El Ayuntamiento de Los Ángeles celebra el centenario del icónico monumento de Hollywood al declarar el 31 de octubre el “Día del Letrero de Hollywood”. El pasado 10 de octubre el Concejo de Los Ángeles aprobó la resolución para honrar el centenario del letrero, que inicialmente promovía el proyecto inmobiliario “Hollywoodland”. Aunque el letrero fue instalado el 13 de julio de 1923, fue el 31 de octubre de ese año que se vio por primera vez iluminado en la noche. Adam Burke, director de la Oficina de Turismo de Los Ángeles declara que el letrero es una de las razones por las que los turistas llegan a la ciudad, una actividad económica que el año pasado produjo 34.500 millones de dólares.
Mes: octubre 2023
Inauguran exposición sobre las arquitecturas para el cine en Bilbao
La sala de exposiciones Ondare de la Diputación Foral de Bizkaia acoge la exposición «Arquitecturas para el cine en Bilbao», producida por la delegación en Bizkaia del Colegio de Arquitectos Vasco Navarro y comisariada por el arquitecto Bernardo García de la Torre. Paneles y maquetas muestran un recorrido por las arquitecturas de las salas de cine en Bilbao. Así, la muestra ofrece una panorámica completa de los edificios dedicados al cine en Bilbao y desaparecidos en la actualidad. Hasta el 27 de enero de 2024 estará abierta al público acompañada de actividades complementarias de mediación y didáctica como visitas comentadas, encuentros con el comisario y talleres en familia. La muestra reúne casi cincuenta paneles informativos, con imágenes y documentación, acompañados por diez maquetas de algunas de las salas de cine más representativas de la villa. El comisario de la exposición y autor del libro Arquitecturas para el cine es arquitecto ha dedicado una buena parte de su actividad profesional a la investigación y divulgación del patrimonio arquitectónico y urbanístico.
La plataforma en defensa del Festival de Cine de Sevilla agradece su salvación
La Plataforma en Defensa del Festival de Cine de Sevilla (SEFF) hace balance de los intensos meses que ha vivido el evento desde que en pleno verano se anunció su suspensión, hasta que finalmente se ha salvado «in extremis» esta 20 edición que, no obstante, no va a estar “a la altura de este aniversario”. Y aunque agradece el “esfuerzo evidente” realizado, considera que todavía quedan muchas dudas por resolver cuando falta menos de un mes para su celebración, ya que el público todavía desconoce con exactitud cuáles van a ser las sedes en las que habrá proyecciones y si se contará con abonos y precios asequibles que garanticen la asistencia de personas con menor poder adquisitivo, “una seña de identidad de nuestro festival”. Además de agradecer al equipo organizador el “sprint final” que ha hecho posible una edición que se celebrará entre el 23 y el 29 de noviembre, y reconocer que la trayectoria desde el verano “alentaba el pesimismo”, el colectivo ciudadano en defensa del SEFF pide que se trabaje desde ya en una edición para el año que viene que “nos compense con creces” del perfil bajo de la de 2023. Y aunque este movimiento social se define como “sin adscripciones políticas ni débitos”, considera que el gobierno local del PP “es el único responsable y como tal debería asumirlo” de la escasa repercusión que tendrá el Festival.
Ana Belén, Javier Ambrossi y Javier Calvo presentarán los Premios Goya
La 38 edición de los Premios Goya ya tiene presentadores. Ana Belén, Javier Ambrossi y Javier Calvo conducirán los Goya 2024, que se entregarán el 10 de febrero en la Feria de Valladolid. El presidente de la Academia, Fernando Méndez-Leite, desvela en un acto en la institución que el trío, que trabajará junto por primera vez, asume el reto de ponerse al frente de los Goya. En un encuentro con los medios, Ana Belén, Ambrossi y Calvo comparten cómo afrontan esta ceremonia, que es “un privilegio y un honor” liderar, en sus propias palabras.
Presentan cargos contra actriz árabe israelí por apoyo a Hamás
La actriz árabe israelí Maisa Abd Elhadi es acusada formalmente este domingo después de ser detenida por la policía la semana pasada por expresar su apoyo a Hamás mediante publicaciones en las redes sociales, informa The Times of Israel. Abd Elhadi es acusada de identificarse con una organización terrorista e incitación al terrorismo, en medio de una amplia actividad policial contra aquellos que expresen apoyo a Hamás en línea. Fue puesta en libertad bajo arresto domiciliario el miércoles por el juez del Tribunal de Distrito de Nazaret, Arafat Taha, quien dijo que si bien sus publicaciones en las redes sociales eran duras y podían causar ira y angustia, era dudoso que hubiera hecho algo ilegal al publicarlas. Mejor conocida por su papel en la película Guerra Mundial Z, así como por varios programas de televisión israelíes, la actriz fue detenida después de compartir imágenes en Instagram de Yaffa Adar, de 85 años, siendo tomada como rehén por Hamás, junto con emojis de risa. Adar fue una de al menos 234 israelíes que se cree que fueron tomados cautivos por terroristas el 7 de octubre durante su matanza en el sur de Israel. En una segunda publicación, Abd Elhadi compartió una imagen de las fuerzas de Hamás irrumpiendo la valla de seguridad de Israel, con una leyenda que decía “Vamos, al estilo Berlín”, en una aparente referencia a la caída del Muro de Berlín en 1989.
«La imatge permanent», ópera prima de la cineasta Laura Ferrés, Espiga de Oro de la 68 Seminci
La película española La imatge permanent, de la debutante Laura Ferrés, se proclama ganadora de la Espiga de Oro de la 68 Semana Internacional de Cine de Valladolid. El Jurado Internacional, integrado por la directora española Meritxell Colell, el productor británico Mike Goodridge, el director indio Pan Nalin, la directora Caimán Cuadernos de Cine Jara Yáñez y el director, productor y docente argentino Iván Granovsky, otorgan la Espiga de Plata a La quimera, cuarto largometraje de Alice Rohrwacher. El estilo minimalista, distanciado y elíptico de Música reporta a Angela Schanelec el premio Ribera del Duero a la mejor dirección. El jurado, que también reconoce la belleza austera de los planos de Ivan Marković con el galardón a la mejor fotografía por esta película. La británica Molly Manning Walker obtiene el premio Pilar Miró a la mejor nueva dirección por How to Have Sex, película que se alza, además, con el premio del Jurado Joven. Una actriz consagrada y un actor que empieza se imponen en el apartado interpretativo. Léa Seydoux se alza con el premio a la mejor actriz por The Beast, de Bertrand Bonello, mientras Dave Turner, es reconocido con el premio al mejor actor por El Viejo Roble, de Ken Loach. Otro veterano, Marco Bellocchio, obtiene el premio Miguel Delibes al mejor guion con una nueva denuncia contra las estructuras de poder a partir de la historia real del secuestro de un niño judío por parte del papado en pleno proceso de reunificación italiana. El premio José Salcedo al mejor montaje es para la alemana Gesa Jäger por Sala de profesores, de İlker Çatak; y el premio de la crítica internacional (Fipresci) para Víctor Iriarte por Sobre todo de noche. Así mismo, el Premio DOC. España recae en Zinzindurrunkarratz, de Oskar Alegria. Finalmente, Charlotte Rampling recibe de manos de Julio Medem, que la dirigió en Caótica Ana (2007), la Espiga de Honor de la 68 Seminci durante una gala de clausura en la que recuerda sus estancias en España, de donde se marchó «con el corazón roto» por un amor juvenil, según comenta bromeando.
«Riverbed» gana la Palmera de Oro de la 38 Mostra de València 2023
La película libanesa Riverbed, de Bassem Breche, gana la Palmera de Oro y el premio a la Mejor Fotografía (Nadim Saoma) y a la Mejor Banda Sonora (Sharif Senhaoui) de la trigésimo octava edición de la Mostra de València-Cinema del Mediterrani. La Mostra celebra la gala de clausura en la Sala Iturbi del Palau de la Música, el mismo espacio donde Paolo Sorrentino recogió la Palmera de Honor hace unos días. La protagonista del film, Omaya Malaeb, ha recoge las estatuillas en representación del equipo, dadas las dificultades para obtener visado desde Líbano, debido al conflicto en Gaza. La “poesía visual” de la cinta le ha hecho merecedora de los premios, destaca el jurado formado por Maria Hatzakou (Grecia), Diana Al-Halabi (Líbano), Fatma Cherif (Túnez) y Michela Occhipinti (Italia). La Palmera de Plata es para Susana Nobre, directora de Cidade Rabat, mientras que la marroquí Deserts, se alza con el premio a la Mejor Dirección para Faouzi Bensaïdi y el de Mejor Actor, ex-aequo para sus dos protagonistas, Fehd Benchemsi y Abdelhadi Talbi. El premio a la Mejor Actriz es para Claudia Faci, protagonista absoluta del film valenciano Marina, Unplugged, de Alfonso Amador, que se sumerge en la retórica de la extrema derecha. La gala de clausura, dirigida por Anna Marí y presentada por Paloma Vidal y Daniel Tormo, cuenta con la actuación de los bailarines Miguel Tornero y Miguel Ángel Punzano, de los colectivos Cocinando Danza y Tejido Conectivo.
Muere el actor Matthew Perry
El actor Matthew Perry, reconocido en todo el mundo por su papel como el sarcástico y carismático Chandler Bing en la serie de televisión Friends, fallece a la edad de 54 años, habiendo sido encontrado ahogado en un jacuzzi en su residencia de Los Ángeles, California, según fuentes policiales. La noticia de su fallecimiento es confirmada a través de un comunicado publicado por NBC, la cadena que emitió la popular sitcom durante una década, desde 1994 hasta 2004. Matthew Perry luchó en privado durante décadas contra la adicción a sustancias y el alcohol. Esta batalla se detalló en su autobiografía de 2022, titulada Friends, Lovers and the Big Terrible Thing, en la que compartió sus desafíos y victorias en su búsqueda de la sobriedad. En el cine intervino en películas como Tango para tres (1999), Falsas apariencias (2000), Colgado de Sara (2002), Más falsas apariencias (2004) o 17 otra vez (2009).
Diez películas optan al Goya a Mejor Película Europea
Diez historias han sido presentadas por las academias y los comités de selección de sus respectivos países para competir por ser nominadas al Goya a la Mejor Película Europea en la 38 edición de estos premios. En esta selección, el mismo número que el año pasado, la mitad de los títulos están dirigidos o codirigidos por mujeres. Reino Unido ha escogido Aftersun, de Charlotte Wells; y Francia Anatomía de una caída, de Justine Triet. De factura griega es Behind The Haystacks, dirigida por Asimina Proedrou, mientras que la apuesta de Suiza es Foudre (Thunder), de Carmen Jaquier. También aspiran al premio la cinta portuguesa de Marco Martins, Great Yarmouth: Provisional Figures; la italiana Las ocho montañas, codirigida por Charlotte Vandermeersch y Felix Van Groeningen; y la croata Safe Place, dirigida por Juraj Lerotić. Las opciones se completan con la elección de Alemania, Sala de profesores (The Teachers’ Lounge), de Ilker Çatak; la de Azerbaiyán, Sughra’s Sons, que firma
Ilgar Najaf; y la de Luxemburgo, The Last Ashes, dirigida por Loïc Tanson.
«Tótem» y «El eco» arrasan en Festival de Cine de Morelia
El largometraje de ficción Tótem, de Lila Avilés, y el documental El eco, de Tatiana Huezo, se convierten en los máximos ganadores de la 21ª edición del Festival de Cine de Morelia. La película de Avilés obtiene el premio a mejor largometraje, mejor dirección y el del público en la sección de largometraje mexicano de ficción. Es la segunda vez que Avilés gana el premio a mejor largometraje de ficción en Morelia tras conseguirlo en 2018 con su ópera prima La camarista. Antes de triunfar en Morelia, la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas anunció la elección de Tótem como la representante mexicana para aspirar a una nominación a mejor película internacional en los Oscar de 2024. En las categorías de documental, El eco, sobre una pequeña comunidad rural mexicana con ese nombre, obtiene el premio de mejor largometraje y el del público, y Tatiana Huezo se alza con el de mejor filme realizado por una mujer, que concede la Asociación de Mujeres en el Cine y la Televisión. El premio de mejor actor es para Sebastián Rojano por Todos los incendios, y Adriana Llabrés se alza con el premio de mejor actriz por Todo el silencio.
Estrenos del 27 de octubre de 2023
Alimañas (Alimañas, 2023), de Jordi Sánchez & Pep Anton Gómez
Comedia negra para todos los públicos protagonizada por dos hermanos muy diferentes, Carlos y Paco, interpretados por Carlos Areces y el propio Jordi Sánchez, a los que les une la ambición por heredar un edificio propiedad de su anciana madre, edificio en el que ambos tienen puestas todas sus esperanzas para mejorar su precaria situación económica.
Besos negros (Besos negros, 2022), de Alejandro Naranjo
Un exorcista romántico intenta curar a una mujer traicionada. Un hechicero satánico gay le propone matrimonio a su novio celoso. Estas dos parejas opuestas están buscando el éxtasis místico a través de anticuados rituales de amor. Poseen y liberan sus cuerpos en el nombre del Diablo y de Dios.
Divertimento (Divertimento, 2022), de Marie-Castille Mention-Schaar
Basada en la historia real de Zahia Ziouani quien con 17 años sueña con ser directora de orquesta. Su hermana gemela, Fettouma, es violoncelista profesional y enamoradas de la música clásica desde la infancia, a las dos jóvenes les gustaría que la música fuese accesible a todos y en todas partes. Pero, ¿cómo realizar un sueño tan ambicioso en 1995, cuando se es mujer, de origen argelino, viviendo en Seine-Saint-Denis? Lo harán con determinación, pasión, valentía y, sobre todo, con el increíble proyecto de crear su propia orquesta: Divertimento.
El asesino (The Killer, 2023), de David Fincher
Después de un fatídico error, un asesino sin identidad (Michael Fassbender) se enfrenta a sus jefes —y a sí mismo— en una persecución internacional de castigo, según él, no es nada personal.
El chico y la garza (Kimitachi wa dô ikiru kaaka, 2023), de Hayao Miyazaki
Un joven llamado Mahito, que añora a su madre, se aventura en un mundo compartido por los vivos y los muertos. Allí, la muerte llega a su fin y la vida encuentra un nuevo comienzo. Una fantasía semiautobiográfica sobre la vida, la muerte y la creación, en homenaje a la amistad, de la mente de Hayao Miyazaki.
Hypnotic (Hypnotic, 2023), de Robert Rodriguez
Thriller de ciencia ficción que narra la historia de Daniel Rourke (Ben Affleck), un detective que busca a su pequeña hija desaparecida. Contará con la ayuda de Diana Cruz (Alice Braga), una psíquica que le hablará de un nuevo concepto: «hypnotic». Será entonces cuando el detective, sin diferenciar a ciencia cierta lo que es real o no, persiga y sea perseguido simultáneamente por un misterioso y esquivo individuo que parece tener la clave para encontrar a la niña desaparecida.
La contadora de películas (La contadora de películas, 2022), de Lone Scherfig
María Margarita tiene un don muy especial, una habilidad casi asombrosa para volver a contar películas. Su talento y pasión pronto se extiende más allá de su círculo familiar empobrecido para llegar a toda la comunidad. La gente escucha a María Margarita con deleite y diversión, para olvidarse de las duras rutinas en las salitreras. La historia se desarrolla de la mano de hechos culturales y políticos relevantes en la historia del pueblo, como la llegada y éxito de la exhibición cinematográfica, seguida de su declive con la aparición de la televisión. La película, que refleja los cambios políticos acontecidos en las épocas de Frei, Allende y la llegada de Pinochet, revive la decadencia de los históricos pueblos mineros del salitre en el norte de Chile y revela los recuerdos incalculables enterrados profundamente en nuestras raíces históricas; se nos enseña cómo todos los sueños y esperanzas de la gente común están finalmente sujetos a la tiranía del destino.
Luis Cernuda, el habitante del olvido (Luis Cernuda, el habitante del olvido, 2022), de Adolfo Dufour
La memoria de Luis Cernuda iluminada por los destellos de una película silente, amenizada por una orquesta de jazz. Un viaje introspectivo al encuentro con lo vivido, volcado el tiempo en el esperanzado ayer, antes de que la imposición de la dictadura militar en España le obligase al exilio. Regresa intemporal el recuerdo, arrebatado, sin orden que lo coarte, libre en el impulso de las emociones sentidas.
Mamacruz (Mamacruz, 2023), de Patricia Ortega
Cruz (Kiti Mánver) es una abuela que lleva muchos años, décadas ya, sin saber lo que es un orgasmo. Ella, devota de sus creencias religiosas, no le daba importancia ni tampoco se lo había planteado… hasta que un día navegando por Internet empieza a sentir de nuevo deseos y sensaciones que ya creía extinguidas. Pero, ¿cómo compaginar sus creencias con este nuevo despertar sexual y sensual que ha llegado de pronto a su vida?.
Pompeya. Mito y leyenda (Pompei – Eros e mito, 2021), de Pappi Corsicato
Documental que explora Pompeya, ciudad envuelta en el misterio que, a lo largo de la historia, ha influido en la cultura y el arte, desde el Neoclasicismo hasta el Arte Contemporáneo, a través de imágenes y palabras de los grandes artistas y escritores que la vivieron, visitaron e imaginaron: de Plinio el Joven a Picasso, de Emily Dickinson a Jean Cocteau. La película no sólo trata de la erupción del volcán, que ha pasado a la historia, sino de cómo era en realidad la propia ciudad de Pompeya: cómo vivían sus ciudadanos, cómo pasaban su tiempo libre, cómo experimentaban el placer, la pasión, la religión y su destino.
Quan no acaba la nit (Cuando la noche no termina, 2023), de Óscar Montón
En la Valencia de finales de los 80, un grupo de amigos de barrio se sumerge en las interminables noches de fiesta de las discotecas de la Ruta del Bakalao, donde la fiesta y sus riesgos amenazan su amistad y hasta sus vidas. Una película que revive el inicio de aquella legendaria “movida valenciana”.
Retribution (Retribution, 2023), de Nimród Antal
Matt Turner (Liam Neeson) es un hombre de negocios de Estados Unidos que vive en Berlín. Sin esperarlo, este hombre americano se verá en una situación a contrarreloj si quiere salvar su propia vida y también la de su familia. En el camino habitual para dejar a sus hijos en la escuela, Matt recibe una repentina llamada telefónica, con una voz misteriosa al otro lado de la línea advirtiéndole de que el vehículo que se encuentra conduciendo está cargado hasta el último rincón de explosivos. Si quiere sobrevivir, deberá seguir las instrucciones del misterioso hombre del teléfono, realizando una serie de tareas en el tiempo estipulado. Y no serán nada sencillas.
Trolls 3: Todos juntos (Trolls Band Together, 2023), de Walt Dohrn & Tim Heitz
Un nuevo capítulo de la superexitosa saga musical de DreamWorks Animation en la que Poppy (Anna Kendrick) y Branch (Justin Timberlake) son oficial y finalmente pareja (#broppy)! A medida que se van conociendo y haciendo más cercanos, Poppy descubre que Branch tiene un pasado secreto. En su día, fue integrante del grupo musical favorito de nuestra heroína, BroZone, una boyband formada por él y sus cuatro hermanos.
Esta ambición desmedida (Esta ambición desmedida, 2023), de Santos Bacana, Cris Trenas & Rogelio González
Después del éxito del disco de El Madrileño, C. Tangana se enfrenta al reto de crear la gira más ambiciosa de su carrera y revolucionar el concepto del directo. La película es un viaje que sigue al artista durante más de cuatro años. Desde la génesis del disco en Cuba hasta la conceptualización del show, la hostilidad de las negociaciones, los ensayos, las conversaciones incómodas, las celebraciones más íntimas y la vorágine de conciertos por toda España y Latinoamérica.
Eduardo Campoy, Medalla de Oro de los 29 Premios Forqué
Eduardo Campoy, figura clave en la producción contemporánea española tanto por su filmografía como por su defensa de la industria, será reconocido con la Medalla de Oro de la 29 edición de los Premios Forqué. Con este premio, EGEDA reconoce la labor de un productor volcado con el sector que cuenta con una diversa filmografía y que ha apostado decididamente por la importancia del audiovisual en España. En palabras de Enrique Cerezo, presidente de EGEDA, “el Consejo de EGEDA ha querido reconocer no solo la figura de Eduardo Campoy, su filmografía como productor y su pasión por el cine y el audiovisual en su conjunto, sino también la lucha intensa realizada durante muchos años en favor de los productores audiovisuales y el desarrollo de nuestro audiovisual. La figura del productor goza hoy en día de un gran prestigio gracias a Eduardo Campoy que, entre otros, ha sabido impulsar, prestigiar y defender la figura del productor que es esencial, prioritaria e indispensable en el desarrollo de la Industria”. Campoy recibirá el galardón en la gala que se celebrará el próximo 16 de diciembre en Palacio Municipal de IFEMA Madrid tras más de cuarenta años de dedicación al cine y la televisión española.
El director taiwanés Hou Hsiao Hsien sufre de alzhéimer
El director de cine taiwanés Hou Hsiao-Hsien sufre de alzhéimer, según confirma su hijo. Hou, de 76 años, vio recientemente cómo se agravaron sus síntomas de ese mal tras contraer la covid-19 y en la actualidad se encuentra «pasando tiempo con su familia«. Hasta su contagio, el director había continuado trabajando pese al alzhéimer, afirma su hijo, citado por la agencia isleña CNA. El hijo de Hou añade que la pasión de su padre por el cine «no ha cambiado» y que se encuentra en un estado estable. Agrega que, aunque los trabajos de preparación para la película Shulan River, en los que su padre se hallaba inmerso, se han detenido, la compañía de producción cinematográfica de Hou sigue funcionando.
Ulrich Seidl recibirá el Premio Especial Márgenes 2023
El cineasta austriaco Ulrich Seidl recibirá el Premio Especial Márgenes en la edición número 13 de este Festival que se celebrará en Madrid del 24 de noviembre al 3 de diciembre. Los directores de Márgenes, Annamaria Scaramella y Pela del Álamo, consideran a Seidl «uno de los maestros del cine contemporáneo«, por «su virtuoso juego en los límites de la realidad y la ficción» y «su capacidad de generar una empatía que redime a los personajes de lo grotesco«. El Festival acogerá una sección para recuperar la obra documental del director realizada entre 1980 y 1998 en la que se incluirán títulos como Animal Love (1996), Fun Without Limits (1998), The Bosom Friend (1997) o Pictures at an Exhibition (1996), entre otros. Seidl tiene previsto asistir al Festival para recoger el premio e impartir una clase magistral donde ahondará en su método de trabajo. Los organizadores anuncian también los primeros títulos que competirán en la sección oficial, entre los que figuran los últimos trabajos de Bas Devos, Ion de Sosa, Radu Jude, Eduardo Williams, Pedro Costa y Anthony Lapia.
La actriz malagueña Kiti Mánver, Espiga de Honor de la Seminci
La actriz malagueña Kiti Mánver recibe otra de las Espigas de Honor de la 68 edición de la Semana Internacional del Cine de Valladolid (Seminci), y asegura que este premio «te hace más responsable de lo anterior y de lo que viene«. El Certamen completa el homenaje con la proyección de Mamacruz, la última película de Patricia Ortega, proyectada fuera de concurso, donde interpreta a una mujer mayor que redescubre su sexualidad.
La Espiga de Honor reconoce el talento de Nathalie Baye en la Seminci
La actriz francesa Nathalie Baye recibe la Espiga de Honor en la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci) por una trayectoria que tuvo la «suerte» de comenzar junto al mítico realizador francés François Truffaut, con quien debutó en La noche americana (1973) y compartió plano en La habitación verde (1978), que se proyectará el miércoles en el Teatro Zorrilla como complemento al homenaje que le brinda la 68 Seminci.
Los actores de Hollywood vuelven a negociar con los estudios mientras siguen los piquetes
El Sindicato de Actores de Estados Unidos (SAG-AFTRA) vuelve a las negociaciones con la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP), mientras continúan los piquetes en las principales ciudades del país tras 103 días de huelga. Tras un impás de dos semanas, las partes regresan este martes a la mesa de negociaciones después de que el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, llamara el sábado al negociador jefe de SAG-AFTRA, Duncan Crabtree-Ireland, para reconducir la situación. Hoy se espera que la AMPTP presente su nueva oferta, pero de momento no han trascendido más detalles acerca del devenir de esta primera jornada de vuelta a las negociaciones.
Los Premios Forqué incluyen, de forma independiente, la categoría Mejor Largometraje de Animación
La edición número 29 de los Premios José María Forqué incluirá entre sus galardones el nuevo premio al Mejor Largometraje de Animación, elevando a 11 el número de categorías que participarán en la gala del próximo 16 de diciembre en Madrid. Podrán optar a la estatuilla todos los largometrajes animados estrenados en salas comerciales en España a lo largo de 2023 cuya duración sea superior a los 60 minutos y en los que se combinen diferentes técnicas para representar los movimientos e interpretaciones de los personajes entre las que deberá incluirse el fotograma a fotograma. Esta categoría era compartida anteriormente con la de mejor largometraje de ficción.
Muere el actor Richard Roundtree
El actor estadounidense Richard Rountree, reconocido como «el primer negro en ser héroe de acción» por su papel en la exitosa película Shaft de 1971, muere a los 81 años «tras una breve batalla contra un cáncer de páncreas». La película, clásico pionero del género «Blaxploitation» en la que Roundtree interpretó el papel del detective privado John Shaft, derivó en una serie de secuelas también para televisión.
El director iraní Dariush Mehrjui y su esposa fueron asesinados por su ex jardinero
El director iraní Dariush Mehrjui fue asesinado a puñaladas el 15 de octubre, junto con su esposa, por su antiguo jardinero debido a una disputa financiera. «El principal sospechoso trabajaba como jardinero en la villa del señor Mehrjui y estaba enojado con él por cuestiones financieras«, explica el jefe de justicia de la provincia de Alborz, cercana a Teherán, Hossein Fazeli-Harikandi. Según él, el director debía 300 millones de riales (unos 600 euros) a su ex empleado. La noticia de la muerte de Mehrjui ha tenido mucha repercusión en Irán ya que fue el pionero del advenimiento del cine iraní. Fue apuñalado a la edad de 83 años junto con su esposa Vahideh Mohammadifar, guionista de 54 años, en su casa de Karaj, al oeste de la capital iraní. En este asesinato están implicadas un total de cuatro personas. Entraron en la villa y el ex jardinero golpeó y luego apuñaló a Dariush Mehrjui en el cuello mientras miraba la televisión. Según los tribunales, su esposa fue asesinada en su dormitorio.
Blanca Portillo recibe la Espiga de Honor de Seminci
La Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci) otorga a la actriz Blanca Portillo la Espiga de Honor por ser una actriz «todoterreno que hace soñar con sus papeles«. El actor y cantante Asier Etxeandia es el encargado de entregar este galardón tras una gran ovación y Portillo, entre lágrimas, recoge el trofeo con gran emoción. Al inicio de la gala, la presentadora Marta Medina señala que Portillo es una actriz «todoterreno, que lleva cuatro años haciendo soñar y haciendo que el mundo en el que vivimos sea cada vez mejor con cada uno de sus papeles«.
El Festival de Cine de Málaga presenta su 27 edición
El Festival de Cine de Málaga presenta su 27 edición que se celebrará del 1 al 10 de marzo de 2024. El artista gaditano Abraham Mateo actúa en el acto de presentación, que cuenta con la presencia de representantes de algunas de las instituciones y entidades patrocinadoras del Festival. La competición oficial de la 27 edición está abierta a los largometrajes producidos en España y en todo el territorio iberoamericano, incluyendo Portugal y Brasil, tanto en Sección Oficial de largometrajes, ZonaZine, Documentales, Cinema Cocina y Cortometrajes documentales. La categoría de cortometrajes de ficción está restringida a producción española, divididos en: Sección oficial cortometrajes de ficción o animación y Sección oficial cortometrajes Málaga (para nacidos o residentes en Málaga o cuya compañía productora esté radicada en la provincia de Málaga). La inscripción se deberá hacer antes de las siguientes fechas: 15 de noviembre de 2023 para largometrajes documentales, cortometrajes de ficción, animación y documentales y largometrajes y cortometrajes de Cinema Cocina; y 22 de diciembre de 2023 para largometrajes de Sección Oficial y ZonaZine.
Mónica Randall recibe el Premio Rafael Azcona
La actriz catalana Mónica Randall recibe en Arnedo el Premio «Rafael Azcona» del 25 Festival de Cine «Octubre Corto» por ser “una gran profesional, figura imprescindible de nuestro cine y de nuestro arte”, en una sobremesa redonda en la que está acompañada por la productora Sol Carnicero, y el escritor y guionista riojano Bernardo Sánchez. Randall, que el próximo 18 de noviembre cumplirá 81 años, muestra su agradecimiento al “Octubre Corto” por concederle el Premio «Rafael Azcona» y destaca la importancia de este tipo de festivales por su papel como promotores e impulsores del cine y la cultura.
Estudios de Hollywood y sindicatos retomarán sus conversaciones el martes
Los estudios de Hollywood y el sindicato de actores de la SAG-Aftra reanudarán sus negociaciones el martes, más de una semana después de suspender las conversaciones destinadas a resolver una disputa laboral de meses. Varios ejecutivos de los estudios asistirán a las conversaciones, según un comunicado divulgado por el sindicato de intérpretes y la Alianza de Productores de Cine y Televisión. Una ronda previa de negociaciones fue suspendida este mes en medio de desacuerdos en áreas clave como la remuneración. SAG-Aftra, que representa a unos 160.000 artistas, está buscando aumentos de sueldo base y pagos residuales de los servicios de streaming, así como protección contra el uso no autorizado de sus semejanzas por inteligencia artificial.
Comienza la 68ª edición de la Seminci
La Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci) arranca su 68 edición con una apuesta firme por el cine europeo y con la mirada puesta en la gala de los Goya que acogerá la capital vallisoletana el próximo año. Una apuesta por el cine de autor que se renueva con la incorporación de su nuevo director, José Luis Cienfuegos, y que estrena dos nuevas secciones, «Alquimias» y «Memoria y Utopía», sobre nuevas tendencias y la preservación del cine. La gala, presentada por la actriz Marta Nieto y en la que se proyectan secuencias de las películas que participan en el festival, está estado amenizada por la banda de blues jienense Guadalupe de Plata. El presidente de la Academia de Cine, Fernando Méndez-Leite, entrega la Espiga de Honor a la presidenta de la Academia Europea de Cine, Agnieszka Holland. También sube al escenario buena parte del reparto de la película inaugural, La contadora de Historias, que se proyecta a continuación, con un Antonio de la Torre y su directora, Lone Scherig, ganadora de la Espiga de Oro en el año 2000 con Italiano para principiantes.
Wim Wenders recibió el Premio Lumière
Wim Wenders recibe el Premio Lumière por su trayectoria cinematográfica en el marco del Festival Lumière de Lyon. En su emotivo discurso,elogia la importancia de la luz en el cine y recoge el galardón rodeado de numerosas personalidades del cine y la cultura europeas, entre las que figuraban su actor fetiche Rüdiger Vogler y su amigo íntimo y premio Nobel de Literatura, Peter Handke, presente desde sus primeras películas como guionista. “Es algo inverosímil, inconcebible, inimaginable que los inventores del cine se llamaran Lumière (”luz” en francés). La luz es la esencia del cine. La cámara filma porque hay luz, el proyector nos muestra una imagen gracias a la luz y con eso iluminamos el mundo, las historias, las personas”, afirma Wenders en su discurso de agradecimiento. La XV edición del Festival Lumière, que comenzó el sábado pasado y concluye este domingo, acoge numerosas retrospectivas, entre las que destacó una sobre Ana Mariscal, actriz y pionera en la dirección de películas en la España de los años 50 y 60 del pasado siglo.
Más de 50 estrellas de Hollywood exigen a Biden que pida un alto el fuego en Gaza
Un grupo de 55 artistas y defensores de la industria del entretenimiento de Estados Unidos firman una carta abierta dirigida al presidente del país, Joe Biden, exigiéndole que haga una llamada para un alto fuego en Israel y Gaza. Entre los firmantes se encuentran Joaquin Phoenix, Cate Blanchett, Jon Stewart, Kristen Stewart, Susan Sarandon, Mahershala Ali, Riz Ahmid, Ramy Youssef y Quinta Brunson. «Urgimos a tu Administración, y a todos los líderes mundiales, que honren a todas las vidas en la Tierra Santa y hagan una llamada y faciliten un alto el fuego sin demora; un fin a los bombardeos de Gaza y la puesta en libertad de los rehenes«, se lee en la carta. El comunicado, distribuido por la organización Artists 4 Ceasefire, también incluye un comentario del portavoz de UNICEF, James Elder, que enfatiza la devastación infligida a la población de Gaza por los bombardeos y el bloqueo de agua y electricidad por parte de Israel. Otra carta demandando el alto el fuego en Gaza y la apertura de la ayuda humanitaria recogió firmas importantes a principios de esta semana. El comunicado, de Artistas por Palestina de Reino Unido, fue firmado por figuras como Tilda Swinton, Charles Dance, Steve Coogan, Miriam Margolyes, Michael Winterbottom, Mike Leigh y Asif Kapadia. Esta misiva acusaba al Gobierno Británico de «no solo tolerar crímenes de guerra, de apoyarlos e instigarlos«.
Meryl Streep recibe el Premio Princesa de Asturias de las Artes
La actriz estadounidense Meryl Streep recibe el Premio Princesa de Asturias de las Artes, en el teatro Campoamor de Oviedo. La fundación que entrega el galardón eligió a la actriz “por dignificar el arte de la interpretación y conseguir que la ética y la coherencia trasciendan a través de su trabajo, con la virtud de subrayar que los seres humanos, y concretamente las mujeres, deben latir y destacar a partir de su singularidad, de su diferencia”. Frente a un auditorio en el que figuran miembros de la familia real española, la actriz realiza el siguiente discurso:
Estrenos del 20 de octubre de 2023
Bidasoa 2018-2023 (Bidasoa 2018-2023, 2023), de Fermín Muguruza
El control policial y cierre de algunos pasos de la frontera pirenaico-atlántica natural del Bidasoa que impuso Francia en verano del 2018, para evitar la entrada de los inmigrantes en tránsito hacia el resto de países europeos, provocó 10 muertes en un año. Siete personas fallecieron desde abril de 2021 ahogadas en las aguas del río Bidasoa entre Irun y Hendaia, y otras tres perdieron la vida en octubre de 2021 arrolladas por un tren en Ziburu. Este documental, además de dar voz y poner rostro a varias de las activistas a un lado y otro del río, como representantes de las asociaciones Harrera Sarea (Red de acogida) y Bidasoa Etorkinekin (El Bidasoa con los inmigrantes), también recuerda a aquellos que perdieron su vida, poniendo nombre, edad, travesía y sueños, conociendo la historia y las personas que se esconden tras las frías cifras de fallecidos, humanizando de esta manera la tragedia.
Camino de la suerte (Camino de la suerte, 2023), de Jorge Alonso
Tras la muerte de su mujer después de una larga enfermedad, Joaquín (Tito Valverde) decide abandonar la ciudad y refugiarse en el pequeño pueblo en el que nació. Con setenta y cinco años y la soledad como nueva y única compañera de vida, ya solo le queda esperar su turno. Poli, su mejor amigo en el pueblo, se niega a dejarle caer en su propio abandono: ha hecho una lista con las mujeres «libres» del pueblo para quedar con ellas y ver si surge algo. Joaquín le toma por loco y rechaza por completo su propuesta. Pero Poli no se rinde y le tiende una emboscada en la que aprenderá que el amor no tiene arrugas.
Conversaciones sobre el odio (Conversaciones sobre el odio, 2022), de Vera Fogwill & Diego Martínez
Basada en el test de Bechdel (método para medir la brecha de género en las películas), la película es un thriller psicológico que narra en tiempo real el último encuentro entre dos mujeres. Un manifiesto contra la discriminación de la gente tóxica.
El legado (Lies we tel, 2023), de Lisa Mulcahy
Basada en la clásica novela de misterio El tío Silas, de Joseph Sheridan Le Fanu. En las profundidades de una vasta y remota finca de la Irlanda salvaje vive Maud, una joven de 18 años recién castigada por la repentina muerte de su padre y heredera de todos sus bienes. Su tío Silas, sospechoso de asesinato, es considerado el fideicomisario de Maud hasta que ella cumpla los 21. Los lobos empiezan a rodearla… siendo Silas el titiritero de un grupo de depredadores, todos dispuestos a conseguir su trozo de carne.
El reino animal (Le règne animal, 2023), de Thomas Cailley
En un mundo azotado por una ola de mutaciones que transforman gradualmente a algunos humanos en animales, François (Romain Duris) hace todo lo posible por salvar a su esposa (Adèle Exarchopoulos), afectada por esta misteriosa enfermedad. Mientras la sociedad se ve abocada a un nuevo orden, iniciará junto a Émile, su hijo de 16 años, una búsqueda que los cambiará para siempre.
Juego prohibido (Kinjirareta Asobi, 2023), de Hideo Nakata
“Eloim Essaim, Eloim Essaim…” Esas palabras representan el más malvado de los tabús. Comienza el “juego prohibido” para revivir a los muertos. El deseo inocente de un niño de que su madre reviva se convierte en una maldad desatada que atormenta a la joven directora de vídeos en streaming Hiroko. Todo comienza como una broma inofensiva entre padre e hijo… Naoto Ihara y Miyuki forman un matrimonio feliz hasta que ella muere trágicamente en un accidente de tráfico. Es entonces cuando el hijo de ambos, Haruto, entierra un dedo de su madre en el jardín de casa y comienza a rezarle a diario convencido de que ella regresará a la vida. Al mismo tiempo, la directora de videos en streaming Hiroko Kurasawa, antigua colega de Naoto, comienza a sufrir toda clase de fenómenos paranormales. Lo que comienza como el deseo inocente de un niño se convierte en una maldad desatada.
La isla roja (L’île rouge, 2023), de Robin Campillo
En Madagascar a principios de los 70, en una de las últimas bases aéreas del ejército francés, las familias de los militares viven los últimos coletazos del colonialismo. Thomas, un niño de 10 años muy influenciado por la lectura de los relatos de la intrépida heroína Fantomette, observa con fascinación todo cuanto le rodea, mientras el mundo se abre gradualmente a otra realidad.
Los asesinos de la luna (Killers of the Flower Moon, 2023), Martin Scorsese
Ambientada en la Oklahoma de la década de 1920, narra los asesinatos en serie de los miembros de la nación indígena Osage, que era muy rica en petróleo; una serie de crímenes brutales que más tarde se conocería como el «Reinado del Terror».
Madre no hay más que una (Madre no hay más que una, 2022), de Jesús García Colomer
Blanca, Bea, Isa, Ana, María y Olatz son madres, lo cual las hace vivir diferentes circunstancias en la vida que solo se pueden vivir siendo madres. Sorpresas, novedades, enfermedades, presiones profesionales, juicios sociales por tener muchos hijos… risas, llantos, embarazos inesperados, hijos perdidos, muchas horas sin dormir y miles de sueños inimaginables que se hacen realidad…Ellas, trabajadoras, emprendedoras, impetuosas, guapas, empoderadas y divertidas, todas comparten, a la vez, una experiencia de hijas de una misma madre en este documental.
Mi otro Jon (Mi otro Jon, 2022), de Paco Arango
Merche (Carmen Maura), 77 años, recibe la mala noticia de que le queda poco tiempo de vida. Por ello, decide cumplir los sueños imposibles de sus tres mejores amigas. Por último, también quiere cumplir el suyo: ver el mar visitando la isla de La Palma. Su salud le impide viajar, pero una brillante científica le ofrece una solución. Introducirá el alma de Merche dentro del cuerpo de un recién fallecido durante tres días, para que así pueda cumplir su sueño. Ese cuerpo es el de Jon, un grandullón camionero vasco.
O home e o can (O home e o can, 2022), de Ángel de la Cruz
Manuel es un hombre con capacidades intelectuales disminuidas que no ha salido nunca de su aldea, en la que vive completamente solo tras la muerte de la última vecina, pero con su inseparable perro hasta que un accidente lo obliga a adentrarse en la ciudad en busca de un veterinario. En medio de ese caos se encontrará con Paula, quien huye de un hogar desestructurado en busca de la libertad. Dos personajes aparentemente antagónicos se convertirán, sin esperarlo, en dos amigos, unidos por la soledad.
El actor Richard Dreyfuss cancela su participación en el Festival Isla Calavera
El actor ganador de un Oscar Richard Dreyfuss cancela su participación en el Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna Isla Calavera, donde iba a recibir el próximo noviembre el premio de honor en reconocimiento a su trayectoria. También se esperaba que el actor participase en una proyección de una de sus películas de más éxito, Tiburón, si bien el festival lamenta que «por motivos ajenos a la organización de los certámenes no asistirá como había acordado inicialmente«.
La Policía iraní detiene al principal sospechoso del asesinato de director Dariush Mehrjui
La Policía iraní identifica y detiene al principal sospechoso del asesinato del director de cine Dariush Mehrjui y su esposa Vahideh Mohammadifar, un crimen que ha conmocionado al país persa. Las autoridades no identifican al presunto asesino ni informan sobre los motivos del asesinato de Mehrjui, de 83 años, y Mohammadifar, guionista y diseñadora, el sábado por la noche en su casa de la ciudad de Karaj, vecina a Teherán. La investigación del asesinato del matrimonio siguen en marcha para identificar a otros cómplices, según la policía.
Estrellas de Hollywood ofrecen donar una cifra millonaria para ayudar a poner fin a la huelga
Algunas de las principales estrellas de Hollywood han propuesto pagar hasta 150 millones de dólares en los próximos tres años al Gremio de Actores de Estados Unidos (SAG-AFTRA) para finalizar la huelga que mantienen desde el 14 de julio. La propuesta, revelada por la web Deadline, ha sido rechazada por la presidenta de SAG-AFTRA, Fran Drescher, al considerar que no es compatible con el convenio colectivo que el sindicato quiere conseguir con los estudios. George Clooney, Scarlett Johansson, Emma Stone, Ben Affleck o Tyler Perry, entre otros, han ofrecido eliminar el límite de contribuciones al sindicato que realizan las estrellas mejor pagadas de Hollywood, actualmente establecido en 1 millón de dólares, para aumentar los fondos para pensiones y prestaciones sanitarias. Los actores calculan que la medida permitiría a SAG-AFTRA recibir 50 millones de dólares más al año, o 150 millones en tres años.
Seminci completa sus reconocimientos honoríficos
Seminci completa sus reconocimientos honoríficos con Espigas a la versatilidad interpretativa de Blanca Portillo y a la defensa de la creación de autor por parte de la Academia del Cine Europeo. Portillo, protagonista de la última película de Paula Ortiz, Teresa, que tendrá su estreno mundial en el Festival, se suma a la galería de Espigas de Honor en una edición que reconoce mayoritariamente el talento femenino, con distinciones a Charlotte Rampling, Nathalie Baye y Kiti Mánver. Además, el Certamen rendirá homenaje a la EFA en la Gala de Inauguración de una edición con especial protagonismo de la Academia, que celebrará su reunión anual Valladolid, y da contenido a un ciclo de siete películas —entre ellas, cuatro candidatas al Óscar por sus respectivos países— y diversas actividades. Por otra parte, el Jurado Internacional estará conformado por la directora española Meritxell Colell Aparicio, el productor británico Mike Goodridge, el director indio Pan Nalin, la crítica española Jara Yáñez —directora de la revista Caimán Cuadernos de Cine—, y el director y productor Iván Granovsky. La actriz Marta Nieto conducirá la Gala de Inauguración, mientras que la de Clausura contará con la periodista Elena Sánchez y el humorista Joaquín Reyes como presentadores. Guadalupe Plata pondrá música en la apertura y Santiago Auserón y El Meister en el cierre.
Meryl Streep baila al ritmo de las gaitas en Oviedo
La actriz estadounidense Meryl Streep, Premio Princesa de Asturias de las Artes, deslumbra en su recibimiento oficial en Oviedo, donde baila durante unos segundos al son de las gaitas que cada año amenizan la llegada de los galardonados a la capital del Principado. Decenas de cinéfilos y curiosos esperaban a la intérprete que llegó ayer a Oviedo, acompañada de uno de sus hermanos para recoger el viernes el galardón de manos de la princesa Leonor. Streep ha salido del Hotel de la Reconquista poco antes de las 10:45 horas junto a la directora de la Fundación Princesa de Asturias, Teresa Sanjurjo, y durante unos minutos ha derrochado emoción y simpatía, esbozando una gran sonrisa y saludando y lanzando besos al público. Con chaqueta negra y pantalones estampados negros y rojos, la actriz animada por Sanjurjo, se ha acercado a la banda de gaitas “El Gumial” para disfrutar de la música. En ese momento, ha sorprendido a todos cuando se ha animado a dar unos pasos de baile durante unos segundos con una de las piezas que estaba interpretando el conjunto de gaiteros, un gesto que ha arrancado la ovación de los asistentes.
ZINEBI 65 anuncia sus Jurados
ZINEBI – Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao anuncia las personas que compondrán los jurados de los dos concursos internacionales de su Sección Oficial. El que se encargará de conceder los premios del Concurso Internacional de Cortometraje lo integran el coordinador del programa de industria del Short Film Corner del Festival de Cine de Cannes, Florian Fernandez; Haruka Hama, directora del Festival de Cine Documental de Yamagata (Japón); la crítica de cine, periodista cultural y programadora búlgara Mariana Hristova; la cineasta vasca Estibaliz Urresola; y el director de animación, ilustrador y dibujante gallego Alberto Vázquez. Por su parte, el jurado que decidirá el Gran Premio ZIFF de la Sección Oficial – Concurso Internacional ZIFF lo componen la productora y directora colombiana Diana Bustamante; la responsable de la programación en el Arsenal – Instituto de Cine y Videoarte de Berlín Birgit Kohler; y Rocío Mesa, cineasta de origen español afincada en California.
El Centro Buñuel ya es Tesoro de la Cultura Cinematográfica
La Academia Europea del Cine reconoce al Centro Buñuel de Calanda como Tesoro de la Cultura Cinematográfica y lo celebra con 140 cartas inéditas del cineasta que pronto verán la luz. Los tambores y bombos calandinos son los encargados de inaugurar el acto conmemorativo en el que se descubre una placa, y para el que se cuenta con la presencia de la propia familia de Buñuel, como su nieto, Diego Buñuel.
La Academia inicia los preparativos oficiales para la 96ª edición de los Óscar
La Academia de Hollywood inicia oficialmente los preparativos de la 96ª edición de los Óscar con el anuncio del equipo creativo que la montará, entre ellos el director y los productores de esta gala, que repiten. Una celebración que la Academia busca «revitalizar«, según reconocieron los responsables de la Academia en el comunicado en el que se anuncian los nombres. El responsable creativo de la gala será Raj Kapoor, también productor ejecutivo junto a Katy Mullan, mientras que la dirigirá Hamish Hamilton. Los tres han colaborado ya con la Academia en otras ocasiones para la gala más importante del cine. La gala de la 96ª edición de los Óscar se celebrará el 10 de marzo de 2024 en el Teatro Dolby de Los Ángeles y será televisada por la cadena estadounidense ABC a más de 200 territorios en todo el mundo.
La policía iraní detiene a siete sospechosos del asesinato del director Dariush Mehrjui
La Policía iraní detiene a siete sospechosos por el asesinato del prestigioso director de cine Dariush Mehrjui y su esposa Vahideh Mohammadifar, un crimen que ha conmocionado al país persa. Hamid Hadavand, jefe de Policía de la provincia de Alborz, donde está situada Karaj, indica que desconocen el motivo de los asesinatos, aunque Mohammadifar, guionista y diseñadora, dijo en entrevistas anteriores a los medios iraníes que habían recibido amenazas. Por su parte, la agencia Tasnim informa de que varias “piezas de oro” fueron robadas de la casa de la pareja. El presidente de Irán, Ebrahim Raisí, ha ordenado una “profunda” investigación del “desgarrador incidente”.
Muere el actor Jesús Guzmán
El actor madrileño Jesús Guzmán fallece a los 97 años. Guzmán, que había nacido en 1926, deja atrás títulos fundamentales de la historia del cine español y la televisión como Crónicas de un pueblo, donde dio vida al cartero de esta serie de TVE emitida entre 1971 y 1974 que contaba la vida cotidiana de Puebla Nueva del Rey Sancho. Pero Jesús Guzmán participó en 155 películas y en más de 300 comedias, aparte de en varias decenas de revistas y otras series de televisión, porque su trayectoria como actor comenzó cuando tenía 9 años en la compañía teatral de sus padres. Entre otros títulos de su filmografía figuran Manolo, guardia urbano (1956), así como Tres de la Cruz Roja, Atraco a las tres, La gran familia, Historias de la televisión o Sor Citroën. También participó en varios «spaghetti western» como La muerte tenía un precio, de Sergio Leone.
Elisenda Nadal recoge el Premio de Comunicación de la Academia de Cine 2023
Elisenda Nadal recibe el Premio de Comunicación Alfonso Sánchez 2023 en un emotivo acto celebrado en la Academia del Cine en el que está acompañada por su familia, amigos y profesionales del cine. La veterana periodista que dirigió durante más de 40 años la revista Fotogramas no oculta lo «conmovida y nerviosa» que esá por recibir un galardón “que me devuelve a la persona que fui y que ya no soy porque mi mundo, ahora, es otro. Un mundo irrepetible que compartí con muchos amigos que ya no están«. Nadal recuerda a Alfredo Matas –»que en 1985 me habló de lo que fue el embrión de esta Academia«–, Amparo Soler Leal, Borau, Terenci Moix, Pilar Miró, Ricardo Muñoz Suay, Paco Rabal, Carlos Saura, Fernán-Gómez, Emma Cohen, Ángel Casas y Bigas Luna, entre otros–, y rememora aquel período, «en el que se abría paso el llamado Nuevo Cine Español, la transgresora Escuela de Barcelona, el Nuevo Periodismo y tantas corrientes alternativas de las que «Fotogramas» fue aglutinadora, y en el que un grupo de jóvenes periodistas, escritores y cineastas volcamos inquietudes, ilusiones, pasiones, ideologías y, sobre todo, muchas ganas de que la realidad fuera menos gris”.
Ciudad de la Luz pone en marcha su Escuela de Oficios del Cine
Ciudad de La Luz inaugura en el edificio dos de Distrito Digital, antiguo Centro de Estudios, la Escuela de Oficios de Cine que arranca con una primera fase de formación con cursos profesionales de cinematografía Fast Forward, a cargo de la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña (ESCAC). En una primera etapa los cursos van dirigidos a técnicos-básicos y, a partir de ahí se detectarán las necesidades a cubrir ampliando esa oferta.
Rusia prohíbe la película “Fairytale” de Sokúrov
El Ministerio de Cultura de Rusia prohíbe la proyección de la película Fairytale, del director ruso Alexandr Sokúrov, que reúne a las puertas del cielo al dictador soviético Iósif Stalin con Hitler y Mussolini. Sokúrov tacha dicha decisión en su canal de Telegram como un nuevo caso de “censura” tras la prohibición de exhibir la cinta el fin de semana en el festival internacional ruso Karo.Art. El cineasta asegura que en la carta que le hizo llegar el ministerio no se explica el motivo de la negativa a concederle la acreditación de exhibición. Sokúrov, muy crítico con el presidente ruso, Vladímir Putin, aseguró al comienzo de la guerra en Ucrania que su país va camino de repetir la revolución bolchevique de 1917.
Muere la actriz Piper Laurie
La actriz Piper Laurie fallece en Los Ángeles a los 91 años. Originaria de Michigan tuvo una impecable carrera que se destacó por su escalofriante interpretación de la madre religiosa en Carrie, película en la que logró catapultarse como una estrella de cine a los 44 años. Laurie hizo su debut como actriz en Hollywood en la década de 1950 con un pequeño papel en la película Louisa y rápidamente se destacó por su talento, el cual la llevó enseguida a conseguir numerosos papeles en las décadas de 1950 y 1960. En 1961 interpretó a Sarah Packard, la amiga inválida de Paul Newman en el clásico El buscavidas, actuación por la que fue nominada al Óscar como mejor actriz de reparto. Después de 15 años logró una segunda nominación al Óscar con el papel de Margaret White en Carrie. La famosa actriz también fue candidata al Oscar por interpretar a una madre arrepentida en Hijos de un Dios menor y recibió un Globo de Oro por su papel en la serie de televisión Twin Peaks.
Aparece asesinado a cuchilladas el prestigioso director de cine iraní Dariush Mehrjui
El director de cine iraní Dariush Mehrjui, ganador de la Concha de Oro del Festival de Cine de San Sebastián, y su esposa Vahideh Mohammadifar, son asesinados a apuñaladas por atacantes desconocidos. Fuentes judiciales indican a la agencia estatal IRNA que Mehrjui, de 83 años, y Mohammadifar fueron descubiertos con puñaladas en el cuello en su casa de la ciudad de Karaj, cercana a Teherán. La hija del director de cine descubrió los cuerpos sin vida el sábado por la noche y avisó a la Policía, que está investigando el caso. Mehrjui fue uno de los fundadores de la nueva ola del cine iraní en los años 70 y su película La vaca se considera la obra inicial de este movimiento realista. En 1993, ganó la Concha de Oro del Festival de Cine de San Sebastián por la película feminista Sara.
«Cuando acecha la maldad», mejor película en el Festival de Sitges
La película Cuando acecha la maldad, del director argentino Demián Rugna, obtiene el Premio al Mejor Largometraje del 56 Festival de Cine Fantástico de Sitges y se convierte en el primer film latinoamericano que se lleva el principal galardón del certamen. El jurado, compuesto por Ana Torrent, Kim Newman, Jérôme Paillard, Alexandra Heller-Nicholas y David C.Fein, concede un premio especial ex aequo al filme británico Stopmotion, de Robert Morgan, por su explotación creativa del lado oscuro de la creatividad, y al francés Vermin: la plaga por ser «una película de monstruos poderosa y política«. El realizador Baloji es sido premiado como mejor director por Omen, y en la categoría de interpretaciones los galardones recaen en Kate Lyn Sheil como mejor actriz por The Seeding -con una mención especial para Zafreen Zairizal por su papel en Tiger Stripes- y en Karim Leklou como mejor actor por Vincent debe morir. En la sección Noves Visions, el jurado premia como mejor película a Moon Garden, de Ryan Stevens Harris. El premio Méliès de plata a mejor película europea es para La Morsure.
El actor británico Michael Caine se retira de la actuación
El actor británico Michael Caine, de 90 años, decide retirase tras el reciente estreno de su última película, The Great Escaper, que filmó junto a la fallecida Glenda Jackson, según revela a la BBC. Con una extensa filmografía, Caine ha trabajado en más de cien películas a lo largo de una carrera que abarca nada menos que siete décadas. La retirada del actor se produce un mes antes del previsto lanzamiento de la novela titulada Deadly Game, una obra de Caine que trata de las aventuras de un detective que no respeta la burocracia.
Los sindicatos de Hollywood piden a los estudios que vuelvan a negociar con los actores
Diversos sindicatos de Hollywood emiten un comunicado en el que piden a la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP) que vuelva a la mesa de negociación con el Gremio de Actores de Estados Unidos (SAG-AFTRA), tras romperse sus conversaciones el miércoles. «Exigimos colectivamente que la AMPTP reanude de inmediato las negociaciones de buena fe con SAG-AFTRA para abordar sus necesidades específicas y se llegue al acuerdo justo que merecen«, reza el texto conjunto firmado por el Sindicato de Guionistas de Estados Unidos, el de directores y la federación estadounidense de músicos, entre otros.
Hollywood condena el ataque de Hamás en una carta firmada por más de 700 figuras de la industria
Más de 700 personalidades de Hollywood y el mundo del espectáculo estadounidense firman una carta para condenar los ataques de Hamás a Israel y exigir la liberación de los rehenes retenidos en Gaza. Agrupados bajo la organización sin ánimo de lucro Creative Community for Peace (CCFP), este es el primer comunicado conjunto de peso que realizan celebridades internacionales del ámbito del entretenimiento que, sin embargo, no se han pronunciado sobre el posterior asedio que mantiene el ejército israelí contra el enclave palestino. Entre los firmantes de esta carta se encuentran Michael Douglas, Gal Gadot, Jamie Lee Curtis, Chris Pine, Mayim Bialik, Liev Schreiber, Amy Schumer, Jerry Seinfeld, Debra Messing, Ryan Murphy, Greg Berlanti, Haim Saban, Irving Azoff, Ynon Kreiz, Mark Hamill, Howie Mandel o Bella Thorne, entre otros. El número de fallecidos en Israel por ese ataque sorpresa del movimiento islamista Hamás superó este jueves los 1.300 y los heridos son ya cerca de 3.500, mientras que los bombardeos israelíes en Gaza han causado ya 1.530 muertos y al menos 6.600 heridos.
El director australiano John Hillcoat recibe el premio «Spirit of the West»
El director australiano John Hillcoat recibe el premio Spirit of the West que concede el Almería Western Film Festival (AWFF) de Tabernas (Almería) y que le es entregado por el actor italiano Gianni Garko, que el año pasado fue galardonado por este mismo festival con el premio Tabernas de Cine. La entrega se realiza en el castillo de Tabernas, donde Hillcoat desvela que «hace mucho tiempo» que quería adaptar Meridiano de sangre.
Muere el crítico de cine Carlos Pumares
El periodista y crítico de cine Carlos Pumares fallece a los 80 años de edad. Nacido en Portugalete (Bizkaia) el 29 de septiembre de 1943, se licenció en Ciencias Físicas, aunque su trayectoria profesional se centró en el periodismo, especializándose en crítica cinematográfica. Pumares se ganó el reconocimiento de ser uno de los expertos más conocidos del séptimo arte desde que presentó el programa de radio Polvo de estrellas, que empezó a emitirse, de madrugada, a principios de la década de 1980 en Antena 3 de Radio, luego en Radio Voz y posteriormente en Onda Cero. Tras la desaparición del programa tuvo en el portal Terra un espacio denominado El monolito de Pumares, donde contestaba a preguntas de los internautas sobre cine. También colaboró como contertulio en el programa Crónicas marcianas, además de dirigir y participar en otros proyectos televisivos. Hizo crítica de cine en el periódico La Razón y presentó en Radio Voz La salud natural, un espacio diario destinado a la medicina natural. Además, tenía un blog para comentar noticias cinematográficas. Como actor, Pumares apareció en FBI: Frikis Buscan Incordiar, de Javier Cárdenas (2004) y en Torrente 3, el protector, de Santiago Segura (2005). Y firmó los guiones de las películas La casa de las chivas, de León Klimovsky (1972), Separación matrimonial, de Angelino Fons (1973), Una mujer prohibida, de José Luis Ruiz Marcos (1974), El extraño amor de los vampiros, de Klimovsky (1977) y el de la serie televisiva El hotel de las mil y una estrellas (1978).
Arranca el 13º Almería Western Film Festival
Arranca la 13 edición de Almería Western Film Festival (AWFF), único en su género en Europa que se celebra anualmente en Tabernas. La gala de inauguración tiene lugar en el poblado Oasys MiniHollywood con la presencia de aficionados, invitados y autoridades. Este año, el festival se presenta con una amplia variedad de películas, eventos y actividades para entusiastas del género y amantes del cine de todas partes del mundo. En esta edición, la organización de AWFF ha hecho gran esfuerzo para que participen en el festival alrededor de 80 invitados. Durante la gala de inauguración el gerente el poblado Oasys MiniHollywood, José María Rodríguez, hace entrega del premio Leone in Memoriam, a los hermanos Joaquín Luis y Rafael Romero Marchent, un reconocimiento a su influencia y contribución al «eurowéstern».
Se suspenden las negociaciones entre los estudios de Hollywood y los actores en huelga
Las conversaciones entre los estudios de Hollywood y los negociadores del sindicato de actores SAG-AFTRA se suspenden después de la última propuesta del Sindicato que incluye un «bono de audiencia» para los actores que, según la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP) costaría más de 800 millones de dólares al año, lo que crearía una carga económica insostenible. En cuestiones como los aumentos salariales generales, los residuales de vídeo bajo demanda de alto presupuesto y las primas de audiencia, la AMPTP ofrece los mismos términos ratificados por el Gremio de Directores de América (DGA) y el gremio de guionistas (WGA), pero, según la versión de los productores, los actores lo rechazaron.
El cineasta Béla Tarr, Premio de Honor de la Academia del Cine Europeo 2023
El director Béla Tarr recibirá el Premio de Honor del Presidente y de la Junta Directiva de la Academia del Cine Europeo, con motivo de la 36ª edición de los Premios del Cine Europeo, el 9 de diciembre. Con este premio, la Academia desea rendir un homenaje especial a un director destacado y una personalidad con una fuerte voz política, que no solo es profundamente respetado por sus colegas sino también celebrado por el público de todo el mundo. Béla Tarr es el sexto cineasta que recibe este reconocimiento; los anteriores fueron Manoel de Oliveira, Michel Piccoli, Sir Michael Caine, Andrzej Wajda y Costa-Gavras.
El director de cine israelí Yahav Winner aparece muerto tras el ataque de Hamás
Soldados israelíes encuentran el cuerpo sin vida del director de cine israelí Yahav Winner tras el ataque de Hamás en el kibutz de Kfar Azza al sur de Israel y a cinco kilómetros de la frontera con Gaza el pasado 7 de octubre. El cineasta se encontraba en paradero desconocido desde hace tres días. El Movimiento de Resistencia Islámica irrumpió por la fuerza en la casa de Winner y su mujer, la también cineasta Shaylee Atary, 15 minutos después de que comenzara el bombardeo. En la vivienda se encontraba su hija Shaya, nacida hace un mes. El director bloqueó la ventana del hogar para que pudieran huir su mujer y el bebé y se le perdió de vista. Por su parte, la mujer y la niña escaparon y fueron rescatados por soldados israelíes tras más de un día escondidos sin comida ni agua. Su esposa, la cineasta Shaylee Atary, ha rendido homenaje a su difunto marido en un escrito: “Por el testimonio del soldado que encontró el cuerpo de Yahav, ahora sé que fue asesinado de un solo disparo en la cabeza. Él no sufrió. También sé que no sólo bloqueó la ventana de nuestro dormitorio, sino que también intentó cerrar la puerta de la casa con el cochecito de Shaya para detener a los terroristas. Él no se escapó. Siguió intentando salvarnos. Ese era mi marido«.
Las actrices Charlotte Rampling y Nathalie Baye recibirán la Espiga de Honor de la Semana Internacional de Cine de Valladolid
Las laureadas actrices internacionales Charlotte Rampling y Nathalie Baye recibirán las Espigas de Honor de la 68 Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci) como reconocimiento a las carreras de dos de las intérpretes que, durante varias décadas, han sido referentes del cine europeo. El festival entregará también la Espiga de Honor a la actriz española Kiti Mánver para premiar una incansable trayectoria de cinco décadas, homenaje que precederá al estreno en Seminci de su nueva película, Mamacruz. Por su parte, Cristina García Rodero, Premio Nacional de Fotografía, premio de la Fundación Eugene Smith de Nueva York y Medalla al Mérito de Bellas Artes,, recibirá este año el Premio Especial a la Creación Artística que el festival acompañará de la proyección en Sección Oficial, fuera de concurso, del trabajo Cristina García Rodero: La mirada oculta, de Carlota Nelson.
Estrenos del 11 de octubre de 2023
Al otro lado del río y entre los árboles (Across the river and into the trees, 2022), de Paula Ortiz
Ambientada en Italia durante la Segunda Guerra Mundial, el coronel Richard Cantwell (Liev Schreiber), un auténtico héroe de guerra, afronta la noticia de su enfermedad terminal con estoica indiferencia. Decidido a pasar un fin de semana en tranquila soledad, cazando patos y visitar viejos lugares de Venecia, un encuentro fortuito con una joven condesa comienza a despertar en él la esperanza de una renovación. Basada en la última novela completa que Ernest Hemingway publicó en vida, la película captura un fugaz momento de inmortalidad en el que el tiempo se detiene. La historia contiene los grandes temas de Hemingway: el amor, la guerra, la juventud y la edad.
Insensatos (Glupcy, 2022), de Tomasz Wasilewski
Escondidos y alejados del mundo en un pequeño pueblo costero, Marlena, de 62 años, y Tomasz, de 42, mantienen una feliz relación desde hace muchos años. Su complicada vida cotidiana comienza a desmoronarse cuando, en contra de la voluntad de Tomasz, Marlena lleva a casa a su hijo para que viva con ellos. A medida que el pasado regresa en su totalidad, tendrán que redefinir su amor, las elecciones que toman y sus vidas.
La Patrulla Canina: La Superpelícula (PAW Patrol: The Mighty Movie, 2023), de Cal Brunker
Cuando un meteorito mágico se estrella en Ciudad Aventura, los cachorros de la Patrulla Canina consiguen unos superpoderes que los transforman en ¡Los Poderosos cachorros! Para Skye, la más pequeña del equipo, sus nuevos poderes son un sueño hecho realidad. Pero las cosas se complican cuando Humdinger, el archienemigo de los cachorros que acaba de fugarse de la cárcel, se une a Victoria Vance, una desquiciada científica obsesionada con los meteoritos, y forman una alianza para robar los superpoderes y convertirse en supervillanos. Con el destino de Ciudad Aventura al filo del abismo, los Poderosos Cachorros tendrán que detener a los supervillanos antes de que sea demasiado tarde, y Skye descubrirá que hasta la más pequeña del equipo puede ser la que determine el resultado.
La vida de Brianeitor (La vida de Brianeitor, 2023), de Álvaro Longoria
Con movilidad únicamente en dos dedos de las manos por la atrofia muscular degenerativa que padece desde que nació, Brian se ha convertido en un fenómeno mundial gracias a las redes sociales. Brianeitor2002 es el gamer y streamer del momento. Tiene millones de seguidores que siguen cada uno de sus pasos y el próximo mes de agosto debutará en la gran pantalla en la película Campeonex, dirigida por Javier Fesser. La vida de Brianeitor cuenta la fascinante historia de superación de Brian convertido en Brianeitor2002 a pesar de su enfermedad. La vida de Brianeitor es una lección de vida, una historia de superación increíble.
Los colonos (Los colonos, 2023), de Felipe Gálvez Haberle
Tierra del Fuego, República de Chile, año 1901. Un inmenso y fértil territorio que la aristocracia blanca pretende «civilizar». Tres jinetes son contratados por un rico terrateniente, José Menéndez, para despojar a las poblaciones indígenas de sus tierras y abrir una ruta hacia el Atlántico. Bajo las órdenes del teniente MacLennan, soldado británico, y de un mercenario estadounidense, Segundo un joven chileno mestizo descubre el precio de la construcción de una joven nación: a base de sangre y de mentiras.
Me he hecho viral (Me he hecho viral, 2023), de Jorge Coira
Mabel (Blanca Suárez) se ha hecho viral. Y de la forma menos deseada posible. Durante su vuelo a Polinesia, desbloquea el móvil de su marido, dormido, con una intención inocente, pero lo que encuentra es la prueba de una infidelidad. Mabel la lía parda en pleno vuelo y se enzarza con todo el que intenta detenerla, provocando el pánico en el avión. Su acción provoca el aterrizaje de emergencia y que la bajen a la fuerza. Cuando regresa a Madrid descubre que ya no es una chica anónima: alguien ha grabado su «gesta» y ahora se ha hecho vital: todo el mundo la conoce como #lalocadelavion. La viralidad tiene inmediatas consecuencias: es despedida del trabajo y acaba perdiendo todo lo que tenía: amor, trabajo, casa, amigos y… privacidad. Mabel lucha para recuperar lo que ha perdido… pero no es fácil siendo viral.
O corno (O corno, 2023), de Jaione Camborda
Illa de Arousa, 1971. María es una mujer que se gana la vida mariscando. También es conocida en la isla por ayudar a otras mujeres en sus partos con especial dedicación y cuidado. Tras un inesperado suceso, se ve obligada a huir y comienza una peligrosa travesía que le hará luchar por su supervivencia. Buscando su libertad, María decide cruzar la frontera por una de las rutas de contrabando entre Galicia y Portugal.
Orlando, mi biografía política (Orlando, ma biographie politique, 2023), de Paul B. Preciado
En 1928, Virgina Woolf publica Orlando, la primera novela en la que el personaje principal cambia de sexo en medio de la historia. Un siglo más tarde, el filósofo Paul B. Preciado decide escribirle una carta a Virginia Woolf: su Orlando ha salido de la ficción y lleva una vida que jamás habría imaginado.
Sound of freedom (Sound of freedom, 2023), de Alejandro Monteverde
Basada en una historia real, la película narra la historia de Tim Ballard (Jim Caviezel), un ex agente de Seguridad Nacional de Estados Unidos que dejó su trabajo para dedicar su vida, sumergiéndose en el submundo del tráfico de personas a lo largo de Latinoamérica, a intentar salvar las vidas de cientos de niños.
Taylor Swift: The Eras Tour (Taylor Swift: The Eras Tour, 2023), de Sam Wrench
El fenómeno cultural de la cantante Taylor Swift continúa en la pantalla grande con este documental que se sumerge en los conciertos de la histórica gira de la artista.
Bayona recibe el Premio Máquina del Tiempo del Festival de Sitges
El director de cine J.A.Bayona recibe uno de los premios Máquina del Tiempo del Sitges Festival Internacional de Cine Fantástico de Catalunya, antes de la proyección de La sociedad de la nieve, película seleccionada para represenar a España en los Oscar, y de un vídeo en el que le felicitaban actrices como Naomi Watts, Geraldine Chaplin, Belén Rueda y Bryce Dallas Howard y directores como Guillermo del Toro, Sam Raimi, Alejandro Amenábar, Fernado Trueba y Paco Plaza. Bayona recuerda que fue por primera vez al festival con 16 años para ver El ejército de las tinieblas, en una sesión en la que Sam Raimi recibió un Premio Máquina del Tiempo, el mismo galardón que él ha recibido. Agradece también al público de Sitges «Por todo lo raro, por todo lo diferente a lo demás, por lo que se sale de lo cotidiano y lo ordinario. Gracias Sitges«, añadiendo también un agradecimiento a su familia.
Muere del director de cine Jeff Burr
El director de cine Jeff Burr fallece a los 60 años, mientras dormía, en Dalton, Georgia, por aparentes complicaciones de un derrame cerebral. Burr fue el encargado de revitalizar algunas sagas de terror como La masacre de Texas, con La matanza de Texas 3 (1990), Puppet Master o Pumpkinhead, donde mostró su maestría en el género cinematográfico. Comenzó en el cine con el largometraje de serie B Gritos de Oldfield, en 1987, una de las últimas películas del icónico actor Vincent Price.
Frederick Wiseman recibirá el Mikeldi de Honor en ZINEBI 65
ZINEBI – Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao concede el primero de los Mikeldi de Honor de su 65ª edición a Frederick Wiseman (Boston, Massachusetts, 1930) por su decisiva contribución a la definición de lo que mayoritariamente entendemos por documental cinematográfico, y específicamente en el ámbito del documental observacional. A sus casi 94 años, su imponente filmografía (cerca de 50 largometrajes, cortometrajes y varios episodios para la prestigiosa serie documental de la PBS Independent Lens) le ha conferido con justicia el aura de un cineasta legendario. Por la magnitud del legado artístico de una obra que se constituye como un enorme fresco cinematográfico de la sociedad estadounidense desde el último tercio del siglo XX hasta la actualidad, el Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao salda así una deuda pendiente con el documentalista vivo más importante, por medio de este premio.
Los guionistas de Hollywood ratifican el nuevo convenio que pone fin a la huelga
El Gremio de Guionistas de Hollywood ratifica este lunes el nuevo convenio colectivo con los estudios de cine y televisión poniendo así punto y final a la huelga que había paralizado a la industria desde mayo. El 99 % de los trabajadores sindicalizados, unos 8.500 empleados, votó a favor del nuevo convenio, anunció el sindicato de guionistas (WGA) en un comunicado. “Gracias a la solidaridad y la determinación, hemos ratificado un convenio con beneficios y protecciones significativas para los guionistas”, celebra la organización sindical. Los guionistas ratificaron el nuevo convenio que fue pactado en septiembre por el WGA y la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP), que engloba a los principales estudios de Hollywood, tras meses de negociaciones. Ese principio de acuerdo había permitido levantar de forma temporal el paro que arrancó el 2 de mayo, aunque estaba pendiente de la ratificación de los trabajadores para evitar que la huelga se reanudara. El nuevo convenio estará vigente hasta el 1 de mayo de 2026 y contempla exigencias de los guionistas como mejoras de las condiciones laborales, limitaciones al uso de la inteligencia artificial en la escritura de guiones y una subida de retribuciones por las reproducciones en “streaming”.
Los guionistas de Hollywood ratifican el nuevo convenio
El Sindicato de Guionistas de Estados Unidos ratifica este lunes el nuevo convenio colectivo con los estudios de cine y televisión que pone punto y final a la huelga que había paralizado a la industria desde mayo. El 99% de los trabajadores sindicalizados, unos 8.500 empleados, vota a favor del nuevo convenio, según anuncia el sindicato de guionistas WGA, en un comunicado. El nuevo convenio fue pactado en septiembre por el WGA y la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP), que engloba a los principales estudios de Hollywood, tras meses de negociaciones. El nuevo convenio estará vigente hasta el 1 de mayo de 2026 y contempla exigencias de los guionistas como mejoras de las condiciones laborales, limitaciones al uso de la inteligencia artificial en la escritura de guiones y una subida de retribuciones por las reproducciones en streaming. El sindicato de guionistas, sin embargo, no ha dado la lucha totalmente por concluida y ha ofrecido su apoyo al sindicato de actores SAG-AFTRA, que también está en huelga por una mejora de sus condiciones.
Muere el actor Burt Young
Burt Young, actor que interpretó a Paulie en seis películas de la saga Rocky, fallece a los 83 años en Los Ángeles, California. El intérprete, que llegó a estar nominado al Oscar al mejor actor secundario por su trabajo en la primera entrega de la franquicia pugilística protagonizada por Sylvester Stallone, también participó en títulos míticos como Érase una vez en América, de Sergio Leone, Los aristócratas del crimen, de Sam Peckinpah o Chinatown, de Roman Polanski.
Muere el cineasta británico Terence Davies
El director de cine y guionista británico Terence Davies fallece a los 77 años tras un breve periodo de enfermedad, en su casa mientras dormía, después de una breve enfermedad. Su agente, John Taylor, remite un comunicado remitido a la agencia de noticias británica PA que incluye las palabras en latín «Umbra Sumus«, del poeta Horacio, y un extracto del poema de la escritora británica Christina Rossetti titulado «When I Am Dead, My Dearest«, los cuales tenían un significado especial para Davies, según la PA. Nacido en Liverpool en 1945, se introdujo en el mundo del cine en la década de 1970 y principios de 1980, con su trilogía de películas autobiográficas Children, Madonna And Child y Death And Transfiguration, para realizar posteriormente nueve largometrajes más. El año pasado estrenó la cinta de Netflix Benediction, basada en la vida del poeta inglés Siegfried Sassoon y protagonizada por Jack Lowden y Peter Capaldi. En 1988, el cineasta ganó el Premio de la Crítica Internacional del Festival de Cine de Cannes por Voces distantes, una película basada en sus propios recuerdos familiares de una vida de clase trabajadora en el Liverpool de los años 1940 y 1950.
Jean Paul Gaultier ha presentado la exposición «Cine y moda. Por Jean Paul Gaultier»
El diseñador Jean Paul Gaultier presenta la exposición Cine y moda. Por Jean Paul Gaultier que se podrá visitar desde este viernes y hasta el próximo 7 de enero en el CaixaForum de Palma, con la que pretende guiar al espectador de cine y aficionado a la moda por la evolución de ambos sectores a lo largo del tiempo. Los asistentes a la muestra podrán disfrutar de un total de 57 indumentarias utilizadas en el cine, más de 90 fragmentos de películas y un centenar de representaciones gráficas de los modelos, con carteles, bocetos o fotogramas; cedidos por la colección de La Cinemathèque Française y otras 20 entidades nacionales e internacionales. El propio Gaultier, quien ha estado en la presentación de la exposición puesto que es su director artístico, destaca la simbiosis entre el cine y la moda, manifestando que la decisión de dedicarse al mundo de la moda, la tomó al ver la película de los años 40 Falbalas.
Juan Mariné, Goya de Honor 2024
El histórico director de fotografía Juan Mariné, restaurador fílmico e investigador, auténtico mito del cine español, recibirá el Goya de Honor de la Academia de Cine. «Tras sobrevivir a la Guerra Civil juré que mi vida la dedicaría al cine«. Y Juan Mariné cumplió su palabra. Para el mítico y prolífico director de fotografía, restaurador e investigador el cine es su vida. Centenario, hablar del hombre que filmó el entierro del revolucionario anarquista Buenaventura Durruti en 1936 y fotografió la primera película española en color, La gata, es recorrer la historia del cine español. La Junta Directiva de la Academia de Cine ha decidido otorgarle el Goya de Honor 2024 “por su entera dedicación al cine durante más de ochenta años de trayectoria que transitan por la historia del cine español, por sus esfuerzos en el trabajo de la conservación y la restauración fílmico, y por representar vivamente, a través de su oficio, la importancia de la luz en la historia de nuestro cine”, destaca. Reconocido con el Premio Nacional de Cinematografía, la Medalla de Oro de las Bellas Artes, el Premio Nacional de Fotografía, el Premio Segundo de Chomón, la Espiga de Honor de la Seminci de Valladolid, el Premio de Investigación Juan de la Cierva y la Medalla de Oro de la Academia, entre otros galardones, Juan Mariné empezó a trabajar en el séptimo arte con tan solo 14 años y, cuando cumplió un siglo de vida continuaba trabajando en su laboratorio en la ECAM.
La fiesta del cine registra casi 1,2 millones de espectadores
La Fiesta del Cine ha registrado un total de 1.198.062 espectadores, un 22% más que la última edición celebrada en mayo de este mismo año. La última edición de la iniciativa puesta en marcha por la Federación de Cines de España (FECE) arrancó el lunes 2 de octubre con 202.743 espectadores y el pico máximo de asistencia se alcanzó el miércoles, día 4, con 377.924 entradas vendidas. El martes 3 de octubre, la asistencia fue de 293.807 espectadores y el jueves 5 de octubre, último día del evento, se registraron un total de 323.588 espectadores.
Muere el actor Francisco Vidal
El actor Francisco Vidal fallece a los 82 años de edad a causa de una insuficiencia respiratoria tras varios días ingresado en el hospital HM Madrid, ubicado en el barrio madrileño de Chamberí. Vidal consiguió labrarse una extensa carrera en el mundo de la interpretación, llegando a participar en proyectos de renombre, hasta el punto de llevar a sus espaldas nada más y nada menos que 50 series y miniseries. Uno de sus primeros proyectos fue Crónicas de un pueblo, la mítica serie de Televisión Española emitida entre 1971 y 1974. Uno de sus más reciente proyectos y por el que muchos espectadores le recordarán fue El Secreto de Puente Viejo. En el cine, Vidal trabajó con directores como Vicente Aranda, José Luis Garci, Guillermo del Toro o Fernando Fernán Gómez.
La Academia celebra el Día del Cine español con la película que representa a España en los Oscar 2024
Con motivo del Día del Cine Español, la Academia de Cine organiza un acto de apoyo a la película que representará a España en los Premios Oscar 2024. Previo a la proyección especial de La sociedad de la nieve, Juan Antonio Bayona mantiene un encuentro con Fernando Trueba, que logró el Oscar a Mejor Película de habla no inglesa en 1994 por Belle Epoque y fue nominado en 2012 a Mejor Película de Animación por Chico y Rita. Película de clausura del Festival de Cine de Venecia y ganadora del Premio del Público del Festival de Cine de San Sebastián, La sociedad de la nieve supone el regreso al español de J. A. Bayona, que no rodaba en español desde El orfanato. Su quinto largometraje retrata la tragedia de los Andes de 1972, cuando el vuelo 571 de la Fuerza Aérea Uruguaya, fletado para llevar a un equipo de rugby a Chile, se estrelló y los supervivientes quedaron atrapados en uno de los entornos más hostiles e inaccesibles del planeta. Es la segunda vez que una película de Bayona representa a España en Hollywood, ya que El orfanato fue elegida en 2007 para la carrera de los Oscar 2008.
Estrenos del 6 de octubre de 2023
Ashkal, los crímenes de Túnez (Ashkal, 2022), de Youssef Chebbi
En los Jardines de Cartago, un barrio de Túnez iniciado por el antiguo Régimen cuya construcción se detuvo al comienzo de la Revolución, dos policías, Fatma y Batal, encuentran un cuerpo calcinado en uno de los solares. A medida que la construcción se reanuda lentamente, comienzan a investigar este misterioso caso. Cuando el evento se repite, la investigación da un giro desconcertante.
Chinas (Chinas, 2023), de Arantxa Echevarría
Lucía, Xiang y Claudia son tres chicas de origen chino que viven en Madrid pero con realidades completamente opuestas. Lucía es hija de inmigrantes chinos, tiene 9 años y su sueño es celebrar su cumpleaños en el Burger King, aunque sus padres, que no hablan español y trabajan más de 14 horas en el bazar para darles un futuro a sus hijas, piensan que eso son cosas de españoles. Claudia, la hermana adolescente de Lucía, está empezando a vivir en primera persona las diferencias culturales y el racismo entre adolescentes. Xiang es una niña adoptada de 9 años que comienza a hacerse preguntas sobre su familia biológica. Las tres historias se cruzan y se separan, pero mantienen un objetivo común: la búsqueda de la identidad propia.
Dispararon al pianista (They shot the piano player, 2023), de Fernando Trueba & Javier Mariscal
En la década de los 60’s y 70’s, repleta de libertad creativa y donde se inició el movimiento musical latinoamericano de éxito planetario: la Bossa Nova, un periodista musical de Nueva York comienza una trepidante investigación detrás de la misteriosa desaparición del pianista brasileño, Tenorio Jr, habitual de Vinicius de Moraes, entre otros. Este thriller de animación al ritmo de jazz y bossa-nova supone un punto de inflexión justo antes de que el continente latinoamericano fuera envuelto por regímenes totalitarios.
El castillo (El castillo, 2023), de Martín Benchimol
La película muestra como, después de trabajar como empleada doméstica toda su vida, Justina hereda de su antigua empleadora una enorme mansión en medio de las pampas argentinas. La única condición es que jamás la venda. Mientras la casa se derrumba y los animales del campo se venden, Alexia, su hija, se prepara para volver a la ciudad. Justina, por ahora, planea quedarse en el castillo, aferrada a su legado. El film capta los últimos meses que madre e hija pasan juntas en un cuento de hadas agridulce que ofrece promesas de salvación.
El exorcista: Creyente (The exorcist: Believer, 2023), de David Gordon Green
Desde que falleció su esposa embarazada en el terremoto de Haití hace doce años, Victor Fielding (Leslie Odom Jr.) se ha encargado de cuidar de Angela (Lidya Jewett), la hija de ambos. Pero cuando Angela y su amiga Katherine (Olivia O’Neill) desaparecen en un bosque durante tres días y a su regreso no recuerdan nada de lo que les pasó, se desata una serie de acontecimientos que obligarán a Victor a enfrentarse a la cúspide del mal. Desesperado y aterrado, decide pedir ayuda a Chris MacNeil, la única persona que ha sido testigo de algo parecido. Por primera vez desde el largometraje de 1973, la oscarizada Ellen Burstyn vuelve a meterse en el papel de Chris MacNeil, una actriz cuya carrera se vio truncada por lo que le ocurrió a su hija hace cinco décadas.
Golpe a Wall Street (Dumb money, 2023), de Craig Gillespie
La película descubre el disparatado caso real de gente corriente que consiguió jugársela a Wall Street y se hizo rica convirtiendo GameStop (una popular tienda de videojuegos y electrónica) en la empresa más candente del mundo. La historia definitiva de David contra Goliat. En medio de todo este embrollo se encuentra Keith Gill (Paul Dano), un tipo cualquiera que invirtió los ahorros de su vida en acciones y empezó a publicar sobre ello en redes sociales. Gracias a sus consejos bursátiles, su popularidad estalló, al igual que lo hizo su vida y la de todos sus seguidores, que empezaron a enriquecerse de la noche a la mañana. No obstante, los multimillonarios no tardaron en contraatacar, desencadenando una de las batallas financieras más feroces vividas en Wall Street.
Stewart (Stewart, 2022), de Patrick Mark
Ambientada a finales de los 60 y principios de los 70, sigue al piloto de carreras escocés Jackie Stewart en un viaje envolvente, colorista y emotivo que trasciende el deporte del motor y explora temas universales como el amor, la pérdida y la vulnerabilidad humana.
SEMINCI completa su Sección Oficial a concurso
Las películas Nosotros los desconocidos, del británico Andrew Haigh; Sala de profesores, del alemán Ilker Çatak, y The Shadowless Tower, del chino Zhang Lu completarán la selección de largometrajes a competición en la Sección Oficial de la 68 Semana Internacional de Cine de Valladolid que, además, programará los estrenos mundiales de otras dos producciones españolas. Dentro de Sección Oficial, fuera de competición, el Festival proyectará Cristina García Rodero: La mirada oculta, film de Carlota Nelson sobre la primera fotógrafa española en la Agencia Magnum que, además, irá acompañado de un homenaje del Festival a la artista manchega. Seminci también incluirá en su programación la proyección especial de No, no quiero, de Belén Santos, primera película de no ficción producida por Vértigo Films, que denuncia la realidad de los matrimonios forzados en España.
Comienza el 56º Festival de Sitges
Arranca la 56ª edición del SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya con la proyección de Hermana muerte, de Paco Plaza, y una gala de inauguración, comandada por Ángel Sala y Mònica Garcia i Massagué, con intervenciones de Melina Matthews y Dafnis Balduz. La película es una producción de Netflix que es una precuela de Verónica, y se ambienta en la España de la posguerra, ofreciéndo una terrorífica cinta de terror religioso con un ritmo trepidante y un reparto femenino de lujo encabezado por Aria Bedmar, a quién acompañan Almudena Amor, Consuelo Trujillo, Chelo Vivares y la jovencísima Daniela Casas. Del 5 al 15 de octubre, se podrá disfrutar de 369 obras cinematográficas, repartidas entre las secciones oficiales, la sección Brigadoon y Sitges Family, que podrán verse en 7 salas distintas. En las secciones oficiales hay un total de 182 largometrajes y 67 cortometrajes.
«Fallen Leaves», de Aki Kaurismäki, Calpurnia a la Mejor Película en la 28ª edición del Festival OUFF
El jurado internacional del OUFF (Ourense Film Festival) anuncia este jueves los ganadores del la Sección Oficial Internacional. Entre ellos, Fallen Leaves, de Aki Kaurismäki, se lleva la Calpurnia a la Mejor Película en la 28ª edición del Festival OUFF. «Tuvimos grandes debates y vimos grandes películas, pero estamos muy contentas con el resultado«, declara Estrella Araiza, presidenta del jurado. La Memoria Infinita, de Maite Alberdi, que gira en torno al Alzheimer, es uno de los cuatro documentales de la Sección Oficial Internacional, destacada por el jurado con los galardones de Premio Carlos Velo a mejor Dirección y el Premio Especial del Jurado. El Premio a Mejor Guion es para Fancy Dance, de Erica Tremblay y Miciana Alise «por su particular mirar a una situación social y personal entretejiendo identidad, resistencia y amor«. La actriz Lily Gladstone es reconocida con el Premio a Mejor Interpretación por este filme, que comparte con una mención especial para Lío Mehiel, por Mutt.
Muere el actor Keith Jefferson
El actor Keith Jefferson, reconocido especialmente por sus trabajos junto al director Quentin Tarantino, fallece a los 53 años tras anunciar hace apenas dos meses a través de su perfil de Instagram que padecía cáncer. Jefferson nació en 1970 en Houston. Su primera aparición en la gran pantalla llegó con la película Sólo ellas… Los chicos a un lado, en 1995. Sin embargo, ha sido en la última década cuando ha protagonizado sus trabajos más sonados como actor secundario en los proyectos de Tarantino. En el año 2012 interpretó a Pudgy Ralph en Django Desencadenado. Posteriormente, dio vida a Charly en Los odiosos ocho en 2015. Y también participó en la última cinta estrenada del cineasta, Érase una vez en Hollywood, poniéndose en la piel de un personaje llamado Land Pirate Keith.
Márgenes acogerá una retrospectiva dedicada a Sharon Lockhart
La 13 edición del Festival de Cine de Madrid – MÁRGENES, que tendrá lugar entre el 23 de noviembre y el 3 de diciembre, acogerá la primera retrospectiva que se le dedica en España a la artista y cineasta estadounidense Sharon Lockhart. Enmarcado en su proceso de internacionalización, Márgenes dedica por primera vez un foco a una cineasta norteamericana. Lockhart trabaja con películas, fotografías e instalaciones que aúnan el atractivo visual y el compromiso social, trabajando con distintas comunidades durante periodos de tiempo prolongados. Su obra, que a menudo incluye elementos arquitectónicos, se caracteriza por los periodos largos de investigación y por la relación estable que establece con sus modelos y colaboradores. El ciclo, que cuenta con la colaboración de Filmoteca Española, mostrará la filmografía completa de la creadora norteamericana, que visitará Madrid para presentar la retrospectiva y mantendrá un encuentro con el público donde para compartir su personal visión del cine y ahondar en su obra, caracterizada por un minucioso y dilatado período de investigación y preproducción que implica la colaboración con las personas que finalmente protagonizan sus piezas.
Elisenda Nadal, Premio de Comunicación Alfonso Sánchez 2023
La periodista Elisenda Nadal es reconocida con el Premio de Comunicación Alfonso Sánchez, galardón con el que la Academia de Cine distingue la labor de los medios y sus profesionales para divulgar y promocionar el cine español. En su duodécima edición, este premio recae en esta veterana profesional que dirigió durante más de 40 años la revista Fotogramas «por su constancia y capacidad de innovación en la dirección de «Fotogramas», convirtiéndola en un referente ineludible para los cinéfilos españoles, y por su inteligencia para descubrir a las firmas más talentosas«, destaca la Junta Directiva de la institución. “Sorprendida y muy ilusionada” con el premio que le ha concedido la Academia “porque estuve muy en contacto con dos de sus fundadores, el productor Alfredo Matas y el director Luis García Berlanga”, Elisenda Nadal unió sus dos grandes pasiones, el cine y el periodismo, en Fotogramas, la primera revista de cine de España durante más de siete décadas fundada en 1946 por sus padres, Antonio Nadal-Rodó y María Fernanda Gañán, en plena posguerra española.
Los actores de Hollywood, firmes contra el uso de la IA mientras negocian con los estudios
El Sindicato de Actores de Hollywood (SAG-AFTRA) recalca su total rechazo al uso de imágenes y voces de sus miembros por parte de los grandes estudios de cine y televisión para entrenar sistemas de inteligencia artificial (IA) generativa. «Si un individuo decidiera infringir el contenido protegido por derechos de autor de una de estas empresas, se enfrentaría a una gran cantidad de problemas legales (…) ¿No deberían estar igualmente protegidos los individuos cuya propiedad intelectual se utilizó para entrenar el algoritmo de IA?«, se preguntó el negociador jefe de SAG-AFRA, Duncan Crabtree-Ireland. El encuentro con la Alianza de Productores Cinematográficos y Televisivos (AMPTP), tampoco ha desbloqueado la situación y, en un comunicado publicado horas después, el sindicato afirma que volverán a reunirse el viernes, pero que será durante el fin de semana cuando ambos se plantearán internamente sus posturas y el lunes habrá otro acercamiento.
La alcaldesa de Gijón dice «se acabó» tras la polémica con Vox por el Festival de Cine
La portavoz y concejala de Vox en el Ayuntamiento de Gijón, Sara Álvarez Rouco, reclama la “dimisión” de la alcaldesa, Carmen Moriyón, por la expulsión de su grupo del gobierno municipal tras la propuesta realizada por este partido para introducir modificaciones en el Festival de Cine de Gijón. La reacción de la alcaldesa se produce después de que la concejala de Festejos, Sara Álvarez Rouco, haya propuesto que el Festival incorpore a su palmarés un premio a cineastas o películas que defiendan valores sociales afines a los de Vox. La edil, quien ha considerado que el festival tiene una programación “sectaria” y “exclusiva” enmarcada en el “concepto de independiente” que no representa a todo tipo de público, ha planteado la creación de un galardón para premiar “el trabajo que refleje del mejor modo la crisis actual de la sociedad y defienda los valores afines a los de Vox”. Nada más conocer el contenido de la rueda de prensa de Vox, Moriyón reacciona en las redes sociales con el mensaje “Se acabó”, mientras el director del certamen, Alejandro Díaz Castaño, muestra su “total confianza” en que Moriyón tomará las medidas necesarias para mantener el evento “independiente, como siempre ha sido en sus años de gobierno”.
Julia Ormond demanda a Harvey Weinstein y a Disney por un ataque sexual en 1995
La actriz Julia Ormond presenta una demanda contra Harvey Weinstein en la que alega que la agredió sexualmente en 1995 tras una cena en Nueva York. La estrella también reclama daños y perjuicios a Disney, Miramax y a su antigua agencia de talentos, que según ella no la protegieron de los abusos. El caso se presentó en Nueva York en virtud de una ley que permite demandar por delitos sexuales fuera del plazo de prescripción. Weinstein cumple desde 2020 una condena de 23 años de cárcel por violación y agresión sexual. Ormond alega que su carrera nunca se recuperó tras la agresión de Weinstein. En la demanda, la actriz argumenta que cuando estaba en la cima de su carrera, ella y Weinstein regresaron de una cena de negocios a un apartamento proporcionado por la compañía productora, donde él «se desnudó y la obligó a practicarle sexo oral«.
16 películas optan al Goya a Mejor Película Iberoamericana
16 historias han sido presentadas por las academias y los comités de selección de sus respectivos países para competir por ser nominadas al Goya a la Mejor Película Iberoamericana en la 38 edición de estos premios. En esta selección, donde participa Puerto Rico por vez primera, confluyen hasta 11 mujeres cineastas. Se trata de Alma viva, largometraje de Cristèle Alves Meira que representa a Portugal; Amores pendientes, cinta uruguaya de Óscar Estévez; Carvão (Carbón), escogida por Brasil y firmada por Carolina Markowicz; Cuarencena, de David Maler, que viene de República Dominicana; El norte sobre el vacío, de la mexicana Alejandra Márquez Abella; El otro hijo, representante de Colombia firmada por Juan Sebastián Quebrada; y Guapo’y, documental de Sofía Paoli Thorne que participa por Paraguay. Las opciones se completan con el también documental La memoria infinita, de Maite Alberdi, que viaja desde Chile; La pecera, de Glorimar Marrero Sánchez, por Puerto Rico; La piel pulpo, opción ecuatoriana con el sello de Ana Cristina Barragán; Los de abajo, de Alejandro Quiroga, desde Bolivia; Puan, cinta argentina de Benjamín Naishtat y María Alché; Simón, del venezolano Diego Vicentini; Tengo sueños eléctricos, representante de Costa Rica de Valentina Maurel; Tito, Margot y yo, documental desde Panamá firmado por Delfina Vidal y Mercedes Arias; y Willaq Pirqa, el cine de mi pueblo, cinta peruana de César Galindo.
La obra inédita de Iván Zulueta, en #zinebi65
ZINEBI – Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao se une a las celebraciones por el 80 aniversario del nacimiento del cineasta y diseñador vasco Iván Zulueta, director y guionista de la película de culto Arrebato, y proyectará la totalidad de materiales recuperados y digitalizados en 4K por Filmoteca Española procedentes del archivo del propio Iván Zulueta, y que habían permanecido inéditos hasta hace menos de un año. En total, y bajo el título de “A/Z Zulueta inédito”, son casi ocho horas de materiales que se creían perdidos o sobre cuya existencia prácticamente no había ni constancia. El arco temporal de los mismos abarca cinco décadas: desde los años 30 en que eran los padres de Iván los que rodaban hasta finales de los años 80. Debido a la cantidad de piezas a proyectar, ZINEBI ha optado por incluir solamente la última de las proyecciones de este ciclo comisariado por Josetxo Cerdán Los Arcos y Miguel Fernández Labayen en las fechas en que se celebrará la 65ª edición del Festival (concretamente, el miércoles 15 de noviembre), mientras que el resto se exhibirán en los Cines Golem Alhóndiga una semana antes del arranque oficial de ZINEBI. El recuerdo de Iván Zulueta concluirá el día 18 de noviembre en el Teatro Arriaga, con la actuación en directo de J de Los Planetas, que presentará por primera vez en Euskadi “Plena Pausa”, el proyecto de musicalización de parte del archivo fílmico del cineasta guipuzcoano que proyectará ZINEBI.
Curtocircuíto inaugura su 20 edición
La vigésima edición del Festival Internacional de Cinema Curtocircuíto quedó inaugurada en un acto que incluye el estreno en Galicia de la película de Jaione Camborda, O Corno, ganadora de la Concha de Oro en la 71º edición del Festival de Cine de San Sebastián. Esta nueva edición del Festival, que tendrá lugar entre el 3 y el 8 de octubre, cuenta con estrenos internacionales, espectáculos audiovisuales y actividades especiales a cargo de referentes de las artes y el pensamiento como Ramón Andrés o María Sánchez. Además el fotógrafo Antoine D´Agata llegará a Curtocircuíto para hablar de su obra cinematográfica en un encuentro con el público. A lo largo de los seis días del festival, los aficionados y aficionadas al cine tendrán la oportunidad de visionar un total de 49 filmes a competición procedentes de 16 países, que fueron seleccionados entre las más de 2.000 películas que se presentaron a esta última edición para competir en la Sección Oficial Cosmos, en Planeta GZ y Supernova.
Seminci estrena la sección Alquimias, un espacio para el descubrimiento de un cine vibrante y original
La Semana Internacional de Cine de Valladolid introduce una nueva sección competitiva, Alquimias, un espacio nuevo que amplía la mirada del festival y emprende un contundente impulso a su internacionalización, expandiendo su enfoque a un cine vibrante y original. Esta sección, que constituye la mayor innovación en la programación de Seminci, nace para acoger historias ubicadas en latitudes distantes, relatos que definen un momento y un lugar, al tiempo que retratan las pasiones inherentes a la condición humana y evidencian las posibilidades del cine como espejo compartido de los acontecimientos del mundo. Alquimias dará también cabida a los autores que, con tres o más películas, atesoran ya un cierto recorrido y reconocimiento en el circuito de festivales. Se abre por lo tanto un espacio nuevo que amplía la mirada del festival y se complementa con las secciones Oficial, principal escaparate de la programación con autores consagrados y noveles, y Punto de Encuentro, dedicada a primeras y segundas películas. El jurado de esta sección estará integrado por tres representantes de la Confederación Internacional de Cines de Arte y Ensayo (CICAE), asociación creada en 1955 con el objetivo de promover la diversidad cultural en cines y festivales, así como impulsar políticas de apoyo a las salas que se posicionaban a favor de esta forma de arte cinematográfico. La organización reúne a más de 2.400 salas de cine de autor en 45 países del mundo. El maestro filipino Lav Diaz, el ganador del Festival de Cine de Locarno Ali Ahmadzadeh o el esperado largometraje de los directores DK y Hugh Welchman integran esta nueva sección competitiva, cuyo premio de 10.000 euros patrocina Recoletas Red Hospitalaria.
Comienza el 38 Festival de Cine de Mar del Plata
La 38ª edición del Festival de Cine de Mar del Plata se pone en marcha con una ceremonia en el Teatro Auditorium en la que se proyecta una versión restaurada del clásico de René Mugica de 1962 Hombre de la esquina rosada, basado en el cuento de Jorge Luis Borges. El encuentro se extenderá hasta el próximo domingo 12 con una programación en la que sobresalen las competencias internacionales y nacionales, nuevas películas de directores como Michel Gondry, Martín Rejtman y Fernando Trueba, y presencias como la del realizador catalán Juan Antonio Bayona. A lo largo de 11 días, esta nueva edición del único festival de Latinoamérica reconocido como «Clase A» por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos ofrecerá un programa con filmes nacionales e internacionales, con actividades especiales como proyecciones gratuitas, charlas, presentaciones de libros y homenajes. Entre los principales atractivos figura la Competencia Internacional, que contará con 11 títulos, entre ellos seis estrenos mundiales.
El Sindicato de Actores de Hollywood reanuda las negociaciones con los estudios para buscar un acuerdo
El Sindicato de Actores de Hollywood (SAG-AFTRA) regresa este lunes a la mesa de negociaciones con la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP) para buscar un acuerdo que pueda terminar con su huelga. «Hoy volvemos a la mesa de negociación para luchar por el contrato que se merecen«, ha escrito la unión en la red social X (antes Twitter), donde ha hecho un llamamiento a sus miembros a seguir acudiendo «en masa» a los piquetes que diariamente llevan a cabo en las afueras de los estudios. Se espera que el gremio de actores se reúna a mediodía con los directivos de la AMPTP en la SAG-AFTRA Plaza, ubicada en Los Ángeles, y que estén presentes ejecutivos como Bob Iger (Disney), Ted Sarandos (Netflix) o David Zaslav (Warner Bros. Discovery). El SAG-AFTRA, en paro desde el pasado 14 de julio, señaló que retomaría las conversaciones unas horas después de que los guionistas del WGA, que llevaban sin trabajar desde mayo, anunciaran el pasado 27 de septiembre el fin de la huelga.
Vuelve la Fiesta del Cine
La XXI edición de la Fiesta del Cine se celebra en toda España los días lunes 2, martes 3, miércoles 4 y jueves 5 de octubre. Durante esas cuatro jornadas los espectadores podrán disfrutar de todas las películas de la cartelera al precio especial de 3,50 euros por entrada. La principal novedad de esta nueva edición es que, a partir de ahora y para facilitar la participación de todos los públicos, no será necesario acreditarse previamente en la web oficial para disfrutar del evento que cuenta con la participación de 326 cines de toda España, que suman un total de 2.897 pantallas. La organización de la Fiesta del Cine se hace en colaboración con la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, que impulsó desde el año pasado la figura del embajador/a de este evento. En esta ocasión, la actriz ganadora de dos Premios Goya, Susi Sánchez y el actor ganador de dos Premios Goya, Luis Zahera, son los nuevos embajadores, tomando el relevo de Toni Acosta y Ernesto Alterio.
Fallece el actor británico Jake Abraham
El actor británico Jake Abraham fallece a los 56 años por un cáncer de próstata tras hacer público el pasado julio que padecía esa enfermedad y reveló que estaba recibiendo cuidados paliativos. Fue conocido sobre todo conocido por su participación en la película Lock & Stock, del director Guy Ritchie, y también participó en películas como Mean Machine (Jugar duro) y Negocios sucios. Comenzó a actuar en la década de los 80 en el Teatro Joven Everyman de Liverpool y compaginó durante cuatro décadas de carrera sus trabajos sobre los escenarios con otros proyectos en la pequeña pantalla.