Categoría: Premios 2018

Roma, de Alfonso Cuarón se lleva el Critics’ Choice Award a mejor película y mejor película extranjera, así como mejor dirección y fotografía para Cuarón. Christian Bale gana como mejor actor y mejor actor de comedia por El vicio del poder, mientras que Glenn Close por La buena esposa, y Lady Gaga por Ha nacido una estrella compartien la estatuilla a mejor actriz.

El Sindicato de Directores de Estados Unidos (Directors Guild of America, DGA) nomina a Alfonso Cuaron por Roma; Bradley Cooper por Ha nacido una estrella, quien también figura como candidato en el apartado de directores debutantes; Spike Lee por Infiltrado en el KKKlan; Adam McKay por El vicio del poder; y Peter Farrelly por Green Book. El ganador, seleccionado por los 17.000 miembros de la entidad, se anunciará en la 71 edición de la gala de entrega de los Premios DGA el próximo día 2 de febrero.

La favorita consigue 12 nominaciones a los BAFTA, los premios del cine británico. Le siguen Bohemian Rhapsody, First Man (El primer hombre), Roma y Ha nacido una estrella, con siete candidaturas cada una; así como El vicio del poder, con seis, Infiltrado en el KKKlan con cinco, y Cold war y Green book con cuatro cada una.

La película Roma, de Alfonso Cuaron figura entre las nominadas del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos (Writers Guild of America) por su guion original junto a El vicio del poder, de Adam McKay; Eighth Grade, de Bo Burnham; Un lugar tranquilo, de Bryan Woods, Scott Beck y John Krasinski; y Green Book, de Peter Farrelly, Nick Vallelonga y Brian Currie. El el apartado de mejor guión adaptado figuran Ryan Coogler y Joe Robert Cole por Black Panther; Barry Jenkins, por El blues de Beale Street; Nicole Holofcener y Josh Whitty por ¿Podrás perdonarme algún día?; Bradley Cooper, Eric Roth, y Will Fetter por Ha nacido una estrella: y Charlie Wachtel, David Rabinowitz, Kevin Willmott, y Spike Lee por Infiltrado en el KKKlan. Los ganadores se anunciarán el 17 de febrero en una ceremoia que se celebrará en el Edison Ballroom de New York y en el Beverly Hilton Hotel de Beverly Hills.

La Sociedad Americana de Directores de Fotografía (American Society of Cinematographers) anuncia sus nominados en cine y televisión. En el apartado cinematografíco las elegidas son la película en blanco y negro rodada con lentes de 65mm por Alfonso Cuarón, Roma;  el trabajo multiformato de Linus Sandgren para First man (El primer hombre), de Damien Chazelle; Matthew Libatique por Ha nacido una estrella, de Bradley Cooper; Robbie Ryan por La favorita, de Yorgos Lanthimos; y Lukasz Zal por Cold war, de Pawel Pawlikowski.

The Rider, de Chloé Zhao, es elegida como mejor película del año en los premios otorgados por la Sociedad Nacional de Críticos de Cine estadounidense (NSFC). Como mejor película extranjera, la NSFC elige como ganadora a Roma, de Alfonso Cuarón, que también triunfa en las categorías de mejor director y mejor fotografía. En la categoría de mejor actriz, el premio es para Olivia Colman por La Favorita y en el de mejor actor para Ethan Hawke por su interpretación de un pastor evangélico en El reverendo.

El director, guionista y productor español José Luis Cuerda recibirá el Premio Feroz de Honor de estos galardones, en una gala que conducirá la actriz Ingrid García-Jonsson el próximo 19 de enero en el Bilbao Arena. Los Premios Feroz reconocen de esta manera los más de 40 años de trayectoria del autor de obras como Amanece que no es poco, El bosque animado, La marrana, La lengua de las mariposas o Los girasoles ciegos. «Su filmografía es historia viva del cine español«, destaca María Guerra, presidenta de la AICE (Asociación de Informadores Cinematográficos de España). Su último trabajo detrás de las cámaras, Tiempo después, se estrena en toda España este 28 de diciembre y aspira al Premio Feroz a la mejor comedia.

La Asociación de Escritoras y Escritores Cinematográficos de Andalucía – ASECAN – da a conocer las nominaciones a los Premios Asecan del Cine Andaluz  2019 en sus 26 categorías. Entre las películas que destacan por su número de nominaciones se encuentran Jaulas, , de Nicolás Pacheco con 13 nominaciones; Ánimas,  de José Francisco Ortuño y Laura Alvea con 11 nominaciones y El mundo es suyo,  de Alfonso Sánchez con 9 nominaciones.  Tu hijo,  de Miguel Ángel Vivas y Viaje al cuarto de una madre,  de Celia Rico concurren con 6 nominaciones cada una. Por su parte Sin fin,  de José y César Esteban Alenda acumula 5 nominaciones, mientras Cuando los ángeles duermen,  de Gonzalo Bendala, Entre dos aguas,  de Isaki Lacuesta, Quién te cantará,  de Carlos Vermut y Animales sin collar,  de Jota Linares logran 4 nominaciones cada una. En esta edición de los Premios ASECAN, se han presentado en total 383 candidaturas, un 33% más que en la edición anterior.

La 24 edición de los Premios José María Forqué distinguirá al productor José Frade con la Medalla de Oro de EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales). El galardón reconoce su labor en la industria cinematográfica donde atesora más de 50 años de trabajo y títulos tan destacados como La guerra de papá, La trastienda, No desearás al vecino del quinto o Tormento. Un total de 115 largometrajes y series de televisión de la mano de su empresa, Jose Frade PC, que marcan una gran parte de la historia del cine del siglo XX en España. El reconocimiento supone una forma de agradecimiento por “su labor constante e incansable durante todos estos años”, en palabras de Enrique Cerezo. Al mismo tiempo que “trata de ser un tributo a su persona como un cineasta clave en la filmografía española del último siglo”, concluye el presidente de EGEDA.

La actriz Ingrid García-Jonsson será la encargada de presentar la gala de los Premios Feroz 2019, que se celebrará el próximo 19 de enero en Bilbao, según informa la Asociación de Informadores Cinematográficos de España, organizadora de los galardones. La intérprete dirigirá la gala en el escenario del Bilbao Arena con guión de Raúl Díaz, Álvaro Velasco y Mario Díaz.

Los Premios Feroz 2019 dan a conocer a sus nominados en el espacio Cosentino City Madrid. Los cineastas Javier Ambrossi y Javier Calvo junto a la presidenta de la Asociación de Informadores Cinematográficos de España, María Guerra, son los encargados de anunciar los títulos más votados en primera ronda por los miembros de la AICE. Las nominaciones al Premio Feroz a la Mejor película dramática son El reino (10), Quien te cantará (8), Todos lo saben (6), Petra (5), Carmen y Lola (4) y Viaje al cuarto de una madre (4). En el apartado de Mejor película de comedia destacan: Campeones, con 4 nominaciones, Casi 40, Mi querida Cofradía, Superlópez y Tiempo después. Bilbao será la sede de la sexta edición de los Premios Feroz el sábado 19 de enero.

El American Film Institute (AFI) da a conocer el martes la lista de las 10 mejores producciones cinematográficas del 2018, entre las que destacan el drama musical Ha nacido una estrella, la película de superhéroes Black Panther y el filme de terror Un lugar tranquilo. La lista se completa con las películas Eighth grade, El regreso de Mary Poppins, Infiltrado en el KKKlan, El blues de Beale Street, La favorita, Green book y El reverendo. Los premios del AFI, que serán entregados el 4 de enero de 2019, anuncian que Roma, dirigido por el mexicano Alfonso Cuarón, no cumplía con los estándares para los premios.

La Favorita, drama dirigido por Yorgos Lanthimos es elegida como la mejor película del año en los Premios del Cine Independiente Británico (British Independent Film Awards). El filme, protagonizado por Emma Stone, Rachel Weisz y Olivia Colman, ha sido el más galardonado de la noche con un total de diez reconocimientos, incluyendo mejor actriz (Colman), mejor actriz secundaria (Weisz), mejor dirección y mejor guion. Por su parte, Roma, el filme autobiográfico de Alfonso Cuarón producido por Netflix en el que repasa su infancia en México, es elegida la mejor película independiente extranjera. Joe Cole se alza con el premio a mejor actor por su interpretación en Una oración antes del amanecer, dirigida por el francés Jean-Stéphane Sauvaire.

Las películas Campeones, de Javier Fesser, Carmen y Lola, de Arantxa Echevarría, Entre dos aguas, de Isaki Lacuesta y El Reino, de Rordigo Sorogoyen, serán las finalistas de los Premios Forqué en la categoría de mejor largometraje de ficción/animación en su 24ª edición. Así lo anuncia la organización de estos premios, que otorgan los productores españoles de EGEDA y se entregarán en una gala el próximo 12 de enero en Zaragoza. Así, en la categoría de mejor interpretación masculina están nominados Antonio de la Torre, por El Reino, Javier Bardem por Todos lo saben, Javier Gutiérrez por Campeones y José Coronado por Tu hijo. Al Premio Forqué a mejor intérprete femenina optarán Alexandra Jiménez por Las distancias, Bárbara Lennie por Petra, Eva Llorach por Quién te cantará y Penélope Cruz por Todos lo saben.

La colaboradora de Público Begoña Piña recibe el Premio de Comunicación Alfonso Sánchez, galardón que concede anualmente por la Academia en memoria del que durante décadas fue la voz española de la crítica cinematográfica. En su novena edición, este premio con el que la institución distingue la labor de los medios y sus profesionales para divulgar y promocionar nuestro cine, es para esta veterana profesional «por su incondicional dedicación al cine español«. Piña es la especialista en información cinematográfica de Público desde el año 2012. Directora y fundadora de la revista de cine La Gran Ilusión, Piña ha escrito numerosos reportajes, entrevistas, críticas, reseñas y recomendaciones en los distintos medios en los que ha colaborado como Qué leer, Caiman. Cuadernos de cine, Fotogramas, Capital Cine, La Vanguardia, Historia 16 …

El Círculo de Críticos de Cine de Nueva York elige a Roma como mejor película del año y a su realizador, el mexicano Alfonso Cuarón, como mejor director. El reconocimiento supone un importante espaldarazo para la cinta, que se estrenará en la plataforma digital Netflix el próximo 14 de diciembre después de obtener el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia. El Círculo de Críticos de Nueva York, que lleva entregando galardones desde 1936, elige a Ethan Hawke como mejor actor por su papel en El reverendo y a Regina Hall como mejor actriz por su interpretación en Support the Girls, mientras que Richard E. Grant (Can You Forgive Me?) y Regina King (If Beale Street Could Talk) son elegidos mejores actores secundarios. La polaca Cold War obtiene el premio a mejor película extranjera y Spider-Man: Un nuevo universo, el de mejor película animada.

La National Board of Review inicia la temporada de premios cinematográficos y elige como la mejor película de 2018 es Green Book, el drama sureño sobre el racismo dirigido por Peter Farrelly. Sus protagonistas, Viggo Mortensen y Mahershala Ali, también son reconocidos como mejor intérpretes. Por su parte, Ha nacido una estrella sale reforzada en su carrera a los Oscar tras conseguir tres galardones, los correspondientes a Mejor Director para Bradley Cooper, Mejor Actriz para Lady Gaga y el de Mejor Actor Secundario para Sam Elliott. Como Mejor Película Extranjera elige Cold War, dirigida por el oscarizado director Pawel Pawlikowski.

El film The Rider, dirigido por Chloé Zhao, es el gran triunfador en la última edición de los Gotham Awards, los premios de cine independiente. El film se lleva el Premio a Mejor Película, imponiéndose ante otras grandes candidatas como La Favorita, de Yorgos Lanthimos, que se tiene que conformar con el premio especial del jurado en una edición en la que finalmente, Roma, de Alfonso Cuarón, no fue nominada. Otra de las sorpresas de la noche fue el premio a Mejor Actriz para Tony Colette por la película de terror Hereditary. El Reverendo, del guionista y director Paul Schrader se hace con dos premios, en las categorías de Mejor Guion y Mejor Actor para Ethan Hawke.

La mujer de la montaña, dirigida por el islandés Benedikt Erlingsson, gana el duodécimo Premio LUX de cine que concede el Parlamento Europeo. El presidente Tajani felicita a los tres finalistas y destacó la dificultad para elegir a la ganadora: “Las tres nominadas son extraordinarias, tanto por su originalidad como por la importancia de los temas que tratan”. Las otras dos películas preseleccionadas fueron Styx, del director austriaco Wolfgang Fischer, y The Other Side of Everything de la directora serbia Mila Turajlić.

El Premio El Ojo Crítico de Cine 2018 recae en Clara Roquet. El fallo del jurado destaca su “su capacidad para contar historias desde un universo personal, de acercarse a temas actuales y cotidianos, y por dar el salto a la dirección desde su faceta de guionista”. El galardón de cine es el segundo de los premios que se da a conocer de esta XXIX edición. Según el jurado, Clara Roquet merece el galardón “por su capacidad para contar historias desde un universo personal, con una sensibilidad que le hace acercarse a temas actuales y cotidianos, como la naturaleza, la familia o la adolescencia. Por dar el salto a la dirección desde su faceta de guionista”. El jurado ha estado formado por Mariano Barroso, presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas; Manuel Martín Cuenca, director y guionista; Nathalie Poza, actriz; Beatriz Bodegas, productora; Conxita Casanovas, especialista en cine y directora del programa de Ràdio 4 Va de cine; Yolanda Flores, directora del programa De película; Alberto Martínez Arias, director de El ojo crítico; y Berta Tapia, responsable del Área de cultura de los Servicios Informativos de RNE.

Zama, de Lucrecia Martel, que partía con nueve nominaciones, gana cuatro Fénix del cine iberoamericano en una gala que se celebra en el Teatro Esperanza Iris de la Ciudad de México. Los galardones corresponden a mejor fotografía, diseño de arte, sonido y edición. Además, Lorenzo «Toto» Ferro gana como mejor actor por su interpretación de Robledo Puch en el film de Luis Ortega, El ángel. El premio principal de la noche se lo lleva el film colombiano Pájaros de verano como mejor película y su protagonista, Carmiña Martínez, como mejor actriz. En tanto, el paraguayo Marcelo Martinessi consigue el galardón a mejor dirección por Las herederas. Los Fénix se crearon para fomentar las producciones de América Latina, España y Portugal y son otorgados por la asociación Cinema 23, integrada por 700 profesionales del cine.

El crítico y director de cine Diego Galán recibe la Medalla de Oro de la Academia de Cine por «su admirable trayectoria y su apoyo constante al cine español«. En la ceremonia, presentada por Paco León, Galán estuvo acompañado por numerosos amigos y compañeros del mundo del cine, la literatura y los medios. El presidente de la Academia, Mariano Barroso, ejerce de anfitrión en el acto, que cuenta con la presencia de la directora del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales, Beatriz Navas. «Mi ilusión por el cine español, que nació de niño en el Teatro Cervantes de Tánger, no ha muerto. Veía las películas varias veces, así me hice especialista en grandes figuras de nuestra cinematografía«, manifiesta Galán al recoger la medalla de manos de la productora y miembro de la Junta Directiva Esther García.

Martin Scorsese recibe el Premio Princesa de Asturias de las Artes manos de los reyes en el Teatro Campoamor de Oviedo. El cineasta muestra su sobrecogimiento por encontrarse en la tierra de «Picasso, Lorca, Cervantes y Luis Buñuel«, sobre todo por este último, al que destaca como «uno de los más grandes artistas de la historia del cine«. Además, lanza un alegato a favor del impulso de coger una cámara, porque «eso es lo más precioso e inspirador para mí, porque así fue en mi caso: yo no podía descansar hasta que hice aquella película, de aquella manera«. También muestra su preocupación «por el futuro del cine«, y la razón, como desvela más adelante, tiene que ver con las nuevas tecnologías. «El cine se ha convertido en sólo una corriente dentro de un enorme torrente de imágenes en movimiento: los anuncios, los episodios de una serie de TV, un vídeo de gatos o perros, vídeos didácticos, los  reality shows Lawrence de Arabia, reportajes y así sucesivamente«, enumera.

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El director estadounidense Martin Scorsese invita a defender el formato clásico del cine, proyectado en una gran pantalla y visto en compañía, en un momento en el que, ante la revolución tecnológica y la irrupción de plataformas como Netflix o Amazon, ese arte de más de cien años «no sabe a dónde va«. Scorsese se expresa así en una rueda de prensa en Oviedo, a donde llegó el pasado domingo para recibir del rey Felipe VI el premio Princesa de Asturias de las Artes. «El cine del que yo vengo o el que intento mantener, restaurar y respetar necesita ser visto con público«, subraya un cineasta que confiesa no estar «muy versado» sobre internet, pero que no puede obviar el nuevo modelo de consumo del cine, sobre todo por parte de los más jóvenes, como comprueba con una de sus hijas.

La actriz Claudia Cardinale recibe el premio «Tabernas de Cine» con el que el Almería Western Film Festival (AWFF) reconoce su trayectoria coincidiendo con el 50º aniversario del largometraje Hasta que llegó su hora, dirigida por Sergio Leone en 1968 y rodada en Almería. La artista italiana es homenajeada en un acto que tiene como escenario el recinto del Oasis Minihollywood, en Tabernas (Almería) y que se enmarca en la octava edición de un festival que proyecta diez largometrajes , siete de los cuales son de estreno en España, cuatro de estreno europeo y uno a nivel mundial, así como veinte cortometrajes en Sección Oficial, procedentes de cuatro continentes.

La actriz Lola Herrera es galardonada con el Premio Ciudad de Alcalá de las Artes y las Letras 2018, que le será entregado el próximo 8 de octubre en Alcalá de Henares. El jurado del premio Ciudad de Alcalá aprueba por unanimidad la candidatura de la actriz por ser «fuera de toda duda, una figura indispensable entre los grandes nombres de la interpretación española de todos los tiempos, con un consenso poco habitual entre crítica y público». En su deliberación el jurado tuvo en cuenta la consideración de Lola Herrera como «una dama del escenario por derecho propio, tras más de seis décadas dedicada a la interpretación y con cientos de obras de teatro, películas, series y radionovelas a sus espaldas».

La organización del Almería Western Film Festival (AWFF) anuncia que entregará el premio «Tabernas de Cine» en su octava edición a la actriz italiana Claudia Cardinale, coincidiendo con el 50º aniversario del largometraje Hasta que llegó su hora, dirigida por Sergio Leone en 1968. Será el 11 de octubre cuando recoja este galardón del que ha manifestado sentir «un orgullo enorme«, ya que tiene «unos recuerdos muy hermosos e intensos del rodaje de Hasta que llegó su hora, una de las películas que más me han acompañado a lo largo de mi vida«, según ha indicado la actriz a la organización. El Premio «Tabernas de Cine» fue otorgado el pasado año a los actores Alberto Dell’Aqua y George Martin. En 2016 se entregó al actor Terence Hill, y en anteriores ediciones se concedió al actor Sancho Gracia, al director Enzo G. Castellari y a las actrices Mónica Randal y Sara Montiel.

Esther García, directora de producción de las películas de Pedro Almodóvar, es distinguida con el Premio Nacional de Cinematografía 2018 por una trayectoria de más de 30 años en el ámbito nacional e internacional y por su apuesta por la independencia autoral. Es la primera vez que se otorga a una mujer productora este galardón dotado con 30.000 euros y destinado a recompensar una aportación personal en el ámbito cinematográfico español. El jurado adopta la decisión por unanimidad y argumenta que García «ha desarrollado un modelo de producción asociado a la independencia autoral y es muy activa en el impulso de nuevos directores», así como en las coproducciones, especialmente con Latinoamérica. García recogerá el premio el próximo día 22 de septiembre en un acto que se celebrará, como es habitual, en el marco del Festival de Cine de San Sebastián.

La periodista Begoña Piña es reconocida con el Premio de Comunicación Alfonso Sánchez, galardón creado por la Academia de Cine en su novena edición. Con este premio de carácter anual la institución distingue la labor de los medios y sus profesionales para divulgar y promocionar el cine español. Piña ha escrito numerosos reportajes, entrevistas, críticas, reseñas y recomendaciones en los distintos medios en los que ha colaborado (Librújula, Qué leer, Caiman. Cuadernos de cine, Fotogramas, Capital Cine, La Vanguardia, Historia 16) además de dirigir y fundar la revista de cine La Gran Ilusión y trabajar como redactora de información de cine en el periódico digital publico.es. En sus distintas ediciones, el Premio de Comunicación Alfonso Sánchez ha recaído en Versión española, Diego Galán, Antonio Gasset, Oti Rodríguez Marchante, Conxita Casanovas, Cartelera Turia, Yolanda Flores, Nuria Vidal y Carles Francino.

Las tres películas finalistas al Premio LUX 2018 del Parlamento Europeo son Styx, del cineasta austriaco Wolfgang Fischer; The Other Side of Everything, de la directora serbia Mila Turajlić y Woman at War, del realizador islandés Benedikt Erlingsson. La película ganadora, que será elegida por los miembros del Parlamento Europeo, se conocerá el 14 de noviembre en Estrasburgo y recibirá apoyo promocional para su distribución internacional. The Silence of Others, coproducción de España con Estados Unidos que figuraba entre las diez finalistas, no consigue pasar el corte final. Se trata de un documental que ganó el Premio del Público en la sección Panorama de la última Berlinale y está dirigido por Almudena Carracedo y Robert Bahar.

En el marco del Festival de Cine de Karlovy Vary, se anuncian las diez cintas preseleccionadas para obtener el Premio LUX de Cine. Establecido por el Parlamento Europeo, el Premio LUX galardona películas que ilustran los valores sociales europeos o la diversidad de la cultura europea. La coproducción española The Silence of Others, codirigida por Almudena Carracedo, es una de las elegidas. Los miembros del jurado han valorado más de 50 títulos para la 12ª edición de este galardón. Se han analizado trabajos en grandes festivales pero también pequeños estrenos nacionales, y se ha buscado la diversidad en Europa, poniendo el acento en mujeres directoras y cineastas debutantes. El denominador común de los filmes es que ofrecen al espectador obras que destacan por ser originales, frescas, emocionantes, cautivadoras y relevantes. Se trata de algunas de las mejores muestras del cine europeo contemporáneo, que aborda cuestiones como la inmigración, el nacionalismo, el populismo, el medio ambiente y la globalización, la guerra, la memoria, la justicia, el género, la religión y la diversidad. Temas que reflejan los retos, avances y miedos de las sociedad actuales. Las películas seleccionadas son:

• Border, de Ali Abbasi (Suecia, Dimanarca)
• Girl, de Lukas Dhont (Bélgica, Holanda)
• Mug, de Małgorzata Szumowska (Polonia)
• The Other Side of Everything, de Mila Turajlić (Serbia, Francia, Qatar)
• U-July 22, de Erik Poppe (Noruega)
• Donbass, de Sergei Loznitsa (Alemania, Uncrania, Francia, Holanda,
• Rumanía)
  Happy as Lazzaro, de Alice Rohrwacher (Italia, Suiza, Francia, Alemania)
• Styx, de Wolfgang Fischer (Alemania, Austria)
• The Silence of Others, de Almudena Carracedo y Robert Bahar (España, USA)
• Woman at War, de Benedikt Erlingsson (Islandia, Francia, Ucrania)

La chilena Una mujer fantástica, del director Sebastián Lelio, se lleva el galardón a la mejor película iberoamericana en la 60 edición de los Premios Ariel del cine mexicano. El productor Juan de Dios Larraín y la protagonista del filme, Daniela Vega, son quienes suben al escenario del Palacio de Bellas Artes de Ciudad de México para recoger el premio. La cinta competía con Aquarius (Brasil), La mujer del animal (Colombia), Últimos días en La Habana (Cuba) y Zama (Argentina). En su sexagésima edición, la película Sueño en otro idioma, de Ernesto Contreras, obtiene seis premios, incluido el de mejor largometraje. Además, se hace con el de mejor actor, para Eligio Meléndez; guion original para Carlos Contreras, fotografía para Toniatiuh Martínez, sonido y música original. La otra gran vencedora de la noche es La región salvaje, con cinco premios en su haber, incluido el de mejor dirección para Amat Escalante, mejor actriz de cuadro (Bernarda Trueba), edición, efectos especiales y efectos visuales. La libertad del diablo, de Everardo González, es elegido mejor largometraje documental.

La película Una mujer fantástica triunfa en la V edición de los Premios Platino del cine iberoamericano al alzarse con cinco estatuillas, entre ellas la de mejor película iberoamericana de ficción, mejor dirección para Sebastián Lelio y mejor intérprete femenina para Daniela Vega. También obtiene los correspondientes a mejor guión, para Lelio junto a Gonzalo Maza y mejor dirección de montaje para Soledad Salfate. Asimismo, la ceremonia celebrada en Xcaret (Cancún, México) premia a otro chileno, el actor Alfredo Castro como mejor interpretación masculina por su trabajo en Los Perros, en una entrega conjunta con la femenina para reivindicar una igualdad «necesaria en todos los ámbitos«. En cuanto a las cintas españolas, el largometraje de David Alonso y Enrique Gato, Tadeo Jones 2: El Secreto del Rey Midas recibe el Platino a la mejor película de animación; Muchos hijos, un mono y un castillo, de Gustavo Salmerón por su parte obtiene el premio a la mejor película documental y Verano 1993, de Carla Simón, se lleva el Platino a la mejor ópera prima de ficción iberoamericana. Así mismo, Handia, de Aitor Arregi y Jon Garaño, obtiene el galardón dedicado al Cine y Educación en Valores. La directora, productora y formadora de actores, Adriana Barraza, es reconocida con el Platino de Honor por su premiada trayectoria, así como por su faceta docente.

La película 3 Tage in Quiberon (Tres días en Quiberon), de Emily Atef, basada en la vida de la actriz Romy Schneider, se convierte en la gran ganadora de los premios Lola del cine alemán, donde cosecha siete distinciones. El film se lleva el Lola a la mejor película y otros seis galardones, entre ellos el de mejor directora para Atef y el de mejor actriz para Marie Bäumer, quien interpreta a la legendaria estrella alemana. Por su parte, el premio Lola de Plata es para el film Aus dem Nichts, de Fatih Akin, protagonizado por Diane Kruger, mientras que Western, de Valeska Grisebach, se lleva el Lola de Bronce. Akin también alza con el premio al mejor guión junto a Hark Bohm en la gala de los Lola.

Diego Galán es reconocido con la Medalla de Oro de la Academia de Cine, un galardón que se le concede por «su admirable trayectoria y su apoyo constante al cine español«. Con la concesión de este premio, la Junta Directiva reconoce su dedicación a la memoria y la gestión cultural de nuestro séptimo arte en sus diversas facetas profesionales. Un reconocimiento que ha pillado «por sorpresa» al veterano periodista y cineasta, que lleva «toda la vida trabajando alrededor del cine español con críticas, libros y documentales«, y que, preguntado por los méritos que han podido encauzar este reconocimiento, destaca bromista «la vejez, que eso siempre cuenta». Periodista, crítico de cine y exdirector del Festival de Cine de San Sebastián –certamen que lideró en dos etapas, de 1986 a 1989 y de 1995 al 2000–, Galán empezó a hacer crítica en 1967, en la revista Nuestro cine. Posteriormente desarrolló esta labor en Triunfo y en El País, diario con el que sigue colaborando hoy en día. Galán recibió el Premio Alfonso Sánchez de la Academia de Cine en 2010, homenaje al que ahora suma un nuevo reconocimiento.

El director, guionista, actor y productor de cine estadounidense Martin Scorsese es galardonado con el Premio Princesa de Asturias de las Artes 2018. El director se encontraba entre las 35 candidaturas de 21 países que optaban a este galardón, el primero que se falla en su XXXVIII edición. Scorsese se suma así a la nómina de cineastas reconocidos con este galardón, el último de ellos su amigo Francis Ford Coppola, que lo obtuvo en 2015, el austriaco Michael Haneke, en 2013 y Woody Allen, en 2002. El jurado, presidido por el empresario José Lladó, da a conocer su fallo este mediodía en el Hotel de la Reconquista de Oviedo. En el fallo destacan que es «uno de los directores de cine más destacados del movimiento de renovación cinematográfica«, que sus películas «forman parte de la historia del cine» y que estando aún en plena actividad, se ha convertido ya en «una figura indiscutible del cine contemporáneo«. La candidatura de Scorsese al Princesa de las Artes fue propuesta por el director del Festival de Cine Europeo de Sevilla, José Luis Cienfuegos. Éste ha sido el primero en fallarse de los ocho galardones que anualmente concede la Fundación Princesa de Asturias y que anualmente se entregan en el mes de octubre en una ceremonia presidida por el rey Felipe y su esposa, la reina Letizia. El Premio Princesa de Asturias de las Artes se concede a «la labor de cultivo y perfeccionamiento de la cinematografía, el teatro, la danza, la música, la fotografía, la pintura, la escultura, la arquitectura y otras manifestaciones artísticas«. Cada premio Princesa de Asturias está dotado con la reproducción de una escultura diseñada por Joan Miró, la cantidad en metálico de 50.000 euros, un diploma y una insignia.

La 62º edición de los Premios RNE Sant Jordi de Cinematografía destaca como mejor película española a Tierra firme, de Carlos Marqués-Marcet, y como mejor ópera prima a Verano 1993, de Carla Simón. Núria Prims se alza con el premio a mejor actriz española por Incierta gloria, dirigida por Agustí Villaronga, y David Verdaguer como mejor actor español por Verano 1993 y Tierra firme. En el apartado internacional, ¡Lumière! comienza la aventura, de Thierry Frémaux, recibe el premio a la mejor película extranjera. Al recoger el galardón, Frémaux afirma que «los Lumière inventaron tres veces el cine: la técnica, el arte y las salas de cine, las tres cosas que le permiten sobrevivir en este mundo de imagen«. Los Sant Jordi a los mejores intérpretes extranjeros son para James Franco por su interpretación en ¿Tenía que ser él? y The disaster artist, y a Kate Winslet por La montaña entre nosotros y Wonder wheel. La actriz y cantante Ana Belén es homenajeada con el Premio RNE Sant Jordi a la trayectoria, en reconocimiento a su carrera profesional, con cerca de 50 películas de los más destacados directores y más de 30 obras de teatro, dramáticos y series de televisión. Las Rosas de Sant Jordi, que se deciden por votación popular, reconocen en esta edición la película La librería de Isabel Coixet, y La La Land. La ciudad de las estrellas. El premio a la industria recae en la productora y distribuidora de cine A Contracorriente Films y es entregado a su fundador, Adolfo Blanco.

El director finlandés Aki Kaurismäki recibe la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes (CBA), la máxima distinción que concede esta institución, con la que reconoce su particular visión cinematográfica. Kaurismäki señala que cuando era joven era alguien «muy entusiasta» por el surrealismo de Buñuel, la Nouvelle Vague o Hitchcock. Más tarde se convirtió en alguien «más serio» porque cree que «la vida humana ha de ser comentada con humor, porque si no el público se levanta y se va«. Según confiesa, le falta esperanza en la cinematografía y por ello siempre vuelve a los mejores, entre los que cita a Chaplin, Buñuel, Buster Keaton o Flaherty. «Pero debido a mi falta de talento nadie se ha dado cuenta«, dice. El cineasta se presenta tarde a la entrega de la Medalla de Oro y, de hecho, media hora después de la hora en la que estaba previsto que comenzara este acto, la organización ha pedido paciencia: «Sabemos que Kaurismäki está en Madrid«. El director, acompañado de su mujer, la artista Paula Oinonen, ha bromeado durante la posterior rueda de prensa sobre este asunto. «Pienso llegar tarde a mi propio entierro. Tendré que cavar la tumba yo mismo«, asegura.

El cineasta estadounidense Steven Spielberg recibe en Roma el premio David di Donatello a su carrera por parte de la Academia de Cine italiana, y lo agradece elogiando a los grandes maestros del celuloide de Italia. Spielberg recibe el reconocimiento de la mano de la actriz italiana Monica Bellucci y en su discurso homenajea a los «legendarios maestros» de la gran pantalla italiana como Federico Fellini, Pier Paolo Pasolini, Giuseppe Tornatore o Sergio Leone, entre otros, que le han inspirado durante toda su carrera. Tampoco olvida a los cineastas actuales y mencionó a algunos como Paolo Virzì o Paolo Sorrentino, que a su parecer protagonizan «una nueva generación que está llevando el renacimiento del cine italiano a todo el mundo«.

La Librería, Una mujer fantástica, La Cordillera, Últimos días en La Habana, y Zama son las cinco finalistas para Mejor Película Iberoamericana de Ficción en la V edición de los Premios Platino. Una mujer fantástica, de Sebastián Lelio y recientemente ganadora del Oscar a mejor película de habla no inglesa lidera las nominaciones con 9 candidaturas. Los premios Platino se entregan el 29 de abril en Xcaret (México). Por detrás de Una mujer fantástica se sitúa la argentina Zama con 8 y la cubana Últimos días en La Habana con 7. La española La Librería, de Isabel Coixet, gran triunfadora de los últimos Goya, y la argentina La Cordillera, suman 4 nominaciones cada una. Aunque no compita en mejor película, sino en Mejor ópera prima, Verano 1993 acumula 5 en total. En el apartado de dirección, aparecen los nombres de los cineastas Alex de la Iglesia (Perfectos desconocidos), Fernando Pérez (Últimos días en La Habana), Isabel Coixet (La Librería), Lucrecia Martel (Zama) y Sebastián Lelio (Una mujer fantástica).

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La actriz y cantante Ana Belén es reconocida con el Premio Sant Jordi de RNE a la Trayectoria, un galardón que recogerá en Barcelona en un acto que se celebrará el próximo día 23 de abril. Los galardones, que este año celebran su 62 edición, reconocen a las películas Tierra firme, de Carlos Marqués-Marcet, como Mejor Película Española, mientras que en el apartado de mejor Ópera Prima Española la galardonada es Verano 1993, de Carla Simón. Por otra parte, las Rosas de Sant Jordi, que se entregan por votación de los oyentes, recaen en La librería, de Isabel Coixet, y La La Land, de Damien Chazelle.

El autor y No sé decir adiós, en el apartado cinematográfico obtienen el mayor número de galardones en la 27 edición de los Premios de la Unión de Actores, que se celebra en el teatro Circo Price de Madrid. La ganadora de la categoría de mejor actriz protagonista, Nathalie Poza, no puede acudir a recoger el galardón pero deja un mensaje en el que expresa su gratitud al director de No sé decir adiós, Lino Escalera, por su «inteligencia y exquisita sensibilidad para adentrarse en el mundo femenino sin miedo, con profundidad y amor«. En la categoría masculina, Javier Gutiérrez es el premiado y recoge el premio su compañera de El autor, Adelfa Calvo, que también gana el galardón en la categoría de mejor actriz secundaria y que pide más mujeres en el cine, pero también «mas mujeres de 50 años«. Por su parte, Juan Diego recibe el premio de Mejor Actor Secundario por No sé decir adiós, con un discurso en el que asegura que la lucha de los hombres debe consistir en «quitarnos de encima tantos años de machismo» y tratar de cambiar y «no ejercer inconscientemente» el papel de macho.

120 pulsaciones por minuto, de Robin Campillo, obtiene seis premios César del cine francés, incluido el de mejor película. El filme también obtiene los galardones a mejor guion original, montaje, música original, actor secundario para Antoine Reinartz y actor revelación para su protagonista, el argentino Nahuel Pérez Biscayart, de las 13 candidaturas con las que arrancaba. La otra gran ganadora de la noche es Nos vemos allá arriba, adaptación de la novela de Pierre Lemaitre ambientada justo después de la Primera Guerra Mundial, que obtiene un total de cinco premios, los de mejor dirección para Albert Dupontel y otros cuatro para su guion adaptado, fotografía, decorados y vestuario. El César al mejor actor es para Swann Arlaud, que interpreta a un joven granjero enfrentado a una plaga que amenaza con exterminar a su ganado en Petit paysan. Por su parte, Jeanne Balibar se alza con el premio a la mejor actriz por Barbara, peculiar biopic de la cantante francesa del mismo nombre, dirigido por el actor y director Mathieu Amalric. Así mismo, Pedro Almodóvar entrega el César de Honor del cine francés a Penélope Cruz durante la 43ª edición de los premios, como homenaje a toda su carrera.

Tres anuncios en las afueras, con cinco BAFTA, se convierte en la gran triunfadora en la 71 edición de los premios de la Academia británica. El filme del británico Martin McDonagh consigue cinco de los nueve premios a los que optaba, en una ceremonia que dio la espalda a La forma del agua y a El instante más oscuro, que arrancaron la velada con 12 y nueve nominaciones, respectivamente. Mejor película, mejor actriz (Frances McDormand), mejor actor secundario (Sam Rockwell), mejor guion original y mejor película británica fueron las cinco categorías en las que se impuso Tres anuncios en las afueras, a la que siguió por número de premios La forma del agua, que se llevó tres (mejor director para Guillermo del Toro, música de Alexandre Desplat y diseño de producción), y El instante más oscuro, y Blade Runner 2049, con dos cada uno. Tanto Gary Oldman, por su papel de Winston Churchill en El instante más oscuro, como Frances McDormand, por su interpretación de Mildred Hayes en Tres anuncios en las afueras, se llevaron el BAFTA a mejor actor y actriz, respectivamente. Principal favorita para llevarse el Oscar, la actriz hizo un reivindicativo discurso en apoyo al movimiento «Time’s Up«, que denuncia el acoso sexual en el mundo del cine y que también protagonizó la alfombra roja de los BAFTA con la mayoría de las actrices vestidas de negro, con escasas excepciones, una de ellas precisamente McDormand. La gala, que una vez más tuvo lugar en el icónico Royal Albert Hall, se caracteriza por el humor y por el ritmo impecable que le otorgó la actriz Joanna Lumley, primera mujer en ejercer de maestro de ceremonias desde 2001. El momento estelar de la noche llegó al final de la gala, cuando el príncipe Guillermo, duque de Cambridge, hizo entrega al legendario director y productor británico Ridley Scott del BAFTA honorífico su contribución a la industria cinematográfica.

Las películas Déjame salir y Call Me By Your Name son las triunfadoras de los premios del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos (WGA), al llevarse los galardones al mejor guion original y mejor guion adaptado, respectivamente. El mexicano Guillermo del Toro estaba nominado por La forma del agua junto a Vanessa Taylor en el apartado de mejor guion original, pero finalmente este reconocimiento va a parar a Jordan Peele por Déjame salir. También optaban a esta estatuilla The Big Sick; I, Tonya; y Lady Bird. Por su parte, James Ivory, por Call Me By Your Name, se impone en la categoría de mejor guion adaptado imponiéndose a The Disaster Artist, Logan, Molly’s Game y Mudbound. Los premios WGA, que se celebran con dos galas simultáneas en Los Ángeles y Nueva York, también reconocen el guion de Jane dentro de la categoría de documentales.

La película de animación Coco arrasa en la 45 edición de los Premios Annie al ganar 11 galardones en la ceremonia anual a lo mejor de la animación. El cuento, basado en la tradición mexicana del Día de los Muertos, domina en el evento que se celebrar en el Royce Hall de la Universidad de California en Los Ángeles. Además de triunfar como mejor película animada, conquista el premio a la mejor dirección -con los directores Lee Unkrich y el codirector Adrián Molina-, al mejor guion, a la mejor voz -a Anthony Gonzalez-, a la mejor música, a los mejores efectos animados y animación de personajes. The Breadwinner, dirigida por Nora Twomey y con Angelina Jolie como productora ejecutiva, gana como mejor película animada independiente.

El Sindicato de Directores de América elige al mexicano Guillermo del Toro Mejor Director de 2017 por La forma del agua. El realizador se impone a Greta Gerwig (Lady Bird), Christopher Nolan (Dunkerque), Jordan Peele (Déjame salir) y Martin McDonagh (Tres anuncios en las afueras). En solo siete ocasiones, en los últimos 69 años, el vencedor de este galardón no logró conseguir la estatuilla a Mejor Director. Con la victoria de Guillermo del Toro es la cuarta vez, en los últimos cinco años, que el premio recae en un realizador mexicano. Los anteriores agraciados fueron Alfonso Cuarón por Gravity (2014) y Alejandro G. Iñárritu por Birdman (2015) y El renacido (2016). En cuanto al resto de galardones, cabe destacar el premio a Mejor Directora Novel concedido a Jordan Peele por su aclamado thriller de terror Déjame salir. Trece de los últimos 14 ganadores del premio del Sindicato de Directores lograron después el Oscar a mejor director.

120 pulsaciones por minuto, dirigida por Robin Campillo, es la película favorita para los Premios Cesar del cine francés que se entregarán el próximo 2 de marzo en París, al reunir un total de 13 nominaciones. Entre otros galardones, el filme, que acaba de ser premiado por la crítica francesa, aspira a los premios a mejor película, mejor guion original o mejor intérprete revelación (Nahuel Pérez Biscayart). En número de nominaciones le siguen Nos vemos allá arriba, dirigida por Albert Dupontel, que competirá por 12 galardones, y C’est la vie, de Olivier Nakache y Éric Toledano, que podría hacerse con diez premios. El Cesar de Honor será para Penélope Cruz, a la que la Academia francesa premia por la capacidad de la intérprete española, «musa de grandes cineastas«, para brillar «tanto en grandes producciones internacionales como en películas íntimas«.

La librería, de Isabel Coixet, obtiene el premio a la mejor película de 2017 de la 73 gala de entrega de premios del Círculo de Escritores Cinematográficos. El filme se lleva cinco galardones, entre ellos, mejor dirección, guion adaptado y actor secundario para Bill Nighy. El autor, de Manuel Martín Cuenca, consigue el premio al mejor actor protagonista para Javier Gutiérrez, mientras que Verano 1993 acaba la noche con dos galardones, el de mejor guion original y mejor dirección novel, ambos para Carla Simon. EL premio a la mejor actriz protagonista es para Nathalie Poza, por No sé decir adiós.

La película Verano 1993 se convierte en la gran ganadora de los Premios Gaudí del cine catalán, al conseguir los correspondientes a la mejor película, mejor dirección y mejor guión para la debutante Carla Simón, así como los de mejor actriz secundaria para Bruna Cusí y el de mejor montaje para Ana Pfaff, que completan un total de cinco estatuillas de las catorce categorías a las que optaba. En una gala se realizan numerosas alusiones al actual momento político, una aparición fugaz de Carles Puigdemont en el vídeo de introducción del presentador, el actor David Verdaguer, aplaudida por el auditorio; que también ha aplaudido cuando se ha referido a «la presencia de numerosas autoridades y de la ausencia de otras» al tiempo que la cámara mostraba las sillas vacías de «president«, «vicepresident» y «conseller de Cultura» sobre las que descansaba un lazo amarillo. La otra triunfadora de la gala ha sido Incierta gloria, el filme de Agustí Villaronga basado en la novela homónima de Joan Sales, que obtiene 8 de los 16 premios a los que optaba, entre ellos el de protagonista femenina para Núria Prims y el de mejor actor secundario para Oriol Pla. El presentador de la gala, el actor David Verdaguer, que estaba nominado por dos películas, finalmente recoge su segundo Gaudí como mejor actor por Tierra firme, de Carlos Marqués-Marcet, que también conseigue el de mejor película en lengua no catalana.

Verano 1993, de Carla Simón se convierte en la gran triunfadora de la quinta edición de los Premios Feroz 2018, en una gala que ha tenido como protagonista a la mujer gracias a las numerosas reivindicaciones de los galardonados. La cinta, protagonizada por David Verdaguer y Bruna Cusí consigue un total de cuatro premios, incluidos los de mejor drama, mejor dirección y guión (ambos para Carla Simón) y el de mejor actor de reparto (David Verdaguer). Por detrás queda La llamada, de Javier Ambrossi y Javier Calvo, con dos premios, de mejor comedia y mejor tráiler. Mismos galardones se lleva El autor, con Javier Gutiérrez como actor protagonista y Adelfa Calvo en actriz de reparto; y Handia, mejor música y cartel. Estos premios, con los que la prensa especializada reconoce la mejor cosecha del año en cine y series, se entregan en una gala patrocinada que tiene lugar en el Complejo Magariños de Madrid y que es presentada por el cómico Julián López y retransmitida en Movistar 0. La gala está protagonizada por la reivindicación femenina que ya se esperaba desde el inicio, puesto que se sabía que todos los premios iban a ser entregados solamente por mujeres, actrices y directoras del cine español. Finalmente, Rossy de Palma entrega el Premio de honor a la actriz Verónica Forqué, a quien define, tras recordar una anécdota juntas del rodaje de Kika, como alguien que «lo tiene todo: es talentosa, amable y espiritual«.

 

GANADORES PREMIOS FEROZ 2018

Mejor película dramática

• Verano 1993 (Estiu 1993)

Mejor película de comedia

• La llamada

Mejor dirección

• Carla Simón por Verano 1993 (Estiu 1993)

L’Oréal Professionnel a la mejor actriz protagonista de una película

• Natalie Poza por No sé decir adiós

Mejor actor protagonista de una película

• Javier Gutiérrez por El autor

Mejor actriz de reparto de una película

• Adelfa Calvo por El autor

Mejor actor de reparto de una película

• David Verdaguer por Verano 1993 (Estiu 1993)

Mejor guión

• Carla Simón por Verano 1993 (Estiu 1993)

Mejor música original

• Pascal Gaigne por Handia

Mejor tráiler

• Alberto Gutiérrez por La llamada

Mejor cartel

• Iñaki Villuendas por el cartel de Handia

 

Tres anuncios a las afueras se convierte en la gran ganadora en los SAG Awards, galardones entregados por el Sindicato de Actores estadounidense (SAG) en el Shrine Auditorium de Los Angeles. La cinta de Martin McDonagh obtiene los reconocimientos a mejor reparto del año, así como los de mejor actriz, para Frances McDormand; y mejor Actor de reparto, para Sam Rockwell. En una gala marcada de nuevo por el movimiento Time’s Up en contra de los abusos sexuales en la industria del entretenimiento, Gary Oldman gana el premio a mejor actor por El instante más oscuro, mientras que Allison Janney es elegida como mejor actriz de reparto por Yo, Tonya.

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La forma del agua, de Guillermo del Toro es elegida como la mejor película de 2017 por el Sindicato de Productores de Estados Unidos, galardón considerado como uno de los indicadores más fiables de cara a los Oscar. Protagonizada por Sally Hawkins, Michael Shannon, Richard Jenkins, Octavia Spencer y Michael Stuhlbarg, el filme narra la historia de amor entre una mujer muda y una criatura marina en 1962. Coco, la última producción de Pixar, gana para sorpresa de todos, el premio a mejor película animada, mientras que Jane, lo hace en la categoría de mejor documental. La ceremonia de entrega de premios se celebra en el hotel Beverly Hilton en Los Ángeles, y son los primeros de las cuatro galas que organiza el Sindicato anualmente.

La librería, de Isabel Coixet, y El autor, de Manuel Martín Cuenca, ganan ex aequo el galardón a la mejor película en los Premios Forqué de Cine que organiza la entidad de gestión de derechos de autor de los productores audiovisuales, Egeda. Javier Gutiérrez, protagonista de El autor, se alza con el reconocimiento al mejor actor, mientras que la distinción de mejor actriz es para Nathalie Poza por su papel en No sé decir adiós, de Lino Escalera. Es la primera vez en 23 ediciones de los premios Forqué de cine que, por empate en las votaciones del jurado, dos largometrajes comparten el máximo galardón. En cuanto al resto de distinciones, Muchos hijos, un mono y un castillo, de Gustavo Salmerón, se lleva el Forqué al mejor documental. Y Madre, de Rodrigo Sorogoyen, el premio al mejor corto. La gala se celebra en el Palacio de Congresos de Zaragoza, con presentación de Boris Izaguirre y Elena G. Sánchez. Entre los asistentes estaban muchos de los premiados y el director aragonés Carlos Saura, Medalla de Oro de Egeda este año.

Tras la gala de los Globos de Oro, es el turno ahora de los Critics’ Choice Awards 2018, que celebran su 23ª edición en una gala en Santa Mónica que cuenta con la actriz y activista Olivia Munn como presentadora. En esta ocasión La forma del agua, de Guillermo del Toro, es la gran triunfadora de la noche, al alzarse con cuatro galardones: mejor película, director, diseño de producción y banda sonora. La comedia negra Tres anuncios en las afueras, se hace por su parte con tres premios importantes: mejor reparto conjunto, mejor actriz (Frances McDormand) y actor de reparto (Sam Rockwell). Los Critics’ Choice Awards están organizados por la asociación de críticos Broadcast Film Critics Association (BFCA) y Broadcast Television Journalists Association (BTJA). Como era de prever, Gary Oldman se lleva el galardón al mejor actor por El instante más oscuro, mientras que Frances McDormand se hace con el premio a la mejor actriz por Tres anuncios en las afueras. Coco, la película de Disney gana los reconocimiento a la Mejor película de Animación y a la Mejor Canción por Remember Me. Wonder Woman es elegida mejor película de acción.

Tres anuncios en las afueras, La forma del agua y Dunkerque figuran entre las películas candidatas a los premios de cine Bafta, que serán entregados en una gala en Londres el próximo 18 de febrero. La Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión (Bafta) de a conocer los candidatos a estos galardones en los que La forma del agua encabeza la lista con 12 candidaturas, entre ellas mejor película y mejor director (Guillermo del Toro), mejor actriz (Sally Hawkins) y mejor actriz secundaria (Octavia Spencer). La hora más oscura y Tres anuncios en las afueras reciben ambas nueve nominaciones, entre ellas mejor película, en tanto que Blade Runner 2049 y Dunkerque se hacen con ocho. Además de a mejor director, Guillermo del Toro es aspirante al galardón por mejor guión original. Del Toro competirá en la categoría de mejor director con Denis Villeneuve (Blade Runner 2049), Luca Guadagnino (Call me by your name); Christopher Nolan (Dunkerque), y Martin McDonagh (Tres anuncios en las afueras). Daniel Day-Lewis es aspirante en la categoría de mejor actor con Phantom Thread, junto a Gary Oldman, por La hora más oscura, Timothée Chalamet, por Call me by your name; Daniel Kaluuya, por Déjame salir, y Jamie Bell, por Las estrellas de cine no mueren Liverpool. Las candidatas a mejor actriz son Frances McDormand, por Tres anuncios en las afueras; Sally Hawkins, por La forma del agua; Annette Bening, por Las estrellas de cine no mueren Liverpool; Margot Robbie, por Yo, Tonya, y Saoirse Ronan, por Lady Bird.

La Sociedad Nacional de Críticos Cinematográficos elige Lady Bird como la mejor película de 2017. La escritora y directora del filme, Greta Gerwig, gana el galardón a la mejor directora y mejor guionista en la votación de la sociedad en Nueva York. Sally Hawkins se lleva la distinción a la mejor actriz por La forma del agua y Maudie, el color de la vida, y Daniel Kaluuya la de mejor actor por Déjame salir. Laurie Metcalf es nombrada la mejor actriz de reparto por Lady Bird y Willem Dafoe el mejor actor de reparto por The Florida Project. Blade Runner 2049 ganó el premio a la mejor cinematografía. Así mismo, el reconocimiento a la mejor película de no-ficción es para Caras y lugares, de Agnès Varda; mientras que el correspondiente a mejor película experimental es para Good Luck, de Ben Russell. La sociedad está compuesta por 59 prominentes críticos de cine.