Mes: abril 2020

El actor indio Rishi Kapoor, un vástago de la familia más famosa de Bollywood que apareció en casi un centenar de películas, fallece de leucemia a los 67 años en un hospital de Mumbai. Su padre, Raj Kapoor, y su abuelo, Prithviraj Kapoor, fueron decanos de Bollywood, la vasta industria cinematográfica hindi basada en la ciudad costera occidental de Mumbai. Recibió el Premio Nacional de Cine por su debut como un niño artista en la cinta de su padre de 1970 Mera Naam Joker, y desde entonces apareció en más de 90 películas.bLos éxitos de Kapoor incluyeron Laila Majnu, Debt, Moonlight, Sometimes, Sea y Lightning”. En 1999, dirigió Let’s Go Back. Su última película, The Body, se estrenó en 2019.

Irrfan Khan, conocido por haber protagonizado películas como Slumdog Millionaire o La Vida de Pi , fallece a los 53 años en Bombay, la meca del cine indio, debido a las complicaciones derivadas del cáncer neuroendocrino que él mismo anunció que sufría hace dos años. El actor alcanzó el estrellato en el cine indio y se labró una sólida carrera fuera de su país. Apareció en otras cintas de proyección internacional, además de las ya citadas, como Jurassic World (2015), o Inferno (2016), además de protagonizar decenas de películas de Bollywood como Maqbool (2003), The Lunchbox (2013), Haider (2014), Piku (2015) o Hindi Medium (2017). Su última aparición fue en Angrezi Medium, una cinta estrenada pocos días antes del confinamiento en la India, instaurado el pasado 25 de marzo.

John Lafia, coguionista de la película de terror Chucky y director de Chucky 2, se suicida a los 63 años de edad. Lafia fue un hombre importante en la creación del filme del muñeco diabólico. Escribió el guion junto a Don Mancini y fue el creador del nombre del personaje así como de la famosa frase: «Hi, I’m Chucky, wanna play?» («Hola, soy Chucky, ¿quieres jugar?«). Por otro lado, dirigió y coescribió el guion de la secuela de Chucky que se estrenó en 1990. Lafia no solo trabajó en la saga de “Chucky”, también lo hizo en las cintas The Blue Iguana, Man’s Best Friend, Firestorm: Last Stand at Yellowstone y en un videojuego de Digital Pictures/Sega llamado Corpse Killer.

Jorge Cámara, una de las figuras esenciales de los Globos de Oro durante 20 años, y ex Presidente de la Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA), fallece por problemas de salud con los que había luchado durante los últimos años. El yucateco será recordado por su trabajo en producciones para Univisión (Primer Impacto) y Telemundo, en programas como Estrenos y estrellas, Al rojo vivo, y Hollywood hoy. Deja un legado por su ardua labor como crítico en diarios como La opinión, como presidente de la Asociación de Críticos de Los Ángeles (LAFC), y miembro de la Broadcast Film Critics Association, y Los Ángeles Film Critics Association, sin olvidar sus intervenciones para HBO Ole, Cine Canal y Desde Hollywood para América Latina.

Bruce Allpress, actor conocido por su participación en la trilogía de El señor de los anillos y en la franquicia Power Rangers muere a los 89 años en su hogar y rodeado de sus cinco hijos. La causa oficial de la muerte no ha sido revelada, pero hace seis meses a Allpress le fue diagnosticada esclerosis lateral amiotrófica. Allpress se convirtió en un rostro conocido para el gran público por su trabajo como Aldor, uno de los reyes de Rohan en El señor de los anillos: Las dos torres, la segunda de las películas basadas en las novelas de Tolkien dirigidas por Peter Jackson. Además, en la gran pantalla también apareció en películas como El piano o El espantapájaros. También participó en la popular saga Power Rangers, donde apareció en varios capítulos de serie de televisión Power Rangers: Furia animal.

La actriz estadounidense Shirley Knight fallece a los 83 años en San Marcos (Texas, EEUU) en casa de su hija, la también actriz Kaitlin Hopkins. Knight (Goessel, 1936) fue candidata al Óscar a la mejor actriz de reparto en dos ocasiones por En la escalera oscura (1960), del director Delbert Mann y con Robert Preston y Dorothy McGuire como protagonistas; y por Dulce pájaro de juventud (1962), adaptación de la obra teatral de Tennessee Williams a cargo de Richard Brooks y con Paul Newman como estrella. En su larga carrera cinematográfica, esta actriz, que también se desempeñó en televisión y teatro (hizo muchas adaptaciones de Tennessee Williams), trabajó para cineastas de prestigio como Francis Ford Coppola (Llueve sobre mi corazón, 1969), Sidney Lumet (El grupo, 1966), Richard Lester (Petulia, 1968) o Franco Zeffirelli (Amor sin fin, 1981). En la última parte de su carrera en la gran pantalla logró papeles secundarios en películas como Mejor… imposible (1997), que protagonizaron Jack Nicholson y Helen Hunt; o Mirada de ángel (2001), del director mexicano Luis Mandoki y con la latina Jennifer López liderando el elenco.

Marcos Mundstock, uno de los fundadores del emblemático grupo humorístico Les Luthiers, fallece después de más de un año de lidiar con un problema de salud que se tornó irreversible. La muerte de Mundstock, a los 77 años en su domicilio de la ciudad bonaerense de Vicente López, se produce menos de un lustro después de la igualmente llorada desaparición de Daniel Rabinovich, con quien creó Les Luthiers junto al también fallecido Gerardo Masana (1937-1973) y Jorge Maronna, aún miembro activo del grupo. Su película El cuento de las comadrejas, estrenada en 2019, había tenido a Mundstock entre el reparto, en el que fue el último de los varios filmes en los que participó como actor.

El cineasta Gabriel Retes, considerado uno de los grandes creadores mexicanos y autor de películas como El Bulto, fallece a los 73 años. Nacido en Ciudad de México en 1947, realizó casi una veintena de largometrajes de ficción, siempre como productor y director, y en algunas de ellas como actor o guionista. Entre su filmografía destaca El Bulto (1991), en la que actúa como actor protagonista para dar vida a un periodista que despierta después de 20 años en coma y debe reincorporarse en una sociedad que le es totalmente ajena.

El escritor, guionista y director de cine chileno, Luis Sepúlveda, fallece a los 70 años en un hospital de Oviedo en el que permanecía ingresado en estado grave desde el pasado 29 de febrero por una neumonía asociada al coronavirus. Sepúlveda fue el primer paciente diagnosticado de Covid-19 en Asturias y llevaba 48 días ingresado en el Hospital Universitario Central de Asturias (HUCA) de Oviedo, la mayor parte de ellos conectado a un respirador en la Unidad de Cuidados Intensivos (UCI). Autor de más de una veintena de novelas, libros de viaje, guiones y ensayos, obtuvo en 1989 el Premio Tigre Juan por Un viejo que leía novelas de amor y el Primavera de Novela en el 2009 por La sombra de lo que fuimos. Escribió más de 20 novelas, entre las que también destaca Historia de una gaviota y del gato que le enseñó a volar, que se convirtió en película de animación, mientras Un viejo que leía novelas de amor igualmente se hizo cine de la mano de otros creadores. Hubo otras adaptaciones de sus obras, pero es que él escribió su propio guion y dirigió Nowhere, y el cortometraje Corazón verde, premiado en Venecia. También firmó el guion de Tierra del Fuego, película dirigida por Miguel Littín, y en 2011 Sylvie Deluele rodó una película sobre su vida.​

El ilustrador, animador, director de cine y productor estadunidense Gene Deitch muere a los 95 años en su arpatamento en el barrio Little Quarter de Praga. A lo largo de su trayectoria fue reconocido por su trabajo, entre sus galardones destaca el premio Oscar a Mejor cortometraje de animación en 1960 por la película Munro. También fue nominado dos veces para el mismo premio en 1964 por Here’s Nudnik (Aquí está Nudnik) y How to Avoid Friendship (Cómo evitar una amistad). Nacido el 8 de agosto de 1924 en Chicago, Deitch llegó a Praga en 1959 con la intención de quedarse durante 10 días, pero se enamoró de su esposa, Zdenka, por lo que se quedó a vivir en la capital checoslovaca. Durante su juventud se mudó a California, lugar donde se desarrollaría profesionalmente. En 1943, Deitch trabajó como dibujante, sin embargo, luego sería reclutado por el avión estadunidense para ser piloto de avión, pero por problemas de salud sería dado de baja. Más tarde, Deitch tomaría una posición en el estudio de animación United Productions of America (UPA) y después se convirtió en el director creativo de Terrytoons para la creación de personajes tales como Sidney el elefante , Gaston Le Crayon , John felpudo, y Clint Clobber. Durante la Iron Curtain (Cortina de Hierro), dirigió 13 episodios de Tom y Jerry y también algunos de la serie Popeye the Sailor.

El actor estadounidense Brian Dennehy fallece a los 81 años por causas naturales. La larga carrera interpretativa de Dennehy (Bridgeport, 1938) estuvo sobre todo vinculada al teatro, donde recibió el aplauso de crítica y público y donde obtuvo dos premios Tony al mejor actor masculino de una obra teatral por La muerte de un viajante, de Arthur Miller en 1999 y por Long Day’s Journey Into Night, de Eugene O’Neill en 2003. También llevó La muerte de un viajante a la televisión en un trabajo en el año 2000 que le dio el Globo de Oro al mejor actor de una serie limitada o película para la pequeña pantalla. En el cine, Dennehy destacó en el filme de acción Acorrralado, que encabezó Sylvester Stallone y que dirigió Ted Kotcheff; y también en la cinta de trama judicial Presunto inocente, que protagonizó Harrison Ford con el realizador Alan J. Pakula a los mandos de las operaciones. Silverado (1985), Cocoon (1985), F/X (1986), Tommy Boy (1995) o Romeo + Juliet (1996) fueron otras películas en las que participó el actor.

El director de fotografía Allen Daviau, colaborador habitual de Steven Spielberg, y que trabajó en películas como E.T. El extraterrestre y El imperio del Sol, fallece a los 77 años por complicaciones causadas por el coronavirus en Los Ángeles, en la Casa de Campo y Hospital de Cine y Televisión. Daviau era muy respetado en el mundo del séptimo arte, con cinco nominaciones al Oscar y un currículo de títulos que incluye títulos como En los límites de la realidad (1983), El juego del halcón (1985), El color púrpura (1985) y Avalon (1990). Natural de Nueva Orleans, Daviau comenzó en el mundo audiovisual rodando vídeos musicales para grupos como The Animals y The Jimi Hendrix Experience, hasta que coincidió con Steven Spielberg en 1967, cuando rodaron la experimental Amblin en plena época hippie y con un presupuesto de 15.000 dólares.

Sarah Maldoror (Gers, 1929-París, 2020) una de las primeras mujeres en dirigir un largometraje en África, fallece con coronavirus en París a los 90 años de edad. Su carrera comenzó como actriz. Fue en París donde ingresó a una escuela de artes dramáticos. Junto a su esposo, el angoleño Mário Pinto de Andrade, recibió una beca y estudió cine con el director soviético Mark Donskoi en Moscú en 1961. Allí conoció al cineasta Ousmane Sembène. Maldoror obtuvo reconocimiento internacional por su largometraje Sambizanga (1972), sobre la Guerra colonial portuguesa acaecida en Angola. Previamente había rodado Monangambé (1971). En ambos títulos se basó en la historia del escritor angoleño José Luandino Vieira. En 1971 se fue hasta la selva de Guinea Bisseau a rodar Des fusils pour Banta, con apoyo del gobierno argelino y un elenco compuesto por los luchadores de la resistencia que interpretaban su propio papel y donde la falta de comida y medicinas y hasta las bombas eran ciertas.

La actriz Mary Begoña fallece en Madrid a los 91 años de edad. María Begoña Labraga, más conocida como Mary Begoña, nació en Bilbao el 1 de abril de 1925 e inició su actividad artística durante los años cincuenta como vedette de revista, y cosecha éxitos como Las siete mujeres de Adán (1957) o Bésame con música (1958), junto a Antonio Garisa, ambas representadas en el Teatro La Latina de Madrid. Una vez que su carrera en espectáculos musicales comienza a languidecer emprende su carrera cinematográfica, que se inicia con La Reina del Tabarín (1960), de Jesús Franco. Su perfil en la pantalla grande responde al registro cómico casi siempre en personajes secundarios de presencia castiza y descarada como la prostituta que interpreta en ¡Cómo está el servicio! (1968), de Mariano Ozores. Interviene igualmente, entre otras, en El hombre que se quiso matar (1970), La boda del señor cura (1979), …Y al tercer año, resucitó (1980), las tres de Rafael Gil, ¡Qué verde era mi duque! (1980), de José María Forqué o La Lola se va a los puertos (1993), de Josefina Molina y protagonizada por Rocío Jurado.

El cineasta Nobuhiko Obayashi fallece víctima de un largo cáncer terminal de pulmón, diagnosticado en 2016, a los 82 años en su domicilio en Setagaya (Tokyo), cuando estaba a punto de estrenar su último trabajo, Labyrinth of Cinema, que rodó en silla de ruedas. Hasta el último instante, Obayashi había conservado la pasión por su oficio, una profesión que había ejercido con una vocación artesanal, en la frontera de lo genial y lo naïf, como demuestran algunos pasajes de Hausu (House, 1977), su obra maestra. También es autor de Miss Lonely (1985), que presenta escenas filmadas en Onomichi, su localidad de origen, una villa de la prefectura de Hiroshima, tristemente conocida por el apocalíptico bombardeo de la II Guerra Mundial, un episodio que él mismo había vivido en su infancia. Pionero en el uso de las cintas de 8 y 16 mm. en Japón, sus películas se caracterizan por su estilo visual surrealista.

El actor Allen Garfield fallece a los 80 años a causa del COVID-19. Después de estudiar en el Actors Studio de Nueva York con compañeros ilustres como Elia Kazan y Lee Strasberg, Garfield apareció por primera vez en la pantalla grande en la película de 1968 Orgy Girls 69. Era conocido por interpretar a empresarios y políticos corruptos y malvados. Otros de sus títulos cinematográficos incluyen Primera plana, de Billy Wilder; Nashville, de Robert Altman; Bananas, de Woody Allen; El estado de las cosas; de Wim Wenders y La conversación y The Cotton Club ambas a las órdenes de Francis Ford Coppola. Su último trabajo notable fue The Majestic, el filme de Frank Darabont en 2001. El actor estuvo internado en la Casa y el Hospital de Motion Picture Country en Woodland Hills, California, después de sufrir un derrame cerebral en 2004. También tuvo un derrame cerebral cinco años antes antes de filmar La Novena Puerta de Roman Polanski en 1999.

Honor Blackman, la actriz británica conocida por su papel de Pussy Galore en la saga James Bon, muere a los 94 años en su casa de Lewes, Inglaterra por «causas naturales«. Junto a su aparición en 43 episodios de la serie Los Vengadores entre 1962 y 1964 como Catherine Gale y a su recordado papel como chica Bond en Goldfinger, la película de la saga 007 protagonizada por Sean Connery en 1964, en su carrera destaca también su trabajo como la diosa Hera en Jasón y los Argonautas (1963) y a Penny Husbands-Bosworth en la popular comedia romántica El diario de Bridget Jones (2001).

La actriz Lee Fierro, quien dio vida a la señora Kintner en Tiburón, fallece debido a complicaciones provocadas por el coronavirus, a los 91 años, en una residencia de ancianos ubicada en Ohio. Fierro es famosa por su papel en la cinta de Steven Spielberg, estrenada en 1975, en la que dio vida a la madre de la segunda víctima. La artista repitió su papel en Tiburón, la venganza, cuarta entrega de la saga que se estrenó en 1987.mDespués de filmar Tiburón, Fierro ayudó a dirigir talleres de teatro en el Island Theater. El presidente de la organización, Kevin Ryan, estima que la actriz impartió clase a más de 1.000 alumnos durante sus 40 años de docencia. La estadounidense tuvo una corta filmografía ya que además de las dos entregas de la franquicia Tiburón solo participó en un proyecto más. Su tercer y último trabajo fue The Mistover Tale, película estrenada en 2016.

El cantautor Luis Eduardo Aute fallece a los 76 años en un hospital madrileño. Aute, que era cantautor, director de cine, actor, escultor, escritor, pintor y poeta, estaba retirado de los escenarios desde que sufrió un grave infarto en 2016 que lo mantuvo dos meses en coma. En la música publicó 19 discos de estudio, aunque el cine fue una de sus pasiones, especialmente desde que sus padres le regalaran una cámara de ocho milímetros con la que realizó diversas películas con sus amigos.  Ya en la década de los 60 abandonó después de quince días sus estudios universitarios para irse a París, donde fue meritorio del ayudante de dirección de la película de Joseph L. Mankiewicz Cleopatra” (1963) y también de Jean Luc Godard y Louis Malle, entre otros. Es autor de varios cortos y del largometraje animado Un perro llamado Dolor, nominado a los Goya en 2002 y seleccionado en festivales como San Sebastián, Valladolid o La Habana. También compuso bandas sonoras para películas de Jaime Chávarri, Luis García Berlanga o Fernando Fernán Gómez, entre otros. Además, su disco El niño que miraba el mar, incluía doce temas nuevos que venía acompañado de un DVD con la película El niño y el basilisco, dibujada y realizada por el propio autor a partir de una fotografía de su infancia. Pero, sin lugar a dudas, su vinculación con el cine se popularizó de forma generalizada con la canción «Cine, cine«, publicada en 1984, como uno de los grandes temas del álbum Cuerpo a cuerpo.

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El actor estadounidense Jay Benedict fallece a los 68 años debido a complicaciones relacionadas con el coronavirus. Benedict tenía una carrera de más de 40 años a sus espaldas, tanto en cine como en televisión, especialmente en papeles secundarios. Afincado desde hace bastantes años en el Reino Unido, participó en producciones españolas como Tirante, el blanco, Chico y Rita o Carmen. Su carrera la desarrolló principalmente en Europa, participando en filmes de diversas nacionalidades, como la comedia sueca El abuelo que saltó por la ventana y se largó o en producciones alemanas de la saga Rosamunde Pilcher o en películas francesas como Agentes secretos, Mañana empieza todo o Madame. Además, también participó en producciones de Hollywood como El caballero oscuro: La leyenda renace, de la mano de Christopher Nolan, o Aliens: El regreso, dirigida por James Cameron.