Categoría: Oscar 2024

Más de 500 creativos, ejecutivos y profesionales de Hollywood de confesión judía denuncian en una carta abierta el discurso propalestino que Jonathan Glazer, director de la aclamada La zona de interés, dio en la gala de los Óscar el pasado 10 de marzo, al recibir el premio a mejor película internacional. La lista, publicada el lunes en exclusiva por la revista Variety, reunía en un primer momento unas 450 firmas, pero a medio día de este martes la cifra de personajes que se han unido a la denuncia sobrepasaban ya las 500. «Todas nuestras elecciones se hicieron para reflejar y confrontarnos en el presente, no para decir ‘mira lo que hicieron entonces’, sino, más bien, ‘mira lo que hacemos ahora’. Estamos aquí como personas que rechazan que su judaísmo y el Holocausto hayan sido secuestrados por una ocupación que ha llevado al conflicto a tanta gente inocente”, dijo Glazer al recoger la estatuilla. En respuesta a esas palabras, los firmantes de la carta dicen rechazar que su judaísmo “sea secuestrado” con el propósito de comparar “un régimen nazi que trató de exterminar a una raza de personas con una nación israelí que trata de evitar su propio exterminio”. Asimismo, critican el uso de la palabra «ocupación» para «describir a un pueblo judío originario que defiende una patria que se remonta a miles de años y que ha sido reconocida como Estado por las Naciones Unidas”, pues, según los firmantes, Glazer con sus palabras está dando crédito al discurso antisemita difundido “alrededor del mundo, en Estados Unidos y en Hollywood«. “Israel no está atacando civiles, está atacando a Hamás. En el momento en que Hamás libere a los rehenes y se rinda, terminará esta desgarradora guerra”, añade la carta.

La gala de los Óscar logró la mayor audiencia televisiva en Estados Unidos desde 2020, con 19,5 millones de personas que la siguieron en directo, un 4% más que el año anterior, según datos de Nielsen citados por medios estadounidenses. Las cifras suponen una buena noticia para el mundo del cine después de que la audiencia tocara fondo en 2021, un año en el que todos los certámenes de premios sufrieron una merma de espectadores debido a la pandemia y donde los Óscar solo atrajeron a 10,4 millones de espectadores. La ceremonia, emitida por ABC y presentada por el humorista Jimmy Kimmel, congregó frente al televisor a un 4% más de espectadores que el año anterior, cuando la gala de los Óscar fue seguida por 18,76 millones de personas. De esta manera, la 96 edición de los Premios Óscar logró la mayor audiencia televisiva desde 2020, cuando aquella ceremonia -celebrada un mes antes de que Estados Unidos entrara en confinamiento por la pandemia- atrajo a 23,64 millones de espectadores.

Oppenheimer, de Christopher Nolan, se convierte en la gran triunfadora en la 96.ª edición de los Oscar celebrada en el Dolby Theatre de Los Angeles al conseguir siete premios, incluyendo el de mejor película, mejor actor para Cillian Murphy, mejor dirección para el propio Nolan, mejor actor de reparto para Robert Downey Jr., mejor banda sonora para Ludwig Göransson, mejor fotografía para Hoyte van Hoytema, y mejor montaje para Jennifer Lame. El Oscar a la mejor actriz es para Emma Stone, que logra su segunda estatuilla por Pobres criaturas, película de Yorgos Lanthimos que también consigue otros dos de los once premios a los que optaba, el de mejor diseño de producción y mejor maquillaje y peluquería. El premio a la mejor actriz de reparto es para DaVine Joy Randolph por su trabajo en Los que se quedan. El único galardón que obtiene Barbie, de Greta Gerwig, es de de mejor canción original para el tema compuesto por Billie Eilish y Finneas OConnell, que se hacen así con su segundo Oscar tras ganar este mismo premio en 2022 por Sin tiempo para morir. Ni Martin Scorsese con Los asesinos de la luna, ni Bradley Cooper con Maestro obtienen Oscar alguno. La zona de interés se lleva el Oscar a la mejor película internacional, arrebatándoselo a La sociedad de la nieve, de J.A. Bayona, y su director, Jonathan Glazer, recuerda en su discurso a las víctimas del conflicto entre Israel y Palestina, tanto a las del ataque de Hamás como a las del asedio israelí contra Gaza. Tampoco hay suerte para Robot Dreams, de Pablo Berger, que estaba nominada al premio a la mejor película de animación y que lo obtiene El chico y la garza, de Hayao Miyazaki. El premio al mejor documental es para 20 días en Mariúpol, con la que Ucrania consigue su primer Oscar a pesar de que su director, Mstyslav Chernov, declara que «seguramente sea el primer director que sube a este escenario y diga que desearía no haber hecho jamás esta película, que desearía cambiar este Oscar porque Rusia no hubiera atacado Ucrania«. Wes Anderson se lleva, tras ocho nominaciones, su primer premio de la Academia de Hollywood, por su cortometraje La maravillosa historia de Henry Sugar.

Película

• American Fiction (Ben LeClair, Nikos Karamigios, Cord Jefferson & Jermaine Johnson)
• Anatomía de una caída (Marie-Ange Luciani & David Thion)
• Barbie (David Heyman, Margot Robbie, Tom Ackerley & Robbie Brenner)
• Los que se quedan (Mark Johnson)
• Los asesinos de la luna (Dan Friedkin, Bradley Thomas, Martin Scorsese & Daniel Lupi)
• Maestro (Bradley Cooper, Steven Spielberg, Fred Berner, Amy Durning & Kristie Macosko Krieger)
• Oppenheimer (Emma Thomas, Charles Roven & Christopher Nolan) (*)
• Past Lives (David Hinojosa, Christine Vachon & Pamela Koffler)
• Pobres criaturas (Ed Guiney, Andrew Lowe, Yorgos Lanthimos & Emma Stone)
• La zona de interés (James Wilson)

Dirección

• Justine Triet, por Anatomía de una caída
• Martin Scorsese, por Los asesinos de la luna
• Christopher Nolan, por Oppenheimer (*)
  
• Yorgos Lanthimos, por Pobres criaturas
• Jonathan Glazer, por La zona de interés

Actor

• Bradley Cooper, por Maestro
• Colman Domingo, por Rustin
• Paul Giamatti, por Los que se quedan
• Cillian Murphy, por Oppenheimer (*)
  
• Jeffrey Wright, por American Fiction

Actor de reparto

• Sterling K. Brown, por American Fiction
• Robert De Niro, por Los asesinos de la luna
• Robert Downey Jr., por Oppenheimer (*)
  
• Ryan Gosling, por Barbie
• Mark Ruffalo, por Pobres criaturas

Actriz

• Annette Bening, por Nyad
• Lily Gladstone, por Los asesinos de la luna
• Sandra Hüller, por Anatomía de una caída
• Carey Mulligan, por Maestro
• Emma Stone, por Pobres criaturas (*)
  

Actriz de reparto

• Emily Blunt, por Oppenheimer
• Danielle Brooks, por El color púrpura
• America Ferrera, por Barbie
• Jodie Foster, por Nyad
• Da’Vine Joy Randolph, por Los que se quedan (*)
  

Guion original

• Justine Triet & Arthur Harari, por Anatomía de una caída (*)
  
• David Hemingson, por Los que se quedan
• Bradley Cooper & Josh Singer, por Maestro
• Samy Burch (guion) & Samy Burch & Alex Mechanik (historia), por Secretos de un escándalo
• Celine Song, por Vidas pasadas

Guion adaptado

• Cord Jefferson, por American Fiction (*)
  
• Greta Gerwig & Noah Baumbach, por Barbie
• Christopher Nolan, por Oppenheimer
• Tony McNamara, por Pobres criaturas
• Jonathan Glazer, por La zona de interés

Dirección de fotografía

• El Conde, de Edward Lachman
• Los asesinos de la luna, de Rodrigo Prieto
• Maestro, de Matthew Libatique
• Oppenheimer, de Hoyte van Hoytema (*)
  
• Pobres criaturas, de Robbie Ryan

Banda sonora

• Laura Karpman, por American Fiction
• John Williams, por Indiana Jones & the Dial of Destiny
• Robbie Robertson, por Los asesinos de la luna
• Ludwig Göransson, por Oppenheimer (*)
  
• Jerskin Fendrix, por Pobres criaturas

Canción original

• «The Fire Inside«, de Flamin’ Hot: La historia de los Cheetos picantes (Música y letra de Diane Warren)
• «I’m Just Ken«, de Barbie (Música y letra de Mark Ronson & Andrew Wyatt)
• «It Never Went Away«, de American Symphony (Música y letra de Jon Batiste & Dan Wilson)
• «Wahzhazhe (A Song For My People)«, de Los asesinos de la luna (Música y letra de Scott George)
• «What Was I Made For?«, de Barbie (Música y letra de Billie Eilish & Finneas O’Connell) (*)
  

Montaje

• Laurent Sénéchal, por Anatomía de una caída
• Kevin Tent, por Los que se quedan
• Thelma Schoonmaker, por Los asesinos de la luna
• Jennifer Lame, por Oppenheimer (*)
  
• Yorgos Mavropsaridis, por Pobres criaturas

Película de animación

• El chico y la garza, (Hayao Miyazaki & Toshio Suzuki) (*)
  
• Elemental (Peter Sohn & Denise Ream)
• Nimona (Nick Bruno, Troy Quane, Karen Ryan & Julie Zackary)
• Robot Dreams (Pablo Berger, Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé & Sandra Tapia Díaz)
• Spider-Man: Cruzando el Multiverso (Kemp Powers, Justin K. Thompson, Phil Lord, Christopher Miller & Amy Pascal)

Documental

• Bobi Wine: The People’s President (Moses Bwayo, Christopher Sharp & John Battsek)
• The Eternal Memory (Pendientes de determinar)
• Four Daughters (Kaouther Ben Hania & Nadim Cheikhrouha)
• To Kill a Tiger (Nisha Pahuja, Cornelia Principe & David Oppenheim)
• 20 Days in Mariupol (Mstyslav Chernov, Michelle Mizner & Raney Aronson-Rath) (*)

Película internacional

• Yo, capitán (Italia)
• Perfect Days (Japón)
• La sociedad de la nieve (España)
• Sala de profesores (Alemania)
• La zona de interés (Reino Unido) (*)

Diseño de producción

• Barbie (Diseño de producción: Sarah Greenwood; Decorados: Katie Spencer)
• Los asesinos de la luna (Diseño de producción: Jack Fisk; Decorados: Adam Willis)
• Napoleon (Diseño de producción: Arthur Max; Decorados: Elli Griff)
• Oppenheimer (Diseño de producción: Ruth De Jong; Decorados: Claire Kaufman)
• Pobres criaturas (Diseño de producción: James Price & Shona Heath; Decorados: Zsuzsa Mihalek) (*)

Efectos visuales

• Jay Cooper, Ian Comley, Andrew Roberts & Neil Corbould, La zona de interés
• Takashi Yamazaki, Kiyoko Shibuya, Masaki Takahashi & Tatsuji Nojima, por Godzilla Minus One (*)
  
• Stephane Ceretti, Alexis Wajsbrot, Guy Williams & Theo Bialek, por Guardianes de la galaxia Vol. 3
• Alex Wuttke, Simone Coco, Jeff Sutherl& & Neil Corbould, por Misión imposible: Sentencia mortal – Parte 1
• Charley Henley, Luc-Ewen Martin-Fenouillet, Simone Coco & Neil Corbould, por Napoleon

Sonido

• Ian Voigt, Erik Aadahl, Ethan Van der Ryn, Tom Ozanich & Dean Zupancic, The Creator
• Steven A. Morrow, Richard King, Jason Ruder, Tom Ozanich & Dean Zupancic, Maestro
• Chris Munro, James H. Mather, Chris Burdon & Mark Taylor, por Misión imposible: Sentencia mortal – Parte 1
• Willie Burton, Richard King, Gary A. Rizzo & Kevin O’Connell, por Oppenheimer
• Tarn Willers & Johnnie Burn, por La zona de interés (*)
  

Maquillaje y peluquería

• Karen Hartley Thomas, Suzi Battersby & Ashra Kelly-Blue, por Golda
• Kazu Hiro, Kay Georgiou & Lori McCoy-Bell, por Maestro
• Luisa Abel, por Oppenheimer
• Nadia Stacey, Mark Coulier & Josh Weston, por Pobres criaturas (*)
  
• Ana López-Puigcerver, David Martí & Montse Ribé, por La sociedad de la nieve

Diseño de vestuario

• Jacqueline Durran, por Barbie
• Jacqueline West, por Los asesinos de la luna
• Janty Yates & Dave Crossman, por Napoleon
• Ellen Mirojnick, por Oppenheimer
• Holly Waddington, por Pobres criaturas (*)
  

Mejor cortometraje documental

• The ABCs of Book Banning (Sheila Nevins & Trish Adlesic)
• The Barber of Little Rock (John Hoffman & Christine Turner)
• Isl& in Between (S. Leo Chiang & Jean Tsien)
• The Last Repair Shop (Ben Proudfoot & Kris Bowers) (*)
• Nǎi Nai & Wài Pó (Sean Wang & Sam Davis)

Cortometraje

• The After (Misan Harriman & Nicky Bentham)
• Invincible (Vincent René-Lortie & Samuel Caron)
• Knight of Fortune (Lasse Lyskjær Noer & Christian Norlyk)
• Red, White & Blue (Nazrin Choudhury & Sara McFarlane)
• La maravillosa historia de Henry Sugar (Wes Anderson & Steven Rales) (*)

Cortometraje de animación

• Letter to a Pig (Tal Kantor & Amit R. Gicelter)
• Ninety-Five Senses (Jerusha Hess & Jared Hess)
• Our Uniform (Yegane Moghaddam)
• Pachyderme (Stéphanie Clément & Marc Rius)
• WAR IS OVER! Inspired by the Music of John & Yoko (Dave Mullins & Brad Booker) (*)
  

Oppenheimer, 7

• película (*)
• dirección (Christopher Nolan)
• actor (Cillian Murphy)
• actor de reparto (Robert Downey Jr.)
• dirección de fotografía (Hoyte van Hoytema)
• banda sonora (Ludwig Göransson)
• montaje (Jennifer Lame)

Pobres criaturas, 4

• actriz (Emma Stone)
• diseño de producción (Diseño de producción: James Price & Shona Heath; Decorados: Zsuzsa Mihalek)
• diseño de vestuario (Holly Waddington)
• maquillaje y peluquería (Nadia Stacey, Mark Coulier & Josh Weston)

La zona de interés, 2

• película internacional
• sonido (Tarn Willers & Johnnie Burn)

20 Days in Mariupol 1

• película documental

American Fiction, 1

• guion adaptado (Cord Jefferson)

Anatomía de una caída, 1

• guion original (Justine Triet & Arthur Harari)

Barbie, 1

• canción (“What Was I Made For?”. Música y letra: Billie Eilish & Finneas O’Connell)

El chico y la garza 1

• película de animación

Godzilla Minus One 1

• efectos visuales (Takashi Yamazaki, Kiyoko Shibuya, Masaki Takahashi & Tatsuji Nojima)

Los que se quedan, 1

• actriz de reparto (Da’Vine Joy Randolph)

Simon Stephenson, guionista de Wonka, afirma que una de las película nominadas en varias categorías en esta edición de los Premios Oscar es un plagio de una de sus obras, Frisco. El británico se refiere a Los que quedan, la película dirigida por Alander Payne. El guionista envió un correo electrónico al Sindicato de Guionistas el pasado mes de enero. No sólo se limitó a levantar sospecha, sino que aportó pruebas y comparaciones entre Frisco y Los que quedan. Stephenson señala que se ven signos de plagio en los siguientes elementos: «la estructura, la secuencia, las escenas, la sustancia línea por línea de la acción, el diálogo, los personajes, sus arcos y sus relaciones, el tono y el tema«. De momento, los Premios Oscar no se han pronunciado al respecto, a pesar de que una de las categorías a las que está nominada la cinta es mejor guion original.

La Academia de Hollywood recupera el tradicional color rojo para la alfombra que recibirá a los nominados a la 96 edición de los Óscar y da por inaugurada la cuenta atrás de la ceremonia con el despliegue de sus casi 300 metros de longitud. Con la ausencia de Jimmy Kimmel, el presentador de esta gala, y de los máximos ejecutivos de la institución de cine, Janet Yang y Bill Kramer, el equipo organizador de los premios desenrolla ante la prensa un fragmento de la alfombra, cuya instalación total está prevista para el viernes. La vuelta al rojo después de haber probado el color champán para la 95 edición de los Óscar se observa como un retorno al estereotipado glamour que ha envuelto durante años a Hollywood y como una respuesta ante el descontento mostrado por seguidores de esta gala por el anterior cambio.

La Academia de Hollywood celebra sus Premios Científicos y Técnicos donde galardona la contribución al cine de 16 avances tecnológicos en una ceremonia presentada por la actriz Natasha Lyonne. La gala, que se lleva a cabo desde el teatro David Geffen del Museo de la Academia de Los Ángeles, reconoce la excelencia en diversos logros científicos de la cinematografía. Los premios Científicos y de Ingeniería son otorgados a Charles Q. Robinson, Nicolas Tsingos, Christophe Chabanne, Mark Vinton y al equipo de ingenieros creadores del sistema de sonido inmersivo Dolby Atmos basado en objetos que se lanzó en 2012. También se reconocien avances en la proyección al entregar placas de la Academia a Steve Read y Barry Silverstein por sus aportes en el diseño y desarrollo del IMAX Prismless Laser Projector; a Peter Janssens, Goran Stojmenovik y Wouter D’Oosterlinck por el proyector láser Barco RGB y a Michael Perkins, Gerwin Damberg, Trevor Davies y Martin J. Richards por el sistema de proyección Christie E3LH Dolby Vision Cinema. En el apartado de Logros Técnicos, la institución de cine distingue con un certificado a Bill Beck, Gregory T. Niven, Yoshitaka Nakatsu, Yoji Nagao, Tsuyoshi Hirao, Tomonori Morizumi y Kazuma Kozuru por sus aportes en los sistemas de proyección láser. El resto de los galardones de la categoría de Científicos y de Ingeniería son otorgados a Ken Museth, Peter Cucka y Mihai Aldén, los creadores de la biblioteca de código abierto OpenVDB; a Jaden Oh, la mente detrás del sistema de creación de ropa Marvelous Designer, y a F. Sebastian Grassia, Alex Mohr, Sunya Boonyatera, Brett Levin y Jeremy Cowles, responsables de Universal Scene Description de Pixar, un marco para el intercambio de datos de gráficos de ordenador en 3D.

La Academia de Hollywood reúne en un almuerzo a los nominados en las diferentes categorías para la 96 edición de los Oscar. Esta cita se celebra en el hotel The Beverly Hilton y cuenta con la presencia de numerosas celebridades. En la fiesta, el cineasta Steven Spielberg felicita al director J.A. Bayona tras los doce Goyas obtenidos este pasado sábado por su película La sociedad de la nieve, tal y como revela el propio Bayona en sus redes sociales. Además de Bayona, han estado presentes otros nombres destacados como los de la actriz Margot Robbie o el director de Oppenheimer, Cristopher Nolan, además del cineasta Pablo Berger, nominado a mejor largometraje de animación por Robot Dreams, o la directora chilena Maite Alberdi, nominada por La memoria infinita. Este año, 184 de los 205 contendientes al galardón disfrutan de un encuentro a la espera del anuncio de los ganadores en la ceremonia en vivo el próximo 10 de marzo

La Academia de las Ciencias y las Artes Cinematográficas de Estados Unidos anuncia una nueva categoría para los Oscar, la de «mejor dirección de casting», a la que podrán optar las películas estrenadas en 2025 que sean seleccionadas para los galardones de 2026. La Academia, que no creaba una nueva categoría competitiva desde 2001 cuando se instauró el premio a la mejor película de animación, anunciará las normas del nuevo galardón en abril de 2025, cuando hagan público también el reglamento completo de la edición 98 de los Oscar. «Los directores de casting desempeñan un papel esencial en la realización cinematográfica y, a medida que la Academia evoluciona, estamos orgullosos de añadir el casting a las disciplinas que reconocemos y celebramos«, declaran el director general de la Academia, Bill Kramer, y la presidenta de la Academia, Janet Yang. La lucha para reconocer a los directores de casting en dicha ceremonia, que actualmente otorga 23 galardones, se remonta a finales de los años noventa del siglo pasado, pero en aquel entonces la propuesta no contó con el apoyo generalizado dentro de la Academia.

Oppenheimer, de Christopher Nolan, es la gran favorita en la 96ª edición de los premios Oscar con 13 nominaciones. Le siguen Pobres criaturas, con 11 candidaturas, Los asesinos de la luna, con 10 nominaciones, y Barbie, que opta a 8 galardones. Los premios que anualmente concede la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas estadounidense se entregarán el próximo 10 de marzo en una gala que contará con presencia española gracias a las nominaciones de La sociedad de la nieve, candidata a los premios a mejor película internacional y mejor maquillaje y peluquería, y Robot Dreams, nominada al Oscar a la mejor película de animación. Los actores Zazie Beetz y Jack Quaid, acompañados de la presidenta de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, Janet Yang, son los encargados de anunciar las nominaciones de estos premios que se entregarán en el Dolby Theatre de Los Ángeles el próximo 10 de marzo, en una gala que por cuarta vez estará conducida por Jimmy Kimmel. Martin Scorsese hace historia con Los asesinos de la luna al lograr su décima nominación en esta categoría, superando a Steven Spielberg con nueve y convirtiéndose así en el cineasta vivo con más nominaciones. Solo el fallecido William Wyler, con 12 nominaciones, le supera aún. También hace historia Lily Gladstone, que con su trabajo precisamente en Los asesinos de la luna se convierte en la primera nativa americana en estar nominada al premio a la mejor actriz protagonista. La sorpresa se produce con las ausencias de las dos estrellas de Barbie, Greta Gerwig en dirección, aunque figura en guion adaptado, y Margot Robbie como actriz protagonista. También quedan fuera de la lista tanto Pedro Almodóvar, en la que habría sido su sexta nominación y primera como cortometrajista con Extraña forma de vida; así como Penélope Cruz, a quien se la esperaba en la categoría de mejor actriz de reparto por Ferrari. Sí que consigue nominación la chilena Maite Alberdi, con su documental La memoria infinita.

Película

• American Fiction (Ben LeClair, Nikos Karamigios, Cord Jefferson & Jermaine Johnson)
• Anatomía de una caída (Marie-Ange Luciani & David Thion)
• Barbie (David Heyman, Margot Robbie, Tom Ackerley & Robbie Brenner)
• Los que se quedan (Mark Johnson)
• Los asesinos de la luna (Dan Friedkin, Bradley Thomas, Martin Scorsese & Daniel Lupi)
• Maestro (Bradley Cooper, Steven Spielberg, Fred Berner, Amy Durning & Kristie Macosko Krieger)
• Oppenheimer (Emma Thomas, Charles Roven & Christopher Nolan)
• Past Lives (David Hinojosa, Christine Vachon & Pamela Koffler)
• Pobres criaturas (Ed Guiney, Andrew Lowe, Yorgos Lanthimos & Emma Stone)
• La zona de interés (James Wilson)

Dirección

• Justine Triet, por Anatomía de una caída
• Martin Scorsese, por Los asesinos de la luna
• Christopher Nolan, por Oppenheimer
• Yorgos Lanthimos, por Pobres criaturas
• Jonathan Glazer, por La zona de interés

Actor

• Bradley Cooper, por Maestro
• Colman Domingo, por Rustin
• Paul Giamatti, por Los que se quedan
• Cillian Murphy, por Oppenheimer
• Jeffrey Wright, por American Fiction

Actor de reparto

• Sterling K. Brown, por American Fiction
• Robert De Niro, por Los asesinos de la luna
• Robert Downey Jr., por Oppenheimer
• Ryan Gosling, por Barbie
• Mark Ruffalo, por Pobres criaturas

Actriz

• Annette Bening, por Nyad
• Lily Gladstone, por Los asesinos de la luna
• Sandra Hüller, por Anatomía de una caída
• Carey Mulligan, por Maestro
• Emma Stone, por Pobres criaturas

Actriz de reparto

• Emily Blunt, por Oppenheimer
• Danielle Brooks, por El color púrpura
• America Ferrera, por Barbie
• Jodie Foster, por Nyad
• Da’Vine Joy Randolph, por Los que se quedan

Guion original

• Justine Triet & Arthur Harari, por Anatomía de una caída
• David Hemingson, por Los que se quedan
• Bradley Cooper & Josh Singer, por Maestro
• Samy Burch (guion) & Samy Burch & Alex Mechanik (historia), por Secretos de un escándalo
• Celine Song, por Vidas pasadas

Guion adaptado

• Cord Jefferson, por American Fiction
• Greta Gerwig & Noah Baumbach, por Barbie
• Christopher Nolan, por Oppenheimer
• Tony McNamara, por Pobres criaturas
• Jonathan Glazer, por La zona de interés

Dirección de fotografía

• El Conde, de Edward Lachman
• Los asesinos de la luna, de Rodrigo Prieto
• Maestro, de Matthew Libatique
• Oppenheimer, de Hoyte van Hoytema
• Pobres criaturas, de Robbie Ryan

Banda sonora

• Laura Karpman, por American Fiction
• John Williams, por Indiana Jones & the Dial of Destiny
• Robbie Robertson, por Los asesinos de la luna
• Ludwig Göransson, por Oppenheimer
• Jerskin Fendrix, por Pobres criaturas

Canción original

• «The Fire Inside«, de Flamin’ Hot: La historia de los Cheetos picantes (Música y letra de Diane Warren)
• «I’m Just Ken«, de Barbie (Música y letra de Mark Ronson & Andrew Wyatt)
• «It Never Went Away«, de American Symphony (Música y letra de Jon Batiste & Dan Wilson)
• «Wahzhazhe (A Song For My People)«, de Los asesinos de la luna (Música y letra de Scott George)
• «What Was I Made For?«, de Barbie (Música y letra de Billie Eilish & Finneas O’Connell)

Montaje

• Laurent Sénéchal, por Anatomía de una caída
• Kevin Tent, por Los que se quedan
• Thelma Schoonmaker, por Los asesinos de la luna
• Jennifer Lame, por Oppenheimer
• Yorgos Mavropsaridis, por Pobres criaturas

Película de animación

• El chico y la garza, (Hayao Miyazaki & Toshio Suzuki)
• Elemental (Peter Sohn & Denise Ream)
• Nimona (Nick Bruno, Troy Quane, Karen Ryan & Julie Zackary)
• Robot Dreams (Pablo Berger, Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé & Sandra Tapia Díaz)
• Spider-Man: Cruzando el Multiverso (Kemp Powers, Justin K. Thompson, Phil Lord, Christopher Miller & Amy Pascal)

Documental

• Bobi Wine: The People’s President (Moses Bwayo, Christopher Sharp & John Battsek)
• The Eternal Memory (Pendientes de determinar)
• Four Daughters (Kaouther Ben Hania & Nadim Cheikhrouha)
• To Kill a Tiger (Nisha Pahuja, Cornelia Principe & David Oppenheim)
• 20 Days in Mariupol (Mstyslav Chernov, Michelle Mizner & Raney Aronson-Rath)

Película internacional

• Yo, capitán (Italia)
• Perfect Days (Japón)
• La sociedad de la nieve (España)
• Sala de profesores (Alemania)
• La zona de interés (Reino Unidos)

Diseño de producción

• Barbie (Diseño de producción: Sarah Greenwood; Decorados: Katie Spencer)
• Los asesinos de la luna (Diseño de producción: Jack Fisk; Decorados: Adam Willis)
• Napoleon (Diseño de producción: Arthur Max; Decorados: Elli Griff)
• Oppenheimer (Diseño de producción: Ruth De Jong; Decorados: Claire Kaufman)
• Pobres criaturas (Diseño de producción: James Price & Shona Heath; Decorados: Zsuzsa Mihalek)

Efectos visuales

• Jay Cooper, Ian Comley, Andrew Roberts & Neil Corbould, La zona de interés
• Takashi Yamazaki, Kiyoko Shibuya, Masaki Takahashi & Tatsuji Nojima, por Godzilla Minus One
• Stephane Ceretti, Alexis Wajsbrot, Guy Williams & Theo Bialek, por Guardianes de la galaxia Vol. 3
• Alex Wuttke, Simone Coco, Jeff Sutherl& & Neil Corbould, por Misión imposible: Sentencia mortal – Parte 1
• Charley Henley, Luc-Ewen Martin-Fenouillet, Simone Coco & Neil Corbould, por Napoleon

Sonido

• Ian Voigt, Erik Aadahl, Ethan Van der Ryn, Tom Ozanich & Dean Zupancic, The Creator
• Steven A. Morrow, Richard King, Jason Ruder, Tom Ozanich & Dean Zupancic, Maestro
• Chris Munro, James H. Mather, Chris Burdon & Mark Taylor, por Misión imposible: Sentencia mortal – Parte 1
• Willie Burton, Richard King, Gary A. Rizzo & Kevin O’Connell, por Oppenheimer
• Tarn Willers & Johnnie Burn, por La zona de interés

Maquillaje y peluquería

• Karen Hartley Thomas, Suzi Battersby & Ashra Kelly-Blue, por Golda
• Kazu Hiro, Kay Georgiou & Lori McCoy-Bell, por Maestro
• Luisa Abel, por Oppenheimer
• Nadia Stacey, Mark Coulier & Josh Weston, por Pobres criaturas
• Ana López-Puigcerver, David Martí & Montse Ribé, por La sociedad de la nieve

Diseño de vestuario

• Jacqueline Durran, por Barbie
• Jacqueline West, por Los asesinos de la luna
• Janty Yates & Dave Crossman, por Napoleon
• Ellen Mirojnick, por Oppenheimer
• Holly Waddington, por Pobres criaturas

Mejor cortometraje documental

• The ABCs of Book Banning (Sheila Nevins & Trish Adlesic)
• The Barber of Little Rock (John Hoffman & Christine Turner)
• Isl& in Between (S. Leo Chiang & Jean Tsien)
• The Last Repair Shop (Ben Proudfoot & Kris Bowers)
• Nǎi Nai & Wài Pó (Sean Wang & Sam Davis)

Cortometraje

• The After (Misan Harriman & Nicky Bentham)
• Invincible (Vincent René-Lortie & Samuel Caron)
• Knight of Fortune (Lasse Lyskjær Noer & Christian Norlyk)
• Red, White & Blue (Nazrin Choudhury & Sara McFarlane)
• The Wonderful Story of Henry Sugar (Wes Anderson & Steven Rales)

Cortometraje de animación

• Letter to a Pig (Tal Kantor & Amit R. Gicelter)
• Ninety-Five Senses (Jerusha Hess & Jared Hess)
• Our Uniform (Yegane Moghaddam)
• Pachyderme (Stéphanie Clément & Marc Rius)
• WAR IS OVER! Inspired by the Music of John & Yoko (Dave Mullins & Brad Booker)

+ info

La Academia de Hollywood anuncia que galardonará 16 logros tecnológicos en sus Premios Científicos y Técnicos, entre los que se encuentran los avances en la proyección, como el sistema de sonido Dolby Atmos Cinema o el proyector láser IMAX Prismless. La ceremonia se llevará a cabo el 23 de febrero y a diferencia de otros premios otorgados por la institución no es necesario que los logros que reciban este galardón hayan sido presentados durante un periodo determinado, priorizando el aporte significativo a los procesos de realización de películas, según la Academia.

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La Junta de Gobernadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas celebra la 14ª edición de los Premios del Gobernador en el Ray Dolby Ballroom de Hollywood. El cineasta Mel Brooks recibe el Oscar honorífico por su carrera de manos de Matthew Broderick y Nathan Lane, más de medio siglo después de haber ganado su única estatuilla por Los productores. Brooks bromea diciendo que tenía remordimientos sobre lo que le pasó a su anterior Óscar, por mejor guion original. «Lo echo mucho de menos. Nunca tendría que haberlo vendido«, asegura. También recibe un Óscar honorífico la actriz Angela Bassett, de 64 años, nominada dos veces para la preciada estatuilla. Al recoger el premio de manos de Regina King, Bassett recuerda que ella era sólo la segunda actriz negra en recibir esta estatuilla honorífica, después de Cicely Tyson. El tercer Óscar honorífico es para Carol Littleton, una prolífica editora cinematográfica que estuvo nominada al Óscar por E.T. el extraterrestre, y que lo recibe de manos de Glenn Close. Finalmente, Ryan Coogler y Chloé Zhao entregan el Premio Humanitario Jean Hersholt a Michelle Satter.

La película La sociedad de la nieve, de J.A. Bayona, pasa el corte de las quince cintas finalistas en la categoría de mejor película internacional en la 96ª edición los Oscar, cuya gala se celebrará el próximo 11 de marzo de 2024 de nuevo en el Dolby Theatre de Los Angeles. Asimismo, el cortometraje de Pedro Almodóvar, Extraña forma de vida, también recibe el apoyo de los académicos. Además, la chilena Maite Alberdi está seleccionada por la estatuilla al mejor documental con La memoria infinita. A casi un mes antes de que se anuncien las nominaciones completas, se dan a conocer las listas de finalistas en 10 categorías: Largometraje documental, Cortometraje documental, Largometraje internacional, Maquillaje y peluquería, Música (partitura original), Música (canción original), Cortometraje animado, Cortometraje Live Action y Efectos Visuales y de Sonido.

La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood anuncia los largometrajes elegibles para su consideración en las categorías de largometraje de Animación, Documental y Largometraje Internacional para la 96ª edición de los Premios Oscar. En la categoría de Largometraje de Animación son elegibles un total de 33 títulos y entre ellos figuran Robot Dreams, Unicorn Wars y Dispararon al pianista. También hay representación española en la categoría de Largometraje Internacional donde se han preseleccionado obras de un total de 88 países. Por parte española figura el filme de J.A. Bayona La sociedad de la nieve. Este año Namibia participa por primera vez. Finalmente, 167 largometrajes son elegibles para su consideración en la categoría de Largometraje Documental. Las nominaciones a la 96ª edición de los Premios de la Academia se anunciarán el martes 23 de enero de 2024 y se celebrará el domingo 10 de marzo de 2024 en el Dolby Theatre de Ovation Hollywood.

La retransmisión de la 96ª edición de los Oscar el próximo 10 de marzo en la cadena de televisión ABC se adelantará una hora como un intento por ampliar la audiencia de la gala. La transmisión de la entrega de premios, que se celebrará en el teatro Dolby de Los Ángeles, está programada ahora de 19.00 a 22.30 hora del este (01.00 a 04.30 hora española), el horario de mayor audiencia en televisión. Previamente, la Academia ya había anunciado que Jimmy Kimmel sería el presentador por cuarta ocasión. Kimmel presentó la gala en 2017 y 2018 y su regreso en 2023 coincidió con el repunte de audiencia que vivió la retransmisión de los Oscar, que registraron cerca de 19 millones de espectadores.

La Academia de Hollywood inicia oficialmente los preparativos de la 96ª edición de los Óscar con el anuncio del equipo creativo que la montará, entre ellos el director y los productores de esta gala, que repiten. Una celebración que la Academia busca «revitalizar«, según reconocieron los responsables de la Academia en el comunicado en el que se anuncian los nombres. El responsable creativo de la gala será Raj Kapoor, también productor ejecutivo junto a Katy Mullan, mientras que la dirigirá Hamish Hamilton. Los tres han colaborado ya con la Academia en otras ocasiones para la gala más importante del cine. La gala de la 96ª edición de los Óscar se celebrará el 10 de marzo de 2024 en el Teatro Dolby de Los Ángeles y será televisada por la cadena estadounidense ABC a más de 200 territorios en todo el mundo.

Con motivo del Día del Cine Español, la Academia de Cine organiza un acto de apoyo a la película que representará a España en los Premios Oscar 2024. Previo a la proyección especial de La sociedad de la nieve, Juan Antonio Bayona mantiene un encuentro con Fernando Trueba, que logró el Oscar a Mejor Película de habla no inglesa en 1994 por Belle Epoque y fue nominado en 2012 a Mejor Película de Animación por Chico y Rita. Película de clausura del Festival de Cine de Venecia y ganadora del Premio del Público del Festival de Cine de San Sebastián, La sociedad de la nieve supone el regreso al español de J. A. Bayona, que no rodaba en español desde El orfanato. Su quinto largometraje retrata la tragedia de los Andes de 1972, cuando el vuelo 571 de la Fuerza Aérea Uruguaya, fletado para llevar a un equipo de rugby a Chile, se estrelló y los supervivientes quedaron atrapados en uno de los entornos más hostiles e inaccesibles del planeta. Es la segunda vez que una película de Bayona representa a España en Hollywood, ya que El orfanato fue elegida en 2007 para la carrera de los Oscar 2008.

La Academia de Hollywood informa que repondrá el Óscar desaparecido de Hattie McDaniel, la primera actriz afroamericana en recibir este galardón, a la Universidad de Howard, en una ceremonia se llevará a cabo el 1 de octubre en Washington, D.C. El homenaje, que se titulará «Hattie’s Come Home» («Hattie vuelve a casa«), tendrá lugar en el Teatro Aldrige y busca reconocer la vida y el legado de la intérprete que gracias a su trabajo en la cinta Lo que el viento se llevó (1939) cambió la historia del cine al convertirse en la primera mujer afroamericana en obtener el Óscar a mejor actriz de reparto en 1940. McDaniel recibió una placa del Óscar en vez de una popular estatuilla dorada porque de 1936 a 1942 eran los reconocimientos que la Academia otorgaba a los actores de reparto. Durante la ceremonia la actriz tuvo que sentarse en un espacio apartado del restaurante Coconut Grove, de Los Ángeles, en la que se llevó a cabo la entrega debido a la segregación racial de la época. McDaniel legó su premio a la Universidad de Howard y en la actualidad se desconoce su paradero. En la década de 1990 la Universidad dijo que no podía encontrarlo y alegó que el Óscar pudo haber desaparecido en unas protestas sucedidas entre 1960 y 1970.

La Academia de Cine elige La sociedad de la nieve, dirigida por J.A. Bayona, como representante española en la 96 edición de los Premios Oscar. La actriz Bárbara Lennie, acompañada por el presidente de la Academia, Fernando Méndez-Leite, y la notaria Eva Fernández Medina, anuncia la decisión de los académicos en un acto que tiene lugar en la Academia de Cine. Es la segunda vez que una película de Bayona representa a España en Hollywood, ya que El orfanato fue elegida en 2007 para la carrera de los Oscar 2008. Habrá que esperar hasta el próximo 21 de diciembre de 2023, fecha en la que se desvelará la «shortlist» de los Oscar, para conocer si la película continúa su carrera por lograr la estatuilla a la Mejor Película Internacional. El 23 de enero se conocerán las cinco películas nominadas en esta categoría y la ceremonia de los Oscar tendrá lugar el 10 de marzo de 2023. Representantes de las tres películas preseleccionadas, las productoras Valérie Delpierre (20.000 especies de abejas), Cristina Zumárraga (Cerrar los ojos) y Belén Atienza y Sandra Hermida (La sociedad de la nieve) y la actriz Sofía Otero (20.000 especies de abejas) han estado presentes en Academia de Cine durante el anuncio.

Cerrar los ojos, de Víctor Erice, 20.000 especies de abejas, de Estibaliz Urresola y La sociedad de la nieve, de J.A. Bayona, son las tres películas seleccionadas por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas que optarán a representar a España en la próxima edición de los Oscar, la número 96, en la categoría de mejor película internacional. El próximo 20 de septiembre la Academia elegirá entre la terna y anunciará el título que finalmente representará a España en los premios de la Academia de Hollywood. La actriz Natalia de Molina, la productora Esther García, y el director y guionista Borja Cobeaga, miembros de la Academia, son los encargados de realizar la lectura de las tres películas preseleccionadas, acompañados por el presidente de la Academia Fernando Méndez-Leite y la notaria Eva Fernández Medina. La película de Estíbaliz Urreosola es la única de la terna que ya ha sido estrenada comercialmente en España.

La Academia de Hollywood decide posponer los premios de los Gobernadores, que otorgan los Óscar honoríficos, ante las huelgas de los sindicatos de actores (SAG-AFTRA) y guionistas (WGA). La ceremonia estaba programada para el 18 de noviembre y ahora tendrá lugar el 7 de enero de 2024 en el Fairmont Century Plaza de Los Ángeles. La 14ª edición de la gala reconocerá a Angela Bassett, al actor, guionista y director Mel Brooks y a la editora Carol Littleton, mientras que el premio humanitario Jean Hersholt será entregado a la directora Michelle Satter, fundadora del programa de largometrajes del Festival de Cine de Sundance. Los premios honoríficos solían entregarse en la transmisión de los Oscar, pero se convirtieron en una ceremonia independiente en 2009. La fecha de la 96ª edición de los Óscar sigue vigente de momento para el 10 de marzo de 2024 en el Teatro Dolby de Los Ángeles.

 La junta de gobernadores de la Academia de Hollywood reelige a la productora de cine Janet Yang como presidenta de la institución para la temporada cinematográfica 2023-2024. Yang, nacida en Nueva York en 1956, cumplirá así su segundo mandato consecutivo de un año e incluso podría volver a postularse en 2024 y 2025 porque los presidentes pueden ejercer hasta cuatro cursos de forma continuada. La 36 presidenta de la Academia de Hollywood ha sido integrante de la rama de productores desde 2002 y, antes de presidir la organización, ejerció durante cinco años como gobernadora general. El año pasado ya se convirtió en la cuarta mujer, después de Bette Davis, Fay Kanin y Cheryl Boone Isaacs, y en la segunda persona de color, después de Boone Isaacs, en ocupar el cargo más importante de la Academia de Hollywood.

La Academia de Hollywood invita a 398 artistas y ejecutivos de la industria cinematográfica para formar parte como miembros de la entidad. «La Academia se enorgullece de acoger a estos artistas y profesionales entre sus miembros. Representan un talento mundial extraordinario en todas las disciplinas cinematográficas«, declaran Bill Kramer, director general de la Academia, y Janet Yang, presidenta de la institución en un comunicado. El 40 % de los invitados son mujeres, el 34 % del total pertenece a comunidades étnicas o raciales infrarrepresentadas y el 52 % son originarios de 50 países y territorios fuera de Estados Unidos. El grupo incluye a 76 nominados al Óscar y 22 ganadores.

La Academia de Hollywood anuncia que galardonará a la actriz Angela Bassett, al actor, guionista y director Mel Brooks y a la editora Carol Littleton con un premio honorífico en noviembre. La institución también señala que el premio humanitario Jean Hersholt será entregado a la directora fundadora del programa de largometrajes del Festival de Cine de Sundance, Michelle Satter. Las cuatro estatuillas se entregarán en la 14ª ceremonia anual de los Premios de los Gobernadores de la Academia, que se llevará a cabo el sábado 18 de noviembre en Los Ángeles. La 96 edición de los Oscar se celebrará el 10 de marzo de 2024 en el teatro Dolby de Los Ángeles, y el espectáculo se emitirá en directo en la cadena ABC en más de 200 territorios de todo el mundo.

La Academia de Hollywood anuncia un nuevo requisito para aquellas producciones que decidan postularse en la categoría de mejor película de cara a la 97 edición de los Óscar, prevista para el 10 de marzo de 2024. Hasta hoy, a los filmes contendientes les bastaba con haber contado con un circuito de difusión que se limitase a una semana de exhibición en una de las seis principales ciudades de Estados Unidos. Sin embargo, a partir de ahora, las cintas deberán haberse exhibido adicionalmente otros 7 días, consecutivos o no, en 10 de las 50 urbes más relevantes de Estados Unidos como máximo 45 días después del estreno inicial. Asimismo, proyectarse fuera de Estados Unidos computará como hacerlo en dos de estos mercados. Esta ampliación del período de exhibición en salas, que no afecta a otros apartados de la competición, deberá haberse completado como máximo el 24 de enero de 2024. «Esperamos que esta modificación aumente la visibilidad de las películas en todo el mundo y anime al público a experimentar nuestro arte en salas de cine«, aseguran el director ejecutivo de la Academia, Bill Kramer, y su presidenta, Janet Yang, tras esta decisión aprobada por los 54 miembros de la junta de gobernadores.

La 96ª edición de los Oscar se celebrará el domingo 10 de marzo de 2024, según anuncia la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood. La gala se emitirá en directo en ABC y en más de 200 territorios de todo el mundo desde el Dolby Theatre de Hollywood. El 15 de noviembre será la fecha límite para la presentación de obras a consideración para esta edición de los premios; el 21 de diciembre se anunciará la lista de corte de diez categorías, entre ellas la de mejor película internacional; y el martes 23 de enero de 2024 será cuando se hará pública la lista definitiva de nominados. Además, la Academia fija la ceremonia de entrega de los Oscar honoríficos en el Baile de los Gobernadores, para el sábado 18 de noviembre de este año y los premios científicos y tecnológicos se entregarán el viernes 23 de febrero.