La nueva película de Martin Scorsese, Killers of the Flower Moon estará presente en el Festival de Cine de Cannes. Protagonizada por Leonardo DiCaprio, Robert De Niro, Lily Gladstone, Jesse Plemons, Cara Jade Myers, JaNae Collins, Jillian Dion y Tantoo Cardinal, la película, producida por Apple Studios, se presentará el sábado 20 de mayo en el Grand Théâtre Lumière. Inspirada en el exitoso libro de David Grann y escrita por Eric Roth y Martin Scorsese, está ambientada en la década de los años 20 de Oklahoma e investiga los asesinatos en serie de los miembros de la comunidad Osage, que se habían enriquecido con el petróleo que había bajo sus tierras. Esta serie de violentos crímenes se conoce actualmente como el «Reino del Terror». Otros de los largometrajes que se verán por primera vez serán Indiana Jones y el dial del destino y la nueva película de Wes Anderson Asteroid City. Pedro Almodóvar, por su parte, estrenará el cortometraje Extraña forma de vida.
Mes: marzo 2023
«Una vida de repuesto: El cine de José Luis Garci», Premio Muñoz Suay
Una vida de repuesto: El cine de José Luis Garci, editado por Hatari!Books, es reconocido con el Premio Muñoz Suay 2022 de la Academia de Cine, según el acuerdo unánime de la Junta Directiva de la institución. En su decimonovena edición, este premio creado en 1997 para reconocer los mejores trabajos de investigación histórica sobre cine español, recae en esta obra de Andrés Moret Urdampilleta “por su riguroso, exhaustivo y pertinente análisis de la figura de José Luis Garci, tanto de una filmografía que recorre cincuenta años de profesión como de una dimensión personal en la que tampoco está excluido el cine: como pasión, divulgación o, como apunta el titulo del libro, como vida de repuesto”, argumenta el jurado creado para la concesión del galardón, compuesto por Fernando Méndez-Leite, Lola Salvador, Esteve Riambau y Luis Moser.
Estrenos del 31 de marzo de 2023
19: Solos frente a la verdad (19: Solos frente a la verdad, 2022), de Javier Kuhn
Once grandes actores y actrices españoles se desnudan ante la cámara para revelar qué experiencia positiva y transformadora han vivido durante estos difíciles momentos. Cada uno de ellos eligió libre e individualmente aquellos hechos que conforman su relato, con la única premisa de que fuera una narración en positivo. La finalidad es transmitir al espectador el descubrimiento o vivencia de algo extraordinario y alentador dentro de una situación de incertidumbre. El documental reúne vez ante la cámara a un reparto compuesto por Luis Tosar, Javier Gutiérez, Belen Rueda, Imanol Arias, Fele Martínez, Lolita Flores, Jorge Sanz, Alicia Borrachero, Maria Castro, Marian Álvarez, y Unax Ugalde.
Bholaa (Bholaa, 2023), de Ajay Devgan
Bholaa, un prisionero, finalmente regresa a casa después de 10 años de encarcelamiento para encontrarse con su pequeña hija. Su viaje se vuelve difícil cuando es arrestado a mitad de camino. Al principio, no es consciente de la grave situación en la que se ha metido, pero después de un incidente loco, debe recorrer un camino lleno de obstáculos, con la muerte al acecho en cada esquina. ¿Llegará a conocer a su hija?.
Dungeons & dragons: Honor entre ladrones (Dungeons & dragons: Honor among thieves, 2023), de Jonathan Goldstein & John Francis Daley
Un ladrón encantador y una banda de aventureros increíbles emprenden un atraco épico para recuperar una reliquia perdida, pero las cosas salen rematadamente mal cuando se topan con las personas equivocadas. La película traslada el mágico mundo del legendario juego de rol a la pantalla grande en una aventura hilarante y llena de acción.
El castigo (El castigo, 2022), de Matías Bize
Ana y Mateo buscan a su hijo después de haberlo dejado unos minutos solo como castigo por portarse mal. Esta búsqueda desesperada tiene como escenario un bosque y una carretera, y se desarrolla en tiempo real. En 80 minutos, la pareja tendrá que enfrentarse al miedo, a la culpa, a la fragilidad de su unión y a la más dura de las revelaciones: una parte de Ana espera no encontrar a su hijo porque no ha sido feliz desde que nació.
El imperio de la luz (Empire of Light, 2022), de Sam Mendes
Ambientada en un viejo cine olvidado de un pueblo costero inglés a principios de los años 80, la película cuenta la historia de Hilary (Olivia Colman), una directora de cine que lucha con sus problemas de salud mental, y Stephen (Micheal Ward), un nuevo empleado que quiere escapar de este ambiente provincianos donde tiene que luchar a diario con la adversidad. Tanto Hilary como Stephen encuentran un sentido de pertenencia a través de su extraña y tierna relación y llegan a experimentar el poder curativo de la música, el cine y el sentido de comunidad.
Fuego fatuo (Fogo Fátuo, 2022), de João Pedro Rodrigues
En su lecho de muerte, su alteza real Alfredo, rey sin corona, regresa a lejanos recuerdos de juventud y a la época en la que soñaba con ser bombero. El encuentro con el instructor Afonso, del cuerpo de bomberos, abre un nuevo capítulo en la vida de los dos jóvenes inmersos en el amor y el deseo, y suscita su voluntad de cambiar el status quo.
Human Flowers of Flesh (Human Flowers of Flesh, 2022), de Helena Wittmann
La película sigue a Ida (Angeliki Papoulia) y a su pequeña tripulación en un velero que surca el Mediterráneo. Apostando por lo misterioso, el filme ofrece poca información sobre lo que estos inusuales marineros se proponen. Van de puerto en puerto y su investigación o búsqueda parece estar centrada en la Legión Extranjera de Francia, con clara inspiración en la famosa Beau travail (1999), de Claire Denis.
Loli Tormenta (Loli Tormenta, 2023), de Agustí Villaronga
Lola, la moderna y caótica abuela de Edgar y Robert, se hizo cargo de ellos tras la muerte de su hija unos años atrás. Los tres viven en una modesta casa del extrarradio de Barcelona, y nada les hace sospechar que su tranquila vida está a punto de cambiar drásticamente. Lola ha entrado en un proceso avanzado de Alzheimer y los niños, que no están dispuestos a que les separen y acabar en un lugar de acogida, se harán cargo de ella con gran ingenio y desbordante fantasía, ocultando su enfermedad. Para ello tendrán que enfrentarse, al igual que Robert en sus competiciones de atletismo, a más de 3.000 obstáculos.
My Way Out (My Way Out, 2022), de Izaskun Arandia
La película recupera la memoria y celebra el presente de The Way Out, un club musical de Londres pionero en ofrecer a las mujeres trans no solo un local seguro de ocio y diversión, sino también un espacio de liberación y de forja de comunidad. A través de entrevistas a su fundadora Vicky Lee y a otros habituales de la escena, la directora reconstruye un capítulo imprescindible de la historia queer a la vez que ofrece una panorámica sobre la diversidad generacional, cultural e individual de las experiencias trans, con todas sus luchas, miedos y dolores, pero también con sus victorias, alegrías y fiestas.
Oink oink (Knor, 2022), de Mascha Halberstad
Cuando Babs, una niña de 9 años, recibe a un cerdito llamado Oink como regalo por parte de su abuelo, convence a sus padres de quedárselo con la condición de que siga un adiestramiento para cachorros. El cerdito cambiará su vida y la de todos en su familia hasta que las cosas empiezan a complicarse de manera inesperada cuando descubre que sus padres no son la mayor amenaza para Oink.
Oso vicioso (Cocaine bear, 2023), de Elizabeth Banks
Inspirado en el suceso real ocurrido en 1985 del accidente de avión de un traficante de drogas, la cocaína desaparecida y el oso negro que se la comió, esta alocada comedia negra reúne a un extraño grupo formado por policías, delincuentes, turistas y adolescentes, que deciden ir a un bosque de Georgia donde un superdepredador de 230 kilos ha ingerido una enorme cantidad de cocaína y se ha lanzado a un frenesí destructivo en busca de más polvo… y sangre.
Tin&Tina (Tin&Tina, 2022), de Rubin Stein
Cuando Lola (Milena Smit) pierde los bebés que estaba esperando, también pierde su fe en Dios. Con la esperanza de recuperarla, acude junto a su marido Adolfo (Jaime Lorente) a un convento de monjas donde conocen a Tin y Tina, dos angelicales hermanos de siete años por los que Lola se siente extrañamente atraída. Aunque Adolfo no siente lo mismo, deciden adoptarlos. Con el paso del tiempo Lola empieza a caer en una espiral de sospecha y obsesión con los niños y sus macabros juegos religiosos.
Un cabaret en la campiña (Les folies fermières, 2022), de Jean-Pierre Améris
Basada en un caso real, retrata la historia de David, un joven agricultor de El Cantal -una región rural de Francia-, que para salvar su granja de la ruina, decide montar un cabaret en en ese mismo lugar. El espectáculo será doble, en el escenario y en el plató, amenizado con productos regionales. David está completamente convencido de su idea. Sin embargo, sus familiares, su madre y sobre todo su abuelo, se muestran bastante escépticos ante su singular iniciativa que no es sino una huida hacia delante.
Una bonita mañana (Un beau matin, 2022), de Mia Hansen-Løve
Sandra, una joven madre que cría a su hija sola, visita con regularidad a su padre, quien padece una enfermedad. Mientras ella y su familia luchan para que éste reciba los cuidados médicos que necesita, Sandra se reencuentra con Clément, un amigo al que llevaba tiempo sin ver. A pesar de que él está comprometido en otra relación, inician una apasionada historia.
Muere la actriz Laura Gómez-Lacueva
La actriz Laura Gómez-Lacueva, conocida sobre todo por el programa de humor Oregon TV, muere a los 48 años al no superar un cáncer. La intérprete nació en Zaragoza en 1975 y fallece en su ciudad natal. Con una carrera en televisión y el teatro, en cine ha trabajado en películas como El reino, de Rodrigo Sorogoyen; De tu ventana a la mía y La novia, ambas de Paula Ortiz; Incierta gloria, de Agustí Villaronga; Las niñas, de Pilar Palomero, o Historias lamentables, de Javier Fesser.
La Quincena de los Realizadores revela su cartel
La 55ª edición de la Quincena de Realizadores se revela su cartel de 2023 que rinde homenaje al magnífico El valle de Abraham (1993), de Manoel de Oliveira, protagonizada por Leonor Silveira, para celebrar el 30 aniversario de su selección. Inspirada en Madame Bovary, de Gustave Flaubert, el Certamen se celebrará del 17 al 26 de mayo coincidiendo con el Festival de Cine de Cannes.
Albacete homenajea al cineasta José Luis Cuerda con una escultura
El alcalde de Albacete, Emilio Sáez, inaugura la escultura del cineasta albaceteño José Luis Cuerda en la Plaza del Altozano. La obra, de José Luis Serzo, está realizada en bronce y «surge desde la propia tierra, como los hombres que brotaban en los bancales en Amanece que no es poco, la película más reconocida y celebrada de Cuerda ambientada en Ayna y su entorno«, según señala el Ayuntamiento. La escultura mira hacia el antiguo Capitol, hoy Filmoteca Municipal y en la misma Cuerda brota del suelo en un doble guiño a Amanece que no es poco y a su amor por Albacete, donde siempre tuvo sus raíces. El nombre del director, en grandes letras, rodea el monumento.
La 38 edición de los Premios Goya se celebrará en Valladolid
La Academia de Cine anuncia que Valladolid acogerá la 38 edición de los Premios Goya, según desvela el presidente de la institución, Fernando Méndez-Leite en rueda de prensa, y posteriormente anuncia que Granada albergará la 39 edición de los Premios Goya en 2025. En esta ocasión, tanto para Valladolid como para Granada será la primera vez que ambas acoge la cita. En el caso de la capital andaluza, será la quinta vez que la comunidad autónoma acoja el evento, ya que en los últimos cinco años se han celebrado en dos ocasiones en Sevilla (2019 y 2023) y Málaga (2020 y 2021). Además, también los Premios Goya han salido de Madrid para celebrarse en Valencia (2022) y Barcelona (2000). Valladolid acogerá los Premios Goya en el mes de febrero en el Recinto Ferial, muy cerca de la Plaza Mayor.
Muere el cineasta Raúl Peña
El director y guionista Raúl Peña fallece a los 80 años. Su vida estuvo siempre ligada al séptimo arte. Huérfano de padre, su madre trabajaba como taquillera en una sala del Cine Victoria, del empresario Julián Reyzabal. Estudió en la Escuela Oficial de Cinematografía y con apenas 19 años ya escribió su primer guión, Zampo y yo, que dirigió en 1965 Luis Lucia y protagonizaron Ana Belén y Fernando Rey. Apenas dos años después, en 1967, dirigiría su primer largometraje entroncado con lo que se conoció como Nuevo Cine Español, Los amores difíciles, con Nuria Torray y Manuel Zarzo como protagonistas. Tres años después dirigiría Fray Dólar, una coproducción con Puerto Rico en una suerte de wéstern cómico sin mucha trascendencia.
Comienza el 20 Festival de Cine Africano Tarifa Tánger (FCAT)
La sección oficial de largometrajes de ficción y no ficción del Festival de Cine Africano Tarifa Tánger (FCAT) 2023 reúne en esta edición diez películas, siete de ellas provenientes del África subsahariana y tres filmes del Magreb. Asuntos que giran alrededor del latido de la juventud africana, del nuevo colonialismo chino en el continente o sobre la información y datos de la memoria que aportan los archivos son algunos de los temas que sobrevuelan la sección a concurso de la vigésima edición del FCAT. La novedad es que tres de estas películas son de producción cien por cien africana (una ruandesa, otra keniana y una tercera angoleña) rompiendo así la tradición del cine africano coproducido por países europeos. Entre esos filmes con producción total africana se encuentra el del director ruandés Kivu Ruhorahoza, Father’s Day (El día del padre); además, el debutante Ery Claver, del colectivo Geraçao 80, dirige la angoleña Nossa Senhora da loja do Chinès (Nuestra Señora de la tienda del chino); y la keniana Shimoni (El hoyo), de Angela Wanjiku Wamai, que es una ficción que aborda la cuestión del perdón, y, sobre todo, del perdón a uno mismo.
Visions du Réel presenta su programación para la edición de 2023
El festival suizo de documentales Visions du Réel (VdR) revela la programación de su 54ª edición, que se abrirá con Nightwatchers, de Juliette de Marcillac y se celebrará del 21 al 30 de abril. El festival ha programado 163 películas, incluidos 82 estrenos mundiales. La sección oficial tiene 14 películas en competencia, incluidos 12 estrenos mundiales y dos estrenos internacionales. Entre ellos figura la coproducción suizo-española Antier Noche, de Alberto Martín Menach, que sigue los pasos de jóvenes de la región de Extremadura, donde la población está en declive. La cineasta argentina Lucrecia Martel será la invitada de honor de este año, con un premio que le será entregado por la directora francesa Céline Sciamma. Martel también impartirá una clase magistral en el festival, así como la directora Alice Rohrwacher quien la impartirá con su editora Nelly Quettier. El jurado de estará compuesto por Florence Almozini, programadora senior de cine en el Lincoln Center, el productor suizo David Epiney y el cineasta Kleber Mendonça Filho.
El Festival de Las Palmas anuncia su sección oficial
Según avanza el director del Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, Luis Miranda, la sección oficial de su 22ª edición incluirá veintidós obras, entre largos y cortos, se disputan los premios de sendos apartados competitivos. En función de lo explicado en rueda de prensa, en el apartado competitivo abunda el humor basado en la ironía: “poco frecuente en las secciones oficiales de festivales”. Además, en su intervención subraya otras características como el predominio de la ficción y la amplia presencia del cine iberoamericano. La cineasta húngara Ildikó Enyedi, autora de la ganadora del Oso de Oro del Festival de Cine de Berlín por En cuerpo y Alma, título nominado al Oscar; Gerwin Tamsma, comisaria de cine y programadora del Festival de Cine de Rotterdam durante más de 25 años; y Fatou Jupiter Touré, una de las africanas de mayor impacto según la revista sudafricana Tropics, actriz, directora, productora, embajadora de las Naciones Unidas, empresaria, fundadora del Festival de Cine Les Téranga y presidenta de WIFT en Senegal (Mujeres en el Cine y en la Televisión) será el equipo encargado de fallar los premios de la Sección Oficial en el apartado de largometrajes.
Muere el compositor Ryuichi Sakamoto
El músico y compositor japonés Ryuichi Sakamoto, pionero de la música electrónica, fallece a los 71 años tras luchar contra un cáncer colorrectal. Sakamoto sufría un cáncer desde el 2020. Antes, en 2014, pasó por un cáncer de garganta en 2014, que superó. Fue uno de los creadores japoneses con más alcance internacional, desde su primer grupo de éxito, el experimental Yellow Magic Orchestra, hasta la creación de bandas sonoras. Ganó un Oscar por la música de El último emperador, de Bernardo Bertolucci, como mejor banda sonora. Además logró un Bafta, un Grammy y dos Globos de Oro y escribió la música de recordados títulos como Feliz Navidad Mr Lawrence, en la que también actuó dando vida al comandante de un campo de prisioneros japonés durante la Guerra del Pacífico. También compuso la música de Tacones lejanos, de Pedro Almodóvar. Su último concierto fue el pasado 11 de diciembre, en formato «online» para que sus fans de diferentes husos horarios pudieran escucharlo.
Arranca la 17ª edición de Punto de Vista
Arranca en Pamplona la 17ª edición de Punto de Vista que hasta el 1 de abril proyectará alrededor de 100 películas en las más de 65 sesiones programadas, y que también integrará encuentros con cineastas, talleres, performances o sesiones de cine para niños y niñas. La programación se organiza en 7 grandes secciones: Sección oficial, Retrospectivas, Focos, Lan, Contactos, X Films y Programa de mediación.La Sección oficial estará integrada por 18 películas de 13 nacionalidades diferentes como Perú, Estados Unidos, Francia, España, Senegal, Japón, Argentina, México o Alemania, entre otras.
Liliana Cavani y Tony Leung recibirán el León de Oro de Venecia
La directora Liliana Cavani y el actor Tony Leung Chiu-wai recibirán el León de Oro a la trayectoria en el 80 Festival de Cine de Venecia que se celebrará del 30 de agosto al 9 de septiembre de 2023. La decisión es adoptada por la Junta Directiva de La Biennale, por recomendación del Director del Festival, Alberto Barbera. “Estoy muy contenta y agradecida con la Biennale di Venezia por esta maravillosa sorpresa”, declara Liliana Cavani al aceptar la oferta. La directora se dio a conocer en Venecia en 1965 con Philippe Pétain: Processo a Vichy, León de San Marco al mejor documental , seguida de Francisco de Asís (1966), Galileo (1968), Los caníbales (1970), El juego de Ripley (2002) y Clarisse (2012). Tony Leung Chiu-wai, que protagonizó tres películas que ganaron el León de Oro en el Festival, Ciudad doliente (A City of Sadness) (1989) de Hou Hsiao-hsien, Cyclo (1995) de Tran Anh Hung y Deseo, peligro (2007) de Ang Lee – al aceptar la oferta, afirma que «estoy abrumado y honrado con las noticias de la Biennale di Venezia. Espero celebrar este premio con todos los cineastas con los que he trabajado. Este premio es un homenaje a todos ellos también«.
Carla Simón ha entregado el Premio D’A a Céline Sciamma
El D’A – Festival de Cinema de Barcelona otorga el Premio D’A a la cineasta francesa Céline Sciamma, un reconocimiento honorífico que quiere destacar una mirada. La cineasta catalana Carla Simón hace entrega del galardón -que se otorga por primera vez- a Sciamma ante un auditorio con más de trescientos entusiastas estudiantes de cine que siguen después la masterclass de la directora. La cineasta al recibir el premio tiene un recuerdo para los trabajadores en huelga en Francia «que están llevando a cabo una revolución«, lucha a la que se unirá cuando vuelva a su país. También ha extiende la dedicatoria del premio a las diversas luchas sociales contemporáneas protagonizadas por feministas, ecologistas o trabajadores. Además, confiesa ante los jóvenes estudiantes de cine que es fan de TikTok porque cree que es un lugar de exploración del lenguaje cinematográfico.
Muere el actor Ron Faber
El actor Ron Faber fallece a los 90 años a causa de un cáncer de pulmón en Los Ángeles. Fue uno de los actores del filme El exorcista (1973) donde personificó al asistente de dirección de la película que estaba protagonizando Chris MacNei (Ellen Burstyn), y a su vez una de las voces demoníacas de Regan MacNeil (Linda Blair). Otro papel destacado que tuvo fue en Navy Seals, comando especial en 1990, protagonizado por Charlie Sheen, Michael Biehn y Joanne Whalley. También participó en filmes como El árbol de Guernica (1975), Fernando Arrabal, interpretando a Goya.
El actor británico Orlando Bloom se entrevista con Volodímir Zelenski
El actor británico Orlando Bloom, estrella de películas como Piratas del Caribe o la saga de El señor de los anillos, se entrevista, esta vez en el papel de embajador de buena voluntad de Unicef, con el presidente de Ucrania, Volodímir Zelenski, en Kiev. Bloom acude en representación de la agencia de la ONU para la infancia a un centro infantil de la capital ucraniana. Tras haber visitado el país en 2016, Bloom declara que “nunca habría esperado que la guerra se extendiese por todo el país”. “Pero hoy soy afortunado de haber escuchado la risa de los niños en el centro Spino, apoyado por Unicef, un espacio seguro, cálido y educativo para que los niños jueguen, aprendan y reciban apoyo psicológico”, declara. Los centros Spino, repartidos por todo el país, ofrecen apoyo a niños desplazados por la guerra y a sus familias.
«Irati» triunfa en el Festival Sombra
Irati, dirigida por Paul Urkijo, gana el premio Sombra a la mejor película y a la mejor fotografía que otorga el Festival Sombra, una cita anual en Murcia con el cine fantástico europeo dirigida por Javier García y que este año ha celebrado su XII edición. Por otro lado, Vesper, la película belga dirigida por Kristina Buozyte y Bruno Samper, se lleva el Sombra a la mejor dirección, al tiempo que Rubikon, dirigida por Magdalena Lauritsch, obtiene el premio al mejor guion. El premio a mejor actriz es para Eline Schumacher, por Megalomaniac; y el de mejor actor recae «ex aequo» en George Blagden, por Rubikon y Eddie Marsan, por Vesper.
«Cœur fidèle» inaugurará el 22 Festival de Las Palmas de Gran Canaria
La obra maestra de Jean Epstein, Corazón fiel (Cœur fidèle), que cumple 100 años, abrirá el 14 de abril la 22ª edición del Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria. La película, un buen ejemplo del cine de vanguardia francés, cobrará especial protagonismo en el apartado «Camera Obscura». Lo hará arropada por la música en directo del extraordinario bandoneonista argentino Santiago Cimadevilla quien, junto al Ensamble Camera Obscura, interpretará una pieza propia inspirada en el legado de Astor Piazzolla y Dino Saluzzi.
El D’A acoge la exposición «Alegría Riojana», sobre el arte gráfico de Mariano Espinosa para el cine de Velasco Broca
El D’A Festival de Cine de Barcelona acoge hasta el próximo domingo 2 de abril la exposición «Alegría Riojana», una muestra del arte gráfico de Mariano Espinosa para el cine de Velasco Broca. Un acercamiento al «concept art», el guion gráfico e ilustraciones promocionales de su último cortometraje, Alegrías riojanas y del que será su primer largometraje, El futuro testamento —actualmente en fase de desarrollo— a través de cartas del tarot, diseños conceptuales, tecnología analógica y criaturas en tres dimensiones. Esta muestra conmemora los 25 años que cumple Velasco Broca como director de cortometrajes. Un cuarto de siglo durante el que el cineasta siempre ha trabajado mano a mano con Mariano Espinosa.
La Semana de la Crítica desvela su cartel
La Semana de la Crítica desvela el cartel para su 62 edición que incluye una imagen de la película Aftersun, de la directora escocesa Charlotte Wells, la cual fue presentada en la pasada edición. La fotógrafa y artista Sarah Makharine captura un cálido abrazo entre los protagonistas, Paul Mescal y Frankie Corio. La Semana de la Crítica, sección paralela del Festival de Cine de Cannes dedicada a primeras y segundas películas, tendrá lugar entre el 17 y el 25 de mayo.
Estrenos del 24 de marzo de 2023
65 (65, 2023), de Scott Beck & Bryan Woods
Después de un catastrófico accidente en un planeta desconocido, el piloto Mills (Adam Driver) descubre rápidamente que realmente está varado en la Tierra… hace 65 millones de años. Ahora, con solo una oportunidad de rescate, Mills y la otra única superviviente, Koa (Ariana Greenblatt), deberán abrirse camino a través del desconocido territorio plagado con peligrosas criaturas prehistóricas en una épica lucha por sobrevivir.
Benito Pérez Buñuel (Benito Pérez Buñuel, 2022), de Luis Roca
En un viaje que transita entre el enfoque clásico, el falso documental, la no ficción y el cine de animación, la película reúne las voces de prestigiosos especialistas, admiradores y nombres cercanos a los dos grandes creadores universales, para escarbar en la frase pronunciada por Luis Buñuel a su amigo Max Aub en 1969 y descubrir las conexiones entre el escritor canario y el cineasta aragonés.
Crónica de un amor efímero (Chronique d’une liaison passagère, 2022), de Emmanuel Mouret
Una madre soltera y un hombre casado se convierten en amantes. Se han comprometido a verse sólo para una aventura y a no tener ninguna esperanza de amor, conscientes de que la relación no tiene futuro. Sin embargo, cada vez se sorprenden más por su entendimiento, su alquimia y el placer de estar juntos.
El hotel de los líos. García y García 2 (El hotel de los líos. García y García 2, 2023), de Ana Murugarren
Tras hacerse cargo de un hotelito destartalado, comprado por error en una subasta por un precio desorbitado, los dos Javier García viven una nueva aventura, ayudados esta vez, muy a su pesar, por un grupo de niños superdotados que se alojan en el hotel para asistir a la Final Nacional de Talentos. Junto a su explosiva profe, Martina, los niños se enfrentarán al mafioso Benito Camarena, que con sus secuaces – su madre y su hermano – tratarán de arrebatar a los García el botín escondido en el hotel, antigua guarida de los facinerosos.
John Wick 4 (John Wick: Chapter 4, 2023), de Chad Stahelski
John Wick (Keanu Reeves), un asesino a sueldo, descubre un camino para derrotar a La Alta Mesa, un consejo de doce hombres del crimen que gobierna las organizaciones más poderosas del inframundo, y que ha ofrecido un millón de dólares por la cabeza de Wick. Pero antes de que Wick pueda ganar su libertad, debe enfrentarse a un nuevo enemigo con poderosas alianzas en todo el mundo que convierte a sus viejos amigos en enemigos mortales.
La sirvienta (La sirvienta, 2023), de Pablo Moreno
Lera, trabajadora del servicio doméstico, es acusada de un delito. En el calabozo de las dependencias de un cuartel de la Guardia Civil conoce a Mihaela y a Julia, dos prostitutas con las que comparte la historia que le salvó la vida. La historia de Vicenta María López Vicuña, fundadora de las Religiosas de María Inmaculada, que desde hace más de 150 años llevan dedicadas a la promoción de las mujeres que salían de sus pueblos para labrarse un futuro mejor en el servicio domestico de la capital. La historia real de una mujer, de muchas.
Matria (Matria, 2023), de Álvaro Gago
Ramona vive en un pueblo de Galicia sumida en un contexto laboral y personal tenso e impredecible. Siempre sacrificándolo todo por el futuro de su hija Estrella, se verá empujada a mirar hacia dentro y a pensar que, tal vez, haya algo nuevo por lo que vivir. Se inspira en la vida de Francisca Iglesias, una heroína anónima que cuidó al abuelo del director durante los últimos años de su vida y con la que mantiene una íntima amistad. Una mujer con una vida compleja a la que nunca se le permitió mostrarse tal como es.
Partidos, voces de exilio (Partidos, voces de exilio, 2022), de Silvia di Florio
El universo de esta película es el exilio argentino en Madrid durante la época de la dictadura militar en Argentina. Habla de los que tuvieron que exiliarse para sobrevivir. Eran activistas políticos y sus vidas corrían peligro. Tuvieron que aprender a vivir en otra tierra. Y también habla de los hijos de ese exilio, una generación de la cual algunos nacieron en tierra ajena y otros partieron siendo muy pequeños. El exilio necesario de los padres, el sentirse lejanos y expulsados y amigarse con la tierra que los arropa. Los hijos heredaron esa identidad partida. Los padres quedaron impregnados por una historia trágica que los hijos procesan como pueden. Ambas tierras son parte de ellos y así viven su vida hoy.
Retorno a Seúl (Retour à Séoul, 2023), de Davy Chou
Con el fin de reencontrarse con sus orígenes, Freddie, de 25 años y criada en Francia, regresa por primera vez a Corea del Sur, donde nació antes de ser adoptada. La joven, de carácter obstinado, comienza a buscar a sus padres biológicos en un país que apenas conoce, llevando su vida por nuevos e inesperados caminos.
Rimini (Rimini, 2022), de Ulrich Seidl
Richie Bravo, un antaño carismático cantante del género Schlager venido a menos, vive en la ciudad italiana de Rimini y trata de mantener su costoso estilo de vida ofreciendo recitales para turistas y acostándose con algunas de sus maduras fans. Sin embargo, su vida da un giro cuando su madre fallece y se ve obligado a regresar a su Austria natal, donde su padre acaba de ser ingresado en un geriátrico.
Sparta (Sparta, 2022), de Ulrich Seidl
Ewald emigró años atrás a Rumanía. Ahora, tras romper con su novia, se muda al interior del país, donde invierte sus esfuerzos en transformar una escuela en ruinas en un centro recreativo infantil al que acuden niños de la zona, en ocasiones procedentes de familias desestructuradas. Pero Ewald lleva consigo un terrible secreto que ha ocultado toda su vida y que está a punto de salir a la luz.
Un día Lobo López (Un día Lobo López, 2022), de Alejandro G. Salgado
Tras años de intentos, tropiezos y precariedad, arrastrando la sombra de músico genial y maldito, Kiko Veneno se da la última oportunidad para vivir de la música. En los años previos a la Expo92, Sevilla vive un momento de transformación que afecta a toda la ciudad de manera desigual. Esta película es un retrato colectivo de las personas y los espacios que en ese contexto integraron el proceso de creación del disco “Échate un cantecito”, una de las obras más influyentes de la música popular en español. Vivida y rodada entre Sevilla y Londres, esta película musical habla de música.
Un paseo con Madeleine (Une belle course, 2022), de Christian Carion
Madeleine, de 92 años, llama a un taxi para que la lleve a la casa de retiro donde vivirá. Charles, un conductor desilusionado y de corazón tierno, acepta conducir por los lugares que marcaron la vida de la anciana. A través de las calles de París, se revela su extraordinario pasado. Todavía no lo saben, pero ambos forjarán una amistad durante este viaje que cambiará sus vidas para siempre.
Vainilla (Vainilla, 2020), de Guillaume Lorin
Vainilla, una niña parisina, llega a la Isla de Guadalupe para pasar las vacaciones con su tía. Poco a poco, va descubriendo los misterios de la isla y se adentra en una aventura exótica llena de personajes pintorescos y elementos mágicos. Incluye los cortometrajes Mi amigo Tigre, Cada día hablas mejor, Idodo, Curry azul y Día de lavado.
Disponible el especial anual de la Academia de Cine
El especial anual de la Academia de Cine ya está disponible en papel y de forma online. La 37 edición de los Premios Goya es uno de los principales contenidos de la publicación, que además aborda en sus páginas la muerte de Carlos Saura, el gran año del cine español, la creciente importancia de la sostenibilidad en los rodajes, y recoge la voz de cinco profesionales de las especialidades donde el número de académicas sigue siendo inferior al 10%. Además, se recuerda a Ana Mariscal, José Mª Forqué, Lola Flores y José Luis Ozores en sus centenarios y se adelantan las producciones nacionales que llegarán a la gran pantalla en 2023.
Comienza el 13 D’A de Barcelona
Comienza la 13 edición del D’A — Festival de Cinema de Barcelona que ofrecerá hasta el 2 de abril una programación que incluye 115 películas (75 largometrajes y 40 cortos. El Certamen se inaugura con la proyección de Crónica de un amor efímero, de Emmanuel Mouret, protagonizada por Vincent Macaigne. En esta edición participarán los trabajos de cineastas como Sébastien Lifshitz, Christophe Honoré, Paul Schrader, Rita Azevedo Gomes, Alexander Sokurov, João Pedro Rodrigues, Petr Václav, Valeria Bruni Tedeschi, Ursula Meier, Kirill Serebrennikov, Kôji Fukada, Mark Cousins, Claire Denis, Hong Sang-soo o Lav Diaz. Además, el festival dedica su Focus a la directora británica Joanna Hogg, autora de una filmografía corta pero convertida en un nombre imprescindible del cine contemporáneo. Además, nace el Premio D’A, que se concederá anualmente y que reconoce la trayectoria de un cineasta comprometido con la autoría y el cine independiente. El primer Premio D’A lo recibirá la directora francesa Céline Sciamma.
Cines Filmax Gran Via 4DX inaugura su tercera sala 4DX
Los Cines Filmax Gran Via 4DX de Barcelona inauguran su tercera sala con tecnología 4DX, siendo los únicos en el mundo con tres salas 4DX en el mismo complejo, y con el preestreno de John Wick: Capítulo 4. Las salas 4DX cuentan con hasta 21 efectos ambientales como sacudidas de las butacas, llovizna, nieve, aromas, calor y agua, entre muchos otros. El espectador tiene la oportunidad de vivir la experiencia inmersiva y ver los principales estrenos de la cartelera, sintiéndolo como nunca en un espectáculo único.
El cine cumple 128 años
Se cumplen 128 años de la presentación del cinematógrafo en los locales de la parisina Sociedad de Fomento de la Industria Nacional, cuando los hermanos Louis y Auguste Lumière hicieron el primer pase privado de su cinematógrafo, que habían patentado apenas un mes antes. En aquella primera demostración de su invento, los Lumière proyectaron la que suele considerarse como primera película de la historia, La Sortie de l’Usine Lumière à Lyon de 38 segundos de duración.
Comienza la 62 edición del FICCI
Comienza la 62 edición del Festival de Cine de Cartagena de Indias (Colombia), que se celebrará hasta el próximo lunes 27. El festival de cine más antiguo de América Latina se inaugura con Memento Mori, la ópera prima de Fernando López. Entre los homenajes de esta edición figura el que se rendirá al director de cine israelí Shlomi Elkabetz, hermano de la aclamada actriz y también directora Ronit Elkabetz, quien falleció en 2016 a causa de un cáncer. Ambos dirigieron la película Gett: El divorcio de Viviane Amsalem (2014), la cual tuvo una nominación al Óscar por mejor película extranjera.
Cinesa lanza Unlimited Card, un plan de suscripción para ver estrenos «tantas veces se quiera»
Cinesa lanza Unlimited Card, el programa de suscripción de cine en el que los clientes podrán ver los estrenos de las películas «tantas veces como quieran a lo largo del año», con un precio desde 15,90 euros al mes. El nuevo modelo de suscripción se presentará oficialmente en abril y se activará gradualmente a partir de ese mes en todos los cines de la compañía. Unlimited Card estará disponible en dos formatos: Estándar y LUXE.
«Alcarràs’ y ‘Argentina, 1985», Rosas Sant Jordi 2023
Las películas Alcarràs, de Carla Simón y Argentina, 1985, de Santiago Mitre reciben los Premios RNE Sant Jordi de Cinematografia 2023 en su 67ª edición. Alcarràs obtiene la Rosa de Sant Jordi a la mejor película española, mientras que la correspondiente a mejor película extranjera es para Argentina, 1985. Con estos galardones se completa el palmarés de la 67ª edición de los Premios RNE Sant Jordi de Cinematografía, que se entregarán el 25 de abril en el Teatre Lliure de Barcelona.
Fallece el cineasta Francesco Maselli
El cineasta italiano Francesco «Citto» Maselli, fallece en Roma a los 92 años. Maselli participó desde muy joven en el movimiento de resistencia partidista de Italia contra los fascistas y los ocupantes alemanes y de joven comenzó a afirmar su fe en el comunismo. Después de graduarse del Centro Sperimentale di Cinematografia de Roma y trabajar como asistente de Michelangelo Antonioni, Maselli hizo su debut cinematográfico con el drama de la Segunda Guerra Mundial Los extraviados, con Lucia Bosé, que se estrenó en el Festival de Cine de Venecia en 1955. Siguió La mujer del día con Virna Lisi en 1957, y Juventud corrompida, un retrato psicológico y social de un grupo de jóvenes acomodados. protagonizada por Claudia Cardinale en 1960.
El Festival de Málaga continúa creciendo en espectadores, recaudación y prestigio internacional
El 26 Festival de Cine Málaga, celebrado del 10 al 19 de marzo, finaliza con un importante aumento en sus cifras de espectadores, recaudación y en su prestigio internacional, que se ha visto reflejado en una altísima participación de profesionales del sector de muy diversos países en su área de industria MAFIZ (Málaga Festival Industry Zone), lo que posiciona al certamen malagueño como el punto de encuentro y negocio más destacado en el panorama audiovisual español. El Festival ha fijado ya sus fechas para la celebración de su 27 edición, que tendrá lugar del 1 al 10 de marzo de 2024.
La secuela de «¡Shazam!» lidera la taquilla de EEUU y Canadá pero decepciona
La película de superhéroes ¡Shazam!: La furia de los dioses encabezó este fin de semana la taquilla en Estados Unidos y Canadá, pero los analistas califican el estreno de decepcionante. El largometraje, protagonizado por Zachary Levi, recaudó 30,5 millones de dólares entre el viernes y el domingo en los cines estadounidenses y canadienses, mucho menos que los 53,5 millones de dólares recaudados por la primera primera entrega, ¡Shazam!, estrenada en 2019. Esta secuela es «uno de los peores debuts para una gran película de superhéroes de Hollywood«, señala la revista especializada The Hollywood Reporter.
Muere el actor Paul Grant
El actor Paul Grant fallece a los 56 años. El intérprete fue encontrado por la policía, inconsciente, el jueves 16 por la tarde frente a la estación de King’s Cross de Londres. Paul interpretó a todo tipo de personajes: fue un ewok peludo que vivía en la luna boscosa de Endor, en Star Wars: El retorno del Jedi (1983); y reemplazó al actor Kenny Baker como R2D2 en las escenas finales. También fue un duende en Harry Potter y la piedra filosofal (2001). Actuó al lado de David Bowie en Dentro del laberinto (1986) y participó como especialista de acrobacias en Willow (1988), cinta de George Lucas, así como en Legend (1985), película protagonizada por Tom Cruise.
«20.000 especies de abejas» gana la Biznaga de Oro a la mejor película en el Festival de Málaga
La «ópera prima» de Estibaliz Urresola, 20.000 especies de abejas, gana la Biznaga de Oro a la mejor película española en el Festival de Cine de Málaga, así como el premio a mejor actriz de reparto para Patricia López Arnaiz, mientras que la coproducción de Panamá y Chile Las hijas, de Kattia G. Zúñiga, es elegido como el mejor largometraje iberoamericano. La Biznaga de Plata al mejor director es para el chileno Matías Bize por la coproducción de Chile y Argentina El castigo, y el premio especial del jurado recae en Bajo terapia, de Gerardo Herrero, por el trabajo de sus actores y actrices. Por la mejor interpretación femenina es galardonada la actriz viguesa María Vázquez, por su trabajo en Matria, de Álvaro Gago, y por la mejor interpretación masculina el actor Alberto Ammann por Upon entry (La llegada), de los venezolanos Alejandro Rojas y Juan Sebastián Vásquez. El jurado de la Sección Oficial de este año estuvo presidido por el director Manuel Gutiérrez Aragón y formado por Gonzalo Miró; la actriz argentina Julieta Zylberberg; Gabriela Sandoval directora del Festival de Cine de Santiago de Chile; y el cineasta uruguayo Pablo Stoll.
Muere la presentadora y actriz Laura Valenzuela
La presentadora y actriz Laura Valenzuela fallece en Madrid a los 92 años de edad. Rocío Laura Espinosa López-Cepero, verdadero nombre de la presentadora, nació en Sevilla el 18 de febrero de 1931 y comenzó su trayectoria artística muy joven en el mundo del cine. En pocos años se convirtió en uno de los rostros más populares de la pequeña y gran pantalla. Actriz de cintas como La violetera, Aquellos tiempos del cuplé o Soltera y madre en la vida, Valenzuela fue una de las primeras presentadoras de TVE, donde también cantaba y bailaba. Casada con el conocido productor de cine José Luis Dibildos desde 1971, la actriz también desarrolló su carrera en el extranjero, trabajando con estrellas de la talla de Alain Delon en El tulipán negro en 1964, o con Sofía Loren en Madame Sans-Gene en 1961. También compaginó su carrera en el cine con míticos programas como Galas del sábado, con Joaquín Prat como pareja profesional en la pequeña pantalla.
Fallece el cineasta de animación Raoul Servais
El cineasta Raoul Servais, pionero del cine de animación de Bélgica y galardonado en 1979 con la Palma de Oro del Festival de Cine de Cannes al mejor cortometraje de animación por Harpya, falleció el pasado viernes a los 94 años en su domicilio de la localidad belga de Leffinge. En 1969 empezó a trabajar como profesor en la Academia de Gante, fundó una sección de cine animado, la primera de su clase en Europa, y dirigió el departamento hasta los 70 años. El único largometraje en su carrera, titulado Taxandria, se estrenó en 1994 y resultó premiado en el Festival de Cine Fantástico de Roma y en el de Festival de Oporto de 1995. Influenciado por el surrealismo, libertario, defensor de la unidad de Bélgica y bilingüe en francés y flamenco, Servais presentó en octubre de 2022 en el Festival de Cine de Gante su último cortometraje, una cinta antimilitarista titulada Le Grand Gaillard.
Estrenos del 17 de marzo de 2023
Shazam! La furia de los dioses (Shazam! Fury of the Gods, 2022), de David F. Sandberg
Esta película que continúa la historia del adolescente Billy Batson quien, al recitar la palabra mágica «¡Shazam!», se transforma en su alter ego de superhéroe adulto, Shazam. Billy Batson y sus compañeros adoptados han recibido los poderes de los dioses pero aún están aprendiendo a compaginar sus vidas de adolescentes con sus alter-egos superheróicos. Pero cuando las Hijas de Atlas, un vengativo trío de antiguos dioses, llegan a la Tierra en busca de la magia que les robaron hace mucho tiempo, Billy -alias Shazam– y su familia se ven envueltos en una batalla por sus superpoderes, sus vidas y el destino de su mundo.
Y qué tendrá que ver el amor? (What’s love got to do with it?, 2022), de Shekhar Kapur
Para la documentalista y adicta a las aplicaciones de citas, Zoe (Lily James), deslizar el dedo a la derecha sólo le ha traído un sinfín de hombres inadecuados, para gran consternación de su excéntrica madre Cath (Emma Thompson). Para Kaz (Shazad Latif), amigo de la infancia y vecino de Zoe, la solución consiste en seguir el ejemplo de sus padres y optar por un matrimonio concertado (o «asistido») con una hermosa novia de Pakistán. Según Zoe va filmando el emocionante viaje de su amigo de Londres a Lahore para casarse con una extraña elegida por sus padres, ella empieza a preguntarse si quizá pueda aprender algo de un enfoque tan diferente a la hora de encontrar el amor.
Bajo terapia (Bajo terapia, 2023), de Gerardo Herrero
Tres parejas acuden a una inusual sesión de terapia en grupo. La psicóloga les ha dejado unos sobres con consignas que las parejas tendrán que abordar y analizar entre todos. Le mecánica propuesta alienta a que todos opinen, discutan y finalmente se acaben mostrando tal y como son. Con el humor como herramienta principal, el encuentro se complicará hasta límites insospechados.
Blue Thermal (Blue Thermal, 2022), de Masaki Tachibana
Tamaki Tsuru acaba de empezar una carrera en la Universidad de Aonagi y está entusiasmada, aunque no todo es maravilloso en su vida. Cuando estaba en el instituto era una apasionada del voleibol, pero, sin embargo, un chico la rechazará por ser demasiado atlética, por ello, ahora, en la universidad, comienza a jugar al tenis y así perder su constitución atlética. Su vida se complicará cuando, un día, sin querer golpee con una pelota de tenis a Daisuke mientras el transportaba un pequeño planeador.
Coppelia (Coppelia, 2021), de Steven de Beul, Ben Tesseur & Jeff Tudor
Cuando todos en la ciudad caen bajo el hechizo del carismático cirujano estético Doctor Coppelius, la luchadora Swan debe actuar para salvar a su amado Franz, antes de que su corazón se use para dar vida a Coppelia, la mujer-robot «perfecta» que el Doctor ha creado. Un cuento de hadas moderno, contado sin palabras.
El extraño (Watcher, 2022), de Chloe Okuno
Julia se reúne con su marido cuando este se traslada a su Rumanía natal para empezar en un nuevo trabajo. Hace poco que ha abandonado la profesión de actriz, y a menudo está sola y sin nada que hacer. Una noche, mientras observa a la gente en la calle desde su gran ventanal, descubre una figura en el edificio de enfrente que parece estar mirándola. Unos días después, estando sola en una sala de cine, tiene la fuerte sensación de que alguien la observa y no tarda en convencerse de que la siguen.
El precio de la venganza (The price we pay, 2022), de Ryûhei Kitamura
Después de que el robo de una casa de empeños salga muy mal, dos delincuentes se refugian en una remota granja para tratar de hacer que las autoridades se olviden de ellos y del golpe, pero -sin embargo- allí se encuentran con algo mucho más amenazante.
Iberia, naturaleza infinita (Iberia, naturaleza infinita, 2023), de Arturo Menor
Un águila real, expulsado de su territorio, emprende una aventura épica de supervivencia a lo largo y ancho de la península ibérica. Partiendo desde las altas cumbres de la cordillera cantábrica, surcará los cielos en un periplo lleno de historias sorprendentes, hasta establecerse definitivamente en un nuevo territorio en las sierras Béticas. Un relato en el que estará acompañado por algunas de las especies más emblemáticas de la fauna ibérica como el quebrantahuesos, el urogallo, el sisón, el visón europeo y el oso, entre otras.
In viaggio, viajando con el Papa Francisco (In viaggio: The travels of Pope Francis, 2022), de Gianfranco Rosi
En sus 10 primeros años de Pontificado, el Papa Francisco ha visitado más de 50 países, volcándose en causas tan importantes como la pobreza, la emigración, el medio ambiente, la solidaridad y la guerra. El director Gianfranco Rosi, Intrigado por el hecho de que dos de los viajes papales coincidían con los itinerarios que él mismo siguió durante los rodajes de sus películas Fuego en el mar (2016) y Notturno (2020) – el primero a la Isla de Lampedusa durante la crisis migratoria y el segundo a Oriente Medio en un recorrido por la devastación de la guerra – reúne más de 500 horas de material cedido por el Vaticano para componer el particular viacrucis del Papa a través de sus viajes.
La isla de las aves (Eli y otros cuentos) (Drôles d’oiseaux et autres histoires, 2022) de Lucie Sunková, Judit Orosz, Charlie Belin
Conjunto de cortometrajes que son una invitación a conversar con la naturaleza desde la mirada curiosa de tres niñas que sienten el impulso de desafiar sus miedos para acercarse a lo desconocido y aprender. A su vez, las tres niñas viven experiencias de inmersión en entornos naturales: una isla llena de pájaros, un jardín comunitario y un bosque.
La santa de lo imposible (The saint of the impossible, 2020), de Marc Raymond Wilkins
Paul y Tito son gemelos adolescentes, repartidores, vírgenes e inmigrantes ilegales en NYC. Rezan a la santa de los casos perdidos para perder la virginidad. La edad adulta, creen, será la cura definitiva para todos sus males. Cuando conocen a Kristin, una salvaje chica croata, se enamoran, convencidos de haber encontrado a «la indicada». Pero Kristin lucha contra sus propios demonios, sacrificando todo por su idea del amor. Mientras tanto, su madre, Raffaella, se pierde por un novelista suizo de ficción, que le promete estabilidad y futuro.
Los demonios de barro (Os Demónios do Meu Avô, 2022), de Nuno Beato
Rosa lleva una vida muy exigente dedicada por completo a su trabajo. La muerte de su abuelo, del que se había distanciado poco a poco, acaba provocándole un repentino ataque de estrés que la pone en jaque. Rosa decide entonces abandonar la ciudad y se lanza a buscar el lugar y los recuerdos de su infancia, vivida al lado de su abuelo. Cuando llega a la casa en medio del paisaje montañés, descubre que su abuelo le ha dejado un terreno desolado y la casa de su infancia prácticamente en ruinas. Movida por el remordimiento y la necesidad de encontrar un nuevo rumbo para sí misma, intenta reconstruir el lugar y sembrar los campos. Sin embargo, no está sola: allí aparece un grupo de demonios de arcilla modelados por su abuelo que parecen, a veces, cobrar vida, aconsejándola y guiándola y consolándola, como él mismo habría hecho.
Los reyes del mundo (Los reyes del mundo, 2022), de Laura Mora Ortega
Película sobre la desobediencia, la amistad y la dignidad que existe en la resistencia. Rá, Culebro, Sere, Winny y Nano son jóvenes que viven en la calle de Medellín. Cinco reyes sin reino, sin ley, sin familia, emprenden un viaje en búsqueda de la tierra prometida. Un cuento subversivo a través de un clan salvaje y entrañable, que transita entre realidad y delirio. Un viaje hacia la nada, donde pasa todo.
My sunny Maad (Ma famille afghane, 2021), de Michaela Pavlátová
Cuando Herra, una joven checa, se enamora de Nazir, un hombre afgano, no es consciente de la clase de vida que le espera en la Afganistán post-talibán, ni el tipo de familia de la que va a formar parte: un abuelo liberal, un niño adoptado con altas capacidades y Freshta, que haría cualquier cosa para escapar de la violentas garras de su marido.
Un paso adelante (En corps, 2022), de Cédric Klapisch
Élise, de 26 años, es una gran bailarina clásica. Sufre una lesión durante una función y le informan que tendrá que dejar de bailar. A partir de ese momento, su vida da un vuelco y Élise tendrá que aprender a reconstruirse… La vida de Élise discurre entre París y Bretaña donde vive encuentros, experiencias y también decepciones y esperanzas que le llevan a conocer una compañía de danza contemporánea. Esta nueva forma de bailar le permitirá encontrar un nuevo impulso y también una nueva manera de vivir.
Viejos (Viejos, 2022), de Raúl Cerezo & Fernando González Gómez
Manuel tiene que mudarse a la casa de su hijo Mario y la familia de éste después de que un terrible suceso acabe con la vida de su anciana mujer. Poco a poco, la realidad se impone: algo incomprensible ocurre con Manuel. Las voces que dice escuchar, las presencias con las que dice hablar. Lena, la mujer de Mario, quiere echarle de la casa: está segura de que algo espantoso puede ocurrir. Solo Naia, la hija adolescente, está de su parte, pero incluso ella empieza a dudar a medida que los fenómenos extraños se suceden en torno a su abuelo, cada vez más perturbado. Es el verano más caluroso de la historia, ha empezado una cuenta atrás y ya es demasiado tarde para pararla.
«Irati» de Paul Urkijo ya es la película más taquillera de la historia rodada en euskera
Irati, el segundo largometraje dirigido por Paul Urkijo, se convierte en la película más taquillera de la historia rodada en euskera. La película ha sido por tercera semana consecutiva la más vista en los cines de Euskal Herria, superando al resto de películas de la cartelera y se mantiene en su tercera semana en el Top 10 de la taquilla nacional. En el conjunto de España, el filme de Paul Urkijo suma más de 120.000 espectadores en cartelera.
Muere la actriz canadiense Sharon Acker
Muere la actriz canadiense Sharon Acker a los 87 años en su Toronto natal. El papel más importante de Acker fue en el thriller A quemarropa. En la gran pantalla dejó de aparecer, desde el año 1981, cuando estrenó su último largometraje, Cumpleaños mortal.
Quentin Tarantino prepara su última película «The Movie Critic»
La próxima película que dirigirá Quentin Tarantino, y que podría ser la décima y última de su filmografía, se titularía The Movie Critic. Según una exclusiva de The Hollywood Reporter, fuentes cercanas al cineasta aseguran que el director tiene previsto empezar con la producción de la cinta en otoño de este año. Los único que se sabe es que la historia se centra en una crítica de cine de la década de los setenta y podría estar basada en la vida de Pauline Kael, una de las crítica de cine más influyentes de su época.
El Festival de Cine de Las Palmas rendirá homenaje a Terence Davies y Víctor Erice
El Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, que se celebrará entre el 14 y el 23 de abril, rendirá tributo a la película El espíritu de la colmena, de Víctor Erice con motivo del 50 aniversario de su estreno y será el argumento principal de esta nueva edición, con diferentes versiones del cartel de la 22 edición del Certamen y el ciclo «Ecos de un espíritu. 50 años de El espíritu de la colmena», comisariada por el crítico de cine y programador Jaime Pena. También será homenajeado el cineasta británico Terence Davies, de quien se proyectarán todos sus largometrajes y el propio director acudirá a la isla para presentarlos al público.
«As bestas» y «Cinco Lobitos» triunfan en los Premios Unión de Actores y Actrices
Las películas As Bestas, dirigida por Rodrigo Sorogoyen, y Cinco Lobitos, de Alauda Ruiz de Azúa, con tres premios cada una, son las grandes triunfadores de la 31 edición de los Premios Unión de Actores y Actrices, en su apartado cinematográfico, que se celebra en el Teatro Circo Price de Madrid. La película de Sorogoyen se lleva los premios a mejor actor protagonista (Denis Ménochet), actor secundario (Luis Zahera) y actor revelación (Diego Anido). Cinco lobitos, por su parte, se lleva los correspondientes a mejor actriz principal (Laia Costa), actor de reparto (Ramón Barea), actriz secundaria (Susi Sánchez). Por otra parte, Laura Galán recibe la distinción de mejor actriz revelación por Cerdita, mientras que El premio Toda una vida recae en la actriz Lola Herrera. Javier Bardem, por Being the Ricardos y Ana de Armas, por Blonde, son premiados en la categoría internacional.
«Todo a la vez en todas partes» arrasa en los Oscar con 7 galardones
La película Todo a la vez en todas partes, de los directores Daniel Kwan y Daniel Scheinert, arrasa en la 95 edición de los Premios Oscar al conseguir siete premios, los correspondientes a mejor película, mejor director y mejor actriz, que recae en la malasia Michelle Yeoh, mejor guion original, montaje, mejor actor secundario para Ke Huy Quan y mejor actriz secundaria para Jamie Lee Curtis. Solo le faltaba llevarse el Oscar a mejor actor pero la Academia de Hollywood se decanta por el estadounidense Brendan Fraser, por The whale-La ballena. La cinta Sin novedad en el frente, de Edward Berger, fue la otra gran protagonista al llevarse cuatro premios Oscar en los apartados de mejor fotografía; mejor diseño de producción; mejor banda sonora; y mejor película internacional, batiendo a Argentina, 1985. Los Fabelman, de Steven Spielberg y Almas en pena de Inisherin, de Martin McDonagh, que contaban con siete y nueve nominaciones, respectivamente, no obtuvieron ningún reconocimiento. Guillermo del Toro logra el Óscar a mejor película de animación por Pinocho. La cantante Rihanna interpretó con mucho sentimiento el tema Lift Me Up, de la banda sonora de la cinta Black Panther: Wakanda Forever, pero el Oscar a mejor canción se lo llevan Rahul Sipligunj y Kaala Bhairava por “Naatu Naatu” de Chandrabose y MM Keeravaani de la cinta RRR.
Los Razzie eligen «Blonde» como peor película
La película Blonde, de Andrew Dominik, obtiene el Razzie a la peor película del año y peor guion, ya que, según los organizadores, la cinta de Netflix es «misógina, lasciva y falaz«, además de «explotar de forma descarada la memoria de Marilyn Monroe«. El doblemente ganador del Oscar, Tom Hanks, es doble ganador de los Razzie por su papel del Coronel Tom Parker en Elvis. Hanks gana el premio a Peor actor de reparto y el de Peor pareja en pantalla con su «cara cargada de látex (y su ridículo acento)», también en la película de Baz Luhrman. Pinocho, de Disney se lleva el premio al Peor remake del año, mientras que la película de superhéroes Morbius, gana en las categorías de Peor actor protagonista para Jared Leto, y Peor actriz de reparto para Adria Arjona. Por primera vez en la historia de estos anti-Oscar, los Razzie se dan un premio a sí mismos en la categoría de Peor actriz protagonista por «su error número 43 en las nominaciones a Peor actriz«, en referencia a lo ocurrido cuando nominaron a la actriz de 12 años, Ryan Kiera Armstrong, en dicha categoría. Tras recibir numerosas críticas por parte de varios actores consagrados y muchos usuarios de las redes sociales, los Razzie decidieron cambiar sus normas y establecieron que no se podía nominar a nadie menor de 18 años.
Comienza el 26 Festival de Cine de Málaga
Comienza la 26 edición del Festival de Cine de Málaga con una gran gala de inauguración en la que el gran protagonista es el homenajeado artista Raphael al que se entrega la Biznaga Ciudad del Paraíso de mano de las presentadoras Elena Sánchez y la actriz Marta Hazas. La gala está marcada por actuaciones de artistas como Miguel Poveda o Natalia Lacunza y las malagueñas Vanesa Martín y Diana Navarro. El Certamen se inaugura con la proyección de Alguien que cuide de mí, de Daniela Fejerman y Elvira Lindo, protagonizada por Aura Garrido y Emma Suárez. La sección oficial incluye 22 películas, 20 de ellas a concurso (12 españolas y ocho latinoamericanas). La película que clausurará el Festival será Como Dios manda, de Paz Jiménez y el jurado estará conformado por el director Manuel Gutiérrez Aragón (presidente); el comunicador Gonzalo Miró; la actriz argentina Julieta Zylberberg; la directora del Festival de Cine de Santiago de Chile (Sanfic), Gabriela Sandoval, y el director de cine uruguayo Pablo Stoll.
Más de un millón de espectadores ya han visto «As bestas»
As bestas, de Rodrigo Sorogoyen, ya ha sido vista por más de 1 millón de espectadores tras 17 semanas en cartelera, y ha superado los 6,4 millones de euros de recaudación. Después de lograr 9 premios Goya, (incluidos los de Mejor Película, Mejor Dirección, Mejor Guion Original, Mejor Actor Protagonista (Denis Ménochet) y Mejor Actor de Reparto (Luis Zahera)), y ganar recientemente el Premio César a la Mejor película extranjera, la película sigue siendo una de las más vistas en España.
Estrenos del 10 de marzo de 2023
El caftán azul (The blue caftan, 2022), de Maryam Touzani
Halim lleva mucho tiempo casado con Mina, con quien regenta una tienda tradicional de caftanes en la medina de Salé, una de las más antiguas de Marruecos. La pareja vive desde siempre con un secreto que Halim ha aprendido a ocultar. Pero la enfermedad de Mina y la llegada a la tienda de un joven aprendiz, amenazan con perturbar ese equilibrio.
La belleza y el dolor (All the Beauty and the Bloodshed, 2022), de Laura Poitras
El mundo del arte y la fotografía no se conocería como es hoy sin la figura de la gran Nan Goldin. Una mujer que experimento los límites de la fotografía y que rompió las reglas de género. El documental analiza su historia como artista y como activista incansable durante largos años. Como luchar contra la familia Sackler, responsable de la crisis de los opiáceos en los Estados Unidos. Una artista incansable que supo luchar por los casos que consideraba justo al tiempo que desarrollaba su arte.
María Casares, la mujer que vivió mil vidas (María Casares: a muller que viviu mil vidas, 2022), de Xavier Villaverde
La figura y la vida de María Casares refleja de manera absolutamente completa los acontecimientos que sacudieron el siglo XX en España y en Europa. Este documental se acerca a la historia de María Casares, quién tuvo que exiliarse de España por culpa de la Guerra Civil e irse a Francia. Todas las vivencias que tuvo la llevaron a ser una mujer comprometida que nunca cesó en su esfuerzo de mejorar la sociedad. Todo su empeño la llevará a convertirse en una de las actrices más aclamadas del cine y del teatro francés.
Mari(dos) (Mari(dos), 2022), de Lucía Alemany
Toni y Emilio (Paco León y Ernesto Alterio) reciben la misma trágica llamada: sus mujeres están en coma tras un alud en una estación de esquí. Cuando se presentan en el mostrador de admisiones del hospital hacen un sorprendente descubrimiento: sus mujeres son, en realidad, la misma persona, Laura (Celia Freijeiro). Durante años, Laura ha llevado en secreto vidas paralelas, una salvaje montaña rusa a caballo entre sus dos familias. Obligados a convivir hasta que Laura despierte y pueda ser trasladada, Emilio y Toni luchan por demostrar quién de los dos es el único y auténtico marido.
Mentira o astucia (Tu Jhoothi Main Makkaar, 2023), de Luv Ranjan
Hoy en día, empezar una relación sentimental es relativamente fácil, pero salir de ella es más difícil. Cuando un «jugador» en el mundo de las relaciones románticas encuentra a una chica que es una verdadera oponente que cree que el amor es una batalla de ingenio. Una comedia romántica dirigida por Luv Ranjan y protagonizada por Ranbir Kapoor (Shamshera) y Shraddha Kapoor (Saaho).
Purgatorio (Czysciec, 2090), de Michał Kondrat
Desde el inicio de la humanidad, los hombres se han preguntado que les depara después de la muerte. ¿Qué pasa con sus seres queridos cuando fallecen? Nadie ha sido capaz de tener una respuesta certera y clara, sin embargo, hay algunos que se han aventurado un poco en el más allá y han descubierto ciertas cosas. Entre estas personas se encuentran Santa Faustina Kowalska, San Padre Pío o incluso Stanislas Papczyński. La película intenta responder a esta pregunta gracias a los testimonios de vario místicos, al dialogo con teólogos y científicos.
Scream VI (Scream VI, 2023), de Matt Bettinelli-Olpin & Tyler Gillett
Tras los últimos asesinatos de Ghostface, los cuatro supervivientes abandonan Woodsboro para dar comienzo a un nuevo capítulo en Nueva York. Una autodenominada “recuela“ de Scream (1996), con Sam y Tara Carpenter como núcleo en torno al cual giraba la trama, que reúne a unas cuantas caras conocidas para ofrecer una experiencia de terror estremecedora, sangrienta y cargada de ingenio punzante. Melissa Barrera vuelve a interpretar a Sam Carpenter, la hija ilegítima de Billy Loomis, el primer asesino en serie que se puso la máscara de Ghostface junto a su compinche Stu Macher en la película original de 1996.
Sick of myself (Syk pike, 2022), de Kristoffer Borgli
Signe y Thomas están en una relación competitiva poco saludable que da un giro vicioso cuando Thomas de repente se abre paso como artista contemporáneo. En respuesta, Signe hace un intento desesperado por recuperar su estatus mediante la creación de una nueva personalidad empeñada en atraer la atención y la simpatía.
Violeta el hada traviesa (My fairy troublemaker, 2022), de Caroline Origer
Violeta está preparándose para dedicarse a su sueño: repartir regalos entre los niños a los que se les caen los dientes, pero con su magia, en lugar de juguetes fabulosos como el Ratoncito Pérez, lo único que consigue hacer son… violetas. Y el examen anual de especialista en regalos para niños a los que se les han caído los dientes está cada día más cerca. Únicamente las hadas que aprueban el examen reciben la gema que les permite entrar y salir del mundo humano para recoger los dientes de leche y hacer magia para dejar un regalo. Por supuesto, Violeta suspende el examen con estrépito. Pero Violeta no sería Violeta si suspender un examen fuese a impedir que hiciera lo que tiene que hacer.
Fallece el actor Robert Blake
El actor Robert Blake fallece a los 89 años en la ciudad de Los Ángeles después de una larga enfermedad cardíaca. Nacido en Nueva Jersey en 1933, Blake comenzó su carrera aún siendo un niño en filmes como Bridal Suite (1939) y la serie de cortometrajes de MGM La pandilla. Actuó en numerosas series de televisión, pero fue Baretta la que marcó su carrera tras interpretar al detective Tony Baretta que se saltaba las normas. En el cine, su trabajo más destacado fue su interpretación del asesino psicópata Perry de A sangre fría, la cinta basada en la novela homónima de Truman Capote. La última producción de la que el actor formó parte, fue la película de David Lynch, Carretera perdida (1997). Su carrera se vio tan afectada por las acusaciones de asesinato que el actor se declaró en bancarrota y en 2012 publicó sus memorias en un libro titulado Tales of a Rascal: What I Did for Love. El actor fue acusado en 2001 de haber matado a su segunda esposa, Bonny Lee Bakley, de dos disparos mientras se encontraba sentada en el automóvil de Blake afuera de un restaurante. En 2005, el actor fue declarado inocente en un juicio penal después de se reconocieran diversos episodios del turbio pasado de la asesinada. Sin embargo, meses más tarde Blake fue declarado responsable de haber causado intencionadamente el asesinato de su esposa en un juicio civil y condenado a pagar 30 millones de dólares a los cuatro hijos de Bakley.
El Festival de cine D’A presenta su programación
El D’A Festival de Cine de Barcelona entregará por primera vez el Premio D’A, en reconocimiento a la trayectoria de un cineasta comprometido con la autoría y el cine independiente, distinción que recae en la directora Céline Sciamma. En su próxima edición, el festival presentará, del 23 de marzo al 2 de abril, un total de 115 películas, con 10 largometrajes de estreno mundial y 17 estrenos españoles (cuatro de ellos, cortos). La inauguración tendrá lugar el 23 de marzo con la película francesa Crónica de un amor efímero, que estará acompañada de su director, Emmanuel Mouret, y el actor protagonista, Vincent Macaigne. El D’A 2023 se clausurará con una de las sensaciones españolas del año: 20.000 especies de abejas, de Estibaliz Urresola, protagonizada por Patricia López Arnaiz y Sofía Otero, la sorprendente ganadora del Oso de Plata en la Berlinale 2023. Entre los grandes nombres del festival, nuevas películas de Hong Sang-soo, Mark Cousins, Alexander Sokurov, Christophe Honoré, Ursula Meier, Andrea Pallaoro o Valeria Bruni Tedeschi.
Muere a los 100 años el director Bert I. Gordon
El director, productor, guionista y también especialista en efectos visuales Bert I. Gordon fallece a la edad de 100 años tras sufrir un colapso en su casa de Beverly Hills. Nacido el 24 de septiembre de 1922 en Kenosha, Wisconsin, era un apasionado del cine y de los efectos especiales, desde que su tía le regaló una cámara con 9 años. En su trayectoria figuran más de 25 largometrajes, de serie B en su mayoría, y entre sus temáticas preferidas estaban las derivadas de los miedos y consecuencias que se podía generar un desastre o guerra nuclear. Entre sus títulos más conocidos se encuentran El asombroso hombre creciente (1955), Ataque diabólico (1958), La araña (1958), El pueblo de los gigantes (1965), El hechicero (1972) o El imperio de las hormigas (1977).
Hollywood desfilará por una alfombra color champán para entrar a los Óscar
Las estrellas que acudan a la gala de los Óscar este domingo desfilarán por primera vez en décadas por una alfombra que no será roja sino color champán, y que ha dejado ya desplegada este miércoles la Academia de Hollywood. El cambio de color de la alfombra que ya no es roja no es más que una decisión de estilo, según los responsables de la Academia. «Le pedimos a nuestro equipo (encargado de la decoración) un estilo que fuera bien para el día y para la noche«, justifica Bill Kramer, director de la Academia. El champán de la alfombra contrasta con el rojo oscuro de las cortinas, el blanco de las columnas del teatro de la decoración, que se completa con las icónicas estatuillas.
Kristy Matheson será la nueva directora del Festival de Cine de Londres
El Instituto de Cine Británico (BFI) anuncia que Kristy Matheson será la nueva directora del Festival de Cine de Londres y del Festival de Cine Flare, dedicado al colectivo LGBTQIA+. El BFI explica en un comunicado que Matheson ingresa en este organismo, después de su última etapa como responsable creativa del Festival Internacional de Cine de Edimburgo y, anteriormente, como directora de cine del Museo australiano de la imagen (ACMI). Según el BFI, la nueva directora de festivales tomará las riendas del Festival de Cine de Londres el próximo octubre y del Flare en la edición de 2024.
Muere el actor Chaim Topol
El actor israelí Chaim Topol, conocido por su papel en el musical de 1971 El violinista en el tejado, fallece en Tel Aviv, a los 87 años, tras una larga batalla contra el Alzheimer. Conocido principalmente por su interpretación de Tevye en la versión para el cine de la película de Norman Jewison, interpretó también al personaje protagonista en numerosas ocasiones desde 1966 hasta su última función en 2009.
Pierre Clémenti, protagonista del documento del mes de «Artxiboa»
«Artxiboa», la página web que permite la consulta libre a la ciudadanía y a especialistas de los 70 años de historia del Festival de Cine de San Sebastián, tiene como propósito generar un archivo vivo que funcione como un espacio de reflexión y discusión en torno al pasado, el presente y el futuro del Festival abierto a diálogos críticos con el pensamiento, la investigación y la creación contemporánea. Para ello, desde el inicio del proyecto se han definido diferentes focos de investigación y, además, todos los meses el equipo de «Artxiboa» escoge el documento del mes, una de las colecciones digitales a partir de las cuales se puede bucear en el archivo histórico del Festival, como los diarios, los carteles o las fotografías. En el caso del documento del mes tiene como protagonista al actor y director francés Pierre Clémenti que, en 1979, fue invitado a participar en la sección Nuevos Realizadores del Festival con su película New Old. El rastro en el archivo de la visita del actor de Belle de jour (1967), que trabajó también a las órdenes de Visconti, Pasolini y Bertolucci, es fecundo. Entre sus documentos, figura la emblemática imagen de su entrada en el teatro Victoria Eugenia del brazo de Ocaña.
España, país invitado de honor en el Marché du Film del Festival de Cannes 2023
El Marché du Film invita a España a ser el próximo país invitado de honor en la 76ª edición del Festival de Cine de Cannes. La participación española será organizada por el Ministerio de Industria, Comercio y Turismo, a través de ICEX España Exportación e Inversiones, y por el Ministerio de Cultura y Deporte a través del ICAA (Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales). Esta actividad es asimismo fruto de la colaboración con la Secretaría de Estado de Telecomunicaciones e Infraestructuras Digitales, dentro del Plan «España, Hub Audiovisual de Europa». El Marché du Film es el encuentro profesional de la industria cinematográfica más importante a nivel internacional. Organizado en el seno del Festival de Cine de Cannes del 16 al 24 de mayo de 2023, reúne 12.500 profesionales de la industria audiovisual en Cannes cada año para presentar en torno a 4.000 películas y proyectos en desarrollo en 33 espacios de proyección.
Carme Elías, Medalla de Oro de la Academia de Cine 2023
Carme Elías, actriz que se entrega a los personajes, es perseverante y nunca deja de aprender, es reconocida con la Medalla de Oro de la Academia de Cine, premio con el que la Junta Directiva de la institución reconoce “a una de nuestras más sensibles intérpretes, que ha cubierto una extensa trayectoria desde los años setenta hasta la actualidad, trabajando en destacadas películas y con directores de distintas generaciones”.
Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood homenajea a cineasta cubana Sara Gómez
La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood recuerda a la cineasta cubana Sara Gómez Yera en el contexto del Mes de la Historia Afroamericana y de la Historia de la Mujer en Estados Unidos. Sara Gómez fue guionista, cineasta, música y periodista, socióloga de la imaginación, afrodescendiente, mujer y madre. Gómez supo abordar en sus filmes temas como la cultura negra, el folklore, la música, las mujeres, la educación, los sujetos marginados y la esclavitud, uno de los más recurrentes en su obra. Su prematura muerte privó al cine cubano de una gran cineasta que, a pesar de su corta vida, ya dejó una huella imborrable con su obra. Con su cine apasionado y comprometido, logró trascender como artista y con su carisma lo hizo como persona.
«Todo a la vez en todas partes» triunfa en los Independent Spirit Awards
La película Todo a la vez en todas partes lidera los galardones de los Premios Spirit de Cine Independiente al ganar todas las categorías en las que estaba nominada. La película de «Los Daniels» –Daniel Kwan y Daniel Sheinert– triunfa en las siete categorías en las que competía: mejor película, mejor actuación, mejor actuación secundaria, mejor actuación revelación, mejor edición, mejor guion y mejor dirección. Esta ha sido la primera edición en la que los galardones se celebraron con categorías de interpretación neutras en cuanto al género y fue la actriz Michelle Yeoh la triunfadora entre los diez artistas nominados a mejor actuación. El galardón a mejor película internacional se lo lleva la cinta paquistaní Joyland, de Saim Sadiq.
Muere el actor Tom Sizemore
El actor estadounidense Tom Sizemore, conocido por sus papeles en películas como Heat o Salvar al Soldado Ryan, fallece después de haber permanecido semanas hospitalizado tras sufrir un aneurisma cerebral. Sizemore, de 61 años y natural de Detroit, alcanzó el apogeo de su carrera en los años 90 y 2000 con roles en Asesinos Natos, Días Extraños y Pearl Harbor. No obstante, es famosamente conocido por interpretar a Mike Horvath en la película sobre la Segunda Guerra Mundial Salvar al soldado Ryan. Sizemore luchó durante mucho tiempo contra la adicción a las drogas y a lo largo de su carrera se enfrentó a una letanía de problemas legales. Fue condenado en 2003 por cargos de violencia doméstica tras una acusación de agresión presentada por su antigua prometida, Heidi Fleiss.
Presentada una petición para reabrir el caso Pasolini
Una petición presentada a la Fiscalía de Roma podría desembocar en la reapertura del caso del asesinato del director de cine italiano Pier Paolo Pasolini, muerto a los 53 años en 1975 durante un supuesto altercado con un joven con el que habría acordado previamente favores sexuales en un caso realmente nunca esclarecido por completo, en medio de varias hipótesis sobre la intervención de terceras personas vinculadas incluso a grupos de extrema derecha. La solicitud corre a cargo del director de cine y allegado de Pasolini, David Grieco, y del guionista Giovanni Giovannetti, quienes sospechan que el director fue realmente víctima de una trampa la noche del 2 de noviembre de hace casi 50 años en el Idroscalo de Ostia.
Estrenos del 3 de marzo de 2023
Canta con una chispa de armonía (Ai no utagoe o kikasete, 2021), de Yasuhiro Yoshiura
A la escuela Keibu ha llegado una nueva alumna, Shion Ashimori, que deja a todo el mundo asombrado. Es guapa, hermosa y muy misteriosa, lo que la hace extremadamente popular. Sin embargo, ella guarda un enorme secreto, no es una chica como las demás, en realidad es una IA en fase de pruebas. La misión de esta robot es hacerse amiga de la chica más solitaria del instituto, Satomi Amano.
Creed III (Creed III, 2023), de Michael B. Jordan
Después de dominar el mundo del boxeo, Adonis Creed ha progresado tanto en su carrera como en su vida familiar. Cuando Damian (Jonathan Majors), un amigo de la infancia y antiguo prodigio del boxeo, reaparece después de cumplir una larga condena en prisión, Adonis Creed quiere demostrar que merece una oportunidad en el ring. El enfrentamiento entre estos antiguos amigos es algo más que una simple pelea. Para ajustar cuentas, Adonis debe arriesgar su futuro para enfrentarse a Damian, un boxeador que no tiene nada que perder.
Detective Knight: Última misión (Detective Knight: Independence, 2023), de Edward Drake
La asignación de última hora del detective James Knight al turno del Día de la Independencia se convierte en una carrera para evitar que una ambulancia ponga en peligro las festividades de la ciudad. El justiciero equivocado, que juega a ser policía con un arma y un uniforme robados, tiene la bóveda de un banco llena de razones para montar su propio espectáculo de fuegos artificiales… uno que golpeará peligrosamente cerca de la casa de Knight.
El hijo (The son, 2022), de Florian Zeller
La ajetreada vida de Peter (Hugh Jackman) con su nueva pareja Beth (Vanessa Kirby) y su bebé, se desbarata cuando su exmujer, Kate (Laura Dern), aparece con su problemático y distante hijo adolescente, Nicholas, poniendo a la familia en una situación peligrosa, cambiando el curso de sus vidas para siempre.
Eterna (Eterna, 2022), de Juanma Sayalonga & David Sainz
La voz y las letras de Gata Cattana marcaron a toda una generación de españoles con su fuerza y compromiso. La joven pasó rápidamente de ser una chica desconocida a ser una de las figuras más relevantes de la escena cultural del país. Todos sus trabajos se convirtieron en himnos generacionales gracias a su implicación con el feminismo, los movimientos sociales o la cultura andaluza. Sin embargo, Gata Cattana falleció de manera repentina el 2 de marzo de 2017, dejando un enorme musical y personal. El documental se sumerge en su figura y acompaña su historia con las voces más relevantes del rap de habla hispana en los últimos años.
Guardianes de la noche: Kimetsu no yaiba – Rumbo a la aldea de los herreros (Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba – To the Swordsmith Village, 2023), de Haruo Sotozaki
Tanjiro Kamado, un chico cuya familia fue asesinada por un demonio, se une al Cuerpo de Cazadores de Demonios para convertir a su hermana pequeña Nezuko de nuevo en humana tras haber sido transformada en demonio. La serie de anime Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba se emitió por primera vez con el arco Tanjiro Kamado, Unwavering Resolve en abril de 2019.
Isósceles (Isósceles, 2022), de Ignacio Nacho
Enrique y Víctor eran los mejores amigos durante sus largos años universitarios, en los que eran íntimos. Sin embargo, cuando terminaron esta etapa, por culpa de un no entendimiento asociado a la inmadurez de ese momento, acaba provocando un distanciamiento entre ellos que ha durado años. Ahora, Enrique ha decido volver a intentar hablar con su antiguo amigo y lo ha citado en su casa. Víctor acude a la quedada, pero ignora los intereses ocultos de Enrique.
Jeanne Dielman 23, Quai Du Commerce, 1080 Bruxelles (Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles, 1975), de Chantal Akerman
Jeanne Dielman es una viuda, madre de familia, que hace todo lo posible para sacar a su familia adelante. Vive con su hijo Sylvain, un niño al que ha educado bajo un seguimiento muy estricto. Pero esta mujer tan activa, familiar y con una vida tan ordenada tiene diversas formas de ganarse la vida. Durante la mañana trabaja como ama de casa. Recoge, cuida y limpia su hogar a la vez que su hijo está en el colegio. Pero por la noche su vida da un giro: se convierte en prostituta. En el año 2022 la conocida revista Sight & Sound la declaró la mejor película de la historia
King, mi pequeño rey (King, 2022), de David Moreau
King, un cachorro de león destinado a una red de tráfico de animales, logra escaparse en un aeropuerto de Francia. Perdido, buscará refugio en casa de Inés, de 12 años, y Álex, de 15. Cuando lo encuentran, los niños tienen la loca idea de llevárselo a África y devolverlo a su hábitat. Sin embargo, todo se complicará cuando los agentes de aduanas les siguen la pista para tratar de recuperar al cachorro. Es entonces cuando se unirá a la aventura Max, el abuelo de Inés y Álex, al que éstos sólo han visto dos veces. Max cuenta con un peculiar y excéntrico carácter y se propondrá ayudar a los pequeños en su misión.
La inspiración: El gran Pirandello (La stranezza, 2022), de Roberto Andò
La vida del escritor Pirandello trascurre tranquila en el año 1921, después de duros años de trabajo incesante, se encuentra en el mejor momento de su capacidad artística. Además, se encuentra reflexionando ampliamente sobre el camino que esta tomando el teatro. Cuando vuelve a su querida Sicilia se encuentra con una incesante necesidad de relatar lo que está sucediendo frente a sus maduros ojos. Comienza entonces a escribir la que será una de sus mejores obras Seis personajes en busca de un autor.
Los caballos mueren al amanecer (Los caballos mueren al amanecer, 2022), de Ione Atenea
La directora del filme, Ione Atenea se muda a la casa de los hermanos García. Atraída por el talento de cada uno de ellos, quien tenían un talento innato en diferentes disciplinas artísticas. Antonio era dibujante de cómics en la editorial Bruguera, Rosita era cantante de ópera y pianista. Junto con su hermano Juanito, los tres convirtieron su hogar en un espacio de creación y ficción desde el que escapar de la realidad gris de la dictadura franquista. Ahora Ione acaba de descubrir todos los objetos que marcaron la historia de esta familia y aún parece que su esencia sigue en ellos.
Saint Omer. El pueblo contra Laurence Coly (Saint Omer, 2022), de Alice Diop
Tribunal de Saint Omer. La joven novelista Rama (Kayije Kagame) asiste al juicio de Laurence Coly (Guslagie Malanda), una joven acusada de matar a su hija de 15 meses al abandonarla a la subida de la marea en una playa del norte de Francia. Pero a medida que avanza el juicio, las palabras de la acusada y los testimonios de los testigos harán tambalear las convicciones de Rama y pondrán en duda el propio juicio.
To Leslie (To Leslie, 2022), de Michael Morris
Basada en hechos reales, la película cuenta la historia de Leslie, una madre soltera del oeste de Texas, que hace seis años ganó la lotería pero rápidamente despilfarró el premio, gastándolo todo en fiestas y alcohol. Desahuciada, acude a su hijo en un intento de recuperar el rumbo de su vida.
El 51 Festival de Cine de Huesca recibe cifra récord cortometrajes
El 51º Festival de Cine de Huesca marca una cifra récord de recepción de cortometrajes con un total de 2.228 trabajos, que aspiran ya a formar parte de uno de los tres concursos que integran la cita oscense. La cifra supone casi 200 trabajos más que el mejor dato precedente obtenido en 2019 (2.084). El número de países representados se sitúa en 92, lo que supone un aumento respecto al pasado año y rozando el máximo logrado en 2020 (93). España se coloca como el territorio con mayor cantidad de obras presentadas, con un total de 780 y justo detrás Francia con 178.
Muere la actriz, cantante y política mexicana Irma Serrano, «La Tigresa»
La polémica actriz de cine mexicano, cantante de ranchero y política Irma Serrano, apodada «La Tigresa» fallece a sus 89 años de edad. Entre sus películas más conocidas están Santo contra los zombies (1962), El Hijo del Diablo (1966), La Martina (1972), La Tigresa (1973, cuando obtuvo su famoso sobrenombre), El monasterio de los buitres (1973), Santo contra la Tigresa (1973), Noches de Cabaret (1978) y Lola la Trailera (1983). Pero Serrano también fue política durante los años noventa, cuando fue diputada federal y senadora, primero con el entonces gobernante Partido Revolucionario Institucional (PRI), después con el opositor Partido de la Revolución Democrática (PRD) y, por último, como independiente. «La Tigresa» también fue una figura polémica y sus amores con el que fuera presidente Gustavo Díaz Ordaz (1964-70) causaron en su día un gran escándalo.