Día: 1 de febrero de 2013

Ai Weiwei: Never sorry, de Alison Klayman

Ai Weiwei: Never Sorry es el primer largometraje sobre el artista chino de renombre internacional y activista, Ai Weiwei, quién en los últimos años ha captado la atención internacional tanto por su ambiciosa obra como por sus provocaciones políticas. Es la historia de un disidente de la era digital que inspira a las audiencias globales y desdibuja los límites entre arte y política. Su retrato detallado ofrece una exploración sutil de la China contemporánea y una de sus figuras públicas más convincentes del arte mundial. Ganadora del Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Sundance, está dirigida por la periodista freelance y documentalista Alison Klayman.

 
Ai Weiwei: Never sorry. Dirección y guion: Alison Klayman. País: USA. Año: 2012. Duración: 91 min. Producción: Alison Klayman, Adam Schlesinger. Música: Ilan Isakov. Fotografía: Alison Klayman. Montaje: Jen Fineran. Distribuidora: Avalon

Mapa, de León Siminiani

Un joven director español es despedido de su trabajo en televisión. Retomando su sueño de hacer cine, viaja a la India a «buscar» su primer largometraje para descubrir que su búsqueda real no está en India sino en Madrid: estaba huyendo. Sin embargo, a su vuelta a casa, las cosas no salen exactamente como había esperado. A medio camino entre el documental y la ficción, Mapa es una road-movie narrada en primera persona acerca de un joven cineasta que viaja a la India en busca de un nuevo «mapa» para el amor: para la vida. León Siminiani estudió Filología Hispánica y Dirección de Cine en la Universidad de Columbia, Nueva York. Apasionado de las posibilidades del audiovisual, ha investigado distintos formatos y géneros. En su trabajo de ficción para cine destaca Dos más (2001), (Mejor Drama en los EMMY Student Awards 2002 y Premio del Público Versión Española), Archipiélago (2003) (Premios del Jurado, Mejor guión, Premio del Público Columbia University 2003) y finalista para el Latino Filmmakers Showcase 04 de Sundance Channel, y Ludoterapia (2007), mejor corto en Europa Cinema 2007. En no ficción destaca la serie de microdocumentales Conceptos Clave del Mundo Moderno cuyas cuatro primeras entregas; La oficina (1998), El permiso (2001), Digital (2003) y El tránsito (2009), se han alzado con más de 100 galardones internacionales. Asimismo Siminiani ha explorado formatos híbridos con piezas como Zoom (2005) o la serie Límites (2009), ganadora entre otros del Primer Premio del Festival de Alcalá (Alcine 09), y del Primer Premio del Concurso Iberoamericano de Cortos Versión Española (TVE). En 2011 estrenó un nuevo cortometraje de ficción titulado El premio, cuya propuesta de ficción en torno a un evento real fue recientemente nominado a los Goya 2012 como mejor corto de ficción. Producido por Avalon P.C., Pantalla Partida y él mismo, Mapa es su primer largometraje donde continúa investigando la fértil frontera donde se encuentran ficción y no ficción.


Mapa. Dirección y guion: León Siminiani. País: España. Año: 2012. Duración: 85 min. Producción: María Zamora, Stefan Schmitz. Montaje: León Siminiani. Distribuidora: Avalon.

Personal movie, de Héctor Carré

Manolo rueda la película de sus vacaciones y la cámara se convierte en un personaje más, entre fiestas y ligues, hasta que un día de resaca en el que no recuerda nada de lo ocurrido la víspera, descubre restos de un cadáver en su barco. Entonces llama a su padre, un policía al que detesta, para que le ayude a salir del embrollo. Apoyándose en él y en una joven inmigrante de la que se enamora, tendrá que descubrir al culpable. Para llegar al desenlace tendrá que enfrentarse a una trama con asesinatos y chantajes, pero también a los conflictos que lastran la relación con su padre y al creciente amor que siente por la joven inmigrante, que podría convertirse en la mujer de su vida. Dirige Héctor Carré, nacido en la Coruña en 1960. Estudió Arquitectura desde 1978 hasta 1981. Desde 1981 a 1985 estudió ciencias de la Información y cinematografía en la Universidad Complutense y en el T.A.I. de Madrid.

Personal movie. Dirección y guión: Hector Carre. País: España. Año: 2012. Duración: 100 min. Intérpretes: Sati Romay (Manolo), Chete Lera (Tomás), Jelena Molina (Érika), Miguel De Lira (Ismael), Victor Mosqueira (Suso), Isabel Blanco (Dolores), Deborah Vukusic (Chusa. Guion: John Gatins. Producción: Antón Reixa, Hector Carre. Música: Manuel Varela. Fotografía: Juan Carlos Gomez

Hitchcock, de Sacha Gervasi

Ahora, y por primera vez, Hitchcock, película dirigida por Sacha Gervasi, saca a la luz su fascinante y complejahistoria de amor. Y lo hace a través del artero y tenebroso objetivo de la cámara que filma su más audaz aventura cinematográfica:la realización en 1960 del escalofriante thriller Psicosis, que se convertiría en el filme más controvertido del director, y también en el más legendario.Cuando, contra todo pronóstico, la tumultuosa producción llegó a su fin, la forma de hacer cine cambió para siempre; pero sólo unos pocos supieron que realmente hicieron falta dos para llevar a cabo el filme. Gervasi y un elenco que incluye a los oscarizados actores Anthony Hopkins y Helen Mirren, interpretando a Alfred y Alma,tejen un relato repleto de sorpresas, hilarantes ironías e inesperados giros dramáticos, en la más pura tradición hitchockiana. Dirige Sacha Gervasi, a partir de un guion de John J. McLaughlin basado en el libro Alfred Hitchcock and The Making of Psycho, escrito por Stephen Rebello.

Hitchcock. Dirección: Sacha Gervasi. País: USA. Año: 2012. Duración: 98 min. Intérpretes: Anthony Hopkins (Alfred Hitchcock), Helen Mirren (Alma Reville), Scarlett Johansson (Janet Leigh), Toni Collette (Peggy), Jessica Biel (Vera Miles), Danny Huston (Whitfield Cook), James D’Arcy (Anthony Perkins), Michael Stuhlbarg (Lew Wasserman), Michael Wincott (Ed Gein), Kurtwood Smith (Geoffrey Shurlock), Richard Portnow (Barney Balaban). Guion: John J. McLaughlin. Producción: Alan Barnette, Joe Medjuck, Tom Pollock, Ivan Reitman, Tom Thayer. Música: Danny Elfman. Fotografía: Jeff Cronenweth. Montaje: Pamela Martin. Distribuidora: Hispano Foxfilm

El último desafío, de Kim Jee-woon

Arnold Schwarzenegger vuelve pisando el acelerador a fondo en El último desafío, el arrollador thriller de acción trepidante dirigido por KIM Jee-woon. Schwarzenegger interpreta al implacable sheriff Ray Owens, un antiguo policía de Los Ángeles que sigue atormentado por el desenlace de una redada fallida que le hizo abandonar el cuerpo. Ahora vive tranquilamente en Sommerton, un idílico pueblecito en la frontera con México donde nunca pasa nada… Pero las cosas están a punto de cambiar. Gabriel Cortez (Eduardo Noriega), el narcotraficante más peligroso y más buscando de Estados Unidos, acaba de protagonizar una espectacular huida de un convoy del FBI y se dirige a toda velocidad hacia la frontera de Sommerton a bordo de un Corvette ZR1 tuneado capaz de alcanzar los 400 km/h. El agente federal John Bannister (Forest Whitaker) va pisándole los talones, pero a Cortez no le preocupa el FBI. A Cortez solo puede preocuparle que aparezca un elemento inesperado, y ese elemento inesperado lo encarna el sheriff Ray Owens. Superado en personal y artillería, Owens no se dejará superar en pericia y pondrá toda la carne en el asador para evitar que Cortez acabe con lo único que le importa: su nuevo hogar. Owens y el pequeño pero leal cuerpo de policía local intentarán truncar la huida de Cortez hacia la libertad. La película supone el debut estadounidense del celebrado director de películas de acción coreano Kim Jee-woon (Encontré al diablo, Dos hermanas, El bueno, el malo y el raro) con guión de Andrew Knauer.


The last stand. Dirección: Kim Jee-woon. País: USA. Año: 2013. Duración: 107 min. Intérpretes: Arnold Schwarzenegger (sheriff Ray Owens), Forest Whitaker (agente John Bannister), Johnny Knoxville (Lewis), Rodrigo Santoro (Frank), Jaimie Alexander (Sarah), Luis Guzmán (Mike), Eduardo Noriega (Gabriel Cortez), Peter Stormare (Burrell), Zach Gilford (Jerry), Genesis Rodriguez (agente Ellen Richards), Harry Dean Stanton. Guion: Andrew Knauer. Producción: Lorenzo Di Bonaventura. Música: Mowg. Fotografía: Kim Ji-yong. Montaje: Steven Kemper. Distribuidora: DeAPlaneta