, el ladrón buscará también redimirse de sus pecados. Película del director japonés Sion Sono, con trabajos como Suicide Club (El club del suicidio), Love exposure (Exposición de amor) y Tokyo Tribe. Está protagonizada por Nicolas Cage junto a Sofia Boutella (Star Trek: Más allá, La momia), Nick Cassavetes (Cara a cara) y Bill Moseley (Los renegados del diablo). Se presentó en la sección oficial fuera de competición del Festival de Cine de Sitges.
Prithviraj (Prithviraj, 2022), de Chandra Prakash Dwivedi
Una película de acción y aventura sobre el legendario rey guerrero hindú Prithviraj Chauhan que incluye sus primeros éxitos militares, la historia de amor con Sanyukta y los enfrentamientos con Muhammad de Ghor, un gobernante de la dinastía musulmana Ghurid que lideró la conquista islámica de Hindustan. Dirige Chandra Prakash Dwivedi (Pinjar: Beyond Boundaries…).
Promesas en París (Les promesses, 2021), de Thomas Kruithof
Tras toda una trayectoria como alcaldesa de una ciudad cerca de París, Clémence (Isabelle Huppert) afronta su mayor reto hasta el momento: presentarse como Ministra. Valiente y decidida, siempre se ha volcado con los más desfavorecidos para salvar a la ciudad de la pobreza y el desempleo junto con la ayuda de su fiel mano derecha Yazid (Reda Kateb), pero ahora, este nuevo cargo despertará en ella una ambición desconocida. ¿Será capaz de mantener su compromiso con los ciudadanos y su integridad política o acabará sucumbiendo al poder?. Película dirigida por Thomas Kruithof (Testigo).
Puñales por la espalda: El misterio de Glass Onion (Glass Onion: A knives out mystery, 2022), de Rian Johnson
Cuando el multimillonario Miles Bron (Edward Norton) invita a algunos de sus allegados a una escapada a su isla griega privada, pronto queda claro que no todo es perfecto en el paraíso. Y cuando alguien aparece muerto, ¿quién mejor que Benoit Blanc para desentrañar todas las capas del misterio?. En la continuación de Puñales por la espalda, el detective Benoit Blanc viaja a Grecia para descubrir las capas de un misterio que involucra a un nuevo elenco de coloridos sospechosos.
Q – 2022
Qué vemos cuando miramos al cielo? (Ras vkhedavt, rodesac cas vukurebt?, 2021), de Alexandre Koberidze
Lisa y Giorgi se encuentran por casualidad en una calle de la ciudad georgiana de Kutaisi y el flechazo es inmediato. Tanto, que incluso olvidan preguntarse sus nombres. Antes de continuar su camino, acuerdan reunirse al día siguiente. Poco saben que un mal de ojo les hechiza. ¿Conseguirán reencontrarse? Y si lo hacen, ¿sabrán quiénes son?. Dirige el georgiano Alexandre Koberidze y fue presentada en la Berlinale, donde ganó el premio FIPRESCI, y en el Festival de Cine de Sevilla que le proporcionó el premio a la mejor fotografía.
Queso de cabra y té con sal (Die adern der welt, 2020), de Byambasuren Davaa
En una provincia en medio de la estepa mongola, Amra, de 11 años, vive una vida nómada tradicional con su madre Zaya, su padre Erdene y su hermana pequeña Altaa. Mientras Zaya cuida del rebaño, Erdene trabaja como mecánico y vende el queso casero de Zaya en el mercado local. Su pacífica rutina se ve amenazada por la invasión de empresas mineras internacionales, que excavan en busca de oro y devastan el hábitat natural.
R – 2022
R.M.N. (R.M.N., 2022), de Cristian Mungiu
Unos días antes de Navidad, Matthias vuelve a su pueblo natal en Transilvania para recuperar el contacto con el hijo que abandonó mientras trabajaba en Alemania. Allí, mientras intenta implicarse más en la educación de su hijo, la tranquilidad se verá truncada cuando una empresa local decide contratar a trabajadores extranjeros. Las frustraciones, los conflictos y las pasiones volverán a aflorar, rompiendo la paz aparente de la comunidad.
Rabbit Academy: El gran robo de los huevos de Pascua (Die Häschenschule – Der große Eierklau, 2022), de Ute von Münchow-Pohl
Max ha alcanzado su objetivo: es el primer conejito de ciudad en ser elegido para participar en la clase magistral de conejos de Pascua. Él y sus amigos tienen que encontrar un superpoder exclusivo para proteger la fiesta. Pero entonces sucede lo impensable: la posesión mágica más poderosa de los conejos de Pascua, el «Huevo de Oro», se vuelve negro, lo que significa que la Pascua está en gran peligro.
Rainbow (Rainbow, 2022), de Paco León
Dora es una adolescente con un talento extraordinario para la música y una energía interior difícil de contener. Tras una fuerte discusión con su padre el día de su cumpleaños, Dora se marcha de casa en compañía de su perro Totó y comienza un viaje en busca de su madre, a la que no ha conocido porque desapareció cuando ella era un bebé. Por el camino va haciendo nuevos amigos con los que se embarca en un «road trip» rumbo a Ciudad Capital, pero también se enfrenta a peligrosos enemigos que tratan de impedir por todos los medios que descubra el misterio de su pasado. Producción de Netflix dirigida por Paco León (Kiki, el amor se hace) y protagonizada por Ester Expósito, Rossy de Palma, Carmen Machi y Carmen Maura.
Ramona (Ramona, 2022), de Andrea Bagney
Ramona se ha cansado de su ciudad natal y decide mudarse a Madrid, la capital donde se supone que hay mayores oportunidades. No se ha ido sola, su novio Nico la ha acompañado. Ramona quiere muchas cosas en su vida. Conseguir un gran papel como actriz, ser madre más pronto que tarde y vivir en el famoso barrio de Lavapiés. Pero su llegada a Madrid no es tan sencilla como ella esperaba. Nadie la llama para hacer ninguna audición y no tiene un trabajo estable que le permita plantearse la maternidad. Además, el barrio ya no le parece el más apetecible, en su edificio hay varios pisos en los que venden droga, lo que no la deja tranquila.
REC] Terror sin pausa ([•REC] Terror sin pausa, 2022), de Diego López
15 años después de la primera entrega de esta serie cinematográfica, los principales protagonistas analizan en este documental las claves de la película, su origen y gestación, el éxito de crítica y público, su paso por los grandes festivales y el impacto de un fenómeno cinematográfico que dio paso a una franquicia inédita hasta ese momento en el cine español con un total de cuatro entregas.
Red (Turning Red, 2022), de Domee Shi
Disney y Pixar presentan a Mei Lee (voz de Rosalie Chiang), una niña de 13 años un poco rara pero segura de sí misma, que se debate entre ser la hija obediente que su madre quiere que sea y el caos propio de la adolescencia. Ming (voz de Sandra Oh), su protectora y ligeramente exigente madre, no se separa nunca de ella lo que es una situación poco deseable para una adolescente. Y por si los cambios en su vida y en su cuerpo no fueran suficientes, cada vez que se emociona demasiado (lo que le ocurre prácticamente todo el tiempo), se convierte en un panda rojo gigante. Según Domee Shi, la directora, si cuentas una historia sobre el paso a la edad adulta de una niña de 13 años a principios de la década de 2000, es prácticamente obligatorio incluir una «boy band». Así es como surgió 4*Town, la primera «boy band» de Pixar.
Red Cunt (Red Cunt, Reconsidering Periods, 2021), de Toti Baches
Documental sobre la menstruación femenina y el porqué sigue siendo un tabú en la sociedad, además de ser, a menudo, motivo de burlas y chistes. Estas y otras preguntas y reflexiones son planteadas en esta película, que es la primera parte de una trilogía que la realizadora dedica a los tabúes femeninos. Además de recoger el testimonio de activistas, ginecólogas, artistas o feministas, el filme usa la animación para hablar de la regla y visibilizarla. ¿Por qué está tan discriminada la regla? ¿Quién saca provecho de esta discriminación? ¿De qué estatus disfrutaría si la tuvieran los hombres? Estas preguntas y muchas más se profundizan en la película con la ayuda de Mensi, un ser de sangre que acompaña a Isabel un par de días al mes durante muchos años. Dirige Toti Baches (Las joyas de la calle).
Red rocket (Red Rocket, 2021), de Sean Baker
Mikey Saber es una estrella porno fallida que regresa a su pequeña ciudad natal de Texas pero sus vecinos no están dispuestos a hacerle la vuelta nada fácil. Nadie le quiere de nuevo cerca. Los habitantes de localidad son personas cuya única forma de salir adelante es hacerse pasar por veteranos de guerra y para vender objetos militares o bien vender pasar droga a baja escala. Dirige la película Sean Barker (The Florida Project, Tangerine) y está protagonizada por Simon Rex, Bree Elrod, Brenda Deiss y Suzanna Son, entre otros.
Regreso a Reims (Retour à Reims, 2021), de Jean Gabriel Périot
A través del texto de Didier Eribon interpretado por Adèle Haenel (Retrato de una mujer en llamas), la película narra en archivos una historia íntima y política de la clase obrera francesa desde principios de la década de 1950 hasta la actualidad. Dirige Jean Gabriel Périot (Nuestras derrotas, Luces de verano, Una juventud alemana, The Day Has Conquered the Night).
Rendir los machos (Rendir los machos, 2021), de David Pantaleón
Alejandro y Julio son miembros de los hermanos Cabrera, la familia ganadera y productora de queso más respetada al norte de la isla de Fuerteventura. Don Guillermo, el patriarca familiar, y sus dos hijos llevan muchos años sin hablarse. Tras el cisma, el cuidado del padre y del negocio recae en Alicia, la única hija. Antes de morir, hace redactar una última voluntad en su testamento como condición para que sus hijos puedan recibir la herencia: tendrán que llevar a pie y solos el grupo de machos (los siete sementales mas cotizados del lugar) hasta el extremo sur de la isla, y además regalarlo a la familia históricamente antagonista de los Cabrera. Dirige David Pantaleón, autor de los cortometrajes El becerro pintado, Los elefantes de Escipión y La pasión de Judas.
Reyes contra Santa (Reyes contra Santa, 2022), de Paco Caballero
Los Reyes Magos, hartos de que Santa les quite cada vez más protagonismo, han decidido enfrentarse sin saber que esa guerra despertará a un enemigo común mucho más peligroso, el Krampus, que llevaba siglos inactivo.
Reza por el diablo (Prey for the devil, 2022), de Daniel Stamm
La hermana Ann (Jacqueline Byers) siente una llamada para ser la primera mujer exorcista… pero ¿quién o qué la llamó? En respuesta a un aumento global de las posesiones demoníacas, Ann acude a una escuela de exorcismo reabierta por la Iglesia Católica. Hasta ahora, estas escuelas solo han capacitado a sacerdotes, pero un profesor (Colin Salmon) reconoce los dones de la hermana Ann y accede a enseñarla. Pronto, la hermana Ann se encuentra en una batalla por el alma de una niña, que cree que está poseída por el mismo demonio que atormentó a su propia madre hace años.
Rocketry: The Nambi Effect (Rocketry: The Nambi Effect, 2022), de Madhavan
La película, dirigida por Madhavan, narra la historia de la vida de Shri Nambi Narayanan, basándose en una entrevista realizada por la célebre superestrella de Bollywood, Shah Rukh Khan, en un programa de televisión. Como muchas grandes mentes, Nambi también tiene muchos defectos, su genio y su obsesión le hicieron ganarse muchos enemigos y detractores. Más allá de servir como un tratado para la reivindicación de los héroes silenciosos en la sociedad, la película también desafía al público a asumir la responsabilidad de reconocer a estas personas: ya sea un Nambi Narayanan o un profesor que educa a los niños pobres, soldados en la frontera, médicos que sirven en pueblos remotos o voluntarios que ayudan a los necesitados.
Ruido de fondo (White noise, 2022), de Noah Baumbach
Tan divertida como aterradora, lírica y absurda, normal y apocalíptica, la película dramatiza los intentos de una familia estadounidense actual de gestionar los conflictos cotidianos mientras se enfrenta a los misterios universales del amor, la muerte y la posibilidad de la felicidad en un mundo incierto.
S – 2022
Salvajes, el cuento del lobo (Salvajes, el cuento del lobo, 2021), de Álex Galán
Unas montañas lejanas, unos pastores aislados, y un gobierno decidido a proteger a un animal invisible. Pero imponer una ley urbana en un territorio rural no será sencillo. En el norte de España un grupo de ganaderos se declara en rebeldía y optan por el autogobierno. En medio del fuego cruzado: fotógrafos, guardas y naturalistas. Este documental, dirigido por Álex Galán, recoge el conflicto social de las últimas décadas entre el hombre y el lobo en la península ibérica.
Scream (Scream, 2022), de Matt Bettinelli-Olpin & Tyler Gillett
Veinticinco años después de que una serie de brutales asesinatos conmocionara al tranquilo pueblo de Woodsboro, un nuevo asesino se ha puesto la máscara de Ghostface y comienza a perseguir a un grupo de adolescentes para resucitar los secretos del mortífero pasado del pueblo. Neve Campbell, Courteney Cox y David Arquette retoman sus icónicos papelesjunto a Melissa Barrera, Kyle Gallner, Mason Gooding, Mikey Madison, Dylan Minnette, Jenna Ortega, Jack Quaid, Marley Shelton, Jasmin Savoy Brown y Sonia Ammar. Dirigen Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett, autores de Noche de bodas.
Shamshera (Shamshera, 2022), de Karan Malhotra
Ambientada en la ciudad ficticia de Kaza en el siglo XIX, donde una tribu guerrera es encarcelada, esclavizada y torturada por el despiadado general autoritario Shudh Singh (Sanjay Dutt), Shamshera (Ranbir Kapoor) es un miembro de la tribu esclavizado que se convirtió en líder y luego en leyenda al luchar sin descanso por la libertad y la dignidad de los suyos. Dirige Karan Malhotra (Brothers, Agneepath).
Shin Chan y el misterio de la Academia Tenkasu (Eiga Crayon Shin-chan Nazo Meki! Hana no Tenkasu Gakuen, 2021), de Wataru Takahashi
Shin chan y sus amigos pasan una semana de prueba en la prestigiosa Escuela Tenkasu, en la que una inteligencia artificial se encarga de educar a los alumnos y un sistema de puntos de élite les permite tener privilegios. Kazama quiere matricularse en primaria en ese colegio y se toma la estancia muy en serio, mientras que a Shin chan y los demás no parece importarles mucho la dinámica escolar. Kazama sufre el ataque de un misterioso vampiro y Shin chan, Bo chan, Nené y Masao se unen a Chishio, presidenta del consejo escolar, para resolver el misterio.
Simone, la mujer del siglo (Simone, le voyage du siècle, 2022), de Olivier Dahan
Esta película relata la vida de Simone Veil, icono de la política y sociedad francesas, a través de eventos claves en la historia del siglo XXI. Su infancia, sus batallas políticas, sus tragedias. Un retrato íntimo y épico de una mujer extraordinaria que cambió el mundo defendiendo una actitud humanista todavía relevante hoy en día.
Sin novedad en el frente (Im westen nichts neues, 2022), de Edward Berger
La película narra la historia de un joven soldado alemán en el frente occidental durante la Primera Guerra Mundial. Paul y sus compañeros experimentan en sus carnes cómo la euforia inicial de la guerra se convierte en desesperación y miedo mientras luchan por sus vidas —y las de los otros— en las trincheras.
Sin ti no puedo (Sin ti no puedo, 2022), de Chus Gutiérrez
David es un empresario de éxito que tiene una vida acomodada junto a su novio Álex, un atractivo monitor de gimnasio. Álex siempre ha querido ser padre y a menudo se plantea que camino seguir para lograrlo: ¿Adopción? ¿Vientre de alquiler? Aunque David no quiere ni oír hablar del tema. Todo sigue su curso hasta que irrumpe en sus vidas Blanca, la hermana de David con la que rompió toda relación tras un oscuro suceso del pasado. Thriller emocional dirigido por Chus Gutiérrez (El Calentito) y protagonizado por dos de las figuras más populares del cine y la televisión mexicanas, Maite Perroni y Mauricio Ochmann. Junto a ellos los españoles Alfonso Bassave y Pedro Casablanc completan el reparto protagonista de esta co-producción hispanomexicana.
Sinjar (Sinjar, 2022), de Anna Bofarull
En Barcelona, Carlota emprende desesperadamente la búsqueda de Marc, su hijo adolescente que ha huido de casa sin dejar rastro. A miles de kilómetros, Sinjar, la región situada en la frontera entre Irak y Siria, vive bajo la amenaza de la guerra. Allí, Hadia es obligada a vivir como esclava junto a tres de sus hijos al servicio de una familia. En cambio, Arjin consigue escapar del cautiverio y, en su intento de regresar a casa, terminar uniéndose a las milicias kurdas. Tercer largometraje de Anna M. Bofarull (Barcelona 1714, Sonata para violonchelo, Hammada, Notas al pie), está protagonizada por Nora Navas (Libertad, Dolor y gloria, Pa negre) y por Halima Ilter (Jiya, Zagros). Junto a ellas, participa en la película Eman Eido, una víctima real del Estado Islámico, secuestrada y vendida con 9 años. Eido se pone por primera vez frente a cámara para este proyecto.
Sintiéndolo mucho (Sintiéndolo mucho, 2022), de Fernando León de Aranoa
La figura de Joaquín Sabina es mítica, el cantante se ha hecho una leyenda sobre los escenarios. Ahora, cuando su carrera está cercana a su fin, se une a su amigo y director de cine, Fernando León de Aranoa (El buen patrón), para retratar como es su vida cuando pone los pies en la calle. El docuemental narra la vida cotidiana, sus luces y sus sombras, de uno de los cantantes más famosos de España. Es el resultado de trece años de grabación que han pasado juntos el músico y el director.
Slalom (Slalom, 2020), de Charlène Favier
Liz, de 15 años, ha sido aceptada en una de las escuelas de esquí más prestigiosas de toda Francia, en un aislado pueblo de los Alpes. Liz compensa su evidente falta de experiencia con una rebeldía innata que llama la atención de Fred, un ex campeón que decide acogerla bajo su manto para entrenarla y llevarla a lo más alto del podio. Pronto, empezará para ella una dura carrera que pondrá al límite su capacidad física y emocional. Con una sorprendente y audaz puesta en escena, Charlène Favier demuestra un madurado pulso cinematográfico es esta ópera prima protagonizada por Noée Abita, Jérémie Rénier, Catherine Marchal, Muriel Combeau y François Godart.
Smile (Smile, 2022), de Parker Finn
Tras presenciar un extraño y traumático incidente con un paciente, la doctora Rose Cotter (Sosie Bacon) comienza a experimentar sucesos aterradores que no puede explicar. A medida que un miedo sobrecogedor comienza a afectar a todos los aspectos de su vida, Rose se verá obligada a afrontar a su problemático pasado para sobrevivir y escapar de su terrorífica nueva realidad. Protagonizada por Jessie T. Usher, Kyle Gallner, Rob Morgan y Kal Penn, está dirigida por el debutante en el largometraje Parker Finn.
Sonic 2 la película (Sonic the Hedgehog 2, 2022), de Jeff Fowler
El erizo azul ha vuelto para pasar al siguiente nivel y correr toda una aventura en esta segunda entrega de la saga cinematográfica. Después de establecerse en Green Hills, Sonic se muere por demostrar que tiene madera de auténtico héroe. La prueba de fuego llega con el retorno del malvado Robotnik, en esta ocasión con un nuevo compinche, Knuckles, en busca de una esmeralda que tiene el poder de destruir civilizaciones. Sonic forma equipo con su propio compañero de fatigas, Tails, y juntos se lanzan a una aventura que les llevará por todo el mundo en busca de la preciada piedra para evitar que caiga en manos equivocadas. Dirigida por Jeff Fowler (Sonic, la película) está protagonizada por James Marsden, Ben Schwartz, dando voz a Sonic, Tika Sumpter, Natasha Rothwell, Adam Pally y Jim Carrey, que repite como Robotnik.
Spiritwalker (Spiritwalker, 2020), de Jae-Keun Yoon
Un hombre pierde la memoria y posteriormente se despierta en un cuerpo nuevo cada doce horas, sin saber dónde se encuentra e incapaz de recordar quién era originalmente. De los productores de The gánster, the cop and the devil y The outlaws llega está película dirigida por Jae-Keun Yoon, responsable de Heartbeat (2011) y protagonizada por Yoon Kyesang, Ji-Yeon Lim, Yong-woo Park, Gi-jun Hong, Sung-Wook Lee, Ji-hwan Park y Seung-mok Yoo.
Sundown (Sundown, 2021), de Michel Franco
La adinerada familia británica Bennett disfruta de unas relajadas vacaciones en Acapulco cuando una llamada anuncia un fatal suceso. Alice (Charlotte Gainsbourg) decide interrumpir el viaje de inmediato mientras que Neil (Tim Roth) finge haber perdido el pasaporte y se queda en México. Esta actitud agudiza las diferencias entre ellos hasta llegar a límites insospechados. Película dirigida por Michel Franco (Nuevo orden, Después de Lucía, Las hijas de abril), que es un drama donde el suspense y la intriga van progresivamente tomando protagonismo, creando un relato ambiguo que refleja el estado mental de su protagonista. El filme está protagonizado por el actor Tim Roth, que ya trabajó con el director mejicano en Chronic (2015) y Charlotte Gainsbourg quien ha dirigido recientemente Jane por Charlotte (2021) y es reconocida internacionalmente por sus interpretaciones en la Trilogía de la Depresión de Lars Von Trier. Junto a ellos, el reparto incluye a Iazua Larios, Henry Goodman y Samuel Bottomley.
Super… ¿Quién? (Super-héros malgré lui, 2021), de Philippe Lacheau
Cedric (Philippe Lacheau) intenta ganarse la vida como actor, pero parece destinado al fracaso. No tiene dinero y su novia le ha dejado. Su padre, su hermana y sus mejores amigos tampoco dan un duro por él. Hasta que por fin consigue un papel protagonista: el del superhéroe Badman. Se le presenta la oportunidad de salir de un pozo de desgracias y ganarse de nuevo el respeto de su padre. Pero el destino tiene otros planes. Un día Cedric se marcha del rodaje a toda prisa sin quitarse el traje de superhéroe y tiene un accidente de tráfico. Se despierta con amnesia, convencido de que es un superhéroe y cree que tiene una misión. Dirige Philippe Lacheau (City Hunter y el perfume de Cupido, Alibi.com, agencia de engaños, Babysitting 2, Se nos fue de las manos).
Suro (Suro, 2022), de Mikel Gurrea
Helena e Iván se proponen construir una nueva vida en los bosques de alcornoques, pero sus diferentes puntos de vista sobre cómo vivir en la tierra emergen, desafiando su futuro como pareja. Ópera prima de Mikel Gurrea, la película está protagonizada por Vicky Luengo, Pol López y el debutante Ilyass El Ouahdani, acompañados de un reparto de actores no profesionales, principalmente trabajadores del corcho (suro).
T – 2022
Tadeo Jones 3. La tabla esmeralda (Tadeo Jones 3. La tabla esmeralda, 2022), de Enrique Gato
Dirigida por Enrique Gato, tras Las aventuras de Tadeo Jones (2012) y Tadeo Jones 2. El secreto del Rey Midas (2017), la aventura del popular arqueólogo arranca tras desatar accidentalmente un conjuro que ha puesto en peligro a sus amigos, Momia, Jeff y Belzoni, lo que le llevará a emprender junto a Sara la búsqueda contrarreloj de una solución. Pero no estarán solos para lograrlo. Una momia del antiguo Egipto, Ra-Amon-Ah (¿Ramona?), les acompaña en este divertido y emocionante viaje que llevará a Tadeo Jones a nuevos destinos como México, Chicago, París y Egipto.
Tailor (El sastre) (Raftis (Tailor), 2021), de Sonia Liza Kentermann
Un sastre soñador, al borde de la ruina, intenta reinventar su vida y alegrar la vida a las novias de Atenas. Nikos vive en el ático de la sastrería familiar. Cuando el banco amenaza con embargar la sastrería y su padre cae enfermo, Nikos entra en acción: con una maravillosa aunque extraña sastrería sobre ruedas, consigue reinventarse a sí mismo aportando estilo y confianza a las mujeres de Atenas con preciosos vestidos. Está dirigida por .Sonia Liza Kentermann.
Tenéis que venir a verla (Tenéis que venir a verla, 2022), de Jonás Trueba
Una invitación expresa para ir a las salas de cine, una película-reencuentro. Itsaso Arana, Vito Sanz, Francesco Carril e Irene Escolar protagonizan esta película-reencuentro dirigida por Jonás Trueba (Quién lo impide, La virgen de agosto, La reconquista, Los exiliados románticos, Los ilusos, Todas las canciones hablan de mí) y producida por Los Ilusos Films. En palabras de Jonás Trueba: «Ir al cine se ha convertido en un pequeño acto de resistencia, un gesto poético, un salto de fe. Esta película la hemos hecho desde esa convicción, con rapidez y determinación, a partir de nuestra propia crisis de irrealidad, pero con la alegría de reencontrarnos y de poder seguir haciendo cine juntos«.
Tenor (Tenor, 2022), de Claude Zidi Jr.
Antoine es un joven rapero en ciernes que trabaja de repartidor. Un día le entrega un pedido a una reconocida profesora de la Ópera de París que, al comprobar su talento, le anima a probar sus clases de canto. Antoine decide estudiar ópera con la señora Loyseau, pero se lo oculta a sus amigos y a su familia, convencido de que no entenderán su nueva pasión. Llevar una doble vida le resulta cada vez más agobiante y se da cuenta de que tiene que encontrar su propia voz entre la estirada clase alta parisina y el barrio humilde donde nació. Es el debut como director en solitario de Claude Zidi Jr. después de codirigir Les déguns con Cyrille Droux en 2018.
Tequila. Sexo, drogas y rock and roll (Tequila. Sexo, drogas y rock and roll, 2022), de Álvaro Longoria
Documental narrado por Cecilia Roth y con la participación de los supervivientes de la mítica banda de rock Tequila, Ariel Rot, Alejo Stivel y Felipe Lipe. Cuenta la historia del legendario grupo de rock que puso la banda sonora a la liberación de los jóvenes españoles en la transición. Cinco jóvenes que alcanzaron de golpe su sueño de triunfo y a los que la fama y el éxito les destruyó. Pero sus canciones han logrado perdurar en el tiempo como clásicos indestructibles.
Tes personajes, con senda historias entrelazadas, tratan de mantenerse a flote y sobrevivir a 24 horas claves que pueden cambiar el curso de sus vidas. El film explora el efecto que una situación de estrés económico tiene sobre las relaciones personales, y cómo el afecto y la solidaridad pueden ser un motor para salir adelante.
The Batman (The Batman, 2022), de Matt Reeves
Reboot de Batman, con una película más centrada en los cómics originales del personaje, con un estilo cercano al cine negro. Dirigida por Matt Reeves (franquicia de El planeta de los simios) está protagonizada por Robert Pattinson en el doble papel del detective vigilante de Gotham City y su alter ego, el solitario multimillonario Bruce Wayne. Después de dos años acechando por las calles de la ciudad como Batman (Robert Pattinson), e infundiendo miedo en las mentes perversas de los criminales, Bruce Wayne está sumido en las profundidades de las sombras de Gotham City. Este vigilante solitario cuenta con pocos aliados de confianza y eso le ha llevado a convertirse en la única encarnación de la venganza entre sus conciudadanos. Cuando un asesino apunta a la élite de Gotham con una serie de maquinaciones sádicas, un rastro de pistas crípticas lleva al «mejor detective del mundo» a realizar una investigación en el inframundo.
The Beatles y la India (The Beatles and India, 2021), de Ajoy Bose & Peter Compton
Crónica histórica del romance entre la legendaria banda británica y la India que comenzó más de medio siglo atrás. Imágenes de archivo inéditas, grabaciones y fotografías, relatos de testigos y comentarios de expertos (la exmujer de George Harrison Pattie Boyd, o el periodista Saeed Naqvi, entre otros), junto con los lugares de la India, dan vida al fascinante viaje de George, John, Paul y Ringo en busca de la felicidad espiritual que inspiró una explosión sin precedentes de composición creativa. La primera exploración seria de cómo la India dio forma al desarrollo de la banda de rock más grande de la historia y su propio papel pionero que unió dos culturas muy diferentes. Está dirigida por el periodista Ajoy Bose junto al investigador cultural Peter Compton, y se basa en el propio libro de Bose Across the Universe: The Beatles in India. Una obra que conmemora el 50 aniversario del histórico viaje del cuarteto de Liverpool a Rishikesh, que marcó un antes y un después en su forma de entender la música y la vida.
The Beatles: Get Back – The Rooftop Concert (The Beatles: Get Back – The Rooftop Concert, 2022), de Peter Jackson
El concierto de los Beatles en la azotea de la sede de Savile Row de Apple Corps el 30 de enero de 1969, en 60 minutos de película como un evento exclusivo de proyección IMAX. Para celebrar el aniversario del hito algunos cines seleccionados presentan las proyecciones con preguntas y respuestas de Peter Jackson que serán transmitidas vía satélite simultáneamente a todas las ubicaciones IMAX conectadas. El concierto, que aparece en su totalidad en la docuserie original de Peter Jackson The Beatles: Get Back (2021), se presenta optimizado para pantallas IMAX, remasterizado digitalmente con la calidad de imagen y sonido.
The deer king: El rey ciervo (Shika no Ō: Yuna to Yakusoku no Tabi, 2021), de Masayuki Miyaji & Masashi Ando
Un antiguo soldado y una niña pequeña tratan de sobrevivir en medio del conflicto entre dos poderosos imperios asolados por una misteriosa plaga. Tras defender sus tierras contra un poderoso imperio, el soldado Van es tomado como esclavo y enviado a las minas de sal. Una noche, una manada de extraños perros ataca la mina y comienza a propagarse una misteriosa enfermedad. Al aprovechar la ocasión para escapar, Van encuentra a una niña pequeña llamada Yuna. Como únicos supervivientes de la plaga, Van y Yuna inician juntos un viaje como padre e hija sin lazos de sangre. Por su parte, Hossal es un genio de la medicina dispuesto a arriesgar su vida para desentrañar el misterio de la enfermedad y hallar una cura. Está dirigida por Masayuki Miyaji (Fuse: Memoirs of a Hunter Girl) y Masashi Ando.
The deer king: El rey ciervo (Shika no Ō: Yuna to Yakusoku no Tabi, 2021), de Masayuki Miyaji & Masashi Ando
Un antiguo soldado y una niña pequeña tratan de sobrevivir en medio del conflicto entre dos poderosos imperios asolados por una misteriosa plaga. Tras defender sus tierras contra un poderoso imperio, el soldado Van es tomado como esclavo y enviado a las minas de sal. Una noche, una manada de extraños perros ataca la mina y comienza a propagarse una misteriosa enfermedad. Al aprovechar la ocasión para escapar, Van encuentra a una niña pequeña llamada Yuna. Como únicos supervivientes de la plaga, Van y Yuna inician juntos un viaje como padre e hija sin lazos de sangre. Por su parte, Hossal es un genio de la medicina dispuesto a arriesgar su vida para desentrañar el misterio de la enfermedad y hallar una cura. ¿Cuáles son los vínculos que unen a aquellos que resisten contra un destino cruel? ¿Quién da sentido a sus vidas? Cuando lo descubran, cambiarán el destino del mundo. Dirigen Masayuki Miyaji (Fuse: Memoirs of a Hunter Girl) y Masashi Ando.
The innocents (De uskyldige, 2021), de Eskil Vogt
Durante las vacaciones de verano, la familia de Ida, de 9 años, se instala en un barrio de los suburbios de Oslo. Con su hermana, la niña trata de ajustarse a su nuevo entorno y se hace amiga de otros dos niños. Lejos de los adultos, los cuatro amigos descubren que poseen poderes sorprendentes, que incluyen inocentemente en sus juegos. Mientras exploran sus nuevos talentos en un bosque y un parque cercanos, su entretenimiento comienza a adquirir poco a poco tintes inquietantes y empiezan a ocurrir sucesos extraños. Cinta de terror que es el segundo trabajo como director del guionista noruego Eskil Vogt, colaborador habitual de Joachim Trier, tras Blind (2014).
The medium (Rang-Zong, 2021), de Banjong Pisanthanakun
Un documental sobre chamanismo se convierte en una horrible pesadilla cuando una muchacha es poseída por algo diferente a la diosa que todos esperaban. Una aldea rural en la región de Isan en el noreste de Tailandia. Allí sus habitantes creen que todas las cosas y todos los lugares poseen un espíritu: las casas, los bosques, las montañas, los árboles e incluso los campos de arroz. Un equipo documental se desplaza hasta allí para hacer un seguimiento de la historia de Nim, una chamán que ha creído ver extraños signos en su sobrina Mink que demostrarían que está a punto de ser poseída por la diosa Bayan y heredar su chamanismo como ha sucedido a lo largo de generaciones en su familia. Pero mientras tratan de capturar el misterioso fenómeno, el extraño comportamiento de la muchacha se vuelve cada vez más extremo y Nim comienza a sospechar que lo que la posee no es la diosa que todos esperaban que fuera. Dirige Banjong Pisanthanakun (One Day, Pee Mak, The ABCs of Death).
The royal game (The royal game, 2021), de Philipp Stölzl
Viena, 1938. Los nazis acaban de anexionarse Austria y el notario Josef Bartok sabe que está en grave peligro. Mientras se prepara para huir, es detenido por la Gestapo y encerrado en un hotel reconvertido en prisión. Solo saldrá de allí si colabora con los nazis. Bartok no está dispuesto a ceder. Pero aislado, la soledad empieza a hacer mella en él hasta que consigue robar un libro de ajedrez, que será su punto de apoyo para mantenerse cuerdo y convertir la resistencia en un juego. Philipp Stölzl, el reputado director de El Médico (2013) y Cara Norte (2008), dirige esta película protagonizada por las estrellas del cine alemán Oliver Masucci (Dark, El año que dejamos de jugar), Rolf Lassgard (Un hombre llamado Over, Después de la boda) y Albrecht Schuch (Berlin Alexanderplatz, Midiendo el mundo). Se basa en la novela Ajedrez, el libro más famoso del reconocido autor Stefan Zweig (Carta de una desconocida, Veinticuatro horas en la vida de una mujer).
Thor: Love and thunder (Thor: Love and thunder, 2022), de Taika Waititi
En esta película de Marvel Studios, el Dios del Trueno (Chris Hemsworth) emprende un viaje que no se parece en nada a lo que se ha enfrentado hasta ahora: una búsqueda de la paz interior. Pero el retiro de Thor se ve interrumpido por un asesino galáctico conocido como Gorr el Carnicero de Dioses (Christian Bale), que busca la extinción de los dioses. Para hacer frente a la amenaza, Thor solicita la ayuda del Rey Valkiria (Tessa Thompson), de Korg (Taika Waititi) y de su ex novia Jane Foster (Natalie Portman) que, para sorpresa de Thor, empuña inexplicablemente su martillo mágico, Mjolnir, como la Poderosa Thor. Juntos, se embarcan en una aventura cósmica en la que tendrán que descubrir el misterio de la venganza del Carnicero de Dioses y detenerlo antes de que sea demasiado tarde. Está dirigida por Taika Waititi, quien debutó como director en el Universo Cinematográfico Marvel con Thor: Ragnarok de 2017.
Tocando el infinito (Touching Infinity, 2020), de Griet Teck
Rebecca ha estado padeciendo cáncer durante cinco años. Su esposo Bart y sus tres hijas pequeñas Helena, Elodie y Feline hacen frente a la enfermedad de su madre a su manera. Ahora que Rebecca se acerca al final, crece su deseo de despedirse de todos ellos conscientemente. También conocemos a Emma y Fernand, una pareja de ancianos sin hijos, que viven volcados el uno en el otro. Y, por último, está Delphine, una mujer cuyos riñones están fallando y vive con su hija Myriam, quien la cuida con mucho cariño.
Todo a la vez en todas partes (Everything everywhere all at once, 2022), de Dan Kwan & Daniel Scheinert
Dirigida por Daniel Kwan y Daniel Scheinert, conocidos como Daniels, la película es una gran aventura de ciencia-ficción rebosante de humor acerca de una hastiada mujer chino estadounidense (Michelle Yeoh) que tiene problemas con la declaración de la renta. Cuando una ruptura interdimensional altera la realidad, Evelyn (Michelle Yeoh), una inmigrante china en Estados Unidos, se ve envuelta en una aventura salvaje en la que solo ella puede salvar el mundo. Perdida en los mundos infinitos del multiverso, esta heroína inesperada debe canalizar sus nuevos poderes para luchar contra los extraños y desconcertantes peligros del multiverso mientras el destino del mundo pende de un hilo.
Todo el mundo odia a Johan (Alle hater Johan, 2022), de Hallvar Witzø
Johan es un excéntrico e inadaptado habitante de una pequeña aldea noruega. Huérfano desde niño y aficionado a los explosivos, Johan intenta conquistar el corazón de su vecina Solvor, a quien voló por los aires accidentalmente de pequeños. Debut de Hallvar Witzø en la dirección que cuenta en los papeles protagonistas con Pål Sverre Hagen (Kon-Tiki, Redención) e Ingrid Bolsø Berdal (Westworld, Olvídate de Nick). La película se acerca, bien por su historia, bien por su tono, a títulos recientes del cine nórdico como Corazón gigante, La mujer de la montaña, Rams o Un hombre llamado Ove.
Todo ha ido bien (Tout s’est bien passé, 2021), de François Ozon
A los 85 años, el padre de Emmanuèle es hospitalizado después de sufrir un accidente cerebrovascular. Cuando se despierta, al verse disminuido y dependiente, este hombre siempre lleno de curiosidad, le pide a su hija que le ayude a morir. Es el 20º largometraje del cineasta francés François Ozon, quien adapta la novela Tout s’est bien passé, de Emmanuèle Bernheim. François Ozon y la actriz Sophie Marceau trabajan juntos por primera vez plasmando en la pantalla la historia de un padre y una hija. Los veteranos André Dussolier y Charlotte Rampling completan el elenco principal del filme.
Todos lo hacen (Todos lo hacen, 2022), de Hugo Martín Cuervo
Sergio y Laura acuden al hotel rural «El caserón» para pasar un fin de semana. Están emocionados ya que, en ese lugar de ensueño, rodeado de montañas, se casaron cinco años antes. Al evento acuden cuatro parejas más, que, al igual que ellos, celebraron allí el día más feliz de su vida. Ninguno de ellos sabe el motivo por el cual se les ha invitado. Durante la cena, Manuel, el propietario, les recibe con muchos halagos. Después de disfrutar de una copiosa cena, les confiesa el motivo de la reunión: tiene un grave problema con hacienda y necesita su ayuda. Los asistentes se dan cuenta de que, tras sus amables palabras, se esconde un chantaje en toda regla.
Tokyo Revengers (Tokyo Revengers, 2021), de Tsutomu Hanabusa
Al ver las noticias, Takemichi Hanagaki se entera de que su antigua novia del instituto, Hinata Tachibana, ha sido asesinada por un grupo de villanos conocido como Tokyo Manji Gang. Takemichi vive en un apartamento horrible, y su jefe, seis años más joven, lo trata como un idiota. Su vida ha tocado fondo… Pero de repente viaja diez años al pasado, a sus días de instituto, para salvar a Hinata y cambiar su vida. Dirige Tsutomu Hanabusa (Kakegurui: The Movie Part 2, Grand Blue Dreaming, Project Dreams: How to Build Mazinger Z’s Hangar).
Tolyatti adrift (Tolyatti a la deriva, 2022), de Laura Sisteró
La ciudad de Tolyatti, que una vez fue el símbolo del orgullo socialista, es hoy el Detroit ruso. En este ambiente desesperado surge “Boyevaya Klassika”, un movimiento que rescata los antiguos e icónicos coches Lada de la fábrica local para convertirlos en un medio de rebeldía y expresión que explora los conflictos y sueños de la juventud. La película sigue a Slava, Misha y Lera en el año que tienen que afrontar por primera vez su edad adulta en un lugar donde el futuro parece ser una distopía.
Top Gun: Maverick (Top Gun: Maverick, 2022), de Joseph Kosinski
Secuela de Top Gun: Idolos del aire (1986), mítico filme de los años 80 dirigido por Tony Scott, en la que tras más de treinta años de servicio como uno de los mejores aviadores de la Armada, Pete “Maverick” Mitchell (Tom Cruise) está en su casa, forzando los límites como valiente piloto de pruebas y esquivando el ascenso de rango que le dejaría en tierra. En el transcurso de unas sesiones de formación para que un destacamento de graduados de Topgun llevase a cabo una misión especializada que ningún piloto vivo había realizado, Maverick se encuentra con el teniente Bradley Bradshaw (Miles Teller), cuyo indicativo de llamada es “Rooster”, el hijo del difunto amigo de Maverick y oficial de intercepción y radar, el teniente Nick Bradshaw, también conocido como “Goose”. Ante un futuro incierto, y obligado a plantar cara los fantasmas de su pasado, Maverick se ve arrastrado a un enfrentamiento con sus miedos más profundos, que culmina en una misión que exigirá el sacrificio supremo a los que sean elegidos para pilotarla. Está dirigida por Joseph Kosinski quien anteriormente había dirigido Oblivion (2013), también protagonizada por Tom Cruise. Kelly McGillis no regresa en esta secuela como Charlie, la instructora de vuelo de Maverick y también su interés amoroso en la primera película.
Tori y Lokita (Tori et Lokita, 2022), de Jean-Pierre Dardenne & Luc Dardenne
En la Bélgica del momento, la amistad invencible de un chico y una adolescente que llegaron solos desde África tendrá que superar las difíciles condiciones de su exilio. Una película de los cineastas belgas Jean-Pierre y Luc Dardenne. Premio Especial 75 Aniversario en el Festival de Cine de Cannes y Premio Agenda 2030 en el Festival de Cine de San Sebastián.
Toscana (Toscana, 2022), de Pau Durà
Con un bote lleno de esperma en el bolsillo y camino de la clínica donde le espera su mujer para hacer una in vitro, Santi -crítico culinario en plena crisis de los 40- choca en vespa con un vehículo cuya conductora se da a la fuga. Buscando ayuda, queda atrapado en el restaurante Toscana donde, a punta de escopeta, un ex cocinero reclama el finiquito a su propietario. Está dirigida y protagonizada por Pau Durà, quien ha actuado en series de éxito como La zona, El príncipe, Merlí, Crematorio, Siete vidas o Plats bruts, y debutó en la dirección de largometraje en 2018 con Formentera Lady. Le acompañan en el reparto Eduard Soto, Malena Alterio y Francesc Orella, entre otros.
Trance (Trance, 2021), de Emilio Belmonte
Un viaje al corazón de la música flamenca de Jorge Pardo, un artista esencial para entender la evolución del flamenco contemporáneo. Durante dos años, el director Emilio Belmonte (Impulso) y su equipo acompañan al legendario flautista y saxofonista del sexteto de Paco de Lucía en sus viajes por España y el mundo para conocer a músicos excepcionales (Chick Corea, Niño Josele, Duquende, Ana Morales, entre otros) con el fin de organizar un concierto especial, un espectáculo que se llamará «Trance». Esta road movie flamenca tiene momentos musicales excepcionales y muchas dificultades para el maestro de la fusión flamenco-jazz. El carisma de Jorge Pardo, su concepción del arte como vida y la vida como arte son el motor de una de las películas musicales más ambiciosas de los últimos años.
Tres mil años esperándote (Three thousand years of longing, 2022), de George Miller
La doctora en literatura Alithea Binnie (Tilda Swinton) parece estar feliz con su vida aunque se enfrenta al mundo con cierto escepticismo. De repente, se encuentra con un genio (Idris Elba) que ofrece concederle tres deseos a cambio de su libertad. En un principio, Alithea se niega a aceptar la oferta ya que sabe que todos los cuentos sobre conceder deseos acaban mal. El genio defiende su posición contándole diversas historias fantásticas de su pasado. Finalmente, ella se deja persuadir y pedirá un deseo que sorprenderá a ambos. El oscarizado realizador George Miller (Mad Max: furia en la carretera) conoció a los personajes del filme a finales de los noventa cuando leyó un cuento corto titulado -e Djinn in the Nightingale’s Eye, que publicó la autora británica A.S. Byatt en 1994.
Tres mil años esperándote (Three thousand years of longing, 2022), de George Miller
La doctora en literatura Alithea Binnie (Tilda Swinton) parece estar feliz con su vida aunque se enfrenta al mundo con cierto escepticismo. De repente, se encuentra con un genio (Idris Elba) que ofrece concederle tres deseos a cambio de su libertad. En un principio, Alithea se niega a aceptar la oferta ya que sabe que todos los cuentos sobre conceder deseos acaban mal. El genio defiende su posición contándole diversas historias fantásticas de su pasado. Finalmente, ella se deja persuadir y pedirá un deseo que sorprenderá a ambos. El oscarizado realizador George Miller (Mad Max: Furia en la carretera) conoció a los personajes de Alithea y el genio a finales de los noventa cuando leyó un cuento corto titulado -e Djinn in the Nightingale’s Eye, que publicó la autora británica A.S. Byatt en 1994.
Tros (Tierras) (Tros, 2021), de Pau Calpe
Alcastrer, Lérida. Un lugar en el secano, cuatro casas y apenas un centenarde almas. Joan es un viejo huraño, con la aspereza del campo. Su hijo Pepeha vuelto al pueblo al morir su madre, después de intentar buscarse la vidaen Barcelona y habérsela complicado en asuntos de drogas. Un día, después de trabajar en el campo, Joan ve que alguien ha roto elcandado del cobertizo donde guarda las herramientas y el gasoil. De noche, decide sumarse a la patrulla que ronda las tierras para evitar más robos. Adaptación cinematográfica de la novela homónima de Rafael Vallbona, que dirige Pau Calpe y está protagoniada por Roger Casamajor y Pep Cruz.
Tundama y el templo del sol (Tundama, 2020), de Diego Yaya & Edison Yaya
A comienzos del siglo XVI un valiente cacique se enfrenta la llegada de los españoles a sus territorios. En este contexto, dos niños que buscan a su hermana raptada quedan en medio de este conflicto de culturas, que desencadena batallas en las que se descubren sentimientos y actos de valentía, traición, amor y codicia. Película de animación colombiana dirigida por Diego Yaya y Edison Yaya.
Tutankamón: El último viaje (Tutankhamun: The Last Exhibition, 2022), de Ernesto Pagano
Fue el 4 de noviembre de 1922 cuando, después de hacer un pequeño agujero en el yeso sobre una puerta subterránea, el arqueólogo y egiptólogo británico Howard Carter, vio por primera vez la cámara funeraria en la tumba del faraón Tutankamón. La cámara, apilada con tesoros, todavía estaba prácticamente intacta y pronto se convertiría en leyenda.
U – 2022
Un amor en Escocia (Nobody has to know, 2021), de Bouli Lanners
Phil se ha exiliado a una pequeña comunidad presbiteriana en la isla de Lewis, en el norte de Escocia. Una noche sufre un ataque que le hace perder la memoria. De vuelta a la isla, encuentra a Millie, una mujer de la comunidad que le cuida. Mientras él intenta recuperar sus recuerdos, ella afirma que estaban enamorados en secreto antes de su accidente. DIrige Bouli Lanners (Eldorado) y está protagonizada por Michelle Fairley y Bouli Lanners.
Un amor intranquilo (Les intranquilles, 2021), de Joachim Lafosse
Leïla y Damien se quieren con locura. Ambos luchan por mantener unida a la familia a pesar de la bipolaridad de Damien. Ninguno se rinde, aunque él sabe que nunca podrá ofrecerle lo que ella desea. Coproducción entre Bégica, Francia y Luxemburgo dirigida por Joachim Lafosse (Concha de Plata al mejor director en el Festival de Cine de San Sebastián 2015 por Los Caballeros Blancos) que se presentó en el Festival de Cine de Cannes. Está protagonizada por Leïla Bekhti (ganadora de un premio César por Todo brilla) y Damien Bonnard (nominado en tres ediciones de los César por Los miserables, El Oficial y el Espía y Dunkerque).
Un año, una noche (Un año, una noche, 2022), de Isaki Lacuesta
Viernes, 13 de noviembre de 2015, sala Bataclan, París. Mil quinientas personas disfrutan de un concierto de rock del grupo Eagles of Death Metal. Tres terroristas irrumpen de pronto en el local y una ráfaga de fusil acalla con su estrépito los riffs de las guitarras eléctricas. La película narra el testimonio de un español presente en la sala junto a su novia y otra desprevenida pareja de amigos, como el inicio de una odisea que no acabará siquiera cuando sea rescatado con vida. Tras el atentado, comenzará para él un camino a la vez de destrucción y de reconstrucción, de abandono de su antigua vida y de reinvención de una nueva.
Un cielo tan turbio (Un cielo tan turbio (So Foul a Sky), 2021), de Álvaro F. Pulpeiro
A la sombra de monumentales refinerías que emergen cual templos cromados, la película viaja por diversos paisajes fronterizos de Venezuela, el primer petro-estado, hoy golpeado por la peor crisis política y humanitaria que Sudamérica ha vivido en el siglo XXI. Bajo cielos que auguran tormenta, somnolientos militares acechan en medio del mar Caribe, migrantes vagan por lúgubres pueblos fronterizos entre Venezuela y Brasil, y contrabandistas apuran los últimos barriles de gasolina cruzando clandestinamente por las trochas del hostil Desierto Guajiro. Todo ello al son de las esquizofrénicas noticias del conflicto político que emite una radio desde la lejanía capitalina. Dirige Álvaro F. Pulpeiro (Nocturno: Fantasmas de mar en puerto).
Un escándalo de estado (Enquête sur un scandale d’État, 2021), de Thierry de Peretti
Octubre de 2015. Los agentes de aduanas franceses incautan siete toneladas de cannabis en el corazón de la capital. El mismo día, Hubert Antonie, un antiguo topo con un pasado nebuloso, contacta con Stéphane Vilner, periodista de Libération. Asegura que puede demostrar la existencia de un narcotráfico de Estado liderado por Jacques Billard, figura mediática y policía francés de alto rango. Aunque al principio se muestra suspicaz, el joven periodista finalmente se sumerge en la investigación, que le lleva a los rincones más oscuros de la República. Inspirada en hechos reales dirige Thierry de Peretti (A Violent Life, Les Apaches) y está protagonizada por Pio Marmai, Roschdy Zem, Vincent Lindon y Valeria Bruni Tedeschi.
Un héroe (A hero, 2021), de Asghar Farhadi
Rahim está en la cárcel por una deuda que no ha podido reembolsar. Durante un permiso de dos días, trata de convencer a su acreedor para que retire su reclamación de desembolso de una parte del pago. Pero las cosas no irán como tenía previsto. Ganadora del gran premio del Jurado en la sección oficial del Festival de Cine de Cannes, está realizada por Asghar Farhadi, director y guionista de dos películas ganadoras del Oscar a la mejor película de habla no inglesa (El viajante y Nader y Simin, una separación).
Un héroe samurái: La leyenda de Hank (Paws of Fury: The legend of Hank, 2022), de Rob Minkoff, Mark Koetsier & Chris Bailey
Hank (Michael Cera), un sabueso que está en las últimas, se encuentra en un pueblo lleno de gatos que necesitan un héroe que les defienda del maligno plan de un despiadado villano (Ricky Gervais), que pretende que el pueblo desaparezca del mapa. Con la ayuda de un profesor (Samuel L. Jackson) que acepta a regañadientes entrenarle, nuestro perdedor tiene que asumir el papel de samurái del pueblo y formar un equipo con los habitantes del pueblo para salvar la situación. Pero hay un problema: los gatos odian a los perros. Producida y dirigida creativamente por el director Rob Minkoff (El Rey León), fue dirigida por Mark Koetsier y Chris Bailey.
Un lío inesperado (Tot nous sourit, 2021), de Melissa Drigeard
La vida sonríe a Audrey y a Jérôme. Tienen tres hijos maravillosos y una vida profesional perfecta. Un fin de semana, deciden viajar cada uno por su cuenta… con sus respectivos amantes. Solo que ambos han tenido la misma idea: ir a su casa de campo. Comedia sensible sobre la fragilidad de la familia y sus secretos dirigida por Melissa Drigeard (Jamais le premier soir) y protagonizada por Elsa Zylberstein (Hace mucho que te quiero, Sobre ruedas), Stéphane De Groodt (No molestar, El juego) y Guy Marchand (Dans Paris, Après lui).
Un novio para mi mujer (Un novio para mi mujer, 2022), de Laura Mañá
Diego quiere separarse de su mujer, Lucía, pero no sabe cómo decírselo. Está harto de sus neuras y sus quejas constantes, y hace tiempo que ha perdido la chispa que le enamoró. Incapaz de decírselo a la cara, recurre al Cuervo Flores, un afamado seductor «de los de antes», que intentará enamorar a Lucía para que sea ella quien termine con su matrimonio. Comedia de Laura Mañá (Te quiero, imbécil), protagonizada por Belén Cuesta, Diego Martín y Hugo Silva, acompañados de Joaquín Reyes, Eric Masip y Ángela Cervantes. Es un remake de la película argentina del mismo título (2008).
Un nuevo mundo (Un autre monde, 2021), de Stéphane Brizé
Un directivo de una gran empresa, su mujer y su familia; en un momento en que sus elecciones profesionales afectan a la vida de todos. Philippe Lemesley y su esposa se separan, su relación no ha resistido a las presiones del trabajo. Tras décadas como alto directivo en grupo industrial, Philippe ya no sabe cómo responderá las demandas incoherentes de su compañía. Llega el momento en el que tiene que hacer balance, y decidir el sentido de su vida. Dirigida por Stéphane Brizé (En guerra, El jardín de Jeannette, La ley del mercado, Algunas horas de primavera, Mademoiselle Chambon, Entre adultos, No estoy hecho para ser amado) está protagonizada por Vincent Lindon, Sandrine Kiberlain y Anthony Bajon.
Un nuevo y emocionante lugar se inaugura en Pine Tree Mountain: Wild Life, que ofrece una experiencia legendaria. Llevando un brazalete que altera los genes, los clientes pueden transformarse temporalmente en una gran variedad de animales. Vick descubre que Wild Life organiza un concurso con un gran premio y decide participar. Forma equipo con Bramble y un misterioso hombre llamado Leon, y gana el torneo de forma sorprendente. Poco después, Leon es sorprendido por el propietario, Tom, intentando copiar en secreto los datos del parque, y Vick descubre que algunos huéspedes se están volviendo salvajes y atacan a los demás.
Un pequeño mundo (Un monde, 2021), de Laura Wandel
Nora entra en primaria cuando descubre el acoso que sufre su hermano mayor, Abel. Nora se debate entre su padre, que la anima a actuar, la necesidad de integrarse y su hermano, que le pide que guarde silencio: un terrible conflicto de lealtad. Una inmersión profunda en el universo escolar a través de los ojos de una niña que dirige Laura Wandel.
Un pequeño plan… como salvar el planeta (La croisade, 2020), de Louis Garrel
Una historia familiar que gira entorno al cambio climático. Cuenta la historia de una pareja que descubre que su hijo adolescente ha estado vendiendo, a escondidas, pertenencias familiares para financiar un proyecto ecológico a Africa. Tercera película del también actor Louis Garrel (Les deux amis) como director, el filme vuelve a unir a Garrel y a Laetitia Casta tras Un Hombre fiel, que compitió en la sección oficial del Festival de Cine de San Sebastián en 2018.
Una historia de amor italiana (Supereroi, 2021), de Paolo Genovese
Anna es una dibujante de personalidad impulsiva e inconformista, y Marco, un profesor de física convencido de que todo se rige por una especie de fórmula. Juntos sin ninguna razón aparente, harán todo lo posible para amarse el uno al otro toda la vida. Película de Paolo Genovese, director de Perfectos desconocidos, protagonizada por Jasmine Trinca (Fortunata, La mejor juventud) y Alessandro Borghi (Suburra: la serie, No seas malo, En mi propia piel, Fortunata), junto a Greta Scarano, Vinicio Marchioni, Linda Caridi y Elena Sofia Ricci (Silvio (y los otros)).
Una historia de amor y deseo (Une histoire d’amour et de désir, 2021), de Leyla Bouzid
Ahmed, de 18 años, francés de origen argelino, creció en el extrarradio de París. En la universidad conoce a Farah, una joven tunecina llena de energía que acaba de llegar a París. Mientras descubre una colección de literatura árabe sensual y erótica que nunca imaginó que existiera, Ahmed se enamora perdidamente de Farah y, aunque se siente literalmente abrumado por el deseo, intentará resistirlo.
Una orquesta armada (Una orquesta armada, 2022), de Iván Muñiz
Documental que recorre la vida y las emociones de músicos míticos como Tommy Stinson (Guns N’Roses) o Barbara Dane, artista y activista que confirma la famosa anécdota de que no aceptó trabajar con el manager Bob Dylan y prefirió seguir su camino al margen del éxito, o de músicos españoles como Nina de Juan (Morgan) o Pedro de Dios (Guadalupe Plata), entre otros. A través de declaraciones y actuaciones de un crisol de músicos se desgranan desconocidos y emocionantes episodios de la historia en los que la música se ha mostrado como lo que realmente es: un arma, una herramienta para transformarnos y hacer de este mundo un lugar mejor. Los músicos reflexionan y nos cuentan interesantes vivencias. La música se convierte en parte muy activa del discurso narrativo y este se complementa con piezas de animación y actuaciones en directo de los músicos que aparecen. Dirige Iván Muñiz (The King of Rock And Roll).
Uncharted (Uncharted, 2021), de Ruben Fleischer
Nathan Drake (Tom Holland) es un astuto ladrón que el veterano cazador de tesoros Victor “Sully” Sullivan (Mark Wahlberg) recluta para recuperar la fortuna que amasó Fernando de Magallanes y que la Casa de Moncada perdió hace 500 años. Lo que empieza siendo un simple robo, acaba convirtiéndose en una frenética carrera alrededor del mundo para hacerse con el botín antes que el despiadado Santiago Moncada (Antonio Banderas), quien está convencido de que él y su familia son los legítimos herederos. Si Nate y Sully consiguen descifrar los enigmas y resolver uno de los misterios más antiguos del mundo, podrían encontrar un tesoro de más de cinco mil millones de dólares y tal vez al hermano perdido de Nate, aunque primero tendrán que aprender a trabajar en equipo. Dirigida por Ruben Fleischer (Zombieland: Mata y remata, Venom) se basa en el videojuego de Naughty Dog para PlayStation.
Unicorn wars (Unicorn wars, 2022), de Alberto Vázquez
El ejército osito adoctrina a jóvenes reclutas para la guerra que libran contra los unicornios y amenaza la seguridad del pueblo osito. Los hermanos Azulín y Gordi, junto a un inexperto grupo de reclutas, serán enviados a una peligrosa misión para salvar el Bosque Mágico. ¿Estarán los ositos preparados para ello?.
Utama (Utama, 2022), de Alejandro Loayza Grisi
En el altiplano boliviano, una pareja de ancianos quechuas vive la misma rutina desde hace años. Cuando una sequía inusualmente larga amenaza toda su forma de vida, Virginio y Sisa afrontan el dilema de resistir o ser derrotados por el paso del tiempo. Con la llegada de su nieto Clever, los tres se enfrentarán, cada uno a su manera, al entorno, a la necesidad de cambio y al sentido de la vida misma.
V – 2022
Vaca (Cow, 2021), de Andrea Arnold
Primer largometraje documental de la cineasta, guionista y actriz británica Andrea Arnold, sobre cómo mirar a un animal a los ojos y ver el mundo a través de ellos. Presentado en el Festival de Cine de Cannes y en el Festival de Cine de Sevilla, Andrea Arnold retorna cinco años después de su última película, American Honey, para presentar este filme documental se se sumerge en la rutina diaria de Luma, una vaca de una explotación ganadera. Este proyecto tan especial, en palabras de Andrea Arnold, «nos invita a reflexionar sobre las vacas, a ver su mundo más de cerca. Nos muestra tanto su belleza como las retos de su día a día. No desde una perspectiva romántica, sino realista. Es una película sobre la realidad de las vacas lecheras y un homenaje a todo lo que hacen por nosotros. Cuando miro a Luma, nuestra vaca, veo el mundo entero a través de sus ojos«.
Varsovia 83: Un asunto de Estado (Zeby nie bylo sladów, 2021), de Jan P. Matuszynski
La vida en Polonia en el año 1983 no es nada sencilla, el país, todavía dentro de la URSS, ve como el gobierno instala la ley marcial para intentar frenar el crecimiento de Solidaridad, un sindicato. La presión social no cesa de crecer después de la detención y el asesinato de Grzegorz Przemyk, estudiante de secundaria e hijo de una poeta de la oposición. Su compañero Jurek Popiel fue el único testigo de la paliza y por ello se convierte en el hombre más buscado por el estado.
Vasil (Vasil, 2022), de Avelina Prat
Vasil es un inmigrante búlgaro con pocos recursos y malvive en la calle. La única forma que tiene de ganarse la vida es mediante su único talento: los juegos de mesa. Poco a poco irá haciéndose más popular en el bridge, un popular juego de la ciudad. Sin embargo, le faltan adeptos y le sobran enemigos. Pero su vida cambiará cuando en su camino se cruce Carmen, Maureen y Alfredo, quienes se convertirán en sus grandes aliados, sobre todo Alfredo, con quien entablará una peculiar relación.
Velázquez, el poder y el arte (Velázquez, el poder y el arte, 2022), de José Manuel Gómez Vidal
Una de las constantes en la vida de Velázquez fue, sin lugar a dudas, la búsqueda del favor del poder: primero en su Sevilla natal favorecido por su suegro Francisco Pacheco y más tarde en la Corte, donde al servicio al rey Felipe IV aprendió que la gloria del pintor –y de la pintura– dependía del contacto con los poderosos. Así, en su segundo viaje a Roma y veinte años después del primero, perseguía ganarse esta vez el favor papal con vistas a sus aspiraciones al hábito de la Orden de Santiago. Y lo consiguió, una vez más. El Papa Inocencio X posó ante él y convirtió ese retrato en un icono de la pintura Universal.
VeneciaFrenia (VeneciaFrenia, 2021), de Álex de la Iglesia
En la naturaleza existe vínculo indisoluble entre la belleza y la muerte. El ser humano, deudor de su entorno, imita lo que observa. Como mosquitos atraídos por el faro más brillante, los turistas están apagando la luz de la ciudad más hermosa del planeta. La agonía de las últimas décadas ha desatado la ira entre los venecianos. Para frenar la invasión, algunos se han organizado, dando rienda suelta a su instinto de supervivencia. Un sencillo grupo de turistas españoles viaja a Venecia con la intención de divertirse, ajenos a los problemas que les rodean. Allí se verán obligados a luchar por salvar sus propias vidas. Bajo la dirección de Álex de la Iglesia, quien además firma el guion junto a Jorge Guerricaechevarría, la película está protagonizada por Ingrid García Jonsson, Silvia Alonso, Goize Blanco, Nicolás lloro, Alberto Bang, Cosimo Fusco, Enrico Lo Verso, Armando di Razza, Caterina Murino y Nico Romero.
Venus (Venus, 2022), de Jaume Balagueró
Lucía es bailarina en una discoteca tecno de Madrid. Una noche, después de un espectáculo, roba una bolsa de viaje repleta de pastillas de éxtasis de la taquilla del dueño del club. Sorprendida por el portero, logra escapar, pero es apuñalada en una pierna en el último segundo. Sangrando profusamente y queriendo evitar el hospital, Lucía busca refugio en casa de su hermana y su sobrinita, que viven en el extrarradio en un bloque de pisos ruinoso llamado “Venus”. Enseguida, Lucía empieza a notar que hay algo extraño en aquel lugar, así como en el comportamiento de los vecinos que lo habitan. Cuando su hermana desaparece una mañana, Lucía no tiene más remedio que velar por su sobrina y protegerla de un horror antiguo que se esconde tras las paredes del viejo edificio.
Viaje a alguna parte (Viaje a alguna parte, 2021), de Helena de Llanos
Película documental dirigida por Helena de Llanos, nieta del icónico actor, director, novelista y escritor Fernando Fernán Gómez, que se sumerge en la carrera profesional y la forma de afrontar la vida de dos figuras tan fundamentales como singulares de la cultura española: el propio Fernando Fernán Gómez y su mujer, Emma Cohen.
Viaje al paraíso (Ticket to paradise, 2022), de Ol Parker
Los oscarizados George Clooney y Julia Roberts vuelven a reunirse en la gran pantalla como dos ex a los que no les queda más remedio que unir sus fuerzas para impedir que su perdidamente enamorada hija cometa el mismo error que ellos. Comedia romántica acerca de las dulces sorpresas que pueden ofrecer las segundas oportunidades que dirige Ol Parker (Mamma Mia! Una y otra vez, y guionista de las dos entregas de El exótico Hotel Marigold) a partir de un guion suyo, y en la que también intervienen Kaitlyn Dever (Súper empollonas) como Lily, la hija de David y Georgia; Billie Lourd (Súper empollonas) como Wren, la mejor amiga de Lily; Maxime Bouttier (Meet Me After Sunset) como el prometido de Lily, y Lucas Bravo (El viaje a París de la señora Harris) como el novio de Georgia.
Vilas y sus dobles (Vilas y sus dobles, 2021), de Germán Roda
Un viaje a través de la obra de Manuel Vilas y los ojos de José Sacristán, Pepe Viyuela y con la participación de Cristina Gallego, Itziar Miranda y Carmelo Gómez. Tras su paso por varios festivales llega a las salas el nuevo trabajo del director Germán Roda, quien ha dirigido, escrito y montado las películas documentales Marcelino, el mejor payaso del mundo, 600 años sin descanso. El Papa Luna, Los años del humo, Goya Siglo XXI, Desmontando la muerte o Juego de Espías. Un escritor es una persona que no sólo es capaz de hacer el esfuerzo de pensar en su vida, sino que es capaz de plasmarlo en un papel para siempre.
Visitante (Visitante, 2021), de Alberto Evangelio
La película cuenta la historia de una chica normal en una situación extraordinaria, en el interesante universo de las realidades alternativas. Aborda temas como la maternidad o la culpa, y cuestiona las decisiones que se toman en la vida. Ópera prima de Alberto Evangelio (Casa, La Cruz) que conjuga el thriller y la ciencia-ficción, y está protagonizada por Iria del Río (Las Chicas del Cable, El Increíble Finde Menguante), Miquel Fernández (El Guardián Invisible, El Embarcadero), Jan Cornet (La Piel que Habito) y Sandra Cervera (Paquita Salas, El Secreto de Puente Viejo).
Vortex (Vortex, 2021), de Gaspar Noé
Película del director Gaspar Noé (Climax), séptimo largometraje para el francoargentino. El film, que mantiene la habitual y arriesgada apuesta estética del director, dividiendo la pantalla en dos en la mayor parte del metraje, está protagonizado por el cineasta Dario Argento (Suspiria) y la actriz Françoise Lebrun (La mamá y la puta). En este filme, Noé abandona la provocación y la explicitud de películas como Love, Irreversible y Clímax para dar paso a un doloroso drama sobre el ocaso de una pareja de ancianos, ella con demencia y él con una complicada condición coronaria. El guion, 10 páginas conceptuales que se desarrollaron en el mismo set, fue inspirado por las propias experiencias del director.
Voy a pasármelo bien (Voy a pasármelo bien, 2022), de David Serrano
Valladolid. Septiembre de 1989. David y Layla acaban de empezar octavo de E.G.B. y les gusta mucho Hombres G. También se gustan mucho entre ellos, pero como a David le aconsejan tan mal sus amigos, todas las cosas que hace para conquistarla terminan siempre siendo un fracaso. Valladolid. Poco más de treinta años después. David y Layla no se han vuelto a ver desde finales de los ochenta, pero nunca se han olvidado el uno del otro. A Layla las cosas, al menos en lo profesional, no le han podido ir mejor: es directora de cine y ha ganado un Oscar. La vida de David, en cambio, ha sido más normal y ni es famoso ni ha ganado ningún premio. Comedia que baila al ritmo de la música de Hombres G, y está dirigida por David Serrano, director y/o guionista de Días de fútbol, El otro lado de la cama o Los dos lados de la cama, y figura en el teatro musical español como autor del libreto del musical Hoy no me puedo levantar. Está protagonizada por Raúl Arévalo (Antidisturbios, Dolor y gloria, La Isla Mínima) e Izan Fernández (Libertad, el musical el Rey León) en el papel de David adulto y niño respectivamente; la actriz mexicana Karla Souza (Nosotros los nobles, Todos queremos a alguien y la exitosa serie Cómo defender a un asesino) como Layla adulta y Renata Hermida Richards, como Layla niña.
W – 2022
Whitney Houston: I Wanna Dance with Somebody (I wanna dance with somebody, 2022), de Kasi Lemmons
Naomi Ackie interpreta a Whitney Houston. La película es un retrato de la compleja y multifacética mujer detrás de La Voz. De niña del coro en Nueva Jersey a una de las artistas más superventas y premiadas de todos los tiempos, el público se embarcará en un viaje inspirador, conmovedor y muy emotivo, a través de la vida y la carrera de Houston, con actuaciones sorprendentes y una banda sonora con los éxitos más queridos de este icono universal como nunca antes se habían escuchado.
Woman of the photographs (Shashin no onna, 2020), de Takeshi Kushida
Kai, que regenta una tienda de fotografía bastante especial, descubre el placer de amar a una mujer fuera de lo común. Kyoko es hermosa y una modelo con una enorme cicatriz en su cuerpo. Está confundida sobre su propia identidad y autoestima. Kai la ayuda con la percepción de sí misma gracias a sus habilidades de retoque fotográfico. Akeshi Kushida debuta en la dirección con pulso firme añadiendo diferentes niveles al film que lo hacen funcionar más allá del nivel estético con una respetuosa mirada hacia la estética japonesa que tanto fascina, cargada de misterio, elegancia y surrealismo donde el «body horror» se funde con la realidad en un cuento sin igual.
X – 2022
X (X, 2022), de Ti West
En 1979, un grupo de jóvenes cineastas se reúnen en una remota granja en una zona rural de Texas, para rodar una película para adultos. Cuando los dueños del lugar, una solitaria pareja de ancianos, descubren sus intenciones, el rodaje se convierte en una lucha desesperada por sus vidas. El guionista y director Ti West (La casa del diablo) ofrece una nueva película del género slasher, que es a un tiempo una oda al cine independiente de toda índole —cine de adultos, cine slasher, cine de autor— y una evocación de una época en la que se estaban produciendo sustanciales cambios sociales y morales, que destroza las convenciones tradicionales del género para ofrecer una experiencia sumamente amena sobre la aceptación de la juventud, que sirve además como potente recordatorio de nuestro inevitable envejecimiento y nuestra mortalidad.
Y – 2022
Y esto… de quién es? (Le test, 2021), de Emmanuel Poulain-Arnaud
Annie tiene una familia feliz y perfecta que controla con mano firme y amor. Sin embargo, cuando un día encuentra una prueba de embarazo positiva “olvidada” en el baño, se rompe toda la armonía de su hogar. ¿De quién es la prueba?. Durante una alocada investigación para averiguar quien es el propietario del objeto y a pesar de sus esfuerzos por mantener la calma, Annie verá cómo se rompen todas sus certezas y las cartas de su vida se redistribuyen por completo. Dirige Emmanuel Poulain-Arnaud tras Les cobayes (2020) y está protagonizada por Alexandra Lamy, Philippe Katerine, Matteo Perez, Joaquim Fossi, Chloé Gaillard, Pablo Cobo, Lucile Jaillant, Louvia Bachelier y Aidan Le Groumellec.
Z – 2022
Nº – 2021
100 días con la Tata (100 días con la Tata, 2021), de Miguel Ángel Muñoz
Los padres del actor Miguel Ángel Muñoz tuvieron que recurrir a la «Tata» (Luisa Cantero) para que cuidara a su hijo mientras ellos trabajaban. Desde entonces, la Tata (97) y Miguel Ángel (38) nunca se han separado. Pero tras varias complicaciones de salud de la Tata, Miguel Ángel se da cuenta de que su historia de amor se puede acabar y decide llevar a cabo todas las cosas que tiene pendientes de hacer junto a ella: un road trip, conocer los orígenes de Luisa y hasta rodar una película juntos. Una aventura que se ve interrumpida por la llegada de la pandemia. Un giro que, lejos de entristecerlos, hará que ambos estén más unidos y disfruten más que nunca durante 100 días juntos en un piso de 35 metros cuadrados. Pero que también forzará a Miguel Ángel a encarar su mayor miedo: la separación de la persona más importante de su vida. Ópera prima como director de Miguel Ángel Muñoz que obtuvo el premio al mejor documental de la 27 Edición de los Premios José María Forqué.
14 días, 12 noches (14 jours, 12 nuits, 2019), de Jean-Philippe Duval
La adolescente hija adoptada de Isabelle muere en un trágico accidente. Un año después, y aún conmocionada por la experiencia, Isabelle regresa al orfanato vietnamita con la esperanza de volver a conectarse emocionalmente con su hija Clara a través de su tierra natal. Inmersa y abrumada, Isabelle inesperadamente se encuentra con la madre biológica de su hija y juntas encuentran el cierre para seguir adelante. Drama dirigido por el cineasta canadiense Jean-Philippe Duval (Unité 9, Matroni et moi) protagonizado por la musa de Xavier Dolan, Anne Dorval (Mommy, Yo maté a mi madre).
30 días (30 jours max, 2020), de Tarek Boudali
Rayane es un joven policía miedoso y torpe que ha tenido que soportar durante años las continuas burlas de sus compañeros. Cuando su médico (erróneamente) le anuncia que le quedan tan solo 30 días de vida, todo cambia, y su lista de deseos por realizar, le embarcará en una loca aventura llena de sorpresas. Después de días de excesos en Las Vegas, se da cuenta de que si desmantela una red de tráfico de drogas, podría ser su última oportunidad para impresionar a su amada Stéphanie y de paso, convertirse en el héroe que siempre quiso ser. Loca comedia llena de acción que sigue las aventuras de un torpe policía que intentará convertirse en héroe cuando le dicen que tan solo le quedan 30 días de vida. Está protagonizada y dirigida por el famoso humorista francés Tarek Boudali (¡Cásate conmigo! Por favor) y completan el reparto Philippe Lacheau, Julien Arruti, Vanessa Guide y José Garcia.
4 chicos y «esto» (4 kids and it, 2020), de Andy de Emmony
Basada en la homónima novela de Jacqueline Wilson, la película relata la historia de David (Matthew Goode) y Alice (Paula Patton), una pareja que decide irse de vacaciones con sus niños al condado costero de Cornwall. Allí en la playa, descubren una mágica y gruñona criatura, Psammead, que tiene la habilidad de conceder deseos. Pero hay un inconveniente, los deseos cumplidos, como convertirse en estrellas del pop o volar, concluyen con la puesta de sol, dejándoles en peligro continuamente. Mientras tanto, un aristócrata excéntrico llamado Tristan (Russell Brand) está intentando robar la criatura para su propio beneficio. Versión de la película homónima de 1991 está dirigida por Andy de Emmony, autor de Occidente es occidente (2010) y The Wipers Times (2013), que ha trabajado sobre todo en televisión.
4 días (Four good days, 2020), de Rodrigo García
Una noche Deb (Glenn Close) oye que llaman a la puerta y al abrir, se encuentra con una mujer a la que casi ni reconoce. Es su hija Molly (Mila Kunis), que lleva años enganchada a la heroína y vive en la calle. Ha perdido todos los dientes, está en los huesos, con la ropa hecha trizas y con claros síntomas de estar pasando el mono. Desesperada, le pide a Deb una última ayuda para superar la drogadicción. Película dirigida por Rodrigo García (Albert Nobbs, Madres e hijas, Nueve vidas) y protagonizada por Glenn Close y Mila Kunis que narra los cuatro días decisivos en los que una madre intentará ayudar a su hija a dejar el consumo de heroína y otras sustancias. La película tuvo su premier mundial en el Festival de Cine de Sundance y está inspirada en una historia real publicada en el diario Washington Post. El guión es de Eli Saslow, el mismo periodista que publicó el artículo How’s Amanda? y del que parte la película.
A – 2021
A todo tren! Destino Asturias (¡A todo tren! Destino Asturias, 2021), de Santiago Segura
Ricardo es un padre muy responsable que decide llevar a su hijo a un campamento en Asturias. Varios padres deciden que sea él el encargado de llevar a un total de 6 niños hasta Asturias. Con lo que nadie contaba era con que Felipe, abuelo de dos de los niños, se uniese al viaje. Cuando el tren arranca sin ellos y con los niños solos dentro, comenzará una loca persecución liderada por un padre y un abuelo, dos generaciones que tienen que lidiar con sus propios problemas; y un alocado viaje por parte de los niños, donde harán todas las travesuras que no se atrevían a hacer delante de los mayores. Comedia familiar dirigida y protagonizada por Santiago Segura y coprotagonizada por el cómico y actor Leo Harlem. Junto a los niños Luna Fulgencio, Sirena Segura, Alan Miranda, Eneko Otero, Javier García y Verónica López, completan el reparto, entre otros, Diego García-Arroba «El Cejas», Florentino Fernández «Flo», Joaquín Reyes y David Guapo.
Adiós, idiotas (Adieu les cons, 2020), de Albert Dupontel
Cuando Suze Trappet se entera a los 43 años de que está gravemente enferma, decide ir en busca del hijo al que se vio obligada a abandonar cuando tenía 15 años. Su búsqueda administrativa le hará conocer a JB, un cincuentón en plena depresión, y al Sr. Blin, un archivero ciego con un entusiasmo impresionante. Los tres se embarcan en una búsqueda tan espectacular como imposible. Comedia de Albert Dupontel (Nos vemos allá arriba, 9 meses… de condena, Le vilain, Enfermés dehors, Le créateur, Bernie), protagonizada por el propio director, Virginie Efira (Benedetta) y Nicolas Marié, que obtuvo siete premios César del cine francés, incluyendo los relativos mejor director y mejor película.
After. Almas perdidas (After We Fell, 2021), de Castille Landon
Tessa (Josephine Langford) comienza un nuevo y emocionante capítulo de su vida. Pero, mientras se prepara para mudarse a Seattle por el trabajo de sus sueños, los celos de Hardin (Hero Fiennes Tiffin) y su comportamiento impredecible amenazan con terminar su intensa relación. Su situación se complica cuando aparece el padre de Tessa y salen a la luz impactantes secretos sobre la familia de Hardin. Ahora, ambos deben decidir si vale la pena luchar por su amor o si es hora de ir por caminos separados. Dirigida por Castille Landon y basada en el best-seller de Anna Todd, es la tercera película de la saga tras After. Aquí empieza todo (2019) y After. En mil pedazos (2020).
Aita Mari (Aita Mari, 2021), de Javi Julio
El Stella Maris Berria es un atunero destinado al desguace. Sin embargo, Iñigo Mijangos e Iñigo Gutiérrez, dos miembros de la ONG Salvamento Marítimo Humanitario, tienen una idea insólita: transformar el pesquero en un barco de rescate para salvar a los refugiados que se ahogan en el mar Mediterráneo. Así nace el Aita Mari. El filme, dirigido por Javi Julio, narra la odisea, de más de dos años de duración, de la nave, desde su reconstrucción hasta la culminación del primer rescate. Tras las complicadas obras de reacondicionamiento, que se completan gracias a la ayuda desinteresada de trabajadores y voluntarios, la tripulación se enfrenta a un enorme contratiempo: el Gobierno de España niega el permiso para zarpar. El documental desentraña los motivos de las trabas burocráticas y los intereses europeos que se esconden en la decisión de impedir misiones como las del Aita Mari.
Al abordaje! (¡Al abordaje!, 2021), de Guillaume Brac
Una cálida tarde de verano en París, Félix conoce a Alma por casualidad. Ríen, bailan y pasan la noche en un parque. Pero su tiempo juntos se acaba abruptamente cuando ella debe marcharse de vacaciones con su familia. En un arrebato, Félix decide sorprenderla yendo al lugar donde esta pasando las vacaciones, y convence a un amigo para que lo acompañe en la aventura. Recogen por el camino a un joven desconocido que acaba uniéndose también al alocado plan en el que nada parece salir como lo habían planeado. Dirige Guillaume Brac (La isla del tesoro, Contes de juillet, Tonnerre, Un mundo sin mujeres) y está protagonizada por Eric Nantchouang, Salif Cissé, Édouard Sulpice, Asma Messaoudene, Soundos Mosbah y Benjamin Natchouang.
Alegría (Alegría, 2021), de Violeta Salama
Alegría (Cecilia Suárez) vive de espaldas a sus raíces judías, aunque desde que se mudó a Melilla y se instaló en la casa familiar no está siendo tarea fácil. Al enterarse de que su familia se traslada a su casa para organizar la boda de su sobrina con un joven melillense, su vida se pone patas arriba. Por suerte para ella, la joven marroquí que le ayuda en casa y su mejor amiga, siempre están dispuestas a ayudarle. La posibilidad de reencontrarse con su hija, hace que Alegría soporte con estoicismo y algo de mala leche la invasión de su casa por parte de su familia. Los preparativos de la boda harán aflorar tanto sus diferencias como todo aquello que les une. Debut en la dirección de Violeta Salama con esta película protagonizada por Cecilia Suárez (3 Caminos, La casa de las flores), Laia Manzanares (Merlí, Los favoritos de Midas), Sarah Perles (El Cid, Sofía) y Mara Guill (Caronte). El guion de la cinta, escrito por Violeta Salama e Isa Sánchez (321 Días en Michigan, Malaka), está basado en las vivencias de la directora.
Alerta roja (Red notice, 2021), de Rawson Marshall Thurber
Cuando la Interpol envía una “Red Notice” (Alerta Roja), significa que los departamentos de Policía de todo el mundo deben estar alerta para capturar a los criminales más buscados. Todas las alarmas saltan cuando un temerario atraco une al mejor agente del FBI (Dwayne Johnson) con dos criminales rivales entre sí (Gal Gadot y Ryan Reynolds). Una coincidencia que hará que suceda lo impredecible. La película está dirigida por Rawson Marshall Thurber (El rascacielos, Un espía y medio, Somos los Miller, Misterios de Pittsburgh, Cuestión de pelotas).
Algo salvaje, la historia de Bambino (Algo salvaje, la historia de Bambino, 2021), de Paco Ortiz
Aproximación al artista de culto Miguel Vargas, el chico de Utrera que fue a Madrid para “tirar abajo la puerta del flamenco con un estilo propio” y se erigió en rey de la rumba flamenca: Bambino. Melancolía, elegancia y tormento amoroso en la biografía de la estrella más salvaje y rompedora de la edad de oro de los tablaos. Al igual que Morente o Camarón, Bambino fue en su momento la última frontera del flamenco, al que rescató y acercó al gran público. Artista de artistas, ídolo en bares de carretera, una suerte de Lorca por bulerías, su estilo inimitable, su irresistible magnetismo escénico o su desgarradora personalidad forman ya parte del mito, del rey sin reino, de un gigante de la música del siglo XX. Dirige Paco Ortiz tras Historias del Agua (2021), Se prohíbe el cante (2019), A remo (2017), Matilde Coral, acariciando el aire (2016) y 13. Miguel Poveda (2015).
All the Souls… (All the Souls…, 2021), de Roberto Lozano Bruna
Documental que aborda la trata de personas en Nepal, donde el precio de la niña oscila entre 150 y 25.000 dólares. Cada año se venden entre 6.000 y 12.000 mujeres y niños. La trata de seres humanos se incrementó después del terremoto de abril de 2015, que devastó el país, en el que murieron cerca de 10.000 personas y dejó más de 22.000 heridos. Dirige el vallisoletano Roberto Lozano Bruna, conocido por sus documentales y reportajes sobre conflictos bélicos y sociales en Afganistán, Irak, Pakistán y, especialmente, en África, y autor los cortos Mensajero del sur (2008) y Yelda, la noche más larga (2009), y los largometrajes documentales Los ojos de la guerra (2011), y La luz Oculta (2012). Es el último trabajo del director de fotografía Roberto Fraile, asesinado el pasado 26 de abril cerca del parque nacional de Arli junto al periodista y reportero David Beriain y al conservacionista irlandés Rory Young, mientras grababa un documental sobre la caza furtiva en Burkina Faso.
Ama (Ama, 2021), de Júlia de Paz Solvas
Historia de muchas mujeres expuestas en soledad a la mitificada maternidad. A Pepa y a su hija Leila las echan de su hogar, viéndose arrastradas a encontrar un sitio dónde vivir sin nada ni nadie que las ayude en su camino. Ópera prima de la barcelonesa Júlia de Paz Solvas, tras su graduación en la ESCAC, es una directora y guionista nacida graduada en 2018 en la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña (ESCAC). El largometraje nace de un cortometraje que premió La Dalia Films en la edición del Festival de Cine de Ibiza 2019 (IBICINE). La actriz Tamara Casellas es su protagonista junto a la niña Leire Marín y cuenta además con Estefanía de los Santos, Ana Turpin, Chema del Barco y Manuel Blas en el reparto. Consiguió el Premio Feroz Puerta Oscura Mejor película y la Biznaga de Plata a la Mejor actriz a Tamara Casellas en el 24 Festival de Cine de Málaga.
Amalia en el otoño (Amalia en el otoño, 2020), de Anna Utrecht & Octavio Lasheras
Amalia es viuda desde hace ya 10 años. Acaba de cumplir 77 años y vive sola. Tiene dos hijos. Isabel y Juan, que vive en Estados Unidos. Isabel está preocupada por su madre, al no tener tiempo para ella, y decide contra su voluntad internarla en una residencia. Amalia descubre con sorpresa que su vida en la residencia no es como ella pensaba que iba a transcurrir. Pasados unos días, Isabel vuelve a la residencia a ver a su madre. Poco después, la COVID-19 aparece en la vida de todos. Está dirigida porlos debutantes Anna Utrech y Octavio Lasheras, y protagonizado por María José Alfonso, Máximo Valverde, Manuel Zarzo, Guillermo Montesinos y Saturnino García, entre otros.
Amanece en Calcuta (Amanece en Calcuta, 2021), de José María Zavala
La película es un cántico a una pequeña-gran mujer que entregó su vida a los más pobres de entre los pobres. Si algo sigue enseñando Santa Teresa de Calcuta es que esta capital de la India está presente hoy en todas partes. En tu ciudad hay también una «Calcuta» donde malviven personas necesitadas de Amor, con mayúscula. Con el ritmo trepidante de un thriller, el filme ofrece los testimonios entrelazados de seis personas que siguen jugándose hoy la vida en los lugares más remotos del planeta, para dar a conocer y amar a Cristo según la espiritualidad de la Madre Teresa. Dirige José María Zavala tras Wojtyla. La investigación, Renacidos: El Padre Pío cambió sus vidas y El misterio del Padre Pío.
Andromeda galaxy (Galaktika e Andromedës, 2020), de More Raça
Shpëtim es un mecánico de 52 años que lleva mucho tiempo en paro. Su esposa ha muerto y su hija Zana tiene que vivir en un orfanato. Ante esta situación, alquila una caravana con la esperanza de encontrar una vida mejor para él y para su hija. Primer largometraje de la kosovar More Raça, que anteriormente realizó tres cortometrajes, Amel (2014), Home (2016) y She (2018). La película está protagonizada por Juli Emiri, Aurita Agushi, Shpetim Kastrati, Avni Dalipi, Don Raca, Sunaj Raca, Mirsad Ferati, Fisnik Istrefi, Fis Haliti y Elda Jashari. Ganó el premio Glocal in progress Europa del Festival de Cine de San Sebastián y también estuvo en los Festivales de Sarajevo y Trieste.
Annette (Annette, 2021), de Leos Carax
Henry es un monologuista cómico de humor incisivo y Ann una cantante de renombre internacional, que forman una pareja feliz rodeada de glamour. El nacimiento de su primogénita, Annette, una niña misteriosa con un destino excepcional, les cambiará la vida. Película inaugural del Festival de Cine de Cannes 2021, donde consiguió el premio a la mejor dirección, que es el primer trabajo en inglés del director francés Léos Carax (Holy Motors, Los amantes del Pont-Neuf, Pola X, Chico conoce chica, Mala sangre). Está protagonizada por Adam Driver (Star Wars: Episodio VII – El despertar de la Fuerza, Silencio) y Marion Cotillard (La vida en rosa, Origen), que se encargan de interpretar ellos mismos los temas musicales.
Antlers: criatura oscura (Antlers, 2021), de Scott Cooper
Keri Russell interpreta a Julia Meadows, una profesora de Antlers, una pequeña ciudad de Oregón. Junto a su hermano Paul (Jesse Plemons), que es el sheriff de la localidad, se empiezan a interesar por un estudiante misterioso y distante. Según se van conociendo, se da cuenta que el joven esconde un peligroso secreto. La película está dirigida por Scott Cooper (Hostiles, Black Mass: Estrictamente criminal, La ley del más fuerte, Corazón rebelde) y producida por Guillermo del Toro, David S. Goyer y J. Miles Dale. La película está protagonizada por Keri Russell, Jesse Plemons, Jeremy T. Thomas, Graham Greene, Scott Haze, Rory Cochrane y Amy Madigan.
Anton, su amigo y la revolución rusa (Anton, 2019), de Zaza Urushadze
El filme sigue la historia inspirada en hechos reales de dos niños, uno cristiano y otro judío, cuya amistad logra sobrevivir por encima de los prejuicios, el odio y el paso del tiempo. Unos niños a los que les tocó vivir los convulsos acontecimientos de la Revolución Rusa y las atrocidades de la Primera Guerra Mundial. Película del realizador, guionista y productor georgiano Zaza Urushadze, director de la afamada Mandarinas, nominada al Oscar a la mejor película extranjera y al Globo de Oro a la mejor película en lengua no inglesa en el año 2014. El cineata falleció prematuramente el 7 de diciembre del 2019. Fue seleccionada en el Jerusalem Film Festival, en el Toronto Jewish Film Festival y en el Jewish International Film Festival (JIFF).
Años de sequía (The dry, 2020), de Robert Connolly
El agente federal Aaron Falk vuelve a su pueblo natal, después de una ausencia de más de veinte años, para asistir al funeral de su amigo de la infancia Luke, a quien se acusa de haber matado a su esposa e hijo antes de quitarse la vida víctima de la locura que ha hecho estragos en la comunidad, tras más de una década de sequía. Cuando Falk, a regañadientes, acepta quedarse e investigar el crimen, reabre una vieja herida, la muerte de Ellie Deacon, cuando tenía 17 años de edad. Falk comienza a sospechar que estos dos crímenes, separados por décadas, están conectados. En su esfuerzo por demostrar no solo la inocencia de Luke, sino también la suya propia, Falk tiene que enfrentarse a los prejuicios en su contra y a la ira reprimida por una comunidad aterrada. Rodada en la región de Wimmera en la Australia natal de Eric Bana, que protagoniza la película, está dirigida por Robert Connolly (Aviones de papel, The Turning, Underground: La historia de Julian Assange).
Apaiz Kartzela (La cárcel de curas, 2021), de Oier Aranzabal, Ritxi Lizartza & David Pallarès
Un viaje real en una situación aparentemente irreal. Cuatro sacerdotes presos en la cárcel de curas de Zamora (1968-1976) vuelven a visitar la prisión donde fueron condenados, en algunos casos, a penas de más de 10 años por decir sermones en los que denunciaban la represión franquista. Fue precisamente Franco quien, utilizando el Concordato firmado con el Vaticano, creó esa Cárcel Concordataria, la única del mundo para religiosos. Este es un viaje atípico, pues no suele ser habitual poder visitar la cárcel donde se ha llevado a cabo la condena. Es el puente para contar la historia del viaje real al que fueron sometidos 53 religiosos de Madrid, Galicia, Catalunya y País Vasco en su traslado forzoso a dicho penal. Un viaje que quiere rescatar una historia desconocida aún hoy en día. Un viaje contra el olvido. Está dirigida por Oier Aranzabal (Margolaria (El pintor)), Ritxi Lizartza y David Pallarès (La segunda patria).
Apples (Mila, 2020), de Christos Nikou
Tras haber sufrido amnesia (en una pandemia que ha afectado a todo el mundo) Aris debe seguir una serie de rutinas diarias para reconstruir su vida, lo que le hará ir conociendo quién es, quién será y cuál es el mundo a su alrededor. Una obra seductora y enigmática, que navega entre lo sensible, lo humorístico y lo apocalíptico, una película que te llegará al cerebro y el corazón, que no ha podido llegar en mejor momento. Tragicomedia griega dirigida por Christos Nikou y protagonizada por Aris Servetalis, Sofia Georgovassili, Anna Kalaitzidou y Argyris Bakirtzis. Tras trabajar como ayudante de dirección a las órdenes de referentes como Yorgos Lantimos o Richard Linklater, Christos Nikou presentó esta película como inauguración de la «Sección Horizontes» del Festival de Cine de Venecia.
Aquellos que desean mi muerte (Those who wish me dead, 2021), de Taylor Sheridan
Angelina Jolie da vida a Hannah, la responsable de una torre de vigilancia antiincendios, que sigue arrastrando la pérdida de tres vidas que no pudo salvar en un incendio. Y ahora se encuentra con un niño de 12 años, traumatizado y que no tiene nadie a quien pedir ayuda. Está dirgida por el también actor y guionista Taylor Sheridan (Comanchería, Wind River) y se basa en el libro de Koryta. También intervienen Nicholas Hoult (las películas de X-Men), Finn Little (Reckoning), Aiden Gillen (Juego de tronos, Peaky Blinders), Medina Senghore (Happy!), Tyler Perry (El vicio del poder, Perdida), Jake Weber (Midway, Homeland) y Jon Bernthal (Le Mans ’66, Wind River).
Arcadeología (Arcadeología, 2021), de Mario-Paul Martínez
El documental repasa la figura del arcade en el territorio español, partiendo del trabajo de conservación de máquinas recreativas realizado por Arcade Vintage, hasta el resto de iniciativas y profesionales que, desde hace más de 40 años, han participado en el fenómeno. Un recorrido que analiza el pasado y el presente del movimiento arcade, a través de los comentarios de creadores de videojuegos arcade como Locomalito y Gryzor87 (Verminest, Maldita Castilla); grafistas como Xavier Aberrola (Gaelco); periodistas especializados como David Martínez (Hobby Consolas) y Toni Piedrabuena (3D Juegos); expertos en emulación (Miguel Ángel Horna “Elsemi”) o ingeniería inversa (Eduardo Cruz); compositores musicales (Vicent Tobar, Games&Symphonies); directores de eventos (Carles García, RetroBarcelona, Eduardo Álvarez, Retrosevilla) y de plataformas de preservación (David Torres, Recreativas.org); divulgadoras y mentoras en proyectos de videojuegos (Lara I. Rodríguez, Isabel Cano); directores de asociaciones de la industria recreativa (Óscar Nájera, A.R.C.A.D.E, ARPA); empresarios y directivos del sector (Julian Goicoa, Gaelco); fabricantes de máquinas arcade (Bricoarcade) o implicados de renombre como Salvador Espín (dibujante Marvel) y María Jesús Morillo, subdirectora de la dirección técnica de la Biblioteca Nacional de España, entre otros participantes más. Dirige Mario-Paul Martínez.
Armugán, el último acabador (Armugán, el último acabador, 2020), de Jo Sol
En un remoto valle del Pirineo aragonés se cuenta la leyenda de Armugán. Se dice que se dedica a un oficio misterioso y terrible del que nadie quiere hablar. Dicen que Armugán se desplaza por los valles aferrado al cuerpo de Anchel, su fiel servidor, y que ambos comparten el secreto de una labor tan antigua como la vida, tan terrible como la misma muerte. Pelíula dirigida por Jo Sol tras Trèvols de 4 fulles (2018), Vivir y otras ficciones (2016), Fake Orgasm (2010), El Taxista Ful (2005) y Tatawo (2001), que está protagonizada por Íñigo Martínez Sagastizábal, reconocido bailarín de danza inclusiva y actor; y Gonzalo Cunill, actor de cine, televisión y teatro cuya trayectoria profesional está centrada principalmente en esta tercera rama de la interpretación, habiendo abarcado desde propuestas vanguardistas hasta clásicos.
Astrid (Astrid, 2020), de Marc Galver
Astrid es el nombre que hay detrás de una desgracia, de la suerte y el sacrificio capaces de cambiarnos el destino. Tras el traumático accidente que le supuso la amputación de su pie derecho, la vida de Astrid dio un vuelco hasta convertirse en una snowboarder profesional. El accidente, las 13 operaciones, la decisión de amputarse, volver a andar, las primeras y desastrosas bajadas, la mejoría, los viajes, la frustración, el volverse a levantar y el momento que le da sentido a todo: Astrid en el suelo llorando de la emoción por haber ganado una medalla paralímpica. Película documental dirigida por Marc Galver con la intervención de Astrid Fina.
Aztarnak – Huellas (Aztarnak, 2021), de Maru Solores
Los primeros años de nuestra vida, aquellos que no recordamos, nos dejan una profunda huella. Pero, ¿esta huella es para siempre? ¿O acaso evoluciona? Este es un viaje personal a ese lugar olvidado; un viaje desde la madre que soy ahora, hasta el bebé que una vez fui. La película es un largometraje documental que combina un punto de vista personal, adentrándose en el mundo subjetivo de un ser humano en el inicio de la vida, con un diálogo con esos diferentes protagonistas que nos acompañan en el viaje hacia la primera infancia, siguiendo nuestras huellas. En este viaje se acompaña a algunas familias con las que se vivirá la experiencia de la crianza. Dirige Maru Solores, autora de varios cortometrajes, documentales y un largo de ficción, Camera Obscura. Destacan también el cortometraje Dortoka Uhartea, con varios premios internacionales , y los documentales Passage to Dawn, sobre adolescentes ciegos en Euskadi e India, y Sabur, un viaje a Gorazde, documental colectivo con Sos Balkanes.
B – 2021
Bajo las estrellas de París (Sous les étoiles de Paris, 2020), de Claus Drexel
El filme cuenta la historia de Christine, una mujer que vive en la calle, aislada de su familia y amigos. En una fría noche de invierno se encuentra a Suli, un niño burkinés de 8 años que solloza delante de su refugio: no habla francés, está perdido y lejos de su madre. Unidos circunstancialmente por su condición marginal, se embarcan en la emocionante aventura de buscar a la madre de Suli en la mágica ciudad parisina. Un relato que invita a no perder la fe en la humanidad. Protagonizado por Catherine Frot (Quien me quiera que me siga, Dos mujeres) y por el debutante Mahamadou Yaffa, dirige Claus Drexel (America, Au bord du monde, Affaire de famille).
Barbie y Chelsea, el cumpleaños perdido (Barbie & Chelsea the Lost Birthday, 2021), de Cassi Simonds
Barbie, Chelsea y la familia Roberts se embarcan en un crucero de aventura. Durante el viaje, Chelsea emprende un viaje fantástico a través de una isla encantada para salvar su cumpleaños perdido. En el camino, conoce a tres nuevos amigos animales que hablan y que suenan como sus hermanas. Juntos, superarán desafíos inesperados y descubrirán que ser pequeños puede ser muy divertido. Película dirigida al público infantil dirigida por Cassi Simonds, que ha desarrollado su trabajo como editora y es responsable de la serie de televisión de seis episodios Barbie: La casa de tus sueños.
Bella y el circo mágico (Elleville Elfrid, 2020), de Atle Blakseth & Frank Mosvold
Bella está organizando un circo para su mejor amigo, Henry, ya que nunca antes ha estado en uno. Está muy emocionada y espera ser la atracción principal con un fantástico truco de magia: hará desaparecer a Henry. Pero el mismo día del circo, Johnny, un chico cool, se muda al vecindario. Tiene una idea espléndida para el espectáculo: quiere hacer un truco en bicicleta junto con Henry. Henry está asombrado por el chico nuevo, mientras que Ella siente que está perdiendo a su mejor amigo. Su exasperación aumentará mas aún cuando Johnny le ofrece a Henry una bicicleta nueva. Ella no puede soportarlo más y obliga a Henry a elegir entre Johnny o ella. Presentada en la 58 edición del Festival de Cine de Gijón, está dirigida por Atle Blakseth y Frank Mosvold, autor del corto Summer Blues (2002).
Benedetta (Benedetta, 2021), de Paul Verhoeven
En la Italia de finales del siglo XVII, en plena propagación de la peste, Benedetta Carlini llega como novicia al convento de Pescia, en la Toscana. Desde muy joven, Benedetta es capaz de hacer milagros y su presencia en el seno de su nueva comunidad tendrá un impacto trascendental. Paul Verhoeven (Elle, El libro negro, El hombre sin sombra, Starship Troopers: Las brigadas del espacio, Showgirls, Instinto básico, Desafío total, Robocop, Los señores del acero, El cuarto hombre, Vivir a tope, Eric, oficial de la reina, Katty Tippel, Delicias turcas, Delicias holandesas), dirige este drama histórico que tiene como protagonista a la actriz Virgine Efira, con la que ya había trabajado en Elle (2016), a la que acopañan en el reparto Lambert Wilson, Daphne Patakia y Charlotte Rampling. Se presentó en la sección oficial del Festival de Cine de Cannes.
Bienvenidos a España (Bienvenidos a España, 2021), de Juan Antonio Moreno
Torreblanca es el último barrio de Sevilla. Allí, junto a la autovía, está situado el antiguo puticlub Maravilla, que acaba de cerrar para ser reconvertido en un centro de acogida para refugiados. Es Navidad y, ante la curiosidad de los vecinos, los recién llegados a España son recibidos por un Rey Mago a quien pueden pedir sus deseos. Con la ilusión y el miedo ante lo inesperado, los nuevos inquilinos tendrán que aprender todo sobre su nuevo país y serán sorprendidos por los españoles tanto como los españoles por ellos. Tras dirigir Boxing for Freedom, seleccionado para los Premios de Cine Europeo, y Palabras de Caramelo, nominado a los Premios Goya, el director Juan Antonio Moreno puso su mirada en España y los españoles vistos por un grupo de refugiados recién llegados que no saben nada del país, de la lengua y de la cultura.
Billy (Billy, 2020), de Max Lemcke
Escrita, producida y dirigida por Max Lemcke (Cinco metros cuadrados, Casual day, Mundo fantástico) en coproducción con la revista Ctxt, la película documental está ambientada en la España de finales de los 60 y retrata a uno de los brazos armados del franquismo: Billy, el Niño. Antonio González Pacheco, inspector de policía de la Brigada Político Social, falleció sin haber sido juzgado pese a las demandas de algunas de sus víctimas. Con esta película se pretende plantear un viaje al pasado a través de una veintena de testimonios de víctimas y supervivientes que por aquel entonces eran en su mayoría activistas universitarios: Chano Galante, Roser Rius, Lidia Falcón, Josefa Rodríguez «Asturias» o Francisco Rodríguez Veloso, son algunos de ellos.
Birdsong (Birdsong, 2019), de Hendrik Willemyns
Tokio. Asuka, una joven mujer de la limpieza que trabaja en el turno de noche, está dispuesta a pagar un alto precio para lograr su sueño de convertirse en una estrella de la música. Se las arregla para actuar en un programa de talentos de televisión, pero todos sus sacrificios fracasan cuando es acusada de asesinato y se ve obligada a revelar todos los detalles del oscuro camino que ha seguido hasta entonces. Dirigida por el debutante Hendrik Willemyns la película fue presentada el festival Rizoma dentro de su sección «Surrealismo contemporáneo Internacional». La película mezcla animación con imagen real para mostrar el lado más oscuro de la industria de la música. Wilemyns conocido principalmente por formar parte de Arsenal, banda de música que en 1999 fundó junto a John Roan se lanza a la realización dando rienda suelta a sus inquietudes audiovisuales.
Black box (Boîte noire, 2020), de Yann Gozlan
¿Qué pasó a bordo del vuelo Dubai-París antes de que se estrellara en los Alpes? Mathieu Vasseu, un técnico de la BEA, la autoridad responsable de las investigaciones de seguridad en la aviación civil, es el investigador jefe en este desastre aéreo sin precedentes. ¿Error del piloto? ¿Fallo técnico? ¿Acto terrorista? El cuidadoso análisis de las cajas negras empujará a Mathieu a realizar su propia investigación en secreto. Aún no sabe hasta dónde le llevará su búsqueda de la verdad. Película dirigida por Yann Gozlan (Burn Out, El hombre perfecto, Captifs) y protagonizada por Pierre Niney, André Dussollier, Lou de Laâge y Sébastien Pouderoux.
Blue bayou (Blue bayou, 2021), de Justin Chon
El galardonado guionista y director Justin Chon cuenta la conmovedora y oportuna historia de una familia americana que lucha por su futuro. Antonio LeBlanc (Justin Chon), nacido en Corea, fue adoptado y creció en un pequeño pueblo de la zona pantanosa (bayou) de Luisiana. Está casado con el amor de su vida, Kathy (Alicia Vikander), que tenía una hija, Jessie, a la que Antonio quiere como si fuera suya. Mientras lucha para dar a su familia una vida mejor, debe enfrentarse a los fantasmas del pasado cuando se entera de que el país que considera suyo podría deportarle. El actor convertido en cineasta Justin Chon cautivó al Festival de Cine de Sundance en 2017 con Gook, un inesperado drama en blanco y negro acerca de los disturbios en Los Ángeles. En 2019 presentó Ms. Purple, que transcurría en la actualidad en el barrio coreano y contaba la historia de un hermano y una hermana dedicados a cuidar de su padre enfermo. Con esta película, el director abandona el sur de California y se traslada a la templada y húmeda Nueva Orleans y alrededores para contar la absorbente historia de un hombre cuyo futuro y el de su familia puede cambiar drásticamente al ponerse en duda su ciudadanía.
Boda sin fin (Hallo again, 2020), de Maggie Peren
Zazie vive con sus amigos, el mujeriego Patrick y su fiel y dulce amigo Anton, en un piso compartido. Los tres son completamente incapaces de tener una relación. Cuando Philipp, el mejor amigo de Zazie desde la infancia, le envía una invitación a su boda, se queda atascada en el buzón durante meses. Cuando Zazie finalmente recibe la invitación, se sorprende al descubrir que la boda de Philipp está planeada para el día siguiente y que quiere casarse con la engreída y viciosa Franziska. Zazie decide hacer todo lo posible para salvarlo antes de cometer el mayor error de su vida. Regreso de la cineasta Maggie Peren a los mandos de la realización desde que dirigiese El color del océano en 2011.
Bon Jovi From Encore Nights (Bon Jovi From Encore Nights, 2021)
La banda del Salón de la Fama del Rock&Roll Bon Jovi llega a cines de todo el mundo con un nuevo concierto en exclusiva. El concierto inédito será grabado en Nueva Jersey y podrá disfrutarse en cines de todo el mundo. A lo largo de una carrera ilustre de más de 3 décadas desde su formación en 1983, Bon Jovi se ha forjado su lugar entre la realeza del rock y han sido recientemente nombrados miembros del Salón de la Fama del Rock&Roll y del Salón de la Fama de los Compositores. Con más de 130 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, un extenso catálogo de himnos, miles de conciertos en más de 50 países ante más de 35 millones de fans, y ventas por valor de más de 1 billón de dólares en todo el mundo solo en la última década, Bon Jovi y es la banda consumada de Rock&Roll.
Borrar el historial (Effacer l’historique, 2020), de Benoît Delépine & Gustave Kervern
Tres amigos se ven superados por sus problemas con la tecnología y las redes sociales. Con la ayuda de un pirata informático, deciden declarar la guerra a los poderosos gigantes tecnológicos. Tal vez su batalla esté perdida desde el principio, pero nunca se sabe. Oso de Plata en la Berlinale, esta afilada sátira sobre las dependencias tecnológicas se convirtió en el éxito sorpresa de la taquilla francesa durante la etapa Covid consiguiendo más de 500.000 espectadores con los cines en plenas restricciones de horarios y aforos. Gustave Kervern y Benoît Delépine, directores y guionistas de la película, han trabajado anteriormente en conjunto en sus ocho películas en común entre las que destacan Mammuth (2010) y Louise-Michel (2008).
Break, Pánico en las alturas (Otryv, 2019), de Tigran Sahakyan
La película narra la terrible experiencia vivida por cinco jóvenes amigos que deciden celebrar la entrada del Año Nuevo de una forma diferente, por lo que viajan hasta una remota estación de esquí para pasar unos días de vacaciones. Durante la ascensión quedarán atrapados dentro de la cabina del teleférico y los que comenzaron siendo unos días de aventura y fiesta se convertirán en su peor pesadilla… El frío, la altura y el miedo a una muerte lenta harán aflorar la verdadera esencia de cada uno de ellos y los secretos de sus relaciones, mientras luchan por sobrevivir. Dirigida por Tigran Sahakyan, autor del corto Khoroshaya rabota (2015), está protagonizada por Irina Antonenko, Andrey Nazimov y Denis Kosyakov.
Buenos días mundo (Bonjour le Monde!, 2019), de Anne-Lise Koehler & Éric Serre
En un entorno natural de agua y bosques, diez animalitos de diferentes especies nacen, crecen, se observan y persiguen. En el agua, una pequeña merluza de río quiere ser gigante, una joven libélula desea aprender a luchar y una salamandra ansía salir del agua para descubrir otro mundo. En la orilla del río, un castor quiere construir el mundo a su manera mientras que un avetoro pretende llegar a la luna volando. En lo alto de los árboles, un búho levanta el vuelo y se cruza con un murciélago amante de la música. Cuando por fin clarea, unos somormujos lavancos bailan, un martín pescador busca su lugar bajo el sol y una tortuga que vive maravillada en este mundo tan agitado, mantiene la calma y desafía el paso del tiempo. Película de animación dirigida por los debutantes con años de experiencia en el cine de animación Anne-Lise Koehler y Éric Serre.
Buñuel, un cineasta surrealista (Buñuel, un cineasta surrealista, 2021), de Javier Espada
Presentada en los festivales de Cannes y San Sebastián, se trata de una película documental de Javier Espada (El último guion) sobre el célebre Luis Buñuel, elaborada con gran cantidad de materiales (algunos inéditos) y fragmentos de películas a partir de una gran exposición dedicada a la figura del cineasta en la Cineteca de México. La película se centra en el mundo onírico y las obsesiones del legendario director aragonés, precursor del cine surrealista más puro con Un perro andaluz y La edad de oro, y que mantuvo referentes continuos a los postulados surrealistas a lo largo de su carrera cinematográfica en México y posteriormente en Francia y España. Una nueva mirada a uno de los mayores exponentes de la cultura española más universal.
C – 2021
Calamity (Calamity, une enfance de Martha Jane Cannary, 2020), de Rémi Chayé
1863, Estados Unidos de América. En una caravana que va hacia el oeste con la esperanza de una vida mejor, el padre de Martha Jane resulta herido, por lo que ella deberá conducir el carro familiar y cuidar de los caballos. Aprender es difícil y, sin embargo, nunca se ha sentido tan libre. Para montar mejor decide ponerse pantalones y después cortarse el pelo, generando así una enorme polémica que sacará a relucir su verdadero carácter ante las innumerables dificultades que se le presentan en un mundo salvaje y en el que todo es posible. Premiada como Mejor Película en el Festival de Cine de Animación de Annecy 2020, esta historia una aventura llena de peligros y rica en encuentros que, paso a paso, revelará a la mítica Calamity Jane. Es la segunda película dirigida por el cineasta Rémi Chayé, tras su éxito El techo del mundo (2015).
Candyman (Candyman, 2021), de Nia DaCosta
Desde hace años, los residentes de las viviendas de protección social del barrio de Cabrini-Green (Chicago) han vivido aterrorizados por una fantasmagórica historia que se ha ido transmitiendo de generación en generación: la leyenda de un sobrenatural asesino con un garfio a modo de mano, que se aparece con solo repetir su nombre cinco veces frente a un espejo. Una década después de la demolición de la última torre de Cabrini, el artista Anthony McCoy (Yahya Abdul-Mateen) y su pareja, la galerista Brianna Cartwright (Teyonah Parris), se han mudado a un lujoso loft de la zona, gentrificada con el paso de los años y habitada ahora por jóvenes adinerados. Con la carrera pictórica de Anthony en pleno bache creativo, un encuentro fortuito con un vecino del barrio de toda la vida (Colman Domingo) expone a Anthony a la trágica y espantosa naturaleza de la verdadera historia que dio origen a Candyman. Ansioso por conservar su estatus en la élite artística de Chicago y espoleado por su marchante blanco, Anthony comienza a investigar los macabros entresijos de los mitos que rodean a Candyman como inspiración para su obra. Segundo largometraje que dirige la realizadora Nia DaCosta después de Little Woods (2018) y es una relectura del relato de terror The Forbidden, escrito por Clive Barker, además de una continuación espiritual del filme de Bernard Rose, Candyman (1992).
Canta 2! (Sing 2, 2021), de Garth Jennings & Christophe Lourdelet
El siempre optimista koala Buster Moon y su estelar reparto de intérpretes animales se preparan para lanzar su más fabulosa y brillante representación hasta la fecha en la capital mundial del entretenimiento. Solo hay una pega: primero deberán persuadir a la mayor y más solitaria estrella del rock – encarnada por Bono, que debuta en una película de animación – para unirse a ellos. Buster (el oscarizado Matthew McConaughey) y sus cantantes han conseguido hacer del teatro New Moon el sitio de moda local, pero el ingenioso koala quiere algo más: estrenar un innovador espectáculo en el teatro Crystal Tower de la glamurosa Redshore City. Pero sin contactos en el mundo del espectáculo, Buster y sus artistas, la agobiada madre cerdita Rosita (la oscarizada Reese Witherspoon), la puercoespín roquera Ash (Scarlett Johansson), el honrado gorila Johnny (Taron Egerton), la tímida elefanta Meena (Tori Kelly) y, como no, el inefable provocador porcino Gunter (Nick Kroll), tendrán que colarse en los despachos de la mundialmente famosa empresa Crystal Entertainment, dirigida por un implacable magnate, el lobo Jimmy Crystal (al que presta su voz Bobby Cannavale, premiado por los Emmy). Está escrita y dirigida por el aclamado cineasta Garth Jennings (¡Canta!, El hijo de Rambow, Guía del autoestopista galáctico).
Capitán diente de sable y el diamante mágico (Kaptein Sabeltann og den magiske diamant, 2019), de Marit Moum Aune & Rasmus A. Sivertsen
Según cuenta la leyenda, existe un diamante mágico que cumple los deseos de su propietario cuando le toca la luz de la luna llena. El sueño del terrible mago Maga Kahn es poder salir de la oscura selva en la que vive, puesto que no puede soportar la luz del sol y se quema a la mínima que un rayo le toca la piel. El Capitán Diente de Sable, aparentemente, el pirata más temido y terrorífico del mundo, quiere llenar toda su fortaleza con oro y joyas, mientras que el joven Pinky solo quiere una vida fácil y Verónica, su mejor amiga, rebosa deseos de aventuras. Pero, finalmente, es el pequeño Marco quien se escapa con el diamante y, antes de que se den cuenta, todos se ven arrastrados a una peligrosa carrera para hacerse con él. Dirigen Marit Moum Aune y Rasmus A. Sivertsen.
Cascarrabias (Here comes the grump, 2018), de Andrés Couturier
Pasar las vacaciones de verano en el increíble parque de atracciones de la abuela Mary ha sido una experiencia muy emocionante para un niño modesto como Terry. Con la ayuda de su excesivamente entusiasta imaginación, Terry podría soñar con visitar tierras encantadas inventadas, personajes psicodélicos, árboles andantes, globos parlantes, orquídeas susurrantes y dragones torpes… Pero ahora su abuela se ha ido y el parque está a punto de cerrar para siempre. Cuando Terry, aferrado a los recuerdos del pasado, se encuentra desesperadamente infeliz, una pequeña cosa llamada destino interviene. La cinta está basada en la serie Here Comes The Grump, que se emitió en NBC en los años 1969 y 1970. Está dirigida por Andrés Couturier (Don Gato: El inicio de la Pandilla, El Santos vs la Tetona Mendoza, Kung Fu Magoo, Magos y gigantes).
Cazadores de brujas (Zlogonje, 2018), de Rasco Miljkovic
Jovan, de 10 años, ha tenido parálisis cerebral desde que tiene memoria. Su condición ha dado forma a su vida cotidiana y lo ha hecho pensar en sí mismo como invisible para los demás, especialmente para sus padres y compañeros de clase. La existencia (extra)ordinaria de Jovan es sacudida repentinamente por una nueva compañera de clase, Milica. Poco a poco, Milica, valiente y decidida, derriba el muro que Jovan ha construido alrededor de sí mismo y finalmente lo invita a unirse a ella en una aventura de la vida real: liberar a su padre de su nueva esposa, la madrastra de Milica, que ella cree que es una bruja. Ganadora del Premio del Público Toronto Kids, está dirigida por el debutante en el largometraje Rasko Miljkovic, autor de los cortometrajes Takes Three for a Murder (2014), Save (2015), y Kris (2017).
Cazafantasmas: más allá (Ghostbusters: Afterlife, 2021), de Jason Reitman
Del director Jason Reitman (Tully, El candidato, Young Adult, Up in the Air, Juno, Gracias por fumar) y el productor Ivan Reitman, llega un nuevo capítulo del universo original de Cazafantasmas. En esta ocasión una madre soltera y sus dos hijos se van a vivir a un pequeño pueblo donde descubrirán su conexión con los orígenes de los Cazafantasmas y el legado secreto que su abuelo les ha dejado. Protagonizada por Carrie Coon, Finn Wolfhard, Mckenna Grace, Annie Potts, Ernie Hudson y Paul Rudd, se basa en la película de 1984 Los Cazafantasmas, dirigida por Ivan Reitman, con guion de Dan Aykroyd y Harold Ramis. El responsable de los dos filmes originales de Cazafantasmas, Ivan Reitman, produce este filme que dirige su hijo Jason Reitman. Esta nueva entrega retoma la historia de Los Cazafantasmas II.
Cerca de ti (Nowhere special, 2020), de Uberto Pasolini
Inspirada en hechos reales, cuenta la historia de John, un limpiador de ventanas de treinta y cinco años que ha dedicado los últimos años a criar a su hijo Michael, ya que la madre del niño los dejó poco después de dar a luz. Cuando John descubre que solo le quedan unos pocos meses de vida, intenta encontrar una familia nueva y perfecta para Michael. John está decidido a proteger a su hijo de la realidad de la situación. Está escrita y dirigida por Uberto Pasolini (Nunca es demasiado tarde, Machan), y protagonizada por James Norton (Mr. Jones, Mujercitas, serie de TV Happy Valley), el joven Daniel Lamont y Eileen O’Higgins (Brooklyn, María, reina de Escocia), entre otros.
Chaos walking (Chaos walking, 2021), de Doug Liman
En un futuro no muy lejano, Todd Hewitt (Tom Holland) encuentra a Viola (Daisy Ridley), una enigmática chica que se ha estrellado en su planeta, donde todas las mujeres han desaparecido y los hombres están afectados por «el ruido» -una fuerza que exhibe todos sus pensamientos-. En un entorno tan peligroso, la vida de Viola se ve amenazada y al prometer Todd protegerla, deberá descubrir su propia fuerza interior y revelar los oscuros secretos del planeta. Tom Holland y Daisy Ridley protagonizan esta aventura dirigida por Doug Liman (Confinados, Al filo del mañana, Jumper, Sr. y Sra. Smith, El caso Bourne) y basada en el aclamado best-seller de Patrick Ness.
Charlatán (Charlatan, 2020), de Agnieszka Holland
Basada en la historia real del curandero checo Jan Mikolášek, que dedicó su vida a tratar a enfermos utilizando plantas medicinales. A lo largo de la guerra y la agitación del siglo XX, tuvo que elegir entre su vocación y su conciencia. Desde muy joven, a Jan Mikolášek le fascinaron las plantas y sus propiedades medicinales. Pronto, se convirtió en uno de los mayores “sanadores» de su tiempo. En la época de la guerra y su posterior crisis, dedicó su vida a tratar sin distinción a ricos y pobres, a los nazis durante la ocupación y a los comunistas después de la guerra. Su popularidad acabó por irritar a las autoridades políticas. Acusado de charlatán, Mikolášek tuvo que demostrar la validez de su ciencia durante su juicio. Dirigida por Agnieszka Holland (Washington Square (La heredera), Vidas al límite, El jardín secreto, Olivier, Olivier, Europa, Europa) está protagonizada por Ivan Trojan, Jirí Cerný y Miroslav Hanus.
Charulata. La esposa solitaria (The Lonely Wife, 1964), de Satyajit Ray
A finales del siglo XIX, cuando la India era todavía una colonia inglesa, Charu, una mujer de la alta sociedad bengalí que lleva una vida ociosa, está casada con Bhupati. Éste, que ha heredado una fortuna, utiliza su dinero para publicar un periódico político y se siente orgulloso de no haberse dejado arrastrar por la comodidad y la desidia. Estreno por primera vez en cines el año en el que el cineasta indio Satyajit Ray (Trilogía de Apu) hubiera clumpido 100 años). La película, basada en un relato del premio nobel Rabindranath Tagore, ganó el Oso de Plata al Mejor Director en la Berlinale en 1965.
Chavalas (Chavalas, 2021), de Carol Rodríguez Colás
Marta, Desi, Soraya y Bea, amigas inseparables en la adolescencia, vuelven a reencontrarse en el barrio para revivir una auténtica y tragicómica amistad. Una realidad que las obligará a enfrentarse a aquellas adolescentes que fueron y a las mujeres que quieren ser. Casi sin darse cuenta, se ayudarán a tomar decisiones importantes en sus vidas. El paso del tiempo y lo distintas que son no será excusa para que su amistad prevalezca sobre todo lo demás. Debut en el largo de ficción de Carol Rodríguez Colás, que está protagonizado por cuatro jóvenes actrices, Vicky Luengo (Antidisturbios, Las leyes de la termodinámica), Elisabet Casanovas (Merlí), Carolina Yuste (Goya a la mejor actriz secundaria por su papel en Carmen y Lola y protagonista de la aclamada obra teatral Prostitución) y Ángela Cervantes (Con si fos ahir, Vida Perfecta).
Chico mocoso (Rotzbub, 2021), de Santiago López Jóver & Marcus H. Rosenmüller
En Siegheilkirchen todo es estrecho: los corazones, las mentes y los pantalones. Los que mandan son beatos gordos y nazis salidos. El policía (Armin Assinger) está de servicio en estado ebrio, el cura (Juergen Maurer) es un matón y al peluquero llamado Kurz (Thomas Stipsits) le gustaría ser el nuevo “Führer“. Nos encontramos en una pequeña localidad austríaca de los años 60. El tabernero (Gregor Seberg) tiene solo un brazo desde la guerra y un hijo talentoso. Sí que sabe dibujar el mocoso (Markus Freistätter), de esto se da cuenta también su tío Neidhardt (Wolfgang Böck), cuando a sus manos llegan los desnudos sofisticados con los que todo el pueblo se hace una paja. El tío, pintor académico concede el honor de embellecer el pueblo por orden del alcalde (Karl Fischer). El mocoso le ayudará en esta tarea, su madre (Susi Stach) le da permiso de participar en este trabajo artístico. Película de animación para adolescentes y adultos dirigida por el español Santiago López Jóver y el alemán Marcus H. Rosenmüller (Una cuestión de peso, Decisiones de ultratumba) que es una comedia irreverente y grotesca con tintes de la vida, arte y estética del caricaturista austriaco, Manfred Deix, que basó su obra en un estilo que podría denominarse «feísmo».
Claret (Claret, 2020), de Pablo Moreno
En 1930, el escritor e intelectual Azorín descubrió un engaño que se había propagado a lo largo de casi 60 años: la vida y las obras del arzobispo español Antonio María Claret, fundador de los Misioneros Claretianos, habían sido adulteradas. Basada en hechos reales, la película descubre el recorrido de esa investigación que lleva a conocer la historia, pensamiento y auténticos hechos que llevaron a la acción al que fue arzobispo de Cuba y posteriormente, confesor de la Reina Isabel II. La cinta ve la luz con motivo del 150 aniversario de la muerte del Padre Claret, quien aún sin quererlo, se convirtió en una de las personas más influyentes en tiempos convulsos de guerras buscando la libertad y concordia más allá de cualquier ideología. Dirige Pablo Moreno (Tierra Santa. El último peregrino, Red de libertad, Fátima, el último misterio, Poveda, Luz de Soledad, Un Dios prohibido, Pablo de Tarso: El último viaje).
Claroscuro (Passing, 2021), de Rebecca Hall
Basada en la novela Harlem Renaissance de Nella Larsen de 1920, el filme explora la práctica del paso racial en pos de ser aceptada por la sociedad machista de un época en la que surgieron muchos cambios como la era del Jazz, el final del Renacimiento de Harlem y el comienzo de la Gran Depresión. Negga, oculta bajo el nombre de Irene, es una mujer elegante y ambiciosa que ha roto sus lazos con el pasado, está casada con un hombre blanco racista que desconoce su herencia afroamericana. La amiga de la infancia de Clare, Irene Redfield, ha decidido permanecer dentro de su comunidad y es rechazada por defender los derechos del pueblo afroamericano. La película supone el debút en la dirección de la atriz Rebeca Hall (Godzilla vs. Kong).
Clifford, el gran perro rojo (Clifford the big red dog, 2021), de Walt Becker
Cuando la estudiante de secundaria Emily Elizabeth (Darby Camp) conoce a un rescatador de animales mágico (John Cleese) que le regala una pequeña mascota roja, difícilmente podía imaginar que iba a despertarse con un gigantesco perro de tres metros en su pequeño apartamento de la ciudad de Nueva York. Mientras su madre soltera Maggie (Sienna Guillory) está de viaje por trabajo, Emily Elizabeth y su divertido, aunque impulsivo, tío Casey (Jack Whitehall) se lanzan a una aventura que mantendrá en vilo al espectador mientras nuestros héroes dan un gran bocado a la gran manzana. Basado en el adorable personaje de los libros de Scholastic creado por el autor Norman Bridwell, la película está dirigida por Walt Becker (Alvin y las ardillas: Fiesta sobre ruedas, Dos canguros muy maduros, Cerdos salvajes, con un par… de ruedas).
Clown’s Planet (Clown’s Planet, 2021), de Héctor Carré
Documental cargado de humor y esperanza en el que se refleja, desde el punto de vista de los payasos, la injusticia social y política de las sociedades. El director Héctor Carré (Post Truth Times, Personal Movie, La promesa, Dame algo, Dame Lume) muestra el mundo de los payasos activistas desde campamentos de refugiados en Palestina, pasando por una iglesia consagrada a un pato de goma en Madrid y hasta orfanatos en Rusia, para convertirse en payaso en un grupo comandado por Patch Adams y reflexionar sobre fe, magia, risa, amor y el poder curativo de la actitud de los payasos hacia la vida. En el filme se pueden ver actuaciones en campamentos de refugiados en Palestina (con Iván Prado y su Festiclown), pasando por una iglesia consagrada a un pato de goma en Madrid (Leo Bassi y su «Paticano») y llega hasta orfanatos en Rusia (con Patch Adams).
Colza, lo invisible (Colza, lo invisible, 2021), de Alberto Rull
Película documental que describe lo que España vivió hace 40 años en la crisis del síndrome tóxico. Pero es más que un documental, es la narración en primera persona del médico que logro frenar el colapso. En esta ocasión el protagonista tiene nombre, Juan Casado, y quien habla es la persona que contribuyó de manera decisiva a salvar la vida de, posiblemente, miles de ciudadanos y cuya historia casi nadie conoce. Además, este documental dirigido por Albert Rull, reivindica el papel de los afectados como víctimas a las que la sociedad debe respeto y gratitud, ya que, gracias a su sufrimiento, se aceleraría la puesta en marcha del sistema sanitario público tal y como hoy lo conocemos. Y recordar, que aunque hayan transcurrido 40 años, más de veinte mil personas continúan hoy sufriendo cada día las secuelas del envenenamiento masivo más grave de la historia de España.
Con quién viajas (Con quién viajas, 2021), de Hugo Martín Cuervo
Cuatro desconocidos quedan en el centro de Madrid para ir en coche a Cieza (Murcia), gracias a una aplicación de viajes compartidos. Durante el trayecto los pasajeros charlan sobre aspectos de su vida para romper el hielo. Todo fluye con normalidad, pero el conductor parece ocultar algo y se comporta de forma extraña. El viaje resultará muy surrealista, más divertido de lo que esperaban. Película escrita y dirigida por Hugo Martín Cuervo, nominado a los Premios Goya al mejor cortometraje por Final, que debuta en la dirección de largometraje con esta comedia. Está protagonizada por Salva Reina (Señor, dame paciencia, La isla mínima), Ana Polvorosa (Mi gran noche, serie de TV Las chicas del cable), Pol Monen (¿A quién te llevarías a una isla desierta?, Amar) y Andrea Duro (Tres metros sobre el cielo, serie de TV Física o Química). Se rodó con la tecnología Unreal Engine 4, que ayuda a controlar cada aspecto de la luz al milímetro y jugar con la cámara de manera imposible con un automóvil en movimiento. Se presentó en el Festival de Cine de Málaga.
Confinados (Confinados, 2021), de Martín Garrido Ramis
Víctor es un hombre al que no le van bien la vida, por eso decide dejarse inocular una vacuna experimental contra el Coronavirus y así ganar cinco mil euros, que regalará a su hermana para que abra una mercería, algo que ha soñado toda su vida. Pero la el experimento tiene efectos secundarios que le llevarán a descubrir un mundo diferente. Película dirigida por Martín Garrido Ramis (Vida de un actor desconocido que no interesará a nadie, Turbulencia Zombi, Una función para olvidar, El hijo bastardo de Dios, Star Lurdes i su novio terrorista, Mediterranean Blue, H6, diario de un asesino, Héroes de cartón, Simpáticos degenerados, Mordiendo la vida, El último penalty, Qué puñetera familia) y protagonizada por Beatriz Barón, Carlos Magnusson, Viky Alvarez, Toni Balach, Anna Berenguer, Ángel Cortés, Joan Ferragut, Martín Garrido Ramis y Andrea Jonsdottir.
Corten! (¡Corten!, 2021), de Marc Ferrer
Marcos, un director de cine sin mucho éxito, está inmerso en el rodaje de su nueva película, un giallo queer, cuando una serie de terribles asesinatos comienzan a sucederse en Barcelona, y todos parecen tener relación con el director. Con la participación de La Prohibida y Samantha Hudson, se trata del cuarto largometraje del director Marc Ferrer, que también actua en el filme y es responsable de títulos como La maldita primavera y Puta y amada. El film se define como «un giallo queer» sobre el rodaje de una película alrededor del cual empiezan a sucederse una serie de crímenes sin explicación. La película tuvo su estreno mundial en la sección «Direccions» del Festival D’A de Barcelona y ganó el Premio del Público en Cinespaña Toulouse y el Premio del Público de la sección Cine Disidente del Lesgaicinemad de Madrid.
Crock of Gold: Bebiendo con Shane MacGowen (Crock of Gold: A Few Rounds with Shane MacGowan, 2020), de Julien Temple
Largometraje documental que utiliza imágenes de archivo inéditas de The Pogues e, incluso, de la propia familia del cantante y compositor de la banda, Shane MacGowan. Junto con animaciones de ilustradores como Ralph Steadman, se muestra el lado más íntimo de este poeta punk irlandés en este filme producido por Johnny Depp. El filme está dirigido por Julien Temple (Joe Strummer: Vida y muerte de un cantante, La mugre y la furia, Vigo, historia de una pasión).
Crónica de una tormenta (Crónica de una tormenta, 2020), de Mariana Barassi
Antonio (Ernesto Alterio), el director de un importante periódico debe elegir a su sucesor: Maca (Clara Lago), una mujer que apuesta por la cooperación entre los miembros de la empresa y no por la verticalidad en el trabajo competirá contra el otro subdirector, Vargas (Quique Fernández), un periodista manipulador que se las sabe todas. Maca ha sido la discípula predilecta de Antonio desde la universidad, y también los une un amor platónico, pero si bien parece la candidata idónea para el puesto, Antonio duda sobre su capacidad para manejar el poder. La noche en la que Antonio le cuenta a Maca el proceso de selección, ambos se quedan encerrados en el periódico por una fuerte tormenta, y en el curso de esa noche hablarán a fondo, discutirán y revelarán cuestiones trascendentales de la vida, el periodismo, el amor, la muerte y el sexo. Presentada en la sección oficial del 23 Festival de Cine de Málaga es el debut en el largometraje de Mariana Barassi y se basa en el éxito teatral Testosterona, de Sabina Berman.
Cruella (Cruella, 2021), de Craig Gillespie
La película se sumerge en la juventud rebelde de uno de los villanos más conocidos -y más de moda-, nada menos que la legendaria Cruella de Vil. La ganadora del Oscar, Emma Stone encarna a Estella, alias Cruella, junto a la ganadora del Oscar Emma Thompson como la Baronesa, la directora de una prestigiosa firma de moda que convierte a Estella en una incipiente diseñadora. La cinta está ambientada en el contexto del punk-rock londinense de los 60, y el director Craig Gillespie (Yo, Tonya, La hora decisiva, El chico del millón de dólares, Noche de miedo, Lars y una chica de verdad, Cuestión de pelotas (Mr. Woodcock)) ofrece una visión única de esta inconfundible villana.
Cry Macho (Cry Macho, 2021), de Clint Eastwood
Clint Eastwood interpreta en esta película a Mike Milo, una vez estrella del rodeo y criador de caballos abandonado que, en 1979, acepta el trabajo de un exjefe para traer al hijo pequeño del hombre a casa desde México. Obligados a tomar las carreteras secundarias en su camino a Texas, la improbable pareja se enfrenta a un viaje inesperadamente desafiante, durante el cual el jinete cansado del mundo encuentra conexiones inesperadas y su propio sentido de redención. Está dirigida por el propio Clint Eastwood a partir de un guión de Nick Schenk y N. Richard Nash, basado en la novela de Nash. También protagonizam el filme Eduardo Minett como el joven Rafo, en su debut cinematográfico, Natalia Traven (Collateral Damage) como Marta, con Dwight Yoakam (Logan Lucky) como ex-empleador de Mike, Howard Polk. El reparto también incluye a Fernanda Urrejola (Blue Miracle) como Leta y Horacio García-Rojas (Narcos: México) como Aurelio.
Cuestión de derechos (Order of rights, 2021), de James Ball
Ethan conoce a Emma. Son guapos, buenos estudiantes y mejores personas. Cuando Emma queda inesperadamente embarazada se produce un terremoto familiar y emocional, que acabará con el enfrentamiento de la pareja en los tribunales y pondrá la vida humana en el centro del debate: Ethan quiere defender sus derechos y los del bebé, pero Emma está dispuesta a abortar. El juicio acaparará la atención nacional y pondrá a prueba el amor de la pareja. Dirigida por James Ball y la cinta está protagonizada por Emma Ellen Roberts (Unplanned) y por Ben Davies (La fuerza del honor).
Cuestión de sangre (Stillwater, 2021), de Tom McCarthy
El operario de plataforma petrolífera en paro Bill Baker (Matt Damon) viaja de Oklahoma a Marsella para ir a ver a su hija Allison (Abigail Breslin), de la que se encuentra distanciado y a la que han encarcelado por un asesinato que asegura no haber cometido. Allison se aferra a una nueva pista que podría exonerarla y presiona a Bill para que se ponga en contacto con su equipo de abogados. Pero Bill, deseando demostrar su valía y recuperar la confianza de su hija, decide ocuparse personalmente del asunto. No tardará en quedarse estancado por culpa de la barrera del idioma, las diferencias culturales y un complicado sistema legal, hasta que conoce a la actriz francesa Virginie (Camille Cottin), madre de Maya (Lilou Siauvaud), una niña de 8 años. Juntos, estos insólitos aliados emprenderán un viaje de descubrimiento, verdad, amor y liberación. El director ganador del Óscar, Tom McCarthy (Desastre y Total: Agencia de detectives nº1, Spotlight, Con la magia en los zapatos, Win Win (Ganamos todos), The Visitor, Vías cruzadas) es el responsable de este thriller de suspense protagonizado por Matt Damon y Abigail Breslin.
Cuidado con lo que deseas (Cuidado con lo que deseas, 2021), de Fernando Colomo
Miguel y Laura deciden pasar las navidades con sus hijos pequeños en una cabaña en la montaña. El abuelo Benigno, dotado de poderes mágicos, finalmente no les puede acompañar, pero los niños le roban su bola mágica que concede deseos a quienes la poseen. Con sus deseos y la ayuda de la bola, los niños sin querer dan vida a unos muñecos de nieve, sembrando el caos en lo que iban a ser unas apacibles vacaciones familiares. Comedia de Fernando Colomo (Isla bonita) protagonizada por el ganador del Goya Dani Rovira (Ocho apellidos vascos), Cecilia Suárez (serie La casa de las flores) y el ganador del Goya José Sacristán (El muerto y ser feliz).
Cuidando al Sol (Cuidando al Sol, 2021), de Catalina Razzini
Lucía es una niña de 10 años que vive junto a su madre, su hermana pequeña y su alpaca en la Isla del Sol, en medio del lago Titicaca, Bolivia. Lucía ve partir a su padre lago adentro y desde ese momento afronta en su día a día una nueva realidad teñida por la constante espera de su retorno. Poco a poco, la mente de Lucía va diluyendo los recuerdos del padre, mitificándolo y mezclándolo con las leyendas que se cuentan a los turistas que visitan su pueblo. Su deseo llega a crecer tanto que, cuando llega el momento, Lucía no reconoce en el hombre que regresa al padre que vio partir. Entonces se da cuenta que debe valerse por sí misma y, a su vez, partir en búsqueda de aquello que la impulsa a encender su propia luz. Está dirigida por la guionista y directora boliviana Catalina Razzini.
Cuñados (Cuñados, 2021), de Toño López
Eduardo (Miguel de Lira) y su cuñado Sabonis (Xosé A. Touriñán) acaban de meter la pata en uno de sus negocios y necesitan dinero. Mucho dinero. Será Sabonis quien encuentre la solución al problema secuestrando a Modesto (Federico Pérez Rey), cuñado de Alicia Zamora, la empresaria que les engañó y dejó tirados. Solo hay un pequeño problema: Alicia no piensa pagar ni un euro por su cuñado. Sin embargo, es el propio Modesto quien urde un nuevo plan con el que Eduardo y Sabonis podrán salvar la bodega familiar. Estos tres cuñados lo tienen todo para fracasar, pero como diría Sabonis, malo será. Comedia gallega rodada en plena pandemia que cuenta las peripecias de tres cuñados embarcados en un plan disparatado. Es la ópera prima de Toño López.
D – 2021
Damas de hierro (Teräsleidit, 2020), de Pamela Tola
Después de golpear a su marido con una sartén en la cabeza e intentar enterrarlo en el jardín, Inkeri de 75 años se da cuenta de que puede pasar el resto de su vida en prisión y se lanza a un enloquecido último viaje a través de Finlandia con sus hermanas Sylvi y Raili. Con los reencuentros del pasado, los bailes hasta el amanecer y los guapos autoestopistas descubrirán que nunca es demasiado tarde para vivir la vida. Segundo largometraje dirigido por la actriz finlandesa Pamela Tola tras irrumpir en la dirección en 2018 con su ópera prima Swingers. El filme se convirtió en uno de los grandes éxitos de taquilla en Finlandia a principios del año 2020 y fue nominada a los Premios del Cine Europeo como Mejor Comedia Europea. Está protagonizada por Leena Uotila, Seela Sella y Saara Pakkasvirta.
Dardara (Dardara, 2021), de Marina Lameiro
Tras 25 años de incansable trayectoria y en el momento álgido de su carrera, la banda de rock Berri Txarrak decide parar. Antes, y a modo de despedida, emprenden una última gira por medio mundo para agradecer a todos esos fans que han vibrado con su música durante este tiempo. La cineasta Marina Lameiro se embarca con ellos con la intención de registrarlo, construyendo un retrato coral a partir de historias diversas que van desde su propia tierra hasta México, Alemania, Japón, Estados Unidos… marcadas todas ellas por una pasión común: la música de Berri Txarrak. Un «documental río» que avanza a través de las letras y las reflexiones de Gorka Urbizu, compositor, guitarrista y vocalista de la banda durante un cuarto de siglo y que ahora se enfrenta al vértigo de un futuro por escribir.Inauguró el Festival de Cine Punto de Vista 2021.
D’Artacán y los tres Mosqueperros (D’Artacán y los tres Mosqueperros, 2021), de Toni García
D’Artacán es un chico impetuoso e inocentón que va a París para hacer realidad el mayor de sus sueños: unirse al cuerpo de Mosqueperros de su Majestad. Película de animación del creador de la popular serie de dibujos animados emitida en televisión en la década de los años 1980, e inspirada en la novela más famosa de Alejandro Dumas. Creada por Claudio Biern Boyd, responsable de clásicos universales como D’Artacán, Willy Fog o David el Gnomo, la película está dirigida por Toni García ilustrador en series como El retorno de D’Artacán, Las 1001 Américas y Cobi y director creativo y de arte de series como Mortadelo y Filemón, Teo, “Willy Fog, Gnomos 3 y Zipi y Zape entre otras.
Dating Amber (Dating Amber, 2020), de David Freyne
En Irlanda, a mediados de los 90, dos adolescentes, Eddie y Amber, fingen una relación con la intención de que dejen de hablar sobre su sexualidad. Presentada en el Festival de Cine de Gijón, sigue los pasos de un chico y una chica, protagonizados por Fionn O’Shea y Lola Petticrew, que fingen ser pareja para alejar los rumores sobre su orientación sexual que corren por el instituto. Ambientada en la Irlanda de los años noventa, la cinta es una conmovedora historia sobre dos adolescentes encerrados en una población que no les acaba de aceptar como son. Dirige David Freyne tras The Cured (2017).
Del inconveniente de haber nacido (The trouble with being born, 2020), de Sandra Wollner
Imagina un futuro en el que robots con una perfecta apariencia humana suplen la ausencia de nuestros seres queridos, para relatarnos la historia de una niña androide, Elli, que vive con un hombre al que llama padre. Presente a concurso en la sección Zabaltegi del Festival de Cine de San Sebastián, y premiada en el Festival de Cine de Berlín, esta poética y controvertida película de la austriaca Sandra Wollner (The Impossible Picture), toma su nombre de la obra homónima del escritor y filósofo Émile Cioran, se adentra en conceptos como la memoria, la ontología y la identidad, llevando el debate sobre la inteligencia artificial al formalismo austriaco de directores como Haneke o Seidl.
Demonic (Demonic, 2021), de Neill Blomkamp
Una joven participa en un experimento para entrar en la mente de su madre en coma y acaba despertando los demonios del pasado de forma demasiado literal. Un científico contacta con la hija de una asesina en serie para proponerle participar en la prueba de una extraordinaria tecnología experimental. El objetivo es introducirse en la mente de su madre, que en la actualidad se encuentra en coma, para comunicarse con ella. Pero el experimento no sale según lo planeado y acaba despertando los demonios del pasado de una forma demasiado literal… La joven acaba liberando demonios terroríficos cuando las fuerzas sobrenaturales en la raíz del conflicto de décadas entre madre e hija se revelan sin piedad. Estrenada mundialmente en el Festival de Cine de Berlín de 2021 dirige Neill Blomkamp (Chappie, Elysium, Distrito 9) y está protagonizada por Carly Pope, Chris William Martin, Michael Rogers, Andrea Agur, Nathalie Boltt y Terry Chen.
Descarrilados (Descarrilados, 2021), de Fer García-Ruiz
Año 2000. Pepo, Roge, Costa y Juan Luis, cuatro veinteañeros, emprenden el viaje soñado: el interrail. Pero en su primera parada en París, la aventura, y de paso su amistad, acaban de manera abrupta. Veinte años después Juan Luis ha fallecido y, como última voluntad, ha decidido donar su jugosa herencia a sus tres antiguos amigos. Pero a cambio les pide que hagan el Interrail que no pudieron hacer con unas divertidas condiciones… tienen que llevarse con ellos las cenizas de su amigo para que pueda “vivir” la experiencia con ellos. Por “amor” a Juan Luis, estos tres adolescentes de 40 años tendrán que resolver sus diferencias, visitar las mismas ciudades y vivir las mismas juergas, pero de un modo mucho más patético. Primer largometraje de Fer García-Ruiz tras Como yo te amo, cortometraje nominado al Goya en 2018. La película reúne un elenco de cómicos liderado por Julián López (Perdiendo el norte, Torrente 5, Súper López), Ernesto Sevilla (Lo dejo cuando quiera), Arturo Valls (Los del túnel, El mejor verano de mi vida, Tiempo después), Dafne Fernández (Perfectos desconocidos) y Ana Milán.
Despierta la furia (Wrath of man, 2021), de Guy Ritchie
H (Jason Statham) es el misterioso tipo que acaba de incorporarse como guardia de seguridad en una compañía de blindados. Durante un intento de atraco a su camión, sorprende a sus compañeros mostrando habilidades de un soldado profesional, dejando al resto del equipo preguntándose quién es realmente y de dónde viene. Pronto se hará claro el verdadero motivo por el cual H está buscando un ajuste de cuentas. Película, escrita y dirigida por Guy Ritchie, basada en la película francesa de 2004 Le Convoyeur de Nicolas Boukhrief. Es la cuarta colaboración como director de Ritchie con el actor Jason Statham, después de Lock, Stock and Two Smoking Barrels (1998), Snatch (2000) y Revolver (2005). También intervienen Holt McCallany, Jeffrey Donovan, Josh Hartnett, Niamh Algar, Laz Alonso, Scott Eastwood y Eddie Marsan.
Destello bravío (Destello bravío, 2021), de Ainhoa Rodríguez
La directora Ainhoa Rodríguez se presenta con una ópera prima única en su especie que pone el foco en una pequeña comunidad extremeña y las fascinantes personas que allí habitan. Estrenada en el Festival de Cine de Rotterdam y seleccionada en el New Directors del MOMA de Nueva York. «Va a pasar un destello bravo, bravío, y todo va a cambiar…«, Isa se habla a sí misma dejándose mensajes en su grabadora para cuando desaparezca o pierda la memoria. Cita se siente atrapada en un matrimonio en una casa llena de santos y vírgenes. María regresa a la población donde nació para enfrentarse a su soledad. Las mujeres de una pequeña localidad rural, suspendida en el tiempo y azotada por la despoblación, viven entre la apatía de su día a día donde nada extraordinario ocurre y un profundo deseo de experiencias liberadoras que les hagan reencontrarse con el lugar donde fueron felices o soñaron serlo.
Detective Conan: la bala escarlata (Meitantei Conan: Hiiro no dangan, 2021), de Chika Nagaoka
Van a celebrarse los juegos Olímpicos en Japón, un evento deportivo que se hace una vez cada cuatro años. Durante este evento se sacará a la luz el primer tren de vacío, capaz de llegar a los 1000km/h. Pero, durante la celebración de este evento ocurre un secuestro en masa, dejando a Conan solo. Decidido a salvar a sus amigos y a su querida Ran, este pedirá ayuda a Akai. Por alguna razón, lo que está ocurriendo recuerda a un accidente acontecido hace 15 años en Boston durante el mismo evento deportivo, y que también involucró al FBI. Dirigida por la cineasta japonesa Chika Nagaoka (Detective Conan: El puño de zafiro azul) es la película número 24 de la franquicia Detective Conan (personaje creado por Gosho Aoyama) que se inició el año 1997 con Detective conan: El rascacielos del tiempo, después de convertirse en un manga superventas el año 1994 y en una serie de culto (que cuenta con más de 860 episodios y sigue en emisión), en 1996.
Dios mío ¡Los niños han vuelto! (Chacun chez soi, 2020), de Michèle Laroque
Catherine (Michele Laròque) y Yann (Stéphane de Groodt) son un matrimonio feliz. Llevan años casados, pero desde que él vendió su negocio vive por y para los bonsáis y Catherine se siente ignorada. Por si fuera poco, la hija de la pareja, de 27 años, se planta en casa con su novio cuando los echan de su piso. Yann está sumido en una crisis de mediana edad y los invitados no parecen tener intención alguna de marcharse. Catherine intentará que vuelvan a abandonar el nido para recuperar las riendas de su vida. Comedia coescrita, dirigida y protagonizada por Michèle Laroque (Una mujer brillante) cuyo reparto se completa con Alice de Lencquesaing y Olivier Rosemberg.
Distancia de rescate (Distancia de rescate, 2021), de Claudia Llosa
Contada desde una perspectiva decididamente femenina, esta alucinante historia explora la naturaleza interconectada del amor y el miedo en la maternidad. Una mujer llamada Amanda pasa las vacaciones en un tranquilo pueblo argentino con su pequeña hija, Nina. Siempre preocupada por el bienestar de su hija, Amanda calcula constantemente la «distancia de rescate» necesaria para protegerla. Pronto descubre que las cosas que la rodean no son como parecen. Un chico de la zona llamado David interroga a Amanda, mientras ella se esfuerza por dar sentido a su entorno. La belleza de la bucólica campiña es el contrapunto de una historia espeluznante de fuerzas oscuras, emociones poderosas y peligros omnipresentes. De la directora peruana Claudia Llosa (No llores, vuela, La teta asustada, Madeinusa), la película está basada en la novela homónima de Samanta Schweblin.
Donde caben dos (Donde caben dos, 2021), de Paco Caballero
Una pareja atrapada en la rutina, un joven desengañado de su última relación amorosa, una novia desesperada, dos primos separados desde su último verano en el pueblo, un grupo de amigos con ganas de experimentar… Durante una noche, todos ellos vivirán situaciones descabelladas en las que jamás hubieran pensado encontrarse, para terminar, a la mañana siguiente, de la mejor manera posible: muy juntos y muy revueltos. Dirigida por Paco Caballero (Perdiendo el Este, Cites), es una comedia desinhibida y muy coral sobre el oscilante mundo de las relaciones de pareja y sobre lo difícil que puede llegar a ser separar el sexo del amor. Intervienen Ernesto Alterio, Raúl Arévalo, Luis Callejo, Anna Castillo, Pilar Castro, Álvaro Cervantes, Verónica Echegui, Miki Esparbé, Ricardo Gómez, María León, Melina Matthews, María Morales, Jorgue Suquet o Aixa Villagrán entre otros, como los swingers en busca de nuevas experiencias en un divertido y elegante club que contará con Ana Milán como anfitriona.
Dónde está el truco? (Il giorno più bello del mondo, 2019), de Alessandro Siani
Arturo Maravilla (Alessandro Siani), es un joven empresario que no está pasando por su mejor momento. Aunque heredó de su padre una compañía de teatro, afamada por sus espectáculos circenses, sus numerosas deudas le han llevado a la crisis y a contar únicamente con el peor de los comediantes del momento: Juanito Sin Blanca (Giovanni Esposito). La muerte de un tío lejano de Arturo, parece que será su salvación. Sin embargo, lejos recibir una herencia que le permita pagar sus deudas, deberá hacerse cargo de la familia de su difunto tío: sus hijos adoptivos Joel (Leone Riva) y Rebeca (Sara Ciocca). Pero no todo es lo que parece, la suerte de Arturo está a punto de cambiar cuando descubre que Joel no habla pero está dotado con extraordinarios superpoderes. Este es el cuarto proyecto en el que Alessandro Siani (Mister Felicità, Si accettano miracoli, Il principe abusivo) dirige y también forma parte del reparto de la película.
Dos (Dos, 2021), de Mar Targarona
David y Sara se despiertan pegados por el abdomen, desnudos. Están en un lugar misterioso. No recuerdan cómo han llegado hasta esa habitación. David sugiere la posibilidad de que hayan sido drogados y secuestrados. Ambos deben confiar en el otro para desvelar el misterio, pero Sara sospecha de David. Mientras intentan atar cabos, descubren que estar pegados dificulta en extremo hasta las actividades más mundanas, además de hacer que aflore una inevitable atracción mutua a pesar de las circunstancias. Ambos se ven obligados a compartir con un desconocido sus secretos más íntimos y vergonzosos para poder descifrar el misterio. Pablo Derqui (María y los demás) y Marina Gatell (Pa Negre) protagonizan esta película dirigida por Mar Targarona (El fotógrafo de Mauthausen, Secuestro). Se presentó mundialmente en la sección Zonazine del 24 Festival de Cine de Málaga.
Dos colegas y la gran bestia (Knutsen & Ludvigsen 2 – Det store dyret, 2020), de Gunhild Enger & Rune Spaans
La vida en el túnel va bien para Tootson, Ludiwood y Badger-oh!. Una vida de canto, mermelada y bromas amistosas. Pero un día son visitados por una conductora de tren. Es muy severa y tiene carta de desalojo. Los túneles son para trenes, no para personas, y todos deben salir. Inmediatamente. Pero Tootson y Ludiwood tienen una idea: el abuelo de Tootson seguramente puede salvarlos. El legendario pirata Capitán Tootson tiene una pierna de palo y una reputación arruinada por lo que Tootson y Ludiwood se embarcan en una aventura salvaje para encontrar al Capitán Tootson y salvar su casa en el túnel. Dirigen Gunhild Enger, autor de los cortos de animación Play Schengen y El comité, en colaboración con Rune Spaans, autor del corto La ausencia de Eddy Table y del largo Dos colegas al rescate (2015) que fue la anterior entrega de este filme.
Dune (Dune, 2021), de Denis Villeneuve
La película cuenta el periplo de un héroe mítico, Paul Atreides, y con una enorme carga emocional. Se trata de un joven brillante y de gran talento con un destino grandioso que no comprende todavía y que deberá viajar al planeta más peligroso del universo para asegurar el futuro de su familia y de su pueblo. Mientras las fuerzas del mal se enfrentan por uno de los recursos más excepcionales del planeta que tiene el poder de desbloquear todo el potencial de la humanidad, solo los que logren dominar sus miedos podrán sobrevivir. El director nominado al Oscar Denis Villeneuve (La llegada, Blade Runner 2049) dirige esta nueva adaptación cinematográfica del clásico de la ciencia-ficción Dune (1965), de Frank Herbert, que ya había sido llevada al cine en 1985 por David Lynch. Está protagonizada por el nominado al Oscar Timothée Chalamet (Call Me by Your Name, Mujercitas, La crónica francesa (del Liberty, Kansas Evening Sun)), Rebecca Ferguson (Doctor Sueño, Misión Imposible: Fallout), Oscar Isaac (la franquicia de Star Wars), Josh Brolin, nominado al Oscar (Mi nombre es Harvey Milk, Vengadores: Infinity War), Stellan Skarsgård (Chernobyl de HBO, Vengadores: La era de Ultrón), Dave Bautista (las películas de Guardianes de la galaxia, Vengadores: Endgame), Stephen McKinley Henderson (Fences, Lady Bird), Zendaya (Spider-Man: Homecoming, Euphoria de HBO), Chang Chen (Mr. Long, Tigre y dragón), David Dastmalchian (Blade Runner 2049, El caballero oscuro, El Escuadrón Suicida), Sharon Duncan-Brewster (Rogue One: Una historia de Star Wars, Educación sexual de Netflix), con la nominada al Oscar Charlotte Rampling (45 años, Assassin’s Creed), Jason Momoa (Aquaman, Juego de tronos), y el ganador del Oscar Javier Bardem (No es país para viejos, Skyfall, The Little Mermaid).
E – 2021
Earwig y la bruja (Âya to majo, 2020), de Goro Miyazaki
Earwig, una niña de 10 años, tiene la habilidad de manipular a los demás para que todos hagan lo que quiera. Huérfana desde bebé, lleva una vida agradable y muy feliz en un hogar para niños donde todos atienden a sus caprichos. Un buen día, un hombre y una mujer de aspecto extraño la adoptan. “Mi nombre es Bella Yaga. Soy una bruja”, le dice su nueva madrastra a Earwig. “Te he traído a mi casa porque quiero que seas mi ayudante”. Por su parte, el hombre extraño solo aparece para almorzar. Está siempre de mal humor y tiene la costumbre de decir “No me molestéis”. Por primera vez en su vida, Earwig se topará con unas personas que no se rinden ante sus deseos. Vivirá una serie de aventuras y situaciones que harán que descubra el enorme potencial que siempre ha guardado en su interior. La película, la primera película de Studio Ghibli animada por ordenador está basada en la novela de Diana Wynne Jones, y dirigida por Goro Miyazaki (La colina de las amapolas, Cuentos de Terramar).
Ego (Ego, 2021), de Alfonso Cortés-Cavanillas
Durante el confinamiento provocado por la crisis del COVID-19, Paloma, una joven de 19 años, acude a una red de citas con personas de su mismo sexo. La joven empieza a perder la cabeza cuando una doble exactamente igual a ella aparece en esta web de contactos con claras intenciones de suplantarla. Su único objetivo será encontrar a la mujer que quiere robar su identidad. Thriller hiper-tecnológico protagonizado por María Pedraza, Marian Álvarez, Pol Monen y Alicia Borrachero, dirigido por Alfonso Cortés-Cavanillas (serie ETA, el final del silencio, Sordo, serie Otros mundos, Deconstruyendo a Dani García, Los días no vividos) y con guion de Jorge Navarro de Lemus.
Eiffel (Eiffel, 2021), de Martin Bourboulon
Habiendo finalizado su colaboración en la Estatua de la Libertad, el célebre ingeniero Gustave Eiffel (Romain Duris) está en la cima del mundo. Ahora, el gobierno francés le está presionando para diseñar algo espectacular para la Exposición Universal de París de 1889, pero Eiffel no está interesado. De repente, todo cambia cuando en su camino se cruza una misteriosa mujer de su pasado (Emma Mackey) y el fuego de su pasión prohibida se reaviva, inspirándole a cambiar la imagen de París para siempre. Romain Duris (Todo el dinero del mundo, La espuma de los días, Los seductores) y Emma Mackey (Muerte en el Nilo) dan vida a Gustave Eiffel y Adrienne Bourgès en esta épica historia acerca de una pasión inmortal que inspiró la creación de uno de los edificios más reconocibles del mundo, la Torre Eiffel, que dirige Martin Bourboulon (Papá o mamá).
Ejército de los muertos (Army of the dead, 2021), de Zach Snyder
Un grupo de mercenarios decide llevar a cabo el mayor atraco que jamás se haya realizado en la ciudad de Las Vegas justo después de que se produzca una epidemia de muertos vivientes. Para ello tendrán que adentrarse en una zona de cuarentena, con los riesgos que ello conlleva. Thriller de terror zombie dirigido por Zack Snyder (Batman v Superman: El amanecer de la justicia, El hombre de acero), basado en una historia original del propio Snyder quien hizo su debut como director con Amanecer de los muertos (2004), remake de la película de George A. Romero de 1978.
El agente topo (El agente topo, 2020), de Maite Alberdi
Rómulo es un detective privado. Cuando una clienta le encarga investigar la residencia de ancianos donde vive su madre, Rómulo decide entrenar a Sergio (83 años), que jamás ha trabajado como detective, para vivir una temporada como agente encubierto en el hogar. Ya infiltrado, con serias dificultades para asumir su rol de «topo» y ocultar su adorable y cariñosa personalidad, se acaba convirtiendo, más que en un espía, en un aliado de sus entrañables compañeras. Presentada en la Sección Oficial a Competición de Documentales Internacionales del Festival de Cine de Cine Sundance, su directora, Maite Alberdi, fue nominada al Goya con su película La Once en la categoría de mejor película iberoamericana.
El amigo (Our Friend, 2019), de Gabriela Cowperthwaite
Tras enterarse de que a Nicole (Dakota Johnson) le quedan tan solo seis meses de vida, ella y su marido, Matthew (Casey Affleck), recibirán el apoyo del mejor amigo de la pareja. Dane (Jason Segel) decide mudarse con ellos para hacerles la vida más fácil, dejando la suya a un lado y el impacto de esta decisión que alterará sus vidas será mayor y más profundo de lo que podrían haber imaginado. Basada en un artículo de la revista Esquire, la película es una historia sobre el valor de la amistad. Dirigida por la estadounidense Gabriela Cowperthwaite conocida por el documental Blackfish, narra las entrelazadas vidas de tres amigos interpretados por Jason Segel (Sex Tape: Algo pasa en la nube, El final de la gira), Dakota Johnson (Personal Assistant, La familia que tú eliges) y Casey Affleck (Manchester frente al mar, La luz de mi vida).
El amor en su lugar (Love gets a room, 2021), de Rodrigo Cortés
El 16 de noviembre de 1940, los judíos de Varsovia y decenas de miles de refugiados de toda Polonia fueron encarcelados en un gueto en el centro de la capital y aislados del mundo exterior por un muro. La vida era una lucha feroz contra el hambre y las epidemias. Sin embargo, el alto muro de ladrillos no consiguió parar la creación cultural. El filme narra la historia de un grupo de actores judíos que, en una helada noche invernal, interpreta la obra de Jerzy Jurandot mientras un dilema a vida o muerte sacude su existencia. Rodrigo Cortés (Buried, Luces rojas) dirige este drama histórico sobre el amor y la supervivencia en el corazón del gueto de Varsovia. La película cuenta la historia real de un grupo de actores judíos que, con la intención de llevar algo de esperanza a sus compatriotas, interpreta en el teatro una comedia musical mientras su existencia es sacudida por una elección de vida o muerte. El guión recrea la puesta en escena de la obra Milosc Szuka Mieszkania (literalmente, El amor busca apartamento), que se representó en el invierno de 1942 en el teatro Fémina de Varsovia. El reparto está encabezado por Clara Rugaard (I am mother, Alcanzando tu sueño) y Ferdia Walsh-Peelo (Sing Street, Coda, Vikingos).
El año de la furia (El año de la furia, 2020), de Rafa Russo
En el convulso Montevideo de 1972, mientras el país se despeña irremisiblemente hacia el precipicio de la dictadura, Diego y Leonardo, dos guionistas de un conocido programa de humor de televisión luchan por mantener su integridad ante las presiones de sus superiores para que rebajen el tono de sus mordaces sátiras políticas y eviten ofender a los altos militares que se están apoderando del control del país. Paralelamente, del lado de los opresores, Rojas, un teniente del ejército que ha sido presionado para torturar a militantes o simpatizantes de la guerrilla de los Tupamaros, exorciza sus demonios con Susana, una prostituta con la que encuentra una suerte de refugio emocional ante su fuerte sentimiento de culpabilidad. Rafa Russo vuelve a ponerse detrás de la cámara tras una larga temporada en la que ha trabajado también como guionista de películas como Lluvia en los zapatos, La decisión de Julia o Remember Me. Cuenta en su reparto con Alberto Amman, Joaquín Furriel, Daniel Grao y Maribel Verdú.
El baile de la gacela (El baile de la gacela, 2018), de Ivan Porras
Eugenio, es un ex-jugador de fútbol de 72 años. Frustrado porque nunca ganó un campeonato, encuentra una última oportunidad de redimirse en un concurso de baile para adultos mayores. El sueño de Eugenio es ganar el trofeo que nunca ganó en el fútbol. A sus 72 años encuentra una última posibilidad en un concurso de bailes tropicales. Cuando pierde a su pareja, su única opción de ganar será enfrentarse a sus propios prejuicios y a los de su familia. Ahora cambiará el balón por el salón. Coproducción entre Costa Rica y México dirigida por Ivan Porras. tras cortometrajes como De la luz al abismo (2012), Como un Grito (2011), Setiembre entre Extraños (2008) o Recuerdo prestado (2007).
El bebé jefazo: Negocios de familia (The boss baby: Family business, 2021), de Tom McGrath
Segunda parte del éxito de taquilla nominado al Oscar en 2018, los hermanos Templeton —Tim (James Marsden) y su hermanito Ted (Alec Baldwin)— ya son adultos, pero se han distanciado con el paso del tiempo. Tim es ahora un padre de familia felizmente casado y Ted, en cambio, es el director general de un fondo de inversión. Pero esa distancia entre los dos se acaba cuando un nuevo bebé jefazo con un innovador enfoque y una actitud arrolladora les vuelve a unir inspirando además un nuevo negocio familiar. Está dirigida de nuevo por Tom McGrath (la saga Madagascar, Megamind) y se basa en los libros de Marla Frazee.
El buen patrón (El buen patrón, 2021), de Fernando León de Aranoa
Básculas Blanco, una empresa de producción de balanzas industriales en una ciudad de provincias, aguarda la visita deuna comisión de la que depende la obtención de un premio local a la Excelencia Empresarial: las cosas deben ser perfectas para ese momento. Sin embargo, todo parece confabularseen contra. En el poco tiempo del que dispone, Blanco intenta devolver a su empresa el equilibrio perdido: trata de resolver los problemas de sus empleados, cruzando para ello todas las líneas imaginables. Una película de Fernando León de Aranoa, protagonizada por Javier Bardem, que supone el reencuentro 18 años después del equipo que hizo posible Los lunes al sol, película galardonada con la Concha de Oro en el Festival de Cine de San Sebastián de 2002 y con 5 Premios Goya, incluyendo Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor para Bardem.
El caracol y la ballena (The Snail and the Whale, 2019), de Max Lang & Daniel Snaddon
Un pequeño caracol, con espíritu inquieto y ganas de descubrir mundo, se embarca en un viaje, a la cola de una ballena jorobada, a través de los mares. Pero un día, la ballena pierde el rumbo y termina varada en una bahía aislada. ¿Cómo hará el pequeño caracol para rescatarla?. La historia de una amistad improbable que recorre los lugares más sorprendentes y mágicos del mundo submarino. De los productores de películas como El Grúfalo y La rata pirata, llega esta nueva aventura acompañada de tres cortometrajes tocados por el poder del mar. Dirigen Max Lang y Daniel Snaddon, responsables de Zog, dragones y heroínas( El dragón Zog).
El club del paro (El club del paro, 2021), de David Marqués
Cada mañana, sea el día que sea, Fernando (Carlos Areces), el Negro (Eric Francés), Jesús (Fernando Tejero) y Benavente (Adrià Collado), cuatro amigos, se reúnen en un bar a tomar unas cañas y arreglar el mundo a su manera: criticando y despotricando contra todo y contra todos. Tienen algo en común, están en paro, bueno… todos, menos uno. Comedia, escrita y dirigida por David Marqués (guionista de Campeones) y protagonizada por Carlos Areces (Balada triste de trompeta, El pueblo), Fernando Tejero (Explota, explota, La que se avecina), Adriá Collado (Diarios de la cuarenta, Perdona si te llamo amor), Eric Francés (Desechos, La que se avecina) y la participación de Antonio Resines (Hasta que la boda nos separe, Si yo fuera rico), Javier Botet (Malasaña 32, Ventajas de viajar en tren), María Isasi (Las 13 rosas, Salvajes), Carmen Ruiz (Es por tu bien, La vida inesperada) y Veki Velilla (Miamor perdido, La catedral del mar) entre otros.
El código de los diferentes (Code of the freaks, 2020), de Salome Chasnoff
Un revelador largometraje documental que aborda de manera rigurosa y exenta de victimismo la discapacidad según la ha retratado Hollywood a través de cientos de clips de más de un siglo de de películas, a menudo convertidas en éxitos de taquilla. Un elenco de artistas, académicos y activistas discapacitados investiga el poder de las imágenes para moldear la percepción del público hacia las personas discapacitadas y de estas para con ellas mismas. Desacredita tópicos como la cura milagrosa, el ciego que conduce, las personitas mágicas, o las caras asexuadas, y aporta una perspectiva completamente nueva: Se atreve a imaginar un paisaje cinematográfico que de voz a las personas con discapacidad. Dirigida por Salome Chasnoff es la primera película en abordar desde el punto de vista de Hollywood la discapacidad, vista a través de cientos de fragmentos de las mejores y mas taquilleras películas del último siglo.
El contador de cartas (The card counter, 2021), de Paul Schrader
La redención es una baza difícil de ganar en la película de Paul Schrader (El reverendo, Dark, Como perros salvajes, Caza al terrorista, The Canyons). Con la intensidad cinematográfica propia de su director, este thriller cuenta la historia de un antiguo interrogador militar convertido en jugador profesional que vive atormentado por las decisiones de su pasado, con una puesta en escena marcada por las interpretaciones de las estrellas Oscar Isaac, Tiffany Haddish, Tye Sheridan y Willem Dafoe. Con Martin Scorsese como productor ejecutivo, quien también colaboró con Schrader en Taxi Driver, la película cuenta sin duda con el inconfundible estilo del veterano cineasta.
El cover (El cover, 2021), de Secun de la Rosa
Dani ha heredado de su familia el amor por la música y también el miedo al fracaso. Así que trabaja de camarero antes que malvivir de su sueño, como sus padres. Este año, como cada verano, Benidorm se llena de artistas que vienen a cantar en sus bares, hoteles y salas de fiesta. Allí Dani conoce a Sandra, quien cambiará su forma de entender el arte. Es el debut en la dirección del actor Secun de la Rosa (La llamada, El bar), tras una larga trayectoria como autor y director teatral. La cinta, rodada en diferentes localizaciones de Benidorm (Alicante) y Madrid, está protagonizada por el actor nominado al Premio Goya Álex Monner (La próxima piel, Los niños salvajes) y Marina Salas (Por un puñado de besos, Tengo ganas de ti). Completan el reparto el tres veces ganador de un Goya Juan Diego, las también ganadoras de un Goya Carmen Machi y Carolina Yuste, María Hervás y el nominado al Goya Raúl Jiménez, entre otros. A nivel musical, la película cuenta con una banda sonora con covers de temas de The Killers, Erasure, Amy Winehouse, Lady Gaga, Shirley Basey, Gloria Gaynor, Fun, La Marelu, Loquillo, Antonio Vega, Nena Daconte y Raphael, entre otros. Además, incluye un tema inédito exclusivo compuesto en interpretado por Antonio Orozco.
El diablo entre las piernas (El diablo entre las piernas, 2019), de Arturo Ripstein
El Viejo, ya retirado, gasta su aburrimiento en deambular por la casa. Beatriz se escabulle en las mañanas a sus clases de baile de salón con pupilos tan rancios como ella. La única persona que accede a su hogar es Dinorah, una criadita que ha llegado hace años a la casona cuya única diversión es husmear la vida de sus patrones. Ella es la única que sabe que sólo hay una cosa que rompe el tedio y aburrimiento de la pareja: los celos. Celos irracionales no sólo por la vida de reclusa casi total de Beatriz, la mujer del Viejo, sino por la edad de la misma. Beatriz es vieja, fuera de la ruleta sexual. Y sin embargo, el Viejo la acecha, más allá de la lógica, más allá del amor. Los celos se han convertido en la gasolina que mantiene ardiendo la mente y el corazón del viejo cascarrabias. Con dirección de Arturo Ripstein, está escrita por Paz Alicia Garciadiego y protagonizada por Sylvia Pasquel, Alejandro Suárez, Greta Cervantes, Erando González, Mar Carrera y Daniel Giménez Cacho. Consiguió el premio a la mejor dirección en el Festival de Cine de Málaga 2020.
El escuadrón suicida (The suicide squad, 2021), de James Gunn
Bienvenidos al infierno, también conocido con el nombre de Belle Reve, es la prisión con la mayor tasa de mortalidad de los Estados Unidos. Allí están encerrados los peores Supervillanos que harán cualquier cosa para escapar, incluso unirse a la supersecreta y turbia Task Force X. Y para conseguirlo hay que reunir a un grupo de supervillanos entre los que están Bloodsport, Peacemaker, Capitán Boomerang, Ratcatcher 2, Savant, Rey Tiburón, Blackguard, Javelin y el psicópata favorito de todos, Harley Quinn. Después hay que dotarlos de todas las armas posibles y soltarlos (literalmente) en la remota isla de Corto Maltés, infestada de enemigos. Allí, el Escuadrón se abre paso por una jungla repleta de adversarios militantes y fuerzas guerrilleras. De la mano del guionista y director James Gunn llega la aventura de acción de superhéroes de Warner Bros. Pictures con la colección de delincuentes más degenerados del elenco de DC. La película está protagonizada por Idris Elba, Margot Robbie, Joel Kinnaman, Viola Davis, David Dastmalchian, John Cena, Alice Braga, Peter Capaldi, Jai Courtney, Joaquín Cosío, Nathan Fillion y Mayling Ng.
El espía inglés (The Courier, 2020), de Dominic Cooke
Durante la guerra fría entre Estados Unidos y Rusia, el ingeniero Greville Wynne (Benedict Cumberbatch) se infiltra como espía en el MI5, servicio de inteligencia británico. Cuando la crisis de los misiles cubanos promete inclinar la balanza a favor del país soviético, Wynne comenzará a trabajar con la CIA para filtrar información sobre el plan que tienen en marcha los rusos y así evitar una catástrofe. Presentada en el Festival de Cine de Sundance 2020, es la segunda película del director inglés Dominic Cooke tras En la playa de Chesil, protagonizada por Saoirse Ronan. Está protagonizada por Benedict Cumberbatch (Vengadores: Endgame) quién interpreta a Greville y Rachel Brosnahan (La maravillosa Sra. Maisel), quién da vida Emily Donovan, agente de la CIA que dirige las operaciones de Wynne.
El fantasma de la sauna (El fantasma de la sauna, 2021), de Luis Navarrete
Javi llega a la Sauna Popular buscando trabajo para cumplir su sueño de ser cantante. El negocio está en horas bajas y Asun, la dueña, decide acogerlo a cambio de ayuda. Pronto Javi se dará cuenta de que todos esconden oscuros secretos. El mayor de ellos, el Fantasma de la Sauna, un misterioso hombre que vive en los conductos de ventilación, y que acaba enamorándose del joven. Juntos descubrirán que hay romances marcados por un destino. Largometraje de Luis Navarrete, autor de los cortos Dirigido por Lola, Queridísimo papá y El palacio entre las nubes, protagonizado por Antonia San Juan, Néstor Goenaga, Martín Spínola, Pablo Liñares, Javier Hernández, Fernando Albizu, Goizalde Nuñez o Alfredo Carbajo, con la presentación de Supremme de Luxe, Pupi Poisson y Tavi Gallart. Gran parte del rodaje se desarrolló en la Sauna Paraíso, sauna icónica por excelencia en Madrid para el colectivo gay.
El fotógrafo de Minamata (Minamata, 2021), de Andrew Levitas
Nueva York, 1971. Tras sus celebrados días como uno de los fotoperiodistas más venerados de la Segunda Guerra Mundial, W. Eugene Smith se siente desconectado de la sociedad y de su carrera. La revista Life lo envía a la ciudad costera japonesa de Minamata, cuya población ha sido devastada por el envenenamiento por mercurio, resultado de décadas de negligencia industrial. Allí, Smith se sumerge en la comunidad y recupera la ilusión por su profesión y con su cámara capta las imágenes que darán la vuelta al mundo. Protagonizada por Johnny Depp (saga Piratas del Caribe, Eduardo Manostijeras), que se mete en la piel de William Eugene Smith, uno de los más reconocidos reporteros fotográficos del siglo XX, está dirigida por Andrew Levitas (Lullaby).
El gran camino (The Great Way, 2021), de Alba Prol Cid & Raúl García
Película que narra la historia de Alba y Raúl, una pareja de jóvenes directores que decide cargar sus cámaras en las mochilas para emprender una aventura de miles de kilómetros por las grandes rutas a pie del mundo. El Pacific Crest Trail, uno de los senderos más extremos de los Estados Unidos, el misterioso Camino Inca a Machu Picchu, la ancestral ruta de Kumano Kodo entre grandes templos japoneses, o el europeo Camino de Santiago, no son más que una excusa para un viaje más profundo al encuentro de la gente de los caminos, con los que se tratan temas universales como las fronteras, el amor y el sacrificio por la familia, los conflictos sociales, la espiritualidad, el cuidado de nuestro planeta y la conexión con la Pachamama, o el regreso a uno mismo. Está dirigido por Alba Prol Cid y Raúl García.
El hada de las estaciones (Grandir, c’est chouette, 2021), de Arnaud Demuynck, Irene Iborra, Eduard Puertas, Célia Tisserant & Célia Tocco
¿Qué necesitamos para hacer un buen pastel de manzana? ¿Qué nos lleva a lanzar una botella con mensaje al mar? Este programa de cortometrajes gira en torno a la importancia del esfuerzo y la constancia para conseguir lo que nos proponemos. Tres pequeñas historias con protagonistas de lo más decididos, valientes y perseverantes. En El hada de las estaciones (Dame saisons), de Célia Tisserant, Pulgarcita y Meñica son dos hermanas que viven en el bosque con su mamá. Pulgarcita está pasando por la adolescencia y últimamente no tiene muchas ganas de colaborar con las tareas de casa. Por culpa de su rebeldía, la pequeña Meñica, tiene que cargar con todas las responsabilidades cuando su madre se lesiona trabajando. En Botellas al mar (Les bouteilles à la mer), de Célia Tocco, Théo vive en una casa al lado del mar, lejos de la ciudad y a veces se siente solo. Con la esperanza de encontrar un compañero de juegos, escribe un mensaje en una botella y la lanza al mar. En El pollito pelirrojo (Le Petit Poussin roux), de Célia Tisserant, un delicioso aroma a pastel flota por todo el corral. La granjera está preparando unas exquisitas magdalenas, pero todas ellas tienen dueño. Para poder degustarlas, el pollito pelirrojo decide poner a prueba sus dotes culinarias, siguiendo paso a paso la receta de la granjera.
El horizonte (Le milieu de l’horizon, 2019), de Delphine Lehericey
Verano de 1976. Europa está atravesando una ola de calor implacable y una de las peores sequías de su historia. En la granja de sus padres, Gus, de 13 años, pasa sus vacaciones leyendo cómics, ayudando a su padre, que ha invertido todos sus ahorros en un gallinero a batería moderno, y corriendo libre con Mado, el niño salvaje de la aldea. Pero lentamente a su alrededor, su universo familiar y tranquilizador comienza a resquebrajarse bajo el calor. Su madre, siempre en presencia tierna y amable, comienza a alejarse, pasando cada vez más tiempo con la hipnotizante Cécile, mientras que su padre se encuentra solo para luchar contra los estragos de la sequía. Testigo de la destrucción de su familia nuclear, la agricultura tradicional y el patriarcado, Gus tiene que crecer rápido y dejar atrás la inocencia de su infancia. La directora y guionista, Delphine Lehericey ha realizado varios documentales para la televisión, entre los que se incluyen Les arbitres (2009), Made in Belgium (2012) y Un chef et sa bonne étoile. En 2013 se pasó al cine con su primer largometraje de ficción, Puppylove. Se presentó en la sección New Directors en la 67ª edición del Festival de Cine de San Sebastián, donde se alzó con el Premio Lurra de Greenpeace.
El informe Auschwitz (The Auschwitz report, 2020), de Peter Bebjak
Narra la historia real de Freddy y Walér, dos jóvenes judíos eslovacos, que en 1942 fueron deportados a Auschwitz. El 10 de abril de 1944, después de un año de planificación meticulosa, logran escapar con la esperanza de que su testimonio sobre el genocidio ayude a salvar muchas vidas. Mientras los compañeros que han dejado atrás se mantienen valientes y firmes contra los oficiales nazis, ellos inician un viaje de regreso a Eslovaquia lleno de peligros y dificultades. Demacrados y heridos, soportan numerosos obstáculos a lo largo de su camino, pero ninguno tan grande como darse cuenta de que su relato parece demasiado desgarrador para ser cierto. Una desgarradora historia basada en hechos reales dirigida por el cineasta Peter Bebjak (Trhlina, The Line, The Cleaner).
El inglés que cogió una maleta y se fue al fin del mundo (The last bus, 2021), de Gillies MacKinnon
Tom Harper (Timothy Spall), un jubilado de 90 años cuya esposa acaba de fallecer, se embarca en una emocionante travesía. Dejará atrás el aislado pueblo en el que vive desde hace cincuenta años, situado en el punto más al norte de Gran Bretaña, para viajar hasta su ciudad natal, en el extremo más al sur del país, utilizando para ello su billete gratuito de autobús. El intrépido protagonista le plantará cara al tiempo, a la edad y al destino con tal de cumplir la promesa que le hizo a su esposa Mary (Phyllis Logan). Regresando a su pasado, Tom descubrirá el mundo moderno y una diversidad multicultural británica que hasta entonces desconocía. En el camino, sus aventuras serán registradas por las personas que conoce y ayuda, y al final de su viaje, sin saberlo, se habrá convertido en una «celebrity» de las redes sociales. Dirigida por Gillies MacKinnon (Trojan Eddie; Pure) Timothy Spall y Phyllis Logan vuelven a trabajar juntos tras su participación en Secretos y mentiras, de Mike Leigh.
El lobo y el león (Le loup et le lion, 2021), de Gilles de Maistre
Tras la muerte de su abuelo, Alma (Molly Kunz), una pianista de 20 años, regresa a la casa de su infancia en una isla de Canadá. En la isla, su vida da un vuelco cuando rescata a un cachorro de lobo y a un cachorro de león. A medida que los animales crecen, los tres forman un vínculo inseparable, pero su mundo pronto se derrumba cuando se descubre su idilio secreto. El león es capturado y enviado a un circo ambulante y al lobo se lo llevan unos científicos para investigar. El lobo está decidido a encontrar a su hermano león y a reunir a su familia. Una vez juntos, emprenden una extraordinaria aventura a través de Canadá contra viento y marea para encontrar a Alma. La película está dirigida por Gilles de Maistre (Mia y el león blanco).
El lodo (El lodo, 2021), de Iñaki Sánchez
Una fuerte sequía castiga las vastas extensiones de arrozales del levante. El paraje natural de Laguna Blanca recibe la distinción de Reserva Natural, y Ricardo, un prestigioso biólogo, llega a San Pedro para protegerlo. Su familia y él mismo pasan por un mal momento tras la reciente muerte de Diego, hijo del matrimonio, en un trágico accidente. Ricardo está convencido de que un cambio en sus vidas les ayudará a superarlo. Se trata también de una oportunidad de volver a sus raíces, a sus orígenes, donde él se crio de niño y recuperar un lugar que prevalece en sus mejores recuerdos. La misión de Ricardo es restringir el uso abusivo e ilegal que todos hacen de la Laguna. No puede permitir que prevalezcan prácticas antiguas por el grave daño que hace al ecosistema. La presión y las amenazas de los lugareños son cada vez más evidentes, consideran a Ricardo un traidor, ya que intentan solo defender su subsistencia y su forma de ganarse la vida. Poco a poco Ricardo se irá dando cuenta de que su vida y la de su propia familia corren peligro. Con un guion construido en torno a personajes altamente definidos, a los que dan vida Raúl Arévalo, Paz Vega, Roberto Álamo, Susi Sánchez y Joaquín Climent, el filme es el segundo largometraje como director del cineasta valenciano Iñaki Sánchez Arrieta que debutó en 2019 con ZerØ, después de haber realizado ocho cortos y de haber trabajado como ayudante de dirección.
El médico de Budapest (Zárójelentés, 2020), de Istvan Szabo
Un reconocido cardiólogo deja su trabajo en Budapest y vuelve a su pueblo natal a orillas del Danubio para ejercer de médico de familia igual que hiciera su padre años atrás. Allí, tras reencontrarse con viejos amigos y conocidos, empieza a ganarse el respeto de la comunidad hasta que sale a la luz un secreto de su pasado. Protagonizada por Klaus Maria Brandauer, ganador de un Globo de Oro en 1986 al mejor actor de reparto por Memorias de África y que también le valió una nominación al Oscar en la misma categoría. Brandauer es uno de los actores favoritos del director Istvan Szabo, con quien ya trabajó en Mephisto, Colonel Redl y en Hanussen (El adivino). Completan el reparto Karoly Eperjes, Éva Kerekes, András Stohl, Dorottya Udvaros y Mari Csomós, entre otros.
El olvido que seremos (El olvido que seremos, 2020), de Fernando Trueba
Héctor Abad Gómez (Javier Cámara) dedicó los últimos años de su vida, hasta la misma noche en que cayó asesinado en pleno centro de Medellín, a la defensa de los derechos humanos. La película es la reconstrucción amorosa, paciente y detallada de su vida, a través del recuerdo de una ciudad y de una familia. El filme dirigido por Fernando Trueba (La reina de España, El artista y la modelo, Chico & Rita, El baile de la Victoria) y escrito por su hermano David Trueba, es una adaptación de la novela homónima inspirada en hechos reales, publicada en 2006. Su autor, Héctor Abad Faciolince, consiguió convertirse en uno de los escritores más destacados de Colombia.
El ombligo de Guie’dani (Xquipi’ Guie’dani, 2018), de Xavi Sala
Guie’dani, una niña indígena zapoteca, y su madre, entran a trabajar como empleadas domésticas para una familia de clase media acomodada de la Ciudad de México. Allá los señores les acogen en su casa, pero para Guie’dani no parece el lugar más acogedor del mundo. De gran impacto en México dónde ha sido una de las películas «indies» del año, y ha recibido diversos galardornes y reconocimientos. Se trata de un relato sobre identidad, crecimiento personal, clasismo y racismo, y sobre una persona que se niega a cumplir con su destino social mostrando que donde parece que hay bondad, a veces, hay otra cosa. Ópera prima del alicantino Xavi Sala, que fue seleccionada en más de 30 festivales y entre otros Premios ha obtenido: Mención Especial a la mejor actriz en el Festival de Cine de Morelia para Sótera Cruz, y el de Radio Exterior de España en el Festival de Cine de Huelva.
El otro guardaespaldas 2 (Hitman’s wife’s bodyguard, 2021), de Patrick Hughes
La pareja más extraña, divertida y letal, formada por el guardaespaldas Michael Bryce (Ryan Reynolds) y el asesino a sueldo Darius Kincaid (Samuel L. Jackson), vuelve a la carga en una nueva misión, que pondrá en serio peligro sus vidas, para garantizar la paz y estabilidad en Europa. Bryce, aún bajo investigación y sin licencia, se encuentra disfrutando de su año sabático, cuando Sonia Kincaid (Salma Hayek), la impulsiva y peligrosa esposa de Darius, reaparece para que la ayude a liberar a su marido y luchar contra un complot mundial en el que están implicados un malvado griego (Antonio Banderas) y un célebre exagente (Morgan Freeman). Secuela de la comedia de acción dirigida por Patrick Hughes (Los mercenarios 3) cuatro años después del gran éxito cosechado con El otro guardaespaldas.
El pequeño vampiro (Petit vampire, 2020), de Joann Sfar
Pequeño Vampir ha tenido 10 años durante los últimos 300 años. A pesar de vivir en una casa encantada con un alegre grupo de monstruos, se aburre enormemente … ¿Su sueño? Ir al colegio para conocer a otros niños. Desafortunadamente, sus padres no le dejan salir de la mansión, ya que para ellos el mundo exterior es muy peligroso. Acompañado por su fiel bulldog Fantomate, Pequeño Vampir se escabulle sin ser visto en busca de nuevos amigos. Pronto conocerá a un niño humano, Miguel, pero rápidamente su amistad llamará la atención del aterrador Giboso, un viejo enemigo que ha estado persiguiendo a Pequeño Vampir y su familia durante siglos. Presentada en los festivales de Annecy, Sitges, Animastar y Deauville, está basada en los cómics de Joann Sfar (The Prophet, El gato del rabino, Gainsbourg (Vida de un héroe)), quien también dirige la película y escribe el guion junto con Sandrina Jardel.
El pequeño vampiro (Petit vampire, 2020), de Joann Sfar
Pequeño Vampir ha tenido 10 años durante los últimos 300 años. A pesar de vivir en una casa encantada con un alegre grupo de monstruos, se aburre enormemente … ¿Su sueño? Ir al colegio para conocer a otros niños. Desafortunadamente, sus padres no le dejan salir de la mansión, ya que para ellos el mundo exterior es muy peligroso. Acompañado por su fiel bulldog Fantomate, Pequeño Vampir se escabulle sin ser visto en busca de nuevos amigos. Pronto conocerá a un niño humano, Miguel, pero rápidamente su amistad llamará la atención del aterrador Giboso, un viejo enemigo que ha estado persiguiendo a Pequeño Vampir y su familia durante siglos. Presentada en los festivales de Annecy, Sitges, Animastar y Deauville, está basada en los cómics de Joann Sfar (The Prophet, El gato del rabino, Gainsbourg (Vida de un héroe)), quien también dirige la película y escribe el guion junto con Sandrina Jardel.
El poder del perro (The power of the dog, 2021), de Jane Campion
El carismático Phil Burbank, propietario de un rancho, inspira miedo y asombro en quienes le rodean. Cuando su hermano trae a casa a su nueva esposa y al hijo de ésta, Phil los atormenta hasta que se ve expuesto a la posibilidad del amor. Drama basado en la novela The Power of the Dog (1967), de Thomas Savage, que escribe y dirige la cineasta Jane Campion (Top of the Lake, Bright Star), ganadora del Oscar a Mejor guión original por su película El piano (1993). Está protagonizada por Benedict Cumberbatch (Vengadores: Endgame, Patrick Melrose) y Kirsten Dunst (La seducción, Figuras ocultas).Consiguió el León de Plata a la mejor dirección en el Festival de Cine de Venecia.
El poeta y el espía (Il cattivo poeta, 2020), de Gianluca Jodice
1936. Giovanni Comini acaba de ser ascendido al cargo de Federal, el más joven en Italia. Es trasladado a Roma para una delicada misión: debe vigilar a Gabriele D’Annunzio y asegurarse de que no tenga ningún tipo de problema. D’Annunzio, un poeta reconocido a nivel nacional, está cada vez más inquieto y Benito Mussolini teme que pueda perjudicar la alianza con la Alemania nazi. Ópera prima de Gianluca Jodice, quien anteriormente había dirigido el documental Cercando La Grande Belleza, alrededor de la galardonada película de Paolo Sorrentino, un fragmento de Nápoles 24 y el cortometraje Ritratto di bambino. Sergio Castellitto interpreta al poeta Gabriele D’Annunzio en la Italia fascista de los años 30.
El profesor de persa (Persian lessons, 2020), de Vadim Perelman
Francia, 1942. Gilles es arrestado por soldados de las SS junto con otros judíos y enviado a un campo de concentración en Alemania. allí consigue evitar la ejecución al jurar a los guardias que no es judío, sino persa. Gracias a esta artimaña, Gilles consigue mantenerse con vida, pero tendrá que enseñar un idioma que no conoce al oficial del campo. Al tiempo que una gran amistad crece entre ellos, las sospechas de los soldados no tardarán en aparecer. Una historia de supervivencia ambientada en la Segunda Guerra Mundial, dirigida por Vadim Perelman (Buy Me, Yolki 5, La vida ante sus ojos, Casa de arena y niebla), y protagonizada por Nahuel Pérez Biscayart (120 pulsaciones por minuto, Todos están muertos) y Lars Eidinger (La sombra del pasado, Personal Shopper).
El refugio (El refugio, 2021), de Macarena Astorga
Como si de un cuento navideño se tratara, dos hermanos pequeños escuchan atentos junto a la chimenea una nueva historia del abuelo, que quizá no sea del todo una fantasía. Una estrella del cine en horas bajas y un galán emergente (muy bien acompañado) que amenaza con desplazar al anterior gracias a las artimañas del agente de ambos; la dueña del hotel de alta montaña y su alocada hermana, propulsora de una nueva y peculiar disciplina mezcla de yoga y fengshui; un grupo de niños con ganas de divertirse, pero también de descubrir secretos ocultos; un botones taciturno que todo lo ve; y un tremendo temporal que les dejará aislados días antes de Navidad… Un fin de semana en el que todo puede pasar… y en el que pasará de todo. Segunda película de Macarena Astorga (La casa del caracol) protagonizada por Loles León, María Barranco, Carlos Alcántara, David Guapo, Sara Sálamo, Mariam Hernández, Antonio Dechent y Leo Harlem en un reparto coral muy divertido que se completa con los niños Luna, Rubén Fulgencio y Marco Ezcurdia.
El rey de todo el mundo (El rey de todo el mundo, 2021), de Carlos Saura
Manuel está preparando su próximo espectáculo, un musical sobre cómo hacer un espectáculo musical. Busca la ayuda de Sara, su ex esposa y reconocida coreógrafa para dirigir. En el casting, la joven Ines aparecerá como una estrella en ascenso mientras trata con su padre y la mafia local. Durante los ensayos, la pasión y la tensión crecerán entre los bailarines. La poderosa música mexicana marca la pauta y surgirá una obra de teatro musical en la que se entrelazan la tragedia, la ficción y la realidad. Un largometraje de Carlos Saura que es un proyecto largamente soñado para el que cuenta con su mayor cómplice en la direccion de fotografía, Vittorio Storaro.
El rey del fin del mundo (Edge of the world, 2021), de Michael Haussman
A mediados del siglo XIX, el gobierno británico comisiona al oficial Sir James Brooke para que termine con los piratas que asolan las costas de Malasia. Pero Brooke va más allá y una vez llega a su destino conseguirá no tan solo exterminar a los piratas sino que se convertirá en el rajah del Reino de Sarawak. Atesora tal poder que el gobierno británico empieza a temerle: ¿han creado un poderoso enemigo?. Jonathan Rys Meyers (Match Point, Los Tudor, Vikingos) y Dominic Monaghan (El señor de los anillos, Lost) protagonizan esta historia basada en Sir James Brooke, el aventurero inglés que se convirtió en rajá de la isla de Borneo y que ha inspirado obras como Apocalypse Now o El hombre que pudo reinar. Dirige Michael Haussman (El enemigo está dentro), proveniente de la realización de vídeos musicales.
El robo del siglo (El robo del siglo, 2020), de Ariel Winograd
Basada en hechos reales la película cuenta la historia de un grupo de ladrones que asaltaron una sucursal de un banco en Argentina de forma muy inteligente. Todo comienza cuando Araujo (Diego Peretti) le dice a Vitette, el número uno en lo suyo pero siempre centrado en pequeños robos, (Guillermo Francella), “Te propongo algo, un solo robo bien grande”. Y así es como Araujo encontró su vocación. Dirige el argentino Ariel Winograd (Mama se fue de viaje, Permitidos) y fue la película de clausuró de la 23 edición del Festival de Cine de Málaga (2020). Está protagonizada por Guillermo Francella (Premio Fénix 2016 a la mejor actuación masculina por El Clan, El secreto de sus ojos, Corazón de León), Diego Peretti (Cóndor de Plata 2013 a mejor actor por La Reconstrucción y en el 2007 mejor actor de reparto por La Señal) y Mariano Argento (El secreto de sus ojos).
El sueño de Sigena (El sueño de Sigena, 2021), de Jesus Garces Lambert
Juan, astrofísico, nacido en Villanueva de Sigena, quiere ver cumplido el sueño de su infancia. Alentado por los recuerdos y la memoria de sus abuelos, decide emprender el mayor proyecto de su vida, embarcarse en la recreación de la Sala Capitular del Monasterio de Sigena. A partir de aquí comienza un viaje iniciático en el que Juan necesitará encontrar las personas y lugares que le ayuden a resolver las claves de este gran puzle y poder mostrar en todo su esplendor la sala capitular, considerada para entonces, la “Capilla Sixtina del románico europeo”. Dirige Jesus Garces Lambert, responsable de Io, Leonardo (2019), Caravaggio: En cuerpo y alma (2018) y Dinero sagrado (2013).
El sustituto (El sustituto, 2021), de Óscar Aibar
1982. Un joven policía curtido en los barrios más duros de Madrid acepta un destino en un pueblo de mar con la esperanza de curar a su hija y de paso ganar algo de tranquilidad. Una vez allí se ve envuelto en la investigación del extraño asesinato del inspector al que ha de sustituir. Las pesquisas le llevarán hasta un hotel playero donde una comunidad de ancianos nazis, reclamados por muchos países por crímenes contra la humanidad, vive un retiro paradisiaco y feliz. Dirigida por Óscar Aibar (El bosque, El gran Vázquez, La máquina de bailar, Platillos volantes, Atolladero), está protagonizada por Ricardo Gómez (nominado al Goya a mejor actor revelación por Los últimos de Filipinas), Vicky Luengo (la serie Antidisturbios) y Pere Ponce (Blancanieves).
El teléfono del viento (Kaze no denwa, 2020), de Nobuhiro Suwa
Nobuhiro Suwa vuelve a Japón con esta road movie que reflexiona sobre las secuelas de la tragedia de Fukushima. Con una emotividad contenida, Suwa centra el relato en el periplo de una joven de 17 años, Haru, que lo perdió todo y que ahora busca respuestas. Un film catártico sobre el luto colectivo. La cinta se pudo ver en el D’A Film Festival Barcelona, que dedicó su retrospectiva al director en 2018. Nobushiro Suwa empieza su trayectoria cinematográfica con 2/Duo, galardonada en el Festival de Cine de Rotterdam; a la que le siguen M/Other, Premio FIPRESCI en el Festival de Cine de Cannes y H Story, seleccionada en «Un Certain Regard» del mismo certamen. A partir de aquí arranca una exitosa etapa de producción francesa que lo lleva a ganar el Premio Especial del Jurado en Locarno con Un couple parfait y a selecciones en la «Quincena de Realizadores» o San Sebastián con Yuki & Nina y El león duerme esta noche, respectivamente. Está interpretada por Serena Motola, Hidetoshi Nishijima, Tomokazu Miura y Makiko Watanabe.
El tubo (Méandre, 2020), de Mathieu Turi
Tras subirse en el coche de un desconocido, Lisa (Gaia Weiss) se despierta en el interior de una estrecha tubería. En su brazo tiene un brazalete con una cuenta atrás. La joven no sabe por qué está allí, pero pronto comprenderá que deberá llegar a sus límites de resistencia física y psicológica para sobrevivir a esta trampa claustrofóbica. Película francesa de Mathieu Turi (Hostile), asistente de dirección de Quentin Tarantino, Woody Allen y Clint Eastwood, entre otros, que se presentó en el Festival de Cine de Sitges, en la Semana de Cine Fantástico y Terror de Donostia y ganó el Premio al Mejor Largometraje en el FANT (Festival de Cine Fantástico de Bilbao) y el Premio al Mejor Director y Mejor Actriz en el Festival Sombra.
El último duelo (The last duel, 2021), de Ridley Scott
Del realizador Ridley Scott (Alien: Covenant, Todo el dinero del mundo, Marte (The Martian), Exodus: Dioses y reyes, El consejero) llega esta historia de venganza y traición ambientada en la brutalidad y la opresión a las que estaba sometida la mujer en la Francia del siglo XIV. Basada en hechos reales, esta epopeya épica histórica desentraña lo que ocurrió en el último duelo a muerte permitido en Francia que enfrentó a Jean de Carrouges y a Jacques Le Gris, dos amigos convertidos en rivales acérrimos. La película está rotagonizada por Matt Damon, Adam Driver, Jodie Comer y Ben Affleck.
El valle de las linternas (Valley of the lanterns, 2018), de Caleb Hystad
Olistene ha estado elaborando los faroles de papel para la celebración del Valle todos los años, desde que su abuelo le enseñó cómo hacerlo. Aunque la celebración de Año Nuevo se acerca rápidamente y su enfermedad empeora día a día, todavía no quiere enseñar a su nieto Porter. En su desesperación, encuentra un antiguo portal de piedra y una leyenda escrita como su única oportunidad para evitar convertirse en «una anciana inútil”. Cuando dicha leyenda resulta ser cierta, y todo el valle se ve obligado a revivir el mismo año una y otra vez, Olistene tiene que tomar la decisión de su vida para aceptar su propio futuro, o no permitir que nadie más tenga uno. Dirige Caleb Hystad.
El verano de Cody (Driveways, 2019), de Andrew Ahn
Cody, un introvertido chico de 8 años, viaja con su madre al pequeño pueblo donde vivía su tía para limpiar y vender la casa tras su muerte. Mientras Kathy descubre lo poco que sabía de su hermana, Cody desarrolla una inesperada amistad con Del, un veterano de la guerra de Corea viudo que vive al lado. En el transcurso de un verano y con el apoyo de Del, Cody desarrolla el coraje necesario para salir de su caparazón y encontrar, junto a su madre, un nuevo lugar al que llamar hogar. Es la primera película dirigida por el cineasta Andrew Ahn.
El viaje de sus vidas (Off the rails, 2021), de Jules Williamson
Tres amigas en la cincuentena recrean un viaje en tren a través de Europa, pero esta vez Maddie, de 17 años, ocupa el lugar de su madre, cumpliendo su último deseo. Con pasaportes perdidos, huelgas de trenes y enredos románticos en su camino, deben dejar a un lado las viejas disputas para completar el viaje en cinco días y recordarse a sí mismas que todavía están en la flor de la vida. Debut de Jules Williamson en la gran pantalla, se trata de una historia muy personal para ella ya que en 1983, antes de convertirse en directora, Williamson realizó un viaje de un mes haciendo interrail por Europa con tres amigas. Está protagonizada por Kelly Preston, Jenny Seagrove, Sally Phillips, Franco Nero, Judi Dench, Ben Miller y Peter Bowles.
El vientre del mar (El ventre del mar, 2021), de Agustí Villaronga
Junio de 1816. La fragata Alliance, de la Marina francesa, embarranca ante las costas de Senegal. Como los botes disponibles para la evacuación no son suficientes para acoger a todos los tripulantes, se construye una precaria embarcación en la que obligan a subir a 147 hombres: soldados, marineros, algún pasajero y unos pocos oficiales. El plan previsto es que los botes remolquen la balsa hasta la orilla pero el pánico y la confusión se apoderan del convoy y cortan la soga de remolque, abandonando la balsa a su suerte. El hambre, la inclemencia del mar, la locura y una lucha encarnizada se desata en aquella balsa a la deriva. De esos 147 hombres sólo nueve lograron salvar sus vidas. Entre ellos estaban Savigny, un oficial médico implacable y Thomas, un rebelde marinero raso. Enfrentados, viven esos hechos mostrando diferentes actitudes para sobrevivir. Con guión y dirección de Agustí Villaronga (Nacido rey, Incierta gloria), el filme se inspira en un texto de Alessandro Baricco y está protagonizado por Roger Casamajor, Oscar Kapoya y Muminu Diayo.
En un barrio de Nueva York (In the heights, 2021), de Jon M. Chu
El barrio neoyorquino de Washington Heights se ilumina. El aroma de un cafecito caliente flota en el aire justo en la salida del metro de 181st Street, donde un caleidoscopio de sueños reúne a esta comunidad alegre y solidaria. Y en medio de todo esto surge Usnavi (Anthony Ramos) el simpático propietario de la popular bodega, que ahorra cada céntimo mientras espera, imagina y canta sobre una vida mejor. El filme fusiona la música cinematográfica y las letras de Lin-Manuel Miranda con el talento y la autenticidad del director John M. Chu (G.I. Joe: La venganza) para narrar de historias ambientadas en un mundo que puede parecer pequeño pero que es universal. Se basa en la obra de teatro musical, con música y letra de Lin-Manuel Miranda, libreto de Quiara Alegría Hudes y concepto de Miranda.
En un lugar salvaje (Land, 2021), de Robin Wright
Historia sobre la superación de un trauma y el extraordinario poder de la bondad humana. Muestra el viaje de una mujer en busca de un nuevo modo de vivir tras una pérdida indescriptible. Edee Holzer (Robin Wright) decide dejar atrás la vida en sociedad para embarcarse en una existencia solitaria en los remotos parajes montañosos de Wyoming. Subsistiendo sin suministros ni experiencia con la vida en plena naturaleza, Edee se encuentra a merced de los elementos y sin ningún tipo de preparación para la imponente realidad de las fuerzas naturales. Luchando con coraje contra un entorno que se antoja más hostil cada día, un afortunado encuentro con un lugareño, Miguel Borras (Demián Bichir), será lo que le abra la puerta a un conocimiento más profundo de la naturaleza, aprendiendo de él todo lo necesario para sobrevivir. Robin Wright dirige y protagoniza esta película, con la que debuta en el largoemtraje, escrita por Jesse Chatham y Erin Digman.
Encanto (Encanto, 2021), de Jared Bush, Byron Howard & Charise Castro Smith
La película cuenta la historia de una familia extraordinaria, los Madrigal, que viven escondidos en las montañas de Colombia, en una casa mágica de un pueblo fascinante, en un lugar maravilloso y encantador llamado Encanto. La magia de Encanto ha dotado a todos los niños de la familia de un don único, desde una súper fuerza hasta el poder de curar, y lo ha hecho con todos excepto con una niña llamada Mirabel. Pero cuando Mirabel descubre que la magia que rodea Encanto está en peligro, decide que ella, la única Madrigal ‘normal’, podría ser la última esperanza de su extraordinaria familia. Dirigen Byron Howard (ganador del Oscar de Zootrópolis, Enredados), Jared Bush (codirector/coguionista de Zootrópolis, guionista de Vaiana) y Charise Castro Smith.
Entre nosotras (Deux, 2019), de Filippo Meneghetti
Nina y Madeleine han escondido su amor durante décadas. Para todos, incluida la entrometida hija de Madeleine, ellas son simplemente dos buenas vecinas que viven en la misma planta. Sin embargo, clandestinamente, Nina y Madeleine tienen una vida en común que va y viene libremente de un apartamento a otro. Pero un suceso inesperado va a cambiarlo todo. Su secreto no podrá mantenerse escondido mucho tiempo más si desean permanecer juntas. Ópera prima de Filippo Meneghetti, después de dirigir varios cortos y el documental Maistrac: lavorare in Cantiere (2009), que ganó el premio a la Mejor Película y a la Mejor Interpretación para la actriz Barbara Sukowa en la 25ª edición del OUFF, Festival de Cine de Ourense.
Entre perro y lobo (Entre perro y lobo, 2020), de Irene Gutiérrez
Inmersos en lo más profundo de la selva cubana, tres excombatientes de la Guerra de Angola se resisten a abandonar el espíritu revolucionario que les unió como camaradas hace más de treinta años. Siempre en guardia, entrenan cada día vestidos en sus viejos uniformes en una misión sin final: un juego de guerra en el que aún son válidos, fuertes y, sobre todo, espiritualmente jóvenes. Son los últimos samurai de la Revolución Cubana. Este Documental muestra a cuatro veteranos de aquella lucha que han regresado a su pueblo natal en la Sierra Maestra para entrenarse y estar preparado para la llegada de los gobiernos imperialistas. La directora Irene Gutiérrez (Diarios del exilio, Hotel Nueva Isla) ha sido premiada en el Festival de Cine de Locarno en 2015, y en 2014 en el Festival de Cine de Jenjou.
Entre rosas (La fine fleur, 2020), de Pierre Pinaud
Eve (Catherine Frot) creaba las rosas más famosas del mundo, pero ahora está pasada de moda, un poco amargada y con una empresa al borde de la bancarrota. Vera (Olivia Côte), su fiel asistente, no puede dejar que lo que lleva defendiendo toda la vida desaparezca sin más y «contrata» a tres personas que provienen de un programa de inserción social (Melan Omerta, Fatsah Bouyahmed y Marie Petiot) para evitar caer en las garras de un codicioso empresario del sector (Vincent Dedienne). Con todas las ganas del mundo y muy pocas habilidades en jardinería, ponen en marcha un plan loco, pero brillante, para cambiar el destino del negocio familiar. Con dirección de Pierre Pinaud (Hábleme de usted), es una película sobre la creación de rosas protagonizada por Catherine Frot (Madame Marguerite, La cena de los idiotas).
Envidia sana (Le bonheur des uns…, 2020), de Daniel Cohen
Léa, Marc, Karine y Francis son dos parejas de amigos que llevan juntos toda la vida. Aunque a cual más diferente, cada uno de ellos ha sabido conservar su amistad durante todos estos años. Todo funciona porque cada uno ocupa su lugar. Pero la armonía se rompe el día en que Lea, la más discreta de ellas, confiesa que está escribiendo una novela que pronto se convierte en un gran éxito de ventas. Lejos de alegrarse, empiezan a aflorar pequeños celos y algunas inseguridades. Comedia francesa dirigida por Daniel Cohen, responsable de films como El chef, la receta de la felicidad, y está protagonizada por Vincent Cassel (Especiales, Cisne negro), la nominada al Oscar, Bérénice Bejo (The Artist, De la India a París en un armario de Ikea), Florence Foresti (Barbacoa de amigos) y François Damiens (Sácame de dudas).
Érase una vez en Euskadi (Érase una vez en Euskadi, 2021), de Manu Gómez
Euskadi 1985. El colegio ha terminado, por fin llegan las ansiadas vacaciones. Marcos y sus 3 amigos, José Antonio, Paquito y Toni, reciben expectantes la llegada del verano, un verano prometedor sobre todo porque a sus doce años poco importa dónde, ni cuándo, ni cómo. Recorrerán las horas en el laberinto que la vida les ha deparado, en una Euskadi antigua, luchadora, convulsa. Un laberinto de paredes grafiteras, donde rebotan las pelotas de goma y los sueños de libertad; cubierto de un cielo gris prefabricado en cooperativas, donde la muerte y la vida ya no mantienen relaciones formales. Ópera prima de Manu Gómez, protagonizada por Asier Flores (Dolor y Gloria), Aitor Calderón (Que Dios nos perdone), Miguel Rivera (Dos amantes) y Hugo García, acompañados por consagrados actores como Luis Callejo, Marian Álvarez, Vicente Vergara, Pilar Gómez, Vicente Romero, María Isasi, María Alfonsa Rosso, Arón Piper, Yon González, Ruth Díaz o Josean Bengoetxea.
Érase una vez en Queens (Boogie, 2021), de Eddie Huang
Alfred Chin (Taylor Takahashi, que debuta en la gran pantalla) – Boogie para sus amigos – estudia en el instituto y sueña con ser una estrella del baloncesto. Decidido a codearse con los mejores de la NBA, algo poco habitual entre los asiático-americanos, Boogie se esfuerza en conseguir la deseada beca mientras su controladora madre (Pamelyn Chee) planea otro futuro para él con la ayuda de un cazatalentos chino. Además de perfeccionar su talento en las despiadadas canchas de Lower Manhattan, Boogie se enfrenta a las dificultades habituales del instituto, un incipiente romance con una compañera de clase, Eleanor (Taylour Page), y los conflictos con su madre. Su lucha por el futuro que desea acaba en un enfrentamiento de baloncesto callejero con Monk, el número uno, al que encarna el fallecido rapero de Brooklyn, Pop Smoke. Escrita, dirigida y coprotagonizada por Eddie Huang, cuyas memorias sobre la vida de una familia asiático-americana, Fresh Off the Boat, fueron un superventas y se convirtieron en una exitosa comedia en la cadena ABC.
Érase una vez en Venezuela (Érase una vez en Venezuela, 2020), de Anabel Rodríguez Ríos
Hace no mucho tiempo, la vida en Congo Mirador, un pueblo flotante a poca distancia del lago Maracaibo, era atractiva y bohemia. Hoy se encuentra afectada por las corruptelas y el cambio climático que provoca que sus habitantes abandonen la población poco a poco. Allá siguen intentando dar vida al lugar las señora Tamara, representante del partido en el pueblo; y Natalie, la profesora, y contraria a todo lo que significa el poder hoy en día; ambas reflejo de un país dividido. Documental estrenado en Sundance y que ha participado en prestigiosos festivales como Tribeca o el Festival de Málaga. La directora, Anabel Rodríguez Ríos, comenzó este documental en 2014 y consiguió terminarlo cinco años después, tras numerosos viajes, un total de 15, a la región en la que se ambienta la cinta.
Errantes sin retorno, una historia rohingya (Wandering, a rohingya story, 2020), de Olivier Higgins & Mélanie Carrier
En pocos meses, el campo de refugiados de Kutupalong se convirtió en el más grande del mundo. 700.000 personas de la minoría musulmana rohingya huyeron de Myanmar (antes Birmania) en 2017 para escapar del genocidio y buscar asilo en Bangladesh. Prisioneros de una crisis humanitaria enorme y, aun así poco difundida, Kalam, Mohammad, Montas y otros exiliados quieren que se oiga su voz. Entre poesía y pesadillas, reparto de comida y partidos de fútbol, dan testimonio de su realidad diaria y de los fantasmas de su pasado. El espectro todos lados. En este lugar casi fuera del espacio y del tiempo todavía es posible existir. Dirigen Olivier Higgins y Mélanie Carrier, biólogos de formación y responsables de varios documentales entre los que figura Québékoisie.
Escape room 2: Mueres por salir (Escape room: Tournament of Champions, 2021), de Adam Robitel
Secuela del thriller psicológico Escape room (2019) que en esta entrega presenta a seis personas que se encuentran encerradas de manera inesperada en una nueva serie de escape rooms, revelando paulatinamente aquello que tienen en común para sobrevivir… y descubriendo que todos ya habían jugado el juego con anterioridad. Adam Robitel (Insidious: La última llave) repite como director en esta segunda entrega de la saga Escape Room y la película está protagonizada por Taylor Russell y Logan Miller, las dos únicas supervivientes de la entrega anterior.
España, la primera globalización (España, la primera globalización, 2021), de José Luis López-Linares
España, la primera globalización pone el foco en defender y divulgar hechos ciertos de nuestra compleja y emocionante historia. El documental desmonta las mentiras de una operación de propaganda tan eficaz en el pasado, que ha conseguido que los propios descendientes de aquellos españoles de la península y de América la hayamos interiorizado. Ofrece nuevas lecturas sobre el período histórico iniciado en el reinado de los Reyes Católicos, el descubrimiento de América y el posterior devenir de la historia de España, desmontando la leyenda negra en un momento tan necesario como el actual. Documental de José Luis López-Linares en el que participan 39 historiadores y expertos, Elvira Roca, Pedro Insua, Fernando García de Cortázar, Carmen Iglesias, Alfonso Guerra o Ramón Tamames, entre ellos.
Espíritu sagrado (Espíritu sagrado, 2021), de Chema García Ibarra
José Manuel y el resto de miembros de la asociación ufológica Ovni-Levante se reúnen semanalmente para intercambiar información sobre mensajes extraterrestres y abducciones. Julio, su líder, muere inesperadamente, dejando a José Manuel como el único conocedor del secreto cósmico que puede alterar el porvenir humano. Mientras tanto en España se busca a una niña que desapareció hace semanas. Ópera prima de Chema García Ibarra que obtuvo la Mención Especial del Jurado del Festival de Cine de Locarno y se presentó en la Sección Oficial del Festival de Cine Europeo de Sevilla. La película fue rodada en 16mm y 35mm, con Ion de Sosa como director de fotografía.
Este amor es de otro planeta (Este amor es de otro planeta, 2019), de Daniel Diosdado
Iván, un joven empresario, decide pedirle matrimonio a Natalia, una artista creativa e inteligente, a pesar de que ambos llevan saliendo unos pocos meses. Esta se muestra dispuesta a decir que sí, pero con una condición: su prometido debe conocer a su familia y estos tienen que darle el visto bueno. Iván acepta la oferta y viaja con Natalia a un pequeño pueblo donde conoce a los integrantes de su próxima familia. Eso sí, no será un viaje plácido, sino que estará lleno de acontecimientos que pondrán a prueba la resistencia de Iván y el futuro de la pareja. Dirige Daniel Diosado y es su segunda película tras La Reina de Tapas.
Este cuerpo me sienta de muerte (Freaky, 2020), de Christopher Landon
Millie Kessler (Kathryn Newton), una chica de 17 años, se esfuerza para sobrevivir a la maldad reinante en el instituto Blissfield y a la crueldad del grupo más popular. Pero cuando se convierte en el nuevo objetivo de El Carnicero (Vince Vaughn), el infame asesino en serie de la ciudad, su último año en el instituto pasa a ser la menor de sus preocupaciones. En un giro inesperado, la mística y antigua daga del Carnicero hace que Millie y él intercambien cuerpos. Millie no tarda en descubrir que solo dispone de 24 horas para recuperar su cuerpo si no quiere quedar atrapada en el envoltorio corporal de un maníaco de mediana edad. Tampoco le facilita la vida el hecho de tener el físico del imponente psicópata perseguido por toda la policía local, mientras El Carnicero se parece ahora a una adolescente con sed de sangre. Está dirigida por el retorcido director y guionista Christopher Landon (Feliz día de tu muerte, las entregas de Paranormal Activity).
Eternals (Eternals, 2021), de Chloé Zhao
Marvel Studios da la bienvenida a un nuevo y emocionante equipo de superhéroes al Universo Cinematográfico de Marvel. La historia, que abarca miles de años, presenta a un grupo de héroes inmortales forzados a salir de las sombras para reunirse contra el enemigo más antiguo de la humanidad, The Deviants. El reparto incluye a Richard Madden como el todopoderoso Ikaris, Gemma Chan como Sersi, amante de la humanidad, Kumail Nanjiani como Kingo, la potencia cósmica, Lauren Ridloff como el superrápido Makkari, Brian Tyree Henry como el inventor Phastos, Salma Hayek como la sabia y espiritual líder Ajak, Lia McHugh como la eternamente joven Sprite, Don Lee como el poderoso Gilgamesh, Barry Keoghan como el distante y solitario Druig y Angelina Jolie como la feroz guerrera Thena. Es la tercera película de la fase 4 del Universo Cinematográfico de Marvel y está dirigida por la ganadora del Oscar, Chloé Zhao (Nomadland, The rider).
Expediente Warren: Obligado por el demonio (The conjuring: The devil made me do it, 2021), de Michael Chaves
El filme cuenta una escalofriante historia de terror, asesinatos y maldad que conmocionó incluso a Ed y Lorraine Warren, los verdaderos investigadores paranormales con más experiencia en este campo. Uno de los casos más sensacionales de sus archivos, que empieza con la lucha por el alma de un niño y que después les arrastra más allá de cualquier cosa que hubieran visto antes. Es la primera vez en la historia de Estados Unidos en la que un sospechoso de asesinato utiliza la posesión demoníaca como defensa. Vera Farmiga y Patrick Wilson regresan para protagonizar a Lorraine y Ed Warren, bajo la dirección de Michael Chaves (La Llorona). Es la séptima película del universo «Expediente Warren«, la franquicia de terror más grande de la historia, que ha recaudado más de 1.800 millones de dólares en las taquillas de todo el mundo. La franquicia incluye las dos primeras películas de Expediente Warren, así como Annabelle y Annabelle: Creation, La monja y Annabelle vuelve a casa.
F – 2021
Fantasía (Fantasía, 2021), de Aitor Merino
Los hermanos Amaia y Aitor van camino de cumplir cincuenta años. No tienen hijos. Desde muy jóvenes viven lejos de sus padres, Kontxi e Iñaki, ya jubilados. Un verano, logran realizar un sueño: juntarse los cuatro para viajar en un crucero llamado Fantasía. Los hermanos se dejan mimar como hijos que regresan a la infancia, y los padres hacen de sus bodas de oro una luna de miel. Mecidos por la brisa de alta mar, es como si el tiempo se parase. Pero más allá del horizonte, las paredes del hogar se llenan de cuadros y fotografías que van supliendo las ausencias, cada vez más numerosas en una realidad que avanza sin descanso. La idea de perder a sus padres lleva a Aitor Merino a filmar a su familia durante años. Un retrato íntimo que se enmarca en ese empeño universal de rescatarnos del olvido. Aitor Merino (Asier ETA Biok) junto a su hermana Amaia escriben y dirigen este largometraje financiado por el programa de ayudas Ikusmira Berriak.
Fast & Furious 9 (F9, 2020), de Justin Lin
Dom Toretto (Vin Diesel) lleva una vida tranquila y discreta con Letty y el hijo de ambos, el pequeño Brian, pero saben que el peligro acecha constantemente a la vuelta de la esquina. Esta vez, la amenaza obligará a Dom a enfrentarse a los pecados del pasado si quiere salvar a los que más quiere. Su equipo de siempre se le une para detener un plan que destruirá al mundo ideado por el asesino más hábil y el mejor conductor de élite que jamás se ha cruzado en su camino, y ese hombre no es otro que Jakob, el hermano olvidado de Dom, al que da vida John Cena (El escuadrón suicida). La acción recorre el planeta a toda velocidad, desde Londres a Tokio, desde Centroamérica a Edimburgo, y desde un búnker secreto en Azerbaiyán hasta las populosas calles de Tiflis. Es la novena entrega de la saga Fast & Furious, que en sus veinte años de vida ha recaudado más de cinco mil millones de dólares en todo el mundo. El cineasta Justin Lin vuelve a los mandos de esta entrega después de haber dirigido la tercera, cuarta, quinta y sexta entregas convirtiéndolas en un éxito mundial.
Fauna (Fauna, 2020), de Nicolás Pereda
Luisa y Gabino visitan a sus padres en un pueblo minero en el norte de México. Paco, el novio de Luisa, provoca el único interés del padre en ellos al interpretar el papel de un narco. Para hacer frente a las tensiones familiares, Gabino imagina una realidad paralela de detectives y crimen organizado. Una versión astuta y cómica de cómo la violencia se ha infiltrado en la imaginación popular de México. Dirigida por Nicolás Pereda (Mi piel, luminosa, Minotauro, El aula vacía, Perpetuum Mobile, ¿Dónde están sus historias?), autor de cuatro cortos y nueve largometrajes, tanto documentales como de ficción. Está protagonizada por Luisa Pardo, Gabino Rodríguez y Francisco Barreiro, y se presentó en la sección Zabaltegi-Tabakalera del Festival de Cine de San Sebastián.
Felix & el tesoro de Morgäa (Félix et le trésor de Morgäa, 2021), de Nicola Lemay
Félix, de 12 años de edad, se dispone a buscar a su padre convencido de que sigue vivo dos años después de su desaparación en el mar. Lo hará en compañía del Viejo Tom (un pescador jubilado), Squawk (un loro de una sola pierna) y Rover (un gato que se comporta como un perro). Su viaje los lleva a la Isla Sombra Oscura: a una ciudad subterránea donde se esconde una sociedad secreta, liderada por el megalómano Morgäa, poseedor de un tesoro de gran valor. Dirige Nicola Lemay, autor de los cortometrajes No Fish Where to Go (2014) y Private Eyes (2011).
Fellini de los espíritus (Fellini degli spiriti, 2020), de Selma Dell’Olio
Película documental que cuenta, por primera vez, «el mundo invisible«, espiritual y sobrenatural de Federico Fellini a través de extraordinarios materiales de archivo inédito, imágenes de sus películas y entrevistas exclusivas. Es una película documental de Anselma Dell’Olio producida en 2020, año del Centenario del nacimiento de Federico Fellini, y hace uso de inéditos materiales de archivo de la Rai Teche e Instituto Luce, imágenes de sus películas y entrevistas exclusivas. La película, que formó parte de la Selección Oficial de Cannes Classics del Festival de Cine de Cannes 2020, cuenta con la participación de grandes figuras del mundo del cine como Terry Gilliam (Brazil) o los ganadores del Oscar Damien Chazelle (La La Land: La ciudad de las estrellas) y William Friedkin (El exorcista).
First cow (First cow, 2019), de Kelly Reichardt
Un taciturno, solitario y hábil cocinero (John Magaro), tras viajar al oeste y unirse a un grupo de tramperos del territorio de Oregón, solo consigue conectar sinceramente con un inmigrante chino (Orion Lee) también llegado en busca de fortuna. Enseguida ambos comenzarán a colaborar en un exitoso aunque precario negocio preparando dulces. La durabilidad del negocio depende de la colaboración clandestina de la preciada vaca lechera de un rico terrateniente, la primera y única del territorio. La galardonada directora Kelly Reichardt (Meek’s Cutoff, Wendy & Lucy) regresa con esta conmovedora historia de amistad y picaresca en el lejano Oeste. Se presentó en la Berlinale así como en el Festival de Cine de Gijón donde consiguió el premio a la mejor película dentro de la sección «Albar».
Formentor, el mar de las palabras (Formentor, el mar de las palabras, 2021), de José Luis López-Linares
Documental que gira en torno a la relación del emblemático hotel mallorquín, Formentor, situado en la bahía de Pollença, con la cultura. A través de diversos testimonios de reconocidos artistas nacionales e internacionales como Mario Vargas Llosa, Ainhoa Arteta o Lang Lang, descubrimos la historia de este hotel fundado hace 90 años por el poeta argentino Adan Diehl, que durante décadas ha sido el punto de encuentro de numerosos personajes relevantes del siglo XX. José Luis López-Linares (Altamira, el origen del arte, El Bosco. El jardín de los sueños, Últimos testigos, El pollo, el pez y el cangrejo real, Hécuba, un sueño de pasión, Extranjeros de sí mismos, A propósito de Buñuel), ganador de tres premios Goya, es el director de esta cinta.
Free guy (Free guy, 2021), de Shawn Levy
Guy (Ryan Reynolds) es un cajero del Free City Bank que vive una existencia sencilla. Al igual que su mejor amigo, Buddy (Lil Rel Howery), siente pasión por la vida, pero todo cambia cuando Guy descubre que en realidad es un jugador de fondo en el ultraviolento videojuego de mundo abierto «Free City«. Distribuido por Soonami Studios que dirige el codicioso magnate Antwan (Taika Waititi), «Free City» es un juego tremendamente popular donde reinan el caos y la devastación. Guy conoce y se enamora de inmediato de la súper sexy Molotovgirl (Jodie Comer), que lo ayuda a navegar por el juego y comprender que la única vida que ha conocido no es real. Molotovgirl, cuyo nombre en el mundo real es Millie, tiene problemas con Soonami, ya que cree que Antwan robó los códigos de un juego que ella y su amigo, el programador de Soonami Keys (Joe Keery), vendieron a la compañía. Comedia de acción dirigida por Shawn Levy, productor de la serie Stranger Things y director de la trilogía de películas de Noche en el museo.
Fue la mano de Dios (È stata la mano di Dio, 2021), de Paolo Sorrentino
Del guionista y director ganador de un Oscar Paolo Sorrentino (La grande bellezza / La gran belleza), llega la historia de la angustia y la liberación de un joven en Nápoles, Italia. Ambientada en la década de 1980, Fabietto Schisa, de 17 años, no sería más que un torpe adolescente italiano que intenta encontrar su lugar de no ser por una increíble familia que ama la vida y disfruta con las travesuras y entrometiéndose en las complicadas relaciones del prójimo. Pero un par de acontecimientos lo alterarán todo. Por un lado, la llegada triunfal a Nápoles de una leyenda divina del deporte: Maradona, el exitoso ídolo futbolístico que fascina tanto a Fabietto como a toda la conflictiva ciudad y les hace sentir un orgullo que antes parecía imposible. Y por otro, un accidente inconcebible que destrozará la vida de Fabietto y marcará su futuro. Aparentemente salvado por Maradona, tocado por la casualidad o por la mano de Dios, Fabietto lucha con la naturaleza del destino, la confusión de la pérdida y la embriagadora libertad de estar vivo.
G – 2021
García y García (García y García, 2021), de Ana Murugarren
Dos Javier García son confundidos e intercambian sus papeles: Javier García, mecánico en paro, debe diseñar una estrategia de empresa para una cutre compañía low cost, Hispavia, y Javier García, asesor internacional de prestigio, que no sabe ni cambiar la rueda al coche, arreglarles un avión. Mientras el mecánico es atendido por ejecutivos de la aerolínea, el asesor acaba en el hangar, enfundado en un grasiento mono. Perplejos, ambos se van enfrentando a los cometidos del otro, hasta que una frenética fiesta en casa del dueño de la compañía y una loca persecución por las pistas del aeropuerto deciden en el último momento sus destinos. José Mota y Pepe Viyuela se reúnen por primera vez en pantalla para esta comedia dirigida por Ana Murugarren (La higuera de los bastardos, Tres mentiras, Esta no es la vida privada de Javier Krahe). Completan el reparto Eva Ugarte, Martita de Graná, Jordi Sánchez, Carlos Areces, Ricardo Castella, Jesús Vidal, Antonio Resines, entre muchos otros, y además supone el debut en el cine de la youtuber Alexity.
Gaza mon amour (Gaza mon amour, 2020), de Arab Nasser & Tarzan Nasser
Gaza, época actual. Issa es un pescador de 60 años enamorado en secreto de Siham, una mujer que trabaja como modista en el mercado local. Cuando está decidido a confesarle su amor, encuentra una antigua estatua griega del dios Apolo en una de sus redes de pesca y se la lleva a casa a escondidas sin sospechar, que cuando ese valioso tesoro se descubra, su vida se va a complicar tanto que pondrá en peligro todos sus planes. Segundo largometraje dirigido por los hermanos Tarzan y Arab Nasser tras Dégradé (2015) que fue galardonado con la Espiga de Plata y el premio al Mejor Guion en el Festival de Cine de Valladolid. Seleccionada por Palestina para representar al país en los premios Oscar como mejor película internacional, se presentó en la Sección Horizontes a competición de la Biennale de Venecia y en la Sección Oficial del Festival de Cine de Toronto.
Ghosts (Hayaletler, 2020), de Azra Deniz Okyay
En Estambul, al borde de una subida de tensión en todo el país, cuatro personajes se cruzan en un barrio en proceso de gentrificación para la «Nueva Turquía»: una madre cuyo hijo está en prisión, una joven bailarina, una artista feminista y un astuto intermediario. Sus historias se entrelazan durante un negocio de drogas, ofreciendo un relato estremecedor de la Turquía contemporánea. Ópera prima de Azra Deniz Okyay, está escrita y dirigida por esta joven cineasta turca. Con una gran carrera en festivales, la película ganó el Premio de la Semana de la Crítica en el Festival de Cine de Venecia y los premios a Mejor Película y Dirección en los Golden Orange Antalya, entre otros. Está protagonizada por Dilayda Günes, Beril Kayar, Nalan Kuruçim y Emrah Ozdemir.
Godzilla vs. Kong (Godzilla vs. Kong, 2021), de Adam Wingard
Kong y sus protectores se embarcan en una peligrosa misión para encontrar su verdadero hogar, y van acompañados de Jia, una joven huérfana con la que ha creado un vínculo muy especial. Pero de repente se cruzan con un Godzilla enfurecido, que va dejando a su paso una estela de destrucción en todo el mundo. El épico choque entre los dos titanes, instigado por fuerzas invisibles, solo es el comienzo del misterio que se esconde en las profundidades de la Tierra. Nueva entrega de esta franquicia que comenzó con Kong: La Isla Calavera (2017), está dirigida por Adam Wingard (Blair Witch, The Guest, Tú eres el siguiente, Una manera horrible de morir) y protagonizada por Alexander Skarsgård, Millie Bobby Brown, Rebecca Hall, Brian Tyree Henry, Shun Oguri, Eiza González, Julian Dennison, con Kyle Chandler y Demián Bichir.
Good Bye, Dragon Inn (Bu san, 2003), de Tsai Ming-liang
Última sesión antes de que una sala de cine cierre sus puertas para siempre. Un joven de origen japonés entra para protegerse de la lluvia. La achacosa acomodadora y el proyeccionista nunca han tenido la oportunidad de encontrarse aunque trabajan los dos en el mismo cine; como esta noche es su última oportunidad, la joven mujer tiene ganas de compartir su bizcocho de la suerte con el guapo proyeccionista. Pero cuando se decide a entrar en la cabina de proyección, él no está allí. Se niega a dejar este lugar sin volver a verlo y comienza una búsqueda en el laberíntico cine. Mientras, la película que proyectan es Dragón inn, un gran éxito de la China de los 60. El hombre japonés observa a dos individuos en la sala que se parecen a los actores de la película: más mayores, se miran y recuerdan juntos. Película dirigida por Tsai Ming-liang, dos años antes de su gran éxito El sabor de la sandía, que obtuvo el premio de la Fipresci en el Festival de Cine de Venecia.
Gora automatikoa (Gora automatikoa, 2021), de David Galán Galindo, Pablo Vara & Esaú Dharma
Galindo un director de cine fracasado reúne a sus viejos amigos Pablo que trabaja en una funeraria y Dharma un pedante artista con ínfulas para lograr cumplir su absurdo sueño: conseguir un Goya automático. Película nominada a la mejor película de animación, está dirigida por David Galán Galindo (Orígenes Secretos, una de las películas españolas más vistas en Netflix a nivel mundial en 2020), Esaú Dharma (Pixel Theory) y Pablo Vara (Al Final Todos Mueren), quienes reivindican desde la sátira y el humor de la dificultad que supone hacer cine de animación en España y en el que participaron a lo largo de un año 11 animadores y animadoras 26 actores y actrices de doblaje junto al equipo técnico. Se trata de una historia berlanguiana en la que tres perdedores se embarcan en una aventura absurda por la más egoísta de las razones ganar un Goya.
Guardianes de la noche: Tren infinito (Kimetsu no yaiba: Mugen Ressha-Hen, 2020), de Haruo Sotozaki
Tras completar el entrenamiento en la Mansión de la Mariposa, Tanjiro y sus compañeros se dirigen a su siguiente misión, hacer frente al demonio a bordo del Tren del Infinito, donde más de 40 personas han desaparecido en un periodo muy corto de tiempo. Tanjiro y Nezuko, acompañados por Zenitsu e Inosuke, se unen a uno de los espadachines más poderosos entre los miembros del Cuerpo de Matademonios, el actual Pilar de las Llamas Kyojuro Rengoku, con el propósito de hacer frente al demonio a bordo del Tren del Infinito. Lo que desconocen es que se están adentrando en una mortífera trampa tendida por Enmu, Demonio del Sueño y una de las 12 Lunas Demoníacas, en un tren con destino a la desesperación. Dirigida por el debutante Haruo Sotozaki, fue galardonada con el premio a la Mejor Película de animación, a la Mejor Banda Sonora y a la Película más popular por la Academia Japonesa de Cine. Es una adaptación de los volúmenes siete y ocho del manga Guardianes de la noche (Kimetsu no yaiba) creado por Koyoharu Gotōge en 2016.
Guerra de mentiras (Curveball – A true story unfortunatelly, 2020), de Johannes Naber
La película cuenta la grotesca, a veces incluso surrealista, historia real de cómo se inició la guerra de Irak basada únicamente en inteligencia falsa y la participación del gobierno alemán y el servicio secreto alemán. El experto en armas bioquímicas Arndt Wolf sigue obsesionado con la idea de que Saddam Hussein oculta algo, pese a que ya han buscado sin éxito armas de destrucción masiva en Irak. Ningún miembro de las Naciones Unidas muestra interés en esta cuestión, hasta que un refugiado político del gobierno iraquí asegura haber estado involucrado en la creación de esas armas. El Servicio de Inteligencia Federal alemán decide convocar a Wolf para que éste evalúe si la información de este hombre, al que le han puesto el sobrenombre de «Curveball», podría ser cierta o no. Dirige Johannes Naber (Tiempo de caníbales, The albanian).
Gunda (Gunda, 2020), de Viktor Kossakovsky
Gunda es la protagonista de este tríptico documental en blanco y negro. Cuida de sus hijos, los acompaña en sus descubrimientos y luego se toma un pequeño respiro para recargar energías. Se acerca curiosa a la cámara. ¿Sabe cuál será su destino? ¿Qué es lo que estará pensando? ¿Qué pensará de nosotros? Gunda es una de los varios cientos de millones de cerdos que habitan en el planeta junto con mil millones de reses, representadas en este documental a través de dos vacas, y más de 20 mil millones de pollos. Estén jugando en el barro, sacudiéndose las moscas o buscando gusanos, todos ellos son héroes. Y en esta obra, el ensayista Víctor Kossakovsky (Aquarela, Graine de Champion, Demonstration, ¡Vivan las antípodas!, Svyato, ¡Silencio!) se muestra inflexible: después de verla, consumir carne simplemente no es posible.
Gunpowder Milkshake (Cóctel explosivo) (Gunpowder Milkshake, 2021), de Navot Papushado
Sam (Karen Gillan) tenía solo 12 años cuando su madre Scarlet (Lena Headey), una asesina de élite, se vio obligada a abandonarla. Sam fue criada por «La Firma», el despiadado sindicato del crimen para el que trabajaba su madre. Ahora, 15 años después, Sam ha seguido los pasos de su madre y se ha convertido en una despiadada asesina a sueldo, tan eficiente como leal. Ella usa sus «talentos» para limpiar los líos más peligrosos de «La Firma». Pero cuando un trabajo de alto riesgo sale mal, Sam debe elegir entre servir a «La Firma» y proteger la vida de una niña inocente de 8 años: Emily (Chloe Coleman). Con una diana en su espalda, Sam solo tiene una oportunidad para sobrevivir: reunirse con su madre y sus letales socias: «Las bibliotecarias» (Angela Bassett, Michelle Yeoh y Carla Gugino). Está escrita y dirigida por Navot Papushado (Big Bad Wolves, Rabia asesina) y fue rodada en Berlín (Alemania), tanto en exteriores de la ciudad como en los estudios Babelsberg.
H – 2021
Halloween Kills (Halloween Kills, 2021), de David Gordon Green
Minutos después de que Laurie Strode (Jamie Lee Curtis), su hija Karen (Judy Greer) y su nieta Allyson (Andi Matichak) dejaran al monstruoso Michael (James Jude Courtney) encerrado en una jaula y quemándose vivo en el sótano de Laurie, esta última es ingresada urgentemente en un hospital con gravísimas heridas, convencida de que por fin ha matado a su imparable atormentador. Pero cuando Michael consigue liberarse de la trampa de Laurie, reemprende el ritual baño de sangre. A pesar del dolor producido por las heridas, Laurie se prepara para seguir defendiéndose y, de paso, consigue que todo el pueblo de Haddonfield se alce contra la demoníaca criatura. Las tres mujeres se unen a otros supervivientes del primer ataque desenfrenado de Michael Myers y forman un grupo de vigilantes para intentar controlar la situación y acabar con él de una vez por todas. Continuación de La noche de Halloween (2018), que vuelve a estar dirigida por David Gordon Green, y que suponía la vuelta de la franquicia, casi 40 años después.
Herencia (Herencia, 2021), de Ana Hurtado
La Habana sigue viva. Su gente está en las calles, en las plazas, en las iglesias, en los parques, en las salas de baile, en las escuelas. Y continua transmitiendo una herencia hecha de risas antiguas, de ritmos africanos, de tintes fuertes. El filme es una historia de emociones donde la imagen habla por si sola saltándose el orden tradicional del tiempo. Todo entra por los ojos, para transgredir lo normal, lo ordinario. El viaje no sigue un camino. El océano ha sido ya atravesado hace cientos de años. Y Herencia muestra lo que esto ha significado. La cinta es el primer largometraje dirigido y escrito por la cineasta Ana Hurtado y se proyectó en 2019 en el Cico Cine de Artistas de Buenos Aires.
Hijos del sol (Khorshid, 2020), de Majid Majidi
Alí, un niño de 12 años y sus tres amigos trabajan para sobrevivir y ayudar a sus familias haciendo pequeños trabajos en un garaje y cometiendo pequeños delitos para conseguir dinero rápido. En un milagroso giro de los acontecimientos Alí recibe el encargo de encontrar un tesoro oculto bajo tierra. Para ello recluta a sus amigos, pero antes de empezar la misión, deben unirse a la Escuela del Sol, una institución caritativa que intenta educar a niños sin hogar y que está ubicada cerca de donde supuestamente se halla el tesoro. Película elegida por Irán para competir por los Óscar, compitió en la Sección Oficial del Festival de Cine de Venecia, donde se hizo con el premio Marcello Mastroiani al mejor intérprete emergente para su joven protagonista Rouhollah Zamani. Dirigida por Majid Majidi, uno de los exponentes del cine social iraní, ya consiguió ser la primera nominación Oscar a la Mejor película extranjera para su país por Niños del Paraíso en 1997.
Historia de un volante (Bolante baten historia, 2021), de Iñaki Alforja & Iban Toledo
El filme relata la desaparición forzada en 1980 de José Miguel Etxeberria Álvarez, Naparra, miembro de los Comandos Autónomos Anticapitalistas. Entre comunicados cruzados, reivindicaciones varias e indiferencia judicial, su familia intentó dar una respuesta a la desaparición. Tras más de cuarenta años, es Eneko quien ha cogido el testigo de la búsqueda de su hermano para cerrar la herida que lleva tantos años abierta. Dirigen Iñaki Alforja, quien ha trabajado como realizador, operador de cámara, editor y director de fotografía, tanto en publicidad como en cine y ha dirigido los documentales Ezkaba, la gran fuga de las cárceles franquistas (2006), Motxila 21 (2016) y Oskara (2017); e Iban Toledo que ha trabajado como realizador de informativos y como cámara, director de fotografía y editor en documentales, vídeos corporativos y publicidad.
Historias lamentables (Historias lamentables, 2020), de Javier Fesser
Ramón, un joven apocado a punto de heredar el imperio levantado por su riguroso y hermético padre; Bermejo, un veraneante metódico enfermizo del orden y enemigo de la improvisación; Ayoub, un africano sin papeles que persigue su sueño acompañado por una mujer insoportable que parece haberlos perdido todos y Alipio, un pequeño empresario sumido en el pozo de la ludopatía y la desesperación, protagonizan esta comedia, muy de Fesser, formada por cuatro historias de humor interconectadas que nos llevan a la conclusión de que nada es tan divertido como la desgracia ajena y que cuanto peor lo pasen los protagonistas mejor lo pasará el espectador. Tras el éxito de Campeones (2018), Javier Fesser regresa a sus orígenes con esta comedia que recupera el tono y el estilo de la mítica El milagro de P. Tinto (1998), ópera prima del realizador madrileño.
Hombre muerto no sabe vivir (Hombre muerto no sabe vivir, 2021), de Ezekiel Montes
La historia gira en torno a Tano (Antonio Dechent), quien ha trabajado toda su vida para Manuel, un empresario de la construcción que en épocas mejores controló toda la ciudad. Ahora, a la vejez, Tano ve cómo Manuel (Manuel de Blas) ya no puede llevar la empresa y toda la estructura se enfrenta a un cambio generacional, a nueva gente, nuevos negocios, nueva forma de llevar la empresa, pero la misma violencia de siempre. Ópera prima de Ezekiel Montes, se trata de un thriller con tintes de cine negro ambientado en la Costa del Sol que está protagonizado por Antonio Dechent (Solas, Intacto), Rubén Ochandiano (Biutiful, Los abrazos rotos), Elena Martínez (Este amor es de otro planeta, Lobo Feroz), Jesús Castro (La isla mínima, El niño), Paco Tous (La sombra de la Ley, La lista de los deseos), Nancho Novo (La Celestina, La ardilla roja) y Manuel de Blas (El túnel, Los fantasmas de Goya).
Hope (Hope, 2019), de Maria Sødahl
¿Qué sucede con el amor cuando a una mujer en la mitad de su vida le quedan tres meses de vida? Anja (43) vive con Tomas (59) en una gran familia de hijos biológicos e hijastros. Durante años, la pareja se ha independizado una de la otra. Cuando Anja recibe un diagnóstico de cáncer cerebral terminal el día antes de Navidad, su vida se rompe y expone el amor desatendido. Basada en la historia personal de su directora Maria Sødahl (Limbo), la película está protagonizada por el ganador del Globo de Oro Stellan Skarsgard y Andrea Bræin Hovig, nominada a Mejor Actriz en los Premios del Cine Europeo (EFA 2020). Fue la candidata a los Oscar por Noruega, en la categoría de Mejor Película Internacional.
Human life (Human life, 2020), de Guto Brinholi & Luiz Henrique Marques
Documental que ilustra la verdadera belleza e importancia del don de la vida, incluso en medio del sufrimiento y las dificultades. Explora las historias de un pintor tetrapléjico, del fundador de un hogar para niños abandonados y discapacitados, de un surfista que perdió las manos en un accidente, de una ex medallista olímpica que se ofreció como voluntaria en un centro de apoyo para mujeres embarazadas, de la madre de una niña con síndrome de Down, de una sobreviviente del Holocausto y de muchas otras personas. La película está dirigida por los artistas brasileños Guto Brinholi y Luiz Henrique Marques. Brinholi trabaja como músico de iglesia en Bolzano, Italia, y es el compositor de la banda sonora de las películas El jardín de las aflicciones (2017) y Milagro (2019). Marques ganó el primer premio en el Festival de Cine de Brasilia con su cortometraje de animación Valkiria.
I – 2021
I Care A Lot (I Care A Lot, 2020), de J Blakeson
Marla es una exitosa tutora legal de ancianos completamente acostumbrada a usar la ley para satisfacer sus propios intereses y normalmente, en perjuicio de sus clientes. Todo es lujo en su vida hasta que un día, se da cuenta de que su nuevo cliente esconde secretos muy peligrosos. Ahora Marla tendrá que usar todo su ingenio si quiere salir viva de esta historia. Thriller de suspense, escrito y dirigido por J Blakeson (La desaparición de Alice Creed), que está protagonizado por Rosamund Pike (Perdida, Madame Curie, Nuestro último verano en Escocia), Peter Dinklage (Juego de tronos), Eiza González (Baby Driver, Alita: Ángel de combate), Dianne Wiest (Hannah y sus hermanas, Una jaula de grillos), Chris Messina (Un lugar donde quedarse, Argo), Isiah Whitlock Jr. (Infiltrado en el KKKlan) y Macon Blair (La caza, Blue Ruin).
I never cry (Yo nunca lloro) (Jak Najdalej Stad, 2020), de Piotr Domalewski
Ola debe viajar a Irlanda para trasladar a Polonia el cuerpo de su padre, muerto en un accidente en la construcción. Lejos de interesarse por él, Ola quiere saber si su padre ahorró el dinero necesario para el coche que le había prometido. Mientras se las apaña para lidiar con la burocracia extranjera utilizando su picardía, comienza a conocer a su padre. Dirige el polaco Piotr Domalewski cuyos cortometrajes han sido premiados en diversos festivales europeos y que en 2017 dirigió su primer largometraje, Cicha noc (Silent Night). Está protagonizada por Zofia Stafiej, Kinga Preis y Arkadiusz Jakubik.
Ice Road (The Ice Road, 2021), de Jonathan Hensleigh
Un terrible accidente deja atrapados a numerosos mineros en una mina de diamantes, situada en un remoto extremo de Canadá. Su única esperanza es Mike (Liam Neeson) un conductor de camiones de gran tonelaje, que tendrá que atravesar un país cubierto de nieve, en el que sólo se puede transitar por las traicioneras «ice roads»: carreteras de hielo que transcurren sobre ríos, lagos o incluso océanos congelados. Mike tendrá que enfrentarse a una imposible carrera contrarreloj, llena de inesperados peligros y traiciones. Lian Neeson (Infierno blanco, Venganza, Star Wars. Episodio I: La amenaza fantasma) protagoniza esta película ambientada en un entorno único, los paisajes helados de Canadá, las más adversas condiciones climáticas y tres monstruosos camiones de 18 ruedas son el corazón de una historia en la que el verdadero peligro se encuentra en el lugar más inesperado. Dirige y escribe el director y guionista Jonathan Hensleigh (Mata al irlandés, El castigador (The Punisher)) y completan el reparto Laurence Fishburne y Amber Midthunder, entre otros.
Imperdonable (The unforgivable, 2021), de Nora Fingscheidt
Tras cumplir condena por un crimen violento, Ruth Slater (Bullock) sale de prisión y vuelve a una sociedad que se niega a olvidar su pasado. El hostil recibimiento en el que fue su hogar hace ver a Slater que su única esperanza para redimirse es encontrar a su hermana pequeña, a quien se vio obligada a abandonar tiempo atrás. Está protagonizada por Sandra Bullock, Viola Davis, Rob Morgan y Vincent D’Onofrio, y dirige Nora Fingscheidt (System Crasher, Ohne diese Welt). La serie británica bajo el mismo título que adapta la película se estrenó en el 2009 y consta de un total de tres episodios de unos 45 minutos de duración cada uno.
Impuros (Impuros, 2021), de Alberto Utrera
¿Qué harías tú, si supieras que tu vecino de escalera puede ser amenazado, incluso asesinado, por sus ideas? ¿Le apoyarías o mirarías para otro lado? Con motivo del décimo aniversario del fin de ETA, Eduardo Madina y Borja Sémper, amigos en lo personal y rivales en lo político, repasan sus vivencias como jóvenes políticos y objetivos de la banda terrorista en los años más peligrosos del conflicto vasco. Dirige Alberto Utrera, responsable de la serie de animación Yrreal y autor de cortos como Su rider, El sentido del cacao, El vals del autónomo o El productor ejecutivo, y el largo Smoking Club (129 normas) (2017).
Inmune (Songbird, 2021), de Adam Mason
Han pasado dos años desde que una pandemia mundial asoló el mundo. En 2024 el virus ha mutado en COVID-23 y con un 50% de mortalidad, el mundo se ve obligado a permanecer encerrado. Nico (KJ Apa) es un mensajero inmune al virus que se enamora de Sara, pero deben permanecer separados. Nico intentará reunirse con Sara a toda costa mientras trata de descubrir cómo salvar a la humanidad. Dirige Adam Mason (Into the Dark) y está protagonizada por la figura de Riverdale KJ Apa y la actriz de Los descendientes, Sofia Carson. Completan el reparto Demi Moore (Margin Call), Bradley Whitford (Déjame Salir), Craig Robinson (Las aventuras del Doctor Dolittle), Jenna Ortega (Iron Man 3), Paul Walter Hauser (Richard Jewell) y Alexandra Daddario (Baywatch).
Isabella (Isabella, 2020), de Matías Piñeiro
Cinta que explora de nuevo las relaciones entre la cotidianidad y la obra de Shakespeare, en este caso a través de una narración que juega con los saltos temporales. La protagonista es una actriz que desea el papel principal de la obra Medida por medida, y que por el camino se encontrará con una antigua compañera, ahora actriz reputada, que siempre le ha hecho sombra. Ganadora del premio a la mejor dirección e interpretación (María Villar) en el Festival de Cine del Mar del Plata, se presentó en la Berlinale 2020. Trabajo del realizador argentino Matías Piñeiro cuyas películas forman un conjunto bello, divertido y original que juega con la teatralidad de la vida cotidiana, siempre cercano a Shakespeare tras Hermia & Helena (2016), La princesa de Francia (2014), Viola (2021), El hombre robado (2007), A propósito de Buenos Aires (2006).
J – 2021
Jinetes de la justicia (Retfærdighedens ryttere, 2020), de Anders Thomas Jensen
El militar Markus debe regresar a casa con su hija adolescente, Mathilde, cuando su esposa muere en un trágico accidente de tren. Todo parece ser simplemente mala suerte, hasta que Otto, experto en matemáticas y también pasajero de tren siniestrado, aparece con sus dos excéntricos colegas, Lennart y Emmenthaler. Otto está convencido de que alguien está detrás de todo esto. A medida que las pistas se acumulan, Markus tiene claro que todo podría haber sido un asesinato cuidadosamente orquestado, en el cual su esposa terminó siendo una víctima aleatoria. Thriller cargado de humor negro protagonizado por Mads Mikkelsen (Otra Ronda, Hannibal, Valhalla Rising) y dirigido por el danés Anders Thomas Jensen (Men & Chicken, Las manzanas de Adam, Los carniceros verdes, Luces parpadeantes), ganador del Oscar al mejor cortometraje en 1999 por Noche de elecciones (Valgaften) junto a Kim Magnusson.
Josee, el tigre y los peces (Joze to tora to sakanatachi, 2020), de Kotaro Tamura
El encuentro casual entre un universitario que persigue sus sueños y una chica en silla de ruedas que no se atreve a soñar cambiará sus vidas para siempre. Josee es una chica que ha estado postrada en una silla de ruedas desde su infancia y habita en su propio mundo de pinturas, libros e imaginación. Un día, cae por una pendiente y solo la oportuna aparición de Tsuneo evita que se estrelle contra el suelo. Tsuneo estudia biología marina con el sueño de ver algún día a un pez fantasma que vive únicamente en México. Como consecuencia de su encuentro casual, la abuela de Josee ofrece un trabajo a tiempo parcial a Tsuneo como cuidador de la muchacha. Aunque la egoísta y exigente Josee no le pone las cosas fáciles a Tsuneo, este decide no arrugarse ante ella. Fruto de ese toma y daca, la distancia que separa los corazones de ambos se reduce y Josee decide saltar con Tsuneo al mundo exterior con el que solo había soñado. Dirige Kotaro Tamura, quien ha participado en series de televisión como Noragami Aragoto, Noragami o Baccano!, inauguró el Festival de Cine de Animación de Annecy 2021.
Josefina (Josefina, 2021), de Javier Marco
Juan, funcionario de prisiones, observa en silencio cada domingo la visita de Berta, la madre de uno de los presos. El día que por fin logra acercarse a ella, se sorprende a sí mismo haciéndose pasar por otro padre e inventándose a una hija dentro de la cárcel: Josefina. Protagonizada por Roberto Álamo (El páramo, El lodo, serie Antidisturbios) y Emma Suárez (Invisibles, Una ventana al mar) la película está dirigida por Javier Marco, que proviene del cortometraje y fue seleccionada en el 69 Festival de San Sebastián, dentro de la sección Nuevos Directores.
Jungle Cruise (Jungle Cruise, 2021), de Jaume Collet-Serra
De la mano de Disney llega está película ambientada en el imponente e indómito río Amazonas e inspirada en la clásica atracción del parque temático de Disney y protagonizada por Dwayne Johnson y Emily Blunt. El brusco y bromista capitán Frank Wolff (Dwayne Johnson) vivrá una aventura sin igual al timón de La Quila, su destartalado pero entrañable barco. En el apogeo de la Primera Guerra Mundial, la Dra. Lily Houghton (Emily Blunt), una decidida investigadora, solicita los cuestionables servicios de Frank para guiarla a la zona más profunda y peligrosa del Río Amazonas. Allí espera descubrir el misterio de un antiguo artefacto tribal, una reliquia legendaria con el poder de cambiar el destino de la humanidad. Jaume Collet-Serra (El pasajero, Infierno azul, Una noche para sobrevivir, Non-Stop (Sin escalas), Sin identidad, La huérfana, La casa de cera) dirige un guión de Michael Green junto con Glenn Ficarra y John Requa. También intervienen Dani Rovira y Quim Gutiérrez.
K – 2021
Karen (Karen, 2020), de María Pérez Sanz
Un retrato íntimo de los últimos tiempos en África de la colona danesa Karen Blixen. Y en especial, de la particular relación con su criado somalí Farah Aden. Una extraña amistad en la que diferencias que parecen insalvables se diluyen ante un entendimiento ancestral. Se trata del segundo largometraje de la directora María Pérez Sanz tras el documental Malpartida Fluxus Village, y es un retrato de los últimos tiempos de Karen Blixen (conocida también como Isak Dinesen) en África, a través de viñetas de luz cristalina puntuadas por la música de la cantante Christina Rosenvinge, que protagoniza la cinta junto con Alito Rodgers Jr. e Isabelle Stoffel. La película se proyectó en la sección oficial del Festival de Cine de Sevilla 2020.
Kikoriki Déjà vu (Smeshariki. Dezha vyu, 2018), de Denis Chernov
Krash, un habitante de la isla Kikoriki, quiere organizarle a su mejor amigo Barry una fiesta de cumpleaños inolvidable. Para ello, se pone en contacto con la agencia Déjà Vu, la cual organiza emocionantes viajes a través del tiempo repletos de aventuras inolvidables. Pero por culpa de la alocada personalidad de Krash, ocurre un accidente catastrófico que los transporta a varias épocas pasadas: la Edad Mesozoica, habitada por dinosaurios; la Edad Media, con sus torneos de caballeros y bellas damas; la antigua China, con su sorprendente cultura y sus leyendas; y el salvaje oeste, con sus vaqueros y bandidos. ¿Conseguirán los kikorikis salir de esta disparatada situación y volver a su tranquila y paradisíaca isla?. La saga Kikoriki también cuenta con el filme Kikoriki. Equipo invencible (2011), ademas de la popular serie rusa Smeshariki, protagonizada por los mismos personajes. Está dirigida por Denis Chernov quien ya había dirigido la película Kikoriki. Equipo invencible (2011) y la serie de televisión sobre estos personajes.
Klara y la Navidad en la granja (Christmas at cattle hill, 2020), de Will Ashurst
Klara, una joven vaca de la ciudad, está muy emocionada por pasar sus primeras Navidades en la granja de su padre, pero también está decepcionada porque él no suele celebrar las vacaciones. Cuando avisan, inesperadamente, a su padre para que ayude a un vecino, Klara lo ve como la única oportunidad para llevar un ambiente navideño a la granja, con el apoyo de un elfo descarado. ¿Descubrirá Klara que lo realmente importante de la Navidad es estar juntos con los seres queridos?. Película de animación dirigida por Will Ashurst tras Barcos, ¡al rescate! (2017).
L – 2021
La abeja Maya y el orbe dorado (Maya the bee 3 – The golden Orb, 2020), de Noel Cleary
Maya y Willy se embarcan en una nueva aventura ultrasecreta, donde se encontrarán al cuidado de un orbe sagrado. Los dos amigos, se unirán a Arnie y Barney para llevar a su destino el misterioso orbe, pero cuando éste se rompe, Maya y Willy tendrán que enfrentarse a la responsabilidad más grande sus vidas: cuidar de una pequeña y juguetona hormiga princesa. La aventura resulta ser mucho más importante de lo que imaginaban y deberán trabajar juntos, atravesando terrenos peligrosos y enfrentándose a bichos cazadores, para llevar a la princesa sana y salva de regreso a la montaña a la que pertenece. Una versión de animación 3D en la que repite Noel Clearly como director, que ya realizó en 2018 La abeja Maya: Los juegos de miel.
La casa del caracol (La casa del caracol, 2021), de Macarena Astorga
El escritor Antonio Prieto decide pasar el verano en un pueblo de la serranía malagueña, donde espera encontrar tranquilidad e inspiración para su siguiente novela. Allí conoce a Berta, una mujer por la que siente una atracción instantánea, así como a algunos personajes peculiares sobre los que empieza a escribir e investigar. Antonio comienza a descubrir que los locales guardan numerosos secretos y una perturbadora leyenda oculta. La realidad que vivirá en esos días le harán ir dándose cuenta que, a veces, la realidad supera con creces los mitos. Ópera prima de la directora malagueña Macarena Astorga, protagonizada por Javier Rey y Paz Vega. Se rodó en la serranía de Málaga y está ambientada en un pueblo ficticio de Andalucía.
La casa Gucci (House of Gucci, 2021), de Ridley Scott
Gucci es una marca reconocida y admirada en todo el mundo, creada originalmente por su prestigioso fundador Guccio Gucci, que abrió su primera peletería prémium en Florencia, Italia, hace exactamente cien años. La historia comienza a finales de los años 70, en un punto crítico para el afamado emporio de moda italiano. A medida que la familia Gucci ampliaba horizontes globales, también crecían sus incorrecciones financieras, su sofocada innovación y el abaratamiento de la marca. El negocio de Gucci lo supervisan los dos hijos de Guccio Gucci, el extravagante y caprichoso Aldo (interpretado por el oscarizado Al Pacino) y su hermano Rodolfo, más conservador y desapegado (el oscarizado Jeremy Irons). El tenaz Aldo no tiene intención de ceder el control del interés de la familia, y menos a su fantasioso hijo Paolo (Jared Leto), que parece más interesado en hacerse diseñador de ropa. Maurizio (Adam Driver), el tímido y sobreprotegido vástago de Rodolfo, preferiría estudiar Derecho que asumir el mando de un emporio mundial de la moda. Pero entonces, Maurizio conoce a la bella y ambiciosa Patrizia Reggiani (Lady Gaga) y, totalmente enamorado de ella, decide casarse contra la voluntad de su padre. Inspirada en la impactante historia real del emporio familiar tras la legendaria firma de moda italiana, está dirigida por Ridley Scott (Alien, Gladiator, Marte (The Martian)).
La chica del brazalete (La fille au bracelet, 2019), de Stéphane Demoustier
Lise, de 16 años, está acusada de haber asesinado a su mejor amiga. Durante el juicio, sus padres la defienden de manera inquebrantable. Sin embargo, a medida que su vida secreta comienza a desvelarse, la verdad se convierte en algo indiscutible. ¿Quién es realmente Lise? ¿Conocemos bien a las personas que amamos?. Dirige Stéphane Demoustier, quien tras varios cortometrajes seleccionados y premiados en festivales internacionales de cine, dirigió su su ópera prima 40-Love y el mediometraje Cleo & Paul. Esta película formó parte de las secciones oficiales de los festivales de Locarno y Londres.
La Club Virginia (La Club Virginia, 2021), de Manuel Iborra
Documental sobre la película de 1992 Orquesta Club Virginia protagonizada por un reparto deslumbrante con Jorge Sanz, Antonio Resines, Santiago Ramos, Enrique San Francisco, Juan Echanove, Pau Riba y Emma Suárez. El filme es una crónica divertida y amarga de lo que fue un rodaje lleno de problemas de todo tipo, tanto personales como cinematográficos pero también un canto de amor al cine. Se trata de un retrato del fracaso de un director superado por la película y de la inquebrantable amistad que se creó entre sus protagonistas. Dirige Manuel Iborra (La fiesta de los locos, La dama boba, Clara y Elena, Pepe Guindo, El tiempo de la felicidad, El baile del pato).
La cordillera de los sueños (La cordillère des songes, 2019), de Patricio Guzmán
Documental dirigido por Patricio Guzmán quien declara que «en Chile, cuando el sol se levanta ha debido escalar colinas, paredes, cumbres, antes de alcanzar la última piedra de Los Andes. En mi país la cordillera está en todos lados, pero para los chilenos es tierra desconocida. Luego de haber ido al norte por Nostalgia de la luz y al sur por El botón de nácar, he querido filmar de cerca esta inmensa columna vertebral para develar los misterios, reveladores potentes de la historia pasada y reciente de Chile». Película nominada al Goya para Mejor Película Iberoamericana, se rodó en Santiago de Chile, Los Andes, San Fabián, Talca y en el Centro/sur de Chile. Algunos de los personajes que aparecen en la película son los escultores Francisco Gazitúa y Vicente Gajardo, el cantante Javiera Parra, el cineasta Pablo Salas y el escritor Jorge Baradit.
La crónica francesa (del Liberty, Kansas Evening Sun) (The French Dispatch (of the Liberty Kansas Evening Sun), 2021), de Wes Anderson
Con motivo de la muerte de su querido director Arthur Howitzer, Jr., nacido en Kansas, el personal de The French Dispatch, una revista estadounidense de amplia circulación con sede en la ciudad francesa de Ennui-sur-Blasé, se reúne para escribir su obituario. Los recuerdos de Howitzer llevan a la creación de cuatro historias: un diario de viajes de las zonas más sórdidas de la ciudad del Reportero Ciclista; “La Obra Maestra de Cemento”, sobre un pintor criminal y loco, su guardián y musa, y sus hambrientos marchantes; “Revisiones de un Manifiesto”, una crónica de amor y muerte en las barricadas en el punto culminante de las revueltas estudiantiles; y “El Comedor Privado del Comisario de Policía”, una historia que destila suspense con trasfondo de drogas, secuestros y cenas elegantes. Dirige Wes Anderson (El gran hotel Budapest, Los Tenenbaums. Una familia de genios, Moonrise Kingdom, Isla de perros, Fantástico Sr. Fox) y cuenta en su reparto con actores fetiche del director como Bill Murray, Owen Wilson, Jason Schwartzman, Anjelica Huston, Tilda Swinton y Edward Norton.
La familia Addams 2: La gran escapada (The Addams Family 2, 2021), de Greg Tiernan & Conrad Vernon
La secuela de la comedia de animación que nos trae de vuelta a la gran pantalla a esta icónica familia. Vuelve la familia más terroríficamente divertida en la secuela de la comedia de animación más espeluznante. En esta película, Morticia y Gómez no llevan nada bien que sus hijos estén creciendo, saltándose las cenas familiares a la menor ocasión y dejándose consumir por sus propios intereses adolescentes. Para volver a conectar como antes, deciden meter a Miércoles, Pugsley, Tío Fétido y al resto en su autocaravana, y lanzarse a la carretera para un último y terrorífico viaje en familia. Esta aventura cruzando Estados Unidos sacará a los Addams de su entorno y les hará afrontar desternillantes momentos con su emblemático primo Eso y con nuevos y peculiares personajes. Dirigen Greg Tiernan y Conrad Vernon (Madagascar 3: De marcha por Europa, Monstruos contra Alienígenas, Shrek 2) responsables de la anterior entrega, La familia Adams, y La fiesta de las salchichas.
La familia Bloom (Penguin Bloom, 2020), de Glendyn Ivin
Sam Bloom es una joven madre que vive feliz con su marido y sus tres hijos. Un día un accidente la deja paralítica. Mientras ella y su familia luchan por adaptarse a su nueva situación, un aliado improbable se presenta en sus vidas en forma de un pájaro herido al que llaman Penguin por el color de su plumaje. La llegada de este animal es una distracción bienvenida para la familia Bloom, que finalmente marca una gran diferencia en Sam, enseñándola a vivir de nuevo. Película dirigida por Glendyn Ivin (Last Ride) y protagonizada por la dos veces nominada al Oscar Naomi Watts (21 gramos, Lo imposible) junto a Andrew Lincoln, conocido por protagonizar la famosa serie de televisión The Walking Dead, y la dos veces nominada al Oscar Jacki Weaver (El lado bueno de las cosas, Animal Kingdom).
La familia perfecta (La familia perfecta, 2021), de Arantxa Echevarría
Lucía cree llevar una vida modélica y tenerlo todo bajo control. Desde que se casó, volcó todos sus esfuerzos en el cuidado de su familia, hasta conseguir lo que para ella es el ideal de una familia perfecta. Sin embargo, todo comienza a derrumbarse el día que aparece Sara, la novia de su hijo; una chica joven, libre y deslenguada, y con ella, una familia política muy diferente a la idea que Lucía siempre soñó para para su hijo. A partir de ese momento, Lucía descubrirá que la familia perfecta no era exactamente lo que ella pensaba. Segundo largometraje de Arantxa Echevarría tras su debut con Carmen y Lola, film con el que ganó el Goya a la mejor dirección novel en 2019. Esta comedia está protagonizada por Belén Rueda, Jose Coronado, Gonzalo de Castro, Carolina Yuste, Gonzalo Ramos, Pepa Aniorte y Jesús Vidal.
La Gomera (The wistlers, 2021), de Corneliu Porumboiu
Cristi, es policía y a la vez chivato de la mafia. Desde Rumanía viaja a la isla de La Gomera para aprender el silbo gomero. En Rumanía se encuentra bajo vigilancia policial, y utilizando la ancestral forma de comunicación canaria pretende comunicarse con la mafia para conseguir sacar de la cárcel a Zsolt, el único que sabe donde están escondidos 30 millones de euros. Seleccionada por Rumanía en la carrera para competir en la categoría de Mejor Película Internacional, el director Corneliu Porumboiu (Infinite Football, El tesoro, The Second Game, Cuando cae la noche sobre Bucarest o Metabolismo, Policía, adjetivo, 12:08 al este de Bucarest) sigue el periplo por las Islas Canarias de Cristi, un policía corrupto encargado de recopilar información para liberar a un hombre de negocios con un pasado turbio. Sin embargo, para lograr su objetivo, deberá aprender el silbo, una lengua basada en silbidos única en el mundo que solo conocen los habitantes de la Gomera.
La hija (La hija, 2021), de Manuel Martín Cuenca
Irene (Irene Virgüez Filippidis) tiene quince años y vive en un centro para menores infractores. Se acaba de quedar embarazada y está decidida a cambiar de vida gracias a Javier (Javier Gutiérrez), uno de los educadores del centro. Javier le ofrece vivir con él y su mujer Adela (Patricia López Arnaiz) en la casa que tienen en un paraje aislado y agreste de la sierra para que pueda llevar a buen término su embarazo. La única condición a cambio es que acepte entregarles al bebé que lleva en sus entrañas. Este débil pacto puede verse comprometido cuando Irene empiece a sentir como suya esa vida que lleva en su interior. Está escrita por el propio Manuel Martín Cuenca (El autor, La cara B, Caníbal, La mitad de Óscar, Últimos testigos, Malas temporadas, La flaqueza del bolchevique), quien vuelve a colaborar con Alejandro Hernández (Mientras dure la guerra, Caníbal) en un guion basado en el argumento de Félix Vidal.
La historia de mi mujer (A feleségem története, 2021), de Ildikó Enyedi
El capitán de barco Jakob Störr (Gijs Naber) apuesta con un amigo en una cafetería que se casará con la primera mujer que entre por la puerta, y lo hace la misteriosa y sensual Lizzy (Léa Seydoux). La atracción es mutua e instantánea y, contra todo pronóstico, “consigue” su objetivo. El introvertido capitán no sospecha que beberá los vientos por esta «femme fatale» pero recogerá tempestades. Las medias verdades y cambios de ánimo de Lizzy, harán que Jakob se pregunte si su esposa le es infiel con el bohemio Dedin (Louis Garrel), desatando un maremoto de emociones, obsesiones y desengaños. La ganadora del Oso de Oro en Berlin por En Cuerpo y Alma, Ildiko Enyedi, vuelve con esta película protagonizada por Léa Seydoux (Solo el fin del mundo), Anders Baasmo Christiansen (La decisión del Rey) y Louis Garrel (Un hombre fiel). Se inspira en la novela de Milán Füst La historia de mi mujer.
La libertad es una palabra grande (La libertad es una palabra grande, 2020), de Guillermo Rocamora
Tras trece años en Guantánamo padeciendo hambre, tortura y humillaciones, el palestino Muhammad es puesto en libertad. Una libertad relativa, pues no son muchas las opciones que tiene. Uruguay es el único país dispuesto a abrirle sus puertas. Con lo vivido en los años de atrás a cuestas, Muhammad intenta construirse una nueva vida en un país de lengua y costumbres ajenas. Esta película sigue su andadura los dos primeros años que el país le brinda cobijo, retratando la complejidad de una situación en la que la buena voluntad se da de bruces con la realidad. Película uruguaya dirigida por Guillermo Rocamora tras el largo Solo (2013) y el corto Buen viaje (2008).
La maldición de Lake Manor (The nest (Il nido), 2019), de Roberto De Feo
Samuel es un niño paralítico que vive con su madre en Lake Manor, una mansión aislada en el bosque, la cual tiene prohibido abandonar. La llegada de la joven criada Denise aportará algo de luz en la estricta rutina del muchacho, pero la madre seguirá vigilando de cerca todos sus movimientos. Dirigida por el director especializado en terror Roberto de Feo, autor de Ice Scream, uno de los cortometrajes más premiados a nivel mundial entre 2010 y 2011, está protagonizada por Francesca Cavallin (I babysitter), Gabriele Falsetta (Mujer y marido), Justin Korovkin (The book of vision) y Maurizio Lombardi (The New Pope). La película participó en sección oficial del Festival de Cine de Sitges.
La Mami (La Mami, 2019), de Laura Herrero Garvín
En el interior del mítico Cabaret Barba Azul de Ciudad de México hay una habitación que se ha convertido en el espacio de resguardo de las chicas que ahí trabajan: el baño de mujeres. Cada noche La Mami, encargada de los baños, les ofrece el calor y el consejo necesarios para asimilar el desafío al que se exponen en el Salón de Baile. Ellas recordarán que las alianzas son esenciales cuando la sociedad en la que vivimos nos juzga y estigmatiza constantemente. Dirigida por Laura Herrero Garvín (El remolino), se alzó con el premio a Mejor Film Nacional por el Jurado Oficial en la 27 edición del festival L’Alternativa además de otros reconocimientos como la Mención Especial del Jurado en el Festival de Cine de Málaga en la Sección Oficial de Documentales y en D’A Film Festival.
La metamorfosis de los pájaros (A Metamorfose dos Pássaros, 2020), de Catarina Vasconcelos
Beatriz y Henrique se casaron el día que ella cumplió 21 años. Henrique, oficial de la marina, pasa largas temporadas en el mar. En tierra, Beatriz, que siempre tuvo una relación muy especial con las plantas, cuida de sus 6 hijos. Su hijo mayor, Jacinto, sueña a menudo con ser un pájaro. Un día, de repente, Beatriz desaparece. Jacinto es el padre de la directora debutante Catarina Vasconcelos, cuya madre falleció cuando ella tenía 17 años. La memoria de los abuelos, los principios vitales de Beatriz, los vuelos oníricos de Jacinto, la pérdida y la imaginación de Catarina construyen este hermoso cuento cinematográfico, entre lo fantástico y la autobiografía, como un hogar para los fantasmas y para sus recuerdos. La película se presentó en la sección «Encounters» de la 70 Berlinale y consiguió el premio FIPRESCI. También se presentó en el Festival de Cine de San Sebastián, don de fue galardonada con el premio Zabaltegui-Tabakalera.
La mujer del espía (Wife of a spy, 2020), de Kiyoshi Kurosawa
La película se sitúa en Japón, el año 1940. La noche anterior al estallido de la Segunda Guerra Mundial, el comerciante local Yusaku Fukuhara siente que las cosas van en una dirección inquietante. Deja a su esposa Satoko en casa y viaja a Manchuria con su sobrino. Allí, Yusaku es testigo casual de un acto bárbaro y decide tomar medidas para revelarlo al mundo. Tras un malentendido inicial, su esposa, cuando descubre las verdaderas intenciones de su marido, hará lo impensable para garantizar su seguridad y su felicidad. Película del cineasta japonés Kiyoshi Kurosawa, director de Cure, Tokyo Sonata, Kairo (Pulse) o Bright Future. Ambientada en la Segunda Guerra Mundial, está coescrita por Ryusuke Hamaguchi, director de Happy Hour y está protagonizada por Yû Aoi (Verano de una familia de Tokio) e Issey Takahashi (Shin Godzilla), entre otros.
La mujer que escapó (Domangchin yeoja, 2020), de Hong Sangsoo
Mientras su marido está de viaje de negocios, Gamhee visita a tres viejas amigas: Youngsoon, quien disfruta cuidando su jardín; Suyoung, profesora de pilates; y Woojin, propietaria de un pequeño cine. Con las tres departe sobre el pasado, sus relaciones y escucha anécdotas de sus vidas. Gamhee no se ha separado de su marido en cinco años. En tres ocasiones, un hombre surge de manera inesperada e interrumpe el tranquilo hilo de sus conversaciones. Del director coreano Hong Sangsoo (El hotel a orillas del río, Grass, En la playa sola de noche, La cámara de Claire) fue presentada mundialmente en la 70 edición de la Berlinale y conquistó el Oso de Plata a la Mejor Dirección. También se presentó en el Festival de Cine de San Sebastián donde obtuvo la Mención especial del jurado de la sección Zabaltegi-Tabakalera. La actriz Kim Minhee (La doncella, En la playa sola de noche), vuelve a ponerse a las órdenes de Sangsoo para dar vida a Gamhee.
La noche de los reyes (La nuit des rois, 2020), de Philippe Lacôte
Un pequeño delincuente entra atemorizado en «La Maca», una cárcel en medio de un bosque de Costa de Marfil que se rige por sus propias reglas y donde los presos son los verdaderos gobernantes. La agresividad de los reclusos es contundente y el nuevo interno empieza a temer por su vida. El jefe de la prisión, enfermo y obligado a suicidarse por su incapacidad de seguir gobernando según las reglas internas, lo elige como nuevo contador de historias de la prisión. Cuando en el cielo la luna se tiñe de rojo, el hombre debe empezar a relatar su particular cuento. Elige el de Zama King, un asesino, ídolo para el resto de internos. Cuando la historia termine, deberá afrontar su destino, así que necesita ampliar el relato para que sus compañeros presos, que lo acompañan con representaciones de la misma, no se aburran de forma definitiva. La noche avanza, el peligro es constante, y la imaginación y la creatividad desbordan. Dirige Philippe Lacôte (Run) y está protagonizada por Bakary Koné, Steve Tientcheu, Jean Cyrille Digbeu y Denis Lavant.
La novena profecía (Devyataya, 2019), de Nikolay Khomeriki
Finales del siglo XIX. La fiebre por las ciencias ocultas se extiende por Europa. Olivia, una atractiva médium británica, llega a San Petersburgo y logra cautivar a la alta sociedad que acude a su espectáculo con la esperanza de entrar en contacto con los espíritus de sus difuntos. Mientras tanto, en otra parte de la ciudad comienza una serie de asesinatos cuyas víctimas son jóvenes brutalmente mutiladas. Convencido de que todo es obra de delincuentes comunes, el teniente Rostov inicia su investigación en los ambientes del hampa local. Sin embargo, cada nueva muerte apunta a la posibilidad de que los crímenes formen parte de un macabro ritual. Dirige Nikolay Khomeriki (#Selfi, El rompehielos) y está protagonizada por Daisy Head, Evgeniy Tsyganov, Dimitriy Lysenkov y Jonathan Salway.
La nube (La nuée, 2020), de Just Philippot
A Virginie le resulta difícil conciliar su vida de agricultora con la de madre soltera. Para sacar a su familia adelante y evitar la quiebra de su granja, se entrega en cuerpo y alma a la cría de saltamontes comestibles. Poco a poco, Virginie empieza a desarrollar un extraño vínculo obsesivo con sus saltamontes: ni sus hijos son capaces ya de reconocerla. La película participó en la Semana de la Crítica del Festival de Cine de Cannes 2020 y en el Festival de Cine de Sitges, donde recibió el Premio Especial del Jurado y el Premio a la Mejor Interpretación Femenina para Suliane Brahim. Ópera prima del cineasta francés Just Philippot, está protagonizada por Suliane Brahim (Especiales, Zona blanca), Sofian Khammes (El mundo es tuyo, Chouf), Nathalie Boyer (Engrenages, Versailles) y Marie Narbonne (Lo mejor está por llegar, Play).
La patrulla canina: La película (Paw patrol: The movie, 2021), de Cal Brunker
En su primera película de cine, la Patrulla Canina está en racha. Cuando su mayor rival, Humdinger se convierte en el alcalde de la cercana Ciudad Aventura y empieza a causar estragos, Ryder y los cachorros favoritos de todo el mundo meten la directa para enfrentarse al desafío de cabeza. Mientras uno de los cachorros ha de hacer frente a su pasado en la bulliciosa metrópolis, el equipo consigue la ayuda de un nuevo aliado, la competente perrita salchicha Liberty. Equipada con una amplia variedad de interesantes aparatos y herramientas, la Patrulla Canina se lanza al combate para salvar a los ciudadanos de Ciudad Aventura. Acompañando a la Patrulla Canina en su emocionante primera aventura en la gran pantalla están los miembros del reparto original de la serie, junto a Iain Armitage, Marsair Martin, Yara Shahidi, Kim Kardashian, Randall Park, Dax Shepard, con Tyler Perry, Jimmy Kimmel, y presentando a Will Brisbin, en el papel de Ryder.
La pintora y el ladrón (The painter and the thief, 2020), de Benjamin Ree
La segunda película del noruego Benjamin Ree tras Magnus (2016) retrata una historia de amistad conmovedora y tremendamente humana: la que comparten la pintora checa Barbora Kysilkova y Karl Bertil-Nordland, el ladrón que robó dos de los cuadros más valiosos de una de sus exposiciones. Tras conocerse en los juzgados, Barbora insiste en pintar un retrato de Karl, y entre los dos nace una inesperada relación de calidez y confianza que deberá hacer frente a los demonios que habitan dentro de ambos. Premio del Público en el Atlàntida Film Fest, también fue galardonada en el Festival de Cine de Sundance y candidata al Oscar.
La primera mujer (La primera mujer, 2021), de Miguel Eek
Eva recibe el alta tras seis años ingresada en el hospital psiquiátrico. Es el primer paso hacia la vida normal que anhela, pero ¿qué significa ser “normal”? Se trata de una película sobre las segundas oportunidades, la búsqueda de la “normalidad” y el terreno fronterizo entre la lucidez y la oscuridad. Documental dirigido por Miguel Eek (Próximamente últimos días, Ciudad de los muertos, Vida y muerte de un arquitecto) con guion del propio director en colaboración con Aina Calleja. La película se presentó en el Festival de Cine de Málaga 2021.
La puerta de al lado (Nebenan, 2021), de Daniel Brühl
Daniel es un conocido actor que una mañana deja atrás su elegante ático en Berlín, su preciosa esposa y a la niñera que cuida de sus dos hijos pequeños para volar a Londres para el casting de una película de superhéroes. De camino al aeropuerto se acerca al bar de siempre para repasar el texto y tomar un café tranquilamente sin darse cuenta de que su vecino Bruno, al que nunca antes había visto, viene siguiéndole de cerca. En el bar, Bruno comienza a conversar con Daniel en lo que queda claro que no es un encuentro casual. El vecino de la puerta de al lado tiene información íntima sobre la vida de Daniel y su familia que hace que el encuentro se convierta en una incómoda experiencia. Ópera prima como director del actor Daniel Brühl, que se dió a conocer en 2003 con su papel protagonista en la película Good Bye Lenin. La película se presentó en la Sección Oficial del Festival de Cine de Berlín. Ambientada en el Berlín actual, el cineasta juega con su propia biografía interpretando a un afamado actor alemán en una película inquietante, mezcla de comedia negra, misterio y suspense, que parte de una idea original del propio Brühl, con guion de Daniel Kehlmann e interpretada junto a Peter Kurth, Rike Eckermann y Aenne Schwarz.
La purga: Infinita (The forever purge, 2021), de Everardo Gout
Una secta de criminales sin escrúpulos decide que la Purga no se acaba al amanecer, la sociedad deberá enfrentarse a una matanza interminable. Catapultada por el demoledor éxito en taquillas en 2018 de La primera purga: La noche de las bestias, la aterradora saga de Blumhouse se adentra con esta quinta entrega en un nuevo e innovador territorio: los miembros de un movimiento clandestino, insatisfechos con la noche anual de anarquía y asesinatos, deciden apoderarse del país mediante una campaña infinita de caos y masacre. Nadie está a salvo. Adela (Ana de la Reguera) y su marido Juan (Tennoch Huerta) viven en Texas, donde este trabaja ayudando en un rancho de la adinerada familia de los Tucker. Juan tiene impresionado al patriarca, Caleb (Will Patton), una admiración que despierta celos y un odio desmedido del hijo de este, Dylan (Josh Lucas). A la mañana siguiente a la Purga, una banda de asesinos enmascarados ataca a los Tucker. Está dirigida por Everardo Gout, guionista y director del galardonado thriller Días de gracia.
La revolución bailando (La revolución bailando, 2021), de Julia Rebato & Eli Martín
Documental que recorre la historia de Las Chillers. Las Chillers son un grupo musical, referentes del underground madrileño y de la defensa de los derechos LGTBIQ+. Son seis mujeres que se juntaron con el fin de divertirse y pasárselo bien y que acabaron liderando una revolución a golpe de música, amor libre y buen rollo. Decidieron hacer la revolución bailando y lanzar un mensaje feminista y libre. Su compromiso activista y la circunstancia política y social que existía les dio el impulso para convertirse en artistas. Julia Rebato y Eli Martín dirigen esta película y durante diez años han seguido de cerca a Las Chillers para rodar esta historia de música, fiesta y derechos.
La ruleta de la fortuna y la fantasía (Gûzen to sôzô, 2021), de Ryūsuke Hamaguchi
Tres historias impulsadas por el azar y la imaginación en las que las vidas de personajes femeninos se ven marcadas por sus elecciones y arrepentimientos. Un triángulo amoroso inesperado, una trampa de seducción fallida y un encuentro surgido de un malentendido, forman un tríptico de cuentos unidos por la memoria, el engaño y el destino. Una película dirigida por Ryûsuke Hamaguchi, que presenta su tríptico sobre la magia del azar en una propuesta llena de imaginación. Protagonizada por Kotone Furukawa, Kiyohiko Shibukawa y Hyunri (La mujer del espía), se presentó en el Festival de Cine de Berlín.
La sala de cristal (Das Glaszimmer, 2020), de Christian Lerch
Ambientada en el año 1945, justo antes del final de la Segunda Guerra Mundial, Anna y su hijo Felix, de 11 años, tienen que huir de la bombardeada Múnich hacia el campo. Mientras que Anna sufre interpretando a una nacionalsocialista convencida, Felix se siente cada vez más seducido por la propaganda nazi y sus partidarios. La película está basada en los recuerdos de la infancia del guionista Josef Einwanger y está dirigida por el veterano Christian Lerch (B12 Leave Dying for the Next Life).
La sombra (La sombra, 2020), de Juan Antonio Chavero Briones
Juan y Lucía son dos supervivientes en una dura Córdoba post-apocalíptica. Tras años juntos, ambos tienen ahora en mente objetivos distintos, pero durante su camino se encontrarán con Elena. Una niña, que dice buscar a su familia. Su camino se complicará más de lo habitual debido a este inesperado encuentro. Dirige Juan Antonio Chavero Briones, natural de Córdoba (España), que debuta con este trabajo. La película está libremente inspirada en el videojuego de Naughty Dog “The Last of Us”. Juan Antonio, previamente ha realizado diferentes cortometrajes con carácter más experimental e incluso una incursión en el género documental tratando sobre el pintor cordobés Juan Cantabrana.
La Sra. Lowry e hijo (Mrs Lowry & son, 2019), de Adrian Noble
L.S. Lowry fue una de las figuras artísticas más importantes del Reino Unido de mediados del siglo XX y sus obras triunfaron por su visión única del noroeste industrial de Inglaterra. El filme muestra la complicada relación que mantiene con su madre, una mujer que trató activamente de disuadir a su hijo soltero de perseguir sus ambiciones artísticas y criticó cualquiera de sus gustos. Vanessa Redgrave y Timothy Spall protagonizan esta película sobre la relación del pintor L.S. Lowry con su madre. Dirige Adrian Noble (La importancia de llamarse Ernesto, Un sueño en una noche de verano), reputado director de teatro en Londres sobre un texto de Martyn Hesford.
La tierra de los hijos (La terra dei figli, 2021), de Claudio Cupellini
El apocalipsis ha acabado con gran parte de la humanidad y la tierra ha dejado de dar frutos. Un padre y su hijo se encuentran entre los pocos supervivientes. El hijo crece como una bestia salvaje, como su padre le enseña, ya que esta es la única forma de sobrevivir. Cuando el padre muere, el hijo decide emprender un peligroso viaje en busca de alguien que pueda leerle las palabras escritas por este en el diario que guardó durante toda su vida. Dirigida por Claudio Cupellini (Alaska), tuvo su première española en el Festival de Cine de Sitges 2021 y se presentó en el Fancine de Málaga. Es la libre adaptación cinematográfica de la novela gráfica homónima del autor italiano Gipi, y está protagonizada por el debutante Leon de la Vallée, junto a Paolo Pierobon (Un italiano en Noruega) y Valeria Golino (Rain man).
La última cena (La última cena, 2020), de Toni Agusti & María S. Torregrosa
La película es un experimento cinematográfico llevado a cabo en un solo día por un grupo de técnicos y actores que se reúne para rodar una cena de amigos en tiempo real. Una cena entre amigos en la que el alcohol, las drogas, un caso de corrupción y una visita inesperada convertirán la noche en un encuentro salvaje, donde el espectador será un invitado más. Está dirigida y protagonizada por los propios directores, Toni Agusti y María S. Torregrosa, a los que acompañan en el reparto Lorena López, Marta López, Marta Belenguer, Carles Sanjaime, Carlos Gorbe, Amparo Gorbe, Amparo Fernández y Alejandro Velasco.
La última primavera (La última primavera, 2020), de Isabel Lamberti
La familia Gabarre-Mendoza celebra el cumpleaños de su nieto cuando una inspección policial interrumpe el festejo. En la Cañada Real, un barrio de chabolas a las afueras de Madrid, surgen tensiones entre las autoridades y los vecinos, ya que los terrenos han sido vendidos y las familias son obligadas a abandonar las casas que ellos mismos han construido. Ópera prima de Isabel Lamberti, ganadora de Nuevos Directores, en San Sebastián y seleccionada en ACID (Asociación para la Distribución del Cine Independiente) del Festival de Cine de Cannes. Isabel Lamberti se introduce en el día a día de una familia, sin aspavientos como un sereno canto a un modo de vida que se acaba. Un retrato personal y sincero que le valió uno de los galardones más altos del Festival de Cine de San Sebastián, el Premio New Directors.
La viajante (La viajante, 2020), de Miguel A. Mejias
La vida de Ángela se desvanece ante sus ojos. Impulsada por una rutina vacía de la que parece imposible desprenderse, se aventurará en un viaje a través de tierras remotas, donde descubrirá un interés especial por grabar insectos con la cámara de su madre. Sin desearlo, tendrá que enfrentarse a los inesperados y desconocidos impulsos de su soledad. Ópera prima de Miguel Mejías protagonizada por Ángela Boix (Aloma i Mila) y Miquel Insua (Magical Girl, Diamond Flash). También intervienen Franciska Ródenas y Niklas Schmich.
La vida de los demás (Sheytan vojud nadarad, 2020), de Mohammad Rasoulof
Ganadora del Oso de Oro, el Premio del Jurado Ecuménico y el Guild Film Prize (Premio de los Exhibidores) en el Festival de Cine de Berlín 2020. Mohammad Rasoulof (Un hombre íntegro, Manuscripts Don’t Burn, La isla de hierro) no pudo recoger estos premios de la Berlinale sino que lo hizo su hija, porque el director se encuentra arrestado en su propio país, Irán. Cuenta cuatro historias muy «Babelianas» o «kafkianas» sobre la fortaleza moral y la pena de muerte en Irán, que cuestionan hasta que punto puede expresarse la libertad individual dentro del régimen político iraní. También obtuvo la Mención Especial del Jurado en la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci 2020).
La vida era eso (La vida era eso, 2020), de David Martín de los Santos
Dos mujeres españolas de distintas generaciones coinciden en la habitación de un hospital en Bélgica. María (Petra Martínez) vive allí desde hace décadas tras emigrar en su juventud, y Verónica (Anna Castillo) es una joven recién llegada en busca de las oportunidades que nunca encontró en España. Entre ellas se forja una peculiar amistad que llevará a María a emprender un viaje de vuelta al sur de España con una insólita misión. Lo que comienza como un viaje en busca de las raíces de Verónica, se convertirá en una oportunidad para abrirse al mundo y para cuestionarse ciertos principios en los que basó su vida. Primer largometraje que dirige David Martín de los Santos que fue premiado en los Festivales de Alcalá de Henares, Medina y Almería por sus cortometrajes Mañana no es otro día (2015), Llévame a otro sitio (2004) y 23 de mayo (2016).
La vida secreta de los árboles (Das geheime Leben der Bäume, 2020), de Jörg Adolph
Cuando Peter Wohlleben publicó su libro La vida oculta de los árboles en 2015, irrumpió en todas las listas de éxitos de ventas de la noche a la mañana: nadie había escrito antes sobre los bosques alemanes como el forestal de la parroquia de Wershofen. Wohlleben cuenta de una manera entretenida y esclarecedora sobre la solidaridad y la cohesión de los árboles y toca la fibra sensible de su creciente comunidad de lectores. Wohlleben viaja a Suecia para ver el árbol más antiguo del mundo; visita negocios en Vancouver que buscan un nuevo enfoque sobre cómo tratar los bosques; se pone del lado de los manifestantes en Hambacher Forst. Sabe que los humanos solo podemos sobrevivir si los bosques están sanos, y estamos ante nuestra última oportunidad. El director Jörg Adolph (Escuela de padres) combina el emocionante retrato de un hombre que comprende el lenguaje de los árboles con impresionantes imágenes de la naturaleza del mundo de los bosques para crear un documental que es tan entretenido como fascinante.
La violinista (Viulisti, 2018), de Paavo Westerberg
Karin es una famosa violinista que se ve obligada a dar fin a su carrera profesional debido a un accidente. Sus dedos ya no son lo sensibles que eran antes, pero logra reconducir su vida como profesora de música. En esta nueva etapa, Karin conocerá a un joven estudiante que le hará aflorar múltiples sentimientos y emociones que pensaba tener olvidados. Sin embargo, pronto vendrá el conflicto, ya que ambos son unos apasionados de la música y a la vez, demasiado ambiciosos en sus objetivos profesionales. Paavo Johannes Westerberg es un actor, guionista, dramaturgo y director finlandés graduado en la Academia de Teatro de Helsinki que cuenta con una extensa trayectoria en la interpretación desde 1981.
Lamb (Dýrið, 2021), de Valdimar Jóhannsson
María e Ingvar viven aislados con su rebaño de corderos en una isla de Islandia. Cuando descubren un misterioso recién nacido, deciden quedárselo y criarlo como su propio hijo. Esta nueva perspectiva trae mucha felicidad a la pareja, pero la naturaleza les tiene reservada una última sorpresa. Cinta de terror del estudio A24, artífice de trabajos de género como Midsommar, The Witch o Saint Maude, dirigida por Valdimar Jóhannsson (cortometraje Dolor) y con Noomi Rapace y Hilmir Snær Guðnason como protagonistas. La cinta ganó el premio a la originalidad en la sección Una Cierta Mirada del Festival de Cine de Cannes, así como el de mejor película y mejor actriz (Rapace) en el Festival de Cine de Sitges.
Las apariencias (Les apparences, 2020), de Marc Fitoussi
Eve y Henri forman un matrimonio aparentemente feliz, con un hijo en común. La pareja lleva una vida privilegiada en el seno de un pequeño círculo francés afincado en la capital austríaca. Ellos son «la crème de la crème». Sin embargo, esta imagen perfecta se desmorona cuando ella sospecha que su marido la puede estar engañando. Es entonces cuando trata de vengarse y esto los llevará a una espiral irreversible. Un vals entre la deslumbrante Karin Viard (La familia Bélier) y Benjamin Biolay (Habitación 212, Un cuento francés) que mezcla las pretensiones de la alta sociedad y los grandes secretos. Basada en la novela best-seller Engaño, de Karin Alvtegen que es considerada una escritora de referencia del suspense escandinavo, dirige Marc Fitoussi (Luces de París, Call my Agent).
Las consecuencias (Las consecuencias, 2021), de Claudia Pinto
En un viaje a una pequeña isla a casa de su madre, Fabiola (40) mujer atormentada por un accidente que cambió su vida, se convierte en espía de su propio hogar. Se debate entre el terror a lo que sospecha puede encontrar y la necesidad de obtener respuestas. Las dudas de lo que hay al interior de su familia, de su pasado. ¿Hasta dónde hurgar en la intimidad? ¿Hasta dónde mentir para proteger a nuestros seres queridos?. Segundo largometraje de la directora hispanovenezolana Claudia Pinto, tras La distancia más larga, con un reparto internacional encabezado por la actriz Juana Acosta, Alfredo Castro, Carme Elías, Sonia Almarcha, Héctor Alterio y la debutante María Romanillos. La película ganó Eurimages Coproducción lo que se suma al obtenido en 2017, cuando el proyecto logró el Premio Eurimages al Desarrollo en el Foro de Coproducción del Festival de Cine de San Sebastián.
Las cosas que decimos, las cosas que hacemos (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait, 2020), de Emmanuel Mouret
Vacaciones en la campiña francesa. Daphne, embarazada de tres meses, se encuentra sola para recibir a Maxime, el primo de su novio François, quien ha tenido que irse a a París para cubrir a un compañero enfermo. Durante cuatro días, mientras esperan el regreso de François, Daphne y Maxime se conocen y comparten historias muy íntimas que los acercarán. Dirige Emmanuel Mouret (Lady J, Caprice, Une autre vie, El arte de amar, Fais-moi plaisir!, Bésame, por favor, Cambio de dirección), quien ha hecho de las relaciones sentimentales el leitmotiv de su obra. Presentada en la sección oficial del Festival de Cine de Cannes y en el Festival de Cine de Gijón ganó el premio Lumière a la mejor película del año y fue nominada para 13 César, incluyendo película, director y 5 actores de su reparto.
Las dos noches de ayer (Les dues nits d’ahir, 2020), de Pau Cruanyes & Gerard Vidal
Eric, junto a sus amigos Ona y Marcel, roban las cenizas de Pol, su amigo recientemente fallecido, y empiezan un viaje para lanzarlas. Sin embargo, la escapada se acaba convirtiendo en una burbuja que los separa de la realidad y cada vez los aleja más del regreso a casa. Dirigida por Pau Cruanyes y Gerard Vidal (La hija de alguien), que ya hicieron junto el corto celebració. gano el Premio del Público de los Premios Gaudí y obtuvo dos Biznagas de Plata a mejor dirección y actor en la sección ZonaZine del Festival de Cine de Málaga.
Las fantasías (Les fantasmes, 2021), de David Foenkinos & Stéphane Foenkinos
Seis parejas explosivas dispuestas a dar rienda suelta a sus fantasías más íntimas. Desde los juegos de rol a la abstinencia, pasando por el exhibicionismo. Una comedia con un reparto de primer nivel que examina nuestra libertad de amar como pocas veces se ha visto en el cine. Y tú, ¿hasta dónde eres capaz de llegar para probar los límites del deseo?. Para ello los hermanos David y Stéphane Foenkinos (Algo Celosa, La Delicadeza) buscaron información de los profesionales y llevaron a cabo una investigación para compilar una lista de casi 250 fantasías con el fin de ser lo más realistas posibles. Al final en la película se reflejan únicamente 6 de ellas, y por incongruentes que sean las situaciones en las que se encuentren sus personajes, los cineastas buscaron acceder a ellas a partir de la empatía. Está inspirada en el film australiano de 2014 La pequeña muerte.
Las leyes de la frontera (Las leyes de la frontera, 2021), de Daniel Monzón
La historia comienza en el verano de 1978. Ignacio Cañas, un estudiante introvertido y algo inadaptado, tiene diecisiete años y vive en Gerona. Al conocer al Zarco y a Tere, dos jóvenes delincuentes del barrio chino de la ciudad, se ve inmerso en una carrera imparable de hurtos, robos y atracos que se prolongará durante todo el verano y que cambiará su vida para siempre. El filme es la historia del verano en el que Ignacio se hizo mayor, transgrediendo constantemente la frontera entre dos mundos, cruzando la línea que hay entre el bien y el mal, entre la justicia y la injusticia. Este largometraje de Daniel Monzón (Yucatán, El Niño, Celda 211, La caja Kovak, El robo más grande jamás contado, El corazón del guerrero) está basado en la novela homónima de Javier Cercas.
Las mil y una (Las mil y una, 2020), de Clarisa Navas
Cuando Iris conoce a Renata, una joven con un pasado difícil, se siente inmediatamente atraída por ella. Tendrá que superar sus miedos y enfrentarse a sus inseguridades para experimentar el primer amor. Una historia llena de ternura en un entorno muy hostil en el que el deseo adopta muchas formas en la oscuridad y los cotilleos pueden convertirse en un arma. Segunda película de Clarisa Navas tras Hoy partido a las tres (2017) con un reparto de jóvenes actores como Sofía Cabrera, Ana Carolina Garcia, Mauricio Vila, Luis Molina, Marianela Iglesia, Pilar Rebull Cubells, Facundo Ledesma o Leo Espíndola.
Las mil y una (Las mil y una, 2020), de Clarisa Navas
Cuando Iris conoce a Renata, una joven con un pasado difícil, se siente inmediatamente atraída por ella. Tendrá que superar sus miedos y enfrentarse a sus inseguridades para experimentar el primer amor. Una historia llena de ternura en un entorno muy hostil en el que el deseo adopta muchas formas en la oscuridad y los cotilleos pueden convertirse en un arma. Segunda película de Clarisa Navas tras Hoy partido a las tres (2017) con un reparto de jóvenes actores como Sofía Cabrera, Ana Carolina Garcia, Mauricio Vila, Luis Molina, Marianela Iglesia, Pilar Rebull Cubells, Facundo Ledesma o Leo Espíndola.
Lazos (Lacci, 2020), de Daniele Luchetti
Nápoles, principios de los años 80. Aldo y Vanda están a punto de separarse después de que él confiese que tiene una aventura. Sus dos hijos pequeños se debaten entre sus padres sumidos en un torbellino de resentimiento. Pero los lazos que unen a las personas no desaparecen, ni siquiera cuando ya no hay amor. 30 años después, Aldo y Vanda siguen casados. Dirigida por el italiano Daniele Luchetti (Mi hermano es hijo único), se basa en la novela Ataduras, de Domenico Starnone, y está protagonizada por Alba Rohrwacher (Lazzaro feliz, Yo soy el amor), Luigi Lo Cascio (El traidor, La mejor jueventud), Laura Morante (La habitación del hijo), Silvio Orlando (The young pope) y Giovanna Mezzogiorno ( El último beso, Vincere). Inauguró el Festival de Cine de Venecia 2020.
Libertad (Libertad, 2021), de Clara Roquet
Después de mucho tiempo sin coincidir en su casa de verano, la familia Vidal pasa las últimas vacaciones con la abuela Ángela. Por primera vez en su vida, Nora (14), siente que no encuentra su lugar: los juegos de niños le parecen ridículos y las conversaciones de los adultos todavía le van grandes. Pero todo cambia con la llegada de Libertad (15), la hija de Rosana, la mujer colombiana que cuida a la abuela. Ópera prima de Clara Roquet, coguionista de 10.000KM junto a Carlos Marques-Marcet, y con Jaime Rosales de Petra. Está protagonizada por María Morera y Nicolle García en los papeles de Nora y Libertad. Un reparto que cuenta con actrices como Nora Navas y Vicky Peña. Inauguró el Festival de Cine de Valladolid 2021 donde su cortometraje El Adiós (2015), ganó de la Espiga de Oro.
Libertad (Libertad, 2021), de Enrique Urbizu
Siglo XIX. Durante 17 años, Lucía la Llanera ha sido conducida al patíbulo e indultada en el último momento, pero esos días de encierro por fin van a terminar y será liberada. Su hijo, Juan, nació en prisión y no conoce mundo, ni conoce a su padre, el célebre bandolero Lagartijo. Madre e hijo intentarán vivir la libertad que tantos años les ha sido negada mientras son perseguidos por cuadrillas de bandoleros y escopeteros del Gobernador Montejo. Lagartijo, Aceituno y el Gobernador buscan a la Llanera, pero también se buscan entre sí. En la España de principios del siglo XIX no hay sitio para todos y mucho menos para traidores. Producción de Movistar+, es la versión cinematográfica de una serie que ha sido escrita por Miguel Barros y Michel Gaztambide, y dirigida por Enrique Urbizu (No Habrá Paz para los Malvados). El reparto coral está encabezado por Bebe, Isak Férriz, Xabier Deive, Jorge Suquet, Sofía Oria y Jason Fernández, con las colaboraciones especiales de Pedro Casablanc, Luis Callejo y Ginés García Millán.
Libreros de Nueva York (The Booksellers, 2019), de D.W. Young
Las librerías especializadas en obras antiguas y de coleccionista son un mundo pequeño y fascinante poblado por soñadores, intelectuales, excéntricos y obsesivos. Estos libreros son en parte académicos, en parte detectives y en parte empresarios. Sus conocimientos son tan amplios como el vasto material con el que trabajan y juegan un papel esencial, aunque poco reconocido, en la preservación de la historia. Dirigida por D.W. Young y presentada en el New York Film Festival, es una carta de amor a la cultura del libro, con entrevistas a algunos de los más importantes coleccionistas, subastadores y escritores como Fran Lebowitz, Susan Orlean, Kevin Young y Gay Talese. También examina el impacto de la tecnología en el comercio, el valor de los libros como objetos físicos, el declive de las librerías, la obsesión por coleccionar y la implacable búsqueda del próximo gran hallazgo.
Lola (Lola vers la mer, 2019), de Laurent Micheli
Justo cuando Lola, de 18 años y transexual, se entera de que finalmente puede someterse a la operación de reasignación de género, su madre, que es su único apoyo financiero, fallece. Cumpliendo con los últimos deseos de su madre, Lola y su padre, que siempre han estado en permanente conflicto y no se han visto en dos años, tienen que emprender un viaje juntos hasta la costa belga. Pero pronto se darán cuenta de que el resultado del viaje puede no ser el que ambos esperaban. Es la segunda película dirigida por Laurent Micheli tras Even Lovers Get The Blues, estrenado en 2017.
Los Estados Unidos contra Billie Holiday (The United States vs. Billie Holiday, 2021), de Lee Daniels
La legendaria Billie Holiday (Andra Day), una de las mejores intérpretes de jazz de todos los tiempos, pasó la mayor parte de su carrera siendo adorada por sus fans alrededor del globo. Todo mientras el Departamento Federal de Narcóticos de Estados Unidos la fijó como objetivo mediante una operación encubierta liderada por el Agente Federal Jimmy Fletcher (Trevante Rhodes), con quien Billie había tenido un tumultuoso romance. Dirigida, coescrita y producida por el nominado al Óscar Lee Daniels (Precious, El mayordomo) está inspirada en el aclamado bestseller del New York Times de 2015 Chasing the Scream: The First and Last Days of the War on Drugs, escrito por Johann Hari.
Los inocentes (Los inocentes, 2020), de Guillermo Benet
La policía desaloja un concierto en un centro social. Durante los altercados posteriores, el impacto de una piedra mata a un agente. ¿Quién tiró la piedra? ¿Quiénes lo saben? ¿Por qué callan? Esta es la historia de las personas que viven conociendo las respuestas. Es la historia de su silencio, de su cobardía y de su culpa. Ópera prima de Guillermo Benet, autor de los cortometrajes Kisses y Les vimos reír y creímos que era de felicidad, que está protagonizada por Pablo Gómez-Pando, Violeta Orgaz, Pilar Bergés, Raúl de la Torre, Susana Abaitua y Olivia Delcán, con guión de Rafa Alberola y el propio Guillermo Benet.
Los Olchis (Smelliville, 2021), de Toby Genkel & Jens Møller
Los Olchis buscan un lugar en el que vivir, pero nunca se sienten bienvenidos en ningún sitio. Apestan y la mayoría de los humanos no los quieren. Cuando el dragón de la familia aterriza en el vertedero de Pestilandia, los Olchis se sienten como en casa y deciden convertirlo en su nuevo hogar. Pero no todo será tan fácil como ellos esperan y deberán demostrar a los ciudadanos de Pestilandia que juntos pueden salvar la ciudad. La película está basada en la serie de novelas homónimas escritas por el autor Erhard Dietl. Dirigen Toby Genkel (¡Upsss 2! ¿Y ahora dónde está Noé?, Yakari, Richard, la cigüeña, ¡Ups! ¿Dónde está Noé?, La leyenda del martillo mágico: Thor) y Jens Møller (Las crónicas de Fabulandia).
Los traductores (Les traducteurs, 2019), de Régis Roinsard
Eric Angstrom (Lambert Wilson) es el autor de uno de los bestseller más famosos de la historia de la literatura. Dueño de una aclamada trilogía, está a punto de sacar al mercado la última entrega, pero antes debe ser traducida a nueve idiomas distintos. Para ello contratará a nueve especialistas de las respectivas lenguas. Todos ellos son auténticos desconocidos que serán confinados en un búnker hasta que cumplan con su trabajo. Antes de comenzar su tarea, son registrados y se les retiran todas sus pertenencias personales, sobre todo sus móviles o aparatos electrónicos desde donde puedan verse tentados a filtrar la información. A pesar de estas estrictas y duras medidas, a Eric le llega por correo electrónico las diez primeras páginas de su libro. Alguien ha hecho pública un breve fragmento del libro. En ese momento, el ambicioso y adinerado editor volverá al búnker para encontrar al culpable; cueste lo que cueste. Dirige Régis Roinsard tras Populaire (2012).
Lucas (Lucas, 2021), de Álex Montoya
Lucas acaba de perder a su padre y todo a su alrededor empieza a desmoronarse. Un día le aborda Álvaro, que le ofrece dinero a cambio de inocentes fotos suyas. El hombre las quiere usar para crear perfiles falsos en redes sociales y solo hablar, insiste, con chicas jóvenes. Desesperado por su situación, el joven acepta. Basado en el corto homónimo, también dirigido por Álex Montoya (Asamblea), fue nominado al Goya en la categoría, en la edición de 2014. Es la segunda película que dirige el también guionista Álex Montoya.
Lupin III: The First (Lupin III: The First, 2019), de Takashi Yamazaki
Lupin y Leticia, una joven amante de la arqueología, se enfrentan al desafío del Bresson Diary que ni tan siquiera el Arsene Lupin original pudo resolver. Bresson Diary es el único tesoro que el legendario ladrón de guante blanco Arsene Lupin no pudo robar en toda su vida. Según la leyenda, aquel que sea capaz de desentrañar sus secretos podrá adquirir una inmensa fortuna. Tras poner los ojos en ese objetivo legendario, Lupin conoce a Leticia, una joven que ama la arqueología, y ambos deciden trabajar juntos para resolver el misterio. Sin embargo, Lambert, un investigador de una organización secreta que también busca el Bresson Diary, y Gerald, un hombre misterioso que mueve los hilos de la organización se interponen en su camino. Basada en el manga homónimo escrito por Monkey Punch, nombre artístico de Kazuhiko Katō, la película se presentó en el Festival de Cine de Annecy y está dirigida por Takashi Yamazaki (Stand by me Doraemon).
M – 2021
Madres paralelas (Madres paralelas, 2021), de Pedro Almodóvar
Dos mujeres, Janis y Ana, coinciden en la habitación de un hospital donde van a dar a luz. Las dos son solteras y quedaron embarazadas accidentalmente. Janis, de mediana edad, no se arrepiente y en las horas previas al parto está pletórica, la otra, Ana, es una adolescente y está asustada, arrepentida y traumatizada. Janis intenta animarla mientras pasean como sonámbulas por el pasillo del hospital. Las pocas palabras que cruzan en esas horas crearán un vínculo muy estrecho entre las dos, que el azar se encargará de desarrollar y complicar de un modo tan rotundo que cambiará las vidas de ambas. La película cuenta con un reparto en el que Penélope Cruz, Milena Smit y Aitana Sánchez-Gijón, interpretan a las tres madres del relato, e Israel Elejalde al principal personaje masculino. Completan este elenco Julieta Serrano y Rossy de Palma.
Madres verdaderas (Asa ga kuru, 2021), de Naomi Kawase
Tras una larga e insatisfactoria lucha por quedarse embarazada y convencida por una asociación de adopción, Satoko y su marido deciden adoptar a un niño. Años después, su familia se tambalea con la amenaza de Hitari, una chica desconocida que dice ser la madre biológica. Satoko opta por confrontar a Hitari directamente. La película de Naomi Kawase (Viaje a Nara, Hacia la luz, Una pastelería en Tokio, Aguas tranquilas, A Sense of Home, Chiri) se desarrolla en una narrativa compleja (una historia de adopción y maternidad) filmada con un deseo de claridad, limpieza y gran humildad. El estilo impresionista y sensorial de la directora se puede encontrar en tomas de inserciones sobre el viento y otras visiones del paisaje que envuelve a sus personajes. Inspiración humanista al servicio de una historia conmovedora que fue presentada en el Festivale de Cine de Cannes y el Festival de Cine de San Sebastián. Está protagonizada por Hiromi Nagasaku, Arata Iura y Aju Makita.
Magaluf Ghost Town (Magaluf Ghost Town, 2021), de Miguel Ángel Blanca
Cosas extrañas están ocurriendo en Magaluf: olor a meados y a sangre, coches de policía y ambulancias atraviesan las calles sin que nadie les dé importancia, gritos en mitad de la noche… El lugar es una pequeña y tranquila localidad de la isla de Mallorca que muchos se han aventurado a llamar la Twin Peaks balear. Sus ciudadanos se debaten entre el malditismo citidiano y el genuino placer vacacional, un lugar que se ha transformado en el paradigma europeo del turismo «lowcost» basado en el entretenimiento nocturno desenfrenado. Un millón de turistas invaden las calles de Magaluf durante el verano, como si fueran espectros que transforman el espacio público en un parque temático donde casi todo está permitido. Película dirigida por Miguel Ángel Blanca (Quiero lo eterno, La extranjera, Un lloc on caure mort, Después de la generación feliz, Your Lost Memories).
Maixabel (Maixabel, 2021), de Icíar Bollaín
Maixabel Lasa pierde en el año 2000 a su marido, Juan María Jaúregui, asesinado por ETA. Once años más tarde, recibe una petición insólita: uno de los hombres que lo mataron ha pedido entrevistarse con ella en la cárcel de Nanclares de la Oca en Álava, en la que cumple condena tras haber roto sus lazos con la banda terrorista. A pesar de las dudas y del inmenso dolor, Maixabel Lasa accede a encontrarse cara a cara con las personas que acabaron con la vida de quien había sido su compañero desde los 16 años. Undécimo largometraje como directora de la cineasta Icíar Bollaín, escrito por la propia directora en colaboración con la guionista Isa Campo (Entre dos aguas). Cuenta con un elenco encabezado por Luis Tosar, ganador de tres premios Goya, uno de ellos por Te doy mis ojos (2003), de Bollaín, con quien también ha trabajado en Flores de otro mundo (1999) y También la lluvia (2011); y Blanca Portillo (Invisibles, Volver). Les acompañan María Cerezuela (Inolvidables, Útero 26) y Urko Olazabal (Víctima número 8, Errementari).
Maldita jungla (Terrible jungle, 2020), de Hugo Benamozig & David Caviglioli
Elliot, un joven aventurero ingenuo, va a Guyana en busca de los misteriosos Otopis ocultos. Pero pronto descubrirá que los Otopis no son “nobles salvajes”, son gánsteres de la jungla liderados por la feroz Albertine. Es el primer largometraje de los cineastas Hugo Benamozig y David Caviglioli, que se conocen desde los 16 años y el título de la película es una referencia a la canción francesa Le Lion est mort ce soir, versionada por Henri Salvador. Está protagoniza por Catherine Deneuve (Bella de día, Los paraguas de Cherburgo, Piel de Asno), junto con Vincent Dedienne (Entre Rosas), Alice Belaïdi (de la serie Hipócrates) y Jonathan Cohen (nominado al César por su papel protagonista en la comedia Enorme).
Maligno (Malignant, 2021), de James Wan
Nueva creación del productor de las exitosas sagas de terror como Expediente Warren, Annabelle, Insidious o Saw, James Wan que marca el regreso como director, tras filmes como Expediente Warren: El caso Enfield (2016), Insidious (2010), Saw (2004), Fast & Furious 7 (2015) o Aquaman (2018), a sus raíces con este nuevo thriller de terror original. En la película, Madison está paralizada por visiones impactantes de asesinatos espeluznantes, y su tormento empeora cuando descubre que estos sueños de vigilia son, de hecho, realidades aterradoras. La película se basa en la novela gráfica Malignant Man, escrita por el propio James Wan. Está protagonizada por Annabelle Wallis (Annabelle, La momia), Maddie Hasson (Impulse de YouTube, Mr. Mercedes de la televisión), George Young (Containment de la televisión), Michole Briana White (Black Mafia de la televisión Family, Dead to Me), Jacqueline McKenzie (Palm Beach, la serie de televisión Reckoning), Jake Abel (Supernatural de la televisión, las películas de Percy Jackson) e Ingrid Bisu (The Conjuring: The Devil Made Yo lo hago, La monja).
Malmkrog (Malmkrog, 2020), de Cristi Puiu
Nikolái, poderoso terrateniente y hombre de mundo, decide invitar a sus amigos de la alta sociedad a alojarse en su mansión de Malmkrog, Transilvania, para pasar las fiestas de fin de año. Entre sus invitados se encuentran un político francés, un general ruso y una condesa, que disfrutan de una velada serena entre sabrosas comidas, juegos de sociedad y profundas discusiones sobre la moral, la política, la muerte o la existencia del mal. A medida que las horas pasan, las tensiones aumentan y cualquiera puede caer víctima de su propio discurso… Inspirada en los textos del filósofo ruso Vladimir Soloviev, el filme es un viaje a través de la historia y una oda al intercambio de ideas. Es la primera película rodada mayoritariamente en francés que dirige el rumano Cristi Puiu (Sieranevada, Los puentes de Sarajevo, Aurora, un asesino muy común, La muerte del Sr. Lazarescu).
Mamá María (La daronne, 2019), de Jean-Paul Salomé
Patience es una traductora especializada en escuchas telefónicas para la brigada de estupefacientes. El trabajo es duro y mal pagado. Durante una investigación descubre que uno de los traficantes a los que escucha es el hijo de la entregada enfermera que cuida de su madre. Decide encubrirle y, sin apenas planearlo, se encuentra con un importante alijo. Con la ayuda de su nuevo compañero, un ex perro policía, aprovecha la oportunidad y se convierte en Mamá María encabezando una red de venta de marihuana gracias a sus conocimientos de la calle y a toda la información que consigue a través de su trabajo. Thriller protagonizado por Isabelle Hupert, está dirigida por Jean-Paul Salomé (El camaleón, Espías en la sombra, Arsène Lupin, La máscara del faraón. Belphegor, el fantasma del Louvre, Trampa de turistas) y se basa en la novela homónima de Hannelore Cayre.
Mamá o papá (Mamá o papá, 2021), de Dani de la Orden
Flora y Víctor son los padres perfectos: modernos, divertidos y cariñosos. En definitiva, los padres que todo niño querría tener. Sin embargo, todo se tuerce el día que deciden divorciarse y aparece la oportunidad laboral con la que llevan soñando toda la vida. Solo hay un problema: la custodia. Ninguno está dispuesto a ceder. Así que, por orden de la jueza, los niños tendrán que decidir con quién se quedan: con mamá, o con papá. A partir de este momento, los excónyuges modélicos se declaran la guerra y no habrá tregua. Ambos harán todo lo posible por no obtener la custodia de sus hijos. Paco León y Miren Ibarguren protagonizan la nueva comedia de Dani de la Orden (Loco por ella, serie Élite, Hasta que la boda nos separe, Litus, El mejor verano de mi vida, El pregón, Barcelona, noche de invierno, Desmontando a Leonardo, Barcelona, noche de verano) en la que también intervienen Iván Renedo (Malasaña 32), Laura Quirós (La Valla) y Sofia Oria (Gigantes) como los encargados de interpretar a los hijos del (ex) matrimonio. Además, el grupo Stay Homas, han compuesto e interpretado la canción original de la película.
Mandíbulas (Mandibules, 2020), de Quentin Dupieux
Cuando Jean-Gab y Manu, dos amigos no muy inteligentes, encuentran una mosca gigante viva y atrapada en el maletero de un coche, deciden entrenarla para ganar dinero con ella. Primero fue una rueda (Rubber), luego una chaqueta (La chaqueta de piel de ciervo), y ahora es un moscardón enorme quien monopoliza esta nueva película dirigida por Quentin Dupieux e interpretada por Grégoire Ludig, David Marsais y Adéle Exarchopoulos. Se presentó en la sección oficial del Festival de Cine de Sitges, donde obtuvo el premio a la Mejor Interpretación Masculina para sus dos actores protagonistas. Además clausuró de la 31 Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián. Premio al Mejor Guion y el Premio del Público al Mejor Largometraje en el Festival de Cine Fantástico de Málaga, FANCINE 2020.
Manual de la buena esposa (La bonne épouse, 2020), de Martin Provost
Paulette Van Der Beck y su marido dirigen una escuela para amas de casa. Su misión es formar a adolescentes para que se conviertan en las esposas perfectas. Tras la repentina muerte de su marido, Paulette descubre que la escuela está al borde de la bancarrota. En mayo de 1968 comienza a cuestionarse sus creencias. Reunida con su primer amor, André, y con la ayuda de su excéntrica hermanastra Gilberte y la estricta monja Marie-Thérèse, Paulette une fuerzas con sus alumnas para superar su estado de supresión y convertirse en mujeres liberadas. Protagonizada por la ganadora del Oscar Juliette Binoche (El paciente inglés), está dirigida por Martin Provost, responsable de películas como Dos mujeres, Violette, Séraphine o El vientre de Juliette.
Manual de la buena esposa (La bonne épouse, 2020), de Martin Provost
Paulette Van Der Beck y su marido dirigen una escuela para amas de casa. Su misión es formar a adolescentes para que se conviertan en las esposas perfectas. Tras la repentina muerte de su marido, Paulette descubre que la escuela está al borde de la bancarrota. En mayo de 1968 comienza a cuestionarse sus creencias. Reunida con su primer amor, André, y con la ayuda de su excéntrica hermanastra Gilberte y la estricta monja Marie-Thérèse, Paulette une fuerzas con sus alumnas para superar su estado de supresión y convertirse en mujeres liberadas. Protagonizada por la ganadora del Oscar Juliette Binoche (El paciente inglés), está dirigida por Martin Provost, responsable de películas como Dos mujeres, Violette, Séraphine o El vientre de Juliette.
María Solinha (María Solinha, 2021), de Ignacio Vilar
Un director de teatro llega a Cangas do Morrazo, en Galicia, con la intención de reconstruir en una obra la leyenda de María Solinha (Grial Montes), una mujer viuda que vivió en el siglo XVII y fue acusada de brujería por la Inquisición. La protagonista de la obra de teatro (Laura Míguez) sufre, en el siglo XXI, los ecos de las agresiones que vivió María Solinha en el siglo XVII. Película basada en la figura histórica de la región, dirigida por Ignacio Vilar (Sicixia, A Esmorga, Vilamor, Pradolongo, Un bosque de música, Ilegal) que trata la intolerancia, la violencia de género y la represión del cuerpo y de la mente. Grabada en Redondela, Cangas y la isla de Toralla, se basa en la historia real de María Solinha, una mujer que vivió en Cangas en el siglo XVII.
Matrix Resurrections (The Matrix Resurrections, 2021), de Lana Wachowski
Cuarta entrega de la franquicia de Matrix, que vuelve a reunir a Keanu Reeves y Carrie-Anne Moss como Neo y Trinity. En un mundo de dos realidades, la vida cotidiana y lo que hay tras ella, Thomas Anderson tendrá que elegir seguir al conejo blanco una vez más. La elección, aunque es una ilusión, sigue siendo la única forma de entrar o salir de Matrix, que es más fuerte, más segura y más peligrosa que nunca. De la mano de la directora Lana Wachowski (El destino de Júpiter, El atlas de las nubes, Speed Racer) llega esta cuarta entrega de la franquicia que redefinió todo un género. A partir de un guion de Wachowski, David Mitchell y Aleksander Hemon, se basa en personajes creados por las Hermanas Wachowski.
Mediterráneo (Mediterráneo, 2021), de Marcel Barrena
Otoño 2015. Dos socorristas, Oscar (Eduard Fernández) y Gerard (Dani Rovira), viajan hasta Lesbos (Grecia) impactados por la fotografía de un niño ahogado en las aguas del Mediterráneo. Al llegar descubren una realidad sobrecogedora: miles de personas arriesgan su vida cada día cruzando el mar en precarias embarcaciones y huyendo de conflictos armados. Sin embargo, nadie ejerce labores de rescate. Junto a Esther (Anna Castillo), Nico (Sergi López) y otros miembros del equipo, lucharán por cumplir un cometido, dando apoyo a las personas que lo necesitan. Dirigida por Marcel Barrena (100 metros, Món petit), la historia nace del viaje real que en septiembre de 2015 emprenden Òscar Camps y Gerard Canals, dos socorristas de Badalona, tras ver la terrible fotografía que recorrió la prensa internacional, de un niño –Aylan Kurdi– sin vida a orillas del Mediterráneo.
Medjugorje, la película (Medjugorje, la película, 2021), de Jesús García & Borja Martínez-Echevarría
En el año 2006, dos periodistas españoles fueron enviados a investigar un supuesto caso de apariciones marianas, en una desconocida aldea de Bosnia y Herzegovina. Lo que suponían que no daba para mucho más que para un reportaje fotográfico, supuso, en cambio, un punto de inflexión en sus vidas y en el de muchas otras personas que conocieron en aquel lugar. Ellos no vieron a la Virgen María… pero volvieron asegurando que algo inexplicable y de calado universal sucede, a día de hoy, en Medjugorje. La cinta se basa en el libro homónimo de 2009 del director de la película, Jesús García Colomer (Hospitalarios, las manos de la virgen), quien, además, en febrero de 2021 volvió a publicar una edición actualizada de esta historia.Codirige con Borja Martínez-Echevarría. 40 años después de la primera aparición mariana en la localidad de Medjugorje, el misterio aún sigue vivo y esta película busca ahora acercar y difundir la historia de estas apariciones por todo el mundo.
Mi niña (Mon bébé, 2019), de Lisa Azuelos
Héloïse es una madre de tres hijos que tiene una pequeña crisis cuando la más pequeña de ellos, Jade decide que al cumplir los dieciocho años, abandonará su vida en Francia para seguir con sus estudios en Canadá. A medida que se acerca el momento de que Jade continúe su vida lejos de casa, Héloïse ve aumentar su estrés y no puede parar de pensar en todos los momentos vividos con su pequeña. Comedia escrita y dirigida por Lisa Azuelos (Lol, Reencontrar el amor) y protagonizada por Sandrine Kiberlain (9 meses… de condena!, Mademoiselle Chambon), Thaïs Alessandrin, hija de la directora, Víctor Belmondo, nieto del actor Jean-Paul Belmondo e Yvan Attal (Buenos principios, Seberg). La película está basada en una experiencia propia de la directora, que vivió la marcha de su hija menor a la universidad con un ambivalente conflicto interno. Azuelos confiesa que el detonante de la película fue la escena de Boyhood de Richard Linklater en la que la madre, Patricia Arquette, contempla desolada cómo su hijo se prepara para ir a la universidad.
Mía y Moi (Mía y Moi, 2020), de Borja de la Vega
Tras perder a su madre, Mía y Moi se refugian en una destartalada casa familiar, en el campo, en mitad de la nada. Con ellos, Biel, el novio de Moi. Juntos los tres, tratan de descansar y sanar las heridas. Sobre todo en el caso de Moi, que se recupera de una fuerte crisis nerviosa. Son días de recuperar recuerdos familiares, algunos dolorosos, de reencontrarse, de vivir sin prisa. La llegada de Mikel, el novio de Mía, alterará la convivencia y perturbará de distinta manera a cada uno de los habitantes de la casa. La tensión va creciendo hasta que estalla en un acto de violencia de consecuencias irreversibles. Drama protagonizado por los ganadores del Goya Bruna Cusí (Estiu 1993, Incerta Glòria) y Eneko Sagardoy (Handía, Patria); Ricardo Gómez (1898. Los últimos de Filipinas, Cuéntame) y el actor de origen galés Joe Manjón (La Virgen de Agosto). Supone el debut en la dirección de Borja de la Vega, representante de actores en la agencia Kuranda.
Minari. Historia de mi familia (Minari, 2020), de Lee Isaac Chung
A mediados de los 80, una familia coreano-estadounidense se muda a una pequeña granja de Arkansas en busca del sueño americano. El hogar familiar cambia por completo con la llegada de la abuela, astuta, malhablada pero increíblemente cariñosa. Ante la inestabilidad y los desafíos de esta nueva vida, cada miembro de la familia descubrirá que su vínculo incondicional es la fuerza que necesitan para salir adelante. Escrita y dirigida por Lee Isaac Chung (Munyurangabo), está protagonizada por Steven Yeun (Burning, Ojka, serie The Walking dead), Yeri Han (Niebla), y el joven actor Alan Kim, junto a Will Patton (Armaggedon, Mensajero del futuro), entre otros. Gano el Oscar a la mejor actriz de reparto para Youn Yuh-jung; el Globo de Oro a Mejor película de habla no inglesa y se presentó en el Festival de Cine de Sundance donde obtuvo el premio a mejor película y el del público.
Mis funciones secretas (Moskau einfach!, 2020), de Micha Lewinsky
Otoño de 1989: mientras el muro está a punto de caer en Berlín, la policía secreta vigila a cientos de miles de personas en Suiza. Viktor, un policía de buen comportamiento, es infiltrado de incógnito en el Schauspielhaus de Zúrich por su superior Marogg para recabar información sobre la gente de izquierdas del teatro. Cuando se enamora de la actriz Odile, la persona a la que debe observar, no hay vuelta atrás: debe decidir entre su misión y su corazón. Comedia suiza dirigida por Micha Lewinsky (A Decent Man, La alcaldesa, The Friend) y protagonizada por Philippe Graber, Miriam Stein, Mike Müller y Michael Maertens. Transcurre durante el año 1989, cuando el muro ya había sido derrumbado en Berlín, y el mundo de la policía secreta empezaba a desmoronarse. Obtuvo 3 nominaciones en los Premios de Cine Suizo y se alzó con el premio a mejor actriz para Miriam Stein.
Miss Marx (Miss Marx, 2020), de Susanna Nicchiarelli
En su vida pública, Eleanor «Tussy» Marx era traductora, actriz, activista de los derechos de los niños, feminista… una potencia incansable decidida a llevar a cabo el trabajo de su padre. Ella fue capaz de enfrentarse a las grandes figuras del siglo XX, incluidos su padre y su colega Engels. Sin embargo, en su vida privada, era vulnerable y su atracción por el desenfrenado y presumido Edward Aveling la llevó a la miseria provocando un final fatal. Presentada en la sección oficial del Festival de Cine de Venecia, está dirigida por Susanna Nicchiarelli (Nico, 1998, Cosmonauta) y protagonizada por Romola Garai (Scoop, Angel), Oliver Chris (The Real Jane Austen, The Queen and I), David Kirk Taylor (Amor a la siciliana) y Patrick Kennedy (Downtown Abbey). Este biopic es un homenaje a una de las primeras mujeres que combatieron por los derechos femeninos.
Misterio en Saint-Tropez (Mystère à Saint-Tropez, 2021), de Nicolas Benamou
Cada verano, el multimillonario Tranchant y su esposa Eliane acogen al glamuroso mundo de los famosos en su lujosa mansión del sur de Francia. Cuando un criminal sabotaje de coches relacionado con cartas amenazantes causa estragos en la villa, Tranchant busca al mejor agente para la investigación. En medio de este caluroso verano, sólo está disponible el arrogante (y muy) incompetente agente Boullin. Para atrapar al sospechoso y resolver el misterio, no tendrá más remedio que hacerse pasar por un mayordomo recién contratado y convertirá las vacaciones de todos en una divertidísima partida de «Cluedo». Está escrita y dirigida por Nicolas Benamou, director de Babysitting y Babysitting 2, ambas vistas por más de 3 millones de espectadores en Francia. Sus protagonistas son Christian Clavier (Dios Mío, pero qué te hemos hecho?, Astérix, Los Visitantes), Benoît Poelvoorde (Venecia no está en Italia, Tímidos Anónimos, Asterix), Gérard Depardieu (Cirano de Bergerac, El Hombre de la Máscara de Hierro, Matrimonio de Conveniencia), Thierry Lermitte (La Cena de los Idiotas, Crónicas Diplomáticas), Virginie Hocq (El Gran Restaurante) y con la colaboración de Rossy de Palma, Vincent Desagnat, Jérôme Commandeur y Elisa Bechir entre otros.
Monster hunter (Monster Hunter, 2020), de Paul W.S. Anderson
Más allá de nuestro mundo hay otro, un mundo de monstruos peligrosos y poderosos que protegen su dominio con una ferocidad mortífera. Cuando una tormenta transporta a la teniente Artemis (Milla Jovovich) y a su unidad (Tip “T.I.” Harris, Meagan Good, Diego Boneta) a un nuevo mundo, los soldados se sorprenden al descubrir que este entorno hostil y desconocido es el hogar de unos enormes y terroríficos monstruos inmunes a sus armas. En su desesperada batalla por sobrevivir, la unidad conoce al misterioso Cazador (Tony Jaa), cuyas habilidades únicas le permiten plantar cara a las despiadadas criaturas. Una vez que cogen confianza con él, Artemis descubre que Cazador forma parte de un equipo liderado por el Almirante (Ron Perlman). Adaptación de la serie de videojuegos de Capcom creados por Kaname Fujioka, dirige Paul W.S. Anderson, responsable de otros filmes de acción como La carrera de la muerte (2008), Alien vs. Predator (2004) o Mortal Kombat (1995).
Mortal Kombat (Mortal Kombat, 2021), de Simon McQuoid
Cole Young, el luchador de MMA (Artes Marciales Mixtas), acostumbrado a recibir palizas por dinero, desconoce su ascendencia, y tampoco sabe por qué el emperador Shang Tsung de Outworld ha enviado a su mejor guerrero, Sub-Zero, un Cryomancer sobrenatural, para dar caza a Cole. Cole teme por la seguridad de su familia y busca a Sonya Blade siguiendo las indicaciones de Jax, un comandante de las Fuerzas Especiales que tiene la misma extraña marca de dragón con la que nació Cole. No tarda en llegar al templo de Lord Raiden, un Dios Anciano y el protector de Earthrealm, que ofrece refugio a los que llevan la marca. Aquí, Cole entrena con los experimentados guerreros Liu Kang, Kung Lao y el mercenario rebelde Kano, mientras se prepara para enfrentarse a los mayores campeones de la Tierra contra los enemigos de Outworld (El Mundo Exterior) en una batalla de enorme envergadura por el universo. La película está dirigida por el galardonado realizador de anuncios publicitarios, el australiano Simon McQuoid, que se estrena como director de cine.
Mr. Hand Solo (Mr. Hand Solo, 2020), de Héctor Romance
David Aguilar es un adolescente que vive en Andorra. Nació con el síndrome de Polonia, una enfermedad que derivó en su brazo derecho deformado. Pero David nunca permitió que su discapacidad interfiriera con su pasión por LEGO. Cuando era niño, David construía vehículos y juguetes con los bloques de construcción de fama mundial, algo que eventualmente lo llevaría a construir su propia prótesis con LEGO y la ha estado mejorando desde entonces. Héctor Romance dirige esta película que fue premiada como Mejor Largometraje Documental en el Festival de Cine de Ciencia ficción de Boston. Aparte de su pasión por los LEGO, David también es un músico de EDM (Electronic Dance Music), que se conoce con el nombre de “Hand Solo”.
Museo Hermitage: El poder del arte (Ermitage. Il potere dell’arte, 2019), de Michele Mally
Película documental que gira en torno al Hermitage Museum de San Petersburgo, Rusia. A través del actor Toni Servillo, el guía de este viaje, se cuenta la historia de este lugar creado hace más de dos siglos y con una enorme colección artística que lo ha convertido en el segundo museo más grande del mundo. Recitando extractos de poemas y novelas, se hace un recorrido por las calles más emblemáticas de esta ciudad y al magnífico interior del Museo. Michella Mally (Klimt y Schiele, Eros y Psyche) dirige este filme que cuenta con un guion escrito por Didi Gnocchi y Giovanni Piscaglia.
Music (Music, 2021), de Sia
Zu (Kate Hudson), que vive distanciada de su familia y se acaba de rehabilitar, tiene que hacerse cargo de su medio-hermana adolescente Music (Maggie Ziegler) tras la muerte de su abuela. Music es una joven muda y autista que no lleva bien este cambio, pero gracias a la ayuda de su vecino Ebo (Leslie Odom Jr.) Zu y Music aprenderán a entenderse la una a la otra. Primera película dirigida por la cantante Sia y protagonizada por Kate Hudson, Maddie Ziegler y Leslie Odom Jr. La estrella internacional Sia, cantante y compositora de hits como Chandelier, The Greatest o Cheap Thrills, debuta en el cine trasladando su original huella personal al séptimo arte en una película musical reconocida con dos nominaciones a los Globos de Oro (Mejor Musical y Mejor Actriz, Kate Hudson). La película incluye diez números musicales cuyas canciones forman parte del disco homónimo Music, que Warner Music acaba de lanzar al mercado. Las composiciones musicales han sido escritas expresamente para la película por Sia y coreografiadas por el colaborador habitual de la cantante, Ryan Heffington.
My beautiful Baghdad (Baghdad in my shadow, 2019), de Samir
“Abu Nawas” es un acogedor café del centro de Londres. Popular punto de encuentro para los exiliados iraquíes donde comparten su anhelo de libertad y su deseo de dejar atrás su pasado en Baghdad. Varias formas de vida, tradicional y moderna, atea y musulmana, chocan entre sí dando lugar a una serie de acontecimientos que cambiarán por completo la vida de muchas personas. Presentada fuera de competición en el Festival de Cine de Locarno, está dirigida por Samir (El día de la cabra) quien compara sus personajes con los tres tabúes principales de la sociedad árabe: el ateísmo, adulterio y más particularmente la condición de la mujer, y la homosexualidad.
My Hero Academia: Misión mundial de héroes (Boku no Hero Academia: World heroes mission, 2021), de Kenji Nagasaki
La organización Humanize ha escondido bombas para destruir a los poseedores de dones en todo el mundo y Deku y el resto de héroes deben encontrarlas. Una misteriosa organización criminal conocida como Humanize pretende destruir a los poseedores de dones de todo el mundo. Con el propósito de salvar a la población de las bombas especiales que han escondido por todo el planeta se forma una selección de héroes a nivel mundial. Deku, Bakugo y Todoroki, que están realizando prácticas en una oficina de héroes, también forman parte de la misión en el lejano país de Oseon. Pero Deku se ve involucrado en un incidente y se convierte en el más buscado de todo el país. Mientras tanto, Humanize lanza una declaración al mundo… ¡El tiempo límite son 2 horas! Ahora el futuro del mundo y de los héroes está en sus manos… Deku y sus compañeros se enfrentan a la misión más grande de la historia y el escenario es el mundo entero. Dirige Kenji Nagasaki tras My Hero Academia: ¡Sobrevive! Entrenamiento de supervivencia mortal (OVA), My Hero Academia: El despertar de los héroes o My Hero Academia: Dos héroes.
N – 2021
Nación (Nación, 2020), de Margarita Ledo
La fábrica gallega de loza Pontesa cerró en 2001. Veinte años después, a la espera de sentencia sobre su reclamación de deuda pendiente, un grupo de trabajadoras recuerda el símbolo de su libertad individual, su emancipación económica y su lucha sindical. Nieves, Ester, Manuela, Carmen P. y Carmen A. mantienen viva la pelea por los derechos de la mujer en la España del siglo XX. La historia de sus vidas se despliega en presencia de la esfinge: reclama la memoria de las operarias del textil, la loza y la conserva y anuncia voces y archivos que engarzan tiempos y cuerpos diferentes. Dirige Margarita Ledo tras A cicatriz branca, Liste, pronunciado Líster, Hai que botalos y Santa Liberdade.
Nadie (Nobody, 2021), de Ilya Naishuller
En ocasiones, la persona en la que nadie repara es la más peligrosa de todas. El ganador de un Emmy Bob Odenkirk (Better Call Saul, Los archivos del Pentágono, Nebras-ka), es Hutch Mansell, un padre de familia que aguanta con resignación y sin defenderse los golpes de la vida. Un don nadie. Una noche, cuando dos ladrones entran en su casa, Hutch decide no actuar y no trata de defenderse ni al él mismo ni a su familia, convencido de que solo así evitará una escalada de violencia. Tras el ataque, su hija adolescente Blake (Gage Munroe) no oculta su decepción, y su esposa Becca (Connie Nielsen) se aleja todavía más. Está dirigida por el cineasta Ilya Naishuller (Hardcore Henry), a partir de un guion de Derek Kolstad, el creador narrativo de la franquicia John Wick. Completan el reparto el legendario actor Christopher Lloyd y el músico y actor RZA en el papel del hermano de Hutch, cuyas habilidades le ayudarán a cumplir con su venganza.
Natua bizia (Natura bizia, 2021), de Lexeia Larrañaga de Val
En el norte de la Península Ibérica hay dos regiones que depararán grandes momentos. Son Euskadi y Navarra, dos territorios que albergan un alto porcentaje de la biodiversidad existente en Europa. El filme desvela los rincones mejor conservados, la biodiversidad más espectacular y la fauna animal en su estado más salvaje. Acantilados verticales, un mar infinito, bosques llenos de magia y enormes montañas calizas. El documental también se sumerge entre los cetáceos más grandes del planeta, acompaña los primeros pasos del oso pardo tras su letargo invernal, se acerca a la lucha diaria de los lobos por conquistar un nuevo territorio, y vuela junto a la más poderosa de las águilas de la zona. Dirige Lexeia Larrañaga de Val.
Negro púrpura (Negro púrpura, 2021), de Adriana P. Villanueva & Sabela Iglesias
LSD, multinacionales farmacéuticas, plagas medievales, medicina popular y la CIA conectadas por un hongo alucinógeno conocido como “oro negro” en Galicia en el Siglo XX. El filme retrata uno de los lugares de mayor producción a nivel mundial de claviceps purpurea: Galicia. Este hongo alucinógeno, que brota en los cereales, nos abre las puertas de una historia tan curiosa, sorprendente y desconocida como importante en el devenir de la cultura y la economía de Galicia a lo largo del S.XX. Desde esos campos gallegos llegan historias desperdigadas que dejan un regusto amargo a pan de centeno, historias que repercuten traspasados los océanos. Una corteza que guarda una miga delirante. Es el primer largometraje dirigido por Adriana P. Villanueva y Sabela Iglesias.
Nido de víboras (Jipuragirado jabgo sipeun jibseungdeul, 2020), de Kim Yong-hoon
Los destinos de un mediocre grupo de desgraciados comienzan a converger a medida que se desmoronan. Joong Man lucha por llegar a fin de mes trabajando en una sauna mientras cuida de su madre enferma, pero un día se encuentra una bolsa llena de dinero en los vestuarios. Tae Young intenta arreglar que su novia se haya dado a la fuga con el dinero que él había pedido a un prestamista. Poco después, un cadáver aparece misteriosamente. Mi Ran, acorralada entre las agresiones de su marido y su trabajo sin futuro como chica de alterne, encuentra a un joven amante, Jin Tae, quien se ofrece a matar a su pareja. Así arranca este juego despiadado que solo puede ganar el más fuerte. Tras construir su filmografía a base de cortos y documentales, este filme supone el debut de Kim Yong-hoon como director de largometrajes. En el reparto formado por Jeon Do Yeon (The Housemaid, Secret Sunshine), Jung Woo Sung (Steel Rain, Asura) y Bae Sung-woo (Metamorphosis, La gran batalla), destaca la participación de Youn Yuh Jung, ganadora del Oscar a Mejor Actriz de reparto por su interpretación en Minari.
Ninja a cuadros 2 – Misión Tailandia (Ternet Ninja 2, 2021), de Anders Matthesen & Thorbjørn Christoffersen
Alex y Taiko Nakamura retornan para hacer frente a la frenética búsqueda del villano: Phillip Eppermint. Mientras Eppermint logra evadir una sentencia de prisión en Tailandia, Taiko y Alex se unen nuevamente, junto con toda su familia, para detener a Eppermint en Tailandia. La amistad de Alex y Taiko se verá sometida a una intensa presión, mientras se ven envueltos en una peligrosa misión para salvar el día. Secuela de la exitosa película de animación de 2018 Ninja a cuadros que rompió un récord del cine danés. Vuelve a estar dirigida por Anders Matthesen (Sorte kugler) y Thorbjørn Christoffersen (Ronal the Barbarian, The Trouble with Terkel, Viaje a Saturno, Terkel en problemas)
No mires arriba (Don’t look up, 2021), de Adam McKay
Kate Dibiasky (Jennifer Lawrence), estudiante de posgrado de Astronomía, y su profesor, el doctor Randall Mindy (Leonardo DiCaprio) hacen un descubrimiento asombroso: hay un cometa en órbita en el sistema solar. ¿El problema? Que lleva un rumbo de colisión directa con la Tierra. ¿El otro problema? Que a nadie le importa. Al parecer, advertir a la humanidad sobre un mata planetas del tamaño del Everest resulta incómodo. Con la ayuda del doctor Oglethorpe (Rob Morgan), Kate y Randall emprenden una gira mediática que los lleva desde el despacho de la indiferente presidenta Orlean (Meryl Streep) y su servil hijo y jefe de gabinete, Jason (Jonah Hill), a la emisión de The Daily Rip, un animado programa matinal presentado por Brie (Cate Blanchett) y Jack (Tyler Perry). Solo quedan seis meses para el impacto del cometa, pero gestionar el flujo de noticias y ganarse la atención de un público obsesionado con las redes sociales antes de que sea demasiado tarde resulta sorprendentemente cómico. Dirige Adam McKay, quien obtuvo el Oscar a Mejor guión original por su película La gran apuesta (2015) y tiene otros trabajos como El vicio del poder (2018), La gran apuesta (2015), o las comedias Hermanos por pelotas (2008), Pasado de vueltas (2006) y Los amos de la noticia (2013). También McKay es productor ejecuto de la aclamada serie Succession, otro drama con incisivos toques de humor.
No odiarás (Non odiare, 2020), de Mauro Mancini
En el corazón de la ciudad de Trieste vive Simone Segre, un conocido cirujano de origen judío con una historia personal pendiente; la complicada relación con su padre, superviviente de un campo de concentración recientemente fallecido. Tras una de sus clases semanales de remo, Simone presencia un terrible accidente de tráfico y auxilia a la víctima…pero al descubrir un tatuaje nazi en su pecho, tendrá que tomar una de las decisiones más difíciles de su vida. En los días sucesivos aflora el sentido de culpa por la muerte de ese hombre, sentimiento que le llevará a seguir a la familia del neonazi. Pero la vida da giros imprevisibles. Protagonizada por Alessandro Gassmann, está dirigida por Mauro Mancini, autor de varios largometrajes que debutó en el largo con ¡Feisbum! (2009) y se basa en un hecho real que ocurrió en 2010 en Paderborn, en Alemania, cuando un cirujano de origen judío se negó a operar a un hombre que tenía un tatuaje nazi.
No respires 2 (Don’t breathe 2, 2021), de Rodo Sayagues
En la primera entrega, No respires (2016), de Fede Álvarez, todo el mundo subestimaba a Norman Nordstrom (Stephen Lang) por ser ciego, aunque acabó demostrando un afán de supervivencia inquebrantable y el lado monstruoso y malvado de su personalidad. Es un hombre que no deja que nadie ni nada se interponga en su camino. Ahora, han pasado ocho años y Nordstrom vive con una niña de 11 años llamada Phoenix. Ha conseguido reproducir la familia que una vez le robó un conductor borracho y ha encontrado por tanto la retorcida justicia que sentía que se merecía. Cuando unos intrusos irrumpen en su casa una vez más, esta vez buscando a Phoenix, Norman mostrará de formas nuevas e inesperadas qué esconde en su interior. El realizador Fede Alvarez (Posesión infernal) cede el testigo al guionista Rodo Sayagues que hace su debut tras las cámaras, mientras qu el actor Stephen Lang (Avatar) repite como el sanguinario invidente protagonista.
Noche de paz: Una canción para el mundo (Silent night: A song for the world, 2021), de Hannes Michael Schalle
Documental musical sobre la creación y el impacto cultural del famoso villancico compuesto en Salzburgo (Austria) en 1818. Traducido a 140 idiomas, Noche de Paz, causó un alto al fuego en Navidad durante la Primera Guerra Mundial, y la versión de Bing Crosby, es el tercer sencillo más vendido de la historia. La película cuenta la historia de Noche de Paz con nuevas grabaciones interpretadas por figuras mundiales en diferentes idiomas. Dirigida por Hannes M. Schalle (The Green Hell) está narrada por Hugh Bonneville (Downtown Abbey) y cuenta con la participación de grandes figuras del panorama musical internacional como Kelly Clarkson, David Foster, The Tenors, Zucchero, Josh Groban, Gavin Rossdale, Siedah Garrett y Joss Stone, entre otros.
Nomadland (Nomadland, 2020), de Chloé Zhao
Tras el colapso económico de una zona rural en Nevada, Fern (Frances McDormand) decide subirse a su furgoneta y echarse a la carretera convertida en una nómada moderna, dispuesta a descubrir cómo es la vida en los márgenes de la sociedad convencional. Tercer largometraje de la directora Chloé Zhao, tras Songs my britherstaught me y The rider, cuenta con los nómadas reales Linda May, Swankie y Bob Wells, que hacen las veces de mentores y compañeros de Fern en este viaje recorriendo el inmenso paisaje del Oeste de Estados Unidos. Se basa en la novela Nomadland: Surviving America In The Twenty-First Century, de Jessica Bruder y consiguió el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia y tres Premios Oscar, los correspondientes a mejor película, dirección y actriz (McDormand).
Non Dago Mikel? (Non Dago Mikel?, 2020), de Miguel Angel Llamas & Amaia Merino
Noviembre de 1985. Mikel Zabalza, un joven conductor de autobús, es detenido junto a otras personas por la Guardia Civil en el marco de una operación antiterrorista. Cuando el resto de los jóvenes son liberados, denuncian haber sido salvajemente torturados. Pero falta Mikel. Las autoridades alegan que se ha fugado y mientras las esperanzas de encontrarlo vivo se van desvaneciendo, las calles del País Vasco arden con un grito: «¿Dónde está Mikel?«. Documental dirigido por Miguel Angel Llamas y Amaia Merino (Tierra de mujeres: historias de vida de la mujer rural, Asier ETA biok).
Nora (Nora, 2020), de Lara Izagirre
Nora tiene treinta años, vive con su abuelo Nicolás y cuida a los hijos de su amiga Meri un día sí y otro también. Su vida no es tal y como se la imaginaba. Una desgracia se convertirá en una oportunidad para ella. La muerte de su abuelo Nicolás lo cambiará todo. Nora se lanzará a hacer un viaje por la costa vasca, sin rumbo y sin sentido, porque a veces hace falta perderse para encontrarse. Inauguró la sección Zinemira del Festival de Cine de San Sebastián, y es la segunda película de la realizadora y guionista vasca Lara Izagirre tras Un otoño sin Berlín. En el reparto figuran Ane Pikaza (Vitoria, 3 de marzo), Héctor Alterio (El hijo de la novia), Ramón Barea (Todos lo saben) y Klara Badiola (Vacas).
Notas de soledad (Notas de soledad, 2021), de Nicolás Muñoz Avia
Alba, Emilia, Lucio y Tati tienen entre 23 y 86 años. Son hombres, mujeres, y personas sin género definido. Viven en la ciudad, o en un pueblo, o en mitad de un bosque. Sus historias nos hablan de cómo abordar la soledad. Dirige Nicolás Muñoz Avia, quien comenzó su trayectoria profesional en el mundo de la fotografía a las órdenes de directores como José Luis Borau, Jaime de Armiñan, Antonio Mercero, Basilio Martín Patino, Carlos Saura o Mario Camus, y hasta la fecha ha escrito y dirigido seis cortometrajes, y once largometrajes, entre los que figuran Antonio López. Apuntes del natural (2019) y Juntos y revueltos: El mejunje de Silverio (2014).
Noticias del gran mundo (News of the world, 2020), de Paul Greengrass
Cinco años después del fin de la Guerra Civil estadounidense, el capitán Jefferson Kyle Kidd (Tom Hanks), veterano no de una, sino de tres guerras, va de ciudad en ciudad narrando noticias, hablando de presidentes y reinas, de luchas gloriosas, devastadoras catástrofes y apasionantes aventuras que tienen lugar en cualquier rincón del mundo. Un día, en las llanuras de Texas, el capitán conoce a Johanna (Helena Zengel), una niña de diez años que fue secuestrada seis años atrás por la tribu Kiowa, y que durante este tiempo fue educada como uno de ellos. Johanna, en contra de su voluntad, debe irse a vivir a casa de sus tíos, un lugar hostil y desconocido para ella. El capitán Kidd acepta entregar a la niña a sus tutores legales. En el viaje, ambos recorrerán cientos de kilómetros a través de una inhóspita naturaleza, y deberán enfrentarse a enormes dificultades, humanas y naturales, en búsqueda de un lugar al que puedan llamar «hogar». Adaptación de la novela News of the World de la escritora Paulette Jiles.con la que el director Paul Greengrass (United 93) vuelve a coincidir con Tom Hanks tras Capitán Phillips (2013).
Nueve Sevillas (Nueve Sevillas, 2020), de Gonzalo García Pelayo & Pedro G. Romero
Heterodoxo perfil psico-geográfico del nuevo flamenco en Sevilla. Nueve personajes conviven con grandes artistas del flamenco de hoy. Ganadora del premio a la mejor película de la sección «Nuevas Olas» del Festival de Cine de Sevilla, está protagonizada por Yinka Esi Graves, José Jiménez «Bobote», Gonzalo García Pelayo, Javiera de la Fuente, Vanesa Lérida Montoya, David Pielfort, Rudolph Rostas «Janek», Rocío Montero y Pastora Filigrana, con la participación especial de José Luis Ortiz Nuevo, Javier García Pelayo y Amparo Bengala.
Nuevo orden (Nuevo orden, 2020), de Michel Franco
Una lujosa boda de la alta sociedad se tuerce cuando una inesperada revuelta social da paso a un violento golpe de estado, visto a través de los ojos de la joven novia y de los sirvientes que trabajan para su adinerada familia. Película del director y guionista Michel Franco, considerado por muchos como el «enfant terrible» del cine contemporáneo y un habitual del Festival de Cine de Cannes donde en diferentes secciones participaron sus anteriores películas: Daniel y Ana, Después de Lucía (2012), Chronic (2015) y Las hijas de abril (2017). En el Festival de Cine de Venecia ganó el León de Plata Gran Premio del Jurado y el Premio Leoncino d’Oro (Jurado Joven). Además se presentó en la sección Perlas del Festival de Cine de San Sebastián y ganó el Forqué a la Mejor película latinoamericana. Está protagonizada por Diego Boneta, Dario Yazbek Bernal y Naian González Norvind.
Nunca volverá a nevar (Sniegu juz nigdy nie bedzie, 2020), de Malgorzata Szumowska & Michal Englert
Un inmigrante ucraniano, atractivo y misterioso, se gana la vida dando masajes a domicilio en un barrio residencial acomodado de las afueras de Varsovia. En sus manos, sin embargo, se oculta un don único, un poder curativo que penetra en las almas solitarias de sus clientas y que lo convierte en objeto de deseo. Małgorzata Szumowska y Michał Englert firman una sátira provocativa con toques de delirio surrealista. Szumowska es una de las directoras más destacadas del cine polaco contemporáneo. En 2000 estrena su ópera prima, Happy Man, y a partir de ahí empieza una sólida y abundante filmografía en la que destacan títulos como Ellas, Cuerpo o Mug.
0 – 2021
Oasis Knebworth 1996 (Oasis Knebworth 1996, 2021), de Jake Scott
Documental que narra como el 10 y el 11 de agosto de 1996, 250.000 fans de Oasis se reunieron en el parque Knebworth para ver a la banda británica en dos espectáculos que rompieron todos los récords y definieron una era. Las entradas se agotaron en menos de un día. El filme es la historia de ese fin de semana y de la relación especial entre Oasis y sus seguidores. Está contada desde el punto de vista de los fans que asistieron, junto con entrevistas con la banda y los organizadores del concierto. Dirigida por Jake Scott a partir de metraje exclusivo y nunca antes visto del concierto, se trata de una emotiva y conmovedora celebración cinematográfica de uno de los conciertos más importantes de los últimos 25 años.
Occidente (Occidente, 2020), de Jorge Acebo Canedo
Un director de cine fugitivo en el exilio, llamado H, regresa a la ciudad industrial de la que huyó en el pasado, en un tiempo y lugar desconocido. Podrá quedarse a condición de aceptar las normas generales: cualquier deseo carece de importancia, cualquier recuerdo es innecesario. Gloria, la mujer obrera que dejó atrás y que amó, vive sometida a la rutina. Pero H, incapaz de adaptarse, la convencerá para huir juntos a un lugar que nadie recuerda: el exterior de la civilización. Sin saber a qué se exponen, iniciarán esta fuga hacia delante sin posibilidad de retorno, donde el sacrificio de la propia vida es el final de aquellos que se mantienen fieles a sus ideales en un mundo que desprecia la libertad. Dirige el debutante Jorge Acebo Canedo.
Ojala te mueras:) (Remélem legközelebb sikerül meghalnod:), 2018), de Mihály Schwechtje
Eszter es una chica insegura de 16 años que está enamorada en secreto de su profesor de inglés, mientras que su compañero de clase Peter está desesperanzadamente enamorado de ella. Un día, el profe anuncia que dejará el colegio para irse a Londres. El mismo día, Eszter recibe un especial mensaje de despedida del profesor. Es la puerta de entrada a un affair online de consecuencias inesperadas. Mihály Schwechtje, húngaro que se estrena el largometraje tras varios cortos, sabe encontrar el punto de equilibrio entre tecnologías actuales, sensibilidad adolescente, estética teen, sexting y un guion calculado, y lo convierte en un engranaje narrativo que funciona a la perfección y te engancha hasta el final. Un «coming of age» que deviene thriller con las herramientas narrativas de la contemporaneidad multipantalla.
Olvido y León (Olvido y León, 2020), de Xavier Bermúdez
Después de quince años, Olvido ha aceptado que sus problemas no están relacionados con la relación que mantiene con su hermano gemelo, León, que tiene el síndrome de Down. Podría abandonarlo, pero ha aceptado que lo que le ocurre realmente es que está bajo la influencia de poderes que no conoce y que no identifica bien, que tejen a su alrededor como una araña una cárcel de insatisfacción personal. Secuela del filme León y Olvido (2004), dirigida de nuevo por Xavier Bermúdez (el oro del tiempo, Rafael, Nena).
Operación Camarón (Operación Camarón, 2021), de Carlos Therón
Desconocido en el mundo del hampa, con aspecto de pringado y dotes de concertista clásico, Sebas, un policía novato, es perfecto para una peligrosa misión: infiltrarse como teclista en Los Lolos, una banda hortera de flamenco-trap que va a tocar en la boda de la hija de un traficante local. Therón se sitúa al frente de esta comedia tras dirigir Es por tu bien, tercera película española más taquillera de 2017, y Lo dejo cuando quiera, filme de éxito en taquilla del cine español. Está protagonizada por Julián López, Natalia de Molina, Carlos Librado y Miren Ibarguren. Las canciones originales son de Riki Rivera, ganador del Goya a la Mejor Canción Original en 2015 por El Niño.
Otra ronda (Druk, 2020), de Thomas Vinterberg
Cuatro profesores se embarcan en un experimento sociológico en el que cada uno de ellos deberá mantener la tasa de alcohol en su cuerpo al mismo nivel durante su vida diaria, intentando demostrar que de esa manera pueden mejorar en todos los aspectos de su vida. Pero las consecuencias del experimento les cambiarán para siempre. Película del director de Celebración y de la nominada al Oscar La caza, con el prestigioso distintivo de Cannes 2020 para las películas que hubiesen formado parte del Festival si se hubiese podido celebrar de forma presencial. La película es una nueva colaboración entre Vinterberg, el premiado actor Mads Mikkelsen. Consiguió el Oscar a la mejor película internacional; cuatro Premios del Cine Europeo (mejor película, dirección, actor (Mikkelsen), guion); y en el Festival de Cine de San Sebastián el de mejor actor.
P – 2021
Palm Springs (Palm Springs, 2020), de Max Barbakow
El despreocupado Nyles (Andy Samberg) y la reacia dama de honor y oveja negra de la familia Sarah (Cristin Milioti) se encuentran casualmente en una boda en Palm Springs. Allí descubrirán que no solo no pueden escapar del lugar, sino que tampoco podrán huir de ellos mismos en lo que parece ser un bucle fuera de toda lógica. El actor J.K. Simmons y Andy Samberg vuelven a coincidir desde que este primero diera vida a su padre en Te quiero, tío (2009). La cinta, dirigida por Max Barbakow (Mommy, I’m a Bastard!), se estrenó mundialmente en el Festival de Cine de Sundance 2020 y recibió dos nominación en los Globos de Oro de ese año, entre ellos Mejor actor de comedia.
Pan de limón con semillas de amapola (Pan de limón con semillas de amapola, 2021), de Benito Zambrano
En Valldemossa, un pequeño pueblo del interior de Mallorca, Anna (Eva Martín) y Marina (Elia Galera), dos hermanas que fueron separadas en su adolescencia, se encuentran de nuevo para vender una panadería que han heredado de una misteriosa mujer a la que creen no conocer. Las hermanas son dos mujeres con vidas muy diferentes. Anna apenas ha salido de la isla y sigue casada con un hombre al que ya no ama. Marina viaja por el mundo trabajando como doctora para una ONG. Mientras intentan descubrir los secretos que encierra su enigmática herencia, Anna y Marina tendrán que hacer frente a viejos conflictos familiares e intentar recuperar los años perdidos. Benito Zambrano (Intemperie, The Beginning, La voz dormida) dirige este relato sobre la amistad la maternidad y los secretos que esconde una receta de pan olvidada en la isla de Mallorca que se basa en la exitosa novela homónima de Cristina Campos, quien también firma el guion junto a Zambrano.
Panteras (Panteras, 2021), de Andoni Canela
Andoni Canela (El viaje de Unai), un reconocido fotógrafo de naturaleza, se embarca con su hijo Unai en una aventura fascinante. Viajan en busca de los últimos grandes felinos del planeta: jaguares, tigres, pumas, guepardos, leopardos, leones… La travesía se alarga durante varios años y culmina entre las altas montañas del Tíbet y el Himalaya, donde padre e hijo tratan de encontrar al legendario leopardo de las nieves. La dificultad del reto, la fabulosa expresión de la naturaleza salvaje y la sensibilidad de Andoni y de Unai convierten la película en un emocionante alegato conservacionista y en un auténtico viaje de descubrimiento interior.
Pearl (Pearl, 2018), de Elsa Amiel
Músculo, sudor y sacrificio. Faltan 48 horas para el campeonato mundial de culturismo, para el que Lea Pearl (Julia Föry) ha entrenado duramente bajo la pedregosa mano de su entrenador Al (Peter Mullan), mentor y antigua estrella del bodybuilding que cuida celosamente de ella, con la esperanza de que su «perla» le devuelva las luces del escenario. A pocas horas de la final a Léa le asaltan las sombras del pasado: su expareja Ben (Arieh Worthalter) reaparece trayendo consigo al hijo de ambos Joseph (el pequeño y encantador Vidal Arzoni), de seis años que Lea lleva cuatro años sin ver. Presentada dentro de la sección oficial del Festival de Cine Europeo de Sevilla, es el primer largometraje dirigido por Elsa Amiel, ayudante de Raoul Ruiz en La comédie de l’Innocence, que ha trabajado como primera asistente con Mathieu Amalric, Emmanuel Finkiel, Bertrand Bonello , Noémie Lvovsky, Julie Bertucelli o Riad Sattouf, entre otros y otras. Su primer cortometraje, producido en 2006, Faccia d’Angelo se sumerge en el mundo de un boxeador olvidado, entre la fantasía, la memoria y la nostalgia, al que seguiría el mediometraje, Ailleurs Only (2010), que cuenta la historia del paréntesis de una pareja, el tiempo para encontrarse y el tiempo para perderse.
Peninsula (Train to Busan 2, 2020), de Sang-ho Yeon
Los hechos se sitúan cuatro años después de los acontecimientos narrados en Train to Busan. El virus que desató el caos zombi se ha propagado por la península de Corea, y en un desierto postapocalíptico, un grupo de supervivientes vagan de noche huyendo de los muertos vivientes. Tras Train to Busan, Yeon Sang-ho, director de Seoul station, The fake o Psychokinesis, vuelve a repetir en la dirección de este filme que, pese a que desarrolla en el mismo universo que la primera cinta, tiene una historia independiente y unos personajes diferentes. Cuenta con un reparto formado por Gang Dong-won, Lee Jung-hyun, la joven actriz Lee Re, Kwon Hae-hyo (El día después), Kim Min-jae y Koo Kyo-hwan.
Pequeño país (Petit pays, 2020), de Eric Barbier
En este filme se cuenta la historia de Gabriel, un niño de diez años que se pasa el día con sus amigos en las calles de Buyumbura, Burundi, un escenario propicio a todo tipo de aventuras: robar mangos en los jardines, fumar a escondidas, bañarse en el río al atardecer. Un paraíso que se tambalea con la separación de sus padres y que se rompe en mil pedazos con el estallido de la guerra civil de 1993 en la vecina Ruanda. Adaptación cinematográfica del best seller Petit Pays del escritor y cantante Gaël Faye, un relato autobiográfico convertido en fenómeno editorial en Francia con más de 700.000 ejemplares vendidos, ganador de importantes premios literarios y traducido a 30 idiomas. La película está dirigida por el cineasta francés Eric Barbier (Promesa al amanecer, The Last Diamond, La serpiente, Toreros (La hora del silencio)) y protagonizada por Jean-Paul Rouve (C’est la vie, Volando juntos), Dayla De Medina, Isabelle Kabano (Siempre en abril) y el joven Djibril Vancoppenolle.
Pequeños detalles (The little things, 2021), de John Lee Hancock
En octubre de 1990, envían a Joe «Deke» Deacon (Denzel Washington), el sheriff adjunto del Condado de Kern, a Los Ángeles para lo que se suponía que era una tarea rápida de recopilación de pruebas. Pero lo cierto es que se ve envuelto en la búsqueda de un asesino en serie que aterroriza a la ciudad. El sargento del Departamento de Homicidios del Sheriff del Condado de Los Ángeles Jim Baxter (Rami Malek) se encarga de dirigir la búsqueda del asesino. Impresionado con el instinto policial de Deke, consigue que colabore con él aunque no de forma oficial. Pero mientras persiguen al asesino, Baxter no cae en la cuenta de que la investigación está sacando a la luz ecos del pasado de Deke, descubriendo secretos inquietantes que podrían poner en peligro algo más que su caso. Dirige John Lee Hancock (The Blind Side (Un sueño imposible), Al encuentro de Mr. Banks, El fundador) a partir de su propio guión original.
Pequeños milagros en Peckham St. (Cat in the wall, 2019), de Vesela Kazakova & Mina Mileva
La vida en una comunidad del Londres del Brexit se ve agravada debido a la gentrificación. Irina, una madre soltera búlgara, lucha sin éxito para convencer a sus vecinos de luchar contra el sistema. Cuando un gato aparece atrapado en su pared, la familia de Irina y algunos de sus vecinos entrarán en conflicto. Entonces Irina toma una decisión drástica para cambiar su vida. En su debut cinematográfico las cineastas búlgaras afincadas en Londres Mina Mileva y Vesela Kazakova examinan la vida cotidiana de una urbanización en el Londres moderno, donde la coexistencia entre inmigrantes y londinenses se ve amenazada por la gentrificación. La película tuvo su estreno internacional en el Festival de Cine de Locarno, y también formó parte de la Sección Oficial en el Festival de Cine de Valladolid.
Periferia (Perifèria, 2020), de Xavi Esteban & Odei Etxearte
Viaje a los ecos del pasado de Santa Coloma de Gramenet, un municipio cercano a Barcelona. Sus vecinos transformaron el suburbio que les imponía la especulación franquista en una ciudad digna. Aquel pasado reverbera en el presente de sus calles, plazas y rostros. Xavier Valls fue el arquitecto que elaboró el Plan Popular, una experiencia pionera de participación ciudadana. En 1987, fue asesinado por ETA en el atentado de Hipercor. Sus hijos vuelven al sótano donde quedó sepultado su archivo personal para recuperar aquella epopeya y, con ella, la de toda una ciudad en lucha. Partiendo de este descenso a la memoria, el filme navega, a través de una estructura en espiral, por diversos espacios y personajes del presente de la ciudad, invitándonos a reflexionar sobre qué sostiene el urbanismo de una ciudad y la arquitectura de nuestras formas de vida. Dirigen el cineasta Xavi Esteban y la periodista Odei Etxearte.
Peter Rabbit 2: A la fuga (Peter Rabbit 2: The runaway, 2020), de Will Gluck
Bea, Thomas y los conejos han creado una familia improvisada, aunque por mucho que se esfuerce, Peter no consigue deshacerse de su reputación de travieso. Al aventurarse más allá del jardín, Peter se encuentra en un mundo en el que sus trastadas son apreciadas, pero cuando su familia sale en su búsqueda, tendrá que decidir en qué tipo de conejo se quiere convertir. Película que combina imagen real y animación y se basa en los personajes creados por la novelista infantil Beatrix Potter. Dirige Will Gluck, quien estuvo nominado al Globo de Oro por la película Annie (2014) a Mejor canción original, y es la continucación de Peter Rabbit (2018).
Petite maman (Petite maman, 2021), de Céline Sciamma
Nelly tiene 8 años y acaba de perder a su abuela. Mientras ayuda a sus padres, explora los alrededores de la casa donde su mamá, Marion, solía jugar cuando era pequeña. Allí descubre la casa del árbol de la que tanto había oído hablar. Un día, su madre se marcha de repente. Es entonces cuando Nelly conoce a otra niña de su edad en el bosque y juntas construyen una casa en el árbol. Su nueva amiga se llama Marion. La película se presentó en la sección oficial del Festival de Cine de Berlín 2021 y esta dirigida por Céline Sciamma tras películas como Retrato de una mujer en llamas (2019), Girlhood (2014) o Tomboy (2011).
Planta permanente (Planta permanente, 2019), de Ezequiel Radusky
Lila y Marcela trabajan desde siempre como personal de limpieza en un edificio estatal. Conocen sus secretos como nadie y se han inventado una forma de subsistencia –y un sueño– gestionando un comedor absolutamente irregular en un rincón abandonado del edificio. Pero los tiempos cambian: llega una nueva directora –con sus discursos cínicos, plagados de lugares comunes– y con ella las promesas vacías, el cierre del comedor y una ola de despidos que destruyen el precario equilibrio, transformando las tareas cotidianas en una lucha por la supervivencia. El film ganó el Colón de Oro en la 46 edición del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva y su protagonista, la actriz argentina Liliana Juárez ganó los premios como mejor actriz en el Festival de Cine de Mar de Plata, donde el film tuvo su estreno mundial y en el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva. Dirige Ezequiel Radusky tras Los dueños (2013).
Plantados (Plantados, 2021), de Lilo Vilaplana
Un grupo de presos políticos cubanos en los inicios de la dictadura castrista. Después de haber apoyado a Fidel Castro en su lucha contra Batista, terminaron presos por él. Se negaron a someterse a un plan de reeducación a cambio de reducir sus condenas, por lo que fueron objeto de vejaciones y torturas. La película entrelaza dos líneas en el tiempo: la actual cuando uno de aquellos presos, ya de edad avanzada que vive en Miami, tras 25 años en prisión, se encuentra con uno de los esbirros que le torturaba. A partir de ahí comienza un viaje al pasado recordando todo lo vivido como Plantado. Película dirigida por Lilo Vilaplana, de origen cubano que tras su carrera como cortometrajista, da el salto a la dirección de largometrajes. Está protagonizada por Gilberto Reyes, Ricardo Becerra, Frank Egusquiza y Carlos Cruz, quienes dan vida a los personajes reales en los que está inspirada la historia.
Pleasure (Pleasure, 2020), de Ninja Thyberg
Con 19 años, la joven Jessica deja atrás su vida en Suecia para volar a Los Ángeles y convertirse en Bella Cherry, la próxima gran estrella del porno. Empezando desde abajo, Bella va entrando poco a poco en el jerárquico mundo del cine para adultos, descubriendo que el camino al estrellato le exige practicar “trucos” cada vez más angustiosos y difíciles. Fuerte, segura de sí misma pero a la vez ingenua, Bella cree que podrá moldear ese sistema corrupto para adaptarlo a sus necesidades. Pero, al final tendrá que decidir si merece la pena renunciar a sus valores por alcanzar el estrellato. Presentada en Cannes, Sundance, Deauville y otros festivales internacionales, es una mirada atrevida al oscuro mundo de la industria del cine porno desde una perspectiva femenina. Su directora Ninja Thyberg se aparta de una visión estereotipada para mostrar con su ópera prima un viaje íntimo y auténtico por el día a día de la industria y de su gente.
Poliamor para principiantes (Poliamor para principiantes, 2021), de Fernando Colomo
Satur (Karra Elejalde) y Tina (Toni Acosta) son un matrimonio en el que ella aporta el dinero y él se ocupa de la casa y el niño. El problema es que el niño, Manu (Quim Ávila), tiene ya 28 años y es un mediocre youtuber. Satur convertirá a su hijo en “El ranger del amor”, un exitoso youtuber enmascarado defensor del amor romántico que se enamora perdidamente de Amanda (María Pedraza). Lo que Manu no sabe es que Amanda es poliamorosa y tiene relaciones con Marta (Cristina Gallego) y Esteban (Luis Bermejo), una acomodada pareja de médicos con dos hijos, con Claudia (Lola Rodriguez), una chica trans que trabaja en el mundo de la moda y con Alex (Eduardo Rosa), monitor de paracaidismo y modelo cachas. Comedia de Fernando Colomo, responsable de películas como Antes de la quema, La tribu, Isla bonita o El próximo oriente.
Police (Police, 2020), de Anne Fontaine
Virginie, Erik y Aristide, son tres agentes de la ley que aceptan una misión fuera de sus funciones habituales: conducir a un extranjero hasta la frontera. Camino del aeropuerto, Virginie comprende que si el prisionero vuelve a su país, será ejecutado. Frente a este insoportable caso de conciencia, Virginie va a intentar convencer a sus compañeros para que lo dejen escapar. La cinta se estrenó mundialmente en la Berlinale y está basada en la novela Night Shift, del autor Hugo Boris. Dirige Anne Fontaine (Las inocentes, Coco, de la rebeldía a la leyenda de Chanel, Nathalie X).
Preparativos para estar juntos un periodo de tiempo desconocido (Felkészülés meghatározatlan ideig tartó együttlétre, 2020), de Lili Horvát
Marta, una brillante neurocirujana de 40 años que trabaja en Estados Unidos, se enamora y deja atrás su prometedora carrera para regresar a Budapest y comenzar una nueva vida con el hombre que ama. Pero, tras el reecuentro, el que para ella es el amor de su vida, afirma no haberla conocido nunca antes. Ganadora de la Espiga de Oro, el Premio a la Mejor Actriz y el Premio al Mejor Nuevo Director, durante la SEMINCI de Valladolid 2020, está dirigida por Lili Horvát (1982) que creció en Budapest y estudió artes audiovisuales en la Sorbonne Nouvelle de París y dirección cinematográfica en la Universidad de Artes de Teatro y Cine (SzFE) de Budapest. The Wednesday Child, su primer largometraje, ganó la sección oficial «East of the West» del Festival de Cine Karlovy Vary 2015 y recibió muchos premios en todo el mundo.
Q – 2021
Qué hicimos mal? (¿Qué hicimos mal?, 2021), de Liliana Torres
Lili ha tenido una relación estable durante algunos años. Aunque todo parece funcionar entre su pareja y ella, hay una infelicidad subyacente en su vida cotidiana que la aleja de ser feliz. Liliana revisará su pasado para preguntarse, ¿qué hicimos mal?. La película está dirigida y protagonizada por Liliana Torres y es su segundo largometraje de ficción después de Family tour (2013) y del documental Hayati (Mi vida) (2018). En el reparto figuran Xulio Abonjo (Fariña, María y los demás), Héctor Carballo (Servir y proteger), Melania Cruz (Dhogs, A Esmorga) y Jorge Roldán (Diana).
Querido Evan Hansen (Dear Evan Hansen, 2021), de Stephen Chbosky
Evan Hansen (Ben Platt), que está en el último año de instituto, es el típico chico que siempre se mantiene al margen y pasa totalmente desapercibido entre sus compañeros. Connor Murphy (Colton Ryan), un chico solitario e inestable, se hace con una carta de motivación e inspiración que Evan se ha escrito a sí mismo. Cynthia, la madre de Connor (Amy Adams) y su padrastro descubren la carta cuando el joven se quita la vida. El contenido de la carta les hace pensar que Connor había encontrado a un amigo. Para consolar a la afligida familia, Evan se inventa una amistad que nunca existió. Dirigida por el cineasta Stephen Chbosky (Las ventajas de ser un marginado, Wonder), el guion es de Steven Levenson, autor del libreto del musical y ganador de un Tony, con música y letras del equipo que se ocupó del mismo, formado por Benj Pasek y Justin Paul (La ciudad de las estrellas/La La Land, El gran showman), ganadores de un Oscar, un Grammy y un Tony. Con canciones premiadas por los Grammy, como la icónica e inolvidable “You Will Be Found”, la película presenta dos nuevos temas, “A Little Closer”, cantado por Colton Ryan, y “The Anonymous Ones”, cantado por Amandla Stenberg, que coescribió la letra con los dos compositores.
Queridos camaradas (Dorogie tovarishchi, 2020), de Andrey Konchalovskiy
Lyudmila es miembro del partido comunista local y una gran defensora de los ideales del régimen. Durante una huelga laboral en una fábrica de motores, ve cómo el ejército, enviado por el Gobierno, dispara a los manifestantes produciéndose así una masacre. Este suceso cambiará sus ideales y valores políticos para siempre. Con la ciudad destruida y agitada por las revueltas, mucha gente resulta herida o desaparecida, entre ellas la hija de Lyudmila, lo que la obligará a buscarla entre el caos de la ciudad. Fue una de los tres largometrajes rusos que se presentaron en el Festival de Cine de Venecia 2020 y está basada en una historia real que ocurrió el 1 y 2 de junio de 1962 en Novocherkassk y se mantuvo en secreto hasta los años 90. La primera investigación oficial se inició 30 años después, en 1992. Dirige Andrey Konchalovskiy (Il peccato, Paraíso, El cartero de las noches blancas) y está protagonizada por Yuliya Vysotskaya, Vladislav Komarov y Andrey Gusev.
Queridos vecinos (Favolacce, 2020), de Damiano D’Innocenzo & Fabio D’Innocenzo
Ambientada en los suburbios de la zona sur de Roma donde conviven una comunidad de familias, existe un sadismo silencioso y sutil de los padres, con la pasividad de las madres, la ira de los niños construye una maraña oscura llena de consecuencias dramáticas. Película de los hermanos Damiano y Fabio D’Innocenzo, siendo su segundo largometraje como dúo bajo el nombre de Fratelli D’Innocenzo tras Hermanos de sangre (2018). Compitió por el Oso de Oro en el 70º Festival de Cine de Berlín.
Quién es quién? (Le sens de la famille, 2020), de Jean-Patrick Benes
Una mañana, los Morel se despiertan con un gran problema. Descubren que sus mentes se han intercambiado y que cada uno de ellos está atrapado en el cuerpo de otro miembro de la familia. Chacha, de 6 años, está en el cuerpo del padre, el padre en el cuerpo de su hijo adolescente, el hijo en el cuerpo de la hermana mayor, la hermana mayor en el cuerpo de la madre y la madre en el cuerpo de Chacha. Comedia familiar francesa dirigida por Jean-Patrick Benes tras Arès (2016) y Vilaine (2008), protagonizada por Alexandra Lamy (Suegra por sorpresa, Convoi exceptionnel) y Franck Dubosc (Mamá se va de viaje) que ya trabajaron juntos en Sobre ruedas (2018).
Quién lo impide (Quién lo impide, 2021), de Jonás Trueba
La película es una llamada a transformar la percepción que tenemos sobre la adolescencia y la juventud; la de aquellos que nacieron a principios del siglo XXI y acaban de hacerse mayores de edad; los que ahora parecen culpables de todo a la vez que ven mermadas sus esperanzas. Entre el documental, la ficción y el puro registro testimonial, los jóvenes adolescentes se muestran tal y como son pero como pocas veces los vemos o nos dejan verlos: aprovechando la cámara de cine para mostrar lo mejor de sí mismos y devolvernos la confianza en el futuro; desde la fragilidad y la emoción, con humor, inteligencia, convicciones e ideas. Porque la juventud que nos habla de amor, amistad, política o educación no está hablando solo de lo suyo, sino de lo que nos importa siempre, a cualquier edad. Dirigida por Jonás Trueba (La virgen de agosto, La reconquista, Los exiliados románticos, Los ilusos, Todas las canciones hablan de mí) toma su título de un tema musical de Rafael Berrio, y obtuvo el premio a la mejor interpretación de reparto en el Festival de Cine de San Sebastián, así como el Premio Feroz Zinemaldia.
Quo Vadis, Aida? (Quo Vadis, Aida?, 2020), de Jasmila Zbanic
Bosnia, julio de 1995. Aida trabaja de traductora para la ONU en la pequeña ciudad de Srebrenica. Cuando el ejército serbio ocupa el pueblo, su familia está entre las miles de personas que buscan refugio en los campos de la ONU. Como participa en las negociaciones, Aida tiene acceso a información importante. ¿Qué le pasará a su familia y su gente? ¿Serán rescatados o morirán? ¿Qué debería hacer ella al respecto?. Dirigida por Jasmila Zbanic (Grbavica, Na Putu), fue nominada a Mejor Película Internacional en la 93ª edición de los Premios Oscar. Tuvo su premiere internacional en el Festival de Cine de Venecia y formó parte de la Sección Oficial del Festival de Cine de Sevilla. Está protagonizada por Jasna Djuricic, ganadora del Premio a la Mejor Actriz en 2010 en el Festival de Cine de Locarno por su papel en Beli, beli svet, de Oleg Novkovic. La acompaña Izudin Bajrovic.
R – 2021
Ratones y zorros. Una amistad de otro mundo (I mysi patrí do nebe, 2021), de Jan Bubenicek & Denisa Grimmová
Este film está protagonizado por dos enemigos mortales, la ratoncita Valentina y Víctor, el zorro. Después de sufrir un desafortunado accidente, se reencuentran en el cielo y se hacen grandes amigos porque han perdido su instinto natural. Les gustaría poder seguir siendo amigos cuando vuelvan a la Tierra, pero se intercambian los papeles cuando se reencarnan. Gracias al poder de la amistad consiguen algo que parecía imposible. La película habla sobre la esperanza y la valentía, sobre cómo eliminar prejuicios y un pasado doloroso. Esta película demuestra que todo aquello que parece un final puede ser el comienzo de otra historia y todo aquello que parece imbatible se puede vencer. Dirigen Jan Bubenicek (el corto Charge the Dragon) y Denisa Grimmová.
Raya y el último dragón (Raya and the last dragon, 2021), de Don Hall, Carlos López Estrada, Paul Briggs & John Ripa
Hace mucho tiempo, en el reino de fantasía de Kumandra, los seres humanos y los dragones convivían en armonía. Pero cuando unos monstruos siniestros conocidos como los Druun amenazaron el territorio, los dragones se sacrificaron para salvar a la humanidad. Ahora, 500 años después, esos mismos monstruos han regresado y Raya, una guerrera solitaria, tendrá que encontrar al último dragón para acabar para siempre con los Druun. Sin embargo, a lo largo de su aventura épica, comprenderá que se necesita algo más que la magia de un dragón para salvar al mundo, también necesitará confianza. Los directores de Walt Disney Studios son Don Hall y Carlos López Estrada, y sus codirectores Paul Briggs y John Ripa. La película se inspira en las culturas y los pueblos del sudeste asiático. Durante la producción de la película, los realizadores trabajaron en estrecha colaboración con el Raya Southeast Asia Story Trust, formado por asesores expertos de esa región.
Relic (Relic, 2020), de Natalie Erika James
Cuando la anciana Edna desaparece inexplicablemente, su hija Kay y su nieta Sam se apresuran a ir a la decadente casa de campo de la familia, donde encuentran pistas de su progresiva demencia esparcidas por toda la casa. Después de que Edna regrese tan misteriosamente como desapareció, la preocupación de Kay de que su madre no quiera o no pueda decir dónde ha estado choca con el entusiasmo de Sam por tener a su abuela de vuelta. A medida que el comportamiento de Edna se vuelve cada vez más volátil, ambas comienzan a sentir que una presencia malévola en la casa podría estar poseyéndola. Las tres generaciones de mujeres unidas a través del trauma y un poderoso sentido de fuerza y lealtad deben hacer frente juntas al terror definitivo. Dirigida y escrita por la cineasta novel australiano-japonesa Natalie Erika James está protagonizada por Emily Mortimer (La librería, Match Point), Robyn Nevin (Top of the Lake, Matrix Reloaded) y Bella Heathcote (The Neon Demon, Sombras Tenebrosas) protagonizan esta película.
Reminiscencia (Reminiscence, 2021), de Lisa Joy
Nick Bannister (Hugh Jackman), un investigador privado que se interna en el oscuro y seductor mundo del pasado, ayuda a sus clientes a recuperar recuerdos perdidos. Vive a orillas de la costa de Miami que se encuentra sumergida en gran parte bajo el mar. Un día, su vida cambia cuando aparece Mae (Rebecca Ferguson), una nueva clienta. Aunque Mae solo acude a su consulta para encontrar un objeto perdido, se convertirá en una peligrosa obsesión. Mientras Bannister intenta encontrar el motivo de la desaparición de Mae, descubre una violenta conspiración y, al final, deberá responder a la gran pregunta: ¿Hasta dónde llegarías para aferrarte a tus seres queridos?. Lisa Joy (serie Westworld) debuta como directora de cine con este thriller de acción protagonizado por Hugh Jackman, Rebecca Ferguson, Thandie Newton, Daniel Wu y Angela Sarafyan.
Resident Evil: Bienvenidos a Raccoon City (Resident Evil: Welcome to Raccoon City, 2021), de Johannes Roberts
El cineasta Johannes Roberts (A 47 metros 2, Los extraños: Cacería nocturna, A 47 metros, El otro lado de la puerta, El bosque de los malditos) vuelve a los orígenes de la popular franquicia Resident Evil, trayendo los juegos a la vida para una nueva generación de seguidores. En esta nueva entrega el antes floreciente hogar del gigante farmacéutico Corporación Umbrella es ahora una ciudad agonizante del medio oeste americano. El éxodo de la compañía ha dejado a la ciudad al borde del abandono, además de tener un gran peligro gestándose bajo la superficie. Una vez que se libera el mal, un grupo de supervivientes deberá trabajar en equipo para descubrir la verdad detrás de Umbrella y llegar vivos a la mañana siguiente. Está protagonizada por Kaya Scodelario, Hannah John-Kamen, Robbie Amell, Tom Hopper, Avan Jogia, Donal Logue y Neal McDonough.
Respect (Respect, 2021), de Liesl Tommy
Siguiendo la meteórica carrera de la inigualable Aretha Franklin, el filme narra el extraordinario viaje de este icono de la música en busca de su propia voz: desde sus inicios en el coro de la iglesia de su padre hasta convertirse en una superestrella internacional. Dirige Liesl Tommy, que fue nominada a un premio Tony por dirigir la producción de Broadway Eclipsed, protagonizada por Lupita Nyong’o, y el guión es de Callie Khouri, quien obtuvo el Oscar a Mejor guión por Thelma & Louise (1991). Poco antes de morir, Aretha Franklin insistió en que fuera la propia Jennifer Hudson la que la interpretase en la gran pantalla. Le acompañan en el reparto Leroy McClain, Forest Whitaker, Tate Donovan, Marlon Wayans y Marc Maron, entre otros.
Retrato de mujer blanca con pelo cano y arrugas (Retrato de mujer blanca con pelo cano y arrugas, 2021), de Iván Ruiz Flores
Julia es una mujer independiente, que acaba de jubilarse de su trabajo como profesora de escultura, y o puede esperar para empezar una nueva vida dedicándose solamente a sí misma. Pero sus planes de libertad se ven truncados cuando su madre Marina, que hasta entonces vivía entre su casa y la de su hermano Juan, se muda definitivamente con ella, cuando la esposa de Juan, Esther, le cierra la puerta. Julia y Marina deben volver a aprender a convivir y redescubrir su relación. Primer largometraje de Iván Ruiz Flores, quien se había dedicado anteriormente exclusivamente a los cortos, y está protagonizado por Blanca Portillo, Carmen Esteban, Carlo D’Ursi, Manuel Morón, Ana Wagener, Imanol Arias y David Blanka.
Rizi (Days) (Rizi (Days), 2020), de Tsai Ming-Liang
Kang (Kang-sheng Lee) vive solo en una casa grande. A través de los ventanales, mira hacia los árboles golpeados por el viento y la lluvia. Siente un dolor extraño de origen desconocido que apenas puede soportar y que afecta a todo su cuerpo. Non (Anong Houngheuangsy) vive en un pequeño apartamento en Bangkok donde prepara platos tradicionales de su pueblo natal. Cuando Kang se reúne con Non en un cuarto de hotel, ambos hombres comparten su soledad. Dirigida por Tsai Ming-Liang (El sabor de la sandía, Good Bye, Dragon Inn, ¿Qué hora es?, Una conversación con Dios, The Hole, El río, Viva el amor, Rebeldes del dios Neón) y fue seleccionada para competir por el Oso de Oro en el 70 Festival de Cine de Berlín.
Ron da error (Ron’s gone wrong, 2021), de Sarah Smith, Jean-Philippe Vine & Octavio E. Rodriguez
Es la historia de Barney, un alumno de secundaria con problemas para socializar y de Ron, su nuevo dispositivo conectado digitalmente que anda y habla y que está destinado a ser su “mejor amigo listo para usar”. Las disfunciones de Ron en el contexto de la era de las redes sociales, los llevarán a vivir una aventura en la que el niño y el robot acabarán comprendiendo que la verdadera amistad también es un caos maravilloso. La película está dirigida por la cofundadora de Locksmith, Sarah Smith (guionista/directora de Arthur Christmas: Operación Regalo) y el veterano de Pixar Jean-Philippe (JP) Vine (artista de historia de Cars 3 y El viaje de Arlo) con Octavio E. Rodríguez (artista de historia en Coco y Los Increíbles 2) como codirector.