Obra 67 (Obra 67, 2013), de David Sainz
El director canario David Sainz, conocido por la miniserie web Malviviendo, debuta en el largometraje con esta comedia negra, protagonizada por Antonio Dechent, que desentraña las relaciones familiares en el ámbito de la delincuencia. Se trata del sexto largometraje perteneciente al proyecto de “#littlesecretfilm”, para difundir largometrajes anónimos se rueden en 24 horas, estrenarla online de forma gratuita y mantener su producción en secreto.
Occidente es occidente (West is west, 2010), de Andy De Emmony
El director inglés Andy De Emmony realiza una versión a la inversa de lo que fue Oriente es oriente, para seguir ahondando en el choque de culturas a partir de una familia pakistaní residente en Reino Unido. Esta secuela lleva a la familia Khan a un viaje desde Salford (Inglaterra) hasta el Pakistán rural. Sajid, el más joven de los Khan, está en plena crisis de la pubertad, bajo el ataque de la tiránica insistencia de su padre sobre las tradiciones pakistaníes. Además sufre continuos ataques racistas en la escuela. Aislado y aburrido, no le queda más remedio que saltarse las clases y robar en tiendas artículos inútiles para animar su pequeña y anodina existencia. En un último intento para hacer de él un buen musulmán y un buen hijo, decide viajar con su hijo a Pakistán para que conozca a la esposa y las hijas que él abandonó hace 30 años. Pero allí las cosas cambian para su padre, George cuando se ve cara a cara con sus propias transgresiones, y se da cuenta de que es él mismo el que tiene mucho que aprender.
Ocho apellidos vascos (8 apellidos vascos, 2014), de Emilio Martínez-Lázaro
El cineasta Emilio Martínez-Lázaro, autor de Las 13 rosas y de comedias de gran éxito como Los dos lados de la cama o El otro lado de la cama, se centra ahora en un señorito andaluz, interpretado por Dani Rovira, cuya vida cambia por completo cuando aparece la primera mujer que se resiste a sus encantos: una vasca (Clara Lago). Decidido a conquistarla, el joven viaja hasta un pueblo de la Euskadi profunda, donde para que ella le haga algo de caso deberá hacerse pasar por vasco. Con guión de Borja Cobeaga, en la película también intervienen Carmen Machi y Karra Elejalde.
Oh boy (Oh boy, 2012), de Jan Ole Gerster
Primer largometraje de Jan Ole Gerster, rodado en blanco y negro y con influencias de Jean-Luc Godard, Woody Allen, Martin Scorsese y Jim Jarmusch. La suerte parece haber dado del todo la espalda a Niko Fischer, soñador treintañero, antihéroe sin solución. Tal vez la esperanza de hallar, azarosamente, su sitio en el mundo lo empuja al vagabundeo por un Berlín a ritmo de jazz. Jamás vivirá Niko unas veinticuatro horas tan ajetreadas, de lugar en lugar, de encuentro en encuentro, a cada cual más pintoresco. Ganó varios premios Lola del cine alemán, incluidos los de Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor; además de obtener el galardón a la Mejor Película Revelación del Cine Europeo.
Ojalá estuviera aquí (Wish I was here, 2014), de Zach Braff
Drama escrito, dirigido y protagonizado por el actor Zach Braff, y entre sus principales reclamos cuenta con que ha sido financiado a través de la plataforma de financiación colectiva Kickstarter. Popular por ser el protagonista de la aclamada serie de televisión Scrubs, anteriormente Braff escribió, dirigió y protagonizó la comedia romántica Algo en común, que inició su recorrido en cine al convertirse en la verdadera sensación del Festival de Cine de Sundance allá por 2005. Narra la historia de Aidan Bloom, un actor en paro, padre y marido, quien a sus 35 años todavía trata de encontrar su identidad, el propósito de su vida. Cuando su padre enfermo se revela incapaz de seguir pagando un colegio privado y la única escuela pública está en las últimas, Aidan decide educar a sus hijos desde casa. Será así como descubra algunos aspectos de su vida y de sí mismo que jamás creyó que encontraría.
Oldboy (Oldboy, 2013), de Spike Lee
Spike Lee dirige el remake de la cinta del surcoreano Park Chan-wook del mismo título que a su vez se basaba en el manga de Garon Tsuchiya y Nobuaki Minegishi. Josh Brolin encarna al hombre que despierta en una habitación con televisor y descubre que ha sido secuestrado y que sus captores le mantienen encerrado por motivos desconocidos durante 20 años.
Omar (Omar, 2013), de Hany Abu-Assad
El director de origen palestino Hany Abu-Assad continúa indagando en el conflicto palestino-israelí, tras Paradise Now (2008), en Omar, una película que fue nominada al Óscar al mejor filme extranjero y que ganó el premio especial del jurado de la sección Una cierta mirada del Festival de Cine de Cannes. Omar está acostumbrado a esquivar las balas de los vigilantes cuando trepa por el muro para ir a ver a Nadia, su amor secreto. Pero la Palestina ocupada no puede amar abiertamente ni hacer la guerra de frente. Al otro lado del muro, el joven panadero llamado Omar se convierte en un guerrero de la libertad que deberá enfrentarse a dolorosas decisiones de vida o muerte. Cuando es capturado después de una acción de resistencia, empieza un letal juego del gato y el ratón con la policía militar. Las sospechas y la traición hacen peligrar la relación con sus dos amigos de infancia, Amjad y Tarek, el hermano de Nadia.
One Direction: Where We Are – La película del concierto (One Direction: Where We Are – The Concert Film, 2014), de Paul Dugdale
El grupo musical adolescente que arrasa en todo el mundo, One Direction, vuelve con una nueva película, Where we are – The concert film que estará en las carteleras durante solo este fin de semana del 11 y el 12 de octubre en todo el mundo. Grabado en el estadio San Siro de Milan y pensada para sus seguidores más fieles, la película recoge un concierto entero de la banda de Zayn, Niall, Harry, Louis y Liam junto a material extra inédito. Es el segundo largometraje documental de la boyband One Direction y dirige Paul Dugdale, veterano director de documentales y giras de grupos de música como Bon Jovi, los Rolling Stones, Coldplay o Adele.
Open Windows (Open Windows, 2014), de Nacho Vigalondo
Un grupo de diseñadores informáticos en su búsqueda por recrear una experiencia totalmente verídica, quedan atrapados en el videojuego de gángsters que están desarrollando, y en el que deberán sobrevivir como sea mientras hallan el modo de volver al mundo real. Elijah Wood respite con un director español tras trabajar con Eugenio Mira en Grand Piano y Álex de la Iglesia en Los crímenes de Oxford. Acompañado de la ex estrella porno Sasha Grey, dirige la película Nacho Vigalondo tras Los cronocrímenes (2007).
Operación Cacahuete (The nut job, 2014), de Peter Lepeniotis
El director canadiense Peter Lapeniotis lleva a la gran pantalla una película de animación ambientada en los 50, que surge a partir de un cortometraje del año 2005 llamado Surly Squirrel. La ardilla Surly y su amigo Buddy planean dar el gran golpe de su vida a una tienda de frutos secos. Prácticamente sin darse cuenta, se ven envueltos en el atraco a un banco que planean a su vez unos gángsters.
Operasiones espesiales (Operasiones espesiales, 2014), de Paco Soto
Largometraje de acción y comedia policiaca que surge a partir de una idea básica: conseguir el entretenimiento del público empleando elementos culturales propios de la Comunidad Valenciana, dentro de un ambiente que da mucho juego, como es el policial. En esta tesitura, la Dama de Elche se posiciona como un bien cultural de gran relevancia, y su visita a Elche es un incitador que resulta crucial, a partir del cual se desarrolla toda la acción. La realización de la película se llevó a cabo en casi 4 años. Se ha rodado en más de 80 localizaciones, y ha contado con la participación de más de treinta técnicos, cerca de un centenar de actores y más de 800 figurantes. Se financió en parte a través del crowdfounding, con más de 1000 microproductores y cerca de 100 empresas.
Orígenes (I origins, 2014), de Mike Cahill
Segundo largometraje del guionista y director Mike Cahill, cuenta la historia del Dr. Ian Gray (Michael Pitt), un biólogo molecular que estudia la evolución del ojo humano. Después de un breve encuentro con una exótica joven (Astrid Bergès-Frisbey), su trabajo va a invadir su vida por completo. A medida que sus investigaciones continúan junto a su compañera de laboratorio, Karen (Brit Marling), descubren algo sorprendente con implicaciones de amplio alcance que complican sus creencias científicas y espirituales. Entonces, emprende un viaje por medio mundo, en el que arriesga todo lo que sabe para validar su teoría. Al igual que la primera película de Cahill, la ganadora del Festival de Cine de Sundance 2011, Otra Tierra, esta cinta es una exploración personal, no convencional, de los misterios del mundo de la ciencia. Obtuvo el premio a la mejor película en el Festival de Cine Fantástico de Sitges 2014.
Oslo, 31 de Agosto (Oslo, 31 August, 2011), de Joachim Trier
El director noruego Joachim Trier adapta Le feu follet, del escritor francés Pierre Drieu La Rochelle, que ya llevó al cine Louis Malle con El fuego fatuo (1963). El actor Anders Danielsen Lie vuelve a trabajar con Trier, tras Reprise, esta vez como un adicto a las drogas que tras la terapia de desintoxicación, recibe permiso del centro para ir a la ciudad a una entrevista de trabajo.
Otel-lo (Otel.o, 2012), de Hammudi Al-Rahmoun Font
Ensayo cinematográfico del debutante Hammudi Al-Rahmoun Font, profesor de la Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC), con el que adapta la famosa el Otelo de Shakespeare y manipula a los actores principales para sacar el mayor partido de ellos en el escenario, hurgando en sus propias relaciones personales para que extrapolen sus emociones y sus miedos a los personajes.
Ouija (Ouija, 2014), de Stiles White
Stiles White, guionista de The Possession – El origen del mal o Señales del futuro, debuta como director con este thriller sobrenatural escrito por él y Juliet Snowden. «Sí». «No». «Adiós». Tres inocentes palabras impresas en el clásico tablero Ouija. Pero ¿qué ocurre cuando una de las presencias con las que hemos contactado se niega a decir «adiós»?. Después del fallecimiento de Debbie (Shelley Henning, la serie Teen Wolf), la amiga de infancia de Laine (Olivia Cooke, la serie Bates Motel), esta última y Pete (Douglas Smith, Percy Jackson y el mar de monstruos), el novio de Debbie, encuentran un viejo tablero Ouija en la habitación de Debbie, y Laine decide usarlo para despedirse de su amiga. Llenos de curiosidad, los dos adolescentes empiezan a hacer preguntas sobre la extraña muerte de la joven y descubren que el espíritu que habita el tablero se hace llamar DZ y no tiene ninguna intención de acabar con las sesiones.