10 días sin mamá (10 giorni senza mamma, 2019), de Alessandro Genovesi
Carlo y Giulia están casados y son padres de tres hijos. Carlo es un padre ausente, completamente volcado en su trabajo y Giulia se dedica al cien por cien a ser madre de familia, dejando su trabajo de lado. Cansada y estresada de la rutina, decide un día por sorpresa irse de viaje a Cuba durante 10 días con su hermana. Carlo se verá así obligado a asumir el papel de padre a tiempo completo, una situación que desencadenará el caos familiar pero que le dará la oportunidad de conocer mejor a sus hijos. Comedia dirigida por el también actor Alessandro Genovesi (My Big Gay Italian Wedding, Ma che bella sorpresa, Soap Opera), que protagonizan Fabio De Luigi (Esconde a la abuela en la nevera) y Valentina Lodovini (El inventor de juegos). La cinta fue un gran éxito en la taquilla italiana.
Ártico (Arctic, 2018), de Joe Penna
Un hombre sobrevive solo en medio del Ártico, donde lleva atrapado desde hace un año. Los restos del avión que utiliza como refugio son el vestigio de un accidente lejano. Ha aprendido a luchar contra el frío y las tormentas, a esconderse de los osos polares y a pescar su comida. Cuando una inminente y esperada operación de rescate fracasa, el hombre duda entre permanecer en su campamento o emprender una incierta aventura para salir de allí. Escrita y dirigida por el youtuber Joe Penna, conocido como MysteryGuitarMan en Youtube, la película fue presentada en el Festival de Cine de Cannes, donde tuvo una gran acogida por parte de la crítica internacional. Está protagonizada por Mads Mikkelsen (The Salvation, Casino Royale, Rogue One: Una historia de Star Wars, la serie de TV Hannibal).
Clara y Claire (Celle que vous croyez, 2019), de Safy Nebbou
Una película del escritor y director Safy Nebou (Le cou de la girafe, Comme un homme), protagonizada por Juliette Binoche, donde los celos y el amor dominan a Clara y Claire en esta adaptación de la obra de Camille Laurens Celle que vouz croyez. El filme cuenta con la presencia de la actriz, directora y guionista Nicole Garcia (Selon Charlie), en el papel de la empática terapeuta de nuestra protagonista; y actores revelación como es François Civil, un joven actor francés que ha participado en filmes como Nuestra vida en la Borgoña o Ellas. Para espiar a su amante Ludo, Claire Millaud (Juliette Binoche), de 50 años, crea un perfil falso en las redes sociales y se convierte en clara, una hermonsa joven de 24 años. Alex (François Civil), el amigo de Ludo, se enamora al instante de ella. Claire, atrapada por su avatar, se enamora locamente de él. Aunque se desarrolla en el mundo virtual, los sentimientos que afloran son bastante reales. Una historia seductora donde las mentiras se enredan con la realidad.
Dilili en París (Dilili à Paris, 2018), de Michel Ocelot
Película de animación dirigida por el prestigioso Michel Ocelot, autor de películas animadas de gran belleza, hoy consideradas ya clasicos, como Los cuentos de la noche (2011), Azur y Asmar (2006), Príncipes y princesas (2000) y Kirikú y la bruja (1998). En el París de la Belle Époque, Dilili, una chica de Nueva Caledonia, investiga una serie de misteriosas desapariciones en compañía de su amigo Orel. En el curso de su investigación se encontrará con múltiples personajes extraordinarios que le irán dando pistas y la ayudarán en su búsqueda. Ocelot regresa con una nueva y encantadora historia sobre esta heroína joven y valiente, misterios y descubrimientos, secuestros y pruebas, lugares extraordinarios y encuentros mágicos, en los que el bien desafiará a las fuerzas del mal. La película obtuvo el César al Mejor filme de animación de 2019.
Escapada (Escapada, 2018), de Sarah Hirtt
Comedia dramática protagonizada por la actriz María León (Cuerpo de élite, Carmina o revienta) junto a los actores belgas François Neycken, Raphaëlle Corbisier, Yohan Manca bajo la dirección de la debutante Sarah Hirtt. Completan el reparto Sergi López (Petit Indi, El laberinto del fauno) y Fermí Reixach (El muerto y ser feliz, La voz dormida). Unos hermanos se reencuentran en España con motivo de una herencia familiar: una casa en ruinas rodeada de viñedos. Gustave, transportista al borde de la bancarrota, Jules, activista anarquista que vive en comunidad, y Lou, la más joven, perdida entre sus dos hermanos y sus deseos de descubrir otros horizontes. Cada uno tiene su propia visión del mundo y sus proyectos para esta herencia que despertará viejos conflictos familiares y pondrá patas arriba la vida de los personajes.
Gordon y Paddy (Gordon och Paddy, 2017), de Linda Hambäck
Thriller de animación basado en la serie de libros de Ulf Nilsson ilustrados por Gitte Spee. Todo el grafismo del filme está trabajado a partir de las ilustraciones a lápiz de línea clara de Gitte Spee, a las que se le ha añadido color y estructura del movimiento filmada, bajo la dirección de Linda Hambäck (Bajsfilmen – Dolores och Gunellens värld). El jefe de policía del bosque Gordon está a punto de retirarse y ha de encontrar un nuevo asistente. Paddy, una ratoncita inteligente con un gran sentido del olfato, parece ser la candidata adecuada. Juntos deben resolver el último caso de Gordon: el misterio de la desaparición de las bellotas de la ardilla. ¿Podría ser el zorro el que se las ha llevado? Gordon y Paddy pronto lo averiguaran. Una película sobre la amistad entre generaciones, la tolerancia, el intercambio de conocimientos y la importancia de no sacar conclusiones precipitadas.
Infiltrado en Miami (Le Flic de Belleville, 2018), de Rachid Bouchareb
Baaba (Omar Sy) es policía en Belleville, el vibrante y multiétnico distrito de París donde ha pasado su vida entera y que no entusiasma a su novia. Ella ha intentado convencerle de que se muden juntos, lejos de Belleville… y lejos de su madre. Una noche, Baaba ve como matan a su amigo de la infancia, Roland. Con la esperanza de encontrar al asesino, Baaba decide ocupar el puesto de Roland como funcionario de enlace en el consulado francés de Miami. Con su siempre entrometida madre a su lado, se muda a Florida y se alía con Ricardo, un policía con muy malas pulgas, al que le han asignado la misión de mostrarle lo básico a Baaba. Así es como este dúo explosivo comienza a investigar. Comedia de acción escrita y dirigida por Rachid Bouchareb después de dramas como London river (2009), Days of Glory (2006), Little Senegal (2000) o Cheb (1991).
John Wick: Capítulo 3 – Parabellum (John Wick: Chapter 3 – Parabellum, 2019), de Chad Stahelski
Keanu Reeves (47 Ronin, Constantine, Trilogía de Matrix) pone rostro por tercera vez al letal asesino en esta descarnada huida para sobrevivir, de la mano del director de las primeras dos entregas de la saga: Chad Stahelski. Acompañan a Reeves en el reparto Halle Berry (Kingsman: El círculo de oro, X Men. Días del futuro pasado, Catwoman), Laurence Fishburne (Mula, Ant-Man y la Avispa, Passengers), Anjelica Huston (Isla de perros, Transparent (TV), Viaje a Darjeeling) e Ian McShane (American Gods, Juego de tronos, Piratas del Caribe: en mareas misteriosas). El superasesino John Wick (Reeves) se encuentra huyendo tras matar a un miembro del gremio internacional de asesinos y con un precio de 14 millones de dólares por su cabeza, que lo convierte en el objetivo de sicarios de todo el mundo.
La ceniza es el blanco más puro (Jiang hu er nv, 2018), de Jia Zhang-ke
Presentada en la sección oficial de la 71 edición del Festival de Cine de Cannes en 2018, la película está dirigida por el cienasta chino Jia Zhang-ke (Más allá de las montañas, Naturaleza muerta, Un toque de violencia). En 2001, la joven Qiao está locamente enamorada de Bin, un cabecilla del hampa local. Testigo del ataque de una banda rival contra Bin, dispara para defenderle. Por no delatarle, Qiao acaba condenada a cinco años de cárcel.Una vez en libertad, Qiao busca a Bin pero este se niega a aceptarla de nuevo en su vida. Está interpretada por Zhao Tao (Un toque de violencia), habitual del cine del director, y Fan Liao (Black Coal) como la pareja protagonista de la cinta.
La ciudad oculta (La ciudad oculta, 2018), de Víctor Moreno
Viaje a las entrañas de Madrid, a su subsuelo de galerías, túneles y alcantarillas, como símbolo del inconsciente de una gran urbe. Uno de esos espacios que existen alrededor pero que mantienen su halo de misterio. El filme está dirigido por Víctor Moreno, responsable de Edificio España (2013) y Holidays (2010). La trayectoria en certámenes internacionales del tercer largometraje del cineasta tinerfeño comenzó con su participación en las Secciones Oficiales de la 15 edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla – donde se hizo con el Premio a la Mejor Fotografía – y del IDFA. Obtuvo el Premio Richard Leacock al Mejor Largometraje de la Sección «Canarias Cinema» en la 19 edición del Festival Internacional de Cine de Las Palmas.
La corresponsal (A private war, 2018), de Matthew Heineman
Película basada en la vida de la periodista Marie Colvin, que cubrió algunos de los conflictos bélicos más importantes de las últimas tres décadas para el diario Sunday Times. Marie Colvin (Rosamund Pike), una de las corresponsales de guerra más famosas de nuestra historia reciente, no le tiene miedo a nada y arriesga su vida a diario para dar voz a las víctimas de la guerra desde primera línea de batalla. Durante los primeros años se siente cómoda compartiendo martinis con la élite de Londres mientras combate dictadores en todo el mundo. Pero los distintos traumas que va acumulando en cada nueva misión acaban tomando el control de su vida personal, que poco a poco se va desmoronando. Aun así, su empeño en mostrar el lado más cruel de la guerra le lleva a embarcarse en la misión más peligrosa de toda su carrera en la ciudad sitiada de Homs, Siria. Está dirigida por Matthew Heineman (City of Ghosts, Tierra de cárteles).
La estrategia del pequinés (La estrategia del pequinés, 2019), de Elio Quiroga
Película dirigida por Elio Quiroga (La hora fría, Fotos) y protagonizada por Kira Miró, Unax Ugalde y Jorge Bosch, que está basada en la novela homónima de Alexis Ravelo. El Rubio dejó de delinquir hace años, pero la grave enfermedad de su mujer le hace replantearse las cosas cuando Junior, un distribuidor local de droga, le propone atracar al testaferro de sus jefes en Gran Canaria. Para organizar el asalto, el Rubio llamará a su amigo Tito «El Palmera», un parado de larga duración cuyo sueño es abrir un bar, y que fue su pupilo, y a Cora, una prostituta de lujo que sospecha cercano el momento en que se esfumen sus encantos. La película se presentó en el Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria.
Okko, el hostal y sus fantasmas (Waka okami wa shôgakusei!, 2018), de Kitarô Kôsaka
Película de animación japonesa dirigida por Kitarô Kôsaka (Nasu: A Migratory Bird with Suitcase, Nasu: Verano en Andalucía), que ganó el Premio Mainichi a Mejor largometraje de animación en 2018 y es una adaptación de la novela juvenil escrita por Hiroko Reijō e ilustrada por Asami, que también dio el salto a la televisión con la serie Waka okami wa shôgakusei! de un total de 24 episodios. Después de perder a sus padres en un accidente automovilístico, Okko comienza a vivir con su abuela en el campo, que dirige un ryokan de aguas termales, una posada tradicional japonesa. Allí, la joven puede ver de alguna manera fantasmas amistosos que la ayudan a acostumbrarse a la vida del ryokan, y se convierte en la aprendiz de su futura propietaria después de su abuela.
Outrage 3 (Outrage Coda, 2017), de Takeshi Kitano
Cinco años después del estreno de Outrage 2, Takeshi Kitano vuelve con la última entrega de la trilogía Outrage que inició en 2010, la cual supuso su retorno a las películas de yakuza que había abandonado desde que en el año 2000 estrenara Brother. Presentada en el pasado Festival de Cine de Venecia, Kitano vuelve a reunirse con sus habituales colaboradores: Keiichi Suzuki, compositor de la banda sonora de las tres películas Outrage, así como el director de fotografía Katsumi Yanagishima quien siempre trabaja con Kitano. Tras haber sobrevivido a la guerra entre las familias Sanno y Hanabishi, el antiguo jefe Otomo vive en Corea del Sur trabajando para Chang, un importante hombre de negocios con intereses en Japón. Un incidente menor provoca que la tensión aumente entre Chang y los Hanabishi, hasta que el conflicto estalla en mil pedazos poniendo en peligro la vida del propio Chang. Es en ese momento que Otomo toma la decisión de volver a Japón para resolver el problema como solo un yakuza de la vieja escuela sabe hacer.
Rocketman (Rocketman, 2019), de Dexter Fletcher
Biopic que narra la historia personal de los años que hicieron famoso a Elton John. La película sigue la metamorfosis que transformó al tímido prodigio del piano Reginald Dwight en la superestrella internacional Elton John. Esta película -ambientada con las canciones más apreciadas de Elton John, interpretadas por la estrella Taron Egerton– relata la historia de cómo un joven de un pueblo pequeño se convierte en una de las figuras más icónicas de la cultura pop. También está protagonizada por Jamie Bell en el papel del letrista habitual de Elton y compañero de composición Bernie Taupin, Richard Madden en el papel de primer manager de Elton, John Reid, y Bryce Dallas Howard en el papel de madre de Elton, Sheila Farebrother. Dirige Dexter Fletcher tras Eddie el Águila, Amanece en Edimburgo y Wild Bill.
The chain (The chain, 2019), de David Martín Porras
David Martin Porras, nominado al Goya por el cortometraje Inside the box, presenta un thriller psicológico que es su segundo largometraje después de Stealing Summers (2011). John Patrick (Dear White People, After Darkness, Gossip Girl), Neus Asensi (La niña de tus ojos, La reina de Espanña, Torrente) y Ray Wise (Leland Palmer en Twin Peaks, Mad Men, RoboCop) protagonizan esta película que habla sobre el miedo de convertirnos en aquello que no queremos ser y del enfrentamiento al destino con sus turbias consecuencias. Mike decide ponerle fin a su vida cuando descubre que tiene la misma enfermedad neurológica que su padre. Para ello, entrará en una turbia cadena de suicidios asistidos que opera bajo una regla: si quieres morir, tienes que matar a alguien primero.