Categoría: Berlinale 2018

La película No me toques, el debut de la rumana Adina Pintilie consigue el Oso de Oro a la mejor película en la 68 edición del Festival de Cine de Berlin. La paraguaya Las Herederas, de Marcelo Martinessi, consigue los galardones a mejor actriz para Ana Brun, el premio Alfred Bauer, instituido en memoria del fundador del festival, así como el premio Fipresci de la crítica. La película del mexicano Alonso Ruizpalacios, Museo, obtiene el Oso de Plata al mejor guión, segundo premio que gana este cineasta en la Berlinale, tras el que recibió en 2014 a la mejor ópera prima por Güeros. El Gran Premio del Jurado es para la polaca Twarz (Mug), de Malgorzata Szumowska, mientras que la plata a la mejor interpretación masculina es para el joven francés Anthony Bajon, por La Prière, dirigida por Cédric Kahn. El estadounidense Wes Anderson gana el premio al mejor director por la película de animación Isle of Dogs.

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Concluyen las proyecciones de la sección oficial a concurso de la 68 Berlinale con las dos últimas películas. In der Gängen, dirigida por Thomas Stuber e interpretada por Sandra Hüller y Franz Rogowski es una producción alemana sencilla que discurre en un macro-centro comercial de la desangelada zona este post-reunificación donde la jerarquía entre los empleados la marca la destreza en el manejo de la carretilla elevadora. «Es la Alemania de la precariedad, del ciudadano que siente que la prosperidad macroeconómica no le alcanzó a él«, defiende el director, el cuarto alemán a concurso. Polonia, por su parte, presenta Twarz (Mug), dirigida por Malgorata Szumowska, Oso de Plata en 2015 a la mejor dirección por Body, que transporta al espectador a la Polonia donde conviven catolicismo acérrimo con consumismo desbordado y nacionalismo xenófobo. Con esos dos filmes sencillos se cierra una Berlinale cuya sección oficial ha sido de las más flojas que se recuerdan desde que Dieter Kosslick asumió la dirección del Certamen, hace 17 años.

El drama de los refugiados encuentra un hueco en la presente edición de la Berlinale con ElDorado, documental del suizo Markus Imhoof presentado fuera de concurso, que sitúa al espectador ante la tragedia diaria que se viven en aguas mediterráneas miles de inmigrantes que mueren en el intento de alcanzar Europa. «Quise reflejar cómo funciona toda la maquinaria que envuelve la llegada de refugiados: desde las ONG que tratan de auxiliarlos a las mafias que les dan trabajo ilegal o los guetos donde quedan hacinados, si encuentran quién les emplee«, explica el director. Por otro lado, el director mexicano Alonso Ruizpalacios sorprende con Museo, una «road movie» interpretada por Gael García Bernal que relata la historia de un robo de los tesoros de arte maya en el Museo Nacional de Arqueología u otros saqueos a su patrimonio, pero también sobre la amistad entre dos estudiantes y la búsqueda mutua entre padre e hijo. Para terminar, la directora rumana Adina Pintilie, que proveniente del cine experimental, presenta Touch me not, película con la que debuta en el largometraje protagonizada por un mujer de unos cincuenta años que observa la vida sexual de los demás como una forma de compensar sus propia decepción.

El cine iraní llega a esta edición de la Berlinale con Khook (Cerdo), de Mani Haghighi, sobre las tribulaciones de un cineasta enfundado que asiste con horror, primero, y humillación, después, a la serie de asesinatos de sus colegas, que aparecen decapitados en diversos lugares, mientras a él le ignoran los enemigos de la libertad de expresión. «Es una película de mujeres fuertes porque, aunque en el exterior no se crea, Irán es un país de mujeres fuertes«, declara Haghighi. Tampoco convence Mein Bruder heisst Robert und ist ein Idiot (Mi hermano se llama Robert y es un idiota), del alemán Philip Gröning en torno a dos gemelos, envuelto en diálogos de pubertad y campos de trigo, junto a una gasolinera perdida. Fuera de concurso, Steven Soderbergh presenta Unsane, filme rodado con un iPhone que es un psico-thriller con una Claire Foy atrapada en la red fraudulenta de un seguro médico y también en las de un acosador.

El actor Joaquin Phoenix destaca en esta jornada de la Berlinale con Don’t worry, he won’t get far on foot, un filme dirigido por Gus Van Sant y centrado en la rehabilitación de un kamikaze en silla de ruedas, adicto al alcohol y otros abismos. El filme se basa en la biografía de John Callahan, quien a los 21 años quedó en silla de ruedas y al que su cáustico sentido del humor redimió como exitoso dibujante. Completa la competición la película del filipino Lav Diaz Ang Panahon Ng Halimaw (Season of the Devil), que a lo largo de 234 minutos relata el horror impuesto por el control militar sobre una población del archipiélago en los años 70. Pero el gran protagonista es el actor estadounidense Willem Dafoe quien recibe el Oso de Oro de Honor antes de la proyección de El último cazador (2001), de Daniel Nettheim. Finalmente, en la sección Panorama se presenta La enfermedad del domingo, de Ramón Salazar que cuenta en su reparto con Bárbara Lennie y Susi Sánchez, y relata el reencuentro entre una mujer y su hija a la que abandonó siendo tan solo una niña y que tendrá insospechadas consecuencias.

El otro rostro de la jornada a competición de la 68 Berlinale es el de Marie Bäumer, la actriz que da vida a Romy Schneider en el filme 3 Tage in Quiberon (3 Days in Quiberon), dirigido por la alemana Emily Atef. Se trata de una recreación de los tres días pasados por la actriz austríaca con una amiga y dos reporteros en un hotel, en 1981, teóricamente para sanearse anímica y físicamente. Por otro lado, el cineasta brasileño José Padilha se centra en el conflicto palestino-israelí con 7 days in Entebbe, un filme protagonizado por Daniel Brühl y la británica Rosamund Pike, fuera de concurso, sobre el secuestro real de un avión en los años setenta, que le llevó a entrevistarse en Israel con muchos de los rehenes y de los responsables políticos de la época. «Era importante la exactitud, teniendo en cuenta que la narrativa oficial se centraba en la historia militar» del rescate, explica en rueda de prensa Padilha, que regresa a la Berlinale diez años después de ganar el Oso de Oro por Tropa de Elite. Pero el gran impacto llega con Utøya, un filme rodado por Erik Poppe en una sola toma y surgido del trauma colectivo dejado por el ultraderechista Anders Breivik tras los 72 minutos que duró su matanza en un campamento juvenil de una idílica isla vecina a Oslo. «Es un proyecto colectivo en el que he contado con los testimonios de tres supervivientes de la tragedia. Opté por la ficción, no por reproducir un caso concreto, por razones de ética. Para Noruega es un trauma nacional. Pienso que es mejor que nadie vea ahí a su hijo o hija, a su novio o amigo«, explica Poppe.

La jornada dominical de esta edición de la Berlinale incluye la producción italiana Figlia Mia, de Laura Vispuri, quien en 2015 compitió en la Berlinale con Vergine Giurata, su primer largometraje. Se trata de un intenso drama entre dos madres, la biológica y que durante diez años crió a Vittoria, una niña que no precisará explicaciones adultas para entender de pronto que procede de la mujer que ofrece servicios sexuales en cualquier rincón o se arrastra en el bar para que le inviten a la siguiente copa. Está protagonizada Valeria Golino, Alba Rohrwacher y la niña Sara Casu. El director francés, por su parte, Cédric Kahn sorprende con La Prière, una película que recorre el paso de un joven (Anthony Bajon), de la adicción a la droga al del la oración en una comunidad católica de los Alpes franceses. «Es la redención de una dependencia tóxica a través de una adicción más trascendente: la de la oración, la disciplina, la humildad, el rigor religioso«, explica el realizador. En el filme también intervienen Alex Brendemühl como un riguroso sacerdote y Hanna Schygulla interpretando a una monja. La actriz, ajena al debate generado por la campaña #MeToo, lamenta que dar un bofetón se haya convertido en «tabú» y que ya «nadie pueda tocar más a nadie» y recuerda que el propio Fassbinder le dio una bofetada en una ocasión, a lo que ella aparentemente no dio mayor importancia, puesto que lo interpretó como esa necesidad de «despertarla» ante una escena determinada. Todo ello a raiz de que el día anterior, el director surcoreano Kim Ki-duk, que presenta Human, Space, Time and Human, reconoció que abofeteó a una actriz durante el rodaje de una película en 2013 y asumió su responsabilidad, pese a no lamentar el hecho «en absoluto» al sostener que estaban ensayando una escena. Completa la programación de este día con predominio europeo The Real State (Toppen av ingenting), película sueca dirigida por Axel Peterson y Mans Mansson, sobre una rompedora mujer de unos 70 años que quiere vender un edificio de viviendas heredado. El dúo de directores se lanza a reflejar la fealdad -física o moral-, en una película sin concesiones al espectador que desató algunos abucheos en su pase previo para la prensa, pero también fervientes defensores. Finalmente, la realizadora gallega Diana Toucedo estrena su ópera prima, Trinta Lumes (Treinta fuegos), un relato entre el documental y la ficción que transcurre en una aldea de Galicia donde, segun la directora, «la vida no se acaba, sino que se transforma en otra cosa».

La tercera jornada de la 68 edición de la Berlinale tiene como protagonista a la actriz francesa Isabelle Huppert, que presenta la película Eva, de Benoît Jacquot, basada en la novela homónima de James Hadley Chase y que ya fue llevada al cine en 1962 por Joseph Losey. La historia gira en torno al personaje de Bertrand Valade (Gaspard Ulliel), joven dramaturgo de éxito quien conoce, en medio de una violenta tormenta de nieve, a Eva, que ocupa el chalé al que él se ha trasladado para escribir con cierta serenidad. También se proyecta la alemana Transit, de Christian Petzold, basada en una novela de Anna Seghers ambientada en los años 40, y que está protagonizada por Franz Rogowski y Paula Beer, quien forman oarte de un grupo de refugiados en Francia que intentan huir a América antes de que llegue la ocupación nazi. Por último, la película rusa Dovlatov, es una coproducción de Rusia, Polonia y Serbia dirigida por Aleksei German Jr., en la que recrea los días del escritor ruso Serguéi Dovlátov, con los actores Artur Beschastny y Danila Kozlovsky al frente del reparto.

El cineasta paraguayo Marcelo Martinessi presenta en la 68 Berlinale Las Herederas, su primer largometraje y la primera película con la que Paraguay acude a la competición del Certamen. Su película narra la historia de dos mujeres, Chela y Chiquita -interpretados por Ana Brun y Margarita Irún-, quienes tras décadas viviendo en pareja deben separarse por tiempo indefinido, mientras venden pieza a pieza muebles y cubertería de la casa que heredaron. Su filme quiere ser el reflejo de un Paraguay «que en 2012, cuando hubo una oportunidad de cambio, decidió volver atrás«, explica Martinessi, en alusión al golpe y proceso político que derivó en la destitución del presidente Fernando Lugo. Por otro lado los hermanos David y Nathan Zellner dirigen a Robert Pattinson como un softie enamorado que cruza el rudo oeste creyendo ir al rescate de una novia, Mia Wasikowska, que no quiere ser salvada ni menos aún escuchar sus simples baladas de amor.

La película Isla de perros, segunda incursión de Wes Anderson en el cine de animación, inaugura la edición de la 68 Berlinale y se trata de la primera vez que queda inaugurada con un filme de animación, doblado en su versión original por actores como Bill Murray, Edward Norton, Scarlett Johansson, Tilda Swinton y Frances McDormand. «No conozco a nadie, directores o público, que no se alegre cada febrero con la llegada de la Berlinale«, afirma el director alemán Tom Tykwer, presidente de su jurado internacional. Diecinueve películas participan en la competencia de la presente edición del Certamen que se prolongará hasta el 25 de febrero. La resonancia internacional de #MeToo (el movimiento #YoTambién) «ha dejado en claro rápidamente que el problema no está confinado a Hollywood«, aseguran los organizadores del festival en un comunicado y anuncian que han creado «un centro especial de orientación en el festival al que podrán acudir tanto miembros del público como participantes del evento si experimentan o atestiguan discriminación, acoso o abuso«. A pesar de ello, más de cien organizaciones civiles surcoreanas critican al Festival por su «indulgencia» con el director de cine Kim Ki-duk, acusado de abuso físico y sexual. En diciembre, una actriz que prefirió permanecer en el anonimato denunció que el reconocido director abusó de ella en un rodaje. La actriz acusó a Kim de abusos físicos y sexuales, afirmando que la golpeó durante el rodaje y la obligó a rodar escenas de desnudos y sexo que no estaban en el guión de Moebius (2013), antes de reemplazarla por otra actriz. La mujer, que tras este rodaje puso fin a su carrera de 20 años, presentó una denuncia. Kim, de 56 años, fue condenado a pagar 5 millones de wons (4.600 dólares) por agresión física. Sin embargo se desestimaron otras acusaciones, incluida la de acoso sexual alegando falta de pruebas.

El exdirector de la Filmoteca Española Chema Prado formará parte del jurado del Festival Internacional de Cine de Berlín, que estará presidido por el cineasta alemán Tom Tykwer. El jurado lo completan la actriz belga Cécile de France, la productora estadounidense Adele Romanski, el japonés Ryuichi Sakamoto y la crítica de cine estadounidense Stephanie Zacharek. El cineasta Wes Anderson será el encargado de inaugurar la Berlinale el próximo 15 de febrero con su película de animación Isle of Dogs, optando además en la sección oficial al Oso de Oro. Mientras, la película noruega Utoya 22.Juli, de Erik Poppe, completará el programa de la sección oficial. Adenás, el actor estadounidense Willem Dafoe recibirá el Oso de Oro honorífico por su destacada trayectoria cinematográfica, trofeo que será entregado el 20 de febrero. La Berlinale también se une a la protesta contra el acoso sexual y la desigualdad de género en la industria del cine. Para ello, realizará mesas redondas sobre el acoso sexual en el cine, la televisión y el teatro, además de profundizar en la brecha de género y descartar películas en las que han trabajado acosadores sexuales confesos.

La enfermedad del domingo, la nueva película del cineasta malagueño Ramón Salazar, participará en la Sección Panorama de la próxima edición del Festival de Cine de Berlín, que tendrá lugar del 15 al 25 de febrero. Ramón Salazar regresa con esta película a la Berlinale 16 años después de participar en la sección oficial a Concurso con su ópera prima, Piedras, filme que le valió también una nominación al Goya a la Mejor Dirección Novel

El 68º Festival de Cine de Berlín anuncia otros cinco filmes que formarán parte de su sección oficial competitiva. A falta de un título por definir, en total, competirán este año por el Oso de Oro 19 producciones de las 24 seleccionadas. Los cinco títulos que ahora se unen a la sección oficial son: 7 Days in Entebbe, de José Padilha; Ága, de Milko Lazarov; Ang Panahon ng Halimaw, de Lav Diaz; Museo, de Alonso Ruizpalacios, y Unsane, de Steven Soderbergh. Hasta la fecha, en la sección competitiva del Festival de Berlín hay obras de Austria, Bélgica, Brasil, Bulgaria, República Checa, Francia, Alemania, Irán, Irlanda, Italia, Luxemburgo, México, Noruega, Paraguay, Filipinas, Polonia, Rumania, Rusia, Serbia, Suecia, Suiza, Reino Unido, Uruguay y Estados Unidos.

La 68ª edición de la Berlinale anuncia diez filmes para la sección oficial, de los cuales ocho optarán al Oso de Oro en este 2018. Entre los seleccionados, destacan los nuevos trabajos de Christian Petzold, los hermanos Zellner, y Cédric Kahn. El certamen también añade tres nuevos filmes para la sección Berlinale Special. Las nuevas incorporaciones son 3 Tage in Quiberon (3 Days in Quiberon), de Emily Atef; Black 47, de Lance Daly (fuera de competición); Damsel, de David y Nathan Zellner; Eldorado,de Markus Imhoof (documental, fuera de competición); Las herederas, de Marcelo Martinessi; Khook (Pig), de Mani Haghighi; La prière (The Prayer), de Cédric Kahn; Toppen av ingenting (The Real Estate), de Måns Månsson; Touch Me Not, de Adina Pintilie; y Transit, de Christian Petzold. Así mismo, la película En busca del Oscar (Searching for Oscar) del cineasta Octavio Guerra y protagonizada por el crítico de cine Oscar Peyrou, se convierte en la primera cinta española que participa en la Semana de la Crítica de Berlín, programada por German Film Critics Association que es la mayor representación nacional de los prestigiosos premios FIPRESCI. Esta sección tan solo selecciona siete películas, con una única proyección al día y debate posterior.