Con 11 nominaciones, Madame Marguerite, de Xavier Giannoli y Trois souvenirs de ma jeunesse, de Arnaud Desplechin dominan la lista de los seleccionados a los César 2016 que se entregarán el 26 de febrero. A estos les siguen la Palma de Oro del últmio Festival de Cine de Cannes, Dheepan, de Jacques Audiard y Mustang, de Deniz Gamze Ergüven, con nueve nominaciones cada una, delante de Mi amor, de Maïwenn y La cabeza alta, de Emmanuelle Bercot con ocho nominaciones. Estos seis largometrajes lucharán por el premio a mejor película francesa del año con La ley del mercado, de Stéphane Brizé (tres nominaciones) y Fatima, de Philippe Faucon (cuatro nominaciones).
Categoría: Premios
Los mejores para la III edición de los Premios Días de Cine
El programa de televisión Días de cine, dirigido por Gerardo Sanchéz, entrega sus premios a las consideradas mejores películas del año para el programa de cine de La 2. El Club y B, la película son reconocidas como mejores cintas de 2015 en los apartados internacional y nacional. La presentadora del programa, Elena S. Sánchez, conduce la entrega de los galardones que elige el equipo de Días de cine y a la que asistieron miembros de las películas ganadoras, así como representantes de la industria del cine español y otras personalidades del mundo de la cultura. En el apartado internacional, El Club, de Pablo Larraín, recibe el premio a mejo película; Brendan Gleeson, el de mejor actor por Calvary; y Dolores Fonzi, la mejor actriz por Paulina. En el apartado nacional, la mejor cinta es B, la película, de David Ilundain; Pedro Casablanc, mejor actor por la misma producción; y Natalia de Molina, mejor actriz por su trabajo en Techo y comida. El premio a la mejor edición en DVD y Blu Ray es para Del trazo al pixel. Así mismo, e galardón al mejor documental es para Red Army, de Gabe Polski y National Gallery‘, de Frederic Wiseman.
«Techo y Comida» triunfa en los premios del cine andaluz
Techo y Comida, ópera prima del director jerezano Juan Miguel del Castillo triunfa en los Premios Asecan concedidos por la Asociación de Escritores y Escritoras de Cine de Andalucía, Asecan. En total, el largometraje se ha hecho con cinco galardones, entre el Premio Asecan Dirección Novel, Guión; Interpretación Femenina (para Natalia de Molina); Canción Original (para Daniel Quiñones y Miguel Carabante) y Mejor Película Española sin Producción Andaluza (para Diversa Audiovisual). Asecan entrega los premios del Cine Andaluz 2016 en un acto celebrado en el Lope de Vega de Sevilla con el respaldo de la Fundación SGAE. Además, la película A cambio de Nada, de Daniel Guzmán, consigue el Premio Asecan Película y el de mejor producción andaluza de 2015. Por otro lado, los actores Pedro Casablanc y Manuel Solo se hacen con el Premio Aisge Interpretación Masculina, al que optaban en una nominación conjunta por su duelo interpretativo en B, la película, de David Ilundain.
«La gran apuesta» gana el premio de los productores de Estados Unidos
La gran apuesta obtiene en Los Ángeles el máximo galardón del Sindicato de Productores de Estados Unidos (PGA). El film, protagonizado por Christian Bale, Steve Carell, Ryan Gosling y Brad Pitt, y dirigido por Adam McKay, recrea el inicio de la última crisis ecónomica desencadenada por el colapso de las hipotecas subprime. La película se impone contra todo pronóstico a las favoritas Spotlight y El renacido, así como a El puente de los espías, Brooklyn, Ex Machina, Mad Max: furia en la carretera, Marte-The Martian, Sicario y Straight Outta Compton. «Necesitamos contar historias que reflejen nuestro mundo en cada esquina«, declara al recoger el premio Dede Gardner, productor de la cinta junto a Jeremy Kleiner, Arnon Milchan y el propio Brad Pitt, que no acude a la gala celebrada en el hotel Century Plaza. Además, el documental Amy se lleva el premio por su repaso a la vida de la cantante británica Amy Winehouse, fallecida en 2011 a los 27 años; y la cinta de Disney y Pixar Del revés, el de mejor película de animación.
«La novia» triunfa en los Premios Feroz 2016
La Novia, de Paula Ortiz es la gran triunfadora con seis de los Premios Feroz, galardones organizados por la Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE). La cinta protagonizada por Inma Cuesta supera con sus seis premios (mejor película, directora, mejor actriz a Inma Cuesta, actriz de reparto a Luisa Gavasa, mejor música original y mejor tráiler) a las otras candidatas favoritas: Truman, de Cesc Gay, que finalmente se tiene que conformar con dos premios, los de mejor actor (Ricardo Darín) y mejor guión original (Cesc Gay y Tomás Aragay), y El desconocido, que se va de vacío. La gala, que se celebra en el Gran Teatro Príncipe Pío de Madrid, es presentada por Silvia Abril, quien lanza alguna pulla a la Academia de Cine y al anterior gobierno de la misma. Otro de los premios destacados es el de Mario Casas como actor de reparto en Mi gran noche, único galardón para la película de Álex de la Iglesia.Además, Requisitos para ser una persona normal, con el premio al mejor cartel, y Negociador de Borja Cobeaga, como mejor comedia, son otros de los reconocidos en esta gala. El premio Feroz de Honor de este año es entregado a Rosa María Sardà, en reconocimiento a toda su trayectoria cinematográfica, que recoge el premio de manos de su hermano Javier Sardà.
Spotlight Mejor Película en los Critics’ Choice Awards
Los Critics’ Choice Awards consolidan el que podría ser el año de Leonardo DiCaprio, quien obtiene el premio a Mejor Actor por su trabajo en la película El renacido. Sin embargo, Spotlight, de Thomas McCarthy, se alza como Mejor Película y el correspondiente a mejor guión original y reparto. La gran ganadora de la velada es Mad Max, furia en la carretera, al recibir nueve premios sobre un total de 13 nominaciones, entre ellos el de mejor película de acción, director, actriz de acción (Charlize Theron) y actor de acción (Tom Hardy). El premio a la mejor actriz recae en Brie Larson, por La habitación y el de mejor comedia en La gran apuesta. Así mismo, los reconocimientos a mejor actor y actriz de reparto son para Sylvester Stallone, por Creed, la leyenda de Rocky, y Alicia Vikander, La chica danesa.
Iñárritu recibe nominación del Sindicato de Directores
Alejandro González Iñárritu aspira al premio del Sindicato de Directores de Estados Unidos (DGA) por El renacido (The Revenant), que el domingo se llevó los Globos de Oro a la mejor película de drama, mejor dirección y mejor actor de drama, para Leonardo DiCaprio. También es nominado Ridley Scott, por la aventura espacial Marte (The Martian); Adam McKay, por La gran apuesta; Tom McCarthy, por su drama sobre el trabajo investigativo del Boston Globe Spotlight; y George Miller por la secuela postapocalíptica Mad Max: Fury Road. Este año los DGA agregan un premio para directores debutantes. Los primeros nominados en la categoría son Alex Garland, por Ex Machina; Joel Edgerton, por El regalo; Marielle Heller, por The Diary of a Teenage Girl; Laszlo Nemes, por El hijo de Saul y Fernando Coimbra, por A Wolf at the Door. Los ganadores de todas las categorías se darán a conocer en una cena en Los Angeles el 6 de febrero, presentada por Jane Lynch.
«Truman» triunfa en los Premios Forqué
La película Truman, de Cesc Gay, se convierte en la gran triunfadora de la XXI edición de los Premios Forqué, al llevarse el premio a la mejor película y al mejor actor para uno de sus protagonistas, Ricardo Darín. La gala de entrega de los premios, otorgados por EGEDA, la entidad de gestión de derechos de los productores audiovisuales, concede el premio a la mejor actriz a Natalia de Molina, por Techo y comida, de Juan Miguel del Castillo. El otro gran protagonista de la noche es Santiago Segura, que recoge la Medalla de Oro de EGEDA, en reconocimiento a su labor como productor. Como mejor película latinoamericana es elegida El club, de Pablo Larrain; en el apartado documental la premiada es Nacido en Gaza, de Hernán Zin; y en el de película de animación Atrapa la bandera, de Enrique Gato.
«Carol» y «Puente de espías» lideran las candidaturas a los BAFTA
Deakins, Kaminski, Lachman, Lubezki y Seale nominados como mejores directores de fotografía
La Asociación de Directores de Fotografía de Estados Unidos (ASC) elige a cinco candidatos al premio a mejor director de fotografía del año 2015 que concede anualmente. Los elegidos son Roger Deakins, por Sicario; Janusz Kaminski, por El puente de los espías; Ed Lachman, por Carol; Emmanuel Lubezki, por El renacido (The Revenant) y John Seale, por Mad Max: furia en la carretera. El ganador de la 30ª edición de estos galardones se anunciará el 14 de febrero. «La calidad del trabajo es asombrosa, y es genial ver que estamos una vez más a la vanguardia de dar reconocimiento donde es debido«, declara el presidente de la ASC, Richard Crudo.
Nominados a los premios de los guionistas
El drama sobre un grupo de élite que combate el narcotráfico Sicario y la película biográfica sobre el co-fundador de Apple Steve Jobs están entre los nominados para los premios del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos (WGA). Sicario es nominada en la categoría de guión original junto a El puente de los espías y el filme sobre una investigación de abusos sexuales cometidos en la Iglesia Católica Spotlight. También son nominadas Straight Outta Compton, una película sobre un grupo de rap de California y la comedia Y de repente tú, escrita por Amy Schumer, una de las dos mujeres nominadas por el sindicato. Para la categoría de guión adaptado, el sindicato nomina a la película sobre la burbuja inmobiliaria en Estados Unidos La gran apuesta; a Carol, un romance entre dos mujeres basado en la novela The Price of Salt, de Patricia Highsmith; y a Marte (The Martian), un filme sobre un astronauta abandonado en Marte. La película Steve Jobs también es nominada por el guión escrito por Aaron Sorkin y basado en el libro de Walter Isaacson; al igual que Trumbo, un filme sobre un grupo de guionistas y directores apartados por sus vínculos con el Partido Comunista en 1947. Los premios se entregarán el 13 de febrero en Los Ángeles.
Los productores eligen su candidatos
El Sindicato de Productores de Estados Unidos (PGA) anuncia los candidatos a los premios que concede anualmente en las categorías de cine y televisión. En el apartado cinematográfico figuran los apartados de películas ficción, animación y documental. La ceremonia de entrega de estos galardones, en su 27ª edición tendrá lugar en el Hyatt Regency Century Plaza en Los Ángeles el próximo día 23 de enero. En los últimos ocho años, la organización, conformada por más de siete mil miembros, eligió como mejor película al largometraje que posteriormente se llevó el Oscar.
«El Rey de La Habana» y «Anacleto: Agente secreto» favoritas a los Gaudí
Anacleto: Agente secreto, dirigida por Javier Ruiz Caldera, y El Rey de la Habana, de Agustí Villaronga, con doce nominaciones cada una, son las que optan a más estatuillas en la próxima gala de los VIII Premios Gaudí que concederá la Academia del Cine Catalán el día 31 de enero. Los actores Àgata Roca y Miki Esparbé han desvelado en La Pedrera los nominados a estos premios, entre los que destaca, asimismo, la película Truman, dirigida por Cesc Gay, con once nominaciones; Barcelona, nit d’hivern, de Dani de la Orden, con siete; El camí més llarg per tornar a casa, de Sergi Pérez, con cinco, y L’adopció, de Daniela Fejerman, La novia, de Paula Ortíz, y Palmeras en la nieve, de Fernando González Molina, con cuatro cada una de ellas. En esta edición, un total de treinta producciones de las 72 inscritas han sido nominadas en alguna de las 22 categorías de los premios del Cine Catalán. El Gaudí de Honor será este año para la actriz Rosa María Sardà.
«Techo y Comida» triunfa en las nominaciones de los Premios ASECAN del Cine Andaluz
La Asociación de Escritoras y Escritores Cinematográficos de Andalucía (ASECAN) anuncia las nominaciones de los Premios ASECAN del Cine Andaluz 2016. Las películas que cuentan con más nominaciones son Techo y Comida, de Juan Miguel del Castillo, con 9 nominaciones; Asesinos Inocentes, de Gonzalo Bendala, con 8; y Lejos del Mar, de Imanol Uribe, y Seis y medio, de Julio Fraga, con 6 nominaciones cada una. Las actrices nominadas en esta edición son Teresa Arbolí, por Lejos del mar; Tamara Arias, por La luz con el tiempo dentro; Natalia de Molina, por Techo y Comida; Rosario Pardo, por La isla de Perejil; y Cristina Rojas, por Seis y medio. En la categoría de intérpretes masculinos se encuentran Pedro Casablanc y Manolo Solo, por B, la película; Víctor Clavijo por Sicarivs. La noche y el silencio; Miguel Herrán, por A cambio de nada; Antonio de la Torre, por Felices 140; y Antonio Garrido, por La playa de los ahogados. La gala de entrega de los premios, que cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Sevilla y Unicaja, tendrá lugar en enero de 2016 en Sevilla.
«Fatima» consigue el premio Louis-Delluc
El Premio Louis-Delluc 2015 a la mejor película francesa del año es concedido a Fatima, de Philippe Faucon. Otorgado por un jurado de críticos y personalidades de mundo del cine bajo la presidencia de Gilles Jacob, el filme fue presentado en la Quincena de los Realizadores del Festival de Cine de Cannes. Se trata de una adaptación libre de dos obras de Fatima Elayoubi, y aborda el tema de la integración en la sociedad francesa de una inmigrante de primera generación y sus dos hijas. El Premio Louis-Delluc a la mejor ópera prima es para a The Great Game, de Nicolas Pariser.
Rosa Maria Sardà, Premi Gaudí d’Honor 2016
La junta directiva de la Acadèmia del Cinema Català acuerda distinguir a la actriz, presentadora y directora teatral Rosa Maria Sardà con el Premi Gaudí d’Honor-Miquel Porter 2016 por el «carácter y personalidad» con que ha dotado sus interpretaciones a lo largo de su trayectoria. Sardà recibirá el galardón en la ceremonia de entrega de los Premis Gaudí, que se celebrará el 31 de enero en el Auditori-Fòrum de Barcelona. Anteriormente, habían recibido el Premi Gaudí d’Honor-Miquel Porter el recientemente desaparecido Jaime Camino (2009), Josep Maria Forn (2010), Jordi Dauder (2011), Pere Portabella (2012), Montserrat Carulla (2013), Julieta Serrano (2014) y Ventura Pons (2015).
«Mad Max», la mejor película para la Asociación de Críticos Online
La Asociación de Críticos Online elige Mad Max: Furia en la carretera, de George Miller como la mejor película de 2015 y obtiene también el premio al mejor director, montaje y fotografía. Los 254 miembros de 22 países que forman el jurado también también premian con tres estatuillas le sigue Carol, al obtener el premio a Mejor actriz (Cate Blanchett), Mejor Actriz de Reparto (Rooney Mara) y Mejor guión adaptado. El galardón a Mejor actor es para Michael Fassbender por su interpretación de Steve Jobs en el biopic del creador de Apple. Oscar Isaac recoge el premio a Mejor Actor de Reparto por Ex Machina y el galardón a Mejor guión original recae en Spotlight. La cinta taiwanesa The Assassin se impone en la categoría de mejor película de habla no inglesa, mientras que La mirada del silencio y Del Revés (Inside Out) se hacen con el premio a mejor documental y mejor película animada respectivamente.
La película «La novia», gran nominada a los Premios Feroz 2016
Con nueve nominaciones, la película La novia es la favorita a los Premios Feroz 2016, que se entregarán el próximo 19 de enero en una gala presentada por la actriz y humorista Silvia Abril. En esta tercera edición de los premios, que organizan la Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE), La novia, dirigida por Paula Ortiz, está nominada en la categoría a Mejor película, Mejor dirección, Mejor guión, Mejor música original, Mejor tráiler y Mejor Cártel. Además, la actriz Inma Cuesta, protagonista del film que versiona Bodas de sangre, de García Lorca, es nominada como Mejor actriz protagonista; Luisa Gavasa como Mejor actriz de reparto y Carlos Álvarez Novoa como Mejor actor de reparto. Bárbara Lennie, ganadora del premio Feroz a la mejor actriz 2015, y Pedro Vallín, presidente de la AICE, hacen publicas las nominaciones en las que Truman, de Cesc Gay, parte con seis nominaciones, al igual que El desconocido, de Dani de la Torre. El Premio Feroz de honor será para Rosa María Sardá.
Los actores de Hollywood eligen sus candidatos
El Sindicato de Actores de Estados Unidos (SAG) anuncia las candidaturas de la 22ª edición de los premios que otorga anualmente y que serán entregados el 30 de enero. Trumbo lidera la lista de nominados con tres candidaturas. La película sobre la lista negra de Hollywood de 1947, se centra en un grupo de guionistas y directores apartados por sus vínculos con el Partido Comunista. Otros nominados por mejor reparto incluyen el drama original de Netflix sobre un conflicto armado en África Beasts of No Nation, la comedia sobre Wall Street The Big Short, el filme sobre una investigación a abusos en la Iglesia Católica Spotlight y la película sobre el rap Straight Outta Compton. Las nominaciones de Beasts of No Nation y Straight Outta Compton, con repartos compuestos en su mayoría por hombres negros, se producen en momentos en que las películas son criticadas por su falta de diversidad racial.
«Truman» y «El clan» favoritas a los premios Forqué
Con tres nominaciones cada una, Truman, de Cesc Gay, y El clan, de Pablo Trapero, son las películas con más candidaturas a los premios Forqué. Ambas tendrán que competir, en la categoria de mejor película, con A cambio de nada, de Daniel Guzmán y Nadie quiere la noche, de Isabel Coixet. Truman tiene también dos candidaturas en la categoría de mejor actor (Javier Cámara y Ricardo Darín) y El clan opta al premio a la mejor película latinoamericana y al mejor actor (Guillermo Francella). La XXI edición de los Forqué tendrá como novedad un galardón al mejor cortometraje y un premio al «cine y educación en valores». Cámara, Darín y Francella se disputarán el premio al mejor actor con Luis Tosar, por El desconocido y Pedro Casablanc, por B, La película. Las actrices nominadas, a su vez, son Irene Escolar, por Un otoño sin Berlín; Juliette Binoche, por Nadie quiere la noche; Natalia de Molina, por Techo y comida; Nora Navas, por La adopción y Penélope Cruz, por Ma Ma. El premio al mejor documental tiene esta vez cinco obras nominadas: 13. Miguel Poveda, de Francisco Ortiz; 2014, nacido en Gaza, de Hernán Zin; Basilio Martín Patino. La décima carta, de Virginia García del Pino; Ciutat morta, de Xavier Artigas y Xapo Ortega; y I am your father, de Toni Bestard y Marcos Cabotá.
«Mad Max: furia en la carretera», mejor película para el National Board of Review
Con el anuncio de los premiados por el National Board of Review, la organización de críticos de Estados Unidos más veterana, ya que fue fundada en 1909, comienza la temporada para designar las mejores produciones del año 2015. Para este pretigiosa entidad conformada por un centenar de miembros que vive en la ciudad de Nueva York, la mejor película del año es Mad Max: furia en la carretera, de George Miller. Como mejor director elige a Ridley Scott por Marte, a su protagonista, Matt Damon, como mejor actor; y su guionista, Drew Goddard, recogerá el premio al mejor guión adaptado, con lo que convierte a esta película de ciencia-ficción en una de las cintas del año según esta asociación. El premio a la mejor actriz recae de forma sorprendente en las manos de Brie Larson, una actriz y cantante poco conocida en el mundo del cine, que protagoniza Room, una película canadiense-irlandesa dirigida por Lenny Abrahamson. También sorprenden los reconocimientos al mejor actor y actriz de reparto para Sylvester Stallone, por Creed y Jennifer Jason Leigh, por The Hateful Eight. El premio a la mejor película de habla no inglesa recae en El hijo de Saúl, de László Nemes. El año pasado, el National Board of Review eligió El año más violento como la mejor película del año, pero la película dirigida por J. C Chandor no obtuvo ni una sola nominación a los Oscar.
«El Club» triunfa en los Premios Fénix del cine Iberoamericano
La película chilena El Club, de Pablo Larraín se convirtió en la gran triunfadora de la segunda edición de los Premios Fénix del Cine Iberoamericano, al obtener cuatro galardones, los correspondientes a mejor película, director, guión, y mejor actor para Alfredo Castro. Este último premio estuvo compartido con el cineasta colombiano Ciro Guerra por El abrazo de la serpiente. En total se entregan 13 galardones, siendo el de la mejor actriz para Dolores Fonzi por Paulina, de Pablo Larrain, que fue recibido por su esposo el actor García Bernal. En su segunda edición, los premios, organizados por el colectivo Cinema 23, una asociación creada en 2012 para promover la cultura cinematográfica de Iberoamérica, se entregan en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris de la capital mexicana. También se entregan cuatro premios especiales, entre ellos uno a la Filmoteca Española, recogido por su director Chema Prado. En esta edición, los 18 largometrajes de ficción y 7 documentales nominados fueron el resultado de una selección de más de 700 largometrajes estrenados de mayo de 2014 a mayo de 2015 en festivales de cine o en salas comerciales.
La película «Mustang» gana el Premio LUX
La película Mustang, de Deniz Gamze Ergüven, es distinguida por la Eurocámara con el premio Lux 2015, según anuncia el presidente de esta institución, Martin Schulz. El filme cuenta la lucha por la libertad de un grupo de chicas y el arraigo de las tradiciones en un pueblo en el norte de Turquía. Schulz destaca que Mustang, una producción entre Francia, Alemania, Turquía y Qatar, es «una especie de jaula dorada con cinco chicas que viven en un entorno muy patriarcal, que tienen que luchar contra esa sociedad y quieren terminar con sus prejuicios«. Su directora, nacida en Turquía y afincada en Francia, agradece el premio y asegura que con esta película busca «defender los ideales de Europa«. Mustang se impone a las otras dos finalistas al premio Lux, Mediterranea, de Jonas Carpignano y Urok (La lección) de Kristina Grozeva y Petar Valchanov.
Hou Hsiao-hsien gana el Caballo de Oro del cine chino
La película La asesina, del director taiwanés Hou Hsiao-hsien se lleva el premio a mejor película y mejor director en la 52ª edición de los Premios Caballo de Oro del cine chino. El premio a la mejor actriz recae en Karena Lam, taiwanesa residente en Hong Kong, por su papel en Flor de Zinnia; y el de mejor actor en el chino Feng Xiaogang, por su actuación en el filme comercial Sr. Seis. La asesina optaba a premio en once nominaciones; seguido por Thanatos, Borracho, del taiwanés Chang Tso-chi, con diez nominaciones, y de Puerto de escala, del hongkonés Philip Yung, con nueve. Los Premios Caballo de Oro se otorgan desde 1962 y son los más reconocidos en el mundo de los filmes en chino.
Dani de la Torre, premio «El Ojo Crítico» de Cine por «El desconocido»
El director gallego Dani de la Torre obtiene el Premio El Ojo Crítico de Cine 2015 de Radio Nacional de España por El desconocido, un thriller de acción con trasfondo social protagonizado por Luis Tosar, que se estrenó en la pasada edición del Festival de Cine de San Sebastián. El jurado, del que han formado parte, entre otros, el presidente de la Academia de Cine, Antonio Resines; el director Manuel Gutiérrez Aragón y los actores Elvira Mínguez y Unax Ugalde, ha valorado «su capacidad visual para narrar un conflicto social a través de la acción y la intriga«. El desconocido, ópera prima de De la Torre (Monforte de Lemos, Lugo, 1975) cuenta la historia de un empleado de la banca que una mañana, cuando está llevando en coche a sus hijos al colegio, recibe una llamada de alguien que amenaza con hacerle volar por los aires en ese mismo instante si no reúne una cantidad de dinero. Los Premios El Ojo Crítico, creados por el programa cultural de RNE hace 26 años, apoyan la promoción de jóvenes talentos que comienzan sus carreras y se entregarán en el Museo Reina Sofía el próximo 16 de febrero.
Comienza el Festival Alcances
La 47 edición del Festival de Cine Documental de Cádiz Alcances comienza en el Gran Teatro Falla, con la proyección de La Mirada del Silencio, de Joshua Oppenheimer. Más de la mitad de las películas que formarán parte de la Sección Oficial de Alcances han sido dirigidas, realizadas o codirigidas por mujeres, «un dato significativo que revela la importancia y presencia del colectivo femenino tanto en el documental español como en el certamen«, según la organización del Certamen. El director artístico de Alcances, Javier Miranda, destaca la «notable participación» que el festival logra edición tras edición y ha indicado que fueron «218 obras las que se inscribieron para poder optar al concurso de la muestra, siendo finalmente 31 las que competirán en la sección oficial«.
«Mediterranea», «Mustang» y «La lección» competirán por el Premio LUX 2015
Los tres filmes seleccionados para competir por el Premio LUX 2015 del Parlamento Europeo son Mediterranea, de Jonas Carpignano (Italia, Estados Unidos, Alemania, Francia, Qatar), Mustang, de Deniz Gamze Ergüven (Francia, Alemania, Turquía, Qatar) y La lección, de Kristina Grozeva y Petar Valchanov (Bulgaria, Grecia). Las tres aspirantes empezarán una gira desde Venice Days, donde el vicepresidente del Parlamento Europeo Antonio Tajani, y la Presidenta del Comité de Cultura y Educación Silvia Costa han anunciado las elegidas, por todos los Estados miembros de la UE entre octubre y diciembre. Finalmente no habrá representación española ya que Un día perfecto, de Fernando León de Aranoa no ha sido seleccionada en la terna final.
«Relatos salvajes» arrasa al ganar 8 Premios Platino del Cine Iberoamericano
La película Relatos salvajes, coproducida entre Argentina y España y dirigida por el argentino Damián Szifron, arrasa al ganar ocho de los catorce Premios Platino del Cine Iberoamericano entregados hoy en Marbella, en la que la otra favorita, La isla mínima» únicamente ha logrado uno, el correspondiente a mejor fotografía (Alex Catalán). El actor, director y productor de cine Antonio Banderas ha sido otro protagonista de la gala al recibir el Premio de Honor en reconocimiento a su trayectoria profesional de mano de la actriz y cantante puertorriqueña Rita Moreno. Relatos Salvajes«era la favorita con mayor número de nominaciones (diez) y ha conseguido los galardones a Mejor Película Iberoamericana, Mejor Dirección, Mejor Interpretación Femenina (Érica Rivas) y Mejor Guión (Damián Szifron), así como los de Mejor Música Original (Gustavo Santaolalla), Mejor Dirección de Sonido (José Luis Díaz), Mejor Dirección de Montaje (Damián Szifron y Pablo Barbieri) y Mejor Dirección de Arte (Clara Notari). El Platino a la Mejor Interpretación Masculina recae en el español Oscar Jaenada por su papel en Cantinflas, una película que no se ha distribuido en España, algo por lo que el actor aseguró sentirse «avergonzado«. Los Premios Platino, cuya primera edición se celebró el pasado año en panamá, los promueven la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA) y la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA).
Fernando Trueba, Premio Nacional de Cinematografía
El cineasta Fernando Trueba es galardonado con el Premio Nacional de Cinematografía, concedido por el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), y dotado con 30.000 euros. En su fallo, el jurado argumenta que se trata de un «reconocimiento a su indiscutible trayectoria profesional como director, productor y guionista, además de su defensa de la profesión cinematográfica desde los inicios de su carrera como fundador de la revista «Casablanca» y como crítico en El País y la Guía del Ocio». Asimismo, destaca «su desempeño como presidente de la Academia de Cine» y «el reconocimiento internacional que ha conseguido el cine español gracias a los éxitos obtenidos por sus películas«. La escritora, guionista y productora Lola Salvador fue galardonada con el premio correspondiente a la anterior edición.
El Premio LUX 2015 anuncia sus finalistas
La Selección Oficial del Premio LUX 2015, otorgado cada año por el Parlamento Europeo para arrojar luz sobre la diversidad del cine europeo y su importancia en la construcción de los valores socioculturales, da a conocer las diez películas seleccionadas para este año. Las películas elegidas son, en orden alfabético: 45 Years, de Andrew Haigh (Reino Unido); Un día perfecto, de Fernando León de Aranoa (España); Rams, de Grímur Hákonarson (Islandia, Dinamarca); La loi du marché, de Stéphane Brizé (Francia); Mediterranea, de Jonas Carpignano (Italia, Estados Unidos, Alemania, Francia, Catar); Mustang, de Deniz Gamze Ergüven (Francia, Alemania, Turquía, Catar); Son Of Saul, de László Nemes (Hungría); Toto And His Sisters, de Alexander Nanău (Rumanía, Hungría, Alemania); La lección, de Kristina Grozeva y Petar Valchanov (Bulgaria, Grecia); y The High Sun, de Dalibor Matanić (Croacia, Eslovenia, Serbia). De estas diez películas, tres serán seleccionadas y anunciadas en la conferencia de prensa de los Venice Days en Roma a finales de julio como las competidoras al premio. La ganadora se hará pública a finales de año en Estrasburgo, y también se le premiará con una adaptación para las personas con discapacidades visuales y auditivas.
Los premios Lola se rinden ante «Victoria»
La película alemana Victoria, de Sebastian Schipper, grabada en una sola toma en más de 20 ubicaciones en el centro de Berlín, se lleva los principales honores en la Noche del Cine Alemán «Deutscher Filmpreis», al conseguir los premios Lola a mejor película y a otras cinco categorías: mejor director, mejor actriz (Laia Costa), mejor actor (Frederick Lau), mejor fotografía (Sturla Brandth Grovlen) y mejor banda sonora (Nils Frahm). El filme cuenta la trágica historia de Victoria -una pianista española con mucho talento pero sin empleo que se queda varada en Berlín- y que a su salida de un club nocturno conoce a un grupo de jóvenes y se ve envuelta en un robo a mano armada. Más de 1.600 profesionales de la industria que conforman la Academia Alemana del Cine fueron los que votaron en unos premios que no reconocen los éxitos de taquilla, sino los logros culturales.
«Anime nere» de Munzi arrasa en la gala de los David de Donatello
La película Anime nere, de Francesco Munzi consigue los premios David de Donatello a la mejor dirección y a la mejor película y arrasa en la ceremonia pues se lleva en total nueve de las 17 estatuillas a las que aspiraba, entre ellas, mejor guión, producción, fotografía y banda sonora. Basada en una novela de Gioacchino Criaco sobre la Ndrangheta, se trata de un drama que trata de «desmitificar» a la mafia calabresa a través del relato del enfrentamiento entre dos clanes y las luchas internas en esa familia de tres hermanos y sus distintas maneras de ver la vida. El premio a la mejor actriz protagonista es para Margherita Buy por su interpretación en Mia madre, mientras que el reconocimiento al mejor actor protagonista es para Elio Germano, por su papel en Il giovane favoloso, de Mario Martone que se hace con los premios técnicos, pues es reconocida con las estatuillas a mejor escenografía (Giancarlo Muselli), mejor vestuario (Ursula Patzak), maquillaje (Maurizio Silvi) y peluquería (Aldo Signoretti y Alberta Giuliani). En la ceremonia de entrega también está presente como invitado de honor el director Quentin Tarantino, que viaja a Roma para retirar las dos estatuillas -que aún no había recogido- para la mejor película en lengua no italiana: Pulp Fiction (premiada en 1995) y Django desencadenado (en 2003).
«La Peur» recibe el Premio Jean Vigo
El Premio Jean Vigo la originalidad y calidad de un cineasta recae, en su 63ª edición, en la película La Peur, de Damien Odoul. El Jurado le otroga el galardón «por su manera de filmar la locura de la guerra como un teatro de la crueldad. Una travesía a lo largo de los infiernos en una película en donde se conjugan la experimentación cinematográfica y el furor político. Y por el atrevido recorrido de su autor«. Basada en la novela homónima de Gabriel Chevallier y adaptada por Damien Odoul, Aude Py y Loïc Gaillard, La Peur, que se centra en un joven hombre en el infierno de las trincheras entre 1914 y 1918, es el séptimo largometraje de su director. Por su parte, el Premio Jean Vigo 2015 al cortometraje es para Le dernier des Céfrans, de Pierre-Emmanuel Urcun.
«Güeros» triunfa en los premios Ariel
El debutante director Alonso Ruizpalacios arrasa en los Premios Ariel con su película Güeros, la cual se lleva cinco de los doce galardones a los que aspiraba, incluyendo mejor película y dirección, así como los de mejor ópera prima, fotografía y sonido, categoría en la que empata con Las oscuras primaveras, de Ernesto Contreras. Los premios de interpretación recaen en Adriana Paz como mejor actriz por La tirisia, y en Juan Manuel Bernal, como mejor actor por Obediencia perfecta. Entre otras galardonadas de la noche, la multipremiada cinta argentina Relatos Salvajes, de Damián Szifron, es elegida como la mejor película iberoamericana.
«The Invisible Boy» obtiene el Premio EFA del Público Joven
The Invisible Boy, de Gabriele Salvatores, consigue el Premio del Público Joven de la Academia Europea de Cine (EFA) concedido por un público de cinéfilos de entre 12 a 14 años de edad en 25 ciudades europeas. La cuarta edición del Premio EFA del Público Joven incluyó a las otras dos nominadas, My Skinny Sister [+] de Sanna Lenken y You’re Ugly Too [+] de Mark Noonan. Con un récord de 25 países participantes este año, de Israel a Suecia, el premio está organizado y presentado por la Academia Europea de Cine y EFA Productions, con el apoyo del Mitteldeutsche Medienförderung (MDM).
«Güeros» consigue 12 nominaciones al premio Ariel
La película Güeros, de Alonso Ruizpalacios parte como favorita con 12 nominaciones en la lista de los Premios Ariel, que serán entregados por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas el próximo 27 de mayo. Las oscuras primaveras, de Ernesto Contreras, y La dictadura perfecta, de Luis Estrada, acaparan el segundo lugar con diez nominaciones cada una. El español Óscar Jaenada, destaca entre los aspirantes por su actuación protagónica en Cantinflas, el biopic del legendario cómico mexicano. Así mismo, La isla mínima, de Alberto Rodríguez, ganadora del Goya este año, también podría ganar en la categoría de mejor película iberoamericana. Competirá con la cubana Conducta, la uruguaya Mr. Kaplan, la venezolana Pelo malo y la argentina Relatos Salvajes. El Ariel se entrega en México desde hace 57 años.
«La isla mínima» y «Cuando deje de llover» triunfan en premios Unión Actores
La isla mínima triunfa en el apartado cinematográfico de la 24 edición de los Premios de la Unión de Actores, que se entregan en el Teatro La Latina de Madrid. Los premios recaen en Javier Gutiérrez, como mejor actor protagonista, mientras que los de actor y actriz de reparto son para Manolo Solo y la malagueña Mercedes León. El de actriz protagonista recae en Elena Anaya por Todos están muertos, y Carmen Machi y Karra Elejalde, ambos ganadores del Goya a mejor actor secundario, se llevan también el reconocimiento de sus compañeros de profesión por Ocho apellidos vascos. El momento más emocionante de la gala es la concesión del Premio «Toda una Vida» a José Sacristán, que lo recibe de manos de Concha Velasco. Así mismo, el Premio Especial de la Unión es para Matadero Madrid, un «referente cultural de la capital«, por «su labor en la creación y difusión de las artes y la cultura«. La gala, con guión de Juan Luis Iborra, el mismo de los Goya, es amenizada con el humor y las canciones de Juanma Cifuentes.
Javier Gutiérrez y Bárbara Lennie triunfan en los Fotogramas de Plata 2014
Los actores Javier Gutiérrez, por La Isla Mínima, y Bárbara Lennie, por Magical Girl, fueron reconocidos con los Fotogramas de Plata 2014 como mejores actores de cine en una gala presentada por Anabel Alonso, y celebrada en la sala Joy Eslava de Madrid. La gran triunfadora de esta edición de los Goya, La isla mínima, de Alberto Rodríguez, obtiene el premio como Mejor Película Española estrenada en 2014. El Premio Homenaje de esta 65 edición recae en la actriz Charo López.
«Timbuktu» triunfa con 7 premios César
El cineasta franco-mauritano Abderrahmane Sissako arrasa en la 40ª ceremonia de los Premios César del cine francés con Timbuktu, que se alza con siete estatuillas y desbanca a dos biopics sobre el modisto Yves Saint Laurent, que solo sumaron dos galardones de los diecisiete a los que aspiraban. Saint Laurent, de Bertrand Bonello se lleva el de mejor vestuario, y el largometraje Yves Saint Laurent, de Jalil Lespert, el de mejor actor para Pierre Niney. La cinta de Sissako, producción franco-mauritana que aspiraba a ocho galardones, solo dejó escapar el premio al mejor decorado y recogió los de mejor película, director, guión original, fotografía, montaje, banda sonora y sonido. Otras de las vencedoras de la noche fue Les Cobattants, de Thomas Cailley, que se lleva los premios a la mejor ópera prima, mejor actriz (Adèle Haenel) y mejor actor revelación (Kévin Azaïs). En una votación en la que participan unos 4.225 profesionales del cine francés, la película del alemán Wim Wenders y Juliano Ribeiro Salgado, La sal de la Tierra, sobre el fotógrafo brasileño Senbastiao Salgado recibe el galardón al mejor documental. El César de honor recae en el actor, director y productor estadounidense Sean Penn, que recoge el galardón de manos de Marion Cotillard y asegura que para él «el cine francés siempre ha sido un refugio«.
Lubezki gana el premio de la Asociación de Directores de Fotografía
La Asociación de Directores de Fotografía de Estados Unidos (ASC) concede al mexicano Emmanuel Lubezki el premio al mejor trabajo cinematográfico de 2014 gracias a su labor en la película Birdman, de Alejandro González Iñárritu, en una ceremonia celebrada en el hotel Hyatt Regency Century Plaza, en Los Ángeles. Se trata de la cuarta vez que Lubezki es nombrado mejor director de fotografía del año en los premios de la ASC, un éxito que logró en esta ocasión de forma consecutiva ya que «El Chivo», apodo con el que se conoce a este artista, se impuso en la pasada edición con Gravity, de Alfonso Cuarón. Junto a Lubezki estaban nominados a ese galardón Roger Deakins (Invencible), Dick Pope (Mr. Turner), Robert Yeoman (El Gran Hotel Budapest) y el español Óscar Faura (The Imitation Game). Lubezki se había llevado el premio anteriormente por Gravity (2013), El árbol de la vida (2011) e Hijos de los hombres (2006), y optó al galardón también por Sleepy Hollow (1999).
«El gran hotel Budapest» y «The Imitation Game» premiadas por los guionistas
El Sindicato de Directores de Estados Unidos concede el premio al mejor guión adaptado del años a El gran hotel Budapest, de Wes Anderson, mientras que el correspondiente a mejor guión adaptado es para The imitation game, de Morten Tyldum. Así mismo, el premio a mejor guión de documental es para The Internet’s Own Boy: The Story of Aaron Swartz, de Brian Knappenberger. Además, Pedro Almodóvar recibe el Premio Jean Renoir en el marco de la gala de entrega de galardones celebrada en el hotel Hyatt Regency Century Plaza, de Los Ángeles (California).
«Boyhood» y «La Teoría del Todo» triunfan en los premios BAFTA
Los grandes vencedores de los Premios de la Academia del Cine británico, BAFTA, son Boyhood y La teoría del Todo, ya que la primera se hace con los galardones de mejor película y de dirección, mientras que la segunda, dirigida por Anthony McCaten, se hace con los de mejor filme británico y actor principal (Eddie Redmayne). La gala, dirigida por Stephen Fry, premia a Julianne Mooore por su papel protagonista en Siempre Alice, y Patricia Arquette, que consigue la estatuilla a mejor actriz de reparto en su interpretación en la película Boyhood. A pesar de optar a 10 nominaciones, Birdman, del director mexicano Alejandro González Iñárritu, únicamente gana en la categoría de Mejor Fotografía, gracias al trabajo de Emmanuel Lubezki. Por su parte, The Imitation Game, que optaba a 9 nominaciones y se va con las manos vacías. Todos los BAFTA.
Iñárritu gana el premio del Sindicato de Directores
El mexicano Alejandro González Iñárritu consigue el premio del Sindicato de Directores de Estados Unidos por su trabajo en Birdman. Sus rivales eran Wes Anderson (Gran Hotel Budapest), Clint Eastwood (El francotirador), Richard Linklater (Boyhood) y Morton Tyldum (The Imitation Game), casi el mismo grupo al que se enfrentará en la gala de los Óscar el próximo día 22 aunque Bennett Miller (Foxcatcher) ocupará la plaza de Eastwood en los premios de la Academia. La ceremonia tiene lugar en un hotel de Los Ángeles (California) y es Alfonso Cuarón, compatriota de Iñárritu que venció en la pasada edición por su labor al frente de Gravity, quien le otorga el trofeo.
«La Isla Mínima» se lleva todas las Medallas CEC
La isla mínima, de Alberto Rodríguez se convierte en la gran triunfadora de las 70ª edición de los Premios que concede el Círculo de Escritores Cinematográficos al obtener ocho Medallas. En concreto, las correspondientes a mejor película, director, actor (Javier Gutiérrez), actriz revelación (Nerea Barros), guión original, fotografía, montaje, música. El premio a la mejor actriz recae en Bárbara Lennie, por Magical girl. Así mismo, la Medalla al mejor documental es para Paco de Lucía: La búsqueda, de Francisco Sánchez Varela; la de mejor largo de animación para Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo, de Javier Fesser; y la de mejor película extranjera para Nebraska, de Alexander Payne (Estados Unidos). La Gala es presentada por los actores Nur Levi y Víctor Clavijo, sobre un guión escrito por el periodista Juan Luis Sánchez, secretario general del CEC. La Medalla de honor de esta edición recae en el actor Arturo Fernández; la que reconoce la labor de promoción del cine en Juan Zavala (Director de Comunicación de Turner España) y la que recompensa la labor literaria y periodística en Francisco Blanco, Boquerini, webmaster de www.cineyteatro.es.
«Timbuktu» triunfa en los Premios Lumière
El jurado de la Academia Lumière, compuesto por periodistas extranjeros acreditados en Francia, otorga el premio a la mejor película de año a Timbuktu, de Abderrahmane Sissako, así como el correspondiente a mejor director. La película Les Combattants, de Thomas Cailley consigue el reconocimiento a mejor ópera prima. Los premios de interpretación son para Karin Viard por La famille Bélier d’Éric Lartigau et Lulu, femme nue, de Sólveig Anspach, como mejor actriz y Gaspard Ulliel, por Saint Laurent, de Bertrand Bonello, como mejor actor. Los hermanos Dardenne con Dos días, una noche, consiguen el galardón a la mejor película francófona.
Lars von Trier premiado en los Roberts
Lars von Trier rompe su «voto de silencio» en la 31ª edición de la gala de entrega de los Premios Robert del cine danés que tiene lugar en el Centro de Congresos Tivoli de Copenhague. Se trata de su primer discurso público en Dinamarca tras casi cuatro años y el motivo no es otro que los ocho Roberts que recibe su película Nymphomaniac, el montaje del director, de los 16 a los que estaba nominada. Los galardones incluyen los de mejor película, director, guión original, fotografía, diseño de vestuario, montaje, diseño de sonido y efectos visuales. El cineasta asegura que «sé por Peter Aalbæk Jensen (su socio en Zentropa Entertainments) que algunos de los Premios Robert se ganan por cinco votos, así que me gustaría dar las gracias a esas cinco personas en el auditorio. Muchas gracias«. El próximo proyecto de Von Trier será una serie de televisión titulada The House That Jack Built (La casa que Jack) que se estrenará en 2016.
«10.000 km» triunfa en los VII Premis Gaudí
La película 10.000 KM, de Carles Marques-Marcet obtiene, al final, el reconocimiento a mejor película en los VII Premis Gaudí de la Acadèmia del Cinema Català celebrados en el Sant Jordi Club de Barcelona y es premiada con cinco (película, director, guión, actor –David Verdaguer-, actriz –Natalia Tena-) de las ocho candidaturas a las que aspiraba. Y todo ello en dura disputa con El Niño, de Daniel Monzón, que a pesar de ello es la más laureada, al conseguir siete (dirección de producción, actriz secundaria –Bárbara Lennie-, actor secundario –Eduard Fernández-, montaje, música, fotografía, sonido) de las quince nominaciones con las que partía como favorita. Otra de las grandes favoritas, Stella Cadente, de Lluís Miñarro se tiene que conformar con el premio a Mejor Vestuario y a la Mejor Dirección Artística. Ràstres de Sàndal, de Maria Ripoll, se lleva el Gaudí a mejor película en lengua catalana; Gabor, de Sebastián Alfie, el de mejor documental; y La gran bellezza, de Paolo Sorrentino, el de mejor película europea. El Premio Gaudí d’Honor-Miquel Porter es para el director Ventura Pons.
Los nominados a los César
Con diez nominaciones, Saint Laurent, de Bertrand Bonello, lidera la lista de los seleccionados a los César 2015 que se entregarán el 20 de febrero. Con nueve nominaciones, le sigue Les combattants, de Thomas Cailley, y tras ambas cintas, están Timbuktu, de Abderrahmane Sissako (8 nominaciones), Hippocrate, de Thomas Lilti (7 nominaciones), La famille Bélier, de Eric Lartigau (6 nominaciones) y Sils Maria, de Olivier Assayas (6 nominaciones). Estas seis se disputarán el título de mejor película del año junto también a Eastern Boys, de Robin Campillo (3 nominaciones). Destacan también las siete nominaciones de Yves Saint Laurent, de Jalil Lespert, que sin embargo no ha sido seleccionada para la categoría reina. El actor Dany Boon será el maestro de ceremonias en la velada de anuncio de los premios, que se celebrará en el Teatro del Chatelet el próximo día 20 de febrero.
«La isla mínima» triunfa en los Premios Feroz de la crítica
Los Premios Feroz encumbran a La isla mínima como mejor drama del año en una gala en la que también se reconoce el trabajo de Alberto Rodríguez como mejor director y a Javier Gutiérrez como mejor actor protagonista. La segunda edición de estos galardones, organizados por la Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE) galardona a Carmina y Amén, de Paco León, como la mejor comedia del año. Magical Girl era una de las películas con más nominaciones a los Premios Feroz 2015, cuya gala de entrega se ha celebra en el Gran Teatro Ruedo Las Ventas, y recibe premios para su guionista, Carlos Vermut, y Bárbara Lennie como mejor actriz protagonista. El director Carlos Saura es elegido por el comité organizador de estos galardones como premio Feroz de Honor 2015 «por saber imprimir una creatividad inusitada en el cine español de la década de los 60 que se mantuvo durante toda su carrera y por situarlo bajo la mirada de toda Europa revisando los estereotipos españoles durante toda su filmografía«.
«Birdman» se lleva premio principal del Sindicato de Actores (SAG)
Birdman, de Alejandro González Iñárritu, gana el galardón a Mejor Reparto en una Película concedido por el Sindicato de Actores (SAG), un día después de que la cinta se impusiera en los premios del Sindicato de Productores. El premio a mejor Actriz recae en Julianne Moore por su rol de una mujer con principios de Alzheimer en Still Alice, de Richard Glatzer; mientras que el actor británico Eddie Redmayne es reconocido como Mejor Actor por su interpretación del físico Stephen Hawking en La teoría del todo, de James Marsh. Patricia Arquette, por Boyhood, de Richard Linklater y J.K. Simmons, por Whiplash, de Damien Chazelle, son reconocidos en las categorías de Mejor Actriz y Mejor Actor de Reparto, respectivamente.
«Birdman» se lleva el premio de los Productores
Birdman, de Alejandro G. Iñárritu toma ventaja en la carrera hacia el Óscar a la mejor película al hacerse con el máximo galardón de los productores y vencer a otras nueve películas, incluidas Boyhood y El Gran Hotel Budapest para ganar el premio. Los triunfadoras del Sindicato de Prouctores de Estados Unidos (PGA) han ganado también la estatuilla de la Academia a la mejor película en las últimas siete ocasiones. Una categoría en la que los premios de la PGA y la Academia diferirán será en la mejor película de animación. El premio de la PGA es para Lego, la película, que no ha sido nominada sorprendentemente a los Óscar. En el apartado documental la ganadora es Life Itself, de Steve James.
Almodóvar recibirá el premio del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos
El cineasta Pedro Almodóvar recibirá el Premio Jean Renoir del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos por sus logros en ese campo. El galardón, que reconoce a «un escritor internacional que ha promovido la literatura en los largometrajes y ha conseguido maravillosas contribuciones a la profesión de guionista«, será entregado en la ceremonia de premios de la organización, que tendrá lugar el 14 de febrero en Los Ángeles (California). El trofeo Jean Renoir es un tributo a artistas internacionales que trabajan fuera de Estados Unidos y en otros idiomas distintos al inglés.
«Loreak» obtiene el Sant Jordi de Cinematografía
La película Loreak (Flores), rodada en euskera, es distinguida como Mejor Película Española en los Premios RNE de Cinematografía, tras el veredicto de un jurado formado por veintiún periodistas y críticos de los medios de comunicación de Cataluña. El filme de Jose Mari Goenaga y Jon Garaño habla sobre la incomunicación y la falta de ilusión en la vida a través de la historia de tres mujeres con vidas distintas a las que les une el haber perdido a alguien querido. El filme 10.000 Km., del director catalán Carlos Marqués-Marcet, consigue los premios Sant Jordi en la categoría de Mejor Ópera Prima Española. El premio al Mejor Actor en Película Española se lo llevan «ex Aequo» Javier Gutiérrez y Raúl Arévalo por su interpretación en la película La Isla Mínima, de Javier Gutiérrez. Ingrid García Jonsson, protagonista de Hermosa Juventud, filme de Jaime Rosales, resulta premiada en la categoría de Mejor Actriz en Película Española. La directora del programa de RNE en Cataluña Va de cine, Conxita Casanovas, ha presidido el jurado de un premio no dotado económicamente que se entregará en una gala a celebrar en Barcelona el 13 de abril.
«La Isla Mínima» triunfan en los Forqué
La Isla Mínima, de Alberto Rodríguez, se proclama vencedora en la XX edición de los Premios José María Forqué, que también reconoce a su protagonista, Javier Gutiérrez, como mejor actor y a Bárbara Lennie como mejor actriz, por Magical Girl. El Niño y Ocho apellidos vascos, las otras dos favoritas, se han quedado sin reconocimiento, mientras que la coproducción hispano argentina Relatos Salvajes, de Damián Szifrón, que era finalista por partida doble, como mejor película española y latinoamericana, se alza como vencedora en esta segunda categoría. El premio al mejor largometraje de animación es para Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo, de Javier Fesser. Enrique Cerezo, presidente de EGEDA, organizadora del acto, hace subir al escenario a Concha Velasco para entregar la Medalla de Oro de este año a «la primera pantalla del cine español«, Radio Televisión Española (RTVE), que desde 1981 ha participado en la producción de más de 1.100 títulos.
«El gran hotel Budapest» y «La teoría del todo», favoritas a los BAFTA
La película El gran hotel Budapest y la cinta sobre el científico Stephen Hawking La teoría del todo se convierten en las favoritas a los premios de cine BAFTA del Reino Unido con once y diez candidaturas, respectivamente. La Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión da a conocer la lista de los candidatos a estos prestigiosos galardones que serán entregados en Londres el próximo 8 de febrero. Además de esas dos cintas, figuran como candidatas a mejor película Birdman, del cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu, quien está nominado a tres estatuillas, como mejor director, mejor guión original y mejor película. La lista de las mejores películas la completan Boyhood, con cinco candidaturas, y Descifrando Enigma, con nueve, entre ellas mejor actor, Benedict Cumberbatch, por su papel del criptoanalista Alan Turing. La gala de los BAFTA, que tendrá lugar en la Royal Opera House de Londres, será presentada por el comediante británico Stephen Fry. Lista de candidaturas.
El Sindicato de Guionistas selecciona los candidatos a sus premios
Las películas independientes Boyhood y Whiplash, así como la taquillera película de superhéroes Guardianes de la Galaxia, figuran entre los nominados para los premios del Sindicato de Guionistas en Estados Unidos. Boyhood, del director Richard Linklater, quien también escribió el guión y filmó la película, figura en la categoría de mejor guión original junto al drama basado en hechos reales Foxcatcher y la comedia El gran hotel Budapest, del director Wes Anderson. Completan la categoría la película de suspense Nightcrawler y Whiplash. Para el premio de mejor guión adaptado el éxito de Walt Disney y Marvel Guardianes de la Galaxia, la película de mejor recaudación en el 2014, recibe una nominación sorpresa para el director James Gunn y Nicole Perlman. La cinta competirá con American Sniper, dirigida por Clint Eastwood, y la película biográfica Wild, del autor británico Nick Hornby. También en esa categoría figuran el thriller policial Perdida, basado en el libro de la autora Gillian Flynn, quien escribió el guión, y la película biográfica The Imitation Game (Descifrando Enigma), sobre Alan Turing. Los premios se entregarán en una ceremonia simultánea en Los Ángeles y Nueva York el 4 de febrero.
Lubezki y Faura, nominados a los premios de directores de fotografía de Estados Unidos
El mexicano Emmanuel Lubezki y el español Óscar Faura figuran entre los nominados para la 29 edición de los premios anuales de la Sociedad de Directores de Fotografía de Estados Unidos (ASC) por sus trabajos en las películas Birdman y The Imitation Game (Descifrando Enigma), respectivamente. La lista de candidatos también incluye a Roger Deakins por Invencible; Dick Pope por Mr. Turner y Robert Yeoman por El gran hotel Budapest. La entrega de premios de la ASC tendrá lugar en el Hyatt Regency Century Plaza de Los Ángeles el próximo 15 de febrero.
Godard premiado por críticos de cine estadounidenses
El filme Adieu au langage (Adiós al lenguaje), de Jean-Luc Godard es distinguido por los críticos de cine estadounidenses, integrados en la National Society of Film Critics (Asociación Nacional de Críticos de Cine), como la mejor película de 2014. Reunidos sus 59 miembros en el Lincoln Center de Manhattan, también conceden el premio a mejor director a Richard Linklater por Boyhood, mientras que lo premios de interpretación son para la francesa Marion Cotillard como mejor actriz por sus papeles en Dos días, una noche y El sueño de Ellis; y el británico Timothy Spall como mejor actor por su interpretación del pintor J.M.W. Turner en Mr. Turner. La National Society of Film Critics se destaca sobre sus rivales por la sobriedad con la cual designa a sus laureados. No hay nominaciones televisadas, no hay entrega de premios y se limitan a enviar un pergamino a los artistas distinguidos por los 59 miembros integrantes de la sociedad.
El Niño, favorita en los VII Premios Gaudí
La película de Daniel Monzón El Niño, con 15 nominaciones, es la mejor posicionada en los VII Premis Gaudí de la Acadèmia del Cinema Català, al optar, según anuncian en la lectura de nominados Clara Segura y Pere Arquillué, a Mejor Película en Lengua No Catalana, Mejor Dirección y Mejor Guión, entre otros. Las otras películas con más nominaciones son Stella Cadente, de Lluís Miñarro, con un total de 13 nominaciones; y [REC]4: Apocalipsis, de Jaume Balagueró, con nueve candidaturas. Empatan, con ocho nominaciones, Rastres de Sàndal, de Maria Ripoll, y 10.000 KM, de Carles Marques-Marcet; seguidas por Hermosa juventud, de Jaime Rosales, con cinco; Born, de Claudio Zulian, con cuatro; L’altra frontera, de André Cruz Shiraiwa, con tres; Mortadel·lo y Filemó contra Jimmy el Catxondo, de Javier Fesser y el documental Els anys salvatges, de Vantura Durall, con dos. De este modo, optan al Premio Gaudí a Mejor Película las producciones Born, L’altra frontera, Ràstres de Sàndal, y Stella Cadente; mientras que en la categoría de Mejor Película en Lengua No Catalana, las candidatas son 10.000 KM, El Niño, Hermosa Juventud y [REC] 4: Apocalipsis. Con 22 categorías, estos premios cuentan con 78 producciones, de las que 38 son largometrajes, entre películas en lengua catalana (10), no catalana (16), europeas (10) y animación (2); 17 películas documentales, 6 para televisión, 10 cortometrajes y 7 que cuentan con la participación de talento catalán. El 7 de enero arrancará la segunda vuelta de las votaciones antes de la gala prevista el 1 de febrero en el Sant Jordi Club de Barcelona presentada por Àngel Llàtzer, y donde se rendirá homenaje a Ventura Pons, que recibirá el galardón honorífico Premi Gaudí d’Honor-Miquel Porter.
El niño y La isla mínima, entre las películas candidatas a los premios Forqué
Las películas El Niño, La isla mínima, Magical Girl, Ocho apellidos vascos y Relatos Salvajes son las cintas candidatas a los premios José María Forqué, que cumplen 20 años en su objetivo de impulsar la figura del productor y que se celebrará el próximo lunes 12 de enero en el Palacio Municipal de Congresos de Madrid. Los actores Manuela Vellés y Raúl Arévalo son los encargados de anunciar los nombres de los actores y cineastas nominados. En el apartado de mejor interpretación femenina, las actrices nominadas son Bárbará Lennie (Magical Girl), Elena Anaya (Todos están muertos), Ingrid García-Jonsson (Hermosa juventud) y Natalia Tena (10.000 kilómetros). Por su parte, los candidatos a la mejor interpretación masculina son Javier Gutiérrez y Raúl Arévalo (La isla mínima), José Sacristán (Magical Girl) y Karra Elejalde (Ocho apellidos vascos).
«Ida» logra el premio Lux 2014 que concede la Eurocámara
La película polaca Ida consigue del premio Lux 2014, que concede el Parlamento Europeo, imponiéndose a las otras dos finalistas, la eslovena Class Enemy, del director Rok Bicek y la francesa Bande de filles, de Céline Sciamma. Tras recibir el premio de manos del presidente de la Eurocámara, Martin Schulz, el director de la película, Pawel Pawlikowsky, celebra que «Ida ha llegado al público de toda Europa«. «Esto demuestra que el cine todavía tiene un papel que desempeñar en nuestra sociedad. El Parlamento ha creado un premio para los cineastas europeos y también ha hecho posible que miles de ciudadanos europeos puedan experimentar emociones compartidas«, asegura. Las películas nominadas para el galardón serán subtituladas en los 24 idiomas oficiales de la Unión Europea gracias a la financiación del Parlamento Europeo. Además serán distribuidas en los 28 Estados miembros. La ganadora ha sido elegida por una votación final de los eurodiputados.
«Sils Maria» de Olivier Assayas recibe el Premio Louis-Delluc 2014
La película Sils Maria, del cineasta francés Olivier Assayas, protagonizada por Juliette Binoche y Kristen Stewart, recibe el Premio Louis-Delluc 2014, cuyo jurado contará a partir de ahora con un miembro español, el periodista y crítico de cine Alex Vicente. Equivalente en el mundo del cine al Goncourt, principal distinción literaria que se otorga en Francia, el Premio Louis-Delluc fue creado en 1937 para recompensar el mejor filme francés del año y su jurado está encabezado por el hasta este año presidente del Festival de Cine de Cannes, Gilles Jacob. La veintena de críticos y personalidades del cine que integraron este año el jurado eligen la película de Assayas y con ella el trabajo de Binoche y la íntima confrontación con el paso del tiempo que protagoniza en la película que clausuró la última edición del Festival de Cine de Cannes. Esta fue la 72 edición del Premio Louis-Delluc, que el año pasado recayó en la cinta La vida de Adele, de Abdellatif Kechiche. Entre las películas aspirantes al premio 2014 figuraban Adieu au langage, de Jean-Luc Godard, Saint Laurent, de Bertrand Bonello, Timbuktu, de Abderrahmane Sissako, Au bord du monde, de Claus Drexel, Bird people, de Pascale Ferran o Eastern boys, de Robin Campillon.
Boyhood, premiada por el Círculo de Críticos de Nueva York
Boyhood, de Richard Linklater, recibe los premios a mejor película, mejor director y mejor actriz secundaria, para Patricia Arquette, alzándose como gran ganadora de los galardones que otorga el Círculo de Críticos de Nueva York. La francesa Marion Cotillard es premiada por dos filmes: Dos días, una noche, de los hermanos Dardenne, y El sueño de Ellis, de James Gray, que a su vez consigue el premio a mejor fotografía. El actor Timothy Spall repite el premio que ya consiguió en el Festival de Cine de Cannes por su encarnación del pintor británico Turner en Mr. Turner la película de Mike Leigh, y como mejor actor secundario es reconocido J.K. Simmons por Whiplash. El palmarés lo completan El gran hotel Budapest, de Wes Anderson, con el galardón al mejor guión; Citizenfour, el documental de Laura Poitras sobre Edward Snowden, reconocido en este género; el filme polaco Ida destacado como mejor película extranjera y The Babadook, de Jennifer Kent, como mejor opera prima.
Entrega de los Premios Fenix
La primera edición de los Premios Fénix a lo mejor del cine iberoamericano, organizada por la asociación Cinema23, está protagonizada por La jaula de oro, del español Diego Quemada-Díez , y Heli, de Amat Escalante con tres y dos galardones respectivamente. Celebrada en México, la gala recuerda a los 43 estudiantes mexicanos desaparecidos y rinde tributo a Arturo Ripstein con el Premio Fénix a la trayectoria.
El artista y la modelo, Premio Borau-RAE al mejor guión
El guion de la película El artista y la modelo, escrito por Fernando Trueba que también dirige la película, y Jean-Claude Carrière, es el ganador de la primera edición del Premio Borau-RAE al mejor guion cinematográfico convocado por la Real Academia Española (RAE). El jurado ha señalado que el guion premiado «ofrece una lograda propuesta cinematográfica en la que se integran una historia de intenso contenido humano y una reflexión sobre la naturaleza del arte en el marco de la convulsa historia europea de la primera mitad del siglo XX«. A la primera edición de este galardón, dotado con 25.000 euros, se han presentado diecisiete candidaturas (quince españolas, una boliviana y una mexicana).
«Hermosa juventud», finalista de los Premios Lux
Hermosa juventud, de Jaime Rosales, es la única película española situada entre las diez finalistas a los Premios Lux que concede anualmente el Parlamento Europeo para dar un impulso a la cinematografía europea y sus valores. La película de Rosales narra la historia de una pareja de veinteañeros que, para reunir algo de dinero, deciden filmar una película porno ‘amateur‘. Las diez películas de la selección oficial del Premio Lux 2014 son:
Girlhood, de Céline Sciamma (Francia)
White God, de Kornél Mundruczó (Hungría, Alemania, Suecia)
Hermosa juventud, de Jaime Rosales (España, Francia)
Ida, de Pawel Pawlikowski (Polonia, Dinamarca)
Stations of the Cross, de Dietrich Brüggemann (Alemania, Francia)
The Wonders, de Alice Rohrwacher (Italia, Suiza, Alemania)
Macondo, de Sudabeh Mortezai (Austria)
Class Enemy, de Rok Biček (Eslovenia)
Turist (Force majeure), de Ruben Östlund (Suecia, Dinamarca, Francia, Noruega)
Xenia, de Panos H. Koutras (Grecia, Francia, Bélgica)
Jean-Charles Hue gana el premio Jean Vigo por «Mange tes morts»
El cineasta francés Jean-Charles Hue consigue el Premio Jean Vigo de largometraje por Mange tes morts, en una ceremonia en el Centro Pompidou de París, mientras que el también director galo Sébastien Betbeder se lleva el mismo reconocimiento por su cortometraje Inupiluk. Mange tes morts (Cómete a tus muertos), seleccionado en la Quincena de Realizadores de la última edición del Festival de Cine de Cannes, se centra en la vida marginal de un gitano de 18 años y de sus dos hermanos. El Premio Jean Vigo fue creado en Francia en 1951, gracias al impulso del escritor y poeta Claude Aveline, para rendir homenaje al cineasta que da nombre al galardón a través del descubrimiento de nuevos talentos cinematográficos.
La chilena «Gloria» triunfa en los primeros Premios Platino
La película chilena Gloria es la gran triunfadora de la primera edición de los Premios Platino, los Oscar iberoamericanos, celebrada en Ciudad de Panamá, tras recibir tres de los cuatro premios a los que estaba nominada: Mejor Película Iberoamericana, Mejor Interpretación femenina (Paulina García) y Mejor Guion. Sebastián Lelio, director de este filme, es el cineasta encargado de inaugurar estos premios al recibir este galardón, diseñado por el artista Javier Mariscal. «Siempre podré decir que he recibido el primer Platino, un honor. Es genial inaugurar de esta manera todo esto», ha dicho. España competía con numerosas nominaciones, entre ellas las cuatro que aglutinaba Vivir es fácil con los ojos cerrados y, sin embargo, solo ha conseguido el premio a la Mejor Película Documental, que recibe Diego Galán por Con la pata quebrada.
Gravity obtiene seis premios Bafta del cine británico
La Academia Británica de Cine y Televisión entrega sus Premios BAFTA en los que el ganador en la categoría de mejor película es el filme 12 años de esclavitud, de Steve McQueen, que también obtiene el premio al mejor actor para el británico Chiwetel Ejiofor. Gravity, su máxima competidora, es premiada con seis trofeos, los correspondientes a mejor director, para el mexicano Alfonso Cuarón, mejor música, mejor sonido, mejor fotografía, mejor película británica (otorgado a una cinta producida en el Reino Unido) y mejores efectos especiales. El BAFTA a la mejor actriz es para la australiana Cate Blanchett por Blue Jasmine, del director Woody Allen. Así mismo, el príncipe Guillermo de Cambridge entrega a la veterana actriz Hellen Mirren el BAFTA honorífico por su trayectoria. Otro premio honorífico es para Peter Greenaway por su contribución al cine británico.
Caníbal y Vivir es fácil con los ojos cerrados triunfan en las Medallas CEC
La película Caníbal, de Manuel Martín Cuenca obtiene cuatro galardones en las Medallas que anualmente concede el Círculo de Escritores Cinematográficos, CEC, las correspondientes a mejor director, actor (Antonio de la Torre), guión adaptado (Alejandro Hernández y Manuel Martín Cuenca) y fotografía (Pau Esteve Birba). Sin embargo la Medalla a la Mejor Película recae en Vivir es fácil con los ojos cerrados, que también es reconocida con la Medalla a mejor actriz revelación (Natalia de Molina) y guión original para David Trueba. El largometraje Stockholm también obtiene tres Medallas al mejor director revelación (Rodrigo Sorogoyen), actriz (Aura Garrido) y actor revelación (Javier Pereira). La Medalla de Honor recae en la actriz y cantante Ana Belén; mientras que la Medalla a la labor de promoción del cine es para Enrique González Macho. Este año, la Medalla a la labor literaria y periodística es para el historiador y crítico de cine Carlos F. Heredero.
Los Ganadores de las Medallas CEC:
- Película: Vivir es fácil con los ojos cerrados, de David Trueba
- Director: Manuel Martín Cuenca por Caníbal
- Director revelación: Rodrigo Sorogoyen por Stockholm
- Guión original: David Trueba por Vivir es fácil con los ojos cerrados
- Guión adaptado: Alejandro Hernández y Manuel Martín Cuenca por Caníbal
- Actor: Antonio de la Torre por Caníbal
- Actriz: Aura Garrido por Stockholm
- Actor revelación: Javier Pereira por Stockholm
- Actriz revelación: Natalia de Molina por Vivir es fácil con los ojos cerrados
- Actor secundario: Carlos Bardem por Alacrán enamorado
- Actriz secundaria: Terele Pávez por Las brujas de Zugarramurdi
- Fotografía: Pau Esteve Birba por Caníbal
- Montaje: José Luis Romeu por Grand Piano
- Música: Víctor Reyes por Grand Piano
- Documental: Guadalquivir, de Joaquín Gutiérrez Acha
- Largometraje de animación: Justin y la Espada del Valor, de Manuel Sicilia
- Película extranjera: Gravity, de Alfonso Cuarón
- Medalla de Honor: Ana Belén
- Medalla a la labor de promoción del cine: Enrique González Macho
- Medalla a la labor literaria y periodística: Carlos F. Heredero
Los hermanos Pastor y Neus Ballús triunfan en los VI Premios Gaudí de Cine
La película Los últimos días, de los hermanos Pastor, es la gran vencedora de la noche al haber obtenido siete estatuillas de las once a las que aspiraba en la VI edición de los Premios Gaudí de Cine. La cinta consigue los Gaudí al mejor filme en lengua no catalana, fotografía, dirección artística, sonido, efectos especiales, dirección de producción y maquillaje-peluquería, en una gala, presentada por el director y presentador Àngel Llàcer. Por su parte, la debutante Neus Ballús recoge la dorada figura que reproduce una chimenea de La Pedrera de Gaudí, hasta cuatro veces por los Gaudí al mejor filme en catalán, mejor dirección, mejor guión y mejor montaje con La plaga. Las grandes derrotadas de la velada son Hijo de Caín y Grand Piano, que optaban, respectivamente, a ocho y seis nominaciones, y que se han ido de vacío de la gala. La tercera producción más premiada ha sido Todos queremos lo mejor para ella, de Mar Coll, que tiene que conformarse con dos estatuillas: mejor actriz (Nora Navas) y mejor actriz secundaria (Clara Segura). El actor José Sacristán recibe el Gaudí al mejor actor protagonista. Uno de los momentos más emocionantes de la velada ha tiene lugar cuando la veterana actriz Julieta Serrano recoge el Gaudí a la mejor trayectoria y evoca su infancia en Barcelona en una época en la que ya deseaba ser actriz.
La relación de los galardones entregados en la gala de los VI Premios Gaudí del Cine en Cataluña es la siguiente:
- Filme en catalán: La plaga
- Filme en otra lengua: Los últimos días
- Dirección: Neus Ballús por La plaga
- Guión: Neus Ballús y Pau Subirós por La plaga
- Actor: Jose Sacristán por El muerto y ser feliz
- Actriz: Nora Navas por Todos queremos lo mejor para ella
- Actor secundario: Ramon Madaula por La por
- Actriz secundaria: Clara Segura por Todos queremos lo mejor para ella
- Fotografía: Daniel Aranyó por Los últimos días
- Montaje: Neus Ballús y Domi Parra por La plaga
- Música Original: Joan Dausà por Barcelona, nit d’estiu
- Dirección artística: Balter Gallart por Los últimos días
- Sonido: Licio Marcos, O.Tarragó y D. Calleja por Los últimos días
- Efectos especiales: Los últimos días
- Dirección producción: Josep Amorós por Los últimos días
- Maquillaje-peluquería: Patricia Reyes por Los últimos días
- Vestuario: Lourdes Pérez y Rosa Tharrats por Historia de mi muerte
- Filme europeo: Amour (Amor), de Michael Haneke
- Corto: Godka Cirka, de Àlex Lora y Antoni Tabaldi
- Documental: Món petit, de Marcel Barrena
- Filme para TV: Carta a Eva, de Agustí Villaronga (TVC y TVE)
- Gaudí de honor: Julieta Serrano
Her y Capitán Phillips, premiadas por los Guionistas de Estados Unidos
Los Premios concedidos por el Sindicato de Guionista de Estados Unidos (WGA) reconocen el trabajo de Spike Jonze, como autor del mejor guión original por Her, la cual también dirigió; y Billy Ray, por el guión adaptado de Capitán Phillips. Los ganadores elegidos por el Gremio de Guionistas han resultado ganadores de sus correspondientes Oscar en ocho de los últimos diez años, aunque ni Her ni Capitán Phillips están consideradas favoritas para el premio a mejor película en los Oscar, que se entregan el 2 de marzo. Alex Gibney, guionista y director del documental We Steal Secrets: The Story of WikiLeaks, recibe un galardón especial por el guión que mejor encarna los derechos constitucionales y las libertades civiles. Stories We Tell, sobre la familia de la escritora y directora Sarah Polley, obtiene el premio al mejor guión documental.
La lista de premiados es la siguiente:
GUIÓN ORIGINAL
- American Hustle, guión de Eric Warren Singer y David O. Russell
- Blue Jasmine, guión de Woody Allen
- Dallas Buyers Club, guión de Craig Borten y Melisa Wallack
- Her, guión de Spike Jonze (*)
- Nebraska, guión de Bob Nelson
GUIÓN ADAPTADO
- Agosto, guión de Tracy Letts; basado en su propia obra
- Antes del anochecer, guión de Richard Linklater, Julie Delpy y Ethan Hawke; basado en los personajes creados por Richard Linklater y Kim Krizan
- Capitán Phillips, guión de Billy Ray; basado en el libro A Captain’s Duty: Somali Pirates, Navy SEALS, y Dangerous Days at Sea de Richard Phillips con Stephan Talty (*)
- El único superviviente, guión de Peter Berg; basado en el libro de Marcus Luttrell con Patrick Robinson
- El lobo de Wall Street, guión de Terence Winter; basado en el libro de Jordan Belfort
GUIÓN DOCUMENTAL
- Guerras sucias, guión de Jeremy Scahill y David Riker
- Herblock – The Black & The White, guión de Sara Lukinson y Michael Stevens
- No Place on Earth, guión de Janet Tobias y Paul Laikin
- Stories We Tell, guión de Sarah Polley (*)
- We Steal Secrets: The Story of Wikileaks, guión de Alex Gibney
Los Premios Feroz 2014 eligen Stockholm y Tres bodas de más
La primera edición de los Premios Feroz, concedidos por la Asociación de Informadores Cinematográficos de España reconoce a la películas Stockholm y Tres bodas de más como lo mejor del cine español de 2013. Stockholm es galardona como mejor película dramática, mientras que Tres bodas de más es elegida como mejor comedia. Además, José Sacristán recoge el Premio Feroz de Honor por el conjunto de su carrera y Dani Castro el Premio Feroz Especial por Ilusión, la película que el Comité Organizador ha considerado que hubiera merecido mejor suerte en su carrera comercial. Los galardones se entregan en una ceremonia escrita y dirigida por Paco Cabezas y presentada por Alexandra Jiménez, que además de ejercer como maestra de ceremonias interpreta varios personajes. La Asociación de Informadores Cinematográficos de España es un grupo plural de más de 170 periodistas y críticos dedicados a informar sobre cine en distintos medios (televisión, radio, prensa e internet) de todo el estado.La relación de los galardonados con los I Premios Feroz es la siguiente:
- Mejor película dramática: Stockholm
- Mejor comedia: 3 bodas de más
- Mejor dirección: David Trueba por Vivir es fácil con los ojos cerrados
- Mejor actriz protagonista: Marian Álvarez por La herida
- Mejor actor protagonista: Antonio de la Torre por Caníbal
- Mejor actriz de reparto: Terele Pávez por Las brujas de Zugarramurdi
- Mejor actor de reparto: Mario Casas por Las brujas de Zugarramurdi
- Mejor guión: David Trueba por Vivir es fácil con los ojos cerrados
- Mejor música original: Víctor Reyes por Grand Piano
- Mejor tráiler (empate): Pedro Almodóvar por el teaser tráiler de Los amantes pasajeros y Raúl de Torres por el tráiler de Gente en sitios
- Mejor cartel: José Haro, Urko Errazquin y Natalia Montes por la serie ‘10 razones‘ de 3 bodas de más
Cuarón gana el premio del Sindicato de Directores por Gravity
Alfonso Cuarón gana el máximo premio del Sindicato de Directores de América (DGA) por la película Gravity. El máximo galardón del DGA ha coincidido con el ganador a la mejor película en nueve de los últimos 10 años. El galardonado el año pasado, Ben Affleck por Argo, no fue nominado al mejor director, que recayó en Ang Lee por La vida de Pi. Desde 1948, sólo en siete ocasiones el ganador del DGA no ha ganado el correspondiente premio de la Academia. Cuarón gana al thriller sobre piratas somalíes de Paul Greengrass, Capitán Phillips; al drama sobre la esclavitud de Steve McQueen, 12 años de esclavitud; a la película sobre la delincuencia en los años 70 de David O. Russell, La gran estafa americana y el relato sobre el corredor de bolsa caído en desgracia Jordan Belfort de Martin Scorsese, El lobo de Wall Street.
La vida de Adèle triunfa en los Premios Lumiere
La vida de Adèle triunfa en los premios concedidos por los periodistas extranjeros afincados en París, durante la gala de entrega de los 19º premios Lumières. La cinta de Abdellatif Kechiche se hace con los galardones a la mejor película, mejor director, mejor actriz (Léa Seydoux) y actriz revelación (Adèle Exarchopoulos). Guillaume Gallienne, por su parte, se lleva los premios al mejor actor y a la mejor ópera prima por Los chicos y Guillaume, ¡a la mesa!. Así mismo, Rebecca Zlotowski obtiene el premio especial del jurado por Grand Central. El reconocimiento al mejor guion va a parar a manos de Roman Polanski y David Ives por La Venus de las pieles.
Gravity y 12 años de esclavitud comparten premio de los productores
Los productores de Hollywood eligen dos películas como las mejores de 2013: Gravity y el drama 12 años de esclavitud. El empate de Sindicato de Productores de Estados Unidos hace más difícil predecir que película ganará el Oscar ya que en los últimos seis años el premio de la Academia ha coincido con este galardón. Los premios de la Academia, los más importantes de la industria del cine, se entregan el 2 de marzo.
La gran estafa americana gana los premios del sindicato de actores
La gran estafa americana, de David O. Russell gana el Premio del Sindicato de Actores de Estados Unidos (SAG) al mejor reparto en su 20ª edición. Debido a que los actores componen la mayor categoria de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas, los Premios SAG se consideran uno de los mejores indicadores de lo que sucederá en los Oscar. En el apartado de mejor interpretación los galardones recaen en el actor Matthew McConaughey, por Dallas Buyers Club; y Cate Blanchett, por Blue Jasmine; mientras que en el correspondiente a mejores interpretaciones de reparto son para Jared Leto, también por Dallas Buyers Club; y Lupita Nyong’o, por 12 años de esclavitud.
La lista de premiados es la siguiente:
Mejor reparto
- 12 años de esclavitud
- La gran estafa americana (*)
- Agosto
- Dallas Buyers Club
- El mayordomo
Mejor actor
- Chiwetel Ejiofor, por 12 años de esclavitud
- Tom Hanks, por Capitán Phillips
- Matthew McConaughey, por Dallas Buyers Club (*)
- Forest Whitaker, por El mayordomo
- Bruce Dern, por Nebraska
Mejor actriz
- Meryl Streep, por Agosto
- Cate Blanchett, por Blue Jasmine (*)
- Sandra Bullock, por Gravity
- Judi Dench, por Philomena
- Emma Thompson, por Al encuentro de Mr. Banks
Mejor actor de reparto
- Michael Fassbender, por 12 años de esclavitud
- Barkhad Abdi, por Capitán Phillips
- Jared Leto, por Dallas Buyers Club (*)
- James Gandolfini, por Sobran las palabras
- Daniel Brühl, por Rush
Mejor actriz de reparto
- Lupita Nyong´o, por 12 años de esclavitud (*)
- Jennifer Lawrence, por La gran estafa americana
- Julia Roberts, por Agosto
- June Squibb, por Nebraska
- Oprah Winfrey, por El mayordomo
La herida triunfa en los premios Forqué
La herida, de Fernando Franco, se erige como la gran ganadora de la XIX Premios José María Forqué al conseguir los galardones de mejor película y mejor interpretación femenina para Marían Álvarez, en una gala protagonizada por la crítica del sector hacia las políticas culturales del gobierno. La ceremonia de estos premios de la Entidad de Gestión de los Derechos de los Productores (EGEDA) tiene lugar en el Palacio de Congresos y Exposiciones de Madrid, y es presentada por Ana Morgade. Eduard Fernández, recibe el galardón por la cinta Todas las mujeres y la Medalla de Oro de EGEDA le corresponde al productor Agustín Almodóvar, por toda su trayectoria, quién la recibe de manos de su hermano, el director Pedro Almodóvar. Una vez en el escenario, Agustín Almodóvar, se dirige «directamente» al ministro de Educación, Cultura y Deporte, José Ignacio Wert, presente en la ceremonia para decirle que «en España la funesta subida del IVA dificulta el acceso del público a nuestras producciones. Los productores españoles necesitamos un marco legal que nos proporcione seguridad jurídica y financiera para poder atraer inversiones extranjeras. Necesitamos un marco legal que defienda nuestros legítimos derechos patrimoniales y morales. Larga vida al cine«. A esta XIX edición han concurrido 93 largometrajes de ficción, 58 documentales y 3 largometrajes de animación, estrenados entre el 1 de diciembre de 2012 y el 30 de noviembre de 2013.
Gravity encabeza las candidaturas a los BAFTA con once nominaciones
El thriller espacial Gravity consigue 11 candidaturas a los BAFTA, lo que la sitúa como favorita a los principales galardones del cine británico, mientras que 12 años de esclavitud y La gran estafa americana aspiran a premio en diez categorías. La cinta, protagonizada por Sandra Bullock y George Clooney, está entre las candidatas a mejor película, mejor actriz, mejor director para Alfonso Cuarón, mejor sonido y efectos visuales. Otras películas que competirán al galardón a mejor película en los BAFTA son La gran estafa americana, Capitán Phillips y Philomena. La ceremonia de entrega de los BAFTA será en Londres el 16 de febrero.
Los directores de fotografía eligen sus candidatos
El mexicano Emmanuel Lubezki es nominado al premio de mejor director de fotografía del año que concede la American Society of Cinematographers (ASC) de Estados Unidos por su trabajo en la película Gravity, de Alfonso Cuarón. Lubezki disputa el galardón de la 28 edición de los ASC Awards a Sean Bobbitt (12 de años de esclavitud), Barry Ackroyd (Capitán Phillips), Philippe Le Sourd (The Grandmaster), Bruno Delbonnel (A propósito de Llewyn Davis), Phedon Papamichael (Nebraska) y Roger Deakins (Prisoners).
Los guionistas anuncian sus candidaturas
El Sindicato de Guionistas de Estados Unidos anuncia los candidatos a sus premios anuales entre los que destaca la ausencia de 12 años de esclaviud, unas de las favoritas de los Óscar. El sindicato entregará sus premios el 1 de febrero en dos ceremonias simultáneas en Nueva York y Los Angeles. Hay que tener en cuenta que sólo los guionistas que son miembros del sindicato pueden ser nominados a los premios, que llevan por nombre Writers Guild of America (WGA).
Los candidatos a los premios de los productores
El drama sobre la esclavitud en Estados Unidos 12 años de esclavitud, de Steve McQueen; la película de estafadores ambientada en la década de 1970 La gran estafa americana, de David O. Russell; y el thriller espacial Gravity, de Alfonso Cuarón, figuran entre las 10 elegidas como candidatas a la mejor producción de una película por el Sindicato de Productores (PGA). Las otras ocho son la tragicomedia dirigida por Woody Allen Blue Jasmine, el drama sobre piratas somalíes Capitán Phillips, de Paul Greengrass; el drama sobre el sida Dallas Buyers Club, de Jean-Marc Vallée; el romance en la época de los ordenadores Her, de Spike Jonze; la comedia Nebraska, de Alexander Payne; la historia de cómo Disney hizo Mary Poppins en Saving Mr Banks, de Mathew Buck; y la historia de la codicia estadounidense en El lobo de Wall Street, de Martin Scorsese. Los premios del Sindicato de Productores se concederán en una ceremonia en Beverly Hills el 19 de enero. El año pasado, el drama sobre rehenes en Irán Argo, de Ben Affleck; ganó el premio principal del Sindicato de Productores y luego consiguió el de mejor película en los Oscar, una situación repetida por sexto año consecutivo.