Categoría: Premios 2022

La película Todo a la vez en todas partes avanzó triunfa en los Premios del Sindicato de Actores de Estados Unidos (SAG) y se lleva no sólo el trofeo de mejor elenco y galardones de actuación para Michelle Yeoh, como mejor actriz, y Ke Huy Quan, como mejor actor de reparto, sino que también le vale una estatuilla a Jamie Lee Curtis, como mejor actriz de reparto. En la ceremonia, celebrada en el en el hotel Fairmont Century Plaza en Los Angeles, Brendan Fraser se lleva el premio mejor actor por The Whale.

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La película Alcarrás, de Carla Simón es nominada al Premio LUX del Público al cine europeo 2022 concedido por el Parlamento Europeo. En esta edición son cinco en lugar de tres las películas nominadas. Las otras cuatro elegidas, que se darán a conocer en Reikiavik durante la celebración de los Premios del Cine Europeo a mediados de diciembre son Burning Days (Kurak Günler), de Emin Alper; Close, de Lukas Dhont; El triángulo de la tristeza, de Ruben Östlund; y Fuego fatuo, de João Pedro Rodrigues. Ya se puede votar en la página oficial del Premio LUX del Público al cine europeo 2022, desde hoy hasta el 12 de junio de 2023. La película ganadora será seleccionada entre las votaciones del público y las de miembros del Parlamento Europeo, con un peso del 50% de cada uno de los dos grupos. El veredicto se hará público dos días después, el 14 de junio.

Sagitario Films. Oro nazi para el cine español, editado por Shangrila, es reconocido con el Premio Muñoz Suay 2021 de la Academia de Cine, según el acuerdo unánime de la Junta Directiva de la institución. En su decimoctava edición, este premio creado en 1997 para reconocer los mejores trabajos de investigación histórica, recae en esta obra de Santiago Aguilar “por el rigor en la investigación de una empresa y de un productor hasta ahora no suficientemente estudiado y que, en cambio, es muy significativo del contexto histórico de una época y de las relaciones entre el franquismo y la Alemania nazi”, argumenta el jurado creado para la concesión del galardón, compuesto por Fernando Méndez-Leite, Lola Salvador, Fernando Lara, Esteve Riambau y Luis Moser.

As Bestas triunfa en los Premios Forqué, que conceden los productores españoles, donde el thriller rural Rodrigo Sorogoyen obtiene el premio a mejor película y mejor actor (Denis Ménochet). En la gala, celebrada en el Palacio Municipal de IFEMA Madrid, y presentada por Adrián Lastra y Esmeralda Pimentel, se celebra un emotivo homenaje a Verónica Forqué, fallecida hace un año e hija del productor y director José María Forqué que da nombre a los premios. Antonio Resines y Silvia Abascal se emocionan sobre el escenario al recordar a su compañera y amiga íntima. El documental sobre José Antonio Labordeta, Labordeta, un hombre sin más, se impone como mejor documental, mientras que Argentina 1985, de Santiago Mitre, gana el premio al mejor largometraje latinoamericano. El veterano productor José Luis Bermúdez de Castro, homenajeado con la Medalla de Oro de Egeda, deja un consejo para los productores del presente en este año de excelencia cinematográfica pero de dificultad en la taquilla: «No cejéis en vuestro intento: perseverad. El cine, si lo hacéis con amor, os recompensará. No lo dudéis, no tiréis nunca la toalla«.

El Círculo de Escritores Cinematográficos anuncia que As bestas, Cinco lobitos, Alcarràs y Modelo 77 son las candidatas a la Medalla CEC a la mejor película. La lectura y entrega de premios está prevista para el lunes 6 de febrero de 2023. Los Premios CEC 2022 celebran su 78 edición y las películas candidatas se han establecido tras el recuento de los votos enviados por sus 138 socios. La película As bestas opta a 12 candidaturas a mejor película, dirección, actor, actriz, actor secundario, actriz secundaria, guion original, fotografía, montaje y música, seguida de Cinco lobitos con 9 candidaturas: película, dirección novel, actriz, actor secundario, actriz secundaria, actor revelación, guion original, fotografía y montaje.

Con 14 candidaturas a la 2ª edición de los Premios Carmen del Cine Andaluz, la película de Alberto Rodríguez, Modelo 77, es la que cuenta con más opciones, seguida muy de cerca de Las gentiles con 13, La maniobra de la tortuga con 12, El universo de Óliver  con 9; y A las mujeres de España. María Lejárraga  con 7. Los galardones, organizados por la Academia de Cine de Andalucía, se entregarán el próximo 4 de febrero en el Auditorio Maestro Padilla de Almería. 62 títulos -29 largometrajes de ficción de producción andaluza (12) y no andaluza (17), 15 documentales y 18 cortometrajes de ficción y documental- han competido por la nominación en las 25 categorías de la segunda edición de estos galardones.

Los Angeles Film Critics Association o LAFCA da a conocer sus películas ganadoras de 2022 en donde figuran TÁR, de Todd Field, que gana Mejor Dirección, Guion, Actriz (Cate Blanchett) y Película, categoría en la que empata con Todo a la vez en todas partes. Además, por la película de los Daniels, Ke Huy Quan vuelve a ganar un premio de Mejor Actor de Reparto, mientras que Dolly De Leon (El triángulo de la tristeza) se anota una victoria importante en Mejor Actriz de Reparto. Asimismo, Bill Nighy finalmente obtiene un triunfo de Mejor Actor por Living. EO obtiene el premio a la Mejor Película Internacional.

La película Aftersun, de la escocesa Charlotte Wells, gana 7 galardones de los 16 a los que aspiraba, de los Premios del Cine Independiente Británico que desde 1988 reconocen las mejores películas británicas realizadas con un presupuesto modesto y generalmente fuera del sistema de estudios tradicionales. El largometraje obtiene los premios a Mejor película, Mejor director, Mejor director debutante, Mejor guión, Mejor fotografía, Mejor edición y Mejor supervisión musical.

El New York Film Critics Circle o NYFCC premia a TÁR, de Todd Field, como Mejor Película, mientras que Cate Blanchett se lleva el premio a la Mejor Actriz. El premio de Mejor Actor es para Colin Farrell por Almas en pena de Inisherin y After Yang. La gran sorpresa es el premio a la mejor dirección para S. S. Rajamouli por RRR, blockbuster indio. El premio a Mejor Documental es para La belleza y el dolor, de Laura Poitras; mientras que EO, de Jerzy Skolimowski, se lleva el de Mejor Película Internacional.

El director de cine Agustí Villaronga recoge la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en un acto en Canarias, en el que el Rey Felipe VI, en compañía de la reina Doña Letizia, apelan a alcanzar un «compromiso colectivo» entre instituciones y sociedad para aumentar el «reconocimiento» al ámbito de la Cultura.

La Academia de Cine acoge la primera edición de los Premios FlixOlé-URJC de Investigación de Cine Español, iniciativa que surge para reconocer a la labor de divulgación de la cultura fílmica española por parte de estudiantes y profesores. Y además de los trabajos galardonados en el marco académico, en esta primera edición son premiados por su labor de divulgación del cine español los escritores y críticos Oti Rodríguez Marchante y Juan Pando, el medio online «Cine con Ñ» y el programa de RTVE «Historia de Nuestro Cine».

El Festival Internacional de Cine FiSahara, certamen que se celebra en un campo de refugiados en el desierto argelino, y su escuela de formación audiovisual Abidin Kaid Saleh, son reconocidos con el Premio González Sinde 2022. Tiba Chagaf, director de la muestra y de la escuela, y María Carrión, directora ejecutiva del FiSahara, recogen la distinción en un acto celebrado en la Academia de Cine.

La Academia de Cine de Andalucía resuelve otorgar su Premio Carmen de Honor a la actriz andaluza María Galiana (Sevilla, 1935) en la gala de la segunda edición de sus Premios Carmen del Cine Andaluz, que se celebrarán el 4 de febrero en Almería.

La Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE), organizadora de los Premios Feroz, concede la mención de honor de la edición del 2023 al director Pedro Almodóvar. El comité organizador del evento quiere reconocer la trayectoria del directo manchego al que consideran «universal por feroz«. La décima edición de los Premios Feroz, se celebrará el próximo 28 de enero en Zaragoza.

La película Cinco lobitos, de Alauda Ruiz de Azúa consigue cuatro nominaciones a los Premios Forqué en su 28 edición, y optará al premio a Mejor Largometraje de Ficción y/o Animación frente a Alcarrás, de Carla Simón, As Bestas, de Rodrigo Sorogoyen, y Modelo 77, de Alberto Rodríguez. La gala se celebrará el próximo 17 de diciembre.

Radio Nacional de España da a conocer al segundo galardonado de la XXXIII edición de los premios «El Ojo Crítico», en la categoría de Cine, que recae en Oriol Pla, “un actor humilde y camaleónico que siempre encuentra una forma nueva con la que sorprender y brillar”, dice el jurado. Según el fallo, el artista ha sido reconocido “por haber demostrado desde sus comienzos un enorme talento, un gran espíritu de trabajo y una excelente elección de proyectos como prueba su papel en la reciente Girasoles silvestres”, película dirigida por Jaime Rosales y participada por RTVE.

Los Premios Feroz celebrarán el próximo 28 de enero su décima ceremonia y para celebrarlo, la Asociación de Informadores Cinematográficos de España de la mano del Ayuntamiento de Zaragoza, organiza un amplio programa de actividades conmemorativas a lo largo de las próximas semanas hasta culminar en la gala de entrega de los Feroz en el Auditorio de la ciudad. Para inaugurar estas celebraciones, los Feroz han dado carta blanca a su primer Premio Feroz de Honor, José Sacristán, para que programe cinco lunes de la Filmoteca de Zaragoza con una selección de las películas que más le han marcado como cinéfilo. Desde este próximo lunes 7 de noviembre, podrán verse los títulos que ha seleccionado: Las mil y unas noches, de John Rawlins; Cantando bajo la lluvia, de Stanley Donen y Gene Kelly; Cómicos, de Juan Antonio Bardem; Ladrón de bicicletas, de Vittorio De Sica; y Los cuatrocientos golpes, de François Truffaut.

Cinco profesionales reciben el homenaje de la Academia de Cine. Las representantes de actores y actrices Katrina Bayonas y Alsira García-Maroto, el director de animación Manuel Galiana, el restaurador Carlos López Arranz y el investigador cinematográfico Antonio Santamarina son los protagonistas del Homenaje a los Profesionales 2022, galardón que la institución concede por duodécimo año.

El Festival Internacional de Cine FiSahara, el certamen que se celebra en un campo de refugiados en el desierto argelino, y su Escuela Audiovisual son reconocidos con el Premio González Sinde 2022 de la Academia de Cine «por su extensa y esforzada trayectoria visibilizando, formando y entreteniendo a la población saharaui a través de su festival anual de cine, cultura y derechos humanos, y su dedicación a la educación de la juventud saharaui con su escuela de formación audiovisual Abidin Kaid Saleh«.

Los Premios Premios Platino volverán, de nuevo, a Madrid. Los galardones que celebran el audiovisual iberoamericano y reconocen a sus mejores producciones festejarán por todo lo alto su décimo aniversario en Palacio Municipal IFEMA Madrid, espacio que acoge por tercer año consecutivo a lo más granado del star-system de habla hispana y portuguesa. Con la décima edición de estos premios, los Premios Platino echan la vista atrás para mirar hacia delante. Y es que, tras nueve ediciones en las que se han reconocido a producciones de hasta 13 países iberoamericanos, la gran cita bordea la década como promotora orgullosa de las culturas de habla hispana y portuguesa manteniendo su espíritu de adaptación e innovación. Durante el acto de presentación, celebrado en Matadero Madrid, son recordados los que, desde que los Platino iniciaran su andadura, han sido homenajeados con el Premio de Honor para reconocer su excelsa trayectoria como promotores y difusores del ámbito iberoamericano: Carmen Maura (2022), Diego Luna (2021), Raphael (2019), Adriana Barraza (2018), Edward James Olmos (2017), Ricardo Darín (2016), Antonio Banderas (2015) y Sonia Braga (2014).

Los Premios Feroz celebrarán su décimo aniversario en Zaragoza. Tras el éxito de la edición anterior, el Auditorio de la capital aragonesa volverá a acoger la ceremonia de entrega el sábado 28 de enero de 2023, gracias a la renovación del acuerdo entre la Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE) y el Ayuntamiento de Zaragoza. Además de la propia gala, los Feroz conmemorarán sus primeros diez años con una ambiciosa programación de cine, series y exposiciones a lo largo de los próximos meses en la ciudad, cuyos primeros detalles de darán a conocer próximamente. El anuncio se efectúa en el marco del Festival de Cine de San Sebastián, donde la película Los reyes del mundo, de la realizadora colombiana Laura Mora, obtiene el Premio Feroz Zinemaldia 2022. La actriz Milena Smit es la encargada de hacer entrega de la medalla a la directora de la película, acompañada de sus jóvenes protagonistas —Carlos Andrés Castañeda, Davidson Andrés Flórez, Brahian Stiven Acevedo, Cristian Camilo y David Mora— y el distribuidor español de la cinta, Álex Lafuente (Bteam).

Los Premios Forqué se celebrarán nuevamente en Madrid el próximo 17 de diciembre. Los galardones de la industria audiovisual española celebrarán en Palacio Municipal – IFEMA Madrid la gala de su 28 edición, en la que se darán cita las producciones más destacadas del año, en vísperas navideñas, con el ánimo de hacerse con el trofeo, y tras la que se dará por iniciada la temporada de premios del cine y las series españolas. Esta 28 edición será especial por el recuerdo a Verónica Forqué, figura fundamental de la cinematografía española a la que los premios tendrán muy presente, ya que la misma semana en la que se celebra la gala también se cumple el primer aniversario del fallecimiento de la actriz. Y es que la artista, hija del productor y primer presidente de EGEDA José María Forqué, quien da nombre a estos premios, fue un emblema de la interpretación en España, y siempre tuvo especial relación con estos galardones. La celebración de la gala de los Forqué será, de nuevo, en diciembre, tras el cambio de fechas consumado por primera vez en su edición anterior, para poder dar un mayor impulso a los estrenos de Navidad de la temporada del sector audiovisual español, momento estratégico en las carteleras, y promocionar el cine y las series que llegarán a las pantallas el siguiente año.

La Asociación de Informadores Cinematográficos de España (AICE) publica las bases de la próxima edición de los Premios Feroz, que será la número diez desde su creación. La novedad más destacada es la creación de una nueva categoría que premiará el mejor guión de una serie y estará destinado el equipo de guion completo que haya trabajado en una misma temporada. Así, los Feroz pasan a tener 21 categorías: once de cine, siete de series, dos premios Feroz Arrebato y el Feroz de Honor. Las reglas de este año incorporan también una modificación de los criterios de elegibilidad de las series en cuanto a su nacionalidad, que a partir de ahora quedará determinada por los miembros de sus equipos. La AICE es un grupo plural de más de 230 periodistas y críticos de todo el país, dedicados a informar sobre cine y series en televisión, radio, prensa e Internet. Desde 2014 entrega anualmente los Premios Feroz para destacar lo mejor de la producción cinematográfica española del año.

El Almería Western Film Festival (AWFF) concederá en su 12 edición, que se celebrará del 28 de septiembre al 2 de octubre, su principal galardón, el premio Tabernas de Cine, al actor italiano Gianni Garko. Llegó hasta el éxito con un papel legendario, si a Franco Nero y Giulianno Gemma se les recuerda por interpretar a Django y a Ringo, respectivamente, a Garko le perpetuaremos siempre como el pistolero Sartana, un personaje al que dio vida en cuatro películas. Como a muchas otras figuras del «spaghetti western» a Garko le buscaron un «nombre anglosajón con tirón«, por lo que rodó a menudo acreditado como Gary Hudson o John Garko.

El director de cine Pedro Almodóvar es una de las personas galardonadas este año por el Ministerio de Igualdad con el Reconocimiento Arcoíris, que en su segunda edición vuelve a premiar trayectorias destacadas por la visibilización, el apoyo y la defensa de los derechos de las personas LGTBI. Junto a Almodóvar, distinguido por su contribución a la visibilidad de la diversidad LGTBI a lo largo de toda su carrera, ha sido galardonado el director general de Discapacidad, Jesús Martín Blanco, por hacer visible al colectivo gay dentro de la discapacidad. Se ha reconocido además la labor de la actriz, guionista y directora Abril Zamora, autora de la serie Todo lo otro; a Amal y Ebtisam, una pareja de lesbianas nacidas en Arabia Saudí y refugiadas en España; a Rodrigo Cuevas, cantante folclórico-queer; y a Paco Tomás, presentador de Wisteria Lane, programa LGTBI con más de una década en Radio 3 de RNE. Igualdad ha querido premiar también en esta segunda edición a la periodista Irantzu Varela; a la artista Samantha Hudson; a la presentadora, guionista y cómica Carolina Iglesias; a la periodista y humorista Nerea Pérez de las Heras; y a la abogada y defensora de los derechos humanos de las personas LGTBI Charo Alises. Los reconocimientos serán entregados el próximo día 27, víspera del Día Internacional del Orgullo, en un acto en el que participará la ministra Irene Montero.

La película Quo Vadis, Aida?, dirigida por la bosnia Jasmila Žbani, recibe el Premio del Público Lux del cine europeo 2022, en una ceremonia celebrada en el pleno del Parlamento Europeo en Estrasburgo. La película cuenta la historia de Aida, una traductora que trabaja en Srebrenica (Bosnia), que se convierte en refugiada tras la ocupación de la ciudad por parte del ejército serbio y que, por su trabajo, tiene acceso a información clave de las negociaciones. «Como cineasta, pensé que tenía el deber de contar estas historias y cuando preparaba esta película sobre el genocidio de Srebrenica pensaba que la de los Balcanes iba a ser la última en Europa. Y para mí fue tremendo darme cuenta de que los europeos permitimos la guerra en Ucrania, que no conseguimos una solución a ese conflicto antes de que estallara. Por favor les insto a que den con la manera de terminar con la guerra”, pide la directora. La cinta ganadora se decidió con los votos de un grupo de eurodiputados y del público, que pudo votar en línea por su película favorita y repartir hasta el 50% de los sufragios. El segundo galardón es para Flee, una película dirigida por el danés Jonas Poher Rasmussen, y que cuenta el pasado oculto de un refugiado afgano a través de la animación para ilustrar los momentos más duros de su viaje a Europa. El podio lo completa Great Freedom, del austriaco Sebastian Meise, que narra las entradas y salidas de la cárcel de un homosexual en la Alemania de después de la Segunda Guerra Mundial y cómo su compañero de celda se convierte poco a poco en su única relación estable.

La actriz Penélope Cruz es distinguida con el Premio Nacional de Cinematografía 2022 por unánime decisión del jurado, que reconoce a la intérprete «por los éxitos cosechados en el año 2021 y que se unen a todos los recogidos en una trayectoria excepcional«. Concedido anualmente, está dotado con 30.000 euros. El Ministerio de Cultura, que concede el galardón, recuerda en un comunicado que Penélope Cruz fue el año pasado la primera actriz española ganadora de la Copa Volpi en el Festival de Cine de Venecia y recibió, además, su cuarta candidatura a los premios Óscar, convirtiéndose en la intérprete española más nominada de la historia. Además, el jurado, presidido por Beatriz Navas Valdés, directora general del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), señala que «estos premios se suman a otros que ya han reconocido su talento como el premio a la mejor interpretación femenina en Cannes, junto con sus compañeras de reparto de Volver, el Óscar a la mejor actriz de reparto, el César honorífico, el premio Donostia y las trece nominaciones al Goya, de las que ha ganado tres«. El galardón, que el ministro de Cultura y Deporte entrega habitualmente en el marco del Festival de Cine de San Sebastián, reconoció en su pasada edición a José Sacristán.

La periodista Chusa L. Monjas recibe el Premio de Comunicación Alfonso Sánchez, distinción de la Academia de Cine que destaca la labor de los profesionales y medios para divulgar y comunicar nuestro cine. En su undécima edición, el premio recae en esta profesional especializada en información cinematográfica, televisión y comunicación y que actualmente es coordinadora del Departamento de Comunicación de la Academia. Otorgado por unanimidad por la Junta Directiva de la institución, L. Monjas es distinguida «por su naturaleza entregada y apasionada y por el respeto que le guardan sus compañeros y varias generaciones de cineastas. Chusa es una referencia, una voz que nos recuerda insistentemente la vitalidad de nuestro cine y la dignidad de su oficio«. En sus anteriores ediciones el Premio de Comunicación Alfonso Sánchez ha recaído en Versión española, Diego Galán, Antonio Gasset, Oti Rodríguez Marchante, Conxita Casanovas, Cartelera Turia, Yolanda Flores, Nuria Vidal, Carles Francino, Begoña Piña y Anton Merikaetxebarria.

El productor y distribuidor madrileño José María Morales, creador de Wanda Natura, recoge el Premio Rayo Verde, galardón creado por la Academia de Cine y Greenpeace para reconocer a profesionales del cine español por su compromiso con los valores medioambientales y sociales. «Qué mejor manera de empezar con el Premio Rayo Verde que entregándoselo al productor y distribuidor español más importante de cine de naturaleza en nuestro país«, destaca el presidente de la Academia, Mariano Barroso, en el acto de entrega que tuvo lugar en la sede de la institución. Muy emocionado, Morales, que agradece a las dos entidades impulsoras del premio «por ser pioneras a nivel mundial en reconocer estos principios«, cita a Félix Rodríguez de la Fuente –»todos somos hijos de Félix, que me cambió la forma de ver el mundo«–, Jacques Cousteau y a Luis Blas Aritio –»una persona importantísima en la naturaleza de este país«–como sus referentes; y recuerda a los naturalistas, cineastas, montadores, sonidistas y músicos con los que ha filmado películas, documentales y series –Jacques Perrin, Joaquín Gutiérrez Acha, Joaquín Araujo, Gerardo Olivares, Carlos de Hita, Andoni Canela, Juan Ferro, Victoria de la Vega, Iván Aledo y Carmen Rodríguez, entre otros muchos–.

Paolo Sorrentino se convierte en uno de los grandes triunfadores de la noche del cine italiano con la cinta Fue la mano de Dios, con la que conquista el Premio David Di Donatello a la Mejor Dirección y a la Mejor Película. Premios que ha dedicado a sus padres, sobre cuya pérdida ahonda en la obra, la más personal de su carrera. El filme también se lleva el reconocimiento a mejor fotografía y a la actriz no protagonista, para Teresa Saponangelo. Además, se llev el premio de los jóvenes. En el plano técnico, la triunfadora es Freaks out, una inédita producción de súperhéroes «a la italiana» que gana la estatuilla a mejor productor, escenografía, maquillaje, peluquería, efectos visuales y fotografía, esta última «ex aequo» con la de Sorrentino.

La película El buen patrón de, Fernando Léon de Aranoa se convierte en la gran triunfado del apartado cinematográfico de la IX Edición de los Premios PLATINO. La cinta española consigue tres premios, incluidos mejor película iberoamericana de ficción, mejor dirección, mejor guion y mejor interpretación masculina para Javier Bardem. Blanca Portillo recibe el galardón a la mejor interpretación femenina por su papel en Maixabel mientras que Alfredo Castro se lleva el premio a la mejor interpretación masculina de reparto por su rol en Karnawal y Aitana Sánchez-Gijón es reconocida por su aplaudido rol en Madres paralelas con la estatuilla a la mejor interpretación femenina de reparto. Uno de los momentos de la noche lo protagoniza, como la define Enrique Cerezo, presidente ejecutivo de los Premios PLATINO, “una embajadora de toda Iberoamérica”: Carmen Maura. La película brasileña A Última Floresta, de Luiz Bolognesi, es la ganadora del trofeo a la mejor película documental, mientras que Karnawal, de Juan Pablo Félix, es merecedora del Premio PLATINO a la mejor ópera prima iberoamericana. Por su parte, el galardón a la mejor película de animación va a parar a la producción peruana Ainbo, la guerrera del Amazonas, de José Zelada y Richard Claus. Alberto Iglesias es el ganador del premio a la mejor música original por la partitura de la última película de Pedro Almodóvar.

La 66ª edición de los Premios RNE Sant Jordi de Cinematografía celebra su gala de entrega en el Teatre Lliure de Barcelona. El actor Antonio Banderas recoge el premio a la trayectoria de manos del presidente de RTVE, José Manuel Pérez Tornero, y dedica el galardón a la actriz musical Marta Ribera, con quien ha compartido escenario en numerosas ocasiones. Por su parte, el director aragonés Carlos Saura recibe el premio a la trayectoria de manos de su mujer, la actriz Eulàlia Ramon, y de Conxita Casanovas, periodista especializada en cine de RNE. Saura agradeció la presencia de los asistentes, a los que hace reír en una intervención distendida. Oliver Stone recoge el Premio de Honor por sus cuatro décadas de dedicación al cine, con todos los asistentes en la platea levantados dedicándole un largo aplauso. En el apartado de interpretación, Javier Bardem, galardonado por El buen patrón recuerda, a través de un mensaje grabado, que era su tercer Sant Jordi. Por su parte, Tamara Casellas, protagonista de Ama, agradece «a todas las personas que hayan creído que merezco este premio, me hace mucha ilusión porque soy medio catalana, me he hecho mujer en esta tierra«. Los Premios destacan en esta edición la película Tres, de Juanjo Giménez, como mejor ópera prima, mientras que Rodrigo Cortés, director de El amor en su lugar, recibe el premio a la mejor película española. La gala, que cuenta con la actuación de Chanel, que interpreta SloMo, el tema con el que representará a RTVE en el Festival de Eurovisión, entrega los premios internacionales a Quo vadis Aida, de Jasmila Zbanic, como mejor película extranjera; así como a Ariana DeBose, por West Side Story y Benedict Cumberbatch por El poder del perro, como mejor actriz y actor extranjeros. El Premio a la Industria es para Enrique Cerezo, la Rosa de Sant Jordi para la mejor película española es para Maixabel, cuya directora, Iciar Bollain lo agradece en un vídeo; mientras que Otra ronda, de Thomas Vinterberg, recoge la Rosa de Sant Jordi a la mejor película extranjera. La gala, que cuenta con la actuación de Gonzalo Hermida, finaliza con la actuación del bailarín Antonio Najarro.

La Academia de Cine rinde homenaje al conjunto de intérpretes de América Latina que han participado en el cine español con la entrega de la Medalla de Oro de la Academia a Cecilia Roth y Jorge Perugorría en nombre del colectivo. El presidente de la Academia, Mariano Barroso, recuerda que en la cinematografía española, incluso en la anterior a la Guerra Civil, las actrices y actores de América Latina han estado presentes. «Desde entonces, el contacto y el trasvase de actores y actrices entre una orilla y otra del Atlántico no ha cesado«, subraya Barroso. Rodeados de familiares, amigos y compañeros de uno y otro lado del Atlántico –Malena Alterio, Imanol Arias, Marisa Paredes, Javier Godino, David Andrade, Luisa Mayol, Cecilia Suaréz, Vladimir Cruz, Daniel Freire, Rubén Cortada, Juan Carlos Corazza, Ileana Wilson, Luis Jaspe, Amaruk Kayshapanta, Linda Forero, Arlette Torres y Alejandro Marzal, entre otros–, Roth y Perugorría ven emocionados el vídeo que recogía parte de los numerosos intérpretes latinoamericanos que forman parte de la historia del cine español, desde Silvia Pinal, María Félix y Arturo de Córdova a Ricardo Darín, Gael García Bernal, Juana Acosta y Angie Cepeda, y las palabras que les dedican Manuel Gutiérrez Aragón, Gerardo Herrero y Ángeles González Sinde.

El Premio de Honor de los Premios RNE Sant Jordi de Cinematografia 2022 recae en Oliver Stone por su extensa carrera profesional como guionista y director. Los galardones, que este año celebran su 66ª edición, se entregarán el martes 26 de abril en el Teatre Lliure de Montjuïc, en Barcelona. Entre las películas y figuras galardonadas este año están El amor en su lugar y Tres, o Carlos Saura y Antonio Banderas.

Los 66º Premios RNE Sant Jordi de Cinematografía reconocen a Antonio Banderas con el premio a la Trayectoria por su exitosa carrera cinematográfica como actor, productor y director de cine. El galardón distingue la carrera tanto en Europa como en los Estados Unidos del malagueño que soñaba con ser actor. Los Premios RNE Sant Jordi de Cinematografía han considerado en esta edición El amor en su lugar, dirigida per Rodrigo Cortés, la mejor película española. Javier Bardem recogerá el premio al mejor actor español por El buen patrón, y Tamara Casellas ha sido reconocida como mejor actriz española por Ama. Tres, dirigida por Juanjo Giménez, ha sido considerada la mejor ópera prima. En el apartado internacional, Quo vadis Aida, de Jasmila Zbanic, ha conseguido el premio a mejor película extranjera. Ariana DeBose, por West Side Story, y Benedict Cumberbatch, por El poder del perro, han merecido los galardones a mejor actriz y actor extranjeros. El director de cine Carlos Saura también ha sido reconocido con el Premio a la Trayectoria en unos galardones que se entregarán el 26 de abril en una gala en el Teatre Lliure de Montjuïc, en Barcelona.

La periodista Chusa L. Monjas es reconocida con el Premio de Comunicación Alfonso Sánchez, distinción de la Academia de Cine que destaca la labor de los profesionales y medios. Especializada en información cinematográfica, televisión y comunicación, el premio Alfonso Sánchez le es concedido en su undécima edición «por su naturaleza entregada y apasionada y por el respeto que le guardan sus compañeros y varias generaciones de cineastas. Chusa es una referencia, una voz que nos recuerda insistentemente la vitalidad de nuestro cine y la dignidad de su oficio«, tal y como manifiesta el presidente de la Academia Mariano Barroso. Veinte años en la Agencia Colpisa, a cargo de la información cinematográfica, televisiva y comunicación, avalan a esta periodista que lleva más de una década integrada en el equipo de la Academia de Cine. En sus anteriores ediciones el Premio de Comunicación Alfonso Sánchez ha recaído en Versión española, Diego Galán, Antonio Gasset, Oti Rodríguez Marchante, Conxita Casanovas, Cartelera Turia, Yolanda Flores, Nuria Vidal, Carles Francino, Begoña Piña y Anton Merikaetxebarria. Monjas recibirá este reconocimiento el próximo 1 de junio en la Academia de Cine.

Carmen Maura será reconocida por su dilatada trayectoria en el audiovisual iberoamericano con el Premio PLATINO de Honor de la IX Edición de los galardones de la industria de habla hispana y portuguesa, que se celebrarán el próximo 1 de mayo en Madrid. La actriz recibirá el reconocimiento por sus más de cincuenta años dedicada a la interpretación en películas, series y obras teatrales de todo el mundo. Con este premio, Maura recoge el testigo de Diego Luna, reconocido con el PLATINO de Honor en la VIII Edición de los galardones, después de que en ediciones anteriores el galardón fuera concedido a figuras del mundo iberoamericano tan destacadas como Raphael (2019), Adriana Barraza (2018), Edward James Olmos (2017), Ricardo Darín (2016), Antonio Banderas (2015) y Sonia Braga (2014). Un reconocimiento que la actriz española recibirá el 1 de mayo en Madrid, fecha en la que los Premios PLATINO celebrarán la gran fiesta del audiovisual iberoamericano.

Como cada año los lectores de la revista Fotogramas han elegido a los mejores actores y actrices del año en las categorías de cine, televisión y teatro. Finalizadas las dos rondas de votaciones, los ganadores se dan a conocer en la gala que se celebra en el Teatro Eslava de Madrid. En su apartado cinematográfico el Fotogramas de Plata a la mejor película española recae en Madres paralelas, de Pedro Almodóvar; mientras que los de interpretación van a manos de Javier Bardem por El buen patrón como mejor actor y a Penélope Cruz como mejor actriz por Madres paralelas. Antonio Resines reparace, ya recuperado tras más de cuarenta días ingresado por COVID, para recoger el premio de Cruz que no puede estar presente en la ceremonia. Carla Simón recibe una gran ovación, tras hacer historia al conseguir el Oso de Oro en el Festival de Cine Berlín con su nueva película, Alcarràs, cuando sube al escenario para entregar el premio a mejor película española según los críticos que va a manos de Chema García Ibarra, por Espíritu sagrado. La actriz Ana Belén recibe el Fotogramas de Plata especial homenaje a toda una vida y José Luis Rebordinos recoge el Premio Fotogramas de Plata Especial Aniversario al Festival de Cine de San Sebastián, quien recuerda que “no hay festival de cine que pueda sobrevivir sin el apoyo de la industria y sin el apoyo de los medios de comunicación”.

Los Premios PLATINO del Cine y el Audiovisual Iberoamericano ya tienen finalistas para su IX Edición. La gala, que se celebrará el próximo 1 de mayo en Madrid, y será retransmitida por las televisiones de toda Iberoamérica, coronará a la Mejor Película Iberoamericana de Ficción, entre las que parten como nominadas las españolas El buen patrón, de Fernando León de Aranoa, Madres paralelas, de Pedro Almodóvar, y Maixabel, de Icíar Bollaín, así como la mexicana Noche de fuego, de Tatiana Huezo. La lectura de nominaciones, tiene lugar en el Ayuntamiento de Madrid, y es realizada por Daniel Guzmán, Darío Yazbek, Edgar Vittorino, Luis Cobos, Rossy De Palma y Stephanie Cayo. La producciones cinematográficas con más opciones a galardón son las españolas El buen patrón, con 11 nominaciones, Maixabel, con 8, y Madres paralelas, con 7.

Los Premios Razzie anuncian su decisión de revocar el premio a la «peor actuación» del año otorgado a Bruce Willis tras el anuncio de su diagnóstico de afasia. “Después de mucho pensar y considerar, los Razzies adoptan la decisión de revocar el Premio Razzie otorgado a Bruce Willis, debido a su diagnóstico recientemente revelado”, aseguran John Wilson y Mo Murphy, cofundadores de los Razzies, en un comunicado. Así mismo, añaden que “si la condición médica de alguien es un factor en el desempeño de su trabajo, reconocemos que no es apropiado darle un Razzie”. Los Razzie habían creado una categoría especial este año para Willis por su trabajo en 8 películas, de las cuales fue reconocido por Cosmic sin.

Actores y actrices latinoamericanos que con sus interpretaciones han contribuido al cine español son reconocidos con la Medalla de Oro de la Academia de Cine, un premio que se les concede por «enriquecer con su talento nuestra cinematografía, y ser un espejo para muchos actores y actrices españoles en el que mirarse«, según destaca la Junta Directiva de la institución. Representados por la argentina Cecilia Roth y el cubano Jorge Perugorría, este colectivo que, con sus diferentes acentos y distintas culturas, forma parte de la comunidad del cine español, recibirá el homenaje de la Academia de Cine en el mes de abril. Roth y Perugorría recibirán el galardón, diseñado y cedido por Chus Burés a la institución, en el acto homenaje a las actrices y actores latinos que se han hecho un hueco en el cine del país entre los que se menciona una incompleta larga lista que incluye a Silvia Pinal, Ricardo Darín, Cecilia Roth, Jorge Perugorría, Gael García Bernal, Diego Luna, Óscar Martínez, los Alterio –Héctor, Ernesto y María–, Leonardo Sbaraglia, Darío Grandinetti, Miguel Ángel Solá, Norma Aleandro, Pablo Echarri, Pepe Soriano, Norman Briski, Leticia Brédice, Gastón Pauls, Mirtha Ibarra, Óscar Isaac, Daniel Giménez Cacho, Ana de Armas, Salma Hayek, Vladimir Cruz, Demián Bichir, Benicio del Toro, Juana Acosta, Alfredo Castro, Luis Alberto García, Graciela Borges, Patricia Reyes Spíndola, Paulina García, Daniel Fanego, Mercedes Morán, Diego Peretti, Soledad Villamil, Eduardo Blanco, Guillermo Francella, Micaela Nevárez, María Isabel Díaz, Alberto Ammann, Yleana Wilson, Daniel Freire, Edgar Ramírez, Chino Darín, Angie Cepeda, Rosie Perez, Cecilia Suárez, José María Yazpik, María Conchita Alonso, Natalia Verbeke, Susú Pecoraro, Daniel Hendler y los recordados María Félix, Federico Luppi, Luis Politti, Analía Gadé, Walter Vidarte, Ulises Dumont, Ofelia Angélica… 

La entidad de gestión de derechos de autor audiovisuales DAMA anuncia la convocatoria de la primera edición del Premio DAMA de Guion Lola Salvador, con una dotación de 30.000 euros y un accésit de 10.000 para el guion finalista. El galardón supone «un paso más» en la labor de apoyo a los creadores audiovisuales, uno de los objetivos con los que se creó DAMA, señala su presidente, el director y guionista Borja Cobeaga. El nombre del galardón ha sido elegido en honor a una de las fundadoras de la entidad y una de las guionistas más relevantes del cine y la televisión españolas recientes. La primera edición del Premio DAMA de Guion Lola Salvador estará abierta a guionistas, tanto profesionales como noveles, de cualquier nacionalidad. Los guiones deberán ser originales, inéditos y para largometrajes de ficción y podrán estar escritos en cualquiera de las lenguas oficiales de España. En el momento de su presentación, la obra deberá estar terminada y en condiciones para su realización cinematográfica. Con el fin de preservar la igualdad de condiciones de todos los participantes, las candidaturas deberán presentarse de forma anónima y cada participante podrá enviar un máximo de un guion por convocatoria. El plazo de inscripción estará abierto desde el 30 de marzo hasta el 30 de abril de 2022 y el proyecto ganador, elegido por un jurado formado por profesionales de reconocido prestigio en el sector audiovisual, se dará a conocer en un acto público que tendrá lugar el próximo mes de septiembre.

La película CODA sorprende al llevarse el máximo galardón en los premios del Sindicato de Productores de Hollywood (PGA), que se entregan en Los Ángeles. La película, que tras ganar en el Festival de Cine de Sundance partió con opciones modestas en la temporada de premios, termina imponiéndose junto a El poder del perro, que se va de vacío, como una de las grandes favoritas para el Óscar. Por su parte, Encanto, la película de Disney inspirada en el realismo mágico de Colombia, se impone como mejor cinta de animación ante otras favoritas como Luca y The Mitchells vs. The Machines.

El realizador Manuel Herrera, director de documentales y películas de ficción -clásicos de la filmografía cubana- gana el Premio Nacional de Cine 2022. Herrera (1942), considerado uno de los más importantes directores cubanos desde los años setenta hasta la fecha, es reconocido con el galardón «por la obra de la vida y su gran aporte al cine cubano«. El también escritor y guionista -uno de los fundadores del ICAIC– debutó en 1960 como asistente de dirección del destacado cineasta ya fallecido Tomás Gutiérrez Alea en el filme Las doce sillas. A partir de entonces repitió como asistente de varios directores de la isla, pero también inició su carrera como realizador de documentales. Uno de los más destacados es Girón (1972). Su primer largometraje de ficción fue la comedia rural No hay sábado sin sol (1979), a la que siguió la película biográfica de 1986 sobre el ajedrecista cubano José Raúl Capablanca, y los filmes musicales Zafiros, locura azul (1997) -una de sus producciones más taquilleras en la isla- y Bailando chachachá (2004).

La Academia de Cine y Greenpeace crean el Premio Rayo Verde para reconocer a los profesionales del cine español por su compromiso con los valores medioambientales y sociales. Así lo acuerdan las dos entidades con la firma de un convenio por parte del presidente de la Academia, Mariano Barroso, y la directora de Comunicación, Fundraising, Transformación Digital de Greenpeace, Edurne Rubio. Esta iniciativa conjunta destinada a entidades, instituciones o profesionales del cine español, técnicos y creativos, que celebren con su trabajo el espíritu del premio, tendrá una periodicidad anual y su primera edición tendrá lugar antes del 1 de junio de 2022. Un jurado integrado por miembros de la Junta Directiva de la Academia y de Greenpeace, y un quinto miembro elegido por consenso de ambas partes entre profesionales de los dos ámbitos, concederá el Rayo Verde, que sin dotación económica consistirá en una escultura de la diseñadora Marina Anaya.

La Unión de Actores y Actrices celebra su trigésima gala de premios con reivindicaciones de «no a la guerra» en Ucrania y de lucha por los derechos de los trabajadores en el mundo del cine tras la «dura situación» que ha sufrido el sector como consecuencia de la pandemia. Durante la gala, celebrada en el Teatro Circo Price de Madrid, El buen patrón, con Javier Bardem es el título más reconocido. La gala, dirigida por Yolanda García Serrano y presentada por Gloria Albalete, también está marcada por los llamamientos a favor de la igualdad y el recuerdo de Pilar Bardem. Para El buen patrón van un total de seis galardones, entre ellos Óscar de la Fuente y Sonia Almarcha como mejor actor y actriz secundarios, Fernando Albizu como mejor actor de reparto y Tarik Rmili y Almudena Amor, actor y actriz revelación. El premio a la mejor actriz es para Petra Martínez, “orgullosa” por haber ganado a Blanca Portillo y a Penélope Cruz, por La vida era eso, mientras que Arantxa Aranguren, obtiene el de mejor actriz de reparto por Maixabel. El reconocimiento a Toda Una Vida lo recibe la actriz Ángela Molina, quien asegura sentir la necesidad de expresar, “llena de humildad, que acabe la guerra, todas las guerras, cualquier guerra, que no permitamos que surja otra”.

La película de Jane Campion El poder del perro consigue el Bafta a mejor película y mejor dirección en la ceremonia celebrada en el Royal Albert Hall de Londres. La cinta se impone a Dune, Belfast, No mires arriba y Licorice Pizza. El wéstern de Jane Campion, que se convierte en la tercera mujer en la historia en ganar el Bafta a mejor dirección (tras Chloé Zhao, por Nomadland, y Kathryn Bigelow, por En tierra hostil) destaca en una gala dirigida por Rebel Wilson, quien dedica una peineta al presidente ruso Vladímir Putin, en uno de los momentos más comentados de la noche. En los premios, Dune arrasa en los premios técnicos. El filme de Denis Villeneuve se apunta los galardones a mejor fotografía, mejor diseño de producción, mejor banda sonora, mejor sonido y mejores efectos especiales.

Jane Campion triunfa en los premios del Sindicato de Directores de Hollywood (DGA) por su labor al frente de El poder del perro, y se convierte en la tercera mujer que gana en la historia de los premios, después de la victoria el año pasado de Chloe Zhao con Nomadland y Kathryn Bigelow con En tierra hostil en 2010. Con su triunfo en estos galardones, Campion revalida su título de favorita para los Óscar, que se entregarán en dos semanas y a los que llega haciendo historia como la única mujer que ha sido nominada dos veces a esos premios. La primera por El piano en 1993. Por su parte, la actriz Maggie Gyllenhaal se lleva el galardón a la mejor dirección novel por La hija oscura, un drama también de Netflix que aborda las luces y sombras de la maternidad.

La cineasta Neus Ballús gana el Premio Gaudí a la mejor dirección y mejor película por Seis días corrientes en la XIV edición de los premios de la Acadèmia del Cinema Català, que se entregan en el Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC). En total, cosecha cinco estatuillas entre las que se encuentran los premios al mejor montaje (Neus Ballús y Ariadna Ribas), mejor protagonista masculino (Mohamed Mellali) y mejor actor secundario (Valero Escolar). En esta categoría competía con Agustí Villaronga (El vientre del mar), Clara Roquet (Libertad) y Daniel Monzón (Las leyes de la frontera). La otra gran triunfadora de la noche es Clara Roquet, cuya película Libertad se alza con el premio a mejor película de habla no catalana, mejor guión, mejor protagonista femenina (María Morera) y mejor fotografía.

La película CODA se alza con el galardón más importante, el de mejor reparto o elenco, en la 28 edición de los premios del Sindicato de Actores (SAG) celebrada esta noche en Los Ángeles. El gremio de actores reconoce a esta producción que cuenta con un reparto de intérpretes sordos en su mayoría. También son laurearon Jessica Chastain y Will Smith, como mejor actor y actriz protagonista, por sus respectivos desempeños en Los ojos de Tammy Faye y King Richard. En las categorías secundarias, son galardonados Troy Kotsur por su papel en el filme triunfante de la noche CODA; y Ariana DeBose que pone el acento latino a la ceremonia con su premio por West Side Story. Así, los premios del Sindicato de Actores vuelven en un formato más extenso, de manera presencial tras los peores momentos de la pandemia, y con reiteradas peticiones del cese de la guerra de Ucrania.

La Academia de Cine y el Festival de Málaga reconoce a Sol Carnicero con el Premio Ricardo Franco 2022, galardón que la directora de producción recibirá en la que será la 25 edición del Festival de Cine de Málaga, que se celebrará del 18 al 27 de marzo. Fruto del acuerdo de colaboración entre la Academia y el festival y por décimo cuarto año consecutivo, la institución respalda este galardón destinado a los técnicos de cine que se creó en homenaje al director, guionista y productor Ricardo Franco un año después de su muerte, en 1999.

La adaptación francesa de la novela homónima de Honoré de Balzac, Las ilusiones perdidas, del cineasta Xavier Giannoli, se impone en la 47 edición de los premios César celebrada en la sala Olympia de París. Partía como favorita y no ha defraudado, coronándose como la gran ganadora de los premios César.  Unos premios que han recordado en todo momento el horror de la guerra y que se han mostrado solidarios con la población ucraniana. La cinta, que partía con 15 nominaciones logra siete estatuillas a mejor película, actor revelación (Benjamin Voisin), actor secundario (Vincent Lacoste), fotografía, adaptación, vestuario y decorado. Annette,  con once nominaciones, es la segunda película más premiada de la noche  logrando cinco estatuillas: Leos Carax como mejor director, mejor montaje, sonido, efectos especiales y banda sonora original. Benoît Magimel por De son vivant y Valérie Lemercier por Aline ganan como mejor actor y actriz, y Vincent Maël Cardona ve premiada su ópera prima, Les magnétiques. Madres paralelas, de Pedro Almodóvar, nominada a mejor película extranjera, se va de vacío ya que el premio es para El padre, dirigida por Florian Zeller.

El buen patrón, de Fernando León de Aranoa es elegida por la Academia de Cine para representar a España en la 64 edición de los Premios Ariel, en el apartado de Mejor Película Iberoamericana. En un breve acto celebrado en la sede de la institución Azucena Rodríguez, miembro de la Junta Directiva de la Academia de Cine y representante de la institución en FIACINE (Federación Iberoamericana de Academias de Cine); y el notario Federico Garayalde Niño anuncian que esta historia protagonizada por Javier Bardem, ganadora de seis Goyas, entre ellos el de mejor película, será la producción española que opta este año a los galardones que promueve la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas.

 

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Las películas El buen patrón y Maixabel parten como favoritas por número de nominaciones en los XXX Premios Unión de Actores y Actrices, que se entregarán el próximo 14 de marzo en el emblemático Circo Price de Madrid. Los galardones reconocen a intérpretes en cine, teatro y televisión, y en esta edición lo hacen respecto a los trabajos de los años 2020 y 2021 ya que se trata de una gala pospuesta debida a la pandemia -estaba prevista para principios de 2021-. En la categoría de cine, están nominados a mejor actor protagonista Javier Bardem (El buen patrón), Luis Tosar (Maixabel) y Javier Gutiérrez (La hija), mientras Penélope Cruz (Madres paralelas), Petra Martínez (La vida era eso) y Blanca Portillo (Maixabel) son las candidatas a mejor actriz protagonista. En mejor actor secundario, Óscar de la Fuente (El buen patrón), Urko Olazabal (Maixabel) y Manolo Solo (El buen patrón) se disputan el premio, al igual que Sonia Almarcha (El buen patrón), Anna Castillo (La vida era eso) y Aitana Sánchez-Gijón (Madres paralelas) en la categoría femenina. Fernando Albizu (El buen patrón), Pedro Casablanc (Explota explota) y Fernando Tejero (La casa del caracol) están nominados al premio a mejor actor de reparto. Arantxa Aranguren (Maixabel), Mara Guil (El buen patrón) y Carolina Yuste (Chavales) hacen lo propio en el galardón a mejor actriz de reparto.

La hija, de Manuel Martín Cuenca, obtiene cuatro galardones en los primeros premios Carmen de la Academia del Cine Andaluz, los correspondientes a mejor película, dirección, guion y maquillaje y peluquería. Este filme se impone a La vida era eso, la ópera prima de David Martín de los Santos que gana dos galardones: dirección novel y mejor actriz para Petra Martínez, que el sábado también ganó el Feroz. Las más nominadas, Alegría y Sevillanas de Brooklyn, con once candidaturas, se tienen que conformar con un premio técnico cada una: dirección de arte y montaje, respectivamente. Aunque Operación Camarón no consigue los grandes premios, obtiene seis reconocimiento a la mejor música original, canción, dirección de producción, vestuario, sonido y mejor actriz de reparto para Natalia de Molina.

La película de ciencia ficción Dune, el drama generacional Licorice Pizza y la nueva versión del musical West side story avanzan en la temporada de premios de Hollywood tras ser anunciadas las nominaciones de los principales sindicatos de la industria. Las tres producciones son reconocidas por directores, productores y guionistas de Hollywood, colocándolas junto a Belfast y El poder del perro como favoritas de cara a los premios Óscar. Los sindicatos de Hollywood realizan sus ceremonias anuales para homenajear a las mejores películas antes de los premios de la Academia, que cierran con broche de oro la temporada de galardones. El Sindicato de Directores de Estados nomina a Kenneth Branagh por Belfast, Jane Campion por El poder del perro, Denis Villeneuve por Dune, Paul Thomas Anderson por Licorice Pizza y Steven Spielberg por West side story. Las mismas cinco producciones aparecen en la lista de diez contendores del Sindicato de Productores de Estados Unidos.

 

Madres paralelas, del director español Pedro Almodóvar, es nominada en la categoría de mejor filme extranjero de los premios César del cine francés, donde también opta Drive my car, del japonés Ryusuke Hamaguchi. La cinta del cineasta manchego se medirá también con Compartiment Nº6, del finlandés Juho Kuosmanen; La loi de Téhéran, del iraní Saeed Roustayi, El padre, del francés Florian Zeller, Julie (en 12 chapitres), del noruego Joachim Trier, y First cow, de la estadounidense Kelly Reichardt. La gala de entrega tendrá lugar el 25 de febrero en la sala Olympia de París, con el actor y director francés Antoine de Caunes como maestro de ceremonias y la actriz australiana Cate Blanchett como destinataria del César de Honor. El filme que obtiene más nominaciones a los César de este año, con 15 en total, es Ilusiones perdidas, de Xavier Giannoli, que opta entre otras a mejor película, mejor actriz secundaria (Jeanne Balibar y Cécile de France), mejor actor secundario (Xavier Dolan y Vincent Lacoste) o mejor director. Le siguen las 11 de Annette, musical de Leos Carax que opta a mejor película, mejor dirección, mejor actor (Adam Driver) o mejor guión original. Titane, Palma de Oro en el pasado Festival de Cine de Cannes, recibe cuatro candidaturas, a mejor actriz revelación (Agathe Rousselle), mejor fotografía, mejores efectos especiales y mejor dirección (Julia Ducournau).

La IV Edición de los Premios Cygnus, nacidos hace cuatro años gracias a la organización de la Universidad de Alcalá (UAH) y la Asociación de Productores y Distribuidores de Cine Solidario y Valores (ACIVAS), que buscan premiar lo más comprometido del cine español del año, premian las películas Maixabel, Mediterráneo o 100 días con la tata, dirigida y protagonizada por el actor Miguel Ángel Muñoz y su abuela. Para la edición de este año, los Premios Cygnus otorgan sus galardones de interpretación a Rossy de Palma, por su trabajo en las Madres paralelas, de Pedro Almodóvar y a Eduard Fernández por dar vida a Óscar Camps en Mediterráneo, de Marcel Barrena.

El programa de RTVE Días de cine entrega los premios que reconocen a los mejores trabajos técnicos y artísticos de la industria nacional e internacional durante 2021 y que se celebran en la temporada en la que el programa de La 2, dirigido por Gerardo Sánchez, cumple 30 años. El premio a la mejor película española recae en esta edición en Maixabel, dirigida por Icíar Bollaín. Precisamente, Blanca Portillo es reconocida como mejor actriz española por su interpretación de Maixabel Lasa en la cinta de Bollaín. Y Javier Bardem se hace con el premio a mejor actor español por su papel en El buen patrón, película de Fernando León de Aranoa. La mejor película internacional es Quo Vadis, Aida?, de Jasmila Zbanic, que también se lleva el premio a mejor actriz internacional para Jasna Djuricic. El mejor actor internacional es Benedictc Cumberbatch por El poder del perro. Así mismo, el premio a mejor documental lo gana El agente topo, de Maite Alberdi; y el premio de animación es para Calamity, de Rémy Chayé. Quién lo impide, de Jonás Trueba, es reconocido con el premio «Vida en sombras» y «El universo de Wong Kar-wai» (Avalon) se alza con el premio a la mejor edición de DVD y Blu Ray.

El Premio «El Ojo Crítico Especial 202″‘ de Radio Nacional de España (RNE) recae en el actor José Sacristán y, según recoge el fallo del jurado, el actor merece este premio «por haber sido todo y todos delante y detrás de las cámaras, sobre las tablas, entre bambalinas y en televisión«. José Sacristán «ha construido una larga, prolífica y exitosa carrera que le ha coronado como el gran cómico de nuestro país, heredero de la estirpe de Fernando Fernán Gómez, cuyas huellas ha seguido también como director de teatro y dramaturgo«. «Además de ser un emblema de las artes escénicas y cinematográficas, José Sacristán es un icono social, un hombre comprometido con los valores universales y que personifica y ejemplifica la dignidad«, concluye el fallo. Con este Ojo Crítico Especial, RNE reconoce también «a un hombre de radio, de los dos lados de la radio, como oyente y como actor radiofónico comprometido con el servicio público que la emisora representa y del que da muestra su reciente participación en la adaptación sonora que ha realizado RNE de ‘Los santos inocentes’ de Miguel Delibes«.

El acontecimiento, de Audrey Diwan, gana el premio a la mejor película en la 27 edición de los Lumiéres, con los que la prensa extranjera distingue al cine francés. Durante la gala la película se lleva también el galardón a la mejor interpretación femenina para la joven actriz franco-rumana Anamaria Vartolomei. El musical Annette recibe los galardones a mejor puesta en escena, el de la fotografía (Caroline Champetier) y la banda sonora (Les Sparks), mientras que Las ilusiones perdidas, adaptación de la novela de Balzac, solo gana el premio al mejor escenario (estaba nominada en cinco categorías). El galardón a la interpretación masculina recae en Benoit Magimel por De son vivant, un drama de la francesa Emmanuelle Bercot. La actriz revelación femenina es Agathe Rousselle, por la película Titane, de Julia Ducournau, y la masculina corresponde a Thimotée Robart en Les Magnétiques. Los Lumiéres fueron creados en 1995 por la iniciativa del periodista británico Edward Behr y cuentan con la participación de 95 corresponsales de 36 países.

El buen patrón, la película de Fernando León de Aranoa protagonizada por Javier Bardem, será la favorita en la 77 edición de los premios del Círculo de Escritores Cinematográficos de España (CEC) gracias a sus trece candidaturas, entre las que figuran las de mejor película, dirección y guion original, además de mejor actor para Javier Bardem. A esta película le siguen en nominaciones del CEC Maixabel, con ocho candidaturas, El amor en su lugar, con siete y Madres paralelas, con seis. Todas ellas, salvo la cinta de Almodóvar, optarán a mejor película junto con Las leyes de la frontera y Libertad. La lectura y entrega de premios está prevista para el lunes 7 de febrero a partir de las 19.00 horas.

El veterano director de fotografía Tomàs Pladevall, de 76 años, es distinguido con el Premio Gaudí de Honor-Miquel Porter 2022. El máximo reconocimiento del cine catalán le será otorgado  en el marco de la gala de entrega de los galardones de este año, que tendrá lugar el domingo 6 de marzo de 2022 en la Sala Oval del Museo Nacional de Arte de Catalunya (MNAC). La Junta directiva de la Academia del Cine Catalán, presidida por Judith Colell, ha decidido otorgar el galardón de honor a un director de fotografía por primera vez en la historia de los Gaudí “porque creemos que ya es hora de reconocer las profesiones del cine que comparten autoría y que contribuyen de forma determinante a la creación del lenguaje cinematográfico. La dirección de fotografía es uno de los oficios que más incide en la construcción del universo único y propio de cada cineasta y Tomàs Pladevall, ARTISTA en mayúsculas, ha sido capaz de crear un mundo propio de luz para cada uno de los directores y directoras con quien ha trabajado, todos ellos grandes nombres de la historia del cine en nuestro país”.

Los actores Elena Rivera y Brays Efe dan a conocer las nominaciones a los Premios Feroz 2022 en una rueda de prensa celebrada en el Auditorio de Zaragoza, el mismo recinto que acogerá la ceremonia de entrega de los galardones el próximo 29 de enero. En el apartados de cine, la película de Fernando León de Aranoa, El buen patrón, suma nueve nominaciones, igualando así el récord establecido por La novia en la edición de 2016. El buen patrón aspira a los premios a mejor comedia, dirección y guion (ambos de León de Aranoa), actor protagonista (Javier Bardem), actores de reparto (Celso Bugallo, Manolo Solo y Almudena Amor), música original (Zeltia Montes), y tráiler (Maurits Malschaert, Mick Aerts). Le siguen de cerca Madres paralelas, de Pedro Almodóvar; y Maixabel, de Icíar Bollaín, ambas con ocho candidaturas como mejor película dramática, dirección, actrices protagonistas (Penélope Cruz y Blanca Portillo, respectivamente) y música original, ambas de Alberto Iglesias. En el caso de la cinta de Almodóvar, también aspiran a la estatuilla Aitana Sánchez-Gijón y Milena Smit como actrices de reparto, así como mejor tráiler (Alberto Leal) y cartel (Javier Jaén). Mientras, el largometraje de Bollaín opta a mejor guion (escrito por la propia directora junto a Isa Campo), actor protagonista (Luis Tosar) y de reparto (Urko Olazabal) así como mejor tráiler (Rafa Martínez). Libertad, de Clara Roquet, logra cuatro nominaciones: mejor película dramática, dirección, guion (ambos firmados por Clara Roquet) y cartel (Jordi Trilla). Con tres candidaturas figuran dos películas: El amor en su lugar, de Rodrigo Cortés, también nominada a mejor dirección, guion (del propio Cortés y el escritor alemán David Safier) y música (Víctor Reyes); y Tres, de Juanjo Jiménez, que compite por los galardones de mejor película dramática, actriz (Marta Nieto) y guion (obra de Jiménez junto a Pere Altimira). El quinteto de candidatas a mejor película dramática lo completa Espíritu sagrado, de Chema García Ibarra, mientras que, en la categoría a la mejor comedia también compiten Chavalas, de Carol Rodríguez Colás (con la que Carolina Yuste aspira a mejor actriz de reparto); El cover, de Secun de la Rosa; Un efecto óptico, de Juan Cavestany; y Seis días corrientes, de Neus Ballús. El próximo 21 de diciembre se darán a conocer las nominaciones a los Premios Feroz Arrebato de Ficción y de No Ficción, destinados a aquellas obras que merezcan un reconocimiento por sus especiales logros artísticos y/o aportaciones innovadoras en sus respectivos campos.

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Una de las grandes novedades de los Premios Feroz de este año es el nuevo Premio Feroz Arrebato de No Ficción, que sustituye al Feroz al mejor documental. Junto al Premio Feroz Arrebato de Ficción, que reemplaza al Premio Especial y está destinado a aquellas obras que merezcan un reconocimiento por sus especiales logros artísticos y/o aportaciones innovadoras en su campo. El Premio Feroz Arrebato de No Ficción es escogido por un comité que actúa a modo de jurado en tres fases: una primera preselección de hasta un máximo de 15 títulos, una segunda fase de nominaciones y finalmente la elección del ganador. En esta edición se han inscrito 60 obras de no ficción, de las que 15 títulos han superado la primera criba. El Comité del Premio Feroz Arrebato de No Ficción está formado en esta edición por (en orden alfabético) María Abad, Alejandro Ávila, Manuel Barrero, Ramón Bernadó, Amalia Enríquez, Matías G. Rebolledo, Eduardo Llorente, Carlos Loureda (que actúa como coordinador del comité), Luis Martínez (vicepresidente segundo de la AICE), Francesc Miró, Janina Pérez Arias y Laura Zurita. El próximo 21 de diciembre se darán a conocer los cinco títulos nominados en esta categoría así como al Premio Feroz Arrebato de Ficción, cuya selección corresponde al Comité Organizador de los Feroz 2022. Los Premios Feroz 2022 se celebrarán el sábado 29 de enero en el Auditorio de Zaragoza. Los nominados a esta edición se darán a conocer el próximo jueves 25 de noviembre.

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Los Premios José María Forqué anuncian las nominaciones de su 27 edición, en las que Maixabel, de Icíar Bollaín, con cinco candidaturas, encabeza la lista de películas nominadas en su apartado cinematográfico. La entrega de premios presentada por Marta Hazas y Elena S. Sánchez, que dará comienzo a la temporada de reconocimientos de la industria audiovisual española, se celebrará el próximo 11 de diciembre en IFEMA Palacio Municipal, adelantando su fecha habitual para apoyar los estrenos de la temporada. También figuran entre las más nominadas Mediterráneo, de Marcel Barrena, y Madres paralelas, de Pedro Almodóvar, ambas con tres nominaciones y El buen patrón con dos. Las obras finalistas a los galardones de la industria audiovisual española son anunciadas en un acto celebrado en una sala de Cinesa Príncipe Pío presentado por Yolanda Flores. Los encargados de desvelar las obras finalistas son el actor Álvaro Mel, el actor y director Santiago Segura, la directora Gracia Querejeta, el actor Maxi Iglesias y la actriz Vicky Luengo. Esta 27 edición de los galardones mirará en su gala de entrega hacia los años ochenta, una prominente década en el ámbito de la creación artística, musical, audiovisual y cultural. Así lo señala Enrique Cerezo, presidente de EGEDA: “Celebramos los años ochenta en los Premios Forqué como homenaje, memoria y recuerdo de lo que fueron para España y para Madrid. Una explosión de libertad”.

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